الرومانس الرومي المؤلف المؤلف. التاريخ الروماني

الرومانسية في الموسيقى (تمتد الرومانسية، من المتأخر. الروم، حرفيا - "الرومانسية"، أي "باللغة الإسبانية") - مقال صوتي، مكتوب على قصيدة صغيرة من المحتوى الغنائي، في الغالب الحب؛ غرفة الغرفة والعمل الشعري للصوت مع مرافقة فعالة.

في التصنيف العلمي، ينتمي الرومانسيات إلى الإبداع الصوتي للغرفة من الملحنين وهما مسرحية صوتية بدعم فعال. مع ظهورها، فإن الرومانسية ملزمة بإسبانيا الشمسية. بفضل عمل الشعراء المتداولين، نشأ المطربون في قرون XII-XIV، ثم تم إنشاء نوع أغنية جديد. تم إجراء الأغاني باللغة الأصلية (Romaneskaya)، حيث ظهرت مصطلح "الرومانسية". تقريبا بنهاية القرن التاسع عشر، اكتسبت الرومانسية هذه ميزة مميزة مثل الغناء مع واحد منفرد (أقل في كثير من الأحيان). رافق الصوت بالضرورة مرافقة الأداة الموسيقية - VIORE أو الغيتار. الأغاني الشعبية، على عكس الرومانسية، تم إجراء منفرد مع أو بدون مرافقة موسيقية، لذلك والجوقة.
اخترقت الرومانسية في روسيا في النصف الثاني من القرن السابع عشر، وتضرب التربة المواتية على الفور من ذروة الشعر الروسي، بدأ النوع الصوتي الجديد في الانتشار بسرعة، وامتصاص السمات المميزة للثقافة الروسية الغنية. في البداية، النص الشعري مكتوب في شكل ماركين من المحتوى الغنائي باللغة الفرنسية، حدد اسم العمل الموسيقي. باللغة الروسية، كان المنتج هو نفسه في شخصية تسمى الأغنية الروسية.
حدث ظهور وتشكيل مثل هذا المفهوم "الرومانسية الروسية" في وقت لاحق بكثير عندما بدأت الألحان القائلين حقا تخترق وعي الفنانين المتعلمين والديمقراطيين. بشكل عام، لعبت إرث الأغنية التي تركتها القرن السادس عشر دورا خاصا في تاريخ الرومانسية الروسية. في الأغاني الروسية الشهيرة أن أصول النوع الصوتي الجديد في روسيا مخفية. كتاب الأغاني في منتصف القرن الخامس عشر - XIX في روسيا، الذي نزل حتى يومنا هذا، هو أساسا مؤلفين مجهولين. نقل باطاريا، لم يتم تجميد تراث الأغنية الرومانسية: تغيرت الكلمات، متنوعة اللحن. مرت السنوات، ظهر الناس الذين كانوا يحاولون جمعهم واكتبوا ما تم اختياره بدقة. يجب أن يفترض أنهم أنفسهم جلبوا أنفسهم للمواد التي جمعتها من قبلهم، حيث كان الناس في كثير من الأحيان متعلموا بشكل موسيقي، وكان، كانوا عالقين في إكسبيديشن شعبي خاص.
العديد من الملحنين يعاملون عن النوع الرومانسي. بالنسبة للبعض، كان هذا الشكل من الموسيقى الصوتية مذكرات غريبة من انطباعات حية، اعتراف عقلي. بالنسبة إلى الرومانسية الأخرى بمثابة رسومات لأعمال أكبر. ثالث انظر الرومانسية تريبيون لإعلان الأفكار الفلسفية.
من الملحنين الروس، Alyabyev، Varlamov، Gurilev، Versta، Glinka، Dargomyzhsky، Rubinstein، Kyui، Tchaikovsky، Romans، Korsakov، Bulakhov، Rachmaninov، Sviridov، Mtterener، B. Prozorovsky، خلق عينات رائعة. شكل مرن من الرومانسية الامتصاص والبصيرة الغنائية، والهائن الصحفي، ورسم ساخر، واعتراف أنيق. يكفي أن نتذكر مثل هذه الرومانسات بأنها "أتذكر لحظة رائعة" (M. Glinka - A. Pushkin)، "صوت من الجوقة" (Sviridov - a. Block)، "مستشار العنوان" (A. Dargomyzhsky-in. كوروتشكين)، "بالنسبة للشواطئ. بعيد" (أ. بورودين أ. بوشكين).
أنواع الرومانسية الروسية

مدينة الرومانسية. المؤلف في طريق الخلق، لكن الفولكلور وفقا لطريقة الوجود، وهو نوع من الرومانسية الموجودة كألف فولكلور في روسيا في الراحل التاسع عشر - في النصف الأول من القرن العشرين. العلامات المميزة الرئيسية للصلاحية الحضرية من وجهة نظر أدبية هي ملموسة في الصور، وهي تكوين صعدت، وتمثيل البطل الغنائي عن نفسه، باعتباره شخصا سابقا، غير مراقب عن موضوع الحب. من وجهة نظر موسيقية، تتميز مدينة الرومانسية بموجب القاصر التوافقي والقالب إيقاع القالب وتسلسل خاصيته، بما في ذلك التسلسل الذهبي.

كان مستشارا للاقتران
هي الابنة العامة؛
وأوضح خبايا في الحب
قادته بعيدا.

ذهب مستشار الريح
وفي حالة سكر مع الحزن طوال الليل
وفي ضباب النبيذ هرع
أمامه، الابنة العامة.

الرومانسية الغجر. أن أسست هذا النوع من الرومانسية الغجر من قبل الملحنين الروس والشعراء، مشجعي طريقة التنفيذ الغجر؛ تم اتخاذ الرومانسية العادية كأساس، ولكن على وجه التحديد تقنيات الغجر وأضاف دوران إلى الموسيقى والنصوص. بعد ذلك، تم تطوير هذا النوع وتغييره إلى الحالة الحالية للغجر نفسها. في الوقت الحالي، الرومانسية الغجر هي نوع من الأغنية التي لها جذور في كل من الرومانسية الكلاسيكية والمدينة الروسية وفي الأغنية الغرائية الحضرية، والججاج القابل للتعرف على الموسيقى والكلمات، ويمكن أن يكون لكل من الغجر والنص الروسي. موضوع النص هو تجربة الحب، من الحنان إلى العاطفة. نموذج نموذجي للرومانسية الغجر هو أغنية "عينيك الأخضر". الألحان إلى الرومانسية الغجر تشير إلى نوع الموسيقى الأكاديمية الغجر؛ نادرا ما يكون لدى الرومانسيات الغجر "بسيطة"، أصل غير مهني. ويعتقد أن تشانسون الروسية المتقدمة بما في ذلك تحت تأثير الرومانسية الغجر، بعد أن نقلت درامية عالية من ذلك وبعض الميزات الأخرى للتنفيذ.

أكرر اسمك
في الليل في الظلام الصامت
عندما تسير النجوم
إلى المياه القمرية
والأوراق الغامضة نائمة،
بعد أن كنت قد جوا فوق الطريق.

وأطلب نفسي في هذا الوقت
فراغ الأصوات والألم،
ساعات ذهول
ماذا عن الماضي الذي يغنون متشابك.

أكرر اسمك
هذه الليلة في الظلام الصامت
وهذا يبدو عن بعد
كما لم يسبق أبدا.
الرومانسية القاسية. في الفولكلور الطبيعي، لا يوجد تعريف واحد لهذا النوع من الرومانسية القاسية. أصالة هذا النوع والأكاذيب في توليف متناغم لمبادئ النوع من القصص والأغاني الغنائية والرومانسية. لكن لديه ميزات خاصة به، والذي يمكن سحب الرومانسية القاسية من الطبقة الشاسعة من الأغاني الغنائية الروسية أو القصال. في الرومانسية القاسية، يمكنك تسليط الضوء على أكثر من عشرات المؤامرات الرئيسية. تختلف عن بعضهم البعض بشكل رئيسي بأسباب مأساة، واختيار النهاية وليس صغيرا: القتل، الانتحار، وفاة البطل من الحزن أو الحزن القاتل.

كانت الكنيسة عربة،
كان هناك حفل زفاف رائع
جميع الضيوف يرتدون ملابس بذكاء،
العروس كانت ترسم أكثر.
كان فستان أبيض عليه،
وكان اكليلا من الزهور من الورود
هي على قطع المقدسة
نظرت من خلال دموع قوس قزح.
شموع الزفاف المحروقة،
وقفت العروس شاحب،
الكاهن هو خطاب مسيء
لم تكن تريد أن تقول.
عندما كاهنها على إصبعه
وضعت على حلقة الذهب
من العين دموعها المريرة
طار الدفق إلى الوجه.
سمعت في الحشد قال:
"العريس قبيح
في عبث فتاة تماما "، -
وخرجت بعد الحشد.
كانت الكنيسة عربة،
كان هناك حفل زفاف رائع
جميع الضيوف يرتدون ملابس بذكاء،
العروس كانت ترسم أكثر.

القوزاق الرومانسية. أغاني حقوق الطبع والنشر Cossack، في موضوع القوزاق، نشأت دون. يعتبر سلف "القوزاق الرومانسية"، أغنية مؤلف مجهول في القرن التاسع عشر "الربيع سيأتي لي ...".

سوف يأتي الربيع لي

الكلمات والموسيقى A. غادالينا

سوف يأتي الربيع لي،
ليس لي سيكون هناك أغنية
والقلب سيكون سعيدا
مشاعر مسرحية ليست لي.

ليس لي نهر، الضوضاء،
أكياس غسل الأصلي،
موجات رائعة الروح:
انها لا تتدفق بالنسبة لي.

ليس لي في البلاد
سيتم جمع عائلة فريق عيد الفصح
"المسيح ريزن" - يتم سكب الفم،
عيد الفصح، لا، ليس لي.

ليس لي القمر، أحمر الخدود،
غروف الأصلي يرى
وتلتقي Nightingale ب:
سوف يغني من أجلي.

ولكن بالنسبة لي سوف يأتي الربيع،
أنا أسبح إلى بريغار أبخاز،
أنا أقاتل مع الناس أنا بعد ذلك
هناك رصاصة تنتظرني لفترة طويلة.

"الورود"، "عزيزي طويل"، "الوقت فقط"، "القافلة"، "الزمرد"، "إيه، صديق للغيتار"، "عينيك خضراء"، "العودة"، "لا اجتماعات"، " نحن فقط مألوفون "وغيرهم من الرومانسات الأكثر شعبية مكتوبة أساسا في العشرينات من القرن الماضي من القرن XX. لكن القليل منهم يعرفون أنهم ينتمون إلى كتاب الأغاني الشعبية في تلك الأيام: بوريس فومين، بوريزوفوفسكي، صموئيل بيرد، جوليا هايتو.في هذه الفترة عندما تسمى الرومانسية ثقافة مشاحشانسكي، أصبح عمل هؤلاء الملحنين محظورا، وأنهم محاكمون. غادروا الحياة المنسية، الملحنين غير المعترف بهم رسميا. لكن شعبية هؤلاء الرومانسات بين الناس كانت كبيرة جدا أن هؤلاء الرومانسيون غنىوا وأمسيات ودية دافئة وعلى الطاولة. بدأوا في استدعاء الرومانسيات القديمة والشعبية.مرتين ثقيلة خضعت الرومانسية الروسية والروسية البوب. كان فاليري أغافونوف أحد أول جامعي الأمتعة المفقودة في الرواية الروسية المفقودة. أداء فريد من نوعه مخصص طوال حياته إلى الرومانسية، التي ظل فيها في ذكرى الناس.تم الحفاظ على الرومانسية وبفضل الهجرة الروسية. كانت الحدود التي بدت الرومانسات الروسية. مع العودة إلى وطن ألكسندر Vertinsky، وفي الثمانينيات من 80s Alla Bayanova عاد الرومانسية المنسية.في الستينيات، بدأ الرومانسيات القديمة في الصوت من البوب \u200b\u200bبعد استراحة طويلة تؤديها إيزابيلا يورييفا، جالينا كارفة. لأول مرة على مرحلة مرحلة مرحلة مرحلة السنة 68، تم نشر Rubin Calantaryan مع برنامج الرومانسية. وفي السبعينيات والثمانينيات، كانت الرومانسات أكثر فأكثر من المشهد بفضل فاليري أغافونوف و Valentina Bigonko و Alla Bayanova وغيرها.في الثمانينات، تصبح الرومانسية جينوم شعبية حديثا من الناس. بدأ في الصوت في الأفلام، بفضل الرومانسيات في أندريه بتروفا، إسحاق شوارتز، باشت فينيمين، ميكائيل تاريفديريفا وغيرها يكتسب شعبية كبيرة. في عام 98، قررت وكالة الموسيقى الروسية توحيد الموسيقيين والأداء والملحنين والشعراء وجميع أولئك الذين لم يكونوا غير مبالين عن النوع الرومانسي لإنشاء شروط لتطويرها الإضافي.لأول مرة في السنة 98، ظهرت "عطلة الرومانية" بطرسبرغ الخريف "على مشهد Oktyabrsky BKZ، ممثلو جميع الاتجاهات في هذا النوع. Anshlag في Oktyabrsky، العديد من الردود والمسرات، طلبات من الأداء الشباب للمشاركة في برامج الرومانسية، قدموا قوة دفع لولادة مسابقة أداء الأداء الشباب والمؤلفين "الرومانسية الربيعية".أصبحت مسابقة الرومانسية استمرارا لتقاليد سان بطرسبرغ في بداية القرن العشرين. في عام 1911، أجرى لأول مرة في سان بطرسبرغ في مسرح المقطع، ثم فازت الجائزة الأولى بالرومانسية ماريا كارينسكايا في تلك الأيام.في ربيع عام 1999، عقدت الافتتاح الرسمي للمنافسة السنوية "الرومانسية الربيعية" على مشهد Oktyabrsky BCZ. يعيش الرومانسية وتطويرها، يكتسب أشكالا جديدة، تجذب المزيد والمزيد من الشباب. لذلك، يمكننا أن نقول بثقة أنه في القرن الجديد، ستبقى الرومانسية واحدة من الاتجاهات المهمة في الثقافة الروسية.الملحنون الحديثين - يتحول كل من الجيل الأكبر سنا والشباب الإبداعي باستمرار إلى هذا النوع من الموسيقى الصوتية. اليوم نسمع رومانساتهم ليس فقط في أداء الحفل الموسيقي، ولكن أيضا في برامج السينما والإذاعة والتلفزيونية، تبدو في البرامج المنبثقة.

المواد المستخدمة:"الرومانسية أمس واليوم" Galina Czizelمقالات ويكيبيدياموقع الفرقة "يار"

أقحوان ملتوية لفترة طويلة ... قصة الرومانسية

في 9 نوفمبر 1918، اندلعت القضية المأساوية سخيفة حياة ملحن وشاعر موهوب، مؤلف الرومانسية الشهيرة عالميا "الملاعين من أقحوان" نيكولاي إيفانوفيتش هاريتو.

وفقا لأسطورة، في الثانية الثانية، عندما بدات النار ونيكولاي هاريتو، فإن الرصاص القتال من ضابط الضابط بارون بونجرين، في القاعة المجاورة لأحد المطاعم في تيخانجز، حيث احتفظ حفل الزفاف، شخص ما كان هادئا : "الملاعين أقحوان طويلة في الحديقة". مؤلف هذا الرومانسية يكمن، انتهى بالدم، وابتسامة إلى الأبد جمدت على وجهه الجميل ...

كان نيكولاي خاريتو جميلا بشكل غير عادي، مع مراعاة الموهوبين. وفقا لأدلة المعاصرين، كان من المستحيل ببساطة عدم الوقوع في الحب. كان يعشق النظامي من صالونات النبيلة العصرية وغرف المعيشة العصرية. كان هناك أنهم بداوا الرومانسيون في أداء الماجستير المتميزين لهذا النوع.

كان نيكولاي هاريتو المفضل للجمهور الزائر قاعات الحفلات الموسيقية، حيث لعبت النجوم من أشجار البوب \u200b\u200bآنذاك: Varya Panin، Anastasia Vyaltseva، Hope Plevitskaya، Iza Kremer، Alexander Vertinsky. كانت إبداعهم ظاهرة مشرقة للثقافة الموسيقية المحلية. في نائبا، الألم والفرح والحزن و ... الأمل.

في بداية القرن العشرين، كانت الرومانسات من المألوف للغاية. مؤلفون مشهورون ومبتدئين فقط - نظروا في شرف كبير لأنفسهم عندما تم تنفيذ أعمالهم من قبل ميخائيل فافيتش أو يوري مورفهاسي. تم تكوين نصوص شعرية من الرومانسيون بالنسبة لهم آنا أخماتوف وألكساندر بلوك، سيرجي يسينين وحتى فلاديمير ماكوفسكي. نصوصها وملاحظاتها هي رسائل المشاريع التي نشرت تقارنات ضخمة، ولكنها تباع بسعر بأسعار معقولة. ملاحظات الرومانسيات، خطوط شعرية موزعة بعد ... PECS and chippers ...

في كثير من الأحيان قامت IZ Kremer و Alexander Vertinsky بأغاني ورومانساتها الخاصة (وهي غنائية حميمة، وهو حزين)، معربا عن ذلك في أعمالهم من قلوبهم.

بقوة KARTV (التي لم أعجبها Konstantin Sergeevich Stanislavsky)، Vertinsky Sang:

أنا في انتظارك، مثل النوم الأزرق،
أنا مرن في حريق الحب.
متى سوف تخبر الكلمة؟
متى سوف تأتي إلي؟
مدام، أوراق سقوط بالفعل،
والخريف في الموت،
بالفعل فرش العنب
أصفر في الحديقة المنسية.

مصير الرومانسية، الذي كان، حتى في القرن الماضي، دعا لسبب ما "قديم"، يعتمد في كثير من النواحي على الأداء، من موهبته وثقافته.
الرومانسيات خمر! كم عدد الحرارة الروحية والساحرة واللحمية والعاطفة العاطفية! وجدوا دائما الطريق إلى قلوب الإنسان. هذه الأعمال هي ورثة مباشرة من الرومانسات في القرن التاسع عشر، عندما قامت روائع كلمات الرومانسية بإنشاء ملحنين من أليابييف، بولاخو، جوريليف، فارلاموف، ومؤلفو نصوص الرومانسات الأكثر شهرة كانت بوشكين، Lermontov، Tyutchev، Fets، Apukhtin، Turgenev، Polonsky، Plescheev ...

تم نسيان العديد من هذه الأعمال مع مرور الوقت، فهم لا يتذكرونهم حتى الآن. لكن الآخرين، الأكثر مشرقا وموهوبين - "أحببتك"، "أخرج طريقة واحدة"، "التقيت بك" - مؤلف اليوم المزاج الغنائي والصدق للمشاعر المنقولة.
بحلول منتصف القرن التاسع عشر، تبلور نوعان من الرومانسية - "المهنية" والأسرة.

تم إنشاء الأول من قبل الملحنين المحترفين على آيات الشعراء الشهيرة. في قلب رومانس فرانز شوبرت يكمن شعر يوهان غوته، فإن عمل روبرت شومان مرتبطا بأعمال هاينريش هاين، وكتب ميخائيل غلينكا الرومانسيات إلى آيات ألكساندر بوشكين، بيتر تشايكوفسكي - إلى آيات أليكسي تولستوي، نيكولاي Rimsky-Korsakov - على قصائد أبولو مايكوفا.

ولد النوع الثاني من الرومانسية في الوسط الشعبي. ومع ذلك، ظهرت أعمال القيمة الفنية العالية بين الرومانسيات المحلية.
هذين النوعين من الرومانسية المهنية والأسرة - لم تكن معزولة، وعلى العكس من ذلك، إثراء بعضهما البعض.

كانت مميزة للثقافة الموسيقية والشفافية في بلدنا الرومانسية مدينة. يعمل هذا النوع من هذا النوع - "ضبابي الصباح، رمادي الصباح"، "حنزيري ساطع في الضباب"، "Gori، Gori، نجمتي" - خلقت كيف ذكرنا بالفعل أعلاه، الملحن الموهوبين وشعراء مشهورون. Odessa Composer Gregory Lishin، مؤلف الأوبرا "دون سيزار دي بازان" و "Prolog" إلى افتتاح مسرح المدينة، الذي تم تقديمه إلى افتتاح مسرح المدينة، على تاريخ الرومانسية في المدينة.

في بداية القرن العشرين، تصبح الرومانسية المدينة جزءا لا يتجزأ من الثقافة الموسيقية المحلية. خلال هذه الفترة من شعبية الرومانسية، يتجلى طلبه بشكل واضح بشكل واضح من موهبة الملحن من نيكولاي إيفانوفيتش هاريتو.

ولد نيكولاي خاريتو في 19 ديسمبر 1886 في يالطا. عمل والده - عمل إيفان بافلوفيتش هنا من قبل مهندس التعدين، والدة - نادهاغا جورجيفنا هاريتو، جريتشانكا للجنسية، شاركت في الأطفال المنزلية والأطفال. كان لدى الأسرة أربع بنات وابن نيكولاي. تألف الآباء في الزواج المدني، لذلك ارتدى الأطفال اسم الأم.
تجلى القدرات الموسيقية في نيكولاي في وقت مبكر جدا. بالفعل في سن الخامسة، لعب البيانو جيدا، ألغت المسرحيات الموسيقية الصغيرة وكتبت قصائد. خلال الدراسة في صالة الألعاب الرياضية، غالبا ما تؤدي نيكولاس في حفلات موسيقية في الطالب في المساء، مما أدى إلى أعمال يوهان باء، لودفيج بيتهوفن، فريدريك شوبان، بيتر تشايكوفسكي، سيرجي راخمانينوف، الذي لوحظ به هيئة الصالة الرياضية بشهادات جديرة بالثناء.

في عام 1907، انتقلت عائلة هاريتو إلى كييف، ودخل نيكولاي كلية القانون بجامعة القديس فلاديمير.

تسببت هزيمة ثورة 1905-1907، الكفر في إمكانية التحولات الديمقراطية التي سدت في المجتمع في رغبة الشباب في تعزيز النضال السياسي. في سنوات الدراسة في الجامعة، يشارك نيكولاي هاريتو الجزء المتقدم من الطالب، ويشارك في الضربات السياسية والمظاهرات المناهضة للحكومة، والتي تقع فيها في "القائمة السوداء" باستثناء من الجامعة. فقط لاعتراض العالم الشهير، أساتذة قسم القانون الدولي أوتو إيخلمان لم ينقذوا كثيرا كم تأخر العقوبة. تتألف الجامعة على الفور على محاجر هذه المسألة:

ليس كل شيء جيد نسي
لا يسود في كل مكان الخداع.
بين الطلابهاريتو
وفي الأستاذ - إيجلمان.

في عام 1911، تم اعتقال نيكولاي هاريتو، الذي يجري بالفعل عضوا في المنظمة تحت الأرض برئاسة إيسر ديمتري بوجروف، الذي تم اعتقاله في وزير الشؤون الداخلية بيتر ستوليفين، وإلغاء إقليم أرخانجيلسك بمقاطعة أرخانجيلسك بموجب إشراف الشرطة غير المشروع. انخفض المناخ الشمالي في صحة حريتو - لقد مرض مرض السل، وقد تلقى إذن السلطات، ذهب إلى العلاج في الخارج. في نفس الوقت مع علاج Nikolai Harito زار بريق الأسهم من الفصول في المعهد الموسيقي. بحلول هذا الوقت، كان بالفعل مؤلف الرومانسية "تغلب على أقحوان لفترة طويلة في الحديقة" (كانت أول رومانسية تم إنشاؤها بواسطة الملحن البالغ من العمر 24 عاما).

وكبل حريتو كتب حوالي 50 رومانسيس. أصبح الكثير منهم شعبية وغالبا ما يتم تنفيذها في الحفلات الموسيقية، وكذلك المسجلة على سجلات Gramophone. لم يكن كل الرومانسات في هاريتو مكافئة فني، لكنهم يحبون ذلك. ذكروا الأشخاص الذين هناك في مكان ما هناك (أو ربما) حياة أخرى مليئة بالحب والسعادة.

الرومانسية "أقحوان ملتوية في الحديقة"، والتي كتبها نيكولاي إيفانوفيتش هاريتو في عام 1910، اكتسبت شعبية على الفور. الاسم الأول هو "أقحوان"، ثم "فاز لفترة طويلة"، وفقط بعد ذلك بدأ يسميه على الخط الكامل للنص.

ولدت الرومانسية في كييف، في الخريف، عندما غرقت المدينة في الألوان المفضلة من Nikolai Harito-chrysanthemums. أول أداء للعمل كان المؤلف. إنه روح أي مجتمع - لفتت انتباه رغبات صدق المشاعر واللينية القلبية. أصبحت الرومانسية على الفور مشهورة. تم تسهيل ذلك أيضا من قبل فيلم "أقحوان" بمشاركة آنا كارابيفا وإيفانا موزوجوهاينا، سلمت في عام 1913، ثم تم تصوير العديد من المخرجين في سيناريوهات مكتوبة على قطع من الرومانسيات الشعبية.

بناء على نصيحة الأصدقاء، تناول نيكولاي هاريتو الناشر المعروف ليون Idzikovsky طلب لطباعة الرومانسية. ولكن بالنسبة لإصداره، كان من الضروري تحرير النص. ثم طلب الملحن من مغني كييف، الرومانسية الفنان شومسكي لإجراء تعديلاته. حققت فاسيلي شومسكي بكل سرور الطلب، ولكن في الوقت نفسه لم يخجل أن يعلن نفسه كأداة مشتركة. لذلك، تم نشر الرومانسية، حيث تم الإشارة إلى اسم الملحن، إلى جانب اسم الملحن، مؤلف النص.

لكن هاريتو، على ما يبدو، لم يعترض على التأليف المشترك. علاوة على ذلك، فهو مكرس رومانسي ل Vasily Dmitrivich Nochsky، الذي شمله في برنامج حفلاته في مسرح Bergonia (مسرح الدراما الروسي الأكاديمي الآن باسم Kiev سمي في نفس المسرح، التقى نيكولاي خاريتو حبه. لكن المشكلة كانت قريبة.

حاول في عام 1915 في كييف، حاول هاريتو مواصلة دراسته في الجامعة. لكنه لم يحدث أبدا للتخرج. ذهبت الحرب العالمية الأولى، ودعا نيكولاي إلى الجيش. أصبح محمشا من مدرسة نيكولاييف المشاة العسكرية، بعد انتهاء نهايةها إلى الخدمة في تيخوريتسك، في موقع الجيش أنتون إيفانوفيتش دينيكين.

كان في Tikhoretsk في نوفمبر 1918 بدا هذا الرصاص الشرير. احتفظت وفاة هاريتو بالجميع الذين عرفوه، في حالة الحزن واليأس.

قبل عام، في عام 1917، وجدت أحداث أكتوبر مفاجأة Charito. هو، في الماضي القريب - مصارع مع الاستبداد، الذي قسم الأفكار المتقدمة للطالب الليبرالي الذهن، المدان بالسلطة الملكية للأنشطة الثورية، إرادة الظروف كانت في مخيم الحرس الأبيض والمدافعين عن الملكية ...

القوة الجديدة لم تسامح هذا. لسنوات عديدة، كان اسم الملحن ومؤلف قصائد العديد من الرومانسيات في نيكولاس هاريتو صامتا، وأعلنت أعماله ثمرة طعم مشاحشانسكي بيتي البورجي. وفقط في مهاجر البعيد في الخارج، في أوروبا وأمريكا، تذكرت وأداء "خدش الكريسانالمسم في الحديقة". يعاني من الحنين إلى الحنين، استمع إلى سجلات Gramophone، التي تم العثور عليها من جامعي وأسواق "البراغيث" ...

ولكن في بلدنا كان هناك أشخاص قاموا بكل ما بذل كل شيء من المستحيل إرجاع اسم نيكولاي هاريتو من عدم وجوده. المغني الأوكراني أنجيلا تشيركاسوفا، مدرس مدرسة فيتالي دونتسوف، أسد الجندي السابق Kudryavtsev، Oksana Borisyuk درس حياة وإبداع هاريتو، تجمع سيريتو في الفتات، بالكاد عثر على قبره المهجور في مقبرة Lukyansky في كييف، حيث تم تجعيده (هو في الأصل خيانة الأرض في تيخوريتسك)، بجانب أخت إيلينا، التي توفي من "الإسبانية".

... لمدة 100 عام تقريبا، يبدو أن الرومانسية Nikolai Harito الكثير من الأقحوان في الحديقة ". تحمل اختبار الوقت. تم إجراء Alla Bayanov و Valery Agafonov، Vadim Kozin و Peter Leshchenko، مع الشعور الهائل بالشوق والمراقبة الحنين. يبدو في واحدة من حلقات الفيلم "الصيف". اليوم، شنطو الأوبرا وفنانين البوب \u200b\u200bوالنجوم البوب \u200b\u200bوالموسيقيين الصخري يغنون ذلك. هذه الرومانسية لها مكان يستحق في مرجع فنان الشعب في الاتحاد السوفياتي جوزيف كوبزون.

في مجموعات الرومانسية، التي أصدرها دار النشر "الموسيقى" في عامي 1977 و 1978، أعمال نيكولاي خاريتو "ظلال الماضي، السعادة نائما" على حد تعبير فرانكل وأسترا الخريف في نص السمع. في نفس منزل النشر في عام 1989، تمت طباعة الرومانسية "خاضت أقحوان طويلة في الحديقة".

في تلك الحديقة،
حيث التقينا معك
بوش المفضلة لديك
ازدهر الكريسانالثم.

وفي صدري
زهرة ثم
الشعور مشرق
أحب لطيف ...

تجلدت حديقتنا،
لا يوجد وقت لفترة طويلة
أتجول واحد
جميع استنفدت
والدموع غير الطوعية
عوائد قبل
وانغ أقحوان بوش.

الملتوية لفترة طويلة
أقحوان في الحديقة
لكن أحب كل حياة
في قلبي مريض.

السائل المنوي كوجان (أوديسا)
ألكساندر أنيسيموف

مأخوذة من موقع البوابة الثقافية والتربية OrpheusMusic RU

الرومانسية هي عمل صوتي للغرفة غريبة على الشكل الشعري والمحتوى الغنائي لمواضيع الحب. بمعنى آخر، هذا عمل شعري للغناء في المرافقة الفعالة.

الرومانسية في الشكل قريب من الأغنية، فقط مع موضوع محدود من الشخصية الغنائية المحبة. عادة ما يتم الانتهاء من الرومانسية، كما يرافقه أداة واحدة، في معظم الأحيان. يركز التركيز الرئيسي في أعمال هذه الخطة على الحمل اللحن واللمسي.

ولادة الرومانسية

يبدو أن مصطلح "الرومانسية" نفسه في إسبانيا، حيث تم استخدامه لاسم الأغاني العلمانية باللغة الإسبانية، والذي كان من الضروري الانفصال عن التراتيل الدينية التي أجريت على اللاتينية. الكلمة الإسبانية "الرومانسية" أو الراحل اللاتينسكي "الروميس" مترجم: "الرومانسية" أو "باللغة الإسبانية"، وهو في الواقع هو نفسه. مرت مصطلح "الرومانسية" في العديد من اللغات بالتوازي مع مصطلح "الأغنية"، على الرغم من أن اللغة الألمانية والإنجليزية لا تزال مقسوما على هذين المفهومين، مما يدل على نفس الكلمة (كذب والإنجليزية).

لذلك، فإن الرومانسية هي مظهر أغنية تشكلت في الفترة من 15 إلى 19 قرن.

الرومانسية الأوروبية الغربية

من منتصف القرن 18th، تستحوذ الرومانسية على شعبية خاصة في ألمانيا وفرنسا وتصبح نوعا منفصلا على وشك الموسيقى والشعر. كان الأساس الشعري لرومانسية هذا العصر قصيدة الشعراء العظيمة مثل هاين وجوجته.

بالفعل في القرن التاسع عشر، تم تشكيل مدارس الرومانسية الوطنية في ألمانيا والنمسا وفرنسا وروسيا. خلال هذه الفترة، تم إنشاء الرومانسيات الشهيرة للنمساويين وشومان والفراش و Schubert والفرنسية وبرليوز وبيت وجونو.

كانت مميزة للمدارس الأوروبية وتجمع بين الرومانسيات إلى الدورات الصوتية بأكملها. تم إنشاء أول دورة مثل هذه الدورة "من قبل الحبيب البعيد" من قبل بيتهوفن. وأعقب مثاله Schubert (دورات "طريقة الشتاء" و "Mellenchikha الجميلة")، Schumann، Brahms، Wolf ... من منتصف القرن التاسع عشر وفي مدارس الرومانسية الوطنية العشرين في جمهورية التشيك، بولندا النرويج، تشكلت فنلندا.

تدريجيا، بالإضافة إلى شكل الغرفة الكلاسيكية للرومانسية، فإنه يطور مثل هذا النوع من الرومانسية المنزلية. تم تصميمه للمطربين غير المهيئين وكان شعبية على نطاق واسع في المجتمع.

الرومانسية الروسية

نشأت كلية الرومانسية الروسية تحت تأثير المشاعر الرومانسية في الفن وأخيرا تشكلت في منتصف القرن التاسع عشر. يعتبر المؤسسون أن يكونوا ألياباييف، غوريليفا، فارلاموف، غالبا ما يتم تناولهم في عملهم إلى موضوع الغجر.

ألكسندر أليابيف

في وقت لاحق من هذا النوع من الرومانسية الروسية، تشكلت التدفقات الفردية - الرومانسية المقصورة، رومانسية قاسية ... أظة التنمية الرومانسية الروسية تعاني في أوائل القرن العشرين، في عصر إبداع Vertinsky و Vyaltseva، Pulitskaya و بانينا. تم وضع Alla Bayanov و Peter Leshchenko، و Alla Bayanov، وبيتر Leshchenko بنجاح من قبل هذه الموسيقيين الرائعين، وفي عصر الاتحاد السوفيتي - فاديم كوزين، تمارا تسيريتيلي، إيزابيلا يورييفا.

لسوء الحظ، في الحقبة السوفيتية، لم يكن هذا النوع من الرومانسية من قبل قيادة الحزب، لأنه يعتبر نوعا غير مدربين، بقايا القيصرية. وكان أداء الرومانسية المضطهدين والقمع.

فقط في 70s. تعاني الرومانسية في القرن العشرين من إحياء عندما تحظى الرومانسيات بشعبية مع فالنتينا بونموندفا وني بريجادزه، نيكولاي ساليونكو وفالنتينا بيجونكو.

تشبه الرومانسية الأغنية، ولكن في نفس الوقت يختلف عن بعض الميزات التي، في الواقع، وتجعل الرومانسية الرومانسية.

ولكن أولا قليلا عن تاريخ الرومانسية وأصل المصطلح نفسه.

مصطلح "الرومانسية"، التي ظهرت في القرون الوسطى أشارت في الأصل إلى الأغنية المعتادة باللغة الإسبانية (الرومانية). رديئةomance - بالإسبانية. كان محتوى القصيدة، وضعت على الموسيقى، عادة ما يكون محبوبا من قبل غنم. مرت هذا المصطلح كذلك إلى بلدان أخرى، لكن البعض ظل تعيينا واحدا للأغنية والرومانسية: على سبيل المثال، في ألمانيا -كذب.

في الواقع، تم تشكيل الرومانسية كجدي لاحقا، وبالتالي لم يتطلب مصطلح خاص، على الرغم من أنه من الواضح أنه طور من الأغنية. ظهرت الرومانسيات الأولى تقريباسئم في.، لكن ازدهار الرومانسية الحقيقية بدأ في الشوط الثانيXVIII في. وساهم في هذا الإبداع الغنائي من الشعراء غطى و هاينوأعرب ذلك في كلمات الأغاني عن أن عمق المشاعر والخبرات التي كان من المستحيل التعبير عنها في أغنية بسيطة: للتعبير عن مشاعر عميقة، كانت هناك حاجة إلى موسيقى عميقة. ومثل هذه الموسيقى ظهرت. ظهرت مدارس الرومانسية الوطنية، مشهورا بشكل خاص في ألمانيا وفرنسا وروسيا. لكننا سنتحدث عن مؤلفي الرومانسية في المقالة المقبلة، وفي هذا سيواصلون قصة النوع الرومانسي.

علامات الرومانسية

كما قلنا، فإن الرومانسية مشابهة للأغنية. لكن اختلافه من الأغنية في مغني خاص وانجازي واضح. في الرومانسية، لا يوجد عادة جوقة (الامتناع)، على الرغم من وجود استثناءات. في موسيقى الرومانسية، على عكس الأغنية، يتم دفع المزيد من الاهتمام للمزاج (وليس إيقاعا، على سبيل المثال)، جوهر الرومانسية في محتوى القصائد وفي اللحن، وليس في مرافقة. عادة، رومانسات هي موسيقى الغرفة (الغناء مع مرافقة أداة واحدة، في كثير من الأحيان البيانو). ولكن هنا، بالطبع، هناك استثناءات - مرافقة الأوركسترا.

ميزات النوع الرومانسي

الرومانسية مهمة في نفس الوقت والكلمة والموسيقى والغناء.

الرومانسية عمل أكثر حميمية من أغنية، لذلك لا يمكن أن تكون غنائية فقط، في حين أن الأغنية يمكن أن تكون وطنية، بطولية، إلخ.

نظرا لحقيقة أن الرومانسية تعبر عادة عن شعور الحب، فهي موجودة دائما أو ضمنا المرسل إليه، أي الرومانسية في بعض المعنى يجب أن يكون لها حوار، على الأقل الداخلية.

الأعمال الفعال من "الأغاني بدون كلمات" قريبة من الرومانسية، والتي يسود فيها الخط اللحمي. الأكثر شهرة هي "الأغاني بدون كلمات" F. Mendelssohn.

عادة ما تكون قصائد الرومانسية أشد في أنفسهم، والغناء، ولمس ولطيف أو مأساوي.

الرومانسية الروسية

شكلت الرومانسية الروسية كجدين في النصف الأولXIX. في.، كان مرتبطا بالازدهار الرومانسية في العالم، بما في ذلك اللغة الروسية والأدب. لعب الملحنون دورا مهما في تشكيل الرومانسية الروسية A. Alyabiev، A. Varlamov و A. Guril.

من بين أفضل وأشهر الأعمال alyabyeva. يمكنك استدعاء الرومانسية "Nightingale" (1826) إلى الكلمات A. Deligus، "Road Winter Road"، "Two Grow" إلى الآيات A. Pushkin، "رنين المساء" ل I. Kozlov.

varlamov. خلق حوالي 200 رومانس. من بينها الأكثر شهرة - "القمم الجبونية" على آيات الثناء، "على طول الشارع Metalitsa،" Beleet Sailing Lonely "إلى القصائد M. Lermontov.

الرومانسية جوريليفا إنهم مشبعون مع المشاعر الرومانسية العاطفية، كلمات رقيقة، وتتأثر بشدة بالتقاليد الشعبية الروسية. الأكثر شهرة - "لا، أنا لست، أنا لا أحب" قصائد M. Lermontov، "جرس جرس أحادي الاتجاه تجمع" إلى القصائد I. Makarov، "الأم-Golubushka" إلى آيات S. Nirkomsky و اخرين.

I. Yuryev.

كان لدى العديد من الرومانسات الروسية تلوين الغجر في المحتوى وفي الموسيقى. من الأدب الروسي الكلاسيكي، نعلم أن غناء الغجر كان الترفيه المفضل للنبل الروسي.

بدء القرن xx. اتصل ب "العصر الذهبي" للرومانسية الروسية. ثم غزا المستمعون موهبة A. Vertinsky، V. Panina، A. Vyaltseva، N. Plevitskaya، في وقت لاحق - بترا Leshchenko، Isabella Yuryeva، Tamara Tsereteli و Vadima Kozina.

ألكسندر نيكولايفيتش فيرينسكي (1889-1957)

أ. فيتنسكي

الفنان البوب \u200b\u200bالروسي المتميز، الممثل السينمائي، الملحن، الشاعر، والمغني، Cumum Estrada في النصف الأول من القرن العشرين. أبائس الأب ماريانا وأنااستازيا Vertinsky.

تنعكس الحياة A. Verdinsky في عصره: الإلمام بالفنانين K. Malevich، M. Shagalom، الشعراء V. Mayakovsky، I. NORMERNERS، الممثلة V. Cold، مشاركة في Sanitar في الحرب العالمية الأولى. مع خطب البوب، سافر البلاد بأكملها، وفي عام 1920 هاجر أولا إلى القسطنطينية، ثم يتجول في جميع أنحاء العالم.

وأوضح أسباب الهجرة بذلك: "ما دفعني إلى ذلك؟ لقد كرهت السلطة السوفيتية؟ أوه لا! السلطة السوفيتية لا أعرف أي شيء سيء. كنت التزاما بأي مبنى آخر؟ لا يوجد: من الواضح أنه كان شغف المغامرة والسفر. الإهمال الصغير. " عاش وعمل في رومانيا وبسربيا وبولندا وألمانيا، باريس، الذي دعا مسقط رأسه الثاني، وهنا التقى تشارلي شابلن، مارلين ديتريش، جريتا غربو. في هذه السنوات، بدأت Vertinsky أصدقائه مع آنا بافلوفا وتمارا كارارسافينا وإيفان موجوخين. ربط الصداقة المقربة لسنوات عديدة ومع فيدور شالابين. ثم كانت هناك الولايات المتحدة الأمريكية والصين ولبنان وفلسطين ... وفقط عام 1943، بعد العديد من النداءات والتسليمات، تمكن من العودة إلى وطنه في روسيا. هنا عمل بنشاط على المسرح، بما في ذلك على الجبهة. ولكن، على الرغم من شعبية المغني الهائلة، فإن الصحافة السوفيتية الرسمية تعاملت بعمله مع عداء مقيد - بعد فترة وجيزة من نهاية الحرب، تم نشر حملة ضد الأغاني الغنائية، التي يزعم أن المستمعين الرئيسيين من مهام البناء الاشتراكي.

لكن أغانيه ورومانساته العديدة أصبحت كلمة جديدة في الفن، مما يؤدي إلى بداية أغنية المؤلف الروسي. لا تزال رومانسات Vertinsky شائعة، ولكن لا يمكن لأي أداء نقل سحرهم وأرساقراطيتهم. سنصل الأكثر شهرة: "أصابعك رائحة البخور"، "Tango" Magnolia "،" Seroogrogochka "،" مارلين "وغيرها.

N. Slicochko.

في الأوقات السوفيتية، خاصة منذ أواخر ثلاثينيات القرن الماضي، كانت الرومانسية مضطفة كأعاوت من حقبة القيسرية، ضارة لبناة مستقبل اشتراكي. تم إسكات العديد من الأداء المشهورين، وبعضهم تم قمعهم.

بدأ إحياء الرومانسية الروسية فقط في السبعينيات. في هذا الوقت، أصبح الأداء الساطع من الرومانسية Valentin Bigonko، Nikolai Slichenko، Valentina Ponomarev، Nani Breggvadze، Boris Shtokolov آخر.

N. Bregvadze.

أصناف الرومانسية

في وقت واحد مع غرفة الرومانسية الكلاسيكية الصافية الروسية الرومانسية المنزليةمصممة للمطربين المشجعين. هنا يمكنك تسليط الضوء الرومانسية القاسية و مدينة الرومانسية.

الرومانسية القاسية

I. Spanks "الرومانسيات الوحشية"

كان هناك ما يقرب من منتصف القرن التاسع عشر، ووقت Heyday هو الربع الأخير من القرن XX البادئ.

ولدت الرومانسية القاسية في البيئة الحضرية والضواحي، حيث عاش "الأمهات": الفلاحون، العمال، التجار الفقراء، سيد. بدأوا في إنشاء مكبيها الفرعي الخاص بهم، والذي يخرج من شاسوشكا، الرومانسية، الرقص (على سبيل المثال، Kadryli)، لوحة الصدر، إلخ. في القرن XX دفعت الرومانسية القاسية تدريجيا أغنية قديمة وأصبحت نوعا مفضلا. في المستقبل، شغل الرومانسية القاسية واحدة من المصادر الرومانسية الحضرية.

لا يوجد تعريف واحد لهذا النوع من الرومانسية القاسية. لكن لديه ميزات خاصة تبرزها من هذا النوع من الرومانسية الكلاسيكية: المؤامرة المحدودة والمأساة المنزلية، تنتهي في القتل الرئيسي أو الانتحار أو الموت من الحزن أو الحب بلا مقابل، إلخ.

مدينة الرومانسية

شكلت تقريبا في نفس الوقت الرومانسية القاسية. الفرق من الرومانسية القاسية ضئيلة أيضا: الرومانسية الحضرية أكثر انسجاما من وجهة نظر أدبية، يتم الوفاء بشكل رئيسي في القاصر. شهد تأثير أكبر على الرومانسية الغجر، وكذلك Operetta.

من المدينة الرومانسية المتقدمة بلوم سونغ، أغنية المؤلف، إلى جانب تشانسون الروسية.

بلوم أغنية

وهناك نوع أغنية أن تشاس الحياة الثقيلة وأسلحة البيئة الجنائية، المصممة للسجناء والأشخاص المقربين من العالم الجنائي. تم توزيعه في الاتحاد السوفيتي وبعد ذلك في بلدان رابطة الدول المستقلة. لأول مرة، تم نشر الأغاني المباركة على السجلات في ثلاثينيات القرن العشرين. نفذت الشهيرة صخور ليونيد.

L. utesov.

في 1930-1940، ظهرت الأغاني على معاناة المدانين في Gulag. أبقى الأغنية حول الأشخاص في ظروف صعبة في المخيمات على كوليما في منطقة ماجادان "ميناء فاننسكي"، الذي لم يتم تأسيس تأليفه بعد، ظهر في أواخر الأربعينيات وأصبح سجناء النشيد.

العثور على دراسات الموسيقى بعض الزخارف من أغنية مباركة في الأعمال المبكرة فلاديمير vysotsky. و الكسندرا روزنبوما.

أ. روزنباوم

في التسعينيات في روسيا، أدى العديد من الموسيقيين والفرق أغنية دراسية على المسرح. الشاعر الأغاني الشهيرة ميخائيل تانك، في أيام ستالين، المعسكر السابق، الذي تم إنشاؤه مجموعة "غابة"يأتي مع الإبهام والأغاني الشعبية.

التركيب الأول للمجموعة "الأخشاب"

بمرور الوقت، بدأت الأغاني التي تتجاوز نطاق الموضوعات الجنائية في الظهور في النوع الموسيقي العتبة، لكنهم يحتفظون بميزاتها المميزة: ميلودي، Jargon، Worldview. بدأت هذه الموسيقى في استدعاء "Chanson الروسية".

تشانسون الروسية

كاتيا اوجونوسك

في بداية القرن XXI. عادة ما يسمى أغنية فوضى على الراديو والتلفزيون، عادة تشانسون الروسية. أصبحت ظاهرة الثقافة الجماعية. رمز "Chanson" الروسي الجديد هو أغنية "فلاديمير المركزية" ميخائيل كروك، لم يكن المؤلف يجلس أبدا في السجن، لكنه يستخدم تصفيف النوع.

ويلي tokarev.

بالإضافة إلى هؤلاء الفنانين، الفنانين الروسي تشانسون هم كاتيا أوجونوس، فيكا تيغانوفا، ويلي توكاريف، "Butyrka"، مجموعة إيفان كوتشين، Lyubov Uspenskaya، ميخائيل شوفوتنسكي وغيرها الكثير.

بالإضافة إلى هذه الأصناف الرومانية، يمكنك تخصيص الرومانسية النبيلة، وهي إجابة رومانسية، مفارقة، تصرف، belogvardeysky وغيرها.

ولكن دعنا نعود إلى الرومانسية الكلاسيكية. تم تضمينه وإدراجه في مرجعه العديد من المطربين والجهات الفاعلة الحديثة المتميزة: يوري غلييف، ييفيني ديبلوف، سيرجي زيكينا، ليوميلا زيكينا، ألكسندر مالينين، ليودميلا ريومنوفا، فالنتينا تولكونوفا، كلوديا شولزنكو، ديمتري هيفوروستوفسكي، إلخ.

D. Khvorostovsky.

الرومانسية - تم تعريف المصطلح تماما. في إسبانيا (على وطن هذا النوع)، ما يسمى نوعا خاصا من المقالات، المقصود أساسا للتنفيذ منفردا تحت صوت فيولا أو جيتار. أساس الرومانسية، كقاعدة عامة، تكمن قصيدة صغيرة غنائية من نوع الحب.

أصول الرومانسية الروسية

في روسيا، تم إحضار هذا النوع من فرنسا من قبل الأرستقراطيين في النصف الثاني من القرن السادس عشر وتم اعتماده على الفور من خلال التربة الخصبة من الشعر السوفيتي. ومع ذلك، فإن الرومانس الروسية، القائمة التي يعرفها اليوم كل عشيق من الأغاني الكلاسيكية، بدأت في وقت لاحق قليلا، عندما بدأت قذيفة الإسبانية في ملء مشاعر وألحان روسية حقيقية.

كان تقليد الفن الشعبي المنسوجة عضويا تقليد أغنية جديدة، والتي ما زالت مقدمة من المؤلفين المجهولين حصريا. كانت الرومانسية غارقة من خلال الانتقال من الفم إلى الفم، تم تغيير الخطوط و "طاحونة". بحلول بداية القرن التاسع عشر، بدأ أول جامعي الأغنية في الظهور، والفكرة المنقولة للحفاظ على الرومانس الروسية القديمة (قائمتها من ذلك الوقت كانت كبيرة بالفعل بما فيه الكفاية).

في كثير من الأحيان، استكمل هؤلاء المتحمسون النصوص التي تم جمعها وإرفاق العمق والقوة الشعرية. كان جامعي أنفسهم أشخاصا متعلمين أكاديا، وبالتالي، فإن الذهاب إلى إكسبيديشن فولكلور، وليس فقط الجمالية، ولكن أيضا أغراض علمية متابعة.

تطور النوع

بدءا من مطلع قرنين XVIII-XIX، أصبح المحتوى الفني لأغاني الرومانسية أكثر مليئا بالمشاعر الشخصية العميقة. كان العالم الفردي للبطل قادرا على أن يكون تعبيرا مشرقا وصادقا. جعل الجمع بين مقطع لفظي مرتفع مع مفردات روسية بسيطة وحيوية رومانسية أشخاص حقيقيين وبأسعار معقولة لكل من النبيل والفلاحين.

تم توليد هذا النوع الصوتي أخيرا، وبحلول منتصف القرن من القرن الإثلاية أصبح جزءا لا يتجزأ من المساء العلماني في إطار أحد أفراد أسرته من السيدات "Langs" Homemovic. ظهرت الرومانسات الأولى. واختتمت القائمة التي جعلت مرجع أغنيتهم \u200b\u200bأكثر وأكثر أعمال النشر.

كان الملحنون الأكثر شهرة مثل A. Alyabyev، و A. Gurilov، الذي لعب دورا لا يقدر بثمن في تشكيل الرومانسية الروسية وتنميعه الأكثر شهرة في النصف الأول من القرن التاسع عشر.

المدينة والجلد الرومانس

استوعبت مدينة الرومانسية أكبر عدد من الزخارف الشعبية الروسية في قرون XIX-XX. كمؤلف، ذكرت هذه الأغنية لحرية وجودها وتميز مميزاته:

• تفاصيل سحرية
• الصور المحددة بوضوح.
• تكوين صاعد
• انعكاس قوي للشخصية الرئيسية؛
• الطريقة الانزلاق باستمرار الحب.

الميزات المميزة للمدينة الرومانسية من وجهة نظر موسيقية هي البناء التوافقي للتركيب مع نغمات طفيفة، وكذلك التسلسل الكامن في ذلك.

ولدت الرومانسية الغجر كإحدى الملحنين الروس والشعراء في الحبيب العديد من الطرق الإعدام. كان أساسه أغنية غنائية عادية. ومع ذلك، في نصوص تكنولوجيا المعلومات، يناسب اللحن المنعطفات والتقنيات الفنية المميزة التي كانت في الروما. تعلم مثل هذا الرومانسية اليوم. موضوعها الرئيسي، كقاعدة عامة، هي تجربة حب في تدرجات مختلفة (من الحنان إلى العاطفة الجسدية)، والتفاصيل الأكثر جدارة بالملاحظة هي "عيون خضراء".

الرومانسات القاسية والحزاك

التعريف الأكاديمي لهذه الشروط غير موجود. ومع ذلك، يتم وصف ميزاتهم المميزة في الأدب تماما. ميزة الرومانسية القاسية هي مزيج عضوي للغاية من مبادئ القصال والأغنية الغنائية والرومانسية. ويشمل وفرة المؤامرات الرئيسية، تختلف فقط بأسباب المأساة. نتيجة التاريخ بأكمله هو الموت الشائع في شكل جريمة قتل أو انتحار أو من العذاب الروحية.

مسقط رأس القوزيق الرومانسي دون، الذي أعطى عشاق الشعر الشعبية الأغنية الأسطورية للمؤلف غير معروف "الربيع سيأتي لي ...". التاريخ غير معروف أيضا إلى تأليف دقيق لمعظم الأعمال العالية، والتي يمكن وصفها بأنها "الرومانسيات الروسية الكلاسيكية". تتضمن القائمة مثل هذه الأغاني على النحو التالي: "عزيزي طويل"، "مرة واحدة فقط"، "إيه، صديق الغيتار"، "تعود"، "نحن فقط مألوفون" وغيرهم، والآخرون، مكتوبة في الثلث الأول من القرن العشرين وبعد

الرومانسيات الروسية: قائمة ومؤلفيهم

وفقا لأحد الإصدارات الرئيسية، فإن الرومانس الروسية، القائمة التي قدمت أعلاه، تنتمي إلى بيرو كتاب الأغاني الأكثر شعبية في بداية القرن الماضي: بوريس فومين، صموئيل بوكساسي، جوليا هايت وغيرها.

أصبحت فاليري أغافونوف أكثر خبراء مخلصين من الرومانسية الكلاسيكية في القرن العشرين، الذي كان أول من أعلن القيمة العالية للأمتعة الثقافية من المستمع السوفيتي. الرومانس الروسية، والتي بلغت قائمةها المكونات التي بلغت agafons، مضطرة لإعادة فنانيها الأسطوريين إلى واجباتهم المدرسية أمام وطنهم - ألكسندر فيرينسكي وهلا باينوفا.