بتروف فودكين الاستحمام. السباحة الحمراء الحصان
صورة Petrov-Vodkin "Spair Horse Bathing Horse Bathing" هي الصورة الأكثر شهرة للفنان وعناية قليلة تعرف أنه في ترسانة عدد كبير من الأعمال على مواضيع مختلفة تماما. في المتحف الروسي في فيلق بينوا، تم افتتاح معرض للفنان المكرس للذكرى الرابعة والعشرين لندوده، والتي زرناها وكانت مسرورة للغاية مع الصديقة.
يقدم المعرض 236 عاما من الأعمال والرسومات (160 يعمل من مجموعة المتحف الروسية) من اجتماعات GTG، متحف ساراتوف للفنون. A. N. Radishchev، متحف الفن المتحف للمتحف، St. Petersburg Theater Museum، متحف الفن المسرحي. أرا باكروشينا في موسكو، توضح المحيط الإقليمي، المتاحف الفنية الإقليمية، مجموعات خاصة من سانت بطرسبرغ وموسكو مراحل الفنان، التي تغطي جميع فترات سيرته الذاتية الإبداعية، تعمل على حد سواء معروفة ونسي من هي في اجتماعات مختلفة للمتاحف و مجموعات خاصة. لأول مرة بجوار الأعمال من المعروض الدائمة للمتحف الروسي ومعرض Tretyakov، يتم تقديم Etudes و Sketches لهم لرؤية عمل الفنان.
كذا ولد بتروف فودكين في هولزنسك على فولغا في عائلة صانع الأحذية وحول اللوحة لا يمكن أن يحلم إلا بالنظر إلى حدائق الحدائق، التلال المشجرة، بلولة عالية من الفولغا. أراد أن يدخل فني السكك الحديدية، ولكن دون اجتياز الامتحانات، ذهبت إلى العمل اللافتة والدراسة في فصول رسم فيودور بوروف. لقد غير وصول المهندس المعماري لسانت بطرسبرغ R. F. Meletser حياة صبي. شاهده عمله، أرسله للدراسة في سان بطرسبرغ إلى كلية الرسوم الفنية المركزية بارون ستيجليتز، حيث درس مقابل أموال التجار المقدس. واحدة من أول أعمال الفنان بتروفا فودكينا هي صورة أم الله مع طفل على جدار الكنيسة aspid في ألكساندر حديقة سانت بطرسبرغ.
بعد عامين، دخلت كوزما مدرسة موسكو للطلاء والنحت والعمارة، حيث درس V. Serov. التعليم الكامل ذهب الفنان الصغير إلى الخارج. لقد زرت اليونان وإيطاليا وفرنسا وحتى شمال إفريقيا - حيث تم تحسين الصورة واكتساب الانطباعات. رفعت إلى Zhero Vesuviya، المحفوظة في الصحراء من البدو. أرسلت بواسطة "عائلة البدو"، صورة "الصبي الأفريقي"، "Cafe" - الكثير من الادوات واللوحات. عاد إلى روسيا مع زوجته.
تظهر الصورة "مقهى" السيدات النبيلة التي تحل الترفيه الثقافي ثقافيا. كلهم يرتدون ملابس فاخرة وفقا للاتجاهات العصرية في ذلك الوقت. السيدات قضاء وقت بلا مبالاة في مقهى. في الخلفية، تكون الأرقام مرئية غير واضحة، ولكن من بينها وجه واحد لفتاة تبرز، والذي يبدو أنه ينظر إلى الرجل الوسيم المحلي مع الحسد.
عقد أول معرض شخصي للفنان في عام 1909. بعد عامين، أصبح بتروف فودكين عضوا في توحيد "عالم الفن". جلب الفنان شهرة فاضحة واسعة إلى حد ما.
بقيت المحتوى العميق الذي يعلقه الفنان في "النوم" - بسبب التشفير المعقد في المشهد المعروض - غير متاح لمعظم المشاهدين. منزعج الصورة وفي نفس الوقت مانيلا إلى جمهوره مع غامضه. اللوحة وبخ أو مدح، تساءلت في كثير من الأحيان عن مناسبة لها. واحدة من قادة "عالم الفن" إيليا ريبين جعلوا مقالا سحقا، نشأت ألكساندر بنوا للدفاع عنها، بالنظر إلى الصورة في روائع.
"الاستحمام الحصان الأحمر" هو العمل الرئيسي لبتروفا فودكينا لتلك السنوات.
في قلب تصميم الصورة - الانطباعات الفورية من الخيول السباحة على Volga في بوهشانسك. فرض الفنان أخي شورى. يتم كتابة الحصان مع "Horse-Grozenki" اسمه الولد في عقار العام اليوناني في مقاطعة ساراتوف. يغلب على المشهد المعني المعتاد من قبل الفنان إلى تكوين شماري مغرور يشير إلى صورة سانت جورج ولوحرضي جيرلانديان. أكد المعاصرون في وقت لاحق الكثير والفنان نفسه على الطبيعة النبوية للصورة باعتبارها تبصر الحرب والثورة. ولأول مرة، تم تقديم "السباحة الأحمر كوني" في عام 1912 في معرض "عالم الفن"، وكان القماش نجاحا مذهلا. "نعم، هذا الفنان موهوب!" - قال، يقف أمام الصورة، إيليا ريبين. بعد عامين، عقد معرض البلطيق في السويد، حيث تلقى بتروف فودكين ميدالية ودبلوم للصورة. ومع ذلك، بسبب الأحداث العسكرية، ظلت القماش في السويد حتى عام 1950.
على قماش نرى الظهر الصيف.
ناقش حافة الأرض.
في المسافة يلمع الجهد
وفي جابه منهم - الحقول الخضراء.
هنا بانوراما الفلاحين الروس
في جميع الجوانب، يتم تقديم المؤلف:
الحب والعمل، والراحة، ولكن دون سكر
مع حاجة إلى الأم الطفل على قماش.
يتم بداها أجزاء مختلفة ملحمة،
حيث يوجد الكثير من البساطة الحكيمة.
Dynamics مغطاة دالي -
برشلونة وطوافات تطفو على طول الفولغا.
دائما في لوحاته أمامنا
هناك حركة، إمالة ...
فرع شجرة التفاح مع الفواكه الناضجة،
وراءها - الطريق، مشهد الجنازة.
كل جنبا إلى جنب بتروف فودكين يقلل -
الحياة، الموت، في المستقبل يلقي نظرة:
في الحياة الفلاحين، يختفي العالم القديم،
يكسر طريقة تأسيسية جديدة ...
تنقل آيات Ivan Esaulkova هذه محتوى Petrov-Vodkin's Painting "Noon. Summer.1917". في هذه القماش الكبير، كان الفنان قادر على تصوير روسيا الفلاح الحديثة. ينشأ كما لو كان من بعض الضباب الرائع. لتغطية الأرض كلها مستحيلة ببساطة، فهي ضخمة جدا. ينظر الفنان إلى الحقول والتلال والأنهار والدروع من ارتفاع مرتفع، يبدو أنه ينجح مع الطيور. من هناك، يتأمل بتروف فودكين روس. الناس يعيشون ويعملون بدقة على هذه الأرض الهائلة. الفنان يتكشف في هذه التحفة موضوع هائلة من روسيا. يوضح الأمومة، والحب، وحياة الناس، الموت. في روسيا، دائما الظهر.
بعد الثورة، علم الفنان الكثير، بما في ذلك في نظامه الخلوي. كتب صورا، الموجهة إلى لا تزال لا تزال. "الحياة لا تزال تعد etudes الكمان الذي يجب علي فعله من قبل، الذي سئم الحفل"وبعد على سبيل المثال، "Herlenka": الأسماك نفسها، قطعة من الخبز الأسود واثنين من البطاطا - فاخر في مدينة جائعة.
مجموعة المنتجات بسيطة، ولكن للوقت الثوري، عمليا وليمة.
يتم تقديم الحياة الأخرى التي لا تزال قائمة الفنان.
أنا حقا أحب الصورة "الصباح لا يزال الحياة".
مرة أخرى، يتم تصوير البنود البسيطة - الزهور البرية في جرة، الشاي في الزجاج، البيض، غلاية الصلب، مباريات، مصباح يدوي، لكنه شعرت رائحة الزهور، نكهة الشاي، انشطار الملعقة. في حواف محشوة من الصلب من غلاية الغلاية، تنعكس البيض وكمامة قطة حمراء مرئية، فإن الوجه الذكي للمعدل الأيرلندي يعود إلى الوراء من حافة الطاولة. يبدو أن كل شيء متشابك مع بعضها البعض باستقلال كامل للعناصر. لا يوجد شخص في مساحة القماشية، لكنه قادر دائما على الشعور به: على الألوان التي تم جمعها حديثا، سكب الشاي، الذي تركت من قبل المتزايدين، وعبر نفسه، الحيوانات التي كانت لذيذة على الطاولة في انتظار شيء ما لذيذ. يتم رسم الصورة بهذه الطريقة التي يتطلع فيها المشاهد، بالنظر إلى العمل، كما لو كان في موقع هذا الرجل، يجلس في الجدول الصباحي هذا. التأثير غير المسبق للوجود - المؤلف جيد ومهارة يجعلنا الشخصيات الحالية من حياته الثابتة.
"1918 في بتروغراد"، صورة، تعرف على الفور تقريبا باسم بتروغراد مادونا.
عامل شاب مع طفل في ذراعيها هو أحد أكثر الأعمال اللامغة للفنان. على الصخب والحشود - الوجه، كما لو أن صدى الصور القديمة لرمز سيدتنا. لا شيء ينظر إلى الوراء: الهدوء والتركيز. كرمز للأمومة والأمل - التواضع الكامل، والقلق والإثارة في الغلاف الجوي. تم عرض الصورة لأول مرة في المعرض في معرض تريسكوف في أوائل العشرينات، والتي تقوم بها بتروفا فودكينا وبافيل كوزنيتسوف بجوار عمل مجال سيزان وهنري ماتيس. "زيارة للمتحف، حيث رأيت لوحاتي ومقارنتها مع سيزان، أعطتني ثقة كبيرة." مادونا بتروغراد "حتى الرسول والعمق كثيرا في ذلك ..." (من خطاب بتروفا فودكينا زوجة ، 11 يونيو 1921)
الصورة "1919. القلق" هي واحدة من آخر أعمال كبيرة في بتروفا فودكين. (1934) (1934) شعور مستمر بالخوف والقلق، وهو أمر يهدد. تم تجميد جميع أفراد الأسرة وينتظرون شيئا فظيعا. ويقرأ هذا التوقع بوضوح على وجوه الأم والأطفال الأكبر سنا، البنات. يتم تخمينه في المجمدة بالأب النافذة، والتي في أقران الصمت المتوترين في الليل MGLU، في محاولة لرؤية الخطوط العريضة للمتاعب القادمة. وفقط طفل صغير هو هادئ ونائم بذهيا في سريره. هناك حرب أهلية. إنها هي التي تؤلمني العائلة بأكملها. Overnsnas، كل شيء يمكن الانهيار، يمكن أن يفقد بعضهم البعض، فإن عالمهم الهش يمكن أن يكسر. هذا ما يسببه حريصا ويتصدر بشكل طبيعي كخول من "الإرهاب الكبير" في ستالين مع اعتقالاته الليلية.
Kuzma Sergeevich منذ عام 1920 مريض من مرض السل منذ عام 1920، وحلول ربيع عام 1929، قبل المرض شكلا كبيرا من الأطباء، ويخلص الأطباء في لمس الألوان. ملء الخمول، يكتب الكتب الرومانسية العاطفية الجميلة عن طفولته وشبابه - "Khlynovsk" (1930) و "مساحة الإطارات" (1933). في المجموع، خرجت 20 قصص من قلم بتروفا فودكين، 3 قصص كبيرة و 12 قطعة. أخذ الفنان، الذي أفسد من حظر الأطباء، فرشه والدهانات مرة أخرى.
توفي الفنان في لينينغراد في الصباح الباكر من 15 فبراير 1939. مباشرة بعد وفاة بتروفا فودكينا، فإن القوة السوفيتية ستبرد بشكل ملحوظ لتراثه. تم إخضاع اسمه إلى إحدى المسائل الهادئة: اختفت لوحاته من معارض المتاحف، وكان الاسم لم يرد ذكر الاسم حتى النصف الثاني من 1960s.
"المنفى من الجنة"
"الحمامات"
تقرير المشرف
السباحة الحمراء الحصان. كيف أصبحت صورة بتروفا فودكينا رمزا 25 مارس 2018
لقد اعتادنا جميعا على النظر إلى "الاستحمام من الحصان الأحمر" بتروفا فودكينا، كرمز ثورة 1917.
نعم، كشف بتروف فودكين مع التعاطف مع الثورة. وكان أحد الفنانين القليل من الفنانين قبل الثورة قادرا على التكيف مع العالم الجديد. ولكن هل كل شيء لا لبس فيه؟ بعد كل شيء، كتبت الصورة قبل 5 سنوات من الثورة، في عام 1912.
كيف تأتي فكرة "الحصان الأحمر"؟ وكيف بدوره من مشهد النوع في رمز الحقبة بأكملها؟
ميزات "السباحة الأحمر كوني"
كان عمل بتروفا فودكينا جريئا للغاية لبداية القرن العشرين.
وإن لم يكن هذا الحدث الهام يصور. فقط الأولاد يستحمون الخيول.
لكن الحصان الرئيسي للون غير متوقع. أحمر. علاوة على ذلك، أحمر مشبع.
وراء - الخيول الوردية والأبيض. على خلفيتهم، فإن الحصان الأحمر، والحصان الرئيسي يبدو أكثر وضوحا.
الصورة مسطحة تقريبا. محيط واضح. أسود فاجأ، حافر سوداء والعين السوداء تعطي حصانا أكبر من الأنامة.
الماء تحت الحوافر هو أشبه نسيج رقيق. الفقاعات التي تحت الحوافر والتبديدات مع طيات.
ومنظور آخر المزدوج. نحن ننظر إلى الحصان على الجانب. ولكن على البحيرة - من أعلاه. لذلك، نحن لا نرى السماء، الأفق. الخزان يواجهنا عموديا تقريبا.
جميع هذه التقنيات التصويرية كانت غير عادية بالنسبة لروسيا في بداية القرن العشرين. بالنظر إلى أنه في ذلك الوقت، كانت أعمال فوربيل تحظى بشعبية كبيرة، ريبين و سيروف. وبعد وكان النجم الصعودي زينة سيريبرايكوفا .
حيث أخذ بتروف فودكين كل هذه الأفكار لرسمه؟
كيف وضعت أسلوب بتروف فودكينا
حل لون مبسط وبساطة بالتفصيل - التأثير المباشر لعمل ماتيس.
هذا ملحوظ بشكل خاص لعمل "لعب الأولاد". الذي تم إنشاؤه تقريبا في نفس المكان باسم "حصان أحمر للسباحة".
هل تذكرك بأي شيء؟
بالطبع، الكثير في أصداء "الرقص" ماتيس وبعد في ذلك الوقت، تم شراء العمل بالفعل من قبل جامع الروس سيرجي شوكين. وبتروف فودكين رأىها.
في الوقت نفسه، أصبح العلماء والفنانين مهتمين بنشاط في لوحة أيقونة. كان في بداية القرن العشرين أن الكثير من الرموز القديمة تطهيرها. وفهم العالم ما لا يزال يتجاهله طبقة مهمة من اللوحة العالمية.
كان بتروف فودكين مسرور للرمز اللوحة. كان عليهم أنه رأى الخيول الحمراء. قبل النهضة، يعامل الفنانين بحرية مع اللون.
وإذا كان الحصان يعتبر جميلا، فقد كان رمزا رسميا أحمرا.
Petrova-Vodkina ذات العلامات التجارية (الأزرق والأزرق الأزرق) - الألوان السائدة أيقونات فقط.
لذلك، خلط ميزات الحداثة ورمز اللوحة، بتروف فودكين وشكلت أسلوبها الفريد. الذي نراه في "الاستحمام من كوني الأحمر".
"السباحة حصان أحمر" في عدد من الأعمال الأخرى في بتروفا فودكينا
لفهم ما هو تفرد الصورة مهم لمقارنتها بأعمال الفنان الأخرى.
رسميا، "السباحة الحصان الأحمر" لا يتم تخصيصها بشدة بين الأعمال الأخرى في بتروفا فودكينا.
بالطبع، لم يأت على الفور إلى ألوانها المعروفة.
قبل بضع سنوات، كانت حلول الألوان الماجستير مختلفة، ظلال مختلفة. من الواضح أنه مرئي في عمل شاطئ 1908.
في نفس السنوات، أن "الاستحمام من حصان أحمر" بتروف فودكين يخلق لوحات في نفس الأنقلية: خلفية ثلاثية مزدحمة، مبسطة.
بالفعل بعد الثورة، لا يزال الأسلوب هو نفسه. وحتى الحصان يظهر مرة أخرى.
في الأوقات السوفيتية، كانت هناك بساطاة. ولكن عاد الظلال والحجم. قواعد الباليه SOC. الواقعية. وجميع أنواع الحداث "الأشياء" تم حظرها.
لذلك، الخلفية معقدة. ليس فقط رسمت مع مرج أخضر نقي. هذا هو بالفعل استراحة مع نمط معقد من الحجارة. والمنازل الريفية المقررة جيدا.
على الرغم من أننا ما زلنا نرى ثلاثة ألوان "وصفت".
عندما تنظر إلى عدد من هذه الأعمال التي أنشأها الفنان لمدة 30 عاما، فإنك تدرك أن "الاستحمام من حصان أحمر" لا يبرزه بعض التفرد الخاص.
إذن كيف أصبحت الصورة الأكثر شهرة في الفنان؟ والشيء الرئيسي - كيف تمكنت "ليصبح رمزا للعصر بأكمله؟
لماذا تحولت "السباحة الحصان الاستحمام" إلى رمز الحقبة؟
في البداية، بدأ بتروف فودكين في كتابة "السباحة حصانا حمراء"، كصورة أخرى على المؤامرة المنزلية. وفي الواقع، أن غير عادي في حقيقة أن الصبيان، جاء مساعدين براي لغسل الخيول إلى البحيرة.
ولكن بعد ذلك بدأ الفنان لتعطيه عن عمد سمات التنديبية. فهم أنه يتجاوز بشكل متزايد نطاق نوع النوع المنزلية.
كما نفهم بالفعل، أحب اللون الأحمر من بتروف فودكين. ولكن في هذه الحالة، ليس مجرد تنورة فلاحية أو غطاء عامل. وحصان. اللون يصبح غير مهيمنة فقط. والكل من الاستهلاك فقط.
بالإضافة إلى ذلك، يتم توسيع الحصان عن قصد. انه فقط لا يصلح في الصورة. في الإطار لم يضرب الساقين والذيل وآذان الحصان.
انه قريب جدا منا. سكب حرفيا علينا. ومن هنا شعور القلق والانزعاج.
وفي قمة السلطات - ضخت، وليس بمكان إطلالة هادئة من الرايدر الشاب. ليس فقط من الصعب علينا أن نعتقد أن هذا الشاب يمكنه التعامل مع مثل هذه المهينة. انه أيضا لا يركز بشكل خاص.
كقاعدة عامة، لا يؤدي إلى الخير. ونحن جميعا نعرف ما أدى النوايا الحسنة الثائر. عندما خرج "الحصان الأحمر" في مرحلة ما من السيطرة وبدأ في الضغط على الجميع. لم يعد يفهم من هو الصحيح، ومن المسؤول.
كل هذا في المجموع ويجعل الصورة مع صورة رمزية ونبوية.
هل من الممكن الاتصال بتروف فودكينا مع السير؟ إلى حد ما، نعم. يعرف الفنانين البائتيين كيفية النظر في طبقات غير مرئية من الكون، وليس على علم بأنفسهم.
هو لا يعلم. بالنظر إلى أنه كتب حصانا عشية الحرب العالمية الأولى. أنا لا أعرف أن كل بلده سترسم قريبا قريبا. على خريطة العالم.
كان الشخص الفريد حقا هو الفنان الروسي الشهير Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin. الصور والقصص والمذكرات والتقنيات الجديدة في الرسم، ثمار الأنشطة التربوية الغنية تركت ميراث الولايات المتحدة. تطورت مصيره مع نفس المنظار، مع ما يبدو أن العمل الرائع في العالم.
الماجستير التراث
الأكثر الفنان - "صورة آنا أخماتوفا"، "1918 في بتروغراد"، "الاستحمام من كوني الأحمر"، "وفاة المفوض"، أ. S. Pushkin في سانت بطرسبرغ "،" الكمان "،" الشباب "،" متعطش المحارب "،" ابنة الصياد "،" لا تزال الحياة الصباحية "،" الساحل ". هذا، بالطبع، وليس القائمة بأكملها من الأعمال الخلية للفنان. تم إنشاء لوحات Petrov-Vodkin لوحات في جميع الأنواع الشهيرة - صور، لا تزال تخشى والمناظر الطبيعية والأسر المنزلية والأراضي التاريخية والخلفية. كل من عمله يتنفسه التصور الأصلي للسلام والاستقلال الروحي.
أصول الفردية الإبداعية
من بين المعاصرين الذين كانوا يجريون "على كسر" قرنين - يعلق اثنين من الحدوث من بعضهما البعض، وخاصة Kuzma Petrov-Vodkin يختلف في الكتابة اليدوية الخاصة وجرأة فنية ممتعة. تم إنشاؤه من قبل السيد، ليس من الضروري دون ذكر المبادئ والاستقبال المبتكرة المولودة بطريقة الفنان، بشكل غريب بما فيه الكفاية، من دراسة مسبوسة لرسم العصور القديمة البعيدة.
كانت أول صدمة مذهلة للفنان، صبي آخر تقريبا، أيقونات نوفغورود، التي رأى في منزل المؤمنين القدامى المألوفين. حدث ذلك في ذلك الوقت عندما عاشت الأسرة في كهرش - دافئ، غرق في المدينة الخضراء على الفولغا. انضمت هذه الانطباعات وبهجة الصور الرائعة، التي رسمت بحضور كوزما وجار وصديق الأسرة أندريه كونراتيش. حاول الصبي نفسه أن يرسم، مفاجأة الآلات الماهرة الآباء. في البيئة التي ولد فيها بتروف فودكين ولدت، لم تعتبر اللوحات قيمة كبيرة، وتم اعتبار عمل الفنان شيئا مثل التزارع. إن مغادرة عائلة صانع الأحذية والخادمة، Kuzma Sergeevich أكثر من مرة ذكرت أن ذلك، فعل ذلك، وشعر شخصا مثل Bohemian Barchuk. ما إذا كان أقاربه يعتقدون في ذلك الوقت أن يدخل اسم ذريتهم تاريخ أنالا وتزيين مجموعة المتاحف الشهيرة، مثل معرض تريسكوف الشهير، لوحات التي تعرف العالم المتحضر بأكمله!
يبحث عن طريقتك الخاصة
في تلك السنوات، عندما لم يغفل مصير الفنان الطريق الأوسع من الطبقات السفلية من المجتمع، دفعت بروفيدنس باستمرار الرجل الشاب إلى مهارة الرسم. بعد التخرج من المدارس الحضرية العادية، بدأت كوزما في العمل في ورش حلقات إصلاح السفن وكان يستعد لدخول مدرسة السكك الحديدية. في الخريف، ذهب إلى سمارة، الامتحان لم يقف عليه ثم استسلم تماما لهواياته. المبالغة في العمل العشوائي، قررت Kuzma دراسة الرسم في فصول اللوحة بروف فيودور. لقد كانت تجربة مفيدة، لكنه لم يقدم المعرفة الأساسية. انخرط التلاميذ في معظمهم من النظرية الأكاديمية ولم يعاملوا أبدا الطبيعة. بعد وفاة المعلمين، حاول بتروف فودكين الحصول على وظيفة كرسام أيقونة. جنبا إلى جنب مع زملاء الدراسة، نظم أرتيل اللافتات. ومع ذلك، لا لم تتوج المؤسسة الأخرى بالنجاح. لم تقلل من تحديد الشاب لرسم اللوحة. من سمارة، انتقل إلى التصحيح الأصلي له.
اجتماع كرة القدم
جاء حظا سعيدا على الجانب الآخر: في المنزل حيث كانت أم الفنان في خدمة الرب، جاءت من سانت بطرسبرغ سيدة، أخت المضيفة، بقصد بناء كوخ في هاجيانسك. لهذا الغرض، تمت دعوة مهندس المحكمة، الذي تم ضرب رسومات كوزما. اقترح ترتيب شاب للدراسة في العاصمة. في نفس العام، دخلت بتروف فودكين في كلية البرون ستيجليتز المركزية من قبل بارون ستيجليتز، الذي أنتج أسياد الإبداع المطبق من جدرانه. تم تقدير الاستمتاع هنا، وتم تدريس اللوحة عمليا. يمكن أن يحقق الطالب الدؤوب والمهتم Kuzma Petrov-Vodkin مرتفعات كبيرة في الحرفة، لكن الموهبة جذبته أكثر - يفتقر الشاب إلى الدهانات العصير والرسوم المجانية للطلاء. سأبقى في إطار الطائرة، لن نرى أبدا تحفة "كوني الأحمر" أو غيرها من الأعمال الخلية التعبيرية.
الجشع الاهتمام بالعلوم والفن
صفحة جديدة من الفنان المبتدئ - الانتقال إلى مدرسة موسكو للطلاء، والتي تدريس الشباب - فالنتين سيروف، إسحاق ليفيتان، مارتيريل ساريان بدأ في تدريس الأنشطة. بعد إقليم برافانسك وسانت بطرسبرغ الأكاديمي، انخفض بتروف فودكين برأسه إلى حياة ديمقراطية ومشرقة من موسكو. إنه يرغب بشغف في أن يجادل كل شيء، ومعرفة قوانين الكون. يتعلم الفنان أن يلعب الكمان، فهم أساسيات الفيزياء والكيمياء، يكتب قصص ويلعب.
السفر، الوعي الساحق
في بداية القرن الجديد، استحوذ شاب على الرغبة في القيادة في جميع أنحاء العالم. يجلس على دراجة مع طريق في الرأس: "وارسو ميونيخ إيطاليا". تمكن Kuzma من الوصول إلى ألمانيا فقط. هنا، يدخل الشاب كلية أنتون أشبي، وهو تقدير كبير من قبل فنانين روسيا. أماكن جديدة، نمط الحياة، قدمت أعمال فنية درج شاب الكثير من الانطباعات المثمرة. كل هذا هو غريبة ومحددة لحسن الحظ في لوحة بتروفا فودكينا.
في إيطاليا، انخفض الفنان بعد ما يقرب من خمس سنوات. يحلم بحماس رؤية Vesuvius. العناصر القوية التي استولت على خياله. بعد أن ارتفعت إلى الصدمة والحريق التنفسي، شهدت الفنان الصغير بتروف فودكين الأحاسيس التي، وفقا لشهادته، غيرت إلى الأبد فهمه للحياة والفن، هز وعيه الإبداعي.
صور "السباحة الحمراء الحصان"
هذا فنان قماش تم إنشاؤه في عام 1912، عندما كان عمره حوالي 34 عاما. وفقا للشهادة، نشأت خطة الصورة من الفنان بعد طلابه سيرجي كالميكوف، كجزء من العمل الأكاديمي، كتب الخيول الحمراء. ويعتقد أن النسخة الأولى من الصورة "الاستحمام من الحصان الأحمر" (لم يتم الاحتفاظ بها) تم إنشاؤها في حوزة جنرال مألوف، حيث دعت المالكون الفنان مع زوجته من قبل المالكين الترحيبي. خدم النموذج الأولي للحيوان في الجزء المركزي من القماش كحصان حقيقي يدعى الصبي. في وقت لاحق، في سان بطرسبرغ، أعاد بتروف فودكين إعادة صورة. ألهم سيرجي كالميكوف الماجستير ككلمة للشخصية الرئيسية. في مواجهة الشاب النحيف الذي يجلس على ظهور الخيل، تخمين ميزات طالب الفنان.
رموز القرن الفضي
كان موضوع السباحة الخيول، معظمه مع عارية في الطبيعة، تحظى بشعبية كبيرة في لوحة بداية القرن العشرين. من بين المواطنين من الخيول الاستحمام والناس كتب أركادي بلاك، بيتر كونشالوفسكي، فالنتين سيروف وغيرها من الرسامين. ممارسة الطاقة التي لا تقهر، الجالور والفحل النعمة الساحرة مع متسابق يرشد عليه يمثل قوة العنصر المرسلة من قوة الروح والعقل. الهيئة العارية العضلية العضلية من الصبي، والتي نراها في الصورة "السباحة حصان أحمر" - تتماشى أيضا مع الإدمان الفني لبداية القرن الماضي. يبدو أن نشيد البلاستيك والتطور لجسم ذكر مطوي جيدا ليس فقط في أعمال الرسامين الموهوبين، ولكن أيضا في السبائك في العالم بأكمله من عروض الباليه DyaGileil.
"لا توجد مثل هذه الخيول"
كان هذا اللقب الرئيسي الذي سمع بتروف فودكين. "الاستحمام الحصان الأحمر"، العمل، الذي تسبب في نفس النزاع، كم عدد الاستجابات المسعدية، مستوحاة بوضوح من الانطباعات المبكرة التي تلقتها الفنان مرة واحدة في ورشة عمل أيقونة رسمت. حصان Scarlet الرمزي موجود في أيقونة روسية قديمة، على سبيل المثال، في صورة Archangel Mikhail Saints Boris و GLEB، إلخ. في صورة Petrova-Vodkina، هذا اللون هو أيضا مجليون أيضا. إنه يرخص الإرادة والسرقة، لا هوادة فيها والعطش لأحد جديد، ما هرعت روسيا ما قبل الثورة. في الأيقونات والقوة المزدحمة والفعالة، كانت القوة نفسها تمكين مواطنينا الذين عاشوا قبل مائة عام.
ميزات فنية من قماش
على قماش أمام المشاهد تتكشف صورة رائعة في منظور كروي، خطوط مستديرة رائعة. وفقا لإدانة الفنان، تنقل هذه الصورة من هذه الآفاق بدقة الثبات الأيديولوجي لدور الشخص في الكون. في المقدمة - الحصان الأحمر مع متسابق بثقة ومثيرة بشحن. في منتصف القماش - في الماء - الأشكال من حصان أبيض، والتي تسحبها متسابقها السخرية، والفترة الفحل القرمزي الخفيف مع متسابق، ونراه من الظهر. كل هذه المجموعة، بما في ذلك الصبي المركزي على ظهور الخيل، يخلق حركة دوائر، أكدها دورة بطيئة من مياه البحيرة. خلفية الصورة هي الساحل، التي أدلى بها أيضا الخطوط الصحيحة مدورة.
قوة Krasok.
انها مجتمعة بشكل ملحوظ وتتناقض اللون في الصورة. يظهر خبراء كبير من جاما نوى رائعة هنا أمام المشاهد بتروف فودكين. "الاستحمام من حصان أحمر" هي عينة من كيفية التعبير عن القرار الدلالي للصورة من قبل لغة اللون. بارد نغمات الأزرق والأخضر من البحيرة التي تعكس السماء، وفقا لما يتم تحويل الدوائر الملسبة بالطائرات المرنة، فضلا عن الشريط نصف الدائر في الشاطئ الوردي مع البقع الخضراء من الشجيرات تصبح الخلفية المثالية للفحل الزائد السهل والظلام، تقريبا صبي ذهبي، وهو مركز صور مركب وذوي مغزى.
ما يروي مادونا
آخر لا يوجد عمل أقل ملونة ورمزية للسيد كان القماش "1918 في بتروغراد"، والذي كان يسمى "بتروغراد مادونا"، أصبح إنشاء عام 1920. يكمل هذا قماش أيضا صور معرض Tretyakov (الصورة أدناه).
الصورة مذهلة مع الدراما والوئام اللطيف لمس. تمتلئ ميزات الشباب Bolshevik، وهي تمسك بطفلك بعناية في اليدين، مع الراحة الهادئة والأنوثة في التغيير المغطى بالأوراق المالية في العالم. كل شيء في حركة سريعة، ولكن الأبدي والجمال غير مثير.
لماذا قتل المفوض
لا تملك أعمال بتروف فودكين فقط موسكو تريتيسكا، لوحات الرسام ممثلة في متحف الدولة الروسي في سانت بطرسبرغ. هناك، على وجه الخصوص، كان قماش "مفوض الموت"، الذي تم إنشاؤه في عام 1928، يتعرض. يطور موضوعه - وفاة القائد الأحمر في مجالات الحرب الأهلية - مؤامرة تاريخية محددة ويصبح رمزا لا جدال للضحية باسم فكرة عالية. تمثل هذه الصورة مرة أخرى المؤلف في المقام الأول فيلسوف يسعى إلى احتضان وربط مظاهر العالم المادي وغير المادي في الفضاء الفني.
كما يتم عرض لوحات الفنان في متحف فولوشين هاوس في Koktebel، في متحف ساراتوف للفنون. radishchev. يتوفر الكتالوج الواسع لما يقرب من 900 من أعمال السيد في متحف الفنان في الوطن الأم في هاجنسك.
كما هو موضح في عام 1912 في معرض "عالم الفن"، تم إدراك صورة "الاستحمام من الأحمر كوني" من قبل الجمهور كإحياء فني، ليصبح أكثر أعمال بتروف فودكينا الأكثر شهرة. هنا، تمكن الفنان مع قوة نادرة من تحقيق بناء "لحظة الطبيعة الحيوية" في "البستان الحقيقي الأبدية" من التحفة الخلابة، والتي تجمع بين التقاليد المعنوية والفنية العالمية.
ولد تصميم صورة "السباحة الحمراء الحصان" من الدافع الحقيقي وكان مصقول في العديد من عصابات هوموفيت، والتي أعطيت لصيف عام 1912، التي أجراها الفنان في مزرعة منسق بالقرب من دون. في الإصدار النهائي، وجدت القماش الأظافر الرسمي، الذي يدفع من الحدث الأرضي الفعلي، معنى رمزي شامل. رأى العارض الحساس في نوع من الطعن والراحة في التحديث القادم، تنقية البشرية.
| |
الاستحمام الأحمر حصان. 1912. |
أقوى تأثير على الفنان في عملية عمله على "الاستحمام من الأحمر كوني" شريطة اجتماع مع الرموز الروسية. لم يكن الأمر هو الأول، ولكن يجب أن يؤخذ في الاعتبار أن المزايا الفنية الحقيقية للكريق الروسي القديم كانت قبل مطلع 1900s و 1910s مخفية وفقط أبرز الخبراء المستنير والجمع تخمين التخليص من الطبقات اللاحقة التي بدأت حول هذه المرة، أدت إلى افتتاح الرمز الروسي باعتباره ظواهر فن الأهمية العالمية. الرموز التي تم جمعها طالما كانت آثار التقوى القديمة هي أعمال اللوحة من الجمال النادر والنقاء الروحي. كل هذا لا يمكن أن ينتظر انتباه بتروفا فودكينا، وشعر علاقته الدم الحادة بالثقافة الوطنية والمهتمين بوضوح بالجدول الروسي القديم ورمز اللوحة. وفقا لمجموعات موسكو، رأى بتروف فودكين الأيقونات تطهيرها للتو، وتم إزجائه بشكل متزايد، لأنهم قابلوا بحثه الخاص عن الشكل الضخم وحل بلاستيكي واضح لصورة الحامل للمحتوى الفلسفي. من الواضح أن الأيقونات جعلتها الانطباع عليه بأنه يبحث عن الهيكل المجازي الذي بدأ بالفعل في رسم الصورة ومحتواه. وبالتالي، فإن الانتقال من الخيار الأول إلى الثاني كان بسبب "صدمة" فنية قوية، أجبر بتروفا فودكينا على إلقاء نظرة جديدة على مهمة الصورة وبشكل عام طلاءه، معالجتها بحزم عينيه بأغنى تراث الفن الروسي القديم.
الآن بتروف فودكين كتب ليس فقط وليس الكثير من الاستحمام من الخيول. أراد أن ينقل في صورته شعورا ببعض نفسه الذي لم يكن واضحا بعد، ولكن سماكة تورطه من التطهير للتغيرات في حياة البلد. بدا حصان أحمر تورم كدعوة لحياة جديدة وغير معروفة وجميلة. وأكدت عدم خصوصية رؤوسه بشكل لا إرادي أن بتروف فودكين نفسه، الذي قال بعد عامين من خلق صورة عندما بدأت الحرب العالمية بعد أن "فكرته كان غير متوقع له - ولهذا السبب كتبت" بطارية من حصان أحمر ". مع عظيم، يبدو أن الأساس الذي قد يقوله بعد ثلاث سنوات أخرى - مع ظهور الثورة الدموية الحمراء في السنة السابعة عشرة. لقد كان غامضا، لكنه غامض، لكن الهدية التي تم الهياد بها بشعراء حقيقيون وفنانين وبعد
لذا، من الأخدود من حصان القرية، تأتي الرسومات الأولى من بتروف فودكين إلى الحصان الأحمر البوكني، الذي تساءل مقالته القوية. ظهورها أكثر توصيلا بصور الملوحات والأغاني الروسية القديمة من حصان حقيقي. لونه هو أن "الأحمر" الذي يعنيه الأغاني الشعبية "جميلة"، "جيد"، "قوي"، "لطيفة". وبالتالي، باعتباره شخصية عظوية رائعة من الحصان، ويصبح لونها في لوحة الاستعارة.
في عام 1912، افتتح المعرض التالي للجمعية الفنية "عالم الفن" في سان بطرسبرغ. واللصورة الأولى، التي واجه الزوار مباشرة فوق باب المدخل، أصابت خيال المعاصرين برمزها. كان هذا الانطباع رائعا أن يسمى القماش حتى اللافتة التي تحتاجها إلى توحيدها. "الاستحمام من الحصان الأحمر" فرشاة كوزما أصبحت Sergeevich Petrov-Vodkina مرحلة مهمة ليس فقط في عمل الفنان، ولكن أيضا باللون الروسي ككل.
بدأ بتروف فودكين اللوحة المتميزة في صيف عام 1912، عندما عاش في بلدة سواشنسك الجنوبية. حاول الفنان التقاط المشهد المألوف للاستحمام من الأولاد والخيول في النهر. كانت الرسومات والإصدار الأول من الصورة الأسرة، دون تلميحات للرمزية. في وقت لاحق، تم تدمير إصدار المصدر من الصورة من قبل المؤلف.
كان النموذج الأولي الحصان حصان حقيقي، قديم، مع أرجل مكسورة، ولكن مع كمامة جميلة بشكل مثير للدهشة.
الذي كان بمثابة نموذج لمراكي شاب، لا يزال غير معروف. وفقا لأحد الإصدارات، كان طالب ماجستير، سيرجي كالميكوف. في وقت لاحق، أصبح هذا الشاب فنانا رائعا في الطلابق الروسي. لسوء الحظ، لم تقدر موهبته تقريبا في الحياة. من بين المتقدمين الآخرين لدور المتسابق دعا أحد أقارب الفنان وحتى الشباب نابوكوف.
ما "الاستحمام من كوني الأحمر" لصدق الجمهور؟ بالنسبة للجمعية المستعرة في ذلك الوقت نجا من الانتفاضات الشعبية وثورة 1905، كان اللون الأحمر مرتبط بحزم بحركة ثورية. حصان قوي، غير قادر على إعدام المتسابق الهش - ما ليس توضيحا للطاقة الشعبية للقوة الشعبية؟ ومع ذلك، في تفسير الصورة، كل شيء غير بسيط للغاية.
لاحظ المتشككين أنه لا توجد خيول كبيرة وحمراء. لكن Kuzma Sergeevich يعرف بالضبط حيث تم العثور عليها - على أيقونات خمر. في لوحة أيقونة، كان اللون الأحمر معنى مزدوج. من ناحية، هذا رمزا للحياة الأبدية، رمز القيامة. من ناحية أخرى، هذا هو لون الضحية والفداء. رايدر تشكل واللون الذهبي لجسده خاصية صور الشهداء والقديسين.
استغرق قماش الكثير من الأيقونات. هناك عمليا لا توجد ظلال على ذلك، وحركات الشخصيات تبدو تبطئ، الطقوس. الدهانات تتعارض، أنها لا تتدفق من واحدة إلى أخرى، كما لو أنها تواجه وتواجه بعضها البعض. بالإضافة إلى ذلك، استخدم العمل منظور كروي. وهو يؤكد الترتيب الدائري للخيول والفتيان، وكذلك البحيرة الجولة.
"الاستحمام من كونيا الحمراء" كان هناك مصير صعب. في عام 1914، تم إرسال العمل إلى المعرض في السويد. ولكن بسبب الحرب العالمية الأولى والأحداث الثورية في روسيا، لا يمكن أن تعود القماش إلى المنزل لفترة طويلة. فقط في عام 1950، بعد مفاوضات طويلة وصعبة، عاد الإرث الفني في كوزما سيرجيفيتش إلى عائلته. في عام 1961، تم نقل اللوحة الشهيرة إلى معرض Tretyakov.
كان أسلوب بتروفا فودكينا مميزا لدرجة أنه لم يكن لديه أتباع مباشر بين الفنانين. لكن النقاد والمؤرخين الفنون لا يتركون القماش مع الاهتمام حتى الآن. في الأوقات السوفيتية، كان من المعتاد أن يربط "حمام السباحة الحصان" مع الأمام من إطلاق النار الثوري في روسيا. صاحب البلاغ نفسه في أواخر سنوات الحياة مرتبطة بالقماش مع مآسي الحرب العالمية الأولى. ومع ذلك، يرى كل مشاهد شيئا ما في هذا العمل. ماذا "السباحة حصان أحمر" بالنسبة لك؟
بعد البداية (النهاية) من الدورة، يصبح على الفور متاحا في السجل
