أعمال الفنانين في معرض تريسكوف. الصور الأكثر غامضة لمعرض Tretyakov

موضوعات المواد

كل رأس مال عالمي يحترم نفسه هو متحف فني بالضرورة. أمثلة؟ مرحبا بك! متروبوليتان في نيويورك، برادو في مدريد، بالطبع، اللوفر في باريس. في لندن، هناك مواطن، في موسكو - معرض تريسكوف.

هي لؤلؤة العاصمة واحدة من رموزها مع وجه حقيقي للفن الروسي. علاوة على ذلك، يتم الاحتفاظ بأكبر مجموعة من الفنون البصرية الروسية من القرن الحادي عشر والثامن والعشرون في جدران معرض Tretyakov، من اللوحة الأمامية القديمة إلى الطليعة الحديثة.

يسعى السياح من جميع أنحاء العالم إلى اكتشاف هذه الخزانة من اللوحة: إن لم يكن في "طرتياكوفكا" - لم أكن أعرف الروح الروسية!

يأتون إلى قاعاتهم وأولئك الذين هم بعيدون عن الفن، وأولئك الذين يستعدون لساعات للنظر في قماش عظيم، لعبة الضوء والظلال والأراضي الرائعة وأيقونات لا تقدر بثمن. وكان معرض ترتياكوف مستمرا في حيتانه الأربعة لأكثر من 160 عاما: الحفاظ على البحث والبحث والعرض والتعميم من فن روسيا.

كيف تحصل، الصورة؟

• مترو: ترتياكوفسكايا، تريتيسوفسكايا، بوليانكا
• الموقع الرسمي: Tretyakovgallery.ru
• طريقة التشغيل:
  • الاثنين مغلقة؛
  • W، CF، Sun 10:00 - 18:00؛
  • الخميس، الجمعة، SAT10: 00 - 21:00
• العنوان: 119017، موسكو، Lavrushinsky Lane، 10

تذاكر الأسعار

يمكنك شراء التذاكر على موقع Site.tretyakovgallery.ru. الأسعار:

• معرض تريسكوف
  • الكبار - 500 روبل.
  • تفضيلية - 200 روبل.
  • ما يصل إلى 18 سنة - مجانا
• تذكرة المدخل المعقدة (Lavrushinsky Per.، 10 و رمح القرم، 10)
  • الكبار - 800 روبل.
  • تفضيلية - 300 روبل.
  • ما يصل إلى 18 سنة - مجانا
• تذكرة مدخل مجمع (Laurelinsky Per.، 10 و Lavrushinsky لكل.، 12)
  • الكبار - 800 روبل.
  • تفضيلية - 300 روبل.
  • ما يصل إلى 18 سنة - مجانا

أيام الزيارات المجانية

• 1 و 2 الأحد من كل شهر - بالنسبة لطلاب المؤسسات التعليمية العليا للاتحاد الروسي عند تقديم تذكرة طالب ("المتدربين للطلاب" لا يناسب)؛
• لطلاب المؤسسات التعليمية الثانوية والثانوية (من 18 عاما)؛
• كل يوم سبت - لأعضاء أسر كبيرة (مواطني روسيا ودول رابطة الدول المستقلة)؛

للحصول على تذكرة، يجب عليك الاتصال بصندوق وتقديم المستندات اللازمة.

معرض تريسكوف

• الطابق الأرضي

• الطابق الثاني

جولة افتراضية لمعرض Tretyakov

مؤسس المعرض

دون شك، من دون التاجر بافيل ترتيكوف لن يكون لديه معرض فني. إنه هو موسكو ملزم بفتح متحف الفن. لكن بافل ميخائيلوفيتش لم يكن لديه أدنى موقف تجاه الثقافة: عائلته كانت تشارك في التجارة، ولا شيء ما بقي له كيفية الانضمام إلى الآباء والأمهات. استمر سباق التاجر الشهير ل Tretyakov، ولكن أيضا الأفكار حول الفن، ولم يغادر الصانع الشاب. في 24 عاما، حصل على صورتين من الفنانين V. Khudyakov و N. Silder، الذي كتبه النفط، الذي لم يسمع الجمهور. ولكن اليوم أصبحت أسمائهم مع مراوح اللوحة. من هذه النقطة، في عام 1856، بدأت مجموعة طريموف ومعرض المستقبل.

حلم التجار حول كيفية فتح متحف اللوحة الروسية. درس سوق الفن، وبما أن نهاية الخمسينيات حصل على أفضل اللوحات.

بافل ترتيكوف لم يكن مجرد جامع، بل رجلا مع معرفة ثقافية واسعة. قال ميله حتى الفنانين نفسه إلى الشيطان، وقال تريتيسوف نفسه إنه يعمل حصريا للشعب الروسي. لم يفوتك المعارض في العواصم، وزارت حلقات العمل واسترد أعمال الفن حتى قبل ظهورها في المعارض. قالوا إنه حتى الملك، القادمين إلى الصور التي جذبته، ورأى علامة "اشترى مساء. Tretyakov. "

لا تجمع الرعاية الشهيرة وجامعها فقط قماش الفنانين المعلقة، ولكن أيضا دعم المبتدئين، وروجوا عملهم. أصبحت جهود بافيل ميخائيلوفيتش معروفة بالعديد من العباقرة اللوحة في أواخر القرن التاسع عشر.

من المعروف أنه كان مهتما بشكل خاص بالهاتف المحمول: تم استدعاء منزله وتسمى بيت الهاتف المحمول. في الواقع، في جدرانه وعاش بعض الرسامين الحديثين، على سبيل المثال، I. Kramskaya. تنتمي فرشها إلى صورة Tretyakov نفسه. ينقذ حرفيا من الفقر أ. سافاسوف. ومع ذلك، شراء الصور التي أحبها، لم يقدم Tretyakov تراجع في الاتحاد والفقر للعديد من الفنانين. واصل اكتساب القماش V. Priov، I. شيشكين وغيرها من أصبح الأكثر شهرة اليوم.

كانت مجموعة V. Vereshchagin باهظة الثمن بالنسبة للمعرض. بالنسبة للنكهة الشرقية في اللوحات والاتودز الذين أسروا ترك تركستان، وضع الراعي 92 ألف روبل. حقا، تمكنت مجموعة صورة فريدة من نوعها من جمع Tretyakov. كان على بعض الأبطال إقناع شخصيا، كما حدث للأسد سميكة. أمرت المستفيدون خصيصا بصور الفنانين لأولئك الذين تعالى روسيا. كان المعرض إلى الأبد استقر صورا من الملحنين والكتاب والموسيقيين: فيدور دوستويفسكي، نيكولاي نكرسوف، ميخائيل موسورجسكي.

يتحدث الخبراء بشكل منفصل عن صورة Mary's Lopukhina Masters V. Borovikovsky، واتصل به مجموعة من اللؤلؤ. كان Tretyakov أنه كان من الممكن وضع حد للشائعات المرتبطة بهذه الصورة "السيئة". بعد أن حصل على عمل لجمعته، بدأوا في التحدث عن الصورة كسلائف من سيارة إسعاف كل فتاة شابة نظرت إليه. والحقيقة هي أن المجد السيئ اممت على جميع صور Mary غير راض وقصيرة ماري بالنسبة للجزء الأكبر بسبب والدها والتصوف وماسون.

صورة ماري لوبوغينا. الخالق بوروفيكوفسكي فلاديمير

لكن بموجب الأمر كتب فنانو Tretyakov ليسوا صورا فقط. كانت المناظر الطبيعية الحقيقية للحياة الروسية، والرسومات التاريخية شغف جامع. من الممكن تماما، لا المعاصرين، لا أحفاد، لا يرون أبدا صورة "نشيد البياغاغوريين"، لا تأمر المستفيدين هو النسيج الشهير الآن F.A. bronnarnik.

"نشيد البياغاغوريين من خلال ارتفاع الشمس" 1869 قماش، النفط 99.7 × 161. F.A. برونيكوف.

زينت الصورة غرفة المعيشة في Tretyak Manor، وكان منتجا مفضلا للرسم الزوج لبناء الفن، إيمان نيكولاييفنا. لقد دعمت زوجها أنه من الضروري تجنب التجاوزات، على الرغم من الثروة. بعد كل شيء، التضحية بالرفاهية، كان من الممكن أن ينقذ لصالح الحصول على أعمال فنية. والاعتماد على ذوقك وإدمانك، واصل Tretyakov تجديد المجموعة. كان الاجتماع مثير للإعجاب بالفعل بفتح المعرض الحضري: المنحوتات، وأكثر من 1200 من قماش تصويري روسي وأكثر من 80 عاما أجنبي، نصف ألف رسومات.

قررت ثمار سنواتها العديدة من العمل P. M. Tretyakov نقل إلى موسكو في عام 1892. لذلك ظهر أول متحف فني متاح علانية.

كان في عقارته ترتياكوف. توسعت المجموعة، جنبا إلى جنب معها القصر. أربع مرات خلال حياة المستفيد، كان عش الأسرة محبطا، وكانت الجدران الجديدة ضرورية لمعرض غني. بطبيعة الحال، فإن الفنان، ولكن أولا وقبل كل شيء، التاجر، اقترح Tretyakov ما الصعوبات التي يمكن توقع أحفادها في محتوى هذه الأسهم الكبيرة وتجديد المجموعة. لذلك، فزت ب 275 ألف روبل للإصلاحات والحصول على روائع جديدة. بالإضافة إلى ذلك، قدم حقا عدم وجود مجموعة من الرموز الروسية القديمة. حسنا، خلال حياته، كان قد حافظ بشكل دائم على ساعي المعرض.

بعد وفاة بافيل ترتيكاكوف، تم التقاط أفعال جيدة لإنشاء المتحف من قبل الآخرين الذين ليسوا غير مبالين بمصير المستفيدين الفن الروسي. وذكر كل منهم أن مؤسس المعرض شاهدها ليس من قبل تخزين بسيط للأعمال الفنية، أي تلك العينات التي ستنتقل إلى جوهر الروح الروسية. منذ ذلك الحين، كان معرض ترتياكوف هو المتحف الرئيسي لفن روسيا الوطنية.

"Tretyakovka" بدون Tretyakov

كان العاصمة الانتظار كافية للحفاظ على المعرض. ما كان مفقود، لذلك هو قاعات لوضع المجموعة. تم إعادة بناء العقارات التجارية ل Tretyakov، ظهرت بهجمات. بالفعل في بداية البالغة من العمر تسع سنوات، قام الفنان الشهير فيكتور فاسنيتسوف بتطوير الرسومات التي ظهرت فيها واجهة فريدة من نوعها - الآن هو شعار المتحف. النمط غير الروسي يؤكد فقط أن الروح الروسية هنا تنبعث منها أيضا.

غيرت الفترة السوفيتية السوفيتية بأكملها أسماء وأنواع الملكية والأمينيات، ولكنها توسعت دائما ومتجددت.

مع دليل المهندس المعماري إيغور Grabar، بدأ العرض في التشكيل في التسلسل الزمني. ما يسمى نوع الأوروبي. لكن الشيء الرئيسي - ظهر صندوق الوصيف الحكومي، واصلت المجموعة تجمع، بما في ذلك من خلال مصادرة من المجموعات الخاصة الغنية من المعارض. مجموعة المتاحف بلغت حوالي 4000 معرض. كانت ما يسمى بفترة "Shushushevsky" تشتهر بالتوسع في الأموال ليس فقط، ولكن أيضا جدران: عبر Tretyakovka مانور تاجر سابقا آخر. وضعت الدوائر العلمية، تم تخزين الرسومات، وكذلك المكتبة. يمكن اعتبار مؤسسة كتاب ترتياكوف بموجب العقار: لديها أكثر من 200 ألف منشور حول الفن واتجاهاتها.

قدمت الأربعينات القاتلة التعديلات الخاصة بهم إلى المعرض. متاحف العاصمة المعدة للإخلاء، ولم يكن Tretyakovka استثناء. تم تصدير أموالها لأكثر من عام. تم قطع اللوحات التي لا تقدر بثمن من الإطارات، والتي تحولت عن طريق أوراق من الورق، مغلقة في صناديق مقاومة للماء وإجلاءها. تسليم 17 سيارة معارض في عاصمة سيبيريا. لكن مبنى ترتياكوف لا يمكن تغطيته بالقصف.

ولكن بعد كل شيء، كانت حياة ما بعد الحرب غنية. عندما دخلت الحياة في الاتجاه السلمي، وعادت اللوحات إلى جدرانها الأصلية، بدأت الإدارة والإدارة والثقافات في التحضير للذكرى المائة للمتحف.

تم الحصول على أعمال فنية جديدة، من بينها صور من Savrasov، Petrova-Vodkina، Vroubel. أصبح من الواضح أنه لا توجد مجالات حالية كافية من كارثيا، لأنه في عام 1956، الذكرى السنوية للمعرض، كان هناك أكثر من 35 ألف كائنات من القيمة الثقافية فيها!

ذهبت السؤال مع التوسع إلى الميراث لجميع سلطات الاتحاد السوفياتي. لذلك ظهر الوديع والمبنى الهندسي الجديد. تحت مدير yu.k. دخلت الملكة في المتحف معبد سانت نيكولاس في تولماشام، وكان المبنى الرئيسي نفسه مغلقا لإعادة الإعمار. نمت التجميع: المشتريات الحكومية بحلول عام 1975 الأموال الموسعة إلى 55 ألف لوحة ومنحوتات.

بحلول منتصف التسعينيات، على الرغم من أي اضطرابات، سينمو المعرض مرة واحدة على 10 قاعات. هناك معارض للمنحوتات من العصور الوسطى حتى يومنا هذا، تم تكريس الصور الفردية أماكن كاملة. بالإضافة إلى ذلك، جعل التوسع في المربع من الممكن زيادة المعرض أنفسهم.

اليوم، يزيد Tretyakovka أكثر من 170،000 عرض، من بينهم الرموز الروسية القديمة والروسية الطليعية التي تسبب فخرا خاصا.

تعتبر مجموعة الأعمال من قبل الفنانين - المحمول واحدة من أكثر اللوحة الروسية كاملة والتي قدمت في المتحف، بدءا من القرن الثاني عشر، وهي فريدة من نوعها والمحتوى، وعلى ملء.

أفضل المعارض لمعرض Tretyakov

ربما يجب أن تخبره مرة واحدة، لذلك فهو عن جمع اللوحة الروسية القديمة. يعتمد على أكثر من 50 أيقونا تم جمعها من جميع أنحاء روسيا وبمجرد تخزينها في كاتدرائية الفائدة في الكرملين. أعمال الفن الروحي تعود إلى قرون XII-XIII. ويمثل أفضل عينات من اللوحة أيقونة. وجد معرض ترتياكوف لاجئ له آخر وفسيفساء من دير ميخائيلوفسكي منفضة الدير خلال السلطات السوفيتية في كييف. وحتى لو لم يسمع الزوار أبدا عن اليونانية وديونوسيا، يجب أن يكون اسم أندريه روبل على دراية. أيقوناتها تنتمي إلى الفن الروحي العالمي.

أندريه روبل. صورة "الثالوث المقدس".

المواضيع الدينية، ومع ذلك، لا يقتصر على جمع أيقونة. اللوحة أ. ايفانوف مع مؤامرة ظاهرة المسيح أصبح الناس أحد أهمها في بداية القرن التاسع عشر. منذ عقدين من الزمن، عمل الفنان على القماش الكبير في إيطاليا، واليوم تم تخصيص قاعة منفصلة لعمل الفن بحيث يشعر الجمهور بشواه الروحانية بالكامل والبحث عن المؤلف. يمكن للزوار تذكر عواطفهم، وفقط في ذكرى الصور، لأن الصور غير مسموح بها في Tretyakovka.

إيفانوف، "ظاهرة المسيح الناس".

يحتوي المعرض وحقا على قماش فريد - صورة عمود فرشاة الفنان الروسي المهني الأول. كان إيفان نيكيتين بيتر مفضلا الأول، الذي بدأ أولا يرسل المواهب الشابة للتعلم في الخارج. أراد المصلح أن يكون الرسامين الروس أدنى من المهارات الأوروبية. هذا هو السبب في أنني ذهب نيكيتين للدراسة في أوروبا وشحذ الطائرة الفنية في أكاديمية فلورنسا.

العمل هو عمل الخريجين الأولين لأكاديمية الفنون. للتأكد من هدية الصور، تحتاج فقط إلى إلقاء نظرة على صور F. Rockotov و A. Losenko.

الأكثر أهمية في معرض Tretyakov يعرض "Bogati" اللوحة الروسية I. Repin، V. Surikov و Vasnetsov. تكريم بافيل تريتيسوف هؤلاء الماجستير خاصة، لأنه في أعماله نقلوا روح البلاد، والأحداث الدرامية للتاريخ الروسي والفولكلور الغني لروسيا. كامل مصور روائع ينتظر زوار المعرض.

صورة ثلاثة أبطال. فيكتور فاسنيتسوف.

ولكن مع الصورة حيث يقتل إيفان جروزني ابنه، يرتبط قصة دراماتيكية حقا. في عام 1913، قطعت المخرب قماش حتى يتعين على الاستعانة الاستفادة من الوجوه بطريقة جديدة تقريبا. في ذلك الوقت، كان حارس المرمى المعرض E. M. Khroulov، الذي كان قلقا للغاية بسبب الحادث، الذي هرع تحت قاطرة البخار.

الصورة إيفان جروزني يقتل ابنه

عرفت P. M. Tretyakov عن حبه للمناظر الطبيعية وحقيقةهم وشعرهم في الحياة. وخاصة بالنسبة للمستفيد، كتب أفضل الفنانين الصور التي، على الرغم من أنها مصنوعة بموجب النظام، ولكن لا تحرم من النفوس. من بين أفضل لاعبين المناظر الطبيعية في Tretyakovka هي F. Vasilyev، A. Kindji، A. Savrasov. عمله حول السباقات المقبلة المعاصرة لم يكن مختلفا مثل "روح الشعب الروسي". وبالطبع، يعرض المعرض "ثغاتير الغابة الروسية" I. شيشكين. لن يترك الاتجاه الرومانسي للفنانين الروس في سيروف وفيربيل ويفيتان أي زائر غير مبالين، ومن المعروف أن الجميع تقريبا - على الأقل وفقا لبرنامج المدرسة.

لا تنس أن معرض Tretyakov يخزن الجمعية الأكثر اكتمالا في الطليعة AVANT. قام الفنانون، إلى جانب مجتمعات مثل "Bubnovaya Valnet" و "ذيل Oslay Tail" ببدء في Avant-Garde Arts، ومن بين أسماء الفنانين الآخرين، ويقف K. Malevich من قبل القصر. كانت مبادئ ما يسمى بالفن الواضح مفتوحا في الفن الروسي. وأصبح "الساحة السوداء" رمزه. بالمناسبة، فمن هذه العينة من سوادتها حتى يومنا هذا ما زالت واحدة من أكثر المناطق التي تمت مناقشتها في ترتيكاكوف. السريالية م. شغال و V. Kandinsky والتكوي والوحدة المستقبلية "الأمازون" من الطليعة الروسية الطليعية والبيسة V. Tatlin و A. Rodchenko - يمكنك تتبع قصة تشكيل اللوحة الروسية والتيارات لها.

معرض Tretyakov اليوم ليس مجرد متحف، وهذا هو مركز حقيقي لدراسة الفن. تستمع أصوات الخبراء والمشددة في تريسكوف في جميع أنحاء العالم. وتستمر في وضعها من قبل مؤسس الأب لمتحف التقليد: الحفاظ على الفن والبحوث وعرض الفن المحلي. بعد كل شيء، لدى الشخص الروسي هدية ليس فقط لنقلها إلى القماش، ولكن أيضا استخراج.

لمعرفة الروح الروسية، خطوط العرض، القوة والروحانية، الآلاف من الأشخاص من جميع الجنسيات والأديان تأتي في تريسكوف. لذلك، فإن جهود بافل ميخائيلوفيتش ترتيكاكوف لم تمر دون جدوى.

معرض Tretyakov (موسكو، روسيا) - التعرض، ساعات العمل، العنوان، أرقام الهواتف، الموقع الرسمي.

• حرق جولات إلى روسيا

الصورة السابقة الصورة التالية

أصبح Lavrushinsky Lane في موسكو مشهورا فقط لأن التاجر الروسي، وهو مليونير وراع في بافيل ميخائيلوفيتش ترتيكاكوف ببناء مبنى خاص هنا لجمعه من اللوحات. شكلت أساس واحدة من أكبر الاجتماعات الفنية في العالم. يستمر معرض Tretyakov في تخزينه واستكشفه واشميعه في الفن الروسي وتشكيله وهويتنا الثقافية.

القليل من التاريخ

أول أقمشة من مجموعات المستقبل من Tretyakov المكتسبة في عام 1856. فتح المعرض للجمهور، وفي عام 1892 قدمه المالك مع موسكو جنبا إلى جنب مع المبنى. في السنوات الأولى من القرن العشرين، أعيد بناء الواجهة على رسم Vasnetsov.

كان ضباط السفر كانوا دائما يمارسون واجباتهم. بعد تحطمت مهووس صورة ريبين، نظر حارس المعرض في نفسه مذنب في هذا الحادث وهرعت تحت القطار.

بعد الثورة، تم تأميم المجموعة، وكان المبنى مكتمل عدة مرات وإعادة بناء، انضموا إلى مقر الكنيسة المغلقة في سانت نيكولاس في تولماشي. خلال الحرب، تم إجلاء القماش والتماثيل إلى سيبيريا، في عام 1985 يونايتد مع معرض الفنون الحكومي على رمح القرم، انتقل إلى هناك المعرض الرئيسي، واستعادة المبنى الرئيسي لمدة 11 عاما. الآن هناك أماكن عمل جديدة لمعرض Tretyakov على سد Cadashevskaya.

ماذا نرى

في مبنى تاريخي في Lavrushinsky Lane، تمت عرض أكثر من 1300 عمل من الفنانين الروس من 11 إلى بداية القرن العشرين. تزين قاعة اللوحة الروسية القديمة الروبل "الثالوث"، والوقوف في خزانة زجاجية، حيث يتم دعم مخالم التقلب الخاص. في قاعة منفصلة، \u200b\u200bعرضت صورة إيفانوف "ظاهرة المسيح الناس". على الجدران، العديد من أعمال I. Pepina، V. I. Surikova، V. A.Serovova، V. V. Veresramenhagin.

تجمع كنيسة القديس نيكولاس في Tolmacchas بين المعبد الحالي وقاعة المعارض. الديكور، Iconostasis والأواني هي جزء من مجموعة المتحف. التعرض لؤلؤة - أيقونة القرن الثاني عشر "فيرجن فلاديمير"، الضريح الروسي وعمل الفن العالمي.

في Tretyakovka الجديد على رمح القرم، تم عرض قماش المبدعين المحليين في القرن العشرين. في المعرض، كل التدفقات الفنية من الطليعة الثورية إلى تحت الأرض الحديثة، وأوست بأثر رجعي للعمل في أسلوب الواقعية الاشتراكية. فيما يلي المعارض للفنانين المعترف بهم والمواهب الشابة. تعمل ورشة عمل محاضرة وإبداعية، حيث تعرف الأطفال والكبار على معرفة فن القرن الماضي وكشف قدراتهم عن الرسم والنحت.

على نحو متزايد، يتم طرح زوار القطارات الجديدة: "أين هو الساحة السوداء من كاظمير مالفيتش؟". يقع Superesto Suprematism في القاعة السادسة بالقرب من اللوحات من خلال مارك تشاجال و Vasily Kandinsky. سوف تخبر الجولات عن رمزيةه المعقدة ومعناه العميق. حقيقة مثيرة للاهتمام - لا يوجد طلاء أسود تشويه في الصورة، يتم تشكيل لونه من خلال خلط ألوان مختلفة. كشفت أشعة الأشعة السينية الشفافة صورتين وكلمات أخرى "معركة الزنجي في الليل" تحت الطبقة العليا.

حول معرض Tretyakov

معلومات عملية

عنوان المبنى التاريخي لمعرض Tretyakov: Lavrushinsky لكل.، 10 (Art. مترو "Tretyakovskaya").
ساعات العمل: الثلاثاء، الأربعاء والأحد والأحد - من الساعة 10:00 إلى 18:00، الخميس، الجمعة والسبت - من الساعة 10:00 إلى الساعة 21:00. الاثنين - يوم عطلة. cassows تغلق في وقت سابق.

عنوان Tretyakov الجديد: رمح القرم، 10 (شارع مترو "حديقة الثقافة").
ساعات العمل: الثلاثاء والأربعاء - من الساعة 10:00 إلى 18:00، الخميس، الجمعة، السبت والأحد - من الساعة 10:00 إلى الساعة 21:00. الاثنين - يوم عطلة.

سعر تذكرة للبالغين هو 500 فرك، للمتقاعدين والطلاب والطلاب - 250 فرك. مدخل الزوار تحت 18 عاما مجانا. تأجير دليل صوتي - 350 فرك. يتم عرض الأسعار على الصفحة في نوفمبر 2018.

ظهر معرض ترتياكوف الحكومي على خريطة موسكو في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. خصص مؤسسها من تاجر بافيل تريتيسوف سنوات عديدة لسنوات عديدة لجمع أشياء فنية مختلفة، تتراكم مجموعة ممتازة وفي عام 1892 سلمت لعقد المدينة. منذ ذلك الحين، أغلقت تحدق المتحف بشكل كبير، وقد نمت المجموعة مرارا وتكرارا. اليوم من الصعب قول مقدار اللوحات في معرض Tretyakov في. لكن مبلغها الإجمالي في التعرض يتجاوز الرقم 7 آلاف.

الصور الأولى لمعرض Tretyakov

تم العثور على بداية مجموعة اللوحة الروسية بافيل ترتيكاكوف في عام 1856، عندما اكتسب مؤسسها أول لوحتين: "يهز مع المهربين الفنلنديين" فرشاة V. Khudyakov و "إغراء" عمل N.Shilder. تم إضافة عدد قليل من الصور للفنانين الروس إلى أول اثنين. أصبحوا "باتذ" من قبل V. İkobi، "Musician Sickian" M. Kolodt، "College Truish" I.sokolov و "عرض بالقرب من Oranienbauma" A.Savrasova.

الصور الأكثر شهرة لمعرض Tretyakov

تحتوي مجموعة لوحات من معرض Tretyakov على العديد من روائع اللوحة العالمية، ولكن معظمها لا يزال مخلصا للفن الروسي.

صورة إيفان كرمسكي "حورية البحر" أصبحت أول صورة رائعة ليس فقط في معرض Tretyakov، ولكن أيضا في تاريخ جميع اللوحة الروسية. أصبحت المناظر الطبيعية الليلي المعتادة سحرية حقا بعد أن استقر المؤلف على قماش.

صورة أخرى من الموضوعات الرائعة تنتمي إلى الفرشاة viktor vasnetsova. ودعا "bogaty".

صورة ميخائيل فهروبيل "شيطان يجلس" تم إنشاؤها في تقنية الحجم المعقد لرسم masticine.

صورة إيفان شيشكين "الصباح في غابة الصنوبر" وهم يعرفون في بلدنا والبالغين، والأطفال الصغار. وليس من المستغرب، لأنها كانت هي من أصبحت بطاقة زائرة من الحلويات "الدب كوسوليابي".

صورة ألكساندرا إيفانوفا "ظاهرة المسيح إلى الشعب" أصبح حدثا حقيقيا في تاريخ اللوحة الروسية. تأسست على المؤامرة التوراتية، وهي في البداية لم تكن مقبولة من قبل الجمهور الوطني، بعد أن تلقت أعلى الثناء من النقاد الإيطاليين.

beights. vasily vereshchagin "apothios war" أنا أضلق ليس فقط من قبل الحرفية للمؤلف، ولكن أيضا مع أهميته العميقة. لأي شخص نظر في هذه الصورة، فإن الوعي بجميع رعب أي حرب يأتي، مهما كانت الأهداف الجيدة التي كان لها ما يبررها.

دراسة اللوحة أليكسي سافراسوفا "غرايسي طار" منذ فترة طويلة على المناهج الدراسية.

صورة إيليا ريبين "إيفان جروزني والابن له إيفان" وإذا لم تكن غير مشروطة فيما يتعلق بالموثوقية التاريخية، فإن عمق العواطف البشرية مذهلة، على تصويرها.

لا أقل انطباعا حادا وقطة "التنفيذ في الصباح Streletskaya" Vasily Surikovaمكرسة لأحد الأحداث المأساوية في التاريخ الروسي.

صورة أخرى فاسيلي سوريكوفامخصص لتاريخ كنيسة تقسيم 17 قرون يسمى "بوار موروزوفا" وهو أحد أهم اجتماع في أغنى اجتماع لمعرض طريموف.

صورة Vasily Polynova "Moskovsky Dvorik" يخرج الجمهور نافذة في حياة موسكو المعتادة في أواخر القرن التاسع عشر. إنها مكتوبة بمثل هذا الحب للمؤامرة التي أريد العودة إليها مرارا وتكرارا.

صورة ابنة راعي الشهير ل Savva Mamontov - فيرخوف - فرش فالنتينا سيروف. تتخلل فقط مع أشعة الشمس، والسنة بعد العام يجذب الآلاف من الزوار إلى المعرض.

صورة A.S. Pushkin فرش أوريس كرمنسكي يستغرق مكانا خاصا في معرض Tretyakov.

صورة كارل بولوف "الفارس"، مكتوبة في عام 1832، تسبب على الفور عاصفة من الاستعراضات المعجبين.

الرجال، وضعنا الروح في الموقع. وبالتالي
ما تفتح هذا الجمال. شكرا للإلهام والرخاء.
انضم إلينا في موقع التواصل الاجتماعي الفيسبوك. و في تواصل مع

على الأقل من أجل رؤية اللوحات "فتاة مع الخوخ"، "غراشي طار"، "ظاهرة المسيح إلى الشعب"، "الصباح في غابة الصنوبر" والعديد من الأعمال الأخرى من الفن البصري الروسي، مألوفة حتى الآن من طلاء الناس لفائف الحلوى والميمات على الإنترنت.

موقع الكتروني لقد ركلت في مجموعات متحف الفن واخترت 10 لوحات مع قصة مثيرة للاهتمام. نأمل أن يلهمك للذهاب إلى معرض Tretyakov.

"apothegos war" vereshchagin vasily

تمت كتابة الصورة في عام 1871 تحت انطباع الأعمال العدائية في تركستان، وضرب شهود العيان لقسائهم. في البداية، استدعى القماش "احتفال تامرلاين"، وقد تركت قواتها وراء أهرامات الجماجم. وفقا للقصة، تحولت نساء بغداد ودمشق إلى تامرلان، الذي اشتكى من أزواجهن، غارقة في الخطايا والفجري. ثم أمر القائد القاسي كل جندي من جيشه 200 ألف لإسقاط الرأس المفروم للإحاطات الإعلامية. بعد تنفيذ الطلب، تم وضع 7 أهرامات من الرؤوس.

"الزواج غير المتكافئ" pukirev

تظهر الصورة عملية حفل الزفاف في الكنيسة الأرثوذكسية. شاب العروس - الخمول ضد الإرادة متزوجة من المسؤول القديم. وفقا لأحد الإصدارات، فإن اللوحة هي دراما الحب للفنان نفسه. يظهر النموذج الأولي في صورة العروس العروس الفاشلة من Vasily Pukireva. وفي صورة الحمام، يصور على حافة اللوحة للعروس، مع طي الأيدي على الصدر، هو الفنان نفسه.

"البدوير موروزوفا" سوريكوف

الأحجام العملاقة (304 لكل 586 سم) تصور اللوحة Vasily Surikova مشهدا من تاريخ تقسيم الكنيسة في القرن السابع عشر. تكرس الصورة إلى فودوسيا الصقيع من بروكوبايفنا - مساعد الزعيم الروحي لمؤيدي الإيمان القديم من بروتوبوبوبا أففسكوم. حوالي عام 1670، تعرجت سرا في الراهبات، في عام 1671، تم اعتقاله وإرساله إلى دير بستyev-Borovsky، حيث كانت موجهة من قبل الجوع في سجن ترابي.

تظهر الصورة الحلقة عندما يكون موروزوف في حالة سكر في موسكو إلى مكان السجن. بجانب موروزوفا - أختها إيفدوكيا أوروسوفا، تقسم مصير الخائن؛ في أعماق - تجول، في الشخص الذي ميزات الفنان.

"لم أكن أتوقع" إيليا ريبين

في الصورة الثانية، مكتوبة في عام 1884-1888، تصور لحظة العودة غير المتوقعة من المنفى السياسي. صبي وامرأة وراء البيانو (على ما يبدو، زوجته) سعيدا، تبدو الفتاة تنبيه، والخادمة تكون بشكل لا يصدق، في رسول النسر في المقدمة، هناك صدمة سلمية عميقة.

حاليا كلا اللوحات هي جزء من مجموعة معرض Tretyakov.

"الثالوث" أندريه روبل

يحتوي معرض ترتياكوف على أغنى مجموعة من اللوحة الروسية القديمة لقرون XI-XVII، والتي تشمل أعمال ديونيسيوس وسيمون أونشاكوف وأندريه روبل. في القاعة 60 من المعرض، أحد أشهر الرموز الشهيرة والشهيرة في العالم هو "الثالوث"، الذي كتبه أندريه روبل في الربع الأول من القرن الخامس عشر. تجمع ثلاثة ملاك حول الطاولة، والتي يستحق فيها وعاء الذبيحة، محادثة هادئة وغير مستعددة.

يتم الاحتفاظ الثالوث في قاعة اللوحة الروسية القديمة في Tretyakov، في خزانة زجاجية خاصة، والتي تدعم الرطوبة والحرارة المستمرة، والتي تحمي الرمز من أي تأثيرات خارجية.

"غير معروف" إيفان كرمسكايا

لا يسبب مشهد صورة الشك في احتمال نيفسكي في سانت بطرسبرغ، جسر Anichkov. لكن صورة المرأة لا تزال غمزا للفنان. لا في الحروف ولا في يوميات Kramskoy لم يترك إشارات إلى الشخص غير معروف. انضم المنتقدون إلى هذه الصورة مع آنا كارينينا الأسد تولستوي، مع ناستازيا فيليبوفنا دوستويفسكي، تسمى أسماء السيدات الشهيرة من الضوء. هناك أيضا نسخة تصور الصورة في صورة ابنة الفنان، صوفيا إيفانوفنا كرمسكايا.

في الأوقات السوفيتية، أصبحت "غير معروفة" كرمسكي تقريبا Sycstine الروسية مادونا - مثالية من الجمال والروحانية. ومعلقة في كل منزل سوفيتي لائق.

"بوغاتيري" فيكتور فاسنيتسوف

ما يقرب من عشرين سنة كتب vasnetsov هذه الصورة. في 23 أبريل 1898، تم الانتهاء من ذلك وسرعان ما اشترى P. M. Tretyakov لمعرضه.

في الدائريين، دوبرينيا صغار، مثل Alyosha، لكن Vasnetsov لسبب ما صورته رجلا ناضجا مع لحية فاخرة. يعتقد بعض الباحثين أن ميزات دوبريني يذكر الفنان نفسه. خدم النموذج الأولي ل Eilya Murometas كقافة فلاديمير فلاديمير إيفان بتروف، الذي كان فاسنيتسوف قد أسره في السابق على إحدى الادوات.

بالمناسبة، Ilya muromets ليست شخصية رائعة، ولكن وجه تاريخي. تاريخ حياته واستغلاله الصعبة هو الأحداث الحقيقية. معا وإنهاء عمله بشأن حماية الوطن الأم، أصبح دير مونك كييف بيكسبيرسك، حيث مات في عام 1188.

"الاستحمام من كوني الأحمر" Kuzma Petrov-Vodkin

جلبت اللوحة "الاستحمام من الحصان الأحمر"، والتي ضربت معاصرين مع نصيبه ومصيرها، الفنان Kuzme Petrov-Vodkin World Fame. يعمل الحصان الأحمر كمصير روسيا، وهو غير قادر على الاحتفاظ بفعالية هشة وصغار. وفقا لإصدار آخر، فإن الحصان الأحمر هو روسيا نفسها. في هذه الحالة، من المستحيل عدم ملاحظة الهدية الصالحة للفنان، وتوقع رمزي من قبل صورته "الأحمر" مصير روسيا من القرن العشرين.

كتب حصان بتروف فودكين من الفحل الحقيقي المسمى الصبي. لإنشاء صورة مراهقة، جالسا على حصان الخيل، استخدم الفنان ميزات طلابه - فنان سيرجي كالميكوفا: "لتعويض محطات التحويل البرمجي في المستقبل. على Kone الأحمر، مايلي كوزما، Sergeevich يصورني. ... في صورة شباب ضعيف، يصور هذا الراية شخصي.

"تساريفنا سوان" ميخائيل فهربيل

تمت كتابة الصورة في عام 1900 على أساس الصورة ذات المناظر الخلابة بطلة الأوبرا N. A. A. A. Rimsky-Korsakov "حكاية Tsar Saltan" في مؤامرة قصة نفس الاسم A. S. Pushkin. سيصدر فهروبيل هذا الأداء، وتم إجراء حزب الأميرة سوان من قبل زوجة The Artist Nadezhda Barrule. "كل المطربين يغنون، مثل الطيور، وناديا - مثل رجل!" - تحدث عن فهروبيل عنها.

معرض ولاية ترتياكوف هو متحف العاصمة الأكثر شهرة، وهي خزينة فريدة من روائع الفنية. على حقائق مثيرة للاهتمام من تاريخ لوحات المعرض الشهيرة - في موادنا

"إيفان جروزني والابن له إيفان في 16 نوفمبر 1581"

هذه الصورة الرهيبة إلى حد ما من إيليا ريبين كتبت في عام 1885 وهي تعرف أيضا باسم "إيفان جروزني يقتل ابنه". هذا العمل من الفن لم يعجبه الإمبراطور ألكسندر الثالث، ونتيجة لذلك كان يحظر إظهاره لمدة ثلاثة أشهر، ليصبح أول صورة في الإمبراطورية الروسية، التي وقعت تحت الرقابة.

في عام 1913، ضربت الصورة رسام أيقونة غير اختبار عقليا ثلاث مرات.

عند تعلم ما حدث، هرع حارس المعرض E. M. Khroulov تحت القطار. وصل Repin نفسه خصيصا إلى المدينة من أجل إعادة إنشاء الأشخاص الذين يصورون، لكنهم لم يكن جيدا فيما يتعلق بالمناظر الفنية المتغيرة. اضطر للمشممون إلى العمل إلى حد كبير لإحضار التحفة إلى مظهرها الأصلي. ولم يلاحظ Repin حتى التغييرات، ورؤية القماش المستعاد لاحقا.

وفي الآونة الأخيرة، في عام 2013، طالبت مجموعة من المؤرخين والنشطاء الأرثوذكس بإزالة الصورة من معرض تريسكوف، كما هي، وفقا لها، أهان المشاعر الوطنية للشعب الروسي. رفض القماش إزالة.

وفي السخرية على هذا الطلب، ذكرت مجموعة الفنون "Mitki" أنني بدأت تعمل على الصورة "Mitki أعط إيفان ابن غروزني الجديد"، والذي سيكون استبدال قماش "غير مناسب".

"وصلت النابضون"

قصة إنشاء هذه التحفة التي أصبحت واحدة من رؤوس المناظر الطبيعية الروسية، غامضة وغير مغطاة بشكل خاص. تم إنشاء الصورة الشهيرة ل Alexey Savrasov من قبل الفنان في الفترة بعد وفاة ابنة حديثي الولادة وأثناء مرض زوجته. كان مؤلف المشهد الديني يحاول تكرار تحفةه عدة مرات في وقت لاحق وقد أنهى حقيقة أن جدران المطاعم رسمت نسخة من صورته.

"مربع أسود"

حسنا، كيف نفعل بدون واحدة من أكثر اللوحات الأكثر شهرة وأكثرها شهرة في الفن الروسي؟ جادل مؤلف مؤلف "الساحة السوداء" كاظمير مالفيتش بأن عدة أشهر تركت لإنشاء أفكار أفكار الشهيرة. علاوة على ذلك، وفقا لأحد الإصدارات، خرجت التحفة بسبب حقيقة أن الفنان لم يكن لديه وقت لإنهاء الصورة وسرق عمل الطلاء الأسود.

وبعد الانتهاء من العمل، بعد تلقي الاعتراف بالجمهور، أخذت Avant-Garde بضع نسخ أكثر من تحفةه (وفقا لبعض البيانات، بلغ عددهم سبعة). من المعروف فقط عن أربعة "مربعات سوداء" مع قوام مختلفة، صبغة، نمط وأبعاد، اثنان منها يمكن العثور عليها في معرض Tretyakov، واحد - في Hermitage، وآخر آخر في المتحف الروسي.

بعد دراسة شاملة من "الساحة السوداء" بمساعدة المجهر والأشعة السينية، وجد أنه بموجب مؤشر عملان من الفنان مخفية. علاوة على ذلك، وجد أن أحدهم يشير إلى فترة Cubaceturistic of Casimir Malevich الإبداعية، والثاني إلى Proto-Mosspent. كان هناك نقش يدور من يد المؤلف: "معركة السود في الليل". إنها إشارة إلى قماش ألفون ALLA، مكتوب سابقا وفي مزحة مصنوعة باللون الأسود تماما. ويقترح موقع هذا النقش نفسه أن تحفة Malevich تتوقف في المعرض رأسا على عقب.

صورة لأنتون بافلوفيتش تشيخوف

مؤسس المعرض، بافيل تريسكوف من أجل تقديم الصورة الصحيحة دفعت للفنانين الطريق إلى كائن الإبداع، الذي كان في بعض الأحيان على مسافة لائقة جدا من موسكو. هذا ما حدث مع صورة Anton Chekhov، لأن إنشاء Osip Braz تم إرساله إلى لطيف عام 1898. ولكن بعد ذلك، لم يدير رسام بداية شاب آخر للغاية من تكشف عن ميزات شخصية الكاتب الشهير على القماش. رفض الخيار الأول، الذي كتب في روسيا في عام 1897، كل من الفنان وريكوف. والثاني، الذي تم إنشاؤه في نيس، للأسف، لم يشبه Chekhov نفسه، الذي كتب عنه في إحدى الحروف التالية: "التعبير، أنا علقت فقط HEWLY".

"الصباح في غابة الصنوبر"

من لا يعرف الصورة الشهيرة لإيفان شيشكين "الصباح في غابة الصنوبر"؟ يستخدم الكثيرون للاتصال بهم أسهل - "ثلاثة دب"، على الرغم من أن أربعة دب يصور بوضوح على قماش. والاسم الشعبي مرتبط بشعبية الحلوى السوفيتية "الدب كوسولابي" مع استنساخ هذا العمل على الحلوى، حيث لم يكن الدب الرابع ببساطة.

الاهتمام هو وتوقيع الصورة، لأنه في الواقع، رسمت الدببة رسمت الفنان كونستانتين سافيا - صديق شيشكين، وشيشين نفسه خلق مناظر طبيعية غابة جميلة. وهذا هو، لدينا نتيجة للإبداع المشترك للمؤلفين. هناك قصة أنه عندما اكتسبت هذه التحفة من شيشكينا 4 آلاف روبل من ترتيكاكوف، أزال توقيع سافياكي منه، لأنه رأى سمة سيشكين للعمل في الصورة.

بعد أن تعلمت مثل هذا المبلغ السخي المدفوع للقماش، جاء Konstantin Savitsky إلى بعضنا البعض للحصول على حصته. عرض شيشكين أيضا ألف روبل. إن حقيقة أن عمله قد تم تصنيفه في ربع تكلفة الصورة هو ههل الفخر السريع، الذي ذكره بسخط، وهو الشيء الرئيسي فيها - كانت الدببة، وشيشين رسمت الخلفية فقط. تم الإهانة من قبل شيشكين بالفعل في هذا البيان، والذين اعتبروا قماش منتج مستقل وبدون وحوش. بالإضافة إلى ذلك، وجه الفنان نفسه رسومات أسرة الدب. نتيجة لوحات مشتركة، لم تعد الأصدقاء السابقون.

"صورة مجهول في Triangne"

تم إنشاء هذه الصورة لشاب مع ميزات الوجه اللطيفة للغاية من قبل فيدور روكي في أوائل 1770s. فيما يتعلق بشخصية البطل المصور على واحدة من أكثر الإبداعات الغامضة للفنان، هناك نسختان. وفقا لأول مرة، فإن القماش هو صورة لعدد A. G. Bobrinsky، ابن كاترين الثاني ومفضلته لمدينة أورلوف.

الإصدار الثاني هو أكثر إثارة للاهتمام، علاوة على ذلك، بناء على بيانات الأشعة السينية. أظهرت نتائج الدراسة أن المرأة مصورة بالفعل في الصورة: تم اكتشاف بروش وعنق تحت الطبقة العليا. يبقى الوجه يمسه. تحولت القصة التالية: بمجرد أن أمر صديق صاحبة مقرب بصورة زوجته، لكنها توفيت، وعندما تزوج الرجل من المرة الثانية، سأل الفنان رسم صورة حتى يتمكن من الاستمتاع بها، وليس إهانة مشاعر الزوج الثاني. قررت الصخور تغيير أرضية شخصية الصورة، ونتيجة لذلك تحولت صورة واحدة غير معروفة.