ملصقات ، نسخ من لوحات لفنانين مشهورين بدقة عالية وجودة جيدة ، قصاصات فنية وصور كبيرة الحجم للتحميل. سلفاتور روزا اللوحات والسيرة فلسفة سلفاتور روزا
سلفاتور روزا(1615-1673) - رسام إيطالي وصانع طباعة وشاعر ، سلف الرسم الرومانسي. عمل في نابولي وفلورنسا وروما.
عارض عمل روزا ، المشبع بعناصر من نوع من الاحتجاج الرومانسي ضد الأعراف الاجتماعية القائمة ، الاتجاه الأكاديمي في الباروك الإيطالي. تتميز اللوحات والرسومات التي رسمها سالفاتور روزا - وهي تركيبة دينية وأسطورية (أستريا تقول وداعًا للفلاحين ، متحف كونستوريستشيس ، فيينا) ، بالإضافة إلى مشاهد معارك الفرسان ومناظر المناطق الساحلية البرية التي جعلته مشهورًا - باللون الأسود الحاد - التناقضات البيضاء. تتميز لوحة الوردة بأسلوب حر للرسم ، لون كئيب بني رصاصي.
ولد في رينيل ، بالقرب من نابولي ، في 20 يونيو 1615 ، ونشأ في دير وكان يستعد لأخذ الأوامر المقدسة ، لكنه سرعان ما شعر بجاذبية لا تُقاوم للفن وبدأت في دراسة الموسيقى أولاً ، ثم الرسم. كان معلموه في الأخير هم أولاً صهره الأب. Francanzone ، طالب X. Ribera ، ثم Ribera نفسه ، وأخيراً ، رسام المعركة Agniello Falcone. بالإضافة إلى هؤلاء الفنانين ، تم تسهيل تطوير موهبة R. إلى حد كبير من خلال كتابته اسكتشات من الطبيعة دون مساعدة أي شخص. في سن الثامنة عشرة ، انطلق للتجول حول بوليا وكالابريا ، وسقط في أيدي اللصوص هناك وعاش لبعض الوقت بينهم ، ودرس أنواعهم وعاداتهم ، وبعد ذلك عمل في نابولي.
في عام 1634 ، انتقل إلى روما ، حيث لم يتردد في اكتساب الشهرة لتصويراته المميزة ، المليئة بمشاهد الحياة من حياة الرعاة والجنود وقطاع الطرق ، ولكن بفضل الساتيرات وخاصة لوحتين: "زوال الإنسان الحياة "و" إلهة السعادة ، تضييع مواهبه لمن لا يستحق "، إلى حد قلب المجتمع الروماني ضد نفسه لدرجة أنه اضطر إلى التقاعد في نابولي. عندما اندلعت ثورة مازانييلو هناك ، شارك فيها. 1650-1660 عملت في فلورنسا ، في محكمة Grand Duke J.-C. Medici ، يزور روما من وقت لآخر. أخيرًا ، استقر مرة أخرى في هذه المدينة ، حيث توفي في 15 مارس 1673.
تأثير سلفاتور روزا على الفن الإيطالي المعاصر مهم للغاية. كان لديه الكثير من المتابعين. استمر تقليد المناظر الطبيعية الرومانسية لسلفاتور روزا في أعمال إم. ريتشي وأ. ماجناسكو. ثم ، في القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر ، تجاوز نفوذ إس. روزا حدود إيطاليا. رأى فنانو العصر الرومانسي فيه سلفهم ، حيث لم يدركوا بحماس ليس فقط الرسم ، ولكن أيضًا شخصية روزا. في القرن العشرين ، تم فهم فن S. Rosa بكل تعقيداته وتناقضه ، مما يشكل أصالة المسار الإبداعي لهذا المعلم المتميز.
بناء على المواد:ويكيبيديا ، موسوعة الفن العالمي - فيلنيوس ، UAB "Bestiary" ، 2008 ، الموسوعة المصوّرة الكبرى "Masters of World Painting" سانت إيفرون (1890-1907) ، 82 مجلدًا. و 4 إضافة. مجلدات. - م: تيرا ، 2001. - 40726 صفحة "موسوعة الفن الشعبي". إد. في إم بوليفوي م: دار النشر الموسوعة السوفيتية 1986. Dolgopolov IV الماجستير والتحف: في 3 مجلدات. - م: فنون جميلة 1987. - ت 3.
وفقًا للمادة 1282 من القانون المدني للاتحاد الروسي ، انتقلت أعمال هذا المؤلف إلى المجال العام
ثم ريبيرا نفسه وأخيراً رسام المعركة Agniello Falcone. بالإضافة إلى هؤلاء الفنانين ، تم تسهيل تطوير موهبة R. إلى حد كبير من خلال كتابته اسكتشات من الطبيعة دون مساعدة أي شخص. في سن الثامنة عشرة ، انطلق للتجول حول بوليا وكالابريا ، وسقط في أيدي اللصوص هناك وعاش لبعض الوقت بينهم ، ودرس أنواعهم وعاداتهم ، وبعد ذلك عمل في نابولي.
الانتماء في اتجاه الموهبة لعلماء الطبيعة في مدرسة الرسم في نابولي ، مع بعض التقارب مع معلميه ، ريبيرا وفالكون ، أظهر روزا مع ذلك ، مع تنوع كبير في اختيار الموضوعات ، الكثير من الأصالة في تفسيرهم. في اللوحات حول الموضوعات التاريخية ، كان قادرًا على الجمع بين واقعية الصورة ونبل التكوين الحي والتعبير القوي عن الفكرة. تعتبر أفضل هذه اللوحات "مؤامرة كاتلين" (في معرض قصر بيتي في فلورنسا). من بين أعمال روزا الأخرى من هذا النوع ، والتي تجدر الإشارة إليها بشكل خاص: "ملاك وتوبياس" و "ظهور ظل صموئيل لشاول" (في متحف اللوفر ، باريس) ، "يونان في نينوى" و "قدموس ومنيرفا" (في معرض كوبنهاغن) ، "الصلب" (في متحف براونشفايغ) ، "بروميثيوس" (في معرض لاهاي) ، "الابن الضال" ، "يوليسيس ونافزيكايا" و "ديموقريطوس وبروتاغوراس" (في متحف هيرميتاج الإمبراطوري ) وبعض الآخرين.
صور عمل روزا مميزة ومعبرة للغاية ، مما يوحي بأنها تشبه أولئك الذين وقفوا أمامه. في تلك المناظر الطبيعية التي خرجت من تحت رعايته أثناء إقامته في فلورنسا ، كما هو الحال في المنظر الساحلي الكبير الموجود في معرض كولونا في روما ، يرى خبراء الفن تأثير كلود لورين. في صور أخرى من هذا النوع ، يمكن ملاحظة بعض الدقة والخمول. لكن روزا هي معلمة ممتازة ومبتكرة تمامًا ، مشبعة بالشعر ، عندما تصور الجبال القاسية والوديان البرية وغابات الغابات العميقة ، خاصةً عندما تكتب على اللوحات الصغيرة. هناك العديد من لوحاته التي تلعب فيها المناظر الطبيعية دورًا ثانويًا ، والمحتوى الرئيسي هو شخصيات بشرية - معظمها صور لجنود ولصوص. يمكن رؤية هذه اللوحات في متحف الأرميتاج الإمبراطوري ("الجنود يلعبون النرد") ، في فيينا وميونيخ ولاهاي وصالات عرض أخرى. أخيرًا ، رسم روز بشكل جميل لوحات معقدة للغاية للمعارك ، ومن الأمثلة الرائعة على ذلك في متحف اللوفر في باريس. فيما يتعلق بلون R. ، يجب أن أقول إنه لا يختلف في تألق كبير على الإطلاق ، ولكنه ممتع للغاية في دفئه وفي تناسق chiaroscuro.
في السنوات الأخيرة من حياته ، انخرطت روزا بجد في النقش. في المجموع ، أجرى 86 نقشًا لتكوينه الخاص ، ويمكن تصنيف العديد منها ضمن أفضل إبداعات الفنان وفي المطبوعات الجيدة تحظى بتقدير كبير من قبل عشاق المطبوعات ، مثل ، على سبيل المثال ، "St. فيلهلم الناسك "،" أفلاطون وتلاميذه "،" المحارب جالس على التل "، إلخ.
قامت روزا بتأليف العديد من الأعمال الدرامية ، حيث عمل أحيانًا كممثل ، بالإضافة إلى عدد من الساتيرات الكاوية.
تم نشر السير الذاتية لهذا الفنان متعدد الاستخدامات من قبل الأب. Baldinucci (طبعة البندقية الجديدة ، 1830) ، Fiorillo (مع هجاء R. ؛ "Poetic Art" ، Göttingen ، 1785) و C. Cantu (ميلان ، 1844).
مؤسسة ويكيميديا. 2010.
- سالفاتور كونيتي دي مارتيس
- سلفاتور
شاهد ما هو "سالفاتور روزا" في القواميس الأخرى:
روز ، سالفاتور- سلفاتور روزا ايطالي. سلفاتور روزا ... ويكيبيديا
روزا سلفاتور- روزا (روزا) سالفاتور (سالفاتور) (20.6. أو 21.7.1615 ، أرينيلا ، كامبانيا ، - 15.3.1673 ، روما) ، رسام إيطالي وصانع طباعة وشاعر. عمل في نابولي وفلورنسا وروما. ر. ، مشبع بعناصر من نوع من الاحتجاج الرومانسي ...
روزا سلفاتور- (روزا) (1615-1673) ، رسامة إيطالية وفنانة جرافيك وشاعر وموسيقي (عازف عود). التراكيب الدينية والأسطورية ، مشاهد من حياة الرعاة ، المتشردين ، الجنود ، اللوحات اليومية ، المناظر الطبيعية الرائعة عاطفيًا ("منظر للغابات بثلاثة ... قاموس موسوعي
الوردة- I Rosa (Rosa) Salvatore (Salvator) (20.6. Or 21.7.1615 ، Arenella ، Campania ، 15.3.1673 ، روما) ، رسام إيطالي وصانع طباعة وشاعر. عمل في نابولي وفلورنسا وروما. ر. ، مشبع بعناصر من نوع من الرومانسية ... ... الموسوعة السوفيتية العظمى
روزا سلفاتور
روز ، سلفاتور- صورة شخصية (1640). المتحف الوطني بلندن سلفاتور روزا رسام إيطالي وصانع طباعة وشاعر وموسيقي ، ب. في رينيل ، ليس بعيدًا عن نابولي ، في 20 يونيو 1615 ، نشأ في دير وأعد للروح ... ... ويكيبيديا
روزا سالفاتور (سالفاتور)- (روزا) (1615-1673) ، رسام وطباعة وشاعر إيطالي. تتخللها عناصر من نوع من الاحتجاج الرومانسي ضد الأعراف الاجتماعية القائمة ، عارض عمل روزا شرائع الأكاديمية والباروك. الدينية و ... ... موسوعة الفن
الوردة- سالفاتور (روزا ، سالفاتور) 1615 ، نابولي 1673 ، روما. رسام وممثل وموسيقي وشاعر إيطالي. ماجستير في مدرسة نابولي. تلميذ ريبيرا ، F. Francaisan وسيد مشاهد المعارك A. Falcone. عمل في نابولي (حتى 1635) ، روما (1635-1639) ، حيث ... الفن الأوروبي: الرسم. النحت. الرسومات: موسوعة
الوردة- (روزا) ، سلفاتور ، فنانة مشهورة ، 161) - 1673 ؛ كان أيضًا موسيقيًا متعلمًا ؛ امتلك بيرني مجموعة من مادريجال والكانتاتاس. من الساتير ر. الأول موجه ضد الموسيقى ... قاموس ريمان الموسيقي
روزا سلفاتور- (1615-1673) رسام إيطالي ، مبتكر مؤلفات دينية وأسطورية ؛ لوحات النوع من حياة الجنود ، والمتشردين ، والرعاة ؛ مناظر طبيعية ... قاموس الأنواع الأدبية
كتب
- روزا سلفاتور ، Fedotova Elena Dmitrievna ، يقدم المنشور عمل السيد العظيم للباروك الإيطالي في القرن السابع عشر. يدرس إرث سالفاتور روزا - رسام نابولي موهوب وفنان رسومي وشاعر ... التصنيف: تاريخ ونظرية الفن السلسلة: سادة الرسم الناشر: WHITE CITY، الصانع:
سلفاتور روزا
http://art-line.co.ua/baroque/italian_baroque/
في عام 1615 ، وُلد صبي في منزل مساح الأراضي والمهندس المعماري فيتانتونيو روزا في بلدة أرينيلا الصغيرة بالقرب من نابولي. أطلقوا عليه اسم سالفاتور. من نوافذ ملكية Casaccio المتداعية ، تم فتح منظر رائع لنابولي وبركان فيزوف. حول القرية ، كان هناك العديد من الأماكن التي تسحر بجمالها: منحدر سان إلمو العالي ، وقلعة بورجو دي أرينيلا ، التي أقيمت في عهد تشارلز الخامس ، وتلال فوميرو وبوسيليبو ، وجزيرة كابري ، وساحل خليج نابولي بمياه زرقاء شفافة. ستنعكس كل هذه الصور لاحقًا بالكامل في لوحات سالفاتور روزا. منذ سن مبكرة ، حاول الفنان المستقبلي التقاط صور الطبيعة التي أثارته على قصاصات صغيرة من الورق.
لاحظ الوالدان رغبة ابنهما في المعرفة والعلم والفن ، فقرر الوالدان تعيينه في الكلية اليسوعية لتجمع سوماكا ، الواقع في نابولي. هناك تلقى سالفاتور روزا تعليمًا متعدد الاستخدامات: درس الأدب الكلاسيكي ، ودرس القواعد والبلاغة والمنطق. من بين أمور أخرى ، تلقى تعليمًا موسيقيًا ، وتعلم العزف على القيثارة ، والناي ، والجيتار ، وحاول حتى تأليف مقطوعات صغيرة من الموسيقى (المعروفة باسم serenades-donzells التي كتبها). كانت بعض الغنائم تحظى بشعبية كبيرة بين النابوليتانيين لدرجة أنهم غناها ليلا ونهارا تحت نوافذ أحبائهم.
بعد مرور بعض الوقت ، يغادر سلفاتور روزا الكلية ويعود إلى مسقط رأسه في أرينيلا ، حيث يلتقي بالفنان المحلي فرانشيسكو فراكانزانو ، الطالب السابق لسيد الرسم الإسباني ، جوسيبي ريبيرا ، الذي كان يتمتع بشعبية كبيرة في تلك الأيام. عند رؤية لوحات فرانشيسكو ، قام سالفاتور بعمل عدة نسخ منها ، وهو يستحق الثناء من فراكانزانو ، الذي كان قادرًا على تمييز موهبة فنان حقيقي في الشاب ونصحه بتناول الرسم بجدية.
من هذه اللحظة فصاعدا ، روزا ترسم كثيرا. بحثًا عن صور جديدة ، انطلق للسفر عبر جبال أبروتسي. في هذا الوقت ، تظهر المناظر الطبيعية مع صور وديان مونتي ساركيو مع بركان خامد ، وكهوف بالينيانو ، وكهوف أوترانتو ، بالإضافة إلى أطلال المدن القديمة في كانوسيا وبرونديسيا ، وأطلال القوس ومدرج بينيفينتو .
في نفس المكان ، في جبال أبروتسو وكالابريا ، التقى الفنان الشاب بلصوص متشردين ، من بينهم أولئك الذين طُردوا من مجتمع الأشخاص "المحترمين" بسبب أفكارهم الشجاعة المحبة للحرية. صدم ظهور هؤلاء اللصوص سالفاتور لدرجة أنه قرر التقاطهم في ألبومه. تم استخدام صورهم بعد ذلك في التراكيب اللاحقة لسيد ناضج بالفعل (من المناسب هنا تذكر النقش من جناح Capricci ، والذي يُظهر القبض على شاب من قبل لصوص برئاسة الزعيم) ، ووجدوا أيضًا انعكاسهم في لوحات تصور مشاهد المعارك.
كانت الرحلة مثمرة وهامة لتنمية إبداع المناظر الطبيعية للرسام الشاب. خلال رحلاته ، رسم العديد من الرسومات مع مناظر للطبيعة الإيطالية.
ثم نُقلت هذه المناظر الطبيعية إلى اللوحات ، وهي واقعية بشكل غير عادي ، وحيوية ، وطبيعية. لدى المرء انطباع أن الطبيعة تنام للحظة فقط. يبدو أنه في غضون ثانية ستظهر الحياة في كل شيء ، وسيهب نسيم خفيف ، وستتأرجح الأشجار ، وستزرد الطيور. تحتوي المناظر الطبيعية للورد على قوة هائلة وتعبير خاص. يتم دمج أشكال الأشخاص والمباني ، كونها جزءًا من كل واحد ، بشكل متناغم مع صور الطبيعة.
أقيم المعرض الأول لسلفاتور روزا في نابولي. من بين أولئك الذين لاحظوا أعمال الفنان الشاب وقدرواها ، كان السيد جيوفاني لانفرانكو الشهير في الرسم الضخم ، الذي اشترى لنفسه العديد من المناظر الطبيعية في المعرض.
في منتصف الثلاثينيات. القرن السابع عشر ينتقل سالفاتور روزا إلى روما - عاصمة عالم الفنون الجميلة ، حيث يسود الباروك والكلاسيكية. في روما تعرفت روزا على أعمال أساتذة الرسم العظماء مثل مايكل أنجلو ، رافائيل ، تيتيان ، كلود لورين. أثرت طريقة كتابتهم إلى حد كبير في تشكيل الطريقة الإبداعية والتقنية الفنية والبصرية لروزا. هذا هو أكثر ما يمكن ملاحظته في اللوحات ذات المناظر البحرية. وهكذا ، تمت كتابة "Sea Port" في أفضل تقاليد K. Lorrain. ومع ذلك ، فإن الفنان الشاب يتجاوز المعلم. مناظره الطبيعية طبيعية وملموسة: تم هنا استبدال الصور المثالية ، بل وحتى الصور المجردة للورين بأشكال الصيادين العاديين من نابولي.
بعد بضعة أشهر ، غادرت روزا ، بمرض خطير ، عاصمة إيطاليا الرائعة والجميلة. عاد فقط في عام 1639. في صيف هذا العام ، أقيم كرنفال في روما ، حيث لعبت روزا دور الممثل المتجول تحت ستار Coviello (عام لم يقبل مصيره). وإذا حاول Coviello الآخرون بذل قصارى جهدهم ليكونوا مثل الفلاحين الحقيقيين قدر الإمكان ، فإن روزا لعبت دور قناعها بشكل مثالي ، وألّفت أداءً كاملاً وأظهرت شابًا يغني ويعزف على الجيتار ، مبتهجًا ، غير محبط تحت أي ظرف من الظروف والحياة. المصاعب. أقيم الكرنفال في ساحة نافونا. ركب سالفاتور روزا ، مع مجموعة صغيرة من الممثلين ، عربة مزينة بأزهار وفروع خضراء. لقد كان نجاح روزا هائلاً. بعد انتهاء الكرنفال ، نزع الجميع أقنعتهم. تخيل مفاجأة من حولهم عندما تم اكتشاف أنه تحت ستار الفلاح لم يختبئ سوى سلفاتور روزا.
بعد ذلك ، قررت روزا أن تتولى التمثيل. ليس بعيدًا عن Porta del Popolo ، في إحدى الفيلات الفارغة ، يفتح مسرحه. محتوى المسرحيات التي تم تنظيمها تحت إشراف روزا غير معروف لنقاد الفن والمؤرخين. ومع ذلك ، هناك حقائق تتحدث عن نفسها: بعد العرض الأول للمسرحية ، حيث سخر الممثلون من مسرح المحكمة تحت قيادة المهندس المعماري والنحات الشهير لورنزو بيرنيني ، استأجر شخص قتلة لروزا. كانوا ينتظرونه بالقرب من المنزل. لحسن الحظ ، لم تحدث محاولة الاغتيال - نجا الشاب. ومع ذلك ، بسبب هذه الظروف ، اضطر لمغادرة روما مرة أخرى.
بعد تلبية دعوة الكاردينال جيوفاني كارلو ميديشي ، تغادر روزا إلى فلورنسا. هنا يصنع الفنان "بورتريه ذاتي" الشهير.
تتميز اللوحة بأصالة التنفيذ. الشاب في الصورة يبدو زاويًا بعض الشيء. ومع ذلك ، يمكن للمرء أن يشعر فيه بالطاقة الغليظة ، والقوة غير العادية للإرادة والتصميم. في الصورة ، يتكئ الشاب على لوح مكتوب عليه باللاتينية: "Avt tace ، Avt Loqver Meliora silentio" ("إما أن تصمت ، أو قل ما هو أفضل من الصمت"). يبدو هذا النقش وكأنه فكرة من خلال العمل الفني بأكمله ، وفي الوقت نفسه ، مثل عقيدة الشاب المرسوم على القماش (وبالتالي الرسام نفسه).
يتقن الفنان بمهارة مسرحية الضوء والظل. يتم تحقيق التعبير عن الصورة بدقة من خلال تأثير الظل ، والذي يتحول بشكل حاد وأحيانًا بشكل غير متوقع إلى نقاط ضوئية.
ليس من قبيل المصادفة أن يكون شكل الشاب موجودًا على خلفية سماء المساء: تبرز صورة شاب فخور ومستقل يرتدي ملابس داكنة على خلفية فاتحة ، وبالتالي تصبح أقرب إلى المشاهد وأكثر قابلية للفهم. .
تم إنشاء هجاء الوردة الشهيرة على نفس المنوال ، ومن بينها مكانة خاصة يحتلها الشعر والموسيقى والحسد والحرب والرسم ، والتي أصبحت نوعًا من الترنيمة للكاتب والفنان الشاب. هنا يقول المؤلف أن الرسامين ، كونهم خدامًا لإحدى أخوات الفن - الإبداع الفني والبصري ، يجب أن يكونوا على دراية جيدة بالتاريخ والإثنوغرافيا والعلوم الدقيقة. تجلى أسلوب روزا في الشعر ، وكذلك في الرسم ، في مجمله. قصائده نشطة ومتهورة وعاطفية وفي بعض الأماكن خشنة وقاسية للغاية. إنها نوع من المعارضة للطريقة المسرحية اللطيفة والمصطنعة لبناء وسبر الأشكال الشعرية التي تطورت في ذلك الوقت في الأدب.
في فلورنسا ، بقي سالفاتور روزا حتى عام 1654. كان منزله ، وفقًا لمذكرات المعاصرين ، هو المكان الذي تجمع فيه أشهر الناس باستمرار: الشاعر ر.جيامباتيستا ، الرسام والكاتب إف بالدينوتشي ، العالم إي. أستاذ في جامعة بيزا جي بي ريكياردي.
كانت إحدى الأفكار المركزية في الفن الباروكي هي فكرة "تعليم المشاهد أو القارئ دون تمييز ، التدريس من خلال الجميل". باتباع هذه القاعدة غير المعلنة ، ابتكر الفنانون لوحات قماشية ، عندما ينظر إليها المشاهد لديه ارتباطات محددة للغاية ، يستحضر صور أبطال الأدب في ذاكرته. والعكس صحيح ، بحسب كتّاب العصر الباروكي ، يجب أن يكون العمل الشعري هكذا ، بعد قراءته ، تظهر أمام أعين القارئ صور رائعة ومشرقة وملونة.
عمل سلفاتور روزا هو المرحلة الأولى في تكوين وتطوير شكل تصويري جديد - رسم المناظر الطبيعية. الأعمال المبنية بهذه الطريقة تجمع بين عناصر موجودة بالفعل في الحياة اليومية وعناصر خيالية.
في عام 1649 ، غادر سالفاتور روزا فلورنسا وذهب إلى روما ، حيث استقر في مونتي بينسيو ، الواقعة في ساحة ديلا ترينيتا ديل مونتي. من نوافذ المنزل كان هناك منظر رائع لكاتدرائية القديس بطرس وكويرينال هيل. عاش الرسامان نيكولاس بوسان وكلود لورين ، المشهوران في تلك الأيام ، بجوار روزا ، ولم تكن فيلا ميديشي بعيدة عن منزل الرسام.
منذ ظهور سالفاتور روزا في فلورنسا ، تم تقسيم سكان فيا مونتي بينسيو إلى معسكرين. كانت إحدى المجموعات بقيادة الشاب نيكولا بوسين ذو المظهر الزاهد. آخر ، الذي ضم موسيقيين ومغنيين وشعراء مشهورين ، أخرجته روزا.
حوّل سالفاتور روزا إحدى الغرف في منزله إلى ورشة. زينت جدرانه بأعمال المؤلف للرسام. عمل السيد باستمرار ، حيث ابتكر لوحات من محتويات مختلفة: حول الموضوعات الدينية والأسطورية والتاريخية. كانت عقيدته العمل المستمر ، وتحسين التكنولوجيا. أخبر الجميع أن "حمى النجوم" (كما سيقول معاصرينا الآن) يمكن أن تدمر حتى أقوى وألمع المواهب. وبالتالي ، حتى بعد أن جاء المجد والاعتراف العالمي للسيد ، من الضروري مواصلة العمل على نفسك وأعمالك.
في الفترة الأخيرة من عمله ، غالبًا ما يلجأ سالفاتور روزا إلى مواضيع توراتية وعتيقة. بالنسبة للفنان ، اتضح أنه الأهم هنا هو نقل روح ذلك الوقت وخصائصه. يحاول السيد ، كما كان ، إحياء ، وإعادة الحياة إلى كل ما كان موجودًا قبل فترة طويلة من أولئك الذين كانت حياتهم مصدرًا للقصص الرائعة والجميلة والمفيدة.
هذه هي اللوحات المشهورة إلى حد ما "العدل نزل إلى الرعاة" (1651) ، "أوديسيوس وناوسيكا" ، "ديموقريطس وبروتاغوراس" (1664) ، "الابن الضال".
تستند لوحة "Justice Descended to the Shepherds" إلى مؤامرة معروفة لـ "Metamorphoses" من قبل Ovid. على القماش ، يرى المشاهد الإلهة العدل ، تمنح الرعاة سيفًا وموازين للعدالة. يمكن تعريف الفكرة الرئيسية للوحة على النحو التالي: العدالة الحقيقية ممكنة فقط بين الناس العاديين.
كتب سالفاتور روزا "Odysseus and Nausicaa" و "Democritus and Protagoras" بعد وصوله من البندقية ، حيث تعرف على لوحات الرسامين الفينيسيين (بما في ذلك Paolo Veronese ، الذي تم إنشاء الأعمال المذكورة أعلاه في أفضل تقاليده).
في لوحة الابن الضال ، يتبين أن الحبكة ، مقارنة بمثل الإنجيل ، مبسطة إلى حد ما ومتواضعة. وهكذا ، يتم تقديم البطل على أنه فلاح نابولي بسيط. لا يوجد محيط خصب هنا أيضًا: الابن الضال يلجأ إلى الله محاطًا بالكباش والبقرة. يثير الحجم الهائل للوحة القماشية التي تصور مشهدًا تم تغييره قليلاً إحساسًا بالسخرية والسخرية حول ما يعتبر ذوقًا جيدًا في المجتمع. تعمل روزا هنا كخليفة لأفكار الواقعية ، التي يبدأ تشكيلها مع عمل مايكل أنجلو دا كارافاجيو.
في عام 1656 ، بدأ سلفاتور روزا العمل على دورة من 72 نقشًا تسمى Capricci. الصور التي تظهر على هذه الأوراق عبارة عن فلاحين ولصوص ومتشردين وجنود. بعض تفاصيل النقوش هي سمة من سمات العمل المبكر لروزا. وهذا يسمح لنا بالقول إن الدورة ، على الأرجح ، تضمنت رسومات تخطيطية في مرحلة الطفولة ، وكذلك أثناء رحلة إلى جبال أبروز وكالابريا.
رحل سيد الرسم والشاعر والممثل الرائع ومخرج العروض الدرامية عام 1673.
روز ، سالفاتور (روزا ، سالفاتور) (1615-1673) ، رسام إيطالي ، ممثل ، كاتبالصورة الذاتية (رمزية الصمت)
المعرض الوطني ، لندن
وكأنه تحذير ، ينظر إلينا الفنان من فوق كتفه بتعبير حزين ومحتقر على وجهه. وبالفعل ، فإن النقش على اللوح الذي يحمله بين يديه نصه: "اصمت ، إن لم يكن ما تريد قوله أفضل من الصمت". يتم تعزيز المعنى القاسي لهذه الصورة الذاتية القاتمة من خلال عباءة الفنان الداكنة والقبعة السوداء ، مما يعطيها مظهرًا مشؤومًا تقريبًا. تلوح في الأفق أمامنا بشكل مهدد على خلفية سماء غريبة بلا أفق. تأثرت روزا بشدة بالواقعية الصعبة لجوسيبي ريبيرا ، الذي عمل منذ عام 1616 في نابولي. وُلد سالفاتور روزا (20.6.1615-15.3.1673) بالقرب من نابولي في قرية أرينيلا. كان والد روزا ، فيتو أنطونيو ، بانيًا أو مساحًا للأراضي ، أم - جوليا جريكو - ابنة الفنان فيتو جريكو وأخت الرسام دومينيكو أنطونيو جريكو. تم إرسال روزا إلى الكلية اليسوعية التابعة لجماعة Somasca في نابولي ، حيث تلقى تعليمًا إنسانيًا جيدًا ، ودرس الأدب الكلاسيكي ، والمنطق ، والبلاغة ، والتاريخ. منذ صغره كان مولعا بالموسيقى ، وعزف على القيثارة ، والناي ، والغيتار ، وألحان الغناء. كان سالفاتور في الواقع يدرس نفسه بنفسه ، وتم تشكيله في دائرة أساتذة مدرسة نابولي. في البداية ، قام بنسخ أعمال فرانشيسكو فراكانزانو ، التي كانت أعماله شائعة لدى العملاء وحتى إرسالها إلى المحكمة الإسبانية. ثم درس في استوديو Agiello Falcone ، وهو رسام رائع ورسام معركة.
تم تشكيل سلفاتور روزا في بيئة نابولي ليس فقط كفنانة ، ولكن أيضًا بصفته "مفكرًا حرًا". كان جنوب إيطاليا موطنًا لشخصيات بارزة في تاريخ البلاد مثل جيوردانو برونو ، توماسو كامبانيلا ، سيزار فانيني. دافع هؤلاء المتهورون عن شعوبهم ، وتحملوا اضطهاد الأجانب ، وتمردوا على إرهاب محاكم التفتيش خلال الإصلاح المضاد ، الذي اشتد منذ النصف الثاني من القرن السادس عشر ، وحلموا بالمساواة الاجتماعية للشعب. كان معلمو روزا - Agniello Falcone و Francesco Fracanzano من بين أتباع هؤلاء "المفكرين الأحرار" ، وكلاهما كان في صفوف المدافعين عن Tommaso Agniello ، الذي قاد تمرد الطبقات الدنيا ضد النبلاء (النخبة التجارية والمالية) من المدينة) والبارونات (كبار ملاك الأراضي). أبطال لوحات روزا هم الفقراء - الصيادون ، اللوادر ، الترامبس لازاروني ، الذين رآهم يختبئون من اضطهاد قوات نائب الملك ، وأحيانًا يدخلون في معركة معهم ويجعلون النبلاء يخافون من طلعاتهم وعمليات السطو غير المتوقعة.
المناظر الطبيعية للغابات
بمجرد ملاحظة لوحات روزا المعروضة من قبل جيوفاني لانفرانكو ، المعلم الشهير في الرسم الباروكي الضخم ، الذي عمل في نابولي. حتى أنه اشترى العديد من أعماله. في عام 1635 ، غادر سالفاتور روزا مسقط رأسه وانتقل إلى روما ، حيث بدأت حياته المليئة بالأحداث. من 1640 إلى 1649 عاش في فلورنسا ، ثم في كل الأوقات اللاحقة (1649-1673) - في روما.
في روما ، وجدت روزا راعيًا ثريًا في شخص جيرولامو ميركوري ، وهو نابولي ، دومو رئيسي للكاردينال برانكشي من فيتربو. الكاردينال ، الذي لاحظ موهبة الفنان ، أخذه من بيت عطارد. من أجل إقامة رئيس أساقفة فيتربو ، أقامت روزا المذبح في كنيسة القديس سيستو.
بعد مغادرة روما لبعض الوقت ، استمر سالفاتور روزا في عرض أعماله في المعرض الروماني لأعضاء جماعة البانثيون Virtuosi (تم إنشاؤه عام 1543) ، والذي يقام سنويًا في 29 أغسطس ، تكريماً لعيد القديس يوحنا المعمدان ( سان جيوفاني ديكولاتو) في فناء كنيسة سان بارتولوميو دي بادري بيرجاماسكي. في عام 1639 ، فاز قماش Rosa Titius بنجاح كبير في هذا المعرض. بعد ذلك بوقت طويل ، في خمسينيات القرن السادس عشر ، ستدهش سلفاتور روزا الجمهور الروماني مرة أخرى في يوم سان جيوفاني ديكولاتو. سيكون الإحساس الفاضح هو لوحته Fortuna (1658-1659) ، والتي سيحاولون من أجلها إحضار الفنان إلى محكمة التفتيش.
"رمزية الحظ" ج. 1658-59
متحف جيتي. لوس انجليس فقط تدخل الكاردينال تشيجي سينقذه من السجن. صورت روز إلهة القدر وهي توزع العملات المعدنية والأحجار الكريمة والكتب التي تذهب إلى الخنازير ، والثور ، والحمار ، والأغنام ، والكبش (عند قدميها لوحة ، لذلك ، هذه قصة رمزية لرسام سيء) ، لا يعني أي شخص يستحق. كان وجه فورتشن يشبه امرأة عامة ينجذب إليها رجل دين نبيل. لقد كانت إشارة جريئة إلى الظلم في توزيع الأوسمة على أشخاص لا يستحقون ، ولكن كسب النجاح عن طريق الإطراء والخداع والخنوع.
تحمل مناظر روزا الطبيعية وقصائدها صدى للتقاليد الشعرية في نابولي ، فهي تبدو وقحة بعض الشيء مقارنة بالمقطع اللحن والحلو للشاعر النابولي ، المعاصر لروزا ج. مارينو ، التي اكتسبت شهرة في المحاكم الأوروبية ، أو المناظر الطبيعية لنيكولا بوسان بطبيعتها الرفيعة والهادئة تمامًا. صور شعر روزا بعيدة كل البعد عن وصف "حدائق النعيم" في كلمات مارينو. كما أن رسم المناظر الطبيعية للفنان ، حيث يتم دمج خياله الثري بمهارة مع ملاحظات من الطبيعة ، يؤدي إلى شعور عاطفي مختلف تمامًا عن المناظر الطبيعية في Roman Campagna of Poussin. هذا الشعور العاطفي الخاص في القرن التاسع عشر سيطلق عليه التصور "الرومانسي" للطبيعة.
تثير شخصيات المتجولين أو المحاربين بين الوديان الجبلية ، والمسافرين على الطريق ، والصيادين ، واللوادر ، واللاعبين بالبطاقات على ساحل البحر ارتباطات ليست بالصور الأدبية على لوحات سالفاتور روزا ، كما هو الحال في لوحات كلود لورين ، الذي أحب ذلك. ضع ، مثل على خشبة المسرح ، بين الأجنحة على شكل أشجار أو مباني معمارية ، شخصيات من أعمال فيرجيل ، أوفيد ، من العهد القديم. تهيمن الطبيعة دائمًا على المناظر الطبيعية في روزا - فهي غير عادية وغامضة.
يظهر ملاك لهاجر وإسماعيل في الصحراء.
يبدو أن نجاح المناظر الطبيعية مع العملاء ألقى بثقله جزئيًا على سلفاتور روزا. في "الرسم" الساخر كتب ساخرًا: "بدهشة كبيرة .. أفكر في حقيقة أن كل فنان تقريبًا يفقد موهبته عندما يبدأ في تحقيق النجاح ، لأنه يرى كيف يتم تكريمه والأشياء التي كتبها بسهولة. يجدون مكانًا لأنفسهم ... لذلك ، لم يعد يزعج نفسه بالعمل المفرط ، وكسولًا تمامًا ، وبسرور يتحول إلى حمار ". ومع ذلك ، أصبح الفنان مبدعًا للروائع الحقيقية لرسم المناظر الطبيعية في القرن السابع عشر. واحدة من أكثر المناظر الطبيعية شاعرية هي لوحة الجسر القديم (حوالي 1640).
منظر طبيعي بجسر مكسور ج. 1640.
زيت على قماش ، 106 × 127 سم.
قصر بيتي ، فلورنسا.
في روما ، تحول سالفاتور روزا إلى كتابة مشاهد المعارك.
معركة المسيحيين مع الأتراك. في خمسينيات القرن السادس عشر في مؤلفاته البانورامية الكبيرة ، وضع مشهد معركة محمومة للمحاربين في المقدمة ، وكانت الخلفية مكونة من الجبال وأنقاض المعابد والأبراج والقصور. في هجاء "الحرب" (1647) ، عبر الفنان عن موقفه من الانتفاضة: "انظر إلى الشجاعة العالية التي نال بها الصياد ، الحقير ، حافي القدمين ، الدود ، الكثير من الحقوق في يوم واحد! انظروا إلى مثل هذه الروح الرفيعة في شخص وضيع ، من أجل إنقاذ وطنه ... أغرق أعلى الرؤوس في لا شيء ... لم تتجدد القيم القديمة ، إذا أعطى اليوم صياد حقير عينة للملوك ... " جسم رسوماته ليس كبيرًا بشكل عام ، على الرغم من أنه يعتبر رسامًا غزير الإنتاج بين أساتذة الباروك.
جزء من نقش من مجموعة Rose
تم تسليط الضوء على رسوماته مثل "The Rider on the Fallen Horse" ، و "St. . وأحيانًا تكون صور رسوماته مليئة بالشعر الغنائي ("أبولو ودافني") ، والملاحظة الشديدة ("عازف العود تحت الشجرة" ، "شخصيتان في منظر طبيعي" ، "صياد السمك").
رمزية الأكاذيب
في فلورنسا ، تم إنشاء عملين بارزين لسلفاتور روزا - "الصورة الذاتية" التي سبق ذكرها (حوالي 1648) ورواية الأكاذيب (1640). لقد جعلوا من الممكن الحكم على موقفه من العالم في الفترة 1640-1649 ، العلاقات الصعبة مع العالم ، المليئة بالدعائم المسرحية ، وليس الإخلاص. غالبًا ما كانت روز ترسم انعكاس صورتها في المرآة. على اللوحة القماشية "Allegory of Lies" تبدو الفنانة أكبر سناً من لوحة "Self-Portrait" بلندن.
بورتريه زيتى على قماش ، 99 × 79 سم.
متحف متروبوليتان. نيويورك. تم رسم صورة لرجل (أربعينيات القرن السادس عشر) في فلورنسا. على ما يبدو ، هذه أيضًا صورة ذاتية ، التقطت فيها روزا نفسها في زي Pascariello ، أحد شخصياته المفضلة في commedia dell'arte. يرى الباحثون تشابهًا مع الفنان في صورة عالم الرياضيات القديم والمصمم والفيلسوف أركيتا ، الذي يصور وهو يحمل حمامة ميكانيكية صنعها ("أركيتا ، فيلسوف من تارانتوم").
من بين صور سالفاتور روزا ، يجب ملاحظة "صورة رجل" (أربعينيات القرن السادس عشر) ، والتي تصور رجلاً من الطبقة الدنيا أو متشردًا أو فلاحًا.
"صورة لرجل" 1640
زيت على قماش ، ٧٨ × ٦٥ سم.
صومعة الدولة. سان بطرسبرج. وهو يذكر بقطعة قماش ضمادة على رأسه ، وهو يذكر اللصوص ، الذين أحب الفنان إدخال شخصياتهم في مناظره الطبيعية ("لصوص في كهف"). يتم نقل الشخصية الأنثوية بشكل مقنع في "صورة لوكريشيا" ، محبوب الفنانة. مع فلورنتين لوكريشيا ، اقتربت روزا من نهاية أيامها ، وكانت تناديها في رسائل باحترام شديد "Signora Lucrezia".
لوكريسيا.
أثناء إقامته في فلورنسا ، ثم في روما ، ابتكر روزا أعمالًا في نوع ما يسمى "ديابلريا" أو "ستريغونيري" (من الإيطالية - ستريغونيري) ، أي مشاهد السحر والشيطان.
"الشياطين والناسك".
السحرة في تعويذاتهم ("Witches Sabbat") كان جاذبية الموضوعات المماثلة التي تصور السحرة ، وأدوات السحر (الكتب القديمة ، والأدوات الفلكية ، والأشياء الرمزية) واسع الانتشار في الرسم الأوروبي للقرن السابع عشر ("الوهن البشري" ، 1657 ؛ "الذات- صورة مع جمجمة ، 1656-1675). في اللوحة الأولى ، تمثل المرأة الجالسة وطفل على ركبتيها حكاية رمزية للأمومة. يكتب الطفل على لفافة ، لكن قلمه يسترشد بيد الموت ، التي تجسدها هيكل عظمي مجنح ومخيف.
"هشاشة الرجل" ألوان زيتية على قماش ، 199 × 134 سم.
متحف فيتزويليام ، كامبريدج. نسك مُتوج بإكليل من فروع السرو (شجرة المقابر والحزن) ، مسلة (رمز للذاكرة) ، كرة بلورية تجلس عليها امرأة (رمزًا لمصير الحياة) ، بومة (طائر في الليل) ، طفل آخر يقف في مهد ، يضيء نهاية الخيط عند طرف عجلات الغزل (رمز ضعف الحياة ، محدد مسبقًا لطفل في المهد) ، سكاكين (شعار الفصل العنيف) ، نقش على لفيفة ("الحمل خطيئة ، والولادة عذاب ، والحياة عمل شاق ، والموت حتمية قاتلة") من قصيدة معروفة ، وهي سطور أرسلها إلى الفنان ج. ريكياردي. توقيع روز على نصل السكين (قصة رمزية للانفصال عن ابن متوفى مبكرًا) - كل هذه المجموعة المعقدة من الرموز تكشف المأساة العميقة لتجاربه.
"ديموقريطس في التأمل" ج. 1650
زيت على قماش ، 344 × 214 سم.
متحف الدولة للفنون. كوبنهاغن
"Seascape with Towers" بعد عام 1645
زيت على قماش ، ١٠٢ × ١٢٧ سم.
معرض بالاتين (قصر بيتي) ، فلورنسا.
في فلورنسا ، يواصل سلفاتور روزا إنشاء مشاهد للمعارك ، يرسم المناظر الطبيعية (المناظر الطبيعية مع عطارد والحطاب ، حوالي 1650 ؛ "المناظر الطبيعية مع أبولو و Sibyl of Kumskaya" (1650s) ، "المناظر الطبيعية مع عظة يوحنا المعمدان" ، 1660s).
يوحنا المعمدان يكرز في البرية.
في أواخر أربعينيات وخمسينيات القرن السادس عشر ، اشتدت الميول الكلاسيكية في أعمال سلفاتور روزا. يحاول إتقان تقنيات الرسم "بأسلوب رفيع" ، مشيرًا إلى مواضيع من التاريخ القديم والأساطير ، إلى موضوعات الكتاب المقدس. ومع ذلك ، فإن رفض التفسير النوعي للموظفين بالكاد يتحقق من قبل الفنان ، وبالتالي فإن الوسائل التعليمية ، التي يتم بها تقديم المعنى الأخلاقي للمؤامرات ، تبدو وقحة في بعض الأحيان. ينطبق هذا على لوحات مثل "نداء سينسيناتوس" ، "بستان الفلاسفة" (منظر طبيعي بثلاثة فلاسفة) ،
وقد كتب الفلاسفة وود "هاجر وإسماعيل في الصحراء" قبل انتقالهم إلى روما. التحول إلى النوع التاريخي ، فإن أسلوب "الأسلوب الراقي" كان مخالفًا لموهبة الفنان ، لذلك لم ينجح دائمًا في تحقيق النجاح والاعتراف المنشودين على هذا المسار.
في عام 1660 ، انتقل سالفاتور روزا إلى روما.
يتحول سلفاتور روزا بشكل متزايد إلى مؤامرات من التاريخ القديم والأساطير التي تحمل معنى أخلاقيًا وأخلاقيًا (الابن الضال وأستريا يغادران الأرض ، 1660). يتم التعبير عن أفكار الرواقية بشكل خاص في الأخير. أبطال أعمال روزا هم ديوجين ، الفيلسوف اليوناني الساخر. القديس بولس الأرميتي ، ناسك ، قديس مسيحي ، أول نسّاك مصر الذين اختاروا العزلة من أجل التأمل ؛ ديموقريطس ، أعظم منطقي قديم ، سلف أرسطو.
أوديسيوس وناوسيكا
يحاول ديموقريطوس وبروتاغوراس روزا فهم التاريخ فلسفيًا في اللوحات القماشية "موت أتيليوس ريجولوس" و "مؤامرة كاتلين" ، ونقوش "بيليساريوس" و "لاوميدونت". يلتفت إلى صور التاريخ الأسطوري ("Saul at the Endor Enchantress") ، ويخلق سلسلة من النقوش "Capricci" (1656) ، وأخيراً ، كتب لوحته الشهيرة "Prometheus" ، المليئة بالأفكار العميقة حول حساب الفضيلة وظلم العالم.
بروميثيوس ترتبط اللوحة "حلم أينيس" ارتباطًا وثيقًا بالموضوع الروماني.
حلم اينيس نيويورك. المترو. يضع روز المعنى الأخلاقي الفلسفي في لوحة النوع التاريخي "الإسكندر الأكبر وديوجين". الفيلسوف الرواقي المسكين الذي تجرأ أن يقول لعظم الجنرالات: "تنحى جانباً ولا تحجبني عن الشمس!" يبدو وكأنه رجل عجوز غريب الأطوار دخل في محادثة مع محارب قوي.
الابن الضال 1651-55
زيت على قماش ، 254 × 201 سم.
صومعة الدولة. سان بطرسبرج.
لوحة الابن الضال هي واحدة من روائع الفنان. في هذا العمل ، يظهر سالفاتور روزا كواحد من أكثر ورثة القوافل وضوحًا وأصالة ، والذين كانوا خلال هذه الفترة يفقدون مواقعهم تدريجياً.
في السنوات الأخيرة من حياته ، ابتكر سلفاتور روزا العديد من الرسومات. من بينها رسوم كاريكاتورية لأشخاص زاروا منزله ، وصور رومانسية خاصة به ، وتدفق من الخيال - استنساخ شخصيات من سلسلة Capricci ، وغالبًا ما يتم نقلها إلى لوحات. بعد عام 1664 ، لم تعد روزا تلجأ إلى النقش بسبب تدهور حاد في الرؤية.
في عام 1668 ، في المعرض المنتظم في يوم سان جيوفاني ديكولاتو ، عرض سالفاتور روزا لوحة روح صموئيل ، التي دعاها شاول ساحرة إندور. اكتسبت الحبكة الدرامية في قماش النوع "الراقي" تفسيرًا ساخرًا شبه هزلي في تفسير الفنان.
ظهور ظل النبي صموئيل للملك شاول 1668
زيت على قماش ، 275 × 191 سم.
متحف اللوفر. باريس. توفي سلفاتوري روزا في 15 مارس 1673 في روما من الاستسقاء. وقبل وفاته تزوج الفنان من عشيقته لوكريشيا التي عاش معها سنوات عديدة وأنشأ ولدين.
"لوكريشيا كشعر" 1640-1641
زيت على قماش 1040 × 910 سم.
متحف وادزورث أثينيوم للفنون. هارتفورد كان للسيد الإيطالي الباروك سالفاتور روزا تأثير كبير على تطور الرسم الإيطالي. تحت تأثير فنه ، تم تشكيل موهبة Magnasco و Ricci وعدد من الأساتذة الآخرين. كما ألهم فن سالفاتور روزا رسامي العصر الرومانسي.
فيثاغورس والصياد 1662
زيت على قماش ، ١٣٢ × ١٨٨ سم.
متحف الوطني. برلين
"المناظر الطبيعية الصخرية مع صياد ومحارب" تقريبا. 1670
زيت على قماش ، ١٤٢ × ١٩٢ سم.
متحف اللوفر. باريس
منظر طبيعي مع عطارد والوديان المخادع
86.
"المعركة البطولية" 1652-64
زيت على قماش ، 214 × 351 سم.
متحف اللوفر. باريس
الملاك يقود القديس بطرس
ديوجين يرمي كأس الشرب خاصته 1651
"جايسون يسحر التنين" الخيار 2
"المناظر الطبيعية المسائية" 1640-43
زيت على قماش ، 99 × 151 سم.
مجموعة خاصة
"منظر طبيعي للنهر مع أبولو و Sibyl" ج. 1655
زيت على قماش ، ١٧٤ × ٢٥٩ سم.
مجموعة الملكية. وندسور
"جيسون يسحر التنين" ج. 1665-1670
متحف الفنون الجميلة. مونتريال
"المحارب" زيت على قماش
معرض الجامعة ، سيينا
لوحة "بورتريه لفيلسوف" ألوان زيتية على قماش ، 119 × 93 سم.
مجموعة خاصة
"خروج فيثاغورس من العالم السفلي" 1662
متحف كيمبل للفنون ، تكساس فورت وورث
"ديوجين يلقي كأسه" 1650
زيت على قماش ، 219 × 148 سم.
مجموعة خاصة
هيراقليطس وديموقريطس
صورة ذاتية لسلفاتور روزا
"جيسون يسحر التنين"
ديموقريطس
بصفته أستاذًا في القرن السابع عشر ، تمكن سالفاتور روزا في عمله من الكشف بعمق عن إحدى السمات الرئيسية لجماليات الباروك - التوليف بين المأساة والكوميديا. في هجاء وعلى اللوحات ، تحدث عن صورة "مسرح الحياة" الحقيقي في عصره ، وجعل القراء والمشاهدين يشعرون بعمق موهبته الدرامية ومفارقته الدقيقة المتأصلة في تقييم عيوب الحياة.
مستوحى من كتاب إي.دي. Fedotova "سالفاتور روز" (سلسلة "سادة الرسم. فنانون أجانب") http://www.art-catalog.ru/article.php؟id_article=568
خلق
الانتماء في اتجاه الموهبة لعلماء الطبيعة في مدرسة الرسم في نابولي ، مع بعض التقارب مع معلميه ، ريبيرا وفالكون ، أظهر روزا مع ذلك ، مع تنوع كبير في اختيار الموضوعات ، الكثير من الأصالة في تفسيرهم. في اللوحات حول الموضوعات التاريخية ، كان قادرًا على الجمع بين واقعية الصورة ونبل التكوين الحي والتعبير القوي عن الفكرة. تعتبر أفضل هذه اللوحات "مؤامرة كاتلين" (في معرض قصر بيتي في فلورنسا). من بين أعمال روزا الأخرى من هذا النوع ، والتي تجدر الإشارة إليها بشكل خاص: "ملاك وتوبياس" و "ظهور ظل صموئيل لشاول" (في متحف اللوفر في باريس) و "يونان في نينوى" و "قدموس ومنيرفا" "(في معرض كوبنهاغن) ، و" صلب "(في متحف براونشفايغ) ، و" بروميثيوس "(في معرض لاهاي) ، و" الابن الضال "، و" أوديسيوس وناوسيكا "و" ديموقريطوس وبروتاغوراس "(في متحف إرميتاج الحكومي) والبعض الآخر.
صور عمل روزا مميزة ومعبرة للغاية ، مما يوحي بأنها تشبه أولئك الذين وقفوا أمامه. في تلك المناظر الطبيعية التي خرجت من تحت رعايته أثناء إقامته في فلورنسا ، كما هو الحال في المنظر الساحلي الكبير الموجود في معرض كولونا في روما ، يرى خبراء الفن تأثير كلود لورين. في صور أخرى من هذا النوع ، يمكن ملاحظة بعض الدقة والخمول. لكن روزا هي معلمة ممتازة ومبتكرة تمامًا ، مشبعة بالشعر ، عندما تصور الجبال القاسية والوديان البرية وغابات الغابات العميقة ، خاصةً عندما تكتب على اللوحات الصغيرة. هناك العديد من لوحاته التي تلعب فيها المناظر الطبيعية دورًا ثانويًا ، والمحتوى الرئيسي هو شخصيات بشرية - معظمها صور لجنود ولصوص. يمكن رؤية هذه اللوحات في متحف الأرميتاج الإمبراطوري ("الجنود يلعبون النرد") ، في فيينا وميونيخ ولاهاي وصالات عرض أخرى. أخيرًا ، رسم روز بشكل جميل لوحات معقدة للغاية للمعارك ، ومن الأمثلة الرائعة على ذلك في متحف اللوفر في باريس. فيما يتعلق بلون R. ، يجب أن أقول إنه لا يختلف في تألق كبير على الإطلاق ، ولكنه ممتع للغاية في دفئه وفي تناسق chiaroscuro.