في الجزء السفلي من اتجاه النوع. م

] الصورة المركزية لغوركي المبكر هي شخصية فخور وقوية تجسد فكرة الحرية ... لذلك فإن التضحية بنفسه من أجل الناس على قدم المساواة مع السكير واللص شلكاش ، الذي لا يقوم بأي أعمال مآثر من أجل أي شخص. أكد نيتشه أن "القوة فضيلة" بالنسبة لغوركي ، جمال الإنسان يكمن في القوة والفذ ، حتى بلا هدف: من حق الشخص القوي أن يكون "على الجانب الآخر من الخير والشر" ، وأن يكون خارج المبادئ الأخلاقية ، مثل شلكاش ، والعمل البطولي ، من وجهة النظر هذه ، هو مقاومة لمسار الحياة العام.
بعد سلسلة من الأعمال الرومانسية في التسعينيات ، المليئة بالأفكار المتمردة ، ابتكر غوركي مسرحية أصبحت ، ربما ، أهم حلقة في النظام الفلسفي والفني للكاتب بأكمله - الدراما في القاع (1902). دعونا نرى من هم الأبطال الذين يسكنون "القاع" وكيف يعيشون.

ثانيًا. محادثة حول محتوى مسرحية "في الأسفل"
- كيف يصور المشهد في المسرحية؟
(المشهد موصوف في ملاحظات المؤلف ، في الفصل الأول هذا "قبو يشبه الكهف" ، "أقبية ثقيلة حجرية ، مسخّنة ، مع جص ساقط"... من المهم أن يعطي الكاتب توجيهات حول كيفية إضاءة المشهد: "من العارض ومن أعلى إلى أسفل"يصل الضوء إلى الملاجئ الليلية من نافذة القبو ، كما لو كان ينظر بين سكان الطابق السفلي - الناس. أقسام رقيقة تقسم غرفة آش.
"في كل مكان على الجدران - سريرين"... باستثناء Kvashnya و Baron و Nastya ، الذين يعيشون في المطبخ ، لا أحد لديه ركن خاص به. كل شيء للعرض أمام بعضنا البعض ، مكان منعزل فقط على الموقد وخلف مظلة chintz تفصل بين سرير آنا المحتضر عن الآخرين (بهذا ، هي ، كما كانت ، منفصلة عن الحياة). الأوساخ في كل مكان: "مظلة chintz قذرة"، طاولة غير مطلية وقذرة ، مقاعد ، براز ، صناديق من الورق المقوى الممزقة ، قطع من القماش الزيتي ، خرق.
العمل الثالثيحدث في أوائل الربيع في المساء على قطعة أرض شاغرة ، "مكان الفناء مسدود بالقمامة وممتلئ بالأعشاب"... دعنا ننتبه إلى نكهة هذا المكان: الجدار المظلم لحظيرة أو اسطبلات "رمادي مغطى ببقايا الجبس"جدار flophouse ، الجدار الأحمر للجدار الناري الذي يغطي السماء ، الضوء المحمر لغروب الشمس ، فروع البلس الأسود بدون براعم.
في وضع الفصل الرابع ، تحدث تغييرات مهمة: تم كسر أقسام غرفة Ash السابقة ، واختفى سندان القراد. يحدث الحدث في الليل ، ولم يعد الضوء القادم من العالم الخارجي يتسلل إلى الطابق السفلي - يضيء المسرح بمصباح في منتصف الطاولة. ومع ذلك ، فإن آخر "عمل" من الدراما يتم تأديته على قطعة أرض شاغرة - هناك شنق الممثل نفسه).

- أي نوع من الناس هم سكان الملجأ؟
(الأشخاص الذين غرقوا في قاع الحياة ينتهي بهم الأمر في ملجأ. هذا هو الملاذ الأخير للمتشردين والمنبوذين و "الأشخاص السابقين". جميع الطبقات الاجتماعية في المجتمع موجودة هنا: النبيل البارون المدمر ، صاحب الملجأ Kostylev ، الشرطي ميدفيديف ، صانع الأقفال كليش ، القبطان بوبنوف ، التاجر كفاشنيا ، الساتان الأكثر حدة ، البغي ناستيا ، اللص آش. الجميع متساوون بموقف حثالة المجتمع. هنا يعيش صغارًا (صانع الأحذية أليوشكا هو 20 عامًا) ولم يبلغوا بعد (أكبرهم بوبنوف ، 45 عامًا). لكن حياتهم أوشكت على الانتهاء. يبدو أن آنا المحتضرة نحن عجوز ، واتضح أنها تبلغ من العمر 30 عامًا.
العديد من المستأجرين ليس لديهم حتى أسماء ، وتبقى الأسماء المستعارة فقط ، تصف صراحة حامليها. إن مظهر تاجر الزلابية Kvashni ، وشخصية القراد ، وطموح البارون واضح. كان الممثل يحمل ذات مرة اللقب الرنان Sverchkov-Zadunaisky ، والآن لا توجد ذكريات تقريبًا - "لقد نسيت كل شيء.")

- ما هو موضوع المسرحية؟
(موضوع التصوير في الدراما "في القاع" هو وعي الناس الذين ألقي بهم نتيجة للعمليات الاجتماعية العميقة إلى "قاع" الحياة).

- ما هو صراع الدراما؟
(الصراع الاجتماعي عدة مستويات في المسرحية. تم تحديد الأقطاب الاجتماعية بوضوح: على أحدهما - مالك الملجأ Kostylev وضابط الشرطة ميدفيديف الذي يدعم سلطته ، من ناحية أخرى - الملاجئ الليلية المحرومة بشكل أساسي. لذلك من الواضح الصراع بين السلطة والمحرومين... بالكاد يتطور هذا الصراع لأن كوستيليف وميدفيديف ليسا بعيدين عن سكان الملجأ.
لقد عاش كل من النزل في الماضي صراعك الاجتماعي ونتيجة لذلك وجد نفسه في موقف مذل).
المرجعي:
إن حالة الصراع الحاد التي تظهر أمام الجمهور هي أهم سمة من سمات الدراما كنوع من الأدب.

- ما الذي جلب سكانها إلى الملجأ - ساتان ، بارون ، تيك ، بوبنوف ، ممثل ، ناستيا ، آش؟ ما هي الخلفية الدرامية لهذه الشخصيات؟
(صقيلوصل "إلى القاع" بعد أن قضى في السجن بتهمة القتل: "قتلت الوغد في الشغف والانزعاج ... بسبب أخته" ؛ البارونذهب مفلسا العثهفقد وظيفته: "أنا عامل ... أعمل منذ سن مبكرة" ؛ بوبنوفترك المنزل بعيدًا عن الأذى حتى لا يقتل زوجته وعشيقها ، على الرغم من أنه هو نفسه يعترف بأنه "كسول" وحتى سكير مخمور ، "كان سيقضي على شراب الورشة" ؛ الممثلشرب نفسه حتى الموت ، "شرب روحه ... مات" ؛ قدر رمادتم تحديده مسبقًا بالفعل عند ولادته: "أنا - منذ طفولتي - لص ... قال لي الجميع دائمًا: لص فاسكا ، ابن اللص فاسكا!"
يخبرنا البارون بمزيد من التفاصيل عن مراحل سقوطه (الفصل الرابع): "يبدو لي أنني طوال حياتي لم أغير سوى الملابس ... لكن لماذا؟ لا أفهم! درس - لبس زي معهد نبيل ... وماذا درس؟ لا أتذكر ... تزوجت - ارتديت معطفا ، ثم - ثوبًا ... وتزوجت زوجة سيئة - ولماذا؟ لا أفهم ... عشت كل هذا - ارتديت نوعًا من السترة الرمادية والسراويل الحمراء ... لكن كيف أصبحت مفلسة؟ لم ألاحظ ... خدمت في غرفة الخزانة ... زي موحد ، وقلنسوة بزينة ... أهدرت أموال الدولة ، - وضعوا رداء السجين علي ... ثم - ارتدوا هذا ... وهذا هو انها ... كما في الحلم. .. أ؟ هذا مضحك؟ كل مرحلة من حياة البارون البالغ من العمر 33 عامًا تبدو وكأنها تتميز بزي معين. ترمز هذه الضمادات إلى التدهور التدريجي في المكانة الاجتماعية ، ولا يوجد شيء وراء هذه "الملابس الداخلية" ، فقد مرت الحياة "كما في الحلم".)

- كيف يرتبط الصراع الاجتماعي بالصراع الدرامي؟
(لقد تم إخراج الصراع الاجتماعي من المشهد ، وإعادته إلى الماضي ؛ فهو لا يصبح أساسًا للصراع الدرامي. نحن نلاحظ فقط نتيجة الصراعات غير المرحلية).

- أي نوع من الصراعات ، إلى جانب الاجتماعية ، يتم تسليط الضوء عليها في المسرحية؟
(المسرحية صراع الحب التقليدي ... يتم تحديده من خلال العلاقة بين Vaska Ashes ، Vasilisa ، زوجة مالك النزل ، Kostylev و Natasha ، أخت Vasilisa.
فضح هذا الصراع- محادثة النزل ، والتي يتضح منها أن كوستيليف يبحث عن زوجته فاسيليسا في الملجأ ، التي تخونه مع فاسكا آش.
مؤامرة هذا الصراع- ظهور ناتاشا في الملجأ الذي من أجله يترك الرماد فاسيليسا.
خلال تطوير صراع الحبيتضح أن العلاقات مع ناتاشا تنعش آش ، فهو يريد أن يغادر معها ويبدأ حياة جديدة.
ذروة الصراعتم إخراجها من المشهد: في نهاية الفصل الثالث ، نتعلم من كلمات كفاشنا أن "ساقي الفتاة كانت مغليتين بالماء المغلي" - طرقت فاسيليسا على السماور وسمقت ساقي ناتاشا.
تبين أن مقتل Kostylev من قبل Vaska Ashes خاتمة مأساوية لصراع الحب... تتوقف ناتاشا عن تصديق آش: "إنها في نفس الوقت! اللعنة عليك! كلاكما…")

- ما هي أصالة الصراع على الحب؟
(يصبح صراع الحب على حافة الصراع الاجتماعي ... يظهر ذلك الظروف المعادية للإنسان تشل الإنسان ، وحتى الحب لا ينقذ الإنسان ، لكنه يؤدي إلى مأساة:حتى الموت ، الإصابة ، القتل ، الأشغال الشاقة. نتيجة لذلك ، تحقق واحدة من Vasilisa جميع أهدافها: تنتقم من عشيق Ash السابق وأختها المنافسة ناتاشا ، وتتخلص من زوجها غير المحبوب والمثير للاشمئزاز وتصبح العشيقة الوحيدة للنزل. لم يبق شيء بشري في فاسيليسا ، وهذا يدل على فداحة الظروف الاجتماعية التي شوهت كل من سكان الملجأ وأصحابه. بيوت الشباب ليست متورطة بشكل مباشر في هذا الصراع ، فهم مجرد غرباء.)

ثالثا. الكلمات الأخيرة للمعلم
الصراع الذي يشارك فيه جميع الأبطال من نوع مختلف. يصور غوركي وعي الناس من "القاع". لا تتكشف الحبكة كثيرًا في العمل الخارجي - في الحياة اليومية ، كما في حوارات الأبطال. بالضبط تحدد أحاديث النزل الليلية تطور الصراع الدرامي . يتم نقل الإجراء إلى سلسلة الأحداث الإضافية. هذا هو نموذجي لهذا النوع الدراما الفلسفية .
وبالتالي، يمكن تعريف نوع المسرحية على أنه دراما اجتماعية-فلسفية .

مواد إضافية للمعلم
للتسجيل في بداية الدرس ، يمكنك اقتراح ما يلي خطة لتحليل عمل درامي:
1. وقت تأليف ونشر المسرحية.
2. المكانة المشغولة في أعمال الكاتب المسرحي.
3. موضوع المسرحية وانعكاس مادة حياة معينة فيها.
4. الشخصيات وتجميعها.
5. تضارب العمل الدرامي ، أصالته ، درجة الحداثة والحدة ، تعميقه.
6. تطور العمل الدرامي ومراحله. الشرح ، الإعداد ، التقلبات والمنعطفات ، الذروة ، الخاتمة.
7. تكوين القطعة. دور ومعنى كل فعل.
8. الشخصيات الدرامية وعلاقتها بالعمل.
9. خصائص الكلام للشخصيات. اتصال الحرف والكلمة.
10. دور الحوارات والمونولوجات في المسرحية. الكلمة والعمل.
11. الكشف عن موقف المؤلف. دور الملاحظات في الدراما.
12. النوع والأصالة المحددة للمسرحية. امتثال النوع لتفضيلات المؤلف وتفضيلاته.
13. تعني الكوميديا ​​(إذا كانت كوميديا).
14. نكهة مأساوية (في حالة تحليل المأساة).
15. ربط المسرحية بالمواقف الجمالية للمؤلف وآرائه حول المسرح. الغرض من القطعة لمشهد معين.
16. التفسير المسرحي للدراما وقت إنشائها وفي وقت لاحق. أفضل الفرق التمثيلية ، والقرارات الإدارية المتميزة ، وتجسيدات الأدوار الفردية التي لا تُنسى.
17. المسرحية وتقاليدها الدرامية.

واجب منزلي
حدد دور لوقا في المسرحية. اكتب تصريحاته عن الناس وعن الحياة وعن الحقيقة وعن الإيمان.

الدرس 2. "ما تؤمن به هو ما هو عليه." دور لوقا في الدراما "At the Bottom"
الغرض من الدرس:خلق موقف إشكالي وتشجيع الطلاب على التعبير عن وجهة نظرهم حول صورة لوقا ومكانته في الحياة.
الأساليب المنهجية:مناقشة ، محادثة تحليلية.

خلال الفصول
أولا - مناقشة تحليلية
دعنا ننتقل إلى سلسلة الأحداث الإضافية للدراما ونرى كيف يتطور الصراع هنا.

- كيف يدرك سكان flophouse وضعهم قبل ظهور لوقا؟
(الخامس معرضنرى الناس ، في جوهرها ، تصالحوا مع موقفهم المهين... أسرة الأطفال بطيئة ، تتشاجر عادة ، ويقول الممثل للساتان: "في يوم من الأيام سيقتلكون تمامًا ... حتى الموت ..." "وأنت أحمق ،" صقيل الساتان. "لماذا؟" - الممثل مندهش. "لأنه - لا يمكنك القتل مرتين."
تظهر كلمات الساتان هذه موقفه تجاه الوجود الذي يقودونه جميعًا في الملجأ. هذه ليست حياة ، كلهم ​​ماتوا بالفعل. يبدو أن كل شيء واضح.
لكن رد الممثل مثير للاهتمام: "أنا لا أفهم ... لماذا لا يكون ذلك ممكنًا؟" ربما يكون الممثل ، الذي مات أكثر من مرة على خشبة المسرح ، هو الذي يفهم رعب الموقف بعمق أكثر من غيره. بعد كل شيء ، هو الذي سينتحر في نهاية المسرحية.)

- ما هي الفائدة من استخدام فعل ماضيفي الصفات الذاتية للأبطال؟
(يشعر الناس بأنفسهم "سابق":
"صقيل. وية والولوج كنتالمثقف(المفارقة هي أن الزمن الماضي في هذه الحالة مستحيل).
”الدف. أنا صاحب الفراء كنت ».
يقول بوبنوف حكمة فلسفية: "اتضح - لا ترسم نفسك بالخارج ، سيتم محو كل شيء ... سيتم محو كل شيء، نعم!")

- أي من الشخصيات يعارض الآخرين؟
(واحد فقط القراد لم يستقيل بعدمع الكثير. يفصل نفسه عن بقية النُزل: "أي نوع من الناس هم؟ خرقة ، رفقة ذهبية ... الناس! أنا عامل ... أشعر بالخجل من النظر إليهم ... أنا أعمل منذ الصغر ... هل تعتقد أنني لن أخرج من هنا؟ سوف أخرج ... سأمزق بشرتي ، لكنني سأخرج ... هنا ، انتظر ... زوجتي ستموت ... "
يرتبط حلم حياة أخرى مع تيك بالتحرير الذي سيجلب له موت زوجته. إنه لا يشعر بفداحة بيانه. وسيتحول الحلم إلى خيال.)

- ما هو مشهد مؤامرة الصراع؟
(حبكة الصراع هي ظهور لوقا... أعلن على الفور وجهات نظره في الحياة: "أنا لا أهتم! أنا أيضًا أحترم المحتالين ، في رأيي ، لا يوجد برغوث واحد سيء: كل شخص أسود ، الجميع يقفز ... هذا ما هو عليه ". ومرة أخرى: "لرجل عجوز - حيث الجو دافئ هناك وطن ..."
اتضح لوكا في مركز اهتمام الضيوف: "يا له من رجل مسن ترفيهي أحضرته ، ناتاشا ..." - والتطور الكامل للحبكة يتركز عليه.)

- كيف يتصرف لوكا مع كل من ساكني التقليب؟
(سرعان ما يجد لوكا طريقة للتعامل مع الملاجئ الليلية: "سوف أنظر إليكم أيها الإخوة - حياتك - أوه أوه! .."
يشعر بالأسف على أليوشكا: "آه ، يا فتى ، أنت مرتبك ...".
إنه لا يستجيب للفظاظة ، ويتجاوز بمهارة الأسئلة غير السارة بالنسبة له ، وهو مستعد لاكتساح الأرض بدلاً من النزل الليلية.
أصبح Luka ضروريًا لآنا ، فاشفق عليها: "كيف يمكنك ترك شخص مثل هذا؟"
تملق لوكا بمهارة على ميدفيديف ، واصفا إياه بـ "المستضعف" ، وتم القبض عليه على الفور من هذا الطُعم).

- ماذا نعرف عن لوقا؟
(لا يقول لوكا شيئًا عمليًا عن نفسه ، فنحن نتعلم فقط: "لقد انهاروا كثيرًا ، وهذا هو السبب في أنه ناعم ...")

- كيف يؤثر لوقا على الملاجئ؟
(في كل من النزل يرى لوقا شخصًا ، يكشف جوانبها المشرقة ، جوهر الشخصية وهذا ينتج ثورة في الحياة الأبطال.
اتضح أن العاهرة ناستيا تحلم بحب جميل ومشرق ؛
يتلقى الممثل المخمور الأمل في علاج إدمان الكحول - يقول له لوقا: "يمكن لأي شخص أن يفعل أي شيء ، إذا كان يريد فقط ..." ؛
يخطط اللص Vaska Ashes للمغادرة إلى سيبيريا وبدء حياة جديدة هناك مع Natasha ، ليصبح سيدًا قويًا.
آنا لوكا تقدم العزاء: "لا شيء يا عزيزي! أنت - أتمنى ... هذا يعني أنك ستموت ، وستكون هادئًا ... لن تكون هناك حاجة إلى شيء آخر ، وليس هناك ما نخاف منه! صمت ، اهدأ - كذب على نفسك! "
يكشف لوقا الخير في كل شخص ويغرس الإيمان في الأفضل.)

- هل كذب "لوك" على المستأجرين؟
(قد تكون هناك آراء مختلفة حول هذا الموضوع.
يحاول لوقا دون أنانية أن يساعد الناس ، ويغرس فيهم الإيمان بأنفسهم ، ويوقظ أفضل جوانب الطبيعة.
هو بصدق يرغب في الخير يوضح طرقًا حقيقية لتحقيق حياة جديدة أفضل ... في الواقع ، هناك مستشفيات لمدمني الكحول ، وبالفعل فإن سيبيريا هي "الجانب الذهبي" ، وليست مجرد مكان للنفي والعمل الشاق.
السؤال عن الآخرة ، الذي يستدعي به آنا ، أكثر تعقيدًا ؛ إنها مسألة إيمان ومعتقد ديني.
عن ماذا كذب؟ عندما أقنع لوكا ناستيا بأنه يؤمن بمشاعرها ، في حبها: "إذا كنت تؤمن ، كان لديك حب حقيقي ... إذًا كانت هناك! كنت!" - إنه يساعدها فقط في العثور على القوة في نفسها مدى الحياة ، من أجل الحب الحقيقي وليس الخيالي.)

- ما علاقة سكان الملجأ بكلمات لوقا؟
(بيوت الشباب في البداية لا تثق في كلمات لوقا: "لماذا تكذب؟ لوقا لا ينكر هذا ، يجيب على السؤال بسؤال:" و ... لماذا تحتاج حقًا إلى الألم ... فكر في الأمر! هي! حقا ، ربما ، بعقب بالنسبة لك ... "
حتى على سؤال مباشر عن الله ، يجيب لوقا بشكل مراوغ: "إذا آمنت ، يوجد ؛ إذا كنت لا تؤمن - لا ... ما تؤمن به هو ... ")

- ما هي المجموعات التي يمكن تقسيم أبطال المسرحية إليها؟
(يمكن تقسيم الشخصيات في المسرحية إلى "المؤمنون" و "الكفار" .
آنا تؤمن بالله ، التتار - بالله ، ناستيا - في الحب "القاتل" ، بارون - في ماضيه ، ربما اخترع. لم يعد القراد يؤمن بأي شيء ، ولم يؤمن بوبنوف أبدًا بأي شيء).

- ما المعنى المقدس لاسم "لوكا"؟
(الاسم "لوقا" معنى مزدوج: هذا الاسم يذكر المبشر لوقايعني "ضوء"، وفي نفس الوقت يرتبط بالكلمة "خبيث ماكر"(كناية عن الكلمة "تبا").)

- ما هو موقف المؤلف من لوكا الذي عبر عنه؟
(يتم التعبير عن موقف المؤلف في تطوير المؤامرة.
بعد أن غادر لوقا كل شيء لا يحدث على الإطلاق بالطريقة التي أقنع بها لوكا وكيف يحسب الأبطال .
ينتهي المطاف بـ Vaska Ashes حقًا في سيبيريا ، ولكن فقط للعمل الشاق لقتل Kostylev ، وليس كمستوطن حر.
الممثل ، الذي فقد الثقة في نفسه ، في قوته ، يكرر بالضبط مصير بطل قصة لوقا عن الأرض الصالحة. لوقا ، بعد أن روى مثلًا عن رجل ، فقد إيمانه بوجود أرض صالحة ، وخنق نفسه ، ويعتقد أنه لا يمكن حرمان المرء من الأحلام والأمل ، وحتى الأحلام الخيالية. غوركي ، الذي يظهر مصير الممثل ، يؤكد للقارئ والمشاهد ذلك إنه أمل كاذب يمكن أن يقود الإنسان إلى الانتحار .)
كتب غوركي نفسه عن خطته: " كان السؤال الرئيسي الذي أردت طرحه هو أيهما أفضل ، الحقيقة أم الرحمة. ما هو مطلوب أكثر. هل من الضروري تحويل الرأفة إلى حد استخدام أكاذيب مثل لوقا؟ هذا ليس سؤالا ذاتيا بل فلسفيا عاما ".

- غوركي لا يعارض الحقيقة والباطل بل الحقيقة والرحمة. كيف تبرر هذه المعارضة؟
(مناقشة.)

- ما هي أهمية تأثير لوقا على الملاجئ الليلية؟
(يتفق جميع الأبطال على ذلك غرس لوقا فيهم أمل زائف ... لكن بعد كل شيء ، لم يعدوا بتربيتهم من قاع الحياة ، لقد أظهر ببساطة قدراتهم الخاصة ، وأظهر أن هناك مخرجًا ، والآن كل شيء يعتمد على أنفسهم.)

- ما مدى قوة الإيمان بنفسك ، الذي أيقظه لوقا؟
(هذا الاعتقاد في عقول النزل لم ينجح في الحصول على موطئ قدم ، اتضح أنه هش وغير قابل للحياة ، مع اختفاء لوكا ، تلاشى الأمل)

- ما سبب الانقراض السريع للإيمان؟
(ربما هو الحال في ضعف الأبطال أنفسهم ، في عدم قدرتهم وعدم رغبتهم في القيام بشيء ما على الأقل لتنفيذ الخطط الجديدة. عدم الرضا عن الواقع ، والموقف السلبي الحاد تجاهه مقترن بعدم الرغبة الكاملة في فعل أي شيء لتغيير هذا الواقع).

- كيف يشرح لوقا مصائب حياة المستأجرين؟
(يشرح لوقا فشل حياة نزل الليل بسبب الظروف الخارجية ، لا يلوم الأبطال أنفسهم على فشل الحياة. لذلك ، تواصلت معه كثيرًا وأصيبت بخيبة أمل شديدة ، بعد أن فقدت دعمها الخارجي بمغادرة لوقا).

ثانيًا. الكلمات الأخيرة للمعلم
لا يقبل غوركي الوعي السلبي, منظّره الذي يعتبر لوكا.
حسب الكاتب لا يمكن إلا أن يصالح الشخص مع العالم الخارجي ، لكن هذا العالم لن يحركه للتغيير.
على الرغم من أن غوركي لا يقبل موقف لوكا ، يبدو أن هذه الصورة تخرج عن سيطرة المؤلف.
وفقًا لمذكرات I.M. Moskvin ، في إنتاج عام 1902 ، ظهر لوقا كمعزي نبيل ، تقريبًا المنقذ للعديد من سكان الملجأ اليائسين.رأى بعض النقاد في لوقا "دانكو ، الذي أُعطي ملامح حقيقية فقط" ، "المتحدث باسم الحقيقة الأسمى" ، عناصر تمجيد لوقا في آيات برينجر ، التي يصرخها الممثل:
السادة المحترمون! إذا كانت الحقيقة قديسة
لا يمكن للعالم أن يجد طريقًا ، -
تكريم للمجنون الذي سوف يستحضر
حلم ذهبي للبشرية!
KS Stanislavsky ، أحد مخرجي المسرحية ، خطط له طريق "تخفيض"بطل."لوكا ماكر" ، "مظهر ماكر" ، "يبتسم بمكر" ، "بهدوء ، بهدوء" ، "من الواضح أنه يكذب".
لوقا هو صورة حية على وجه التحديد لأنه متناقض وغامض.

واجب منزلي
اكتشف كيف يتم حل مسألة الحقيقة في المسرحية. ابحث عن أقوال الشخصيات المختلفة عن الحقيقة.

الدرس 3. سؤال الحقيقة في دراما غوركي "At the Bottom"
الغرض من الدرس:للكشف عن مواقف أبطال المسرحية وموقف المؤلف من قضية الحقيقة.
الأساليب المنهجية:محادثة تحليلية ، مناقشة.

خلال الفصول
1. كلمة المعلم
سؤال فلسفي طرحه غوركي نفسه: أيهما أفضل - الحقيقة أم الرحمة؟ سؤال الحقيقة متعدد الأوجه. يفهم كل شخص الحقيقة بطريقته الخاصة ، ولا يزال يفكر في بعض الحقيقة النهائية الأعلى. دعونا نرى كيف ترتبط الحقيقة والأكاذيب في الدراما "At the Bottom".

ثانيًا. العمل مع القاموس
- ماذا تفهم شخصيات المسرحية بـ "الحقيقة"؟
(نقاش .. هذه الكلمة ملتبسة .. ننصحك بالاطلاع على القاموس والتعرف على معاني كلمة "حقيقة".

تعليق المعلم:
متميز مستويين من "الحقيقة".
واحد هو " الحقيقة الخاصة، الذي يدافع عنه البطل ، يؤكد للجميع ، وقبل كل شيء نفسه ، وجود حب غير عادي وخفيف. البارون في وجود ماضيه المزدهر. القراد يقول الحقيقة حول موقفه ، الذي تبين أنه ميؤوس منه حتى بعد وفاة زوجته: "لا يوجد عمل .. لا قوة! ها هي الحقيقة! ملجأ ... لا ملجأ! عليك أن تموت ... ها هي ، حقًا! " بالنسبة لفاسيليسا ، "الحقيقة" هي أنها "تعبت" من فاسكا بيبلو ، لأنها تسخر من أختها: "أنا لا أتفاخر - أنا أقول الحقيقة". هذه الحقيقة "الخاصة" على مستوى الحقيقة: لقد كانت - لم تكن كذلك.
مستوى آخر من "الحقيقة" أيديولوجية- في تصريحات لوقا. يتم التعبير عن "حقيقة" لوقا و "كذبه" بالصيغة: "ما تؤمن به هو ما هو عليه."

ثالثا. محادثة
- هل أنت حقا بحاجة إلى الحقيقة على الإطلاق؟
(مناقشة.)

- موقف الشخصية التي ضد موقف لوقا?
(موقف لوقا المساومة ، عزاء ، يعارضه موقف بوبنوف .
هذا هو أحلك شخصية في المسرحية. يدخل Bubnov في نزاع ضمنيًا ، وكأنني أتحدث إلى نفسي دعم متعدد القطع للقطعة.
الفصل الأول ، مشهد بجانب سرير آنا المحتضر:
ناتاشا (إلى القراد). أنت ، الشاي ، ستعاملها بلطف أكثر الآن ... لأنه لن يمر وقت طويل ...
العثه. أنا أعرف...
ناتاشا. أنت تعلم ... لا يكفي أن تعرف ، أنت - تفهم. إنه لأمر مخيف أن تموت ...
رماد. لكنني لست خائفا ...
ناتاشا. كيف! .. شجاعة ...
BUBNOV (صفير). والخيوط فاسدة ...
تتكرر هذه العبارة عدة مرات في جميع أنحاء القطعة ، كما لو

الواجب المنزلي للدرس

2. جمع المواد عن كل ساكن في المأوى.

3. فكر في كيفية تجميع الشخصيات.

4. ما هي طبيعة الصراع في المسرحية؟

الغرض من الدرس: إظهار ابتكار غوركي ؛ تحديد مكونات النوع والصراع في المسرحية.

كان السؤال الرئيسي الذي أردت طرحه هو أيهما أفضل ، الحقيقة أم الرحمة. ما هو مطلوب أكثر. هل من الضروري تحويل الرأفة إلى حد استخدام أكاذيب مثل لوقا؟ هذا ليس سؤالًا شخصيًا ، ولكنه سؤال فلسفي عام.

مكسيم جوركي

تاريخ المسرحية

لأكثر من 80 عامًا ، لم تترك العروض التي تستند إلى مسرحية "في القاع" المسرح الوطني. لقد تجاوزت أكبر مسارح العالم ، ولا يتضاءل الاهتمام بها!

في عام 1901 ، قال غوركي عن فكرة مسرحيته: "سيكون الأمر مخيفًا". غيّر المؤلف العنوان مرارًا وتكرارًا: "بدون الشمس" ، "Nochlezhka" ، "القاع" ، "أسفل الحياة". ظهر العنوان "في القاع" لأول مرة على ملصقات المسرح الفني. لا يتم تسليط الضوء على مكان العمل - "الملجأ" ، وليس طبيعة الظروف - "لا شمس" ، "القاع" ، ولا حتى المكانة الاجتماعية - "في قاع الحياة". العبارة "في الأسفل" أوسع بكثير في المعنى من كل ما سبق. ماذا يحدث "في القاع"؟ "في القاع" - ما هي الحياة فقط؟ ربما - ونفوس؟

أدى تعدد المعاني في مسرحية غوركي إلى عروضها المسرحية المختلفة.

كان الأكثر لفتًا للانتباه هو تجسيد المرحلة الأولى للدراما (1902) من قبل المسرح الفني للمخرجين المشهورين ك. ستانيسلافسكي ، ف. Nemirovich-Danchenko بمشاركة مباشرة من A.M. غوركي.

في عام 1903 ، حصلت المسرحية على جائزة Griboyedov الفخرية.

ملامح التكوين

سؤال

أين تجري المسرحية؟

إجابة

في قبو يشبه الكهف يضطر فيه الناس إلى عيش حياة ما قبل الطوفان. ضربات منفصلة للوصف تقدم رمزية الجحيم هنا: الملجأ يقع تحت مستوى الأرض ، الناس محرومون من الشمس هنا ، الضوء يسقط "من أعلى إلى أسفل" ، الشخصيات تشعر بأنها "ميتة" ، "مذنبون" ، "أُلقيت في حفرة ، قتلت من قبل المجتمع ودُفنت في هذه الخزائن.

سؤال

كيف يصور المشهد في المسرحية؟

إجابة

في تصريحات المؤلف. في الفصل الأول ، هو "قبو يشبه الكهف" ، "أقبية ثقيلة حجرية ، وهادئة ، وجص منهار". من المهم أن يوجه الكاتب تعليمات حول كيفية إضاءة المشهد: "من المشاهد ومن أعلى إلى أسفل" يصل الضوء إلى الملاجئ الليلية من نافذة السرداب ، وكأنه يبحث عن أناس من بين ساكني السرداب. أقسام رقيقة تقسم غرفة آش. هناك أسرة في جميع أنحاء الجدران. باستثناء Kvashnya و Baron و Nastya ، الذين يعيشون في المطبخ ، لا أحد لديه ركن خاص به. كل شيء للعرض أمام بعضنا البعض ، مكان منعزل فقط على الموقد وخلف مظلة chintz تفصل سرير آنا المحتضر عن الآخرين (بهذا ، هي ، كما كانت ، منفصلة عن الحياة). توجد أوساخ في كل مكان: "مظلة chintz قذرة" ، طاولة غير مطلية وقذرة ، مقاعد ، براز ، صناديق من الورق المقوى الممزقة ، قطع قماش زيتي ، خرق.

سؤال

قائمة الشخصيات في المسرحية بخصائصها المختصرة. ما هي المجموعات التي يمكنك تقليديًا تقسيم جميع الشخصيات إليها؟

إجابة

يمكن تصنيف جميع سكان الملجأ بشكل تقليدي إلى أربع مجموعات ، اعتمادًا على المكان الذي يشغلونه في صراع المواقف المختلفة ، في الصراع الفلسفي للمسرحية.

المجموعة الأولى تضم الممثل ، ناستيا ، آش ، ناتاشا. هذه الشخصيات مهيأة للقاء المتجول لوقا. كل واحد منهم يعيش بنوع من الحلم أو الأمل. لذلك يتوقع الممثل التعافي من إدمان الكحول ، والعودة إلى المسرح ، حيث كان يحمل الاسم المسرحي Sverchkov-Zavolzhsky. الآن ، ومع ذلك ، لم يبق اسم ، لكنه موجه في أفكاره إلى المجد الفني. ناستيا تحلم بطالبة فرنسية من المفترض أنها تحبه بشغف. يحلم آش بحياة حرة وحرة ، "حتى تتمكن من ... احترام نفسك". تأمل ناتاشا بشكل غامض في مصير سعيد عندما يكون فاسيلي هو دعمها القوي. كل من هذه الشخصيات ليست حازمة للغاية في تطلعاتها ، منقسمة داخليًا.

تم تصميم Luke ، الذي سنتحدث عنه بالتفصيل في الدرس التالي ، ليكشف عن جوهر كل منها.

بارون وبوبنوف هم المجموعة الثالثة. يعيش أولهم باستمرار في الماضي ، ويتذكر مئات الأقنان ، والعربات ذات المعاطف ، والقهوة بالكريمة في الصباح في السرير. محطم بالكامل ، لم يعد يتوقع أي شيء ، ولا يحلم بأي شيء. يشير الثاني - الدف - أحيانًا إلى السنوات الماضية ، عندما عانى من الحياة ، لكنه في الأساس يعيش في الحاضر ولا يتعرف إلا على ما يراه ويلمسه. بوبنوف ساخر غير مبالٍ. بالنسبة له ، الحقائق فقط هي الواضحة ، فهي "شيء عنيد". إن حقيقة بارون وبوبنوف هي حقيقة قاسية بلا أجنحة بعيدة عن الحقيقة الحقيقية.

المركز الرابع يتخذ من قبل Satin في المسرحية. على الرغم من أصالتها ، فهي تتميز أيضًا بعدم تناسقها. أولاً ، الكلمات التي قالها هذا البطل تتعارض بشكل صارخ مع جوهره. بعد كل شيء ، محتال من قبل الاحتلال ، وسجين وقاتل في الماضي يتحدث عن الحقيقة. ثانيًا ، في عدد من الحالات ، تبين أن الساتان قريب من لوكا. يتفق مع الغريب على أن "الناس يعيشون للأفضل" ، وأن الحقيقة مرتبطة بفكرة الشخص ، وأنه لا ينبغي لأحد أن يتدخل فيه ويقلل من شأنه ("لا تسيء إلى شخص!")

يجب أن توضع الصور على "سلم" الرتب والمواقف ، لأن لدينا جزءًا اجتماعيًا من حياة روسيا في بداية القرن العشرين: بارون ، كوستيليف ، بوبنوف ، ساتين ، ممثل ؛ الرماد ، ناستيا.

سؤال

ما هو صراع الدراما؟

إجابة

الصراع في هذه الدراما اجتماعي. عانى كل نزيل من صراع اجتماعي خاص به في الماضي ، ونتيجة لذلك وجدوا أنفسهم في وضع مهين. لقد حرمت الحياة الناس المجتمعين في هذا الجحيم. لقد حرمت حق العمل من كليش ، للعائلة - ناستيا ، للمهنة - الممثل ، للراحة السابقة - البارون ، حُكم على آنا بجوعها ، بالسرقة - الرماد ، الشراهة غير المقيدة - بوبنوف ، الدعارة - ناستيا.

إن حالة الصراع الحاد التي تظهر أمام الجمهور هي أهم سمة من سمات الدراما كنوع من الأدب.

سؤال

كيف يرتبط الصراع الاجتماعي بالصراع الدرامي؟

إجابة

لقد تم إخراج الصراع الاجتماعي من المشهد ، وإعادته إلى الماضي ؛ ولا يصبح أساسًا للصراع الدرامي. نحن نرى فقط نتيجة الصراعات غير المرحلية.

سؤال

أي نوع من الصراعات ، إلى جانب الاجتماعية ، يتم تسليط الضوء عليها في المسرحية؟

إجابة

هناك صراع حب تقليدي في المسرحية. يتم تحديده من خلال العلاقة بين Vaska Ashes ، Vasilisa ، زوجة مالك النزل ، Kostylev و Natasha ، أخت Vasilisa. إن فضح هذا الصراع هو محادثة بين النزل ، يتضح من خلالها أن كوستيليف يبحث عن زوجته فاسيليسا في الملجأ ، التي تخونه مع فاسكا آش. مؤامرة هذا الصراع هي ظهور ناتاشا في الملجأ ، والتي من أجلها يترك الرماد فاسيليسا. في سياق تطور صراع الحب ، يتضح أن العلاقات مع ناتاشا تعيد إحياء آش ، فهو يريد أن يغادر معها ويبدأ حياة جديدة. يتم نزع ذروة الصراع: في نهاية الفصل الثالث ، نتعلم من كلمات Kvashnya أن ساقي الفتاة كانت مغلية بالماء المغلي "- طرقت Vasilisa على السماور وأحرق ساقي ناتاشا. تبين أن مقتل Kostylev على يد فاسكا آش هو نتيجة مأساوية لنزاع الحب. تتوقف ناتاشا عن تصديق آش: "إنهم في نفس الوقت! اللعنة عليك! كلاكما…"

سؤال

ما هي أصالة صراع الحب في المسرحية؟

إجابة

يصبح الصراع على الحب وجهًا من أوجه الصراع الاجتماعي. ويظهر أن الظروف المعادية للإنسان تشل الإنسان ، وحتى الحب لا ينقذ الإنسان ، ولكنه يؤدي إلى مأساة: الموت ، والإصابة ، والقتل ، والأشغال الشاقة. نتيجة لذلك ، تحقق واحدة من Vasilisa جميع أهدافها: تنتقم من عشيق Ash السابق وأختها المنافسة ناتاشا ، وتتخلص من زوجها غير المحبوب والمثير للاشمئزاز وتصبح العشيقة الوحيدة للنزل. لم يبق شيء بشري في فاسيليسا ، وهذا يدل على فداحة الظروف الاجتماعية التي شوهت كل من سكان الملجأ وأصحابه. الزحف الليلي لا يشاركون بشكل مباشر في هذا الصراع ، فهم مجرد متفرجين خارجيين.

سؤال

بماذا يذكرك هذا الملجأ؟

إجابة

الملجأ هو نوع من نموذج للعالم القاسي الذي طرد منه سكانه. هنا ، أيضًا ، هناك "سادة" ، والشرطة ، ونفس الاغتراب ، والعداء ، ونفس الرذائل تتجلى.

الكلمات الأخيرة للمعلم

يصور غوركي وعي الناس من "القاع". لا تتكشف الحبكة كثيرًا في العمل الخارجي - في الحياة اليومية ، كما في حوارات الأبطال. إن محادثات المستأجرين هي التي تحدد تطور الصراع الدرامي. يتم نقل الإجراء إلى سلسلة الأحداث الإضافية. هذا هو الحال بالنسبة لنوع الدراما الفلسفية.

لذا ، يمكن تعريف نوع المسرحية على أنه دراما اجتماعية-فلسفية.

واجب منزلي

استعد لمناقشة الدرس حول لوقا. للقيام بذلك: لاحظ (أو اكتب) تصريحاته عن الناس ، عن الحقيقة ، عن الإيمان. حدد موقفك من التصريحات حول Luke Baron and Satin (الفصل الرابع).

حدد العناصر التركيبية للقطعة. لماذا اعتبر تشيخوف أن الفعل الأخير غير ضروري؟

المؤلفات

ن. مورين ، إي د. كونونوفا ، إي. مينينكو. الأدب الروسي في القرن العشرين. برنامج الصف 11. تخطيط الدرس الموضوعي. سانت بطرسبرغ: مطبعة SMIO ، 2001

إس. روجوفر. الأدب الروسي في القرن العشرين / سانت بطرسبرغ: التكافؤ ، 2002

ن. إيجوروفا. تطورات الدروس في الأدب الروسي في القرن العشرين. الصف 11. النصف الأول من العام. م: VAKO ، 2005

إرسال عملك الجيد في قاعدة المعرفة أمر بسيط. استخدم النموذج أدناه

سيكون الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم ممتنين جدًا لك.

نشر على http://www.allbest.ru/

عرّف غوركي المسرحية في الجزء السفلي بأنها دراما اجتماعية-فلسفية ، حيث يتمثل أهمها في صراع الناس مع العالم الخارجي والصراع الداخلي. أحد العناوين الأصلية للمسرحية هو "في أسفل الحياة" ، لكن الكاتب اختصرها ، وبالتالي وسع صوتها: أبطال المسرحية ليسوا فقط في أسفل الحياة ، ولكن أيضًا في أسفلها المشاعر والأفكار ، يجب على كل منهم أن يقاتل ليس فقط مع الظروف ولكن أيضًا مع نفسك.

أولاً ، نتعرف على الصراع الاجتماعي. يرسم لنا المؤلف منزل Kostylev الصغير: "قبو يشبه الكهف. السقف ثقيل ، وأقبية حجرية ، ومدخنة ، وجص متهدم ... في كل مكان على الجدران توجد أسرّة ... في منتصف الملجأ طاولة كبيرة ، ومقعدان ، وكرسي ، وكل شيء غير مطلي وقذر » - يبدو وكأنه سجن ، فليس عبثًا أن يغني سكانه أغنية السجن "الشمس تشرق وتغرب". في سياق المسرحية ، نتعرف على الأحداث التي قادت الناس إلى مثل هذه الحياة. على سبيل المثال ، تزوجت بوبنوف في الماضي ، "اتصلت الزوجة بالسيد" وقررت "هزيمة" زوجها ؛ نتيجة لذلك ، كاد بوبنوف أن يرتكب الجريمة بنفسه ، لكنه "ضبط نفسه في الوقت المناسب" وغادر. قضى الساتان فترة في السجن بتهمة قتل "الوغد" والآن ، مثل جميع سكان الفلوب هاوس تقريبًا ، يشرب ويلعب الورق ويسرق. جاء البارون من عائلة نبيلة ، "درس" ، "تزوج" ، "خدم" ، "إهدار أموال الدولة". إن مصائر جميع الأبطال مختلفة وفي نفس الوقت متشابهة بشكل مدهش: فهم في قاع حياتهم ، وقد جلبهم الحرمان والمعاناة إلى هنا. إن تصوير حياة أفقر شرائح المجتمع هو الجوهر الاجتماعي للدراما. صراع الدراما مسرحية الحقيقة

ومع ذلك ، فإن السؤال الفلسفي الرئيسي للعمل مختلف. أيهما أفضل وأكثر خلاصًا للإنسان: الحقيقة أم الرأفة؟

يمكن تسمية مجتمع النزل الذي وصفه غوركي بالباحثين عن الحقيقة غير الحساسين. "في رأيي ، أنزل الحقيقة كاملة كما هي! لماذا تخجل؟ "- يؤكد بوبنوف ، والبارون يتصرف بوقاحة تجاه ناستيا ، ويتهمها بالكذب أمام الجميع عندما تتحدث عن" حبها الحقيقي ":" هل تعتقد أن هذا صحيح؟ هذا كله من كتاب "الحب القاتل". أبطال مثل آنا وناستيا والممثل ساذجون وحالمون ومن السهل إيذائهم بالحقيقة المرة. إنهم يتوقون إلى اللطف الرحيم ، لكنهم لا يجدون أي تعاطف من دعاة "حقيقة الحقيقة". يظهر لوقا كشعاع من الضوء في حياتهم القاتمة. إنه يريح الجميع ، ويحترم كل شخص ("ليس برغوثًا واحدًا سيئًا ، كلهم ​​من السود") ، ويعتقد أن الشخص يمكنه فعل أي شيء إذا أراد. وهذا إيمانه بالرجل يتم التعبير عنه في قصة عن اثنين من المتهمين الهاربين ، والفكرة الرئيسية عنها أنه ليس العنف ، وليس السجن الذي يمكن أن ينقذ الإنسان ويعلم الخير. سوف تعالج ... "، تواجه مقاومة من العديد من الشخصيات في المسرحية. لا سيما مع وجهة النظر هذه ، رأي ساتين على خلاف. يقول: "الباطل دين العبيد والسادة .. الحق إله الإنسان الحر!" كتوضيح لهذه الأفكار ، قيل لنا مثل الأرض الصالحة. وفيها يصطدم "رجل" بإيمانه بوجود أرض صالحة و "عالم" يدحض هذا الحلم بأوراقه وأرقامه. هنا ، على ما يبدو ، يكمن المفتاح لكشف التناقضات الإيديولوجية لمسرحية "في القاع": إذا كانت الحقيقة لا تسمح للشخص بالحفاظ على احترام الذات ، فدع "الحقيقة عن الإنسان" تُستبدل بـ "الحقيقة الإنسان "، أي" الإيمان المقدس ". بعد كل شيء ، الحقيقة العارية ، التي سمعها النزيلون من بعضهم البعض قبل ظهور الشيخ لوقا ، لا قيمة لها. ليس من الواضح ما هو أكثر في كلماتهم - التعطش للحقيقة أو الرغبة في إذلال شخص وإهانة له. لكن من المستحيل أيضًا أن تعيش مع الأوهام فقط ، نرى هذا في مثال الممثل. أعطاه لوكا الأمل في فرصة بدء حياة جديدة ، والعودة إلى العمل. حتى أن الممثل "انتهى من الكتابة" ، شدد على نصيحة الشيخ بشأن رحلة إلى مستشفى لمدمني الكحول: "مستشفى ممتاز ... رخام ... أرضية رخامية! خفيف ... نظافة ، طعام ... كل شيء مقابل لا شيء! والأرضية الرخامية ، نعم! " ، لكنه لم يفعل أي شيء للقيام بهذه الرحلة ، استمر في الحلم وشنق نفسه في النهاية.

يكمن الطابع الفريد لمسرحية غوركي "At the Bottom" في صحتها ، بدءًا من وصف flophouse وانتهاءً بنزاع لم يتم حله حول ما هو الأفضل للشخص: العيش بأمل كاذب أو إسقاط الحقيقة الشريرة المرة على الجميع. يبدو أن قيمة وجهتي النظر هاتين قد اختبرت على جميع الشخصيات طوال المسرحية ، لكن هذا الخلاف لم يتلق إجابة نهائية. الجميع يقرر ذلك لنفسه.

من ضعيف الروح ... ومن يعيش في عصائر الآخرين - تلك الحاجة أكاذيب ... بعضها تدعمه ، والبعض الآخر يختبئ وراءه ... ومن هو سيده ... من هو مستقل ولا يأكل أحداً آخر - لماذا يكذب؟

تم النشر في Allbest.ru

وثائق مماثلة

التعرف على أعمال م. غوركي. النظر في سمات وصف الحقيقة القاسية عن حياة الطبقات الاجتماعية الدنيا في مسرحية "في القاع". دراسة مشكلة اللطف والرحمة والعدالة الاجتماعية. وجهة نظر المؤلف الفلسفية للكذب من أجل الخلاص.

الملخص ، تمت الإضافة في 10/26/2015


التفكير في اللطف الكاذب والحقيقي لإحدى الشخصيات في مسرحية غوركي "في القاع" ، لوك. مدمرة لسكان الملجأ من زيف شفقته وأكاذيبه "للخير". قيمة الرحمة الحقيقية في التغلب على الظلم.

مقال ، تمت الإضافة 10/20/2013


في مسرحية "At the Bottom" التي كتبها M. Gorky ، تم الكشف عن جميع رذائل المجتمع الحديث. يصف المؤلف حياة الناس الذين سقطوا في قاع المجتمع. هؤلاء الناس ، قد تعثروا في حياتهم أو أفلسوا وانتهى بهم المطاف في ملجأ ، حيث الجميع متساوون ، ولا أمل في الخروج.

مقال ، أضيف بتاريخ 02/24/2008


دراسة الأدب الواقعي الروسي في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. قيمة عمل الكاتب والدعاية والشخصية العامة م. غوركي في أدب عصر الواقعية. تحديد خصوصيات إشكالية ونوع أصالة مسرحية "في القاع".

تمت إضافة ورقة مصطلح 03/11/2011


مكانة نوع القصة القصيرة في نظام الأشكال المبتذلة. مشكلة فترة إبداع أ. تشيخوف. السمة الرئيسية للموقف الاجتماعي الفلسفي للكاتب. الهندسة المعمارية والصراع الفني للقصص القصيرة من قبل M.Gorky.

تمت إضافة أطروحة في 06/02/2017


تحليل نظرة لوقا للعالم ، وإعطاء التعاطف والعزاء لسكان الملجأ. تقسيم سكان السرداب إلى معسكرين: "حالمون" و "متشككون". معنى اسم "لوقا". موقف النقاد من صورة المتجول المسن الذي يصوره في مسرحية إم. غوركي.

تمت إضافة العرض بتاريخ 10/11/2013


دراسة المسار الإبداعي لغوركي ، بما في ذلك توضيح أسباب تكوينه ككاتب ، وثوري ومفضّل شعبي. العلاقة بين غوركي وليو تولستوي. يعتبر موقف غوركي من الكتاب معجزة عظيمة خلقتها البشرية.

تمت إضافة العرض في 11/16/2010


التسلسل الزمني لحياة الكاتب وعمله. نشر قصته الأولى "مكار شدرة". القصة الأولى "فوما جوردييف". العرض الأول لمسرحية "في القاع". سر النجاح الاستثنائي لشاب غوركي. إنشاء ترنيمة عاطفية وسامية لمجد الإنسان.

تمت إضافة العرض في 30/10/2012


تفسير حديث لتراث إم. غوركي الإبداعي. بداية النشاط الأدبي للكاتب. تقاليد وابتكارات الكاتب المسرحي غوركي. تقاليد وابتكار أعمال غوركي الشعرية. تحليل "أغنية الصقر" و "أغنية البترل".

ورقة مصطلح ، تمت إضافة 12/16/2012


المراحل الرئيسية للحياة والمسار الإبداعي لمكسيم غوركي. خصوصية وابتكار تراثه الرومانسي. قصة "العجوز إزرجيل" كتأليه للرومانسية غوركي ، تحليل لبنية العمل ودوره في الأدب في ذلك الوقت.

الموضوع: ملامح النوع والصراع في مسرحية "At the Bottom" للمخرج M. Gorky

الأهداف:

التعليمية:

1) دراسة تاريخ إنشاء المسرحية ؛

2) الكشف عن طبيعة نوع المسرحية ؛

3) التعرف على ملامح الصراع.

النامية:

• تحسين مهارات التحليل المنهجي المعقد للعمل الدرامي ؛
• تطوير مهارات البحث المستقل عن معلومات حول هذا الموضوع ؛

تعليمي

• لتثقيف ثقافة العمل العقلي للطلاب على أساس العمليات العقلية مثل التحليل والتركيب والتجميع والمقارنة.

نوع الدرس: درس - محاضرة مع عناصر محادثة حول أصالة الحبكة ونوع المسرحية.

ادوات:

• كمبيوتر (عرض تقديمي في Microsoft Power Point 2007-2010) ؛
• جهاز عرض فيديو ، شاشة.

خلال الفصول

تنظيم الوقت.

1. مقدمة.

تعرفت اليوم على رواية M.Gorky "الأم" ، والتي ربما أصبحت العمل الرئيسي للروائي غوركي. الآن سوف نتعرف على الأعمال الدرامية لـ M. Gorky. كان واجبك المنزلي هو قراءة مسرحية في الأسفل. دعنا ننتقل إليها.

1. كلمة عن إنشاء المسرحية.

في عام 1900 ، عندما سافر فناني المسرح الفني إلى شبه جزيرة القرم لعرض مسرحيات تشيخوف "النورس" و "العم فانيا" ، التقوا بجوركي. أخبرهم رئيس المسرح ، نيميروفيتش دانتشينكو ، أن المسرح يواجه مهمة ليس فقط "جذب انتباه تشيخوف بفنه ، ولكن أيضًا إصابة غوركي بالرغبة في كتابة مسرحية".

في العام التالي ، قدم غوركي مسرحيته "البرجوازية" إلى مسرح موسكو للفنون. أقيم أول عرض لمسرحية غوركي على مسرح الفنون في 26 مارس 1902 ، في سانت بطرسبرغ ، حيث ذهب المسرح في جولة الربيع. لأول مرة ظهر على الساحة بطل جديد: العامل الثوري ، الميكانيكي نيل ، الرجل الذي يدرك قوته ، واثق من النصر. وعلى الرغم من أن الرقباء شطبوا جميع المقاطع "الخطيرة" من المسرحية ، إلا أنهم حذفوا أيضًا كلمات نيل: "المالك هو الذي يعمل!" ...

خشيت الحكومة من تحول المسرحية إلى مظاهرة ثورية. أثناء بروفة المسرحية ، أحاطت الشرطة بالمسرح ، وتمركز رجال شرطة متنكرين في المسرح ؛ وركب رجال الدرك الخيالة حول الساحة أمام المسرح.

في نفس الوقت تقريبًا مع مسرحية "Bourgeois" عمل غوركي على المسرحية الثانية "At the Bottom". في أغسطس 1902 ، قدم غوركي المسرحية إلى نيميروفيتش دانتشينكو. بدأت البروفات ، وكان على غوركي الآن في كثير من الأحيان زيارة موسكو. عمل الممثلون والمخرج بحماس ، وذهبوا إلى سوق خيتروف ، إلى الملاجئ التي يعيش فيها الترامد ، وتحدث غوركي كثيرًا عن حياة أبطاله ، وساعد على فهم حياتهم وعاداتهم بشكل أفضل.

تذكر O.L Knipper-Chekhova كيف ، في إحدى التدريبات ، قال غوركي:"قرأت" في القاع "في الملجأ ، للبارون الحقيقي ، إلى ناستيا الحقيقية. كما ترى ، صرخوا في الملجأ ، وصرخوا:" نحن أسوأ! "أقيم العرض الأول للمسرحية في 18 ديسمبر 1902. تم استدعاء الممثلين والمخرجين والمؤلف إلى ما لا نهاية. تحولت المسرحية إلى احتفال عاصف بـ AM Gorky ؛ صعد على خشبة المسرح مضطربًا مرتبكًا - لم يكن يتوقع مثل هذا النجاح. كبير ، منحني قليلاً ، عبس ، وفي إحراج نسي إلقاء السيجارة التي كان يحملها في أسنانه ، ونسي الانحناء.

1. محادثة حول مضمون المسرحية (شفهيًا):

أسئلة للفصل:

1. على ماذا تستند قصة العمل؟
2. من هم سكان الملجأ؟ سميهم.
3. من هو القراد؟ ما هو معروف عنه؟
4. من هو لوقا؟ صقيل؟

لوك

رجل مسن (60 عامًا) ، واعظ متجول يريح الجميع ، يعد الجميع بالتخلص من المعاناة ، ويقول للجميع: "أنت تتمنى!" ، "أنت تؤمن!" لوكا شخصية بارزة ، لديه تجربة حياة رائعة واهتمام كبير بالناس. إنه لا يؤمن بأي شيء ، لكنه يشعر بالأسف على الأشخاص الذين يعانون ، لذلك يقول لهم كلمات مطمئنة مختلفة. فلسفته كلها واردة في القول المأثور: "ما تؤمن به هو ما تؤمن به".

صقيل

عاطل عن العمل (40 سنة). يحب الكلمات النادرة غير المفهومة ، tk. كان يعمل في مكتب التلغراف ، ويقرأ كثيرًا وكان شخصًا متعلمًا. يعبر البطل عن موقف المؤلف ، فهو بعيد كل البعد عن فلسفة الصبر المسيحي ، فبالنسبة له توجد كلمة واحدة تفخر - الشخص الذي "يدفع ثمن كل شيء بنفسه: للإيمان ، من أجل عدم الإيمان ، من أجل الحب ، من أجل الذكاء - يدفع الإنسان. لكل شيء بنفسه ، وبالتالي فهو حر ". إنه يفهم الظلم الاجتماعي أكثر من غيره. يدعي أن الإنسان يحتاج إلى الحقيقة مهما كانت!

كوستيليف وفاسيليسا

شخصية صاحب النزل Kostylev (54) ، أحد "سادة الحياة" ، المستعد للضغط على آخر قرش حتى من ضيوفه التعساء والمحرومين ، مثير للاشمئزاز. زوجته فاسيليسا (26 سنة) هي نفسها مقززة بفسادها الأخلاقي ، فهي "لا روح لها" ، إنها "جشعة من أجل المال".

رماد فاسكا

شاب (28 سنة) سارق وراثي يتوق إلى الحياة الصحيحة ، يريد أن يكون شخصًا أمينًا ومحترمًا ، لأنه من أجل لقمة العيش ، يكسب الرماد عملاً غير أمين ، ويريد إصلاحه بالكامل. يحلم فاسكا بحياة حرة في سيبيريا. ويعتقد أنه من خلال الزواج من ناتاشا ، سيحصل على ما يريد. لكن في النهاية ، بعد أن قتل Kostylev ، ذهب إلى السجن.

ناتاشا

ناتاشا - 20 عامًا ، أخت فاسيليسا. هادئة ، فتاة لطيفة. إنها مليئة بأحلام المستقبل العاطفية. تريد ناتاشا مغادرة الملجأ ، للخروج من "قاع الحياة" ، لكنها لا تستطيع ذلك. يريدون الزواج من ناتاشا من آشز ، لكن الفتاة تدرك أنه لن يأتي شيء جيد من ذلك. بعد كل شيء ، عاملت فاسكا أختها بشكل سيء ، مما يعني أنه يمكنه فعل الشيء نفسه معها. لم تتزوج قط لأن بعد أن ضربته أخته ، ذهب إلى المستشفى ، ومن هناك غادر في اتجاه مجهول.

بارون وناستيا

ناستيا فتاة صغيرة (20 عامًا) تتوق إلى حب كبير حقيقي. صحيح أن أحلامها من الآخرين تسبب سخرية خبيثة. حتى رفيقتها في السكن ، بارون ، تسخر منها. ناستيا تعاني من يأسها وتريد الذهاب إلى أقاصي الأرض.

البارون (33) هو الشخص الوحيد الذي ليس لديه أوهام بشأن التحرر. لكن لديه خيط: "كل شيء في الماضي!" إذا لم يكن هناك شيء أمامنا ، فهناك شيء على الأقل خلفنا. غالبًا ما يتذكر البارون أصله (اللقب القديم ، والمنازل في موسكو وسانت بطرسبرغ ، والعربات التي تحمل شعارات النبالة ، وما إلى ذلك). لكن ناستيا يسخر منه ، ويقول إن شيئًا من هذا لم يحدث. "فهمت ، أي نوع من الأشخاص ، عندما لا يؤمنون به؟"

القراد وآنا

أندري ميتريش (40 عامًا) - صانع الأقفال ، أحلام العمل الصادق. إنه يأمل أكثر من أي شخص آخر في الخروج من هذه الحفرة ("سأخرج ... سأمزق بشرتي ، لكنني سأخرج!") ، هذه ليست النهاية ، بل سقوط مؤقت. يعتقد القراد أنه بعد وفاة زوجته ، ستصبح حياته أسهل. ينتظر موتها كتحرير!

آنا (30 عامًا) - زوجته ، مريضة للغاية ، تحتضر. يعتبر نفسه أكثر امرأة تعيسة. إنها تحطمها الحياة ، مليئة بالمعاناة وعديمة الفائدة.

الممثل

في الماضي كان ممثلاً مشهوراً ، لكنه سرعان ما سقط ، وشرب نفسه حتى الموت ونسي اسمه! غالبًا ما يكون مستغرقًا في ذكريات أمجاده الماضية. حلمه الوحيد هو العثور على المدينة التي كان يتحدث عنها لوكا ، حيث توجد عيادة مجانية لمدمني الكحول. بعد كل شيء ، لا يزال يأمل في العودة إلى المسرح. ولكن بعد أن علم أنه لا توجد "أرض صالحة" ولا يوجد مستشفى ، ينتحر الممثل منذ ذلك الحين لا تتحمل انهيار أملها الأخير.

1. هل لاحظت أوجه التشابه بين "شعب القاع" في غوركي و "الرجل الصغير"؟ ما هذا؟ كيف هم مختلفون؟

(هناك تشابه. كل من "الأشخاص الصغار" والأشخاص من "القاع" هم أنواع اجتماعية "مهينة ومهينة" من الحياة. ومع ذلك ، فإن موقف أبطال مسرحية غوركي أسوأ بكثير. م. دوستويفسكي) ، "الناس من القاع "ليس لديهم مثل هذا الأمل. ليس هناك مكان لمزيد من الهبوط).

1. ما هي أوجه الشبه بين "أهل القاع" وأبطال "قصص الدوس" ، على سبيل المثال ، قصة "شلكاش" التي تعرفها؟

(أبطال المسرحية هم أيضًا متشردون. لكن لم يعد هناك أي رومانسية. شلكاش صورة رومانسية ، هذه شخصية قوية ، قوية الإرادة. لا أعرف ما هي.)

1. من يجادل حقًا مع لوكا: ساتان أم المؤلف نفسه؟

1. هل مسرحية "في الأسفل" قطعة مبتكرة؟
2. كيف تعرف النوع؟ ما هي الأنواع الدرامية التي تعرفها؟

كوميديا ​​، دراما ، مأساة ، فودفيل ، ميلودراما. "At the Bottom" هي دراما. في المأساة ، قال د. الأبطال أيديولوجيون. يجب أن يصبح صراعهم مع المجتمع أيديولوجيًا. تذكر ، على سبيل المثال ، الصراع بين كاترينا كابانوفا و "المملكة المظلمة" (أوستروفسكي "عاصفة رعدية") أو صراع لاريسا أوغودالوفا مع عالم التجار المفترسين (مهر أوستروفسكي). لا يوجد شيء من هذا القبيل هنا. أطلق الممثل النار على نفسه - اليأس وعدم الإيمان بقوته. أوراق لوكا.)

1. ما رأيك في خلاص الناس الذين سقطوا في قاع حياتهم؟

(إما أن نذهب إلى عالم الأوهام ، أو للنضال من أجل الظلم الاجتماعي. خلاصهم هو التغييرات الاجتماعية في روسيا ، التي قاد إليها المشاهد غوركي. سيأتي قريبًا عام 1917 ، ستدخل البروليتاريا مرحلة التاريخ).

1. جزء المحاضرة:

في هذه المسرحية الجديدة ، بدا الاحتجاج على المجتمع الرأسمالي أكثر حدة وجرأة. أظهر غوركي فيها عالماً جديداً غير مألوف - عالم المتشردين الذين غرقوا في قاع الحياة.كُتبت مسرحية غوركي في الأسفل عام 1902 لفرقة مسرح موسكو للفنون العام. الاسم نفسه له معنى كبير. الأشخاص الذين سقطوا في القاع لن يرتفعوا أبدًا إلى النور ، إلى حياة جديدة. موضوع المذلة والمهان ليس جديدا في الأدب الروسي. هنا يواصل غوركي تقاليد بوشكين وغوغول ونيكراسوف ودوستويفسكي. ومع ذلك ، فإن موقف "شعب القاع" في غوركي ، على عكس "الأشخاص الصغار" ، هو أكثر كآبة.

أوضح غوركي في المسرحية الحاجة إلى التغييرات الاجتماعية والتاريخية التي ستحدثها الثورة.المسرحية تقوم على صراع اجتماعي حاد: التناقض بين الوضع الفعلي للفرد في المجتمع وهدفه السامي ؛ التناقض بين الجماهير والأنظمة الاستبدادية لمالك الأرض روسيا ، والتي تختزل الناس إلى المصير المأساوي للمتشردين.

مسرحية M.Gorky هي عمل أدبي مبتكر. في جوهرها لا يقتصر الأمر على مصائر البشر ، بل صراع الأفكار ، والخلاف حول الشخص ، حول معنى الحياة.

يتم التعبير عن الصراع الاجتماعي على عدة مستويات:

1. الصراع بين أصحاب الملجأ والكوستيليف وسكان هذا الملجأ
2. كل من أبطالهم في الماضي واجهوا حياتهم الاجتماعية. نزاع. لكن خلفية الجميع أصبحت شيئًا من الماضي. يتركها غوركي وراء الكواليس. لا تصبح مسرحيات حياتهم أساسًا للصراع الدرامي.
3. يرتبط خط الحب في المسرحية بالخط الاجتماعي. يبحث Kostylev عن Vasilisa ، الذي يخونه مع Vaska Ash. اندلاع صراع الحب هو وصول ناتاشا إلى الملجأ. يعيد حب فاسكا آش لناتاشا الحياة إليه. يوضح غوركي أن الظروف المعادية للإنسان في "القاع" تشل الشخص. تنتقم فاسيليسا من حبيبها. انتصار عدم المساواة الاجتماعية.

من حيث النوع ، المسرحية دراما.لا توجد صراعات أيديولوجية مع المجتمع. إن الانعكاسات الفلسفية لسكان الملجأ لا تقود إلى أي مكان ، ولا تصبح ثورة ضد المجتمع. عدم المساواة. أطلق الممثل النار على نفسه - اليأس وعدم الإيمان بقوته. أوراق لوكا.

تبين أن أبطال مسرحية "At the Bottom" صور جماعية عامة ، وإن كانت نموذجية. تحت أقواس ملجأ Kostylevskaya كان هناك أشخاص من أكثر الشخصيات والمكانة الاجتماعية تنوعًا. كلهم اجتماعيون. أنواع. كل الأبطال لديهم ألقاب بدلاً من أسماء.

يقدم M.Gorky للقراء إجابتين محتملتين لمسألة إنقاذ النزلاء الليليين:

1) ادخل إلى عالم من الأوهام وخدع نفسك (لكن الكذب لا يؤدي إلا إلى تفاقم حالة الأشخاص المرفوضين.

2) محاربة الظلم الاجتماعي (لكن لا يوجد مقاتلون قادرون "في الأسفل". إن أعظم ما يمكنهم فعله هو إزالة الحقيقة - الحقيقة حول الشخص!)

هناك مشكلتان رئيسيتان في المسرحية:

تنعكس القضايا الفلسفية في خلافات الأبطال حول الإنسان والخير والحقيقة ، مما يثير مشكلة الإنسانية:

• مشكلة بشرية
• مشكلة الحقيقة

انتاج.

إن مسرحية "At the Bottom" مشبعة بجاذبية قوية وعاطفية لمحبة شخص ما ، لجعل هذا الاسم يبدو حقًا بفخر. كان للمسرحية صدى سياسي هائل ، حيث دعت إلى إعادة تنظيم المجتمع ، وإلقاء الناس "في الحضيض".

واجب منزلي:

1. اكتب اقتباس خصائص الأبطال

اسم النوع الذي تنتمي إليه مسرحية M. Gorky "At the Bottom".

اقرأ الفقرة أدناه وأكمل المهام B1-B7 ؛ C1-C2.

لوك (مغادرة المطبخ)... حسنًا ، هل تغلبت على التتار؟ هل تود أن تشرب الفودكا؟ البارون. تعال معنا!

صقيل. انظر كم أنت سكران!

لوك. ليس أفضل من رزين ...

الممثل. تعال أيها الرجل العجوز ... سأقرأ لك الآيات ...

لوك. ما هذا؟

الممثل. قصائد - هل تفهم؟

لوك. قصائد و! وما هي قصائد لي؟ ..

الممثل. إنه مضحك ... وأحيانًا يكون حزينًا ...

صقيل. حسنا ، بيت شعر ، هل أنت قادم؟ (يغادر مع البارون).

الممثل. انا ذاهب ... سوف اللحاق! مثلا رجل عجوز من قصيدة واحدة .. نسيت البداية .. نسيت! (يفرك جبهته).

بوبنوف. مستعد! لقد ذهبت سيدتك ... انطلق!

ميدفيديف. أخطأت .. أطلق عليها الرصاص!

الممثل. في وقت سابق ، عندما لم يتسم جسدي بالكحول ، كان لدي ، الرجل العجوز ، ذاكرة جيدة ... والآن ... انتهى الأمر يا أخي! انتهى الأمر بالنسبة لي! لطالما قرأت هذه القصيدة بنجاح كبير .. تصفيق مدو! أنت ... لا تعرف ما هو التصفيق ... هذا ، يا أخي ، مثل ... الفودكا! .. أحيانًا أخرج ، أقف هكذا ... (يأخذ وقفة).سأستيقظ ... و ... (هي صامتة).لا أتذكر أي شيء ... ولا كلمة ... لا أتذكر! القصيدة المفضلة ... هل هي سيئة أيها الرجل العجوز؟

لوك. ما فائدة إذا نسيت حبيبك؟ الروح كلها في الحبيب ...

الممثل. شربت روحي أيها الرجل العجوز ... أنا يا أخي مت ... ولماذا - مت؟ لم يكن لدي ايمان ... لقد انتهيت ...

لوك. لما؟ أنت ... تتحسن! السكر يعالج اليوم ، اسمع! حر ، يا أخي ، إنهم يعالجون ... تم إنشاء مستشفى للسكارى ... لذلك ، لعلاجهم مجانًا ... أنت تعترف ، ترى أن السكير هو أيضًا شخص ... وحتى - سعيد عندما يريد أن يعالج! حسنا تفضل! يذهب ...

الممثل (بشكل مدروس)... إلى أين؟ أين هي؟

لوك. وهذا ... في مدينة واحدة .. كيف الحال؟ لها مثل هذا الاسم ... نعم ، سأخبرك بالمدينة! امتنع ... اجمع نفسك و - تحمل ... وبعد ذلك - ستشفى ... وستبدأ في العيش مرة أخرى ... حسنًا ، أخي ، مرة أخرى! حسنًا ، قرر ... في خطوتين ...

الممثل (يبتسم)... مرة أخرى ... أولاً ... هذا جيد. نعم نعم ... مرة أخرى؟ (يضحك).نعم! أنا استطيع؟! بعد كل شيء ، أستطيع ، إيه؟

لوك. و ماذا؟ يمكن للرجل أن يفعل أي شيء ... إذا أراد فقط ...

الممثل (فجأة كأنما أستيقظ)... أنت غريب الأطوار! وداعا وداعا! (صفارات).العجوز ... وداعا ... (أوراق.)

إم. غوركي "في الأسفل"

رسم غوركي "قاع" الحياة ، واتبع تقاليد الحركة الأدبية التي بلغت ذروتها في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. اذكر اسمها.

تفسير.

هذه الحركة الأدبية تسمى الواقعية. دعونا نعطي تعريف.

الواقعية هي الطريقة الرئيسية للفن والأدب. أساسها هو مبدأ الحقيقة في الحياة ، الذي يوجه الفنان في عمله ، ويسعى جاهداً لإعطاء انعكاس كامل وصادق للحياة والحفاظ على أكبر قدر من الحياة الواقعية في تصوير الأحداث والناس وأشياء من العالم المادي والطبيعة. كما هي في الواقع نفسه.

الجواب: الواقعية.

الجواب: الواقعية

إيغور أوساتي 30.01.2017 20:48

إجابتك: الواقعية الاشتراكية. الجواب الصحيح: الواقعية

ألا يعتبر ذلك الجواب الصحيح؟

تاتيانا ستاتسينكو

لا ، تحدث عن الواقعية الاشتراكية التي بلغت ذروتها النصف الثاني من التاسع عشر، ممنوع. السؤال يحيلنا إلى هذه الفترة. إذا كنا نتحدث عن القرن العشرين ، فيمكن أيضًا تسمية هذا الاتجاه الأدبي مثل الواقعية الاشتراكية ، لأن هذا المفهوم في النقد الأدبي قد تم قبوله بشكل عام لفترة طويلة من الزمن. يتفق العديد من علماء الأدب الآن على أنه من غير المناسب تمييز الواقعية الاشتراكية ، لأنها لا تختلف اختلافًا كبيرًا عن الواقعية النقدية. على أي حال ، لا يمكن استخدام مفهوم "الواقعية الاشتراكية" على وجه التحديد للإجابة على هذا السؤال.

المشهد أعلاه ، مثله مثل المشاهد الأخرى من المسرحية ، يعتمد على تواصل الشخصيات مع بعضها البعض. ما هو اسم تبادل النسخ المقلدة؟

تفسير.

هذا التبادل للملاحظات يسمى حوار. دعونا نعطي تعريف.

الحوار هو محادثة بين شخصين أو أكثر في عمل فني.

الجواب: حوار | متعدد.

الجواب: حوار | متعدد

إجابتك: لعبة متعددة الألوان. الجواب الصحيح: الحوار

تاتيانا ستاتسينكو

تصحيح

تفسير.

هذا المصطلح يسمى ملاحظة. دعونا نعطي تعريف.

الملاحظات هي تفسيرات يسبق أو يصاحب بها الكاتب المسرحي مسار العمل في المسرحية. يمكن أن تشرح الملاحظات عمر الشخصيات ومظهرها وملابسها ، فضلاً عن حالتهم الذهنية وسلوكهم وحركاتهم وإيماءاتهم ونغماتهم. في الاتجاهات التي تسبق الفعل ، المشهد ، الحلقة ، يتم إعطاء تسمية ، أحيانًا وصف للمشهد ، الإعداد.

الجواب: ملاحظة | ملاحظات

ما هي أسماء الأقوال القصيرة الموجودة في المقطع ("في الحبيب - الروح كلها ..." ، "يمكن للإنسان أن يفعل أي شيء ... إذا أراد فقط ...") ، والتي تحمل تعميمات حيوية و تتميز بالسطوع والدقة في التعبير عن الفكر؟

اكتب إجابتك بصيغة المفرد.

تفسير.

تسمى هذه الأقوال القصيرة الأمثال أو عبارات الصيد.

دعونا نعطي تعريف.

القول المأثور هو فكرة أصلية كاملة ، منطوقة أو مكتوبة في شكل نص مقتضب لا يُنسى ، وبعد ذلك يتم إعادة إنتاجه بشكل متكرر من قبل أشخاص آخرين. في الحكمة ، يتم تحقيق أقصى تركيز للرسالة المباشرة والسياق الذي يدرك فيه المستمعون المحيطون أو القارئ الفكر.

الجواب: قول مأثور | قول مأثور | قبض على العبارة

في نسخة الممثل ، تم العثور على نفس الكلمات: " مرة أخرى... أولا ... هذا جيد. نعم نعم ... مرة أخرى؟ (يضحك) حسنًا ... نعم! وية والولوج علبة؟!. بعد كل ذلك علبة، أ؟" ما اسم هذه التقنية التي تساعد على تقوية معنى البيان؟

تفسير.

هذه التقنية تسمى التكرار. دعونا نعطي تعريف.

التكرار هو تكرار كلمة واحدة أو أكثر في جملة واحدة أو في جمل متجاورة ، مما يعزز التعبير العاطفي للنص. يمكن أن يؤكد التكرار على المعنى الرئيسي للكلمة لوصف حالة الشخص أو موقفه من شيء ما ، أو إبرازه عاطفيًا أو تقويته. يؤكد التكرار أحيانًا على درجات مختلفة من المعنى في الكلمة.

الجواب: كرر.

الجواب: التكرار | التكرار المعجمي

داريا موساجينا 09.01.2017 16:22

لماذا ليس هذا الجناس؟

تاتيانا ستاتسينكو

الجناس هو الشكل الأسلوبي للكلام ، والذي يتكون من حقيقة أنه في بداية كل صف متوازي تتكرر نفس العناصر. في مقتطفنا ، لا توجد صفوف متوازية ، يوجد نص ، ولتعزيز ظلال المعنى ، يتم استخدام تكرار الكلمات.

يانا زوباريفا 15.02.2017 13:13

لماذا "التكرار المعجمي" خطأ؟

تاتيانا ستاتسينكو

هذا الخيار ممكن ، تمت إضافة نسختك إلى الإجابة.

موضحًا للوكا ما هو التصفيق ، يلجأ الممثل إلى تشبيه غير متوقع ("هذا ، يا أخي ، مثل ... الفودكا! .."). قم بتسمية التقنية التي يستخدمها البطل في حديثه.

تفسير.

هذه التقنية تسمى المقارنة. دعونا نعطي تعريف.

وهم يصدقونه. تقول لآنا المحتضرة أنه لن يكون هناك عذاب في العالم الآخر ، في الجنة. استوحي Vaska Peplu من فكرة رحلة إلى سيبيريا ، حيث يمكنه بدء حياة جديدة وصادقة. يعد الممثل بتسمية المدينة التي يتم فيها علاج إدمان الكحول مجانًا في مستشفى فاخر. يشهد الاختفاء المفاجئ للوقا على هزيمته. لم يرفع خداعه الناس ، بل أذلهم فقط. لقد توقفوا عن الإيمان بقوة الإنسان ، ولم يدركوا سوى أنه يمكن للرجل أن يشفق عليه ويواسيه بالأوهام.

جوهر فلسفة لوقا هو أن الإيمان يمكن أن يحل محل الحقيقة الحقيقية ، لأن الإيمان يساعد الإنسان على الهروب من الواقع الرهيب إلى عالم الأوهام الجميلة.

في أي أعمال للكتاب الروس يقوم موضوع الإفقار الروحي للصوت الفردي ، وبأي طريقة يمكن مقارنة هذه الأعمال بمسرحية إم. غوركي "في القاع"؟

تفسير.

أثير موضوع الإفقار الروحي للفرد في أعمال ف. دوستويفسكي ، أ. ب. تشيخوف ، أ. ن. أوستروفسكي. إن أعمال الكلاسيكيات الروسية مشبعة بالإنسانية الحقيقية: الإيمان بأن الإنسان يمكن أن ينهض ليس فقط من "قاع الحياة" ، ولكن أيضًا من "قاع" روحه. في مسرحية غوركي في منزل فاشل ، حيث يبدو أن كل شيء ضاع لساكنه ، يُسمع حديث مناجاة عن رجل يمكنه فعل كل شيء. في مسرحيات أوستروفسكي ، في وسط ظلام "المملكة المظلمة" ، تولد الطبيعة القوية ("العاصفة الرعدية" ، "المهر"). سمع احتجاج على الإفقار الروحي والفلسفة في قصص ومسرحيات تشيخوف ("عنب الثعلب" ، "رجل في حالة").

تفسير.

تنتمي هذه المسرحية إلى نوع "الدراما". دعونا نعطي تعريف.

الدراما نوع أدبي (درامي) ومسرح وسينمائي. انتشر بشكل خاص في الأدب في القرنين الثامن عشر والحادي والعشرين ، ليحل تدريجياً محل نوع آخر من الدراما - المأساة ، ويعارضها بشكل أساسي بالحبكة اليومية والأسلوب الأقرب إلى الواقع اليومي.

الجواب: الدراما