أعمال Joakkino Rossini. السيرة الذاتية والقصص والحقائق والصور الاقتراب من الأعلى الإبداعية

أعمال Joakkino Rossini. السيرة الذاتية والقصص والحقائق والصور الاقتراب من الأعلى الإبداعية
أعمال Joakkino Rossini. السيرة الذاتية والقصص والحقائق والصور الاقتراب من الأعلى الإبداعية

Joakkino Rossini.

Rossini Rossini في بيزارو، في مارك، في عام 1792، في عائلة موسيقية. كان والد مؤلف المستقبل مهرجان، والأم المغنية.

قريبا، تم العثور على الموهبة الموسيقية أيضا في طفل، وبعد ذلك تم إرساله لتطوير صوته. أرسلنا له إلى بولونيا، إلى أنجيلو تيسي. هناك بدأ في تعلم اللعبة.

بالإضافة إلى ذلك، أعطاه العديد من الدروس تينور ماتيو باب بيني. في وقت لاحق إلى حد ما، أصبح طالب في آبوت موت. علمه فقط معرفة النقطة المنقولة البسيطة. وفقا ل ABBOT، كانت معرفة النقاب المقابل بما يكفي لكتابة الأوبرا نفسها.

لذلك حدث. أول ظهور لأول مرة في روسيني هو أوبرا لا كامبيل دي كامبيل دي ماتريمونيو، الذي وضعه "فاتورة الزواج"، والذي، مثل أوبراه القادمة، في مسرح البندقية، اهتماما للجمهور العام. كانت تحبهم، وأنهم يحبون الكثير من أن روسيني كان متناظا حرفيا مع العمل.

بحلول عام 1812، كتب الملحن خمسة أوبرا. بعد أن تم تسليمها في البندقية، جاء الإيطاليون إلى استنتاج مفاده أن روسيني هو أعظم ملحن الأوبرا المعيشة الآن في إيطاليا.

أكثر من كل شيء، أعجبني الجمهور "إشبيل إشبيل". هناك رأي مفاده أن هذه الأوبرا هي الإبداع الأكثر براعة ليس فقط روسيني، ولكن أيضا أفضل عمل في برنامج Opero Buffy. خلق روسيني في عشرين يوما في مسرحية Boualersche.

تم كتابة الأوبرا بالفعل على هذه المؤامرة، وبالتالي تم اعتبار الأوبرا الجديدة كأداء. لذلك، أول مرة ينظر إليها على البرد. منزعج Joakkino، والمرة الثانية رفض إجراء في أوبراه، وفي الواقع كانت هذه هي المرة الثانية التي تلقت فيها الاستجابة الرائعة. تم ترتيبه حتى موكب مضيئة.

الأوبرا والحياة الجديدة في فرنسا

أثناء كتابة أوبرا له "Othello"، Rossini تكلف تماما دون إبلاغ Secco. واصلت بأمان كتابة الأوبرا على. سرعان ما اختتم عقدا مع دومينيكو باربيا، الذي تعهد بتزويد برادين جديدين كل عام. في أيديه، في تلك اللحظة لم تكن فقط الأوبرا غير السياسيين، ولكن أيضا La Rock في ميلانو.

في نفس الوقت تقريبا، تزوج روسيني من المغني Isabelle Kolbran. في عام 1823، يذهب إلى لندن. دعا من قبل مدير مسرح جلالة الملك. هناك، في حوالي خمسة أشهر، يكسب حوالي 10000 رطل من الجنيه الإسترليني.

جيواتشينوشينو أنطونيو روسيني

قريبا استقر في باريس، لفترة طويلة. هناك أصبح مدير المسرح الإيطالي في باريس.

في الوقت نفسه، لم يكن روسيني على الإطلاق قدرات التنظيمية. نتيجة لذلك، سقط المسرح في وضع مميز للغاية.

بشكل عام، بعد الثورة الفرنسية، فقد روسيني ليس فقط هذا، ولكن بقية مواقفهم وتقاعدها.

خلال حياته في باريس، أصبح Istit Franchman وفي عام 1829 كتب "أخبر فيلهلم"، أعماله الأخيرة.

الانتهاء من مهنة الإبداعية والسنوات الأخيرة من الحياة

قريبا، في عام 1836، كان عليه أن يعود إلى إيطاليا. في البداية عاش في ميلانو، ثم انتقل وعاش في فيلته بالقرب من بولونيا.

في عام 1847، توفي زوجته الأولى، ثم، بعد عامين، تزوج من أولمبيا بيليس.

لبعض الوقت، أحيا مرة أخرى بسبب النجاح الكبير لعمله الأخير، ولكن في عام 1848، كانت الإثارة التي حدثت بشكل سيء للغاية في رفاهته، وانتقل تماما بعيدا عن الأشياء.

كان عليه أن يركض إلى فلورنسا، ثم تعافى وعاد إلى باريس. صنع منزله واحدا من أكثر الصالونات المألوفة في ذلك الوقت.

توفي روسيني في عام 1868، من الالتهاب الرئوي.

روسيني، جونكينو(روسيني، Gioacchino) (1792-1868)، مؤلف الأوبرا الإيطالي، المؤلف من الخالد قرية إشبيليةوبعد من مواليد 29 فبراير 1792 في بيزارو في عائلة العازف الحضري (هيرالد) والمغني. الموسيقى المحبة المبكرة جدا، خاصة الغناء، لكنها بدأت بجدية في 14 سنة فقط، والتسجيل في Lyceum الموسيقية في بولونيا. هناك درس لعبة التشيلو والبواب المتردد حتى عام 1810، عندما يكون أول ذكر مستحق لمقال روسيني هو مشغل واحد لأوبرا من الأوبرا بيل على الزواج (لا كامبليد دي ماتريمونيو1810) - تم تسليمه في البندقية. اتبع عدد من الأوبرا من نفس النوع، من بين أيهما - touchstone. (لا بيترا ديل باراجون1812) و درج الحرير (la scala di seta1812) - لا تزال تتمتع بشعبية.

أخيرا، في عام 1813، تتألف روسيني بروبرا، وهو اسمه هائل له: tancred. (tancredi.) على تاسو ثم الأوبرا الساخنة اثنين الايطالية في الجزائر (ل "إيطاليانا في الجزائر)، مقبولة منتصرة في البندقية، ثم في جميع أنحاء شمال إيطاليا.

حاول الملحن الشاب أن يؤلف العديد من الأوبرا لميلانو وبينيسيا، لكن لا أحد منهم (حتى الاحتفاظ بسحره تركس في إيطاليا, انا Turco في إيطاليا1814) - نوع من "زوجين" للأوبرا الايطالية في الجزائر) لم يكن هناك نجاح. في عام 1815، رافق روسيني مرة أخرى التوفيق، هذه المرة في نابولي، حيث وقع عقدا مع impresario لمسرح سان كارلو. نحن نتحدث عن الأوبرا إليزابيث، الملكة الإنجليزية (Elisabetta، Regina D "Inghilterra)، مقال Virtuoso، مكتوب خصيصا ل ISABELLA KOLBRAN، الأسبانية Primaudonna (Soprano)، الذي يقع في المحكمة التنطوية و Loveman Impresario (بعد سنوات قليلة، أصبح إيزابيلا زوجة روسيني). ثم ذهب الملحن إلى روما، حيث كان سيغيب ووضع عدد قليل من الأوبرا. كان الثاني منهم الأوبرا إشبيلية بربر (il barbiere di siviglia) لأول مرة تم تسليمها 20 فبراير 1816. كان فشل الأوبرا في العرض الأول بصوت عال مثل انتصاره في المستقبل.

عائدات، وفقا لشروط العقد، في نابولي، روسيني مجموعة هناك في ديسمبر 1816، والتي، ربما، كانت أكثر تقديرا كبيرا من قبل المعاصرين، - عطيل وفقا لشكسبير: هناك شظايا جميلة حقا فيه، لكن العمل يحكمه libretto، وشوهة مأساة شكسبير. Opera Rossini التالي تتألف مرة أخرى لروما: له سندريلا (لا cenerentola.، 1817) اعتمدها الجمهور لاحقا؛ لم يعط العرض الأول أي سبب للافتراضات حول النجاح في المستقبل. ومع ذلك، شهد روسيني أكثر هدوءا بكثير. في نفس عام 1817 سافر إلى ميلانو لأوبرا سوروكا لص (لا جازا لادرا.) - MeloDrama المدبرة بأناقة، ينسى الآن تقريبا إذا لم تعتبر المبادرات الرائعة. عند العودة إلى نابولي روسيني مجموعة هناك في نهاية العام الأوبرا armid. (أرميدا.)، والتي تم قبولها بحرارة وما زالت تقدر أعلى بكثير من سوروكا لص: عند القيامة armids. في الوقت الحاضر، لا تزال تشعر بالحنان، إن لم يكن الأمر كذلك - الحساسية التي تشع هذه الموسيقى.

على مدار السنوات الأربع القادمة، تمكن روسيني من إنشاء عشرة أوبرا أخرى، معظمها غير مثيرة للاهتمام بشكل خاص. ومع ذلك، قبل إنهاء العقد مع نابولي، قدم عملين متميزين في المدينة. في عام 1818 كتب الأوبرا موسى في مصر (موسي في EGitto.)، التي فازت قريبا أوروبا؛ في الواقع، هذا هو جنس من oratorio، والكتورات الرائعة و "الصلاة" المشمس رائع هنا. في عام 1819، عرض روسيني بحيرات ميل (لا ديلا ديل لاجو)، الذي كان لديه نجاح أكثر تواضعا إلى حد ما، ولكنه يحتوي على موسيقى رومانسية ساحرة. عندما في النهاية، غادر الملحن نابولي (1820)، أخذ إيزابيل كولبران وتزوجها، ولكن في المستقبل استمرت حياة أسرتها بعدم السعادة.

في عام 1822، ترافق روسيني، برفقة زوجة لأول مرة إيطاليا: واختتم عقد مع صديقه القديم، إنجاب مسرح سان كارلو، الذي أصبح الآن مدير أوبرا فيينا. جلب الملحن عمله الأخير إلى فيينا - أوبرا زلمير (زيلميرا.) الذي غزت مؤلف نجاح غير مسبوق. صحيح، بعض الموسيقيين، برئاسة K.M.FON، ويبر انتقدوا بشكل حاد روسيني، لكن الآخرين، ومن بينهم، ف. شوبير، قدم تقييم إيجابي. أما بالنسبة للمجتمع، فقد اتخذت دون قيد أو شرط اتجاه روسيني. كان الحدث الأكثر روعة لركوب روسيني إلى فيينا اجتماعه مع بيتهوفن، الذي يتذكر فيما بعد في محادثة مع R. Vagner.

في سقوط العام نفسه، استدعى الملحن أمير ماستنالز في فيرونا: كان روسيني هو تكريم الاتحاد المقدس من قبل الكانتهات. في فبراير 1823، تألف من فينيسيا أوبرا جديدة - سيميراميد (Semiramida.)، والتي ما زالت الآن في مرجع الحفل الموسيقي من النفقات فقط. مثلي سيميراميد يمكن الاعتراف به باعتباره تتويجا للفترة الإيطالية في إبداع روسيني، إذا كان فقط لأنها كانت الأوبرا الأخيرة، التي أصبحت لإيطاليا. وعلاوة على ذلك، سيميراميد مع مثل هذا التألق، في بلدان أخرى، بعد ذلك، لم تعد سمعة روسيني كبريدو لأوبرا من العصر أي شكوك. لا عجب أن مقارنة انتصار روسيني في مجال الموسيقى مع انتصار نابليون في معركة Austerlice.

في نهاية عام 1823، كان روسيني في لندن (حيث أقمنا نصف عام)، وقبل أن ينفق هذا شهرا في باريس. التقى الملحن على نحو متكرر الملك جورج السادس، الذي سانغ ديو. كان روسيني يجتاح المجتمع العلماني كمغنية ومرافقة. كان الحدث الأكثر أهمية في ذلك الوقت استلام دعوة إلى باريس باعتباره المدير الفني لشركة دار الأوبرا "مسرح الإيطالي". معنى هذا العقد، أولا، هو أنه قرر مكان إقامة الملحن حتى نهاية أيامه، وثانيا، في حقيقة أنه أكد التفوق المطلق لروسيني كملحن أوبرا. يجب أن نتذكر أن باريس كانت مركز الكون الموسيقي؛ كانت الدعوة إلى باريس هي أعلى شرف للموسيقي، أيهما يمكن أن يتخيله.

بدأ روسيني واجباتها الجديدة في 1 ديسمبر 1824. على ما يبدو، تمكن من تحسين إدارة الأوبرا الإيطالية، خاصة فيما يتعلق بالعروض. مع نجاح كبير، عقدت آراء الأوبرا المكتوبة سابقا، التي تتم معالجتها روسيني جذريا في باريس، والأهم من ذلك، فإنه يتألف من أوبرا هزلية ساحرة عد أو. (لو comte ory.). (كانت لديها، كما هو متوقع، نجاح كبير في استئناف في عام 1959.) كان المنتج التالي لروسيني، الذي ظهر في أغسطس 1829، هو الأوبرا ويلهلم تل (يقول غيوم.)، مقال يعتبر عادة أكبر إنجاز الملحن. معترف به من قبل المؤديين والنقاد تحفة مطلقة، ومع ذلك، بدأت هذه الأوبرا أبدا مثل هذا الحماس بين الجمهور إشبيلية بربر, سيميراميد او حتى موسى: المستمعون العاديين النظر أمن الأوبرا طويلة جدا والباردة. ومع ذلك، فمن المستحيل أن ننكر أن الفعل الثاني يحتوي على أجمل الموسيقى، وحسن الحظ، لم تختف هذه الأوبرا تماما عن مرجع العالم الحديث ومستمع أيامنا لديه الفرصة لجعل حكمها الخاص حيال ذلك. نلاحظ فقط أن جميع الأوبرا روسيني تم إنشاؤه في فرنسا مكتوب في Libretto الفرنسية.

بعد ويلهلم تيلا لم يكتب روسيني أي أوبرا أخرى، وفي العقود الأربعة المقبلة خلقت اثنين فقط من التراكيب المهمة في الأنواع الأخرى. وغني عن القول، مثل هذه التوقف عن نشاط الملحن في زينيت من المهارة والمجد هي ظاهرة فريدة من نوعها في تاريخ الثقافة الموسيقية العالمية. كان هناك الكثير من التفسيرات المتنوعة لهذه الظاهرة، ولكن، بالطبع، لا أحد يعرف الحقيقة الكاملة. قال البعض إن رحيل روسيني ناتج عن رفضه لأوبرا نيو كومير الجديدة - J. Marer؛ يشير آخرون إلى إهانة أن روسيني قد ألحق بتصرفات الحكومة الفرنسية، التي كانت تحاول بعد الثورة في عام 1830 لإنهاء العقد مع الملحن. تدهور رفاه الموسيقي وحتى ذكر كسله المزعوم لا يصدق. ربما جميع العوامل المذكورة بخلاف هذا الأخير لعبت الدور. تجدر الإشارة إلى أنه من خلال مغادرة باريس بعد ويلهلم تيلا، كان روسيني نية حازمة لأوبرا جديدة ( فيوست). ومن المعروف أيضا أنه واصل وحصل على دعوى قضائية لمدة ست سنوات ضد الحكومة الفرنسية حول معاشه. أما بالنسبة لحالة الصحة، فقد نجا من صدمة فيما يتعلق بوفاة أمه الحبيبة في عام 1827، شعر روسيني حقا أشعر بالأمراض، أولا ليست قوية للغاية، لكنها تقدمية في وقت لاحق مع سرعة تهديد. كل شيء آخر هو تكهنات أكثر أو أقل تصرف.

خلال التالي ليليل عزل عقود روسيني، على الرغم من أن الشقة التي غادرت الشقة في باريس، عاش أساسا في بولونيا، حيث كان يأمل في العثور على السلام المطلوب بعد التوتر العصبي للسنوات السابقة. صحيح، في عام 1831 ذهب إلى مدريد، حيث كان هناك الآن معروف على نطاق واسع الأم ستابات. (في الطبعة الأولى)، وفي عام 1836 - إلى فرانكفورت، حيث التقى ب F. Madelson وشكره اكتشف عمل I.S. Bach. ولكن لا يزال، لقد كان بولونيا (لا تحسب الرحلات العادية إلى باريس بسبب التقاضي) بقي موقع ثابت للملحن. يمكن افتراض أنه ليس فقط حالات المحاكم التي تسمى في باريس. في عام 1832، التقى روسيني أولمبيا بيليس. غادرت علاقات روسيني مع زوجته منذ فترة طويلة أن تكون مرغوبة؛ في النهاية، قرر الزوجان للجزء، وسوسيني متزوج أولمبيا، أصبحت زوجة صالحة لروسيني المريض. أخيرا، في عام 1855، بعد فضيحة بولونيا وخيبة أمل من فلورنسا، أقنعت أولمبيا زوجها بتوظيف الطاقم (لم يدرك القطارات) والذهاب إلى باريس. ببطء جدا بدأت حالته البدنية والعقلية في التحسن؛ عاد إليه إن لم يكن جايعا، ثم الطرافة؛ بدأت الموسيقى التي كانت موضوع محظور لسنوات عديدة، مرة أخرى في الاعتبار إلى ذهنه. 15 أبريل، 1857 - اسم يوم أولمبيا - أصبح نوعا من نقطة تحول: في هذا اليوم، كرس روسيني زوجته دورة من الرومانسيات، والتي شكلت سرا من الجميع. تابع عدد من المسرحيات الصغيرة - دعا روسيني خطايا سندي؛ جودة هذه الموسيقى لا تتطلب تعليقات للمشجعين متجر السحر (لا بوتيك فانتازيك) - الباليه الذي خدم المسرحيات كأساس. أخيرا، في عام 1863، ظهرت أخيرا - وأهم حقا - عمل روسيني: كتلة رسمية صغيرة. (صغيرتي ميسي سولينيل). هذه الكتلة ليست مهامية جدا وليس على الإطلاق، ولكنها جميلة على الموسيقى ومشربة بإخلاص عميق، مما جذبت انتباه الموسيقيين إلى المقال.

توفي روسيني في 13 نوفمبر 1868 ودفن في باريس في مقبرة في لاشز. بعد 19 عاما، بناء على طلب الحكومة الإيطالية، تم نقل التابوت مع جثة الملحن إلى فلورنسا وركضت في كنيسة سانتا كروس بالقرب من رماد الجليل، ميشيلانجيلو، ماتشيايفيلي وغيرها من الإيطاليين العظماء الآخرين.

ولد Joakkino Rossini (Joakkino Rossini) في 29 فبراير 1792 في بيزارو في عائلة العازلة الحضرية (هيرالد) والمطربين.

إنه موسيقى أحب المبكر جدا، وخاصة الغناء، ولكن بدأت خطيرة فقط في سن الرابعة عشرة، دخلت في Lyceum الموسيقية في بولونيا. هناك درس المباراة إلى التشيلو والاقتران حتى عام 1810، عندما يكون أول مستحق مقال روسيني هو الأوبرا بوصة واحدة باركا دي ماتريمونيو (لا كامبليوم دي ماتريمونيو، 1810) - تم تسليمه في البندقية.

تلا ذلك عدد من الأوبرا من نفس النوع، من بين أيهما - "الحجر التجريبي" (La Pietra del Paragone، 1812) و "الدرج الحرير" (La Scala di Seta، 1812) - لا تزال شعبية.

في عام 1813، قام روسيني مؤلف بواليين، الذي أدرك اسمه: "Tancredi" (Tancredi) على Tasso ثم أوبرا ساخنة من برتقالي "الإيطالي في الجزائر" (L "إيطاليانا في الجزائر)، ثم مقبول في البندقية، و ثم في كل شمال إيطاليا.

حاول الملحن الشاب أن يؤلف عدد قليل من الأوبرا لميلانو وفينيسيا. لكن أيا منهم (حتى الاحتفاظ بسحر الأوبرا "ترك" في إيطاليا (IL TURCO في إيطاليا، 1814) - لم يكن نوع من "زوجين" للأوبرا "الإيطالية في الجزائر").

في عام 1815، رافق روسيني مرة أخرى التوفيق، هذه المرة في نابولي، حيث وقع عقدا مع impresario لمسرح سان كارلو.

نحن نتحدث عن الأوبرا "إليزابيث، ملكة اللغة الإنجليزية" (Elisabetta، Regina D "Inghilterra)، وهو تكوين Virtuoso مكتوب خصيصا ل ISABELLA KOLBRAN، Priideonna الإسبانية (Soprano)، الذي كان يقع في المحكمة التنطوية (بعد عدة سنوات، أصبح إيزابيلا زوجة روسيني).

ثم ذهب الملحن إلى روما، حيث كان سيغيب ووضع عدد قليل من الأوبرا.

ثانيا منهم - في وقت الكتابة - كان الأوبرا "إشبيلية باربان" (Il Barbiere di Siviglia)، لأول مرة تم تسليمها في 20 فبراير 1816. كان فشل الأوبرا في العرض الأول بصوت عال مثل انتصاره في المستقبل.

عائدات، وفقا لشروط العقد، في نابولي، مجموعة روسيني هناك في ديسمبر 1816، والوواتية، التي، ربما، كانت أكثر تقديرا كبيرا من قبل المعاصرين، "عطيل" على شكسبير. لديها شظايا جميلة حقا، لكن العمل يحكمه Libretto، وشوه مأساة شكسبير.

Opera Rossini التالي تتكون مرة أخرى لروما. في وقت لاحق من قبل الجمهور من قبل الجمهور من قبل "سندريلا" (La Cenentola، 1817)، لكن العرض الأول لم يعط أي أسباب لتحقيق الافتراضات المستقبلية. ومع ذلك، نجا روسيني هذا الفشل أكثر هدوءا.

في نفس عام 1817، سافر إلى ميلانو لأداء الأوبرا "Soroka Worr Worr" (La Gazza Ladra) - Melodrama المدبرة بأناقة، نسيان الآن تقريبا إذا لم تعتبر مبطورة رائعة لها.

عند العودة إلى نابولي، وضع روسيني هناك في نهاية العام الأوبرا "أرميدا" (أرميدا)، والتي تم قبولها بحرارة ولا تزال تقيم أعلى بكثير من "الأربعين".

على مدى السنوات الأربع القادمة، تتألف روسيني حول عشرة الأوبرا، ومعظمها غير معروفة بشكل خاص في الوقت الحاضر.

في الوقت نفسه، قبل إنهاء عقد مع نابولي، قدم عملين متميزين في المدينة. في عام 1818، كتب الأوبرا "موسى في مصر" (موس في EGitto)، التي غزت أوروبا قريبا.

في عام 1819، قدم روسيني "بحيرة بحيرة" (لا ديونا ديل لاجو)، الذي كان لديه نجاح أكثر تواضعا.

في عام 1822، رافق روسيني زوجة، إيزابيلا كولبران، غادر إيطاليا، أول إيطاليا: لقد اختتم اتفاق مع صديقه القديم، إنجاباريو مسرح سان كارلو، الذي أصبح الآن مدير أوبرا فيينا.

جلب الملحن عمله الأخير إلى فيينا - أوبرا "زلمير" (زيلميرا)، الذي غزت نجاحا غير مسبوق للمؤلف. على الرغم من أن بعض الموسيقيين، إلا أنه بقيادة K.M.Font، Weber انتقدوا بشكل حاد روسيني، لكن آخرين، من بينهم ف. شوبرت، أعطوا تقييمات مواتية. أما بالنسبة للمجتمع، فقد اتخذت دون قيد أو شرط اتجاه روسيني.

كان الحدث الأكثر روعة في رحلة روسيني إلى فيينا اجتماعه مع بيتهوفن.

في سقوط العام نفسه، استدعى الملحن أمير ماستنالز في فيرونا: كان روسيني هو تكريم الاتحاد المقدس من قبل الكانتهات.

في فبراير 1823، يتألف من أجل Venice Opera Opera الجديدة - "Semiramid" (Semiramida)، الذي ظل منه الآن في ذخيرة الحفل الموسيقي من النفقات فقط. "Semiramid" يمكن الاعتراف بها من خلال تتويج الفترة الإيطالية في إبداع روسيني، إذا كان ذلك فقط لأنها كانت الأوبرا الأخيرة، التي أصبحت ذلك لإيطاليا. علاوة على ذلك، حدثت هذه الأوبرا مع مثل هذا اللمعان في بلدان أخرى، والتي كانت بعد سمعتها في روسيني كأكبر مؤلف للأوبرا للعصر لم تعد أي شكوك. لا عجب أن مقارنة انتصار روسيني في مجال الموسيقى مع انتصار نابليون في معركة Austerlice.

في نهاية عام 1823، وجد روسيني نفسه في لندن (حيث أقمنا نصف عام)، وقبل أن ينفق هذا شهرا في باريس. رحب الملحن بملك جورج السادس، الذي سانغ دوره، كان روسيني يجتاح في مجتمع علماني كمغني ومرافق.

كان الحدث الأكثر أهمية في ذلك الوقت الاستحواذ من قبل الملحن إلى باريس كمدير فني لشركة دار الأوبرا "مسرح الإيطالي". أهمية هذا العقد هو أنه قرر مكان إقامة الملحن حتى نهاية أيامه. بالإضافة إلى ذلك، أكد التفوق المطلق روسيني كملحن أوبرا. (يجب أن نتذكر أن باريس كانت ثم مركز "الكون الموسيقي"، وكانت الدعوة إلى باريس شرف كبير جدا للموسيقي).

تمكن من تحسين إدارة الأوبرا الإيطالية، خاصة فيما يتعلق بالعروض. بنجاح كبير، عقدت آراء الأوبرا المكتوبة سابقا، التي تتم معالجتها Rossini بشكل جذري لباريس. والأهم من ذلك، قام بتأليف الأوبرا الهزلي "Graf Ori" (Le Comte ory)، والذي كان، كما هو متوقع، نجاحا كبيرا.

كان المنتج التالي لروسيني، الذي ظهر في أغسطس 1829، هو الأوبرا "فيلهلم تل" (غيوم يقول)، وهو مقال يعتبر أكبر إنجاز للملحن.

ومع ذلك، فإن تحفة مطلقة معترف بها من قبل الأداء والنقاد، ومع ذلك بدأت هذه الأوبرا أبدا مثل هذا الحماس بين الجمهور، مثل "الحلاق السيفيلي" أو "سيميراميد" أو "موسى": يعتبر المستمعون العاديين "الأوبرا التلفزيونية طويلة جدا والباردة. ومع ذلك، من المستحيل أن ينكر أن الأوبرا تحتوي على موسيقى أكثر جمالا، وحسن الحظ، لم تختف تماما من مرجع العالم الحديث. تتم كتابة جميع الأوبرا روسيني في فرنسا في Libretto الفرنسية.

بعد إختصار فيلهلم، لم يكتب روسيني أي أوبرا أكثر، وفي العقود الأربعة المقبلة خلقت اثنين فقط من التراكيب المهمة في الأنواع الأخرى. مثل هذه التوقف عن نشاط الملحن في ذروة المهارات والمجد هي ظاهرة فريدة من نوعها في تاريخ الثقافة الموسيقية العالمية.

بالنسبة إلى "التراك" القادم لعقود من روسيني، على الرغم من أن الشقة في باريس، إلا أنه عاش بشكل رئيسي في بولونيا، حيث كان يأمل في إيجاد السلام المطلوب بعد الجهد العصبي للسنوات السابقة.

صحيح، في عام 1831 ذهب إلى مدريد، حيث كان هناك الآن معروفة على نطاق واسع "العطاط عطري" (في الطبعة الأولى)، وفي عام 1836 - في فرانكفورت، حيث التقى ب F. Mendelssohn، بفضل ما تم اكتشاف عمله وبعد بهاء.

يمكن افتراض أنه ليس فقط حالات المحاكم التي تسمى في باريس. في عام 1832، التقى روسيني أولمبيا بيليس. منذ أن تركت علاقات روسيني مع زوجته منذ فترة طويلة أن تكون مرغوبة، في النهاية، قررت الزوجين جزءا، وتزوج روسيني أولمبيا، أصبحت زوجة صالحة للملحن المريض.

في عام 1855، أقنعت أولمبيا زوجها بتوظيف الطاقم (لم يتعرف على القطارات) وتذهب إلى باريس. ببطء للغاية بدأت حالته البدنية والعقلية في التحسن، عاد حصة التفاؤل إلى الملحن. بدأت الموسيقى التي كانت موضوع محظور لسنوات عديدة، مرة أخرى في الاعتبار إلى ذهنه.

في 15 أبريل، أصبح يوم أولمبيا يوم 1857 - نوعا من نقطة تحول: في هذا اليوم، كرس روسيني زوجته دورة من الرومانسية، والتي شكلت سرا من الجميع. يتبعه عددا من المسرحيات الصغيرة له - اتصل بهم روسيني "خطايا في سن الشيخوخة". أصبحت هذه الموسيقى أساس الباليه "السحرية" (La Boutique Fantasque).

في عام 1863، ظهر آخر عمل روسيني - "Solennelle صغير" (Petite Messe Solennelle). هذه الكتلة ليست في الأساس ليست مهامية للغاية وليس على الإطلاق، ولكن العمل تماما على الموسيقى ومشربة بإخلاص عميق.

بعد 19 عاما، بناء على طلب الحكومة الإيطالية، تم نقل التابوت مع جثة الملحن إلى فلورنسا وركضت في كنيسة سانتا كروس بالقرب من رماد الجليل، ميشيلانجيلو، ماتشيايفيلي وغيرها من الإيطاليين العظماء الآخرين.

تاريخ الوفاة:

صورة Rossini.

جاكينو روسيني

Joakkino Antonio Rossini. (Ital. Gioachino Antonio Rossini؛ 29 فبراير، بيزارو، إيطاليا - 13 نوفمبر، Ryolely، فرنسا) - الملحن الإيطالي، المؤلف 39 الأوبرا، الموسيقى الروحية والموسيقى الغرفة.

سيرة شخصية

كان والد روسيني مهرجانا، الأم - المغني؛ نشأ الصبي من الشباب في الغلاف الجوي الموسيقي، وبمجرد اكتشاف مواهبه الموسيقية، تم إرسالها إلى تطوير صوته إلى أنجيلو تيسي في بولونيا. في عام 1807، دخل روسيني طالب Abbot Mathei على التركيب في Liceo Filmarmonico في بولونيا، لكنه توقف تدريسه، بمجرد إقرار مسار المقابل البسيط، منذ ذلك الحين، وفقا ل Mattei، كانت معرفة الأخير ما يكفي تماما تكون قادرة على كتابة الأوبرا.

كانت هذه الخبرة الأولى في روسيني الأوبرا الأول بالقبض: "La Cambile di Matrimonio" ("فاتورة الزواج") (1810 في مسرح سان سان سان فينيس في البندقية)، والتي تحولت إلى القليل من الاهتمام، وكذلك الثاني: "L" Equivoco Stravagante "(" حالة غريبة ") (بولونيا 1811)؛ ومع ذلك، فقد أحبوا الكثير من أن روسيني كان متأخرا بالعمل، وبحلول عام 1812 كتب بالفعل 5 الأوبرا. العام المقبل، بعد تسليم تانكرت في مرحلة مسرح مسرح Fenice في البندقية، قرر الإيطاليون بالفعل أن روسيني هو أعظم ملغو الأوبرا في إيطاليا، والرأي أن الأوبرا "الإيطالية في الجزائر" قد عززت.

لكن أكبر انتصار تسلم روسيني في عام 1816، في مرحلة المسرح "الأرجنتين" في روما من "قرية إشبيلية"؛ في روما، التقوا ب "قرية إشبيلية" بعدم الثقة العظيمة، لأنها تعتبر نفسها حريصة، بحيث يجرؤ أي شخص على الكتابة، بعد phazzielo، الأوبرا على نفس المؤامرة؛ في العروض التقديمية الأولى، كان الأوبرا روسيني باردا؛ الفكرة الثانية التي إنزع فيها روسيني نفسه لم يجري، على العكس من ذلك، نجاحا في حالة سكر: كان لدى الجمهور حتى موكب الشعلة.

في نفس العام، يتبع في نابولي "عطيل"، حيث طردت الروس لأول مرة بشكل كامل، ثم "سندريلا" في روما وسوروكا توروفكا 1817 في ميلانو. في عام 1815-23، اختتم روسيني عقدا مع رائد أعمال المسرح في باربيايا، ووفقا لما لمكافأة سنوية قدرها 12000 ليرة (4450 روبل)، فقد اضطر إلى توفير 2 أوبرا جديدة كل عام؛ لم يكن لدى Barbaiwa مسارح Neapolitan فقط في أيديهم، ولكن أيضا المسرح الصخري في ميلانو والأوبرا الإيطالية في فيينا.

وفاة الزوجة الأولى من الملحن في السنة. في مدينة روسيني يتزوج أولمبيا بيليس. في المدينة، استقر في باريس، وجعل منزله مع واحدة من أكثر الصالونات الموسيقية المألوفة.

توفي روسيني في 13 نوفمبر 1868 في بلدة باسي بالقرب من باريس. في عام 1887، تم نقل رماد الملحن إلى فلورنسا.

يرتدي اسم روسيني محافزا في مسقط رأسه، تم إنشاؤه وفقا لعهده.

أوبرا

  • "La Cambile di Matrimonio) - 1810
  • "حالة غريبة" (L'Equivoco Stravagante) - 1811
  • Demetriy و Polybii (Demetrio e Polibio) - 1812
  • "خداع سعيد" (L'Inganno Felice) - 1812
  • "سايروس في بابل، أو سقوط والولونيا" (لا كادوتا دي بالداساري)) - 1812
  • "سلم الحرير" (La Scala di Seta) - 1812
  • "حجر تجريبي" (لا بيترا ديل باراجون) - 1812
  • "القضية تجعل اللص" (L'Thise Fa Ladro (Il Cambio della Valigia)) - 1812
  • Signor Bruschanino (IL Signor Bruschino (أو Il Figlio لكل Azzardo)) - 1813
  • Tancredi (Tancredi) - 1813
  • "الإيطالية في الجزائر" (L'Italiana في الجزائر) - 1813
  • "أوريليانو في بالميرا" (أوريليانو في بالميرا) - 1813
  • "ترك في إيطاليا" (IL TURCO في إيطاليا) - 1814
  • Sigismondo (Sigismondo) - 1814
  • elisabetta Regina d'inghilterra) - 1815
  • Torvald و Dorliska (Torvaldo e Dorliska) - 1815
  • "الاحتياطات Almaviva، أو احتياطات دون جدوى" (حلاق إشبيلية) (Almaviva (ossia l'inutile precauzione (il barbiere di siviglia)) - 1816
  • جريدة (La Gazetta (Il Matrimonio Per Concorso)) - 1816
  • "Othello، أو البندقية MaVr" (Otello O Il Moro di Venezia) - 1816
  • "سندريلا، أو احتفال الفضيلة" (La Cenentola o Sia La Bontà في تريونفو) - 1817
  • "سوروكا لص" (لا جازا لادا) - 1817
  • "أرميدا" (أرميدا) - 1817
  • "Adelaide Burguntse، Otton، ملك إيطاليا" (Adelaide di Borgogna أو Ottone، Re d'Italia) - 1817
  • "موسى في مصر" (Mosè in egitto) - 1818
  • Adina أو Il Califfo di Bagdad) - 1818
  • ريتشاردو وزوريدا (ريتشاردو إي زورييد) - 1818
  • "هيرميون" (Ermione) - 1819
  • Eduardo E Cristina (Eduardo E Cristina) - 1819
  • "La Donna del Lago") - 1819
  • بيانكا و فاليو ("مجلس الشجرة") (بيانكا إي فولتيرو (إيل كوسجليو دي تري) - 1819
  • "magometo secondo" (موميتو الثاني) - 1820
  • "Matilda di Shabran، أو قلب الجمال والحديد" (Matilde di Shabran، أو Bellezza e Cuor di Ferro) - 1821
  • زلمير (زيلميرا) - 1822
  • "سميراميد" (سميراميد) - 1823
  • "رحلة إلى ريمس، أو فندق" ذهبي ليليا "" (Il Viaggio A Reims (L'Albergo del Giglio d'Oro)) - 1825
  • أوسادا كورينث (لو سي بيز دي كورينتي) - 1826
  • "موسى وفرعون، أو الانتقال من خلال البحر الأحمر" (موه إيه فرعون (Le Passage de la Mer Rouge) - 1827 (معالجة موسى في مصر)
  • "عد ORI" (Le Comte ory) - 1828
  • تلهلم تل (Guillame أخبر) - 1829

الأعمال الموسيقية الأخرى

  • Il Pianto d'Armonia Per La Morte D'Orfeo
  • صغيرتي ميسي سولينيل
  • الأم ستابات.
  • القطط duet (ATM)
  • الباسون كونشرتو.
  • ميسا دي غلوريا

ملاحظات

روابط

  • محتوى موجز (Synopsis) Opero Rossini على الموقع "100 الأوبرا"
  • Joakino Antonio Rossini: Notes of Works في مشروع مكتبة نقاط الموسيقى الدولية

مؤسسة ويكيميديا. 2010.

شاهد ما هو "روسيني" في القواميس الأخرى:

    - (Gioachino Rossini) الملحن الإيطالي الشهير (1792 1868)، الذي كان العصر في تاريخ تطوير الأوبرا الإيطالية، والقطر الحار لأوبرا ما ينسى حاليا. في الشباب R. شارك في محافظة الأطفال في Stanislav ماتدي ... موسوعة بروكهاوس وأيفرون

    Joakino Antonio Rossini Gioachino Antonio Rossini Composer تاريخ الميلاد: 29 فبراير، 1792 ... ويكيبيديا

    - (روسيني) Joakkino Antonio (29 II 1792، Pesaro 13 XI 1868، Passy، بالقرب من باريس) Ital. ملحن. وكان والده، رجل المعتقدات الجمهورية المتقدمة، موسيقي الجبال. روح. الأوركسترا، المغني الأم. درس اللعبة على الذهاب ... ... موسوعة الموسيقى

    - (روسيني) Joakkino Antonio، الملحن الإيطالي. ولد في عائلة الموسيقيين (الأب العازف والفرنسي، المغني الأم). منذ الطفولة، درس الغناء ... ... موسوعة السوفياتية الكبرى

    - (Gioachino Rossini) الملحن الإيطالي الشهير (1792 1868)، الذي كان حقيرا في تاريخ تطوير الأوبرا الإيطالية، رغم أن العديد من أوبراه ينسى حاليا. في الشباب R. شارك في معرض بولونيا المعهد في ستانيسلاف ماتي ... CustomCedic قاموس F.A. بروكهاوس و I.A. إيفرون

    روسيني. - (Joakkino Antonio R. (1792 1868) Ital. الملحن؛ شاهد TJ Pesar) الآن ورغوة روسيني بطريقة جديدة، أكتب مرة أخرى ونرى إلا من خلال الحب أن السماء زرقاء زرقاء جدا. Kuz915 (192) ... الاسم الخاص بالشعر الروسي في القرن العشرين: قاموس الأسماء الشخصية

يعتبر Joakkino Rossini واحدة من أعظم الملحنين في التاريخ. يتذكر أوبراه الشهير "إشبيلية سيتي"، ربما، كل شخص على دراية بالموسيقى. ستصف هذه المقالة بالتفصيل عن حياة Joakkino Rossini، وكذلك حول أعماله الموسيقية الأكثر شهرة.

الطفولة الروسية

حول روسيني كتب الكثير من الكتب والمنشورات المختلفة. الأكثر شيوعا بينهم هو العمل السيراني في إيلينا برونشين 1973. ويرتبط جميع تلك الأحداث بالتفصيل في هذا الكتاب، أي بطريقة أو بأخرى، مرتبطة بحياة وأنشطة الملحن الروسي. يصف إيلينا برونشين بالتفصيل سنوات الأطفال من Joakkino الصغير، تتبع طريقه إلى الأعلى الإبداعي.

ولد Joakkino Antonio Rossini في 29 فبراير 1792 في بلدة بيزارو الإيطالية الصغيرة. كان الآباء جونكينو الموسيقيين. لعب الأب على أدوات الرياح، وكان والدته صوتا رائعا مع سوبرانو معبري. بطبيعة الحال، حاول الآباء الوقوع في الحب مع Joakkino Little To Music.

الطفولة الخالية من الربط joakkino طغت على الثورة الفرنسية. بالإضافة إلى ذلك، كان مؤلف المستقبل نفسه، وفقا للعديد من المصادر، كسولا جدا وحتى صبي شقي. أنقذ الآباء الوضع في الوقت المناسب، مما يعطي Joakkino لتعلم القس المحلي. كان الكاهن الذي قام بتدريس روسيني جميع دروس التكوين اللازمة.

أول تعهدات إبداعية لشاب Joakkino

في بداية القرن التاسع عشر، انتقلت الأسرة الروسية إلى لوغو. في هذه المدينة أن شاب جونكينو أعطى أول حفل لأوبرا له. امتلاك خصم كبير للغاية، فثبت مؤلف كبير في المستقبل مصلحة جيدة بين الجمهور.

تشير بعض المصادر إلى أن أول عملهم كملحن من روسيني بدأ في إنتاج لمدة 12 عاما. في هؤلاء الرسل الصغار الذين كتبهم شاب رائع جدا، يمكنك تتبع مرفقات مختصة للغاية لاتجاهات الأوبرا.

ذات أهمية كبيرة للمظاهر الإبداعية المستقبلية، كان لدى Joakkino صداقة مع تلة Tenor الإيطالية الشهيرة. لقد كتبوا الأرقام الموسيقية معا، مؤلف Libetto وتطوير الإنتاج المسرحي. في عام 1808، كتب الملحن من روسيني وكتب كل كتلة كاملة. كانت جوقة من الذكور، يرافقه مرافقة مشرقة للأجهزة والأوركسترا.

حول الفترة الإبداعية المبكرة

في عام 1810، تغير مصير Joakkino جذريا: لاحظه من قبل اثنين من الموسيقيين الإيطاليين المشهورين: مورانلي وموروللي. كتب هذا الزوجان روسيني خطاب عبر عنه رغبته في رؤية الشباب جونكينو في البندقية. وافق الملحن المبتدئ على الفور. كانت مهمة Joakkino هي كتابة موضوع موسيقي إلى Liattrical Libretto. كان الوضع يسمى "الزواج على الفاتورة". كان هذا العمل الذي أصبح ألمع لاول مرة من روسيني كملحن.

كانت الجودة الرئيسية التي يمتلكها الملحن روسيني سرعة لا تصدق وسهولة كتابة الموسيقى. ولاحظ ذلك من قبل العديد من معاصرين الموسيقيين: Joakkino كما لو كان معروفا بالفعل وفهم كيف ينبغي بناء أي تكوين آخر أو آخر. في الوقت نفسه، قاد الموسيقي نفسه، حيث يجادل العديد من المصادر، بأسلوب حياة خاطئ للغاية. في البندقية، سار الكثير واستمتع به، ولكن في الوقت نفسه تمكن دائما من كتابة الطلب المرغوب فيه الموعد النهائي.

"إشبيلية البربر"

في عام 1813، كتب مؤلف روسيني مقالا كبيرا حقا تحولت حياته طوال حياته "إيطالي في الجزائر". موسيقى ممتازة، محتوى عميق من Libretto، مزاج وطني مشرق تميز العمل - كل هذا كان أفضل تأثر بمهنة الملحن المستقبلية.

ومع ذلك، بدأ الموسيقي شيئا أكثر طموحا. الأوبرا الساخنة الضخمة، والتي ستصبح لؤلؤة الموسيقى الإيطالية، ما سعى جاكينو روسيني. أصبح إشبيلية بربر مثل هذه الأوبرا. تم تسليم العمل وفقا للكوميديا \u200b\u200bمن Boualem الشهير في القرن التاسع عشر.

كانت الميزة الرئيسية لعمل Joakkino في العمل، مرة أخرى، سهولة لا تصدق. مكتوب في أقل من شهر، أصبح إشبيلية بربر أول عمل روسيني، الشهير خارج إيطاليا. لذلك، حدث حدث مذهل مع Joakkino في الإمبراطورية النمساوية: كان هناك أن الملحن قابل بيتهوسوف نفسه، استجاب إيجابي حول "Crey".

أفكار جديدة روسيني

كان التخصص الرئيسي ل Joakkino كوميديا. يتكون الملحن من السمات الموسيقية الموسيقية على الرئتين، كوميديا \u200b\u200bليبرتو. ومع ذلك، في عام 1817، تجاوز الموسيقي عن النوع الهزلي، والذي يرتبط في كثير من الأحيان باسم Joakkino Rossini. كانت الأوبرا "Soroka Worr" واحدة من أول أعمال الملحن، والتي كانت تبدو ذات طابع دراماتيكي بالأحرى بدلا من ذلك. مكتوب في 1816 أوبرا "عطيل" وكان في كل مأساة شكسبير.

أصبح Joakkino المزيد والمزيد من الأفكار والأفكار الجديدة. كان أهم المعلم في المسار الإبداعي ل Joakkino سلسلة الأوبرا الضخمة، والتي تسمى "موسى في مصر". عمل روسيني على هذا العمل شهر ونصف. تم عرض أول "موسى" في نابولي، حيث يرافقه نجاحا كبيرا.

استمر مؤلف روسيني أكثر من الأنواع "النور"، مما يؤلف أعمالا أثقلا وأكثر حجما. مثل هذه الديراس التاريخية الشهيرة، مثل "Magomet II"، "زلمير"، "سيميراميد"، لديها نجاح كبير في إيطاليا بنفسها وما بعده.

فيينا ولندن وباريس

لعبت فترات النمساوية والإنجليزية والباريس دورا كبيرا في حياة روسيني. كان سبب إرسال الملحن إلى فيينا النجاح الصماء لأوبرا "زلمير". في النمسا، واجه الملحن لأول مرة من النقد المقلق: يعتقد العديد من الملحنين الألمان أن أي أوبرا روسيني لم يستحق هذا النجاح الذي كان يرافقه جاكينو في جميع أنحاء أوروبا تقريبا. ومع ذلك، لم يكن هناك بيتهوفن بين الكارهين. بالفعل، شاهدت اطلاق النار لودفيج بعناية أعمال روسيني، وقراءة موسيقاه، بالمعنى الحرفي، على ورقة الإشعار. أظهر بيتهوفن مصلحة كبيرة في Joakkino؛ انه إغراء للغاية تقريبا عن كل أعماله.

في عام 1823، تلقى الملحن دعوة إلى مسرح رويال لندن. لعبت الأوبرا روسيني "الإيطالية في الجزائر" وبعض الأعمال الأخرى هنا. في إنجلترا، استحوذت Joakkino على كل من المعجبين الموالين والأعداء العنيفة. حتى المزيد من الكراهية روسيني وردت في باريس: حاول الموسيقيون الحسدون فرك الملحن في كل شيء. لروسيني، أوقات الجدل الحاد مع النقاد.

تحدث جميع الأرقام الموسيقية تقريبا 19 أو 20 أو 21 قرنا عن شيء واحد: روسيني "مرفوع من ركبتيه" انخفاض مستوى للإبداع الموسيقي في إنجلترا وفرنسا. مستوحاة من أعمال جونكينو، بدأ الموسيقيون أخيرا في إظهار أنفسهم، مما يوفر السلام أكثر وأكثر جمالا.

الاقتراب إلى الأعلى الإبداعية

في نهاية العشرينات، وافق روسيني القرن التاسع عشر على العمل كرئيس بيت الأوبرا الإيطالي في باريس. ومع ذلك، فقد تأخر في هذا الموقف لفترة من الوقت: بعد بضع سنوات، أصبح عمل روسيني معروفا على نطاق واسع لجميع أوروبا، وبالتالي قرر الملحن أن يأخذ عنوان "مفتشي مفتش الغناء والملحن له الجلالة في فرنسا. " تلقى جاكينو موقفا مشرف في الملك.

في باريس، كتب روسيني تحفة موسيقية أخرى، تسمى "رحلة إلى ريمس، أو فندق خط ذهبي". تم لعب هذه الأوبرا على تتويج كارل X. ومع ذلك، فإن نجاح عامة الناس لم يكن لديهم.

بعد "السفر"، شارك روسيني في تطوير الأوبرا Magomet II Monumental. تم تمييز هذا العمل المأساوي البطولي من خلال العديد من العناصر المبتكرة التي لم يتمكنوا من ملاحظة الكثير من النقاد. بعد ذلك، كتبت "موسى في مصر" و "أوساد كورنث". كل هذه الأعمال لديها أقوى تأثير على الملحنين الفرنسيين الشباب: Beroker، Bualdier، Gerold وغيرها.

"أداة Wilhelm"

صمم روسيني، العمل على الفور في اتجاهين للأوبرا الفرنسية - الهزلي والمأساوي، صياغة عمل كبير، أصلي تماما ومبتكرة. شيء جديد، غير مشابه لأي مقال سابق سابق - هذا ما سعى إليه جونكينو روسيني. أعمال الماضي، على الرغم من أنها تعتبر مبتكرة، ولكن فقط في الأماكن. هذا هو السبب في أن الملحن بدأ في تأليف الأوبرا على السهم الشجاع ويلهلم - بطل أسطورة سويسرية قديمة واحدة.

كانت الميزة الرئيسية للعمل هي استعارة عناصر اللون السويسري المحلي: أنفاق الناس، بالإضافة إلى الأغاني الكلاسيكية الإيطالية، كانت أوبرا أصلية بشكل غير عادي. ليس من المستغرب أن "فيلهلم" كان كل انتظار نفاد الصبر. كان العمل في تطوير حوالي ستة أشهر. جرت العرض الأول لهذه الأوبرا الأربعة السكتة الدماغية في عام 1828.

كان رد فعل كل من الجمهور والنقاد باردا جدا. بدا العمل العديد من مملة ومقدمة ومملة ببساطة. بالإضافة إلى ذلك، قد استمر مقال حوالي 4 ساعات. أوبرا تقريبا لم يزور أحد. قيادة المسرح، وهي تحاول إنقاذ الوضع بطريقة ما، قلصت بقوة العمل وبدأت في تقديمها في شكل مشوه. بالطبع، روسيني لم تناسب. غادر المسرح، ووعد نفسه أبدا لمواصلة نشاط الملحن.

ومع ذلك، كان الأوبرا غاضبا ليس كل شيء. رأى العديد من الملحنين المبتدئين شيئا رائعا ورائعا في فيلهلم. بمرور الوقت، ما زال العمل استحوذ على حالة تحفة، واحدة من عبادة الأوبرا joakkino rossini.

سيرة الملحن السابق

Joakkino "صامت" في سن 37. بالنسبة له ظهره هناك حوالي 40 أوبرا، شهرة ضخمة وصماء النجاح. كما أثر التطور السريع للرومانسية في أوروبا على رحيل روسيني من الفن.

بعد أن غالات النسيان لعدة سنوات، ما زالت Joakkino نادرا ما يكتب مبطورة صغيرة. ومع ذلك، لا يزال هناك شيء تقريبا من الشدة السابقة. بعد أن انتقل إلى إيطاليا، أصبح الملحن مهتم بالأنشطة التربوية. روسيني أدت بولونيا لييسوم، تلميذ هو نفسه هو في مرحلة الطفولة. بفضل Joakkino أن التعليم الموسيقي تلقى تطوره بسرعة وعالية الجودة.

في عام 1855، تقرر روسيني مرة أخرى العودة إلى باريس. من هنا أنه يحمل آخر 13 عاما من حياته.

روسيني الطهي

ماذا يمكن أن تمر جاكينو روسيني؟ بقيت المبادرات والأجنحة والأوبرا خلفها. قرر الملحن الرئيسي مرة واحدة الابتعاد بحزم عن كتابة الموسيقى. ومع ذلك، انتهك عدة مرات فقط. لذلك، في عام 1863، تمت كتابة "كتلة رسمية صغيرة" - المقال مشهور جدا وحتى يومنا هذا.

كان Joakkino طهي رائع. كرز روسيا الروسية اخترع عدد لا يصدق من مجموعة واسعة من الأطباق. كان الملحن أيضا محبا رائعا للنبيذ. انحنى قبوته ببساطة من مجموعة واسعة من النبيذ وجميع أنواعها وأصناف. ومع ذلك، فإن الطبخ دمر روسيني. بدأ الملحن السابق يعاني من مرض السمنة وأمراض المعدة.

وفاة الملحن

لم يكن أحد في باريس مشهورا بمثل هذا المشاهير باسم Joakkino Rossini. "إشبيلية حلاقة"، "فيلهلم تل" - مؤلف كل هذه الأعمال، على الرغم من أنه من انتقل بعيدا عن الشؤون، استمتع بنجاح كبير في فرنسا.

روسيني رتبت تقنيات طموحة. حققت الشخصيات الأكثر شهرة والأرقام السياسية فرصا لزيارتها. في بعض الأحيان أجريت روسيا بينما لا تزال جذب هذا الاهتمام لأمر الجمهور الأوروبي للموسيقى. كانت شخصية Joakkino رائعة حقا: فاغنر، أوراق فرانز، القديس سان والعديد من الملحنين الرئيسيين الآخرين عبروا معه.

توفي الملحن في 13 نوفمبر 1868. جميع ملحن العقارات الخاصة به تكرس بلدة بيزارو الإيطالية، المكان الذي ولد فيه الموسيقي.

إرث

غادر Joakkino وراء ترتيب 40 أوبرا رئيسيا وحتى المزيد من النقل مع مقالات طفيفة. أول أوبرا حقيقية له، "بيل الزواج"، كتب روسيني 18 عاما. من المستحيل عدم ملاحظة منتج كبير آخر تم إنشاؤه في عام 1817 - أوبرا "سندريلا". كتب Joakkino Rossini كوميديا \u200b\u200bمبهجة وخفيفة على أساس حكاية خرافية الشهيرة. استمتعت الأوبرا بنجاح كبير في كل من النقاد والعامة العامة.

بالإضافة إلى الأوبرا، شاركت Joakkino في كتابة مجموعة متنوعة من المزامير والهابات والمكبر والكيمف. تراث روسيني رائع حقا. تتم دراسة أسلوبه الإبداعي والمبتكر من قبل العديد من الملحنين لسنوات عديدة. تبقى موسيقى روسيني الحالية اليوم.