المواد حول هذا الموضوع: "ماجستير الفن الشرقي - التطبيق التطبيقي من جانب موركنسكي. التراث الإبداعي ماجستير في المعدات المنهجية الزخرفية والتطبيقية

المواد حول هذا الموضوع:
المواد حول هذا الموضوع: "ماجستير الفن الشرقي - التطبيق التطبيقي من جانب موركنسكي. التراث الإبداعي ماجستير في المعدات المنهجية الزخرفية والتطبيقية

التنمية المنهجية ل "زهرة مضحكة". ماجستير فئة على الإبداع الزخرفية والتطبيقية لمعلمي التعليم الإضافي حول هذا الموضوع: "المنسوجات النحتية"

الغرض من الطبقة الرئيسية:تحسين المهارة المهنية للمعلمين في عملية الاتصالات التربوية النشطة حول تطوير تقنية "المنسوجات النحتية".

مهام:
إدخال المعلمين مع دمى تصنيع الآلات النسيجية النحت؛
تدريب تسلسل الإجراءات واستخدام أساليب وتقنيات "تقنيات" التخزين "النحت" على مثال الشركة المصنعة للمغناطيس "Funny Flower"؛
إنشاء شروط لتحقيق الذات وتحفيز نمو الإمكانات الإبداعية للمدرسين في عملية الطبقة الرئيسية؛
تعزيز التنمية الفكرية والجمالية للمعلمين.

الدرجة الرئيسية النتائج المتوقعة:
زيادة إبداع المعلمين؛
إمكانية تطبيق معلمي طريقة جديدة غير تقليدية في ممارستها؛
دراسة التنمية حول موضوع الطبقة الرئيسية؛
نمو دافع المشاركين في MK لتشكيل أسلوبهم من الأنشطة التربوية الإبداعية؛
تطوير عملي من قبل المشاركين في MK من المعرفة والمهارات والمهارات والتقنيات الخاصة بتقنيات "النحت والتخزين" في عملية العمل؛
إنشاء المغناطيس "زهرة مضحك"، إظهار المبادرة الإبداعية والخيال والتفكير.

المعدات المنهجية:

أساليب:
تفاعلية (لفظية، مرئية، عملية)؛
البحث (القدرة على توزيع النشاط بشكل مستقل، واختيار العمل وطريقته، حرية الإبداع).
الاستقبال:
تفسير؛
استشارة
قصة؛
المحادثة مع عرض الإجراءات العملية؛
إنشاء أعمال الفن الزخرفية والتطبيقية؛
باستخدام الرؤية:
عرض تقديمي إلى الفئة الرئيسية، التي تم إجراؤها في برنامج نقطة قوة "المنسوجات النحتية أو الآلات تخزين"؛
عينات من العمل النهائي يؤديها المعلم؛
مخططات الأداء التدريجي للمنتجات؛
أنماط - رسم؛
مواد العمل العملي.

المواد والأدوات:
جوارب طويلة 8-40
لباس ضيق ومع Lurex (أو Color Capron)؛
Sintepon "Standard" 150-250 جم / م²؛
الإبر للدمى والدبابيس؛
عززت مؤشر الترابط 35 ليرة لبنانية أو بوليستر 40/2 "جاما" أو "bestex"؛
مواضيع capron
مقص؛
كماشة؛
مربعات؛
بندقية لاصقة وقضبان إليها؛
الأسلاك النحاس بقطر 0.7 مم - 0.9 ملم؛
مستحضرات التجميل الجافة: الظلال، أحمر الخدود؛
الغراء "تيتان"؛
رموش العين؛
رش الشعر
عيون جاهزة 10-15 ملم (يمكن تصنيعها ذاتيا من الجص)؛
مادة الشعر، غزل الاكريليك من ألوان مختلفة؛
طلاء الأظافر عديم اللون
الشريط الحراري الأخضر.
المغناطيس بقطر 1.5- 3.0 سم X3 مم؛
أشكال الأسلاك 5-7 سم.

هيكل هيكل مجردة
فئة ماجستير على موضوع "معدات نحات"

- الجزء التمهيدي، حيث يتم إعطاء رأس الطبقة الرئيسية الإعدادات المستهدفة اللازمة، يتم الكشف عن محتوى النتائج المتوقعة؛
- الجزء النظري من MK، قصة الرأس، حول تقنية الطبقة الرئيسية باستخدام العرض التقديمي "المنسوجات النحتية"؛
- الجزء العملي من MK، يبدأ المشاركون من الفئة الرئيسية في ظل قيادة مدير الفصل الدراسي لإجراء طائرة؛
- الجزء التعليق، حيث يشرح رئيس الطبقة الرئيسية عناصر عملهم، والتي من وجهة نظرها هي الأكثر أهمية وأنها ذات الطابع الأصلي؛
- تتويج العملية الإبداعية، معرض الأعمال، صور عمل جميع المشاركين في الطبقة الرئيسية بتعليقات المشاركين أنفسهم؛
- انعكاس، وليس الأحكام المقدرة "هذا جيد"، "الأمر سيء"، والتحليل الذاتي للفكر والمشاعر والمعرفة والهجرة.
- تلخيص زعيم الطبقة الرئيسية، سجنت استرخاء صغير؛
- قائمة الأدب وموارد الإنترنت.
الخريطة التكنولوجية للفئة الرئيسية "زهرة مضحكة"

مراحل الطبقة الرئيسية. النشاط عضو الكنيست. النشاط الزمني للمشاركين في الفصل الدراسي
1. الجزء الافتتاحي: مواضيع الرسائل، والإفصاح عن الغرض والمهام من الفئة الرئيسية 4 دقيقة.
2. الجزء النظري من MK:
القصة حول تقنية "المنسوجات النحتية" مصحوبة بمعرض عرض "المنسوجات النماذج أو معدات التخزين"، وكذلك عرض الحرف اليدوية التي قام بها رأس MK ورفقة موسيقى هادئة
15 دقيقة. يعتبر أعضاء MK صورا في تقنية الصناعات الحرفية في تقنية "المنسوجات النحتية"، والاستماع إلى القصة والغرق عاطفيا في موضوع MK
3. جزء عملي من MK:
قبل بدء العمل، يقوم رئيس MC بإجراء تعليمات السلامة. لإخبار منتجات تصنيع التقنيات المنهجية والتكنولوجية في تقنية "المنسوجات النحتية" مع تميل. من خلال، إلى جانب رأس MK، يبدأ المشاركون في العمل على مغناطيس "زهرة مضحكة" من 60 دقيقة. بعد الاستماع إلى تعليمات السلامة، يبدأ المشاركون MK نشاط إبداعي مستقل. العمل تحت إشراف مدرس من MK موصل، طرح الأسئلة
4. تعليق جزء من MK:
إعطاء راحة للمشاركين في MK، قصة Fizkultminutku. خلال العمل الإبداعي العملي والتشاور والتفسيرات النظرية والعملية والمساعدة الفردية للمشاركين في الفئة الرئيسية لجودة المهمة هي الأداء.
إظهار أساليب مختلفة ورمي الوجه. 30 دقيقة. أداء مرفق فعلي. استمع بعناية وكرر العناصر والطرق التي يقوم بها معلمة MK على عروضها الحرفية.
5. تتويج العملية الإبداعية:
بعد الانتهاء من أعمال المشاركين في MK، تم تصوير جميع الأعمال وإجراء معرض صغير، في عملية المعرض، يناقش المشاركون بشكل جماعي عملهم وطرح الأسئلة على المعلم الذي أجرته MK.
6 دقائق. تشكل العمل على طاولة واحدة. جعل صور من عملهم المنجز. النظر وتقييم جمال ومجموعة متنوعة من الحرف اليدوية. نطلب من أسئلتهم إلى رأس MK.
6. انعكاس:
تعبئة المشاركين لتقدير الذات. اقترح المشاركين لتقدير الكفاءة والحالة النفسية والأداء.
تشمل المناقشة الفئة الرئيسية أسئلة إلى سيد الطبقة الرئيسية، وتبادل تجارب المشاركين. 10 دقائق. يشارك المشاركون في تجربة التبادل MK مناقشة MK، في تقدير الذات، العمل المنجز. انعكاس - استقبال "شجرة المزاج":
باستخدام الأوراق المطبوخة، تعطي تقدير من MK.
7. تلخيص:
ماجستير - تلخص Pedagogue MK ومراعاة رغبات جمهوره، ويوصي الأدبيات، مواقع الإنترنت لمزيد من المعلومات حول هذه المشكلة، حيث تبلغ أين يمكنك شراء المواد وأدوات العمل. يرجى ملء الاستبيان. في نهاية MK، يقدم رئيس MK للتأمل. 10 دقائق. املأ الاستبيان الذي يقدمه رأس MK. يتأمل.


مسار الطبقة الرئيسية.
- زملائي الاعزاء
- تصرخ بصوت عال و جوقة، الأصدقاء،
ساعد في رفضي؟ (لا أو نعم؟)
هل تحب الأطفال؟ نعم أو لا؟
أتيت إلى الفصل الرئيسي،
وليس هناك قوة على الإطلاق،
هل تريد الاستماع إليك؟ (لا)
أفهمك…..
كيف تكون الرب؟
هل تحتاج إلى تحديد مشاكل الأطفال؟ (نعم)
أعطني الجواب بعد ذلك
ساعدني؟ (لا)
سأطلب منك الأخير:
هل ستكون جميعا نشطا؟ (لا أو نعم)
لذلك، مع مزاج ممتاز ومشاعر إيجابية، نبدأ الفصل الرئيسي.

أنا سعيد جدا برؤيتك هنا، في منزلنا - بيت ثقافة الأطفال "رادوغا". اسمي Ermakova Elena Alekseevna. أنا رأس جمعية الإبداع الزخرفية والتطبيقية "Sudarushka" في القدح. نحن نتعلم أن نملك مختلف الألعاب والحرف والهدايا التذكارية من خيوط الورق والخرز والاختبارات الملح والأطفال الذين يزورون الجمعية 3 سنوات هي أيضا تشارك في النسيج النحت. تعمل في أسلوب "المنسوجات النحتية" سندرس اليوم.

انهم غير مرئية على ما يبدو
لا تحسبها:
ومن اخترعهم فقط -
البهجة، الأزرق؟
يجب أن يكون المسيل للدموع
من سماء Loskutok،
ميت قليلا
وذين ... زهرة!

احتلالنا مخصص لإنشاء الطبيعة الأكثر ممتازة - الزهور، ولكن الألوان ليست عادية، ولكنها مصنوعة بأيديهم من كابرون وسفربرغ. (مظاهرة عملك)
- موضوع الطبقة الماجستير: "المنسوجات النحتية". الهدف من MK: تحسين المهارات المهنية في عملية الاتصال النشط حول تطوير التكنولوجيا "المنسوجات النحت"


- سأقدم لك معدات الدمية العاجلة، وسأعلمك باستخدام مؤشرات الترابط وكابرون و Sinytender لجعل الزهور مضحكة (المغناطيس: زهرة مع نظير). إحدى المهام هي إنشاء شروط لتحقيق الذات وتحفيز نمو الإمكانات الإبداعية في عملية MK.
- الزهور دائما تعطينا الفرح الحقيقي. كل ما هم، صغير أو كبير، مشرق أم لا، لكنهم دائما ما يجعلونا مع جمالهم. بدون أزهار، من المستحيل تماما تقديم طبيعة وجمال العالم المحيط.
- الأزهار والطبيعة مستوحاة دائما الموسيقيين والفنانين والكتاب. دائما وفي كل مكان الزهور كانت رمزا الجميل.
- حاول الشخص الذي يعجب بمثل هذا الإبداع الرائع من الطبيعة أن ينقل هذا الجمال وفي منتجاته.
"قد يكون لدى الشخص الكثير من المشاعر المختلفة، لكن لديه روح واحدة، وهذه الروح، فهي غير معدة بكل إبداعه".
d.golsuorsi.

- أريد أن أفتح الآن لك عالم عالمي مدهش وجميل ودافئ جدا من الدمى! يبدو لي أن هذا العالم لا يستطيع مغادرة أي شخص غير مبال، وأود حقا أن أغوص فيه، لقد نسيت الحياة اليومية، وأحمال من المشاكل اليومية، ابتسمت وأنفسهم في مرحلة الطفولة، عندما كان كل شيء واضحا جدا ومريحا وهادئا. ..
باستخدام العرض التقديمي الإلكتروني "المنسوجات النحت" أبدأ القصة وإظهار عملي.
- بالنسبة لأي طفل، فإن اللعبة هي النوع الأكثر مرغوبة للنشاط: خلال اللعبة، فلن يعرف العالم فقط، ولكنه يحول أيضا انطباعاته منه، ينقل الأفكار والمشاعر والعواطف. من نواح كثيرة، إنها لعبة نسبية مع فن الفئة: لا عجب عندما نتحدث عن الإبداع، ثم نستخدم غالبا مثل هذه العبارات بأنها "لعبة الدهانات"، "لعبة الأصوات"، "لعبة الكلمات" وبعد أحد الميزات المميزة الرئيسية لأي طفل عمر الطفل هو عدد كبير من الألعاب المحيطة بها من لحظة المظهر. لعدة قرون، لا تزال الألعاب تستخدم لتطوير الأطفال، وشجعهم على عالم البالغين.
الدمى هي واحدة من أكثر أنواع الألعاب القديمة: إنهم ينشأون مع الحضارة الإنسانية. في البداية، كانت الدمى طقوس، فقط اكتسبت قيمة لعبها لاحقا.
يبدو لي أنه لا توجد مثل هذه الفتاة التي لن تلعب في الدمى. تقوم الشركات المصنعة للدمى الحديثة بمحاولة مواكبة الوقت الحالي وتصنيع "صناعة الأعمال" و "النماذج" مع المعلمات المثالية. ولكن لا يزال هناك دمى مصممة لحماية، وجذب الحظ السعيد ومصير المهام.
وتشمل هذه دمى - موتوكا، دمى العقيدات، دمى القش، دمى النبات، كل منها يرمز إلى عمل معين، BUPS، "Popiki"، السحر وغيرها الكثير. وأؤمن بذريعة هذه المنتجات من صنع الإنسان أم لا - الحالة الشخصية. (خلال القصة هناك شريحة تظهر مع أنواع الدمى، استغرق من الإنترنت)
- كانت لعبة تقليدية للألعاب في عائلات الفلاحين دمية خرقة. تم تشغيل تصنيع جداتهم. كانت عملية العمل نفسها لفائف مواضيع قطع من الأنسجة أحادية اللون بإحكام. من القطع المعتدل من النسيج مصنوع من دمية. (الشريحة 10)
- من منتصف القرن التاسع عشر، عندما بدأت الصناعة في التطور، ظهر الإنتاج التسلسلي للدمى. ومع ذلك، فإن الدفع عن الدمى المصنوع يدويا، ظل في البشر وفي القرن الحادي والعشرين.
وتسمى هذه الدمى المؤلف.
دمية المؤلف الخاص بك يمكن أن تجعل أي شخص، وليس فقط من النسيج. اتجاه الموضة اليوم هو تصنيع الدمى من ملحق الجوارب وجوارب أو الجوارب.
- هذه التقنية غير موجودة في العبارة غير العادية "المنسوجات النحت". لماذا لا يزال "النحت" واضحا، دمية، الرقم نفسه هو النحت. ولكن لهذا السبب "المنسوجات"؟
كل شيء بسيط! لأننا لن نقوم بخياطة لعبة، لكن نحتها! من النحول بمساعدة Syntheps (أو أي حشو آخر)، الإبر والخيوط.
- ظهرت دمى تخزين محلية الصنع مؤخرا، ولكن بفضل التكنولوجيا البسيطة ويمكن الوصول إليها بسهولة، ومواد رخيصة، أصبحت وجهة نظر شعبية لفن الحرف اليدوية.
تحولت Capron في ممتلكاتها إلى مزيد من المواد المرنة والمتينة لدمى الخياطة من الأقمشة الأخرى. يمكن التعرض لانحوايز متعددة، تشوه معقد - لن يفقد شكله. قبل بضعة عقود، ظهرت تقنية صنع الألوان محلية الصنع من كابرون وسلك.
(عرض أعمالك: الزهور من Capron)
- وبعد هذا، أتقن الحرفيون الشعبيون تقنية تصنيع دمى التخزين. من نواح كثيرة، ساهم ذلك في ظهور الضوء، الحجمي (تذكير)، ولكن في نفس الوقت مواد اصطناعية مرنة - تخليق. أصبحت مؤسسة غير مكلفة لجميع أجزاء الثور دمية المستقبل. يعتمد بقية العمل على الخيال الشخصي للمعالج: بمساعدة أضعاف الطيات والانحناءات على توليفها، يمكن أن تجعل أنف دمية من أي شكل أو شفاه صغيرة أو كبيرة، جبهة طويلة أو منخفضة، ترتيب الطقات على الخدين أو وضع التجاعيد الأنف لإعطاء سن العصر. تحولت Sintepon وكابرون ممتنا للغاية في عمل المواد التي أتقنت تقنية صنع الدمى وإنشاء ألعاب فريدة من نوعها يمكن لأي شخص.
- نحن بحاجة إلى أن نتعلم من النسيج تدريجيا. بعد كل شيء، مثل النحات، لن يولد عملنا في بضع ساعات. اليوم سنقوم بتحليل كيفية جعل قناع دمية (أي، وجه الدمية).
يتكون رأس الدمية، الذي تم إنشاؤه في تقنية النسيج النحت، من نصفين: أجزاء الوجه والخلفية.
قناع الدمى أمر عرفي للاتصال بالوجه.
- تبادل القصص، وكذلك تبادل، تجربة الحياة، الشكل الطبيعي للتفاعل بين الناس. لذلك، استمع إلى المثل:
عاش، كان هناك شخص حسود، في يوم من الأيام قرر التحقق من حكمة معلمه. اشتعلت رجلا في مجال فراشة، دفعها في قبضةه وذهب إلى الساحة، حيث تحدث المعلم مع طلابه. يقترب، وقال: المعلم، أنت حكيم، أنت تعرف كل شيء. الإجابة، في قبضة بلدي فراشة تعيش أم ميت؟
كان حسابه مثل هذا: إذا قال المعلم إن الفراشة على قيد الحياة، فسوف يضغط على حصبته بشكل غير محسوس وإظهار فراشة ميتة، وإذا يقول المعلم أن الفراشة ميتة، فسوف يكشف عن القبضة وستطلق فراشة الحرية. وبالتالي، فإن أي إجابة من المعلم ستكون غير صحيحة، ثم سوف يرى الجميع من الحكمة حقا.
ونظر المعلم إليه بالحزن وأجاب: كل شيء في يديك يا رجل. لذلك أي زملاء الأعزاء، أريد أيضا أن أخبركم أن كل شيء في يديك اليوم.
- أنا متأكد من أنك تعرف جميعها على تعليمات السلامة، ولكن بدونها ليست ضرورية لذلك قبل المتابعة في العمل، سأقوم بإدخال تعليمات عن السل ولكن ليس عادة، في آيات:
لخياطة والتطريز
نحن بحاجة إلى قواعد لمعرفة.
أتذكرهم منذ الطفولة
تضيء أنت تذكرك.
بادئ ذي بدء، يجب أن تعرفه:
في فم الإبرة، لا تحاول أن تأخذ
العين مع الإبر لا تنحدر،
وفي الملابس ليست تلتصق،
لا ترميها في أي مكان
وبعد أن تكون مشكلة.
تذكر - الإبر والدبابيس
لا تدحرج في المحل.
عملت - لا تنسى
هم في إبرة أن تلتزم.
من الممكن العمل مع مقص
ولكن بعناية فحسب.
من المهم جدا فهم كل شيء
كيفية خدمتهم.
ليس العرج الحاد
وإلى الأمام مع حلقات.
اليسار - الحق ليس ماشا،
وفي حالة مقلمة، أنها توفر لهم،
أنا لا تخيف عبثا.
مقص - موضوع خطير.
تحتاج إلى معرفة القواعد
لاحظ بلطف.
وتحصل لك وأنا
تتمتع بخياطة!

بالتأكيد كل منزل لديه جوارب طويلة لا لزوم لها. عادة، في أحسن الأحوال، يتم استخدامها لتخزين الثوم والبصل، وما إلى ذلك، وفي كثير من الأحيان يتم إلقاؤها ببساطة غير ضرورية. بشكل عام، يتم الحصول عليها بسهولة من دمى مضحكة إلى حد ما، ولهذا لا تحتاج إلى بعض المهارات الخاصة - أي طفل يمكن أن يجعل مثل هذه الدمية، تظهر قليلا من العدومة والخيال. بالإضافة إلى ذلك، كل شيء ضروري لهذا الضروري إلى جانب الجوارب القديمة أنفسهم، لا يوجد شيء لشراء أي شيء يشتري بشكل خاص. تشبه المنتجات من Capron الجلد، وهو أمر مهم للغاية في صناعة الدمى - فهي مشابهة لشخص.


- مواد العمل الرئيسية في تصنيع الدمية هي مرنز، جوارب كابرون، إبرة، خيوط.
بالنسبة للأجزاء الكبيرة من الجسم، يتم تصميم جوارب من قبل قطع كبيرة من لوحة Synthet، ثم مع كرات الكرات الصغار التي تقلصها، والأنف وأجناحها، والشفتين، ويتم وضع الخدين. يمتد التخزين المحشو بهذه الطريقة إلى حالة "الدخان" وترتبط. بجانب العمل انضم إلى مؤشر ترابط مع إبرة. إتقان أصابعي يضغط على الأنف ويبدأ فلاشه لتأمين النموذج الناتج. ثم أجنحة الأنف، الذقن، أوركلاصا، يتم تشكيل الخدين بنفس الطريقة. يجب أن تكتمل كل عملية بتثبيت موثوقة للخيط بحيث، عند قذف الأجزاء التالية من الوجه، لم يتم الانتهاء منها. إذا كنت بحاجة إلى إضافة لوحة Synthet لتشكيل أي تفاصيل للوجه - يتم رفض التخزين من الأسفل، تتم إضافة المواد من خلال الثقب الناتج. تدريس جيد لتشكيل الفم هو عملية أخذ زواياه من خلال مقل العيون.
بدلا من خياطة الشعر أو التضخم. على أسلاك منفصلة، \u200b\u200bنتشكل الأقلام والساقين وإدراجها في الملابس المعدة. إرفاق الرأس - اللعبة جاهزة.
- دعونا نحاول إنشاء دمية جديدة وغير عادية من الصديقة. وأؤكد لك، هذا العمل سيخرج حصريا! وحتى أنت نفسك لا تكررها على الإطلاق!
وسوف نقوم بإنشاء "زهرة مضحكة" معك

ننتقل إلى الجزء العملي. أول شيء سنفعله هو بتلات زهرة لدينا.
خذ الأسلاك تحتاج إلى شكل سلك، وهما الحجم الذي تريده بتلاته إلى زهرةك وجعل هذه الفراغات. يمكنك استخدام عناصر أخرى في مكان النماذج. على سبيل المثال، كان خطبا رذاذ. (أظهر كيفية جعل الفراغات بتلات.


يجب أن يلف الطرف الملتوي أو الكشف عنه أو الكشف عنه، وكل ما لن ينكسر أبدا كابرون. لكن لا يمكنك أن تفعل ذلك، لأن سيكون لدينا نصائح قصيرة جدا. نجعل مثل هذه الفراغات 9 قطع، يمكنك وأكثر من ذلك، إذا كانت هناك رغبة وإمكانية. لا يزال بإمكانك صنع بتلات من الأسلاك الملتوية. تظهر على سبيل المثال


الآن نحن نأخذ كيب اللون (اختر اللون بنفسك، ما الذي تريده أكثر) ويقوم بتشديد مواضيعنا، وربطها بواسطة خيوط كابون (إظهار كيفية تغطية صياغة بتلات كابرون) بشكل صحيح


يجب أن تكون بتلات تسعة ملونة واثنين أو ثلاثة أخضر على الأوراق.
- والآن دعنا نقطع والراحة، وسوف نقوم بتنفيذ هجمات جسدية.
"قبضة الضلع النخيل"
"قبضة النخيل النخيل" - أربعة مواقع من اليد على متن الطائرة تحل باستمرار بعضها البعض. يتم تنفيذها أولا باليد اليمنى، ثم مع يدك اليسرى. ثم يدان في نفس الوقت.
النخيل تصل
النخيل أسفل
والآن هم في برميل
والحمص في الكاميرا.
- استراح؟ ونواصل فئةنا الرئيسية.
الآن نبدأ في عمل شخص ما أو كيف يطلق عليه قناع دمية زهرة لدينا.
بضع كلمات عن الموضوع. يجب أن تؤخذ في نغمة الفخ. أقرب إلى لون الجورب، والأكثر جمالا.
من الورق المقوى، تحتاج إلى قطع دائرة، على حافة Capron، ووضع الغرز، ولكن من الأفضل أن تأخذ قطعة من Capron أكثر، على سبيل المثال، جزء من جورب أو توقعات، سيكون أكثر ملاءمة للمبتدئين وبعد (وهذا هو بالنسبة لنا)


لذلك ... كسر الجانث.
الآن تحتاج إلى الزحف إلى جوارب، أعدت لهذا مقدما.
الحشو شريحة من التوقعات مطلوبة الكثافة. يمكنك ترك الفتحة في الجزء العلوي من القناع المستقبلي، وعملية استكمال مكبر الصوت الاصطناعي إذا لزم الأمر. الثانية يحتاج إلى مخيط. نحن قمنا بتعيين الحواف، ثم لفها داخل وتشديد الخيط. اصلحه.
أو الطريقة الثانية التي نستخدمها:
للراحة، أولا في Capron وضع قطعة من الجينات، ونضع الورق المقوى في الأعلى.
وتشديد الحفرة، خياطة. سيكون نظرة المستقبل.
نبدأ، ونحن فلاش كمامة، أول شيء سنفعله هو الأنف. أقترح عليك قليلا على الخيال وتحديد ما تريد أنفك دمية زهرة الخاص بك. على سبيل المثال: البطاطا، حادة أو ستكون زهرة فتاة I.D. وضعنا كرة صغيرة في مكان الأنف المزعوم.
بعد اتجاهات السهم، يتم تشديد مؤشر ترابط ثقوب الثقوب والاكتئاب على أجنحة الأنف، مما يشكل تلك الأجنحة جدا.
لمساعدتك، قمت بتوزيع عدد قليل من مخططات سلسلة الأنف، ربما يقوم شخص ما بإجراء أنف رائع بشكل مستقل مع طريقته.
شرح وإظهار أوزان الأنف.
نحن نجعل الرذاذ التالي للعينين والخدين.
المرحلة التالية، الشفاه نمذجة الأسوأ.
لفت انتباهكم إلى حقيقة أن الغرز التي نصلح أجزاء يجب أن تكون صغيرة للغاية.
بشكل عام، كل دمية تبين بالتأكيد على الإطلاق كما نريد رؤيتها. كل لديه شخصيته الخاصة.
لذلك ... غرز صغيرة وأصابعنا تشكل شفاه الدمية. نحن نخلع النسيج والانفاق، جرب، حيث تحتاج، وجعل حزمة من المجال مع إبرة، وسحبها من الجزء SingryTegone، بشكل عام، سكولب. وبمجرد أن نفهم أنني وصلت إلى النموذج، الذي أردنا إصلاحه جميع الغرز.
بشكل عام، في هذه التقنية لا يمكنك حمل الناس فقط. يشكل الحيوان، جميع أنواع الشخصيات الخيالية والأسطورية - كل هذا يتوقف على خيالك!
يمكن امتدت الشفاه في ابتسامة، وجعل الملتوية وحتى يضحك بعنف.
أولا نحت أسفل، ثم الشفة العليا. لا تنس أن تترك مكانا صغيرا للذقن.
كيف لا تفعل ذلك!
لا تضعف الموضوع أكثر من اللازم!
نحن نتشكل التجاعيد. كيف تعرف بالفعل.
ومرة أخرى سأفتت الانتباه إلى لوحة Synthet يجب أن تكون نظيفة!
خلاف ذلك، في وجه الدمى النهائي تحت مواضيع Kapron "الجلد" وغيرها من القمامة سيكون ملحوظا.
لقد استخدمت MK Elena Lavrentyva لتربية الوجه. قمت بتوزيعها عليك. يمكنك استخدامه هناك هو موصوف كل شيء بالتفصيل.


جلبت مع مستحضرات التجميل الجافة
نبدأ بتلات التضيق.
في تسلسل. من فوق، أسفل، ثم حول الحواف. ثم صف آخر بين البتلات الأولى.
من الورق المقوى لقطع دائرة أخرى، تغطي مع Synthet وضوح الشمس، القطر هو نفسه على كمامة (4 سم)
سيكون كعب)))
ولكن قبل الالتصاق، نحن الغراء القشدة على ذلك.
للساق والأوراق، يمكنني استخدام هذا السلك الأزهار. يحدث أقطار مختلفة. للأوراق، لدي قطر 0.9 ملم، للسيقان - 1.2 سم
على المكونات من الجانب الخطأ نحن الغراء ساق. أنا الغراء كل شيء على بندقية ساخنة.
والآن مع ساق نحن الغراء قابسنا على الزهرة، بعناية فائقة، حتى آتي بشكل جميل.
نحن الغراء الأوراق، لا يمكنك الغراء وتسلق الشريط الحراري الأخضر.
لا تنسى المغناطيس نفسه.
هذا هو!
يمكنك إدخال الفرش لإضافة الملحقات (على سبيل المثال الحشرات: الخنافس أو الفراشات) وهنا نتيجة عملنا)))
بالطبع، في الطبيعة لا توجد مثل هذه الزهرة، ولكن ليس لدينا زهور بسيطة))) لدينا زهور مضحكة.
وهذا الملفوف)))

نفس الوردة، فقط دون ساق. يمكنك استخدام الخرز الأسود بدلا من ثقب الباب.
وآخر آخر صغير ...
لجميع قواعد Klodelov، يتم إرفاق عيون الدمية. أنا لا أعرف من أين كان يحدث ذلك، ولكن من الضروري اتباعها فقط في حالة. أنت لا تعرف أبدا ... كانت الدمية في الأصل اختراع باطني ...


إرفاق شيء أخيرا، ولا أحد يحظر المحاولة. لذلك، في هذه العملية، لن نجعل عينيك إلى الوجه المستقبلي.
تحتاج إلى الحصول على العينين مقدما من الأشكال والألوان المختلفة: الأزرق والأخضر والأسود. في عملية النمذجة I، وهكذا، والنموذج، قام بتطبيقها.
كما تعلمون، مثل شكل من أشكال العين، والألوان مختلفة فقط، ومع كل لون تعبير مختلف تماما ...
إذا قمت بإنشاء قناع، فيمكنك أيضا إرفاق كيليا و Cilia.
أقترح لمناقشة "الزهور" الناتجة


أوصي بالمواقع والذي من الأفضل أن تتعلم المكان الذي توجد فيه MK جيدة ومفصلة. أعطي قائمة بالمراجع المستخدمة في التحضير ل MK.
انعكاس - استقبال "شجرة المزاج":
- الاستماع إلى المثل، ثم سنناقش فئةنا الرئيسية. لقد كانت حكيم، وحتى له ثلاثة أشخاص كانوا محظوظين تحت شاحنات الشمس الساخنة بالحجارة لبناء المعبد. توقف SAGE وطلب من الجميع عن هذه القضية. السؤال الأول: "ماذا فعلت اليوم كله؟" وأجاب واحد مع Smirk أن الحجارة اللعينة قادت طوال اليوم. سأل الحكيم الثاني: "ماذا فعلت اليوم كله؟" واجاب: "وأفتني بضمير عملي". والثالث ابتسمت، وجهه مضاءة بسعادة، وقد أجاب بكل سرور: "وأشارت في بناء المعبد".


عزيزي الزملاء، لديك 3 أوراق: الأزرق والأحمر والأخضر. وعلى اللوحة، لدينا شجرة فقط هي دون أوراق، دعنا نذهب الآن.
إذا كنت تعتبر نفسك العامل الثالث، (هذا يعني أن هذه الفئة الرئيسية كانت مفيدة لك، فأنت تعلمت شيئا جديدا وهذه المعرفة ستكون مفيدة لك في المستقبل، إذا كنت مرتاحا في الفصل)، فقم بإرفاق ورقة خضراء إلى الشجرة.
إذا كنت تعتبر نفسك عامل ثان (كنت مهتما بالفئة، ولكن هذه التكنولوجيا التي تعلمتها في وقت مبكر ومعرفة وعملية جديدة لم تحصل)، ثم إرفاق ورقة حمراء إلى الشجرة.
وإذا كنت تعتبر نفسك أول عمال (ليس لديك مزاج جيد للغاية، فأنت لم تكن مهتما في الفصل، ثم إرفاق ورقة زرقاء إلى الشجرة.
ورقة.


- يرجى محاولة تبرير إجابتك.
1. العامل الأول.
2. العمال الثاني.
3. العمال الثالث.
يتكلم المشاركون في MK لماذا تعلقوا بالضبط لون الورقة. هناك مناقشة.
أطلب من المعلمين ملء الاستبيان المعد مسبقا.
- الزملاء الأعزاء، كنا مثمرين للغاية اليوم، كان لكل شخص مغناطيس رائع من شأنه أن يسعدك وأحبائك.
- تعلمت أن تجعل الزهور مضحكة، في تقنية المنسوجات النحتية باستخدام Capron و Sinytender. آمل حقا أن تكون هذه المعرفة مفيدة لك، ويمكنك تزيين منزلك بهذه الألوان.

مناسبة لاستكمال صفنا الرئيسي وأريد أن أقول لك مواة قديم آخر:
يجلس الرجل العجوز على جانب الطريق وينظر إلى الطريق. يرى: هناك رجل ويؤدي الطفل وراءه.
"ماذا تفعل هنا، رجل عجوز؟" سأل الرجل.
-ead لك! - أجاب الرجل العجوز، هل عدت هذا الطفل إلى تربيته؟
"صحيح!" فوجئ الرجل.
إذا كنت ترغب في وضع شجرة رجل، ضع شجرة الفاكهة.
إذا كنت ترغب في إعطاء شخص حصان، فامنح أفضل حصان.
إذا تجرأ على رفع طفل إلى طفل، فأعيده إلى الجناح.
كيف سأفعل ذلك إذا كنت لا أعرف كيف أطير؟
- وتجربته! - قال الرجل العجوز وأغلق عينيه.
مرت السنوات
كان الرجل العجوز يجلس في نفس المكان ونظر إلى السماء.
ترى: يطير الطفل، ورائك هو معلمه.
اقتربوا من الرجل العجوز، غرقوا إلى الأرض وانحنى.
مني عودة الطفل مع مجنح! - نظرت بفخر إلى حيوانه الأليف.
ونظر الرجل العجوز في أجنحة المعلم وقال:
- أنا سعيد بأجناحك ... "

نحن، المعلمون، تحتاج إلى تحقيق الكثير من الجهد ليس فقط إحضار طفل مجنح، ومعرفة كيفية الطيران. استمر في البحث عن نفسك وطرق التعاون مع طلابك. تعلم وتعلم وتثقيف رفع.
وأعدت لك هدية صغيرة عضو الكنيست الصغيرة التي استعارت في "بلد الماجستير" في سيد قرش إيلينا الرائع (أقوم بتوزيع المشاركين MK المطبوعة على تصنيع "Kotosharic") مثل هذا "Kotosharic" يشبه صورة واللعبة النهائية التي يؤديها لي)
- وفي النهاية أقترح عليك التأمل. (عقد تحت راحة البال).
دعونا نجد قلبك، اضغط على كلتا يديه إلى الصدر، والاستماع، وكيف يقرع: "TUK، TUK، TUK". والآن تخيل أنه في صدرك بدلا من قلب قطعة من الشمس اللطيفة. يتم سكب ضوء مشرق ودافئ على الجسم واليد والساقين. إنه كثيرا أنه لم يعد يحملنا. دعونا نبتسم ونقدم بعضنا البعض قليلا ودفء قلبك.
والآن ضع كل شيء عقليا على يدك اليسرى مع ما أتيت إليه إلى الطبقة الرئيسية اليوم: أمتعتك في الأفكار والمعرفة والخبرة. وعلى اليد اليمنى - ما حصلوا على الطبقة الرئيسية الجديدة.
والآن دعنا نواجه يديك في نفس الوقت وأقول شكرا لك!
لكن لا بد لي من شكركم على اهتمامكم والمشاركة في عملك
- آمل أن تساعد المعرفة التي اشتريتها في MK اليوم في حل المهام الإبداعية ليس فقط في الفصول مع الأطفال، ولكن أيضا في الحياة.
شكرا لتعاونكم. أن تكون صحية دائما! والنجاح الإبداعي!
فهرس:
1. ماجستير فئة كشكل حديثة من الشهادات في تنفيذ تنفيذ مرفق البيئة العالمية. خوارزمية من التكنولوجيا والنماذج والأمثلة على المعايير الجاهزة / الجودة / المركبة. N.V. شيرشين. - فولغوجراد: المعلم، 2013.
2. الفصول الرئيسية والندوات التربوية في التعليم الإضافي للأطفال. الجوانب النظرية والتنظيمية / SOST.: Klenova N. V.، Abduhaevova S. A. / ed.: Postnikov A. S.، Jugunova A. P. - M: MHDD (Y) T، 2009
3. العملاء أ. الحرف الشعبية. - المدينة البيضاء، م، 2003.
4. Borovikov L. I. كمعلم تشغيل إبداعي للتعليم الإضافي لإعداد وعقد الطبقة الرئيسية // التعليم وتعليم إضافي في منطقة نوفوسيبيرسك. - 2004. - № 1.
في عملية الطبقة الرئيسية، استخدم الفيديو الخاص بك:


معرض، نتيجة عمل طلاب جمعية الأطفال

في دروس كوبانوف، تدريب العمل أخبرنا الكثير من الأشياء المثيرة للاهتمام حول مصايد الأسماك والحرف اليدوية الموزعة في إقليم أراضي كراسنودار. كانت أراضي كوبان مشهورة ومشتيرة للماجستير الموهوبين من قبل الناس. في تصنيع أي شيء، فكر سيد الشعب ليس فقط عن موعدها العملي، ولكن أيضا عن الجمال. من المواد البسيطة - الخشب والمعادن والحجر، الطين - إنشاء أعمال فنية حقيقية. على أراضي منطقتنا، مثل هذه الحرف شائعة مثل: أعمال السجاد، الفخار، الحداد، تجهيز الذرة، التزام، مطاردة، نحت الخشب، التطريز، حصاة، القش، علاج الجلد، الحياكة، علاج العظام، الحجر، معالجة الزجاج، فلورينغ. لقد وصلنا إلى الكتب والكتيبات، وذهبنا إلى رحلات في متحف المدينة، واستمع إلى القصص ونرى صورا من المعارض التي شاركت فيها مدرسنا في صفنا وطلابها. أردنا حقا صنع منتجات جميلة ومشاركة في معارض مختلفة. لقد رأينا عمل العديد من أساتذة الإبداع الزخرفية والتطبيقية، لكننا لم يعرفهم شخصيا. ثم قررنا جمع معلومات حول أسياد مدينتنا. الاجتماعات هذه، المحادثات، Masterclasses، إحدرتها الصور "، والتي يتم الاحتفاظ بها الآن في ذاكرتنا لفترة طويلة، أردنا إتقان بعض الحرف نفسها. قدم العديد من الماجستير بكل سرور مساعدتهم في إتقان أسرار الحرفية.

Eirich Galina Nikolaevna مع الإبرة المألوفة من الطفولة: محبوك جيدا مع الإبر. في سن 60، قررت أن تتعلم كيفية حكما مع الكروشيه، وكان الأسوأ أمامها مفتوح. بداية من الجوارب والقبعات والمتخمر والشالات والبوتاتين والمناديل ومائدة المائدة. فكرة دمى متماسكة قدمت الأحفاد. الخيال لا نهاية والحافة. وهي نفسها ليست مثيرة للاهتمام على حك نفس النوع. من تحت هوك من Galina Nikolaevna، ثم مهرج، ثم negrochinok، ثم المنزل، ثم القوزيق مع القوزاق. ألعاب من هذا الماجستير يرجى الأطفال والكبار ليس فقط في مدينتنا.

Eirich Viktor Ivanovich هي سيد تجهيز شجرة رائع. العديد من رؤساء المطبخ يسرهم بدفءهم وجمالهم وموثوقيتهم وسيعمل سنوات سنوات طويلة الناس. الآن من الصعب على مثل هذه الأحجام لأداء مثل هذا العمل الفموي، لكنه لم يكن معتادا على الجلوس: يجعله مذهلا عن الجمال ونعمة الصناديق وأواني المطبخ.

Eirich Galina Nikolaevna و Viktor Ivanovich الأطفال والأحفاد الرائعين. إنهم يواصلون الهوايات الأسرية، وتطويرها، وتحسين، فهم جديدة. في عام 2008، أصبحت أسرة إيريتش الفائز على المهرجان الإقليمي للإبداع العائلي والحب والحفاظ عليها "واستلم جائزة. في عام 2010، جالينا نيكولايفنا و فيكتور إيفانوفيتش - حفل زفاف ذهبي. الانسجام وفهم الحياة الأسرية تعطيه القوة لتطوير الإبداع. يمكن رؤية عمل هذه الأسرة في المعارض والمهرجانات والحضرية والإقليمية وحتى دولية.

كان Davydenko Marina Vladimirovna من الطفولة حريصة على الإبرة. مثل كل الفتيات الصغيرات، لعبت مع BUPS (دمى صغيرة)، اخترعت وخياطة معهم. أظهرت أمي الجبهة والمفصلات على المتحدث من السنوات في 10. بقية نفسها نفسها. Maryna Vladimirovna يمكن أن متماسكة بالحياكة والكروشيه، والشراب مع بانوراما، والتطريز مع أشرطة، وتمتلك تقنية ماكرام، Guilloche، الديكور، الجلود مخيط، مثل نحت من العجين الملح، وقطع على شجرة. عبر التطريز - شغفها الحالي. في أقرب خطط - لأداء المنتجات ذات الاستخدام والحجم التطريز. " يشارك في المعارض والمهرجانات ذات المستويات المختلفة: من المناطق الحضرية إلى الدولية.

تعمل Lyapunova Olga Vladimirovna في التطريز، الخرز، النسيج من القش، Talash (أوراق الذرة). حب الإبرة انتقلت عن طريق الميراث. التطريز يتذكر نفسها من عشر سنوات. التشكيل الأول غير ضروري تماما. أولغا فلاديميروفنا في عام 2001 غيرت ببراعة مسار الحياة: دخل جامعة الثقافة، انتهت بنجاح. حاليا، لا ترضي فقط مع عملها، ولكنها تعلم أيضا الحرف الشعبية للأطفال من مختلف الفئات العمرية.

ولد بيلين فيرا فاسيليفنا في عام 1950 في أوفا. عملت على مصنع البشكير على لوحة الهدايا التذكارية، ديكور الفنان في تيخفين (منطقة لينينغراد). في مدينتنا حياة منذ عام 1985. كانت لديها روح بلدة دافعة محافظة صغيرة. كان هنا أن فيرا فاسيليفنا يمكن أن يدرك نفسه كمدرس موهوب وماجستير. فتح الكثير من الرجال الموهوبين، ساعدهم على تصديقهم. هي نفسها تجعل العمل المميز من المواد الطبيعية (الزهور، القش، البذور، القشور لوقا، إلخ)، عظام الأسماك، المقاييس، العجين الملح، الجلود، الطين. المشاركة النشطة تأخذ في المعارض والمسابقات ومهرجانات مختلف المستويات: من المناطق الحضرية إلى الدولية.

Lagutina Lyudmila Nikolaevna - امرأة ذات عيون جيدة. إنها محرجة للغاية، لأنها في وقت سابق فقط أقاربها ومعارفها تعرف عن أعمالها. يجب أن يرى هذه التطريز الرائعة جميع سكان مدينتنا. بالإضافة إلى التطريز، يشارك Lyudmila Nikolaevna في الحياكة والخرز. بدأت أعمال Lyudmila Nikolaevna في الانخراط لفترة طويلة جدا، قبل 4 سنوات فقط. لكنها تعرف كيف تطريز من الطفولة. علمت هذه الأم، التي كانت أيضا needlewoman. لمدة 4 سنوات، وصلت ليودميلا نيكولايفنا إلى مهارات كبيرة في فن التطريز. لوحاتها هي الخيال المذهل، يبدو أنها ترسم دهانات، ولا مطرزة مع المواضيع.

شارك Serdyukov ميخائيل نيكولايفيتش في منحدر من سبع سنوات. علم والده، بدوره علم والده. بعد الصف الخامس، عملت ميشا بالفعل في المزرعة الجماعية: تم وضع السلة لبرنامج العمل. تقدم في صفوف الجيش السوفيتي، متزوج (أكثر من أربعين عاما في الزواج). إنه ينمو كرمة في الفناء. أدوات لأداء العمل أيضا يجعل نفسه. جميع الأصباغ طبيعية فقط طبيعية. يأتي ميخائيل نيكولاييفيتش للسلع المنزلية ليس فقط من المستوطنات القريبة، ولكن أيضا مناطق أخرى. يشارك في معارض الماجستير. بالإضافة إلى الولادة، ميخائيل نيكولايفيتش هو أيضا نجارة جميلة، نجار، باركيه. أحلام نقل مهاراتهم إلى الجيل الشاب.

ولد بوبوفيتش فالنتينا إيفانوفنا في عام 1933 في كروبوتين. هنا أمضت طفولتها، شابها، درس، عملت، متقاعد. للوهلة الأولى، حياة رتابة ومملة، لكنها لم تكن هناك. العمل، اتخذ جزءا نشطا في حياة المؤسسة، المدينة. بعد التقاعد، ترأس مجلس المحاربين القدامى في المدينة، حيث والآن لا يعطون طمأنة لأي شخص. علم الكروشيه متماسكة عندما لم يكن هناك 10 سنوات. محفظة محبوك التي تباع لشراء الكتب. كانت هذه أول أعمال مباعة. جميع الأعمال اللاحقة فقط تخزنها بعناية أو تمنح الناس في الذاكرة. أنا سعيد بعملك بسرور في المعارض لأكثر من 20 عاما.

ولد زبولوتسكي إيرينا فاسيليفنا في عام 1937. ذهبت في وقت مبكر للعمل، لأن هناك 9 أطفال في الأسرة، غيابيا. في مدينتنا انتقلت في عام 1962. متماسكة الكروشيه تعلمت حكما في الصف الثالث، وكان التطريز في شبابه بشكل مستقل. بينما أثار الأطفال، كان من الصعب نحت الوقت للهوايات. ولكن على مدى السنوات ال 15 الماضية قد مطرز أكثر من 150 لوحات. لا توجد تفضيلات خاصة - إن وجدت الروح فقط. " أظهرت صور Irina Vasilyevna المعارض الشخصية والمعارض ذات المستويات المختلفة.

ولد سيبينكوفا نينا تيموفيا في عام 1953. من الطفولة أحببت خياطة. كانت الخرز فتنت مؤخرا نسبيا: منذ أكثر من عام. كل شيء بدأ مع شجرة عيد الميلاد. أول شجرة من الخرزة حلمت بعمل نفسها، وعدم شراءها. ثم كانت هناك أفكار جديدة، وتم تطوير أسلوب النسيج. الآن نينا تيموفيف لديها العديد من الأفكار والأفكار كبيرة ستكون سعداء بالتنفيذ.

بوب رووفا فيرا إيفانوفنا 72 سنة. انها الحياكة غرامة و الكروشيه. ارتبط المنتج الأول ابنة عمره أربع سنوات. مجموعة عشوائية من COFT والبلوزات والتنانير والنويسم المائدة، المناديل تزين حياة مألوفة وأقارب. في 65، تناولت Vera Ivanovna تطوير معدات جديدة - حبات النسيج. الزهور من جمال مذهل من أرقى العمل، قلادة، أقراط، أساور - القائمة غير المكتملة لمنتجاتها. منتجات الإيمان إيفانوفنا بوبروفا - زخرفة أي معرض.

قلنا ليس عن جميع أساتذة الإبداع الزخرفية والمطبقة لمدينة كروبوتين. في المستقبل، نحن نخطط بالفعل للتعرف على الماجستير الآخرين: أخبرنا عنهم، خذ خبرتهم. نحاول أنفسنا أيضا أن تكون جديرة بأسراد مدينتنا. نحن ندير لأداء بعض الأعمال الجديرة. انها جميلة جدا: لتزيين الحياة وإعطاء الفرح للناس!

مؤسسة بالميزانية البلدية "مدرسة ثانوية №2 Yoshkar-Ola"

بحث

"أسياد الشعب الزخرفية - المطبق

فنون موركين »

إجراء:

الطلاب 3 "في الطبقة"

ألباكرينا ريجينا،

Parmatov Danila.

قائد:

Alekseeva Lyudmila Ivanovna،

معلمة في مدرسة ابتدائية

Yoshkar-Ola، 2016

مقدمة

  1. الجزء الرئيسي
  1. الماجستير الحاليين

استنتاج

قائمة الأدب المستعمل

مقدمة

الغرض من الدراسة: دراسة الفنون الشعبية الزخرفية والتطبيقية ل Moskinsky District Masters، إنشاء الألبوم "Master، Morkin Side".

مهام:

1. جمع المواد حول أسياد منطقتك؛

2. تعرف على أنواع الماجستير المملوكة للإبرة؛

3. اكتشف ما سيستمر الأسياد الحرفية الشعبية؛

4. منهج وتلخيص المواد حول الماجستير؛

5. السعي للحفاظ على التراث الثقافي لوطن صغير؛

6. ضع الألبوم.

كائن الدراسة: الزخرفية هو الفن التطبيقي لسكان منطقة Morkinsky.

موضوع الدراسة: الأنشطة الإبداعية للماجستير - منطقة كليلز موركنسكي.

طرق البحث:

  • دراسة الأدب على موضوع البحث؛
  • مقابلة مع درجة الماجستير في منطقة الفن المزخرف آرت موركنسكي؛
  • جمع المواد، جلسة الصور؛
  • تنظيم المواد التي تم جمعها؛

أهمية الموضوع المختار: يهدف هذا العمل البحثي إلى تحديد والحفاظ على الجيل المستقبلي لأسماء أسماء الفنية التطبيقية الموضحة للديكور الزخرفية في منطقة Morkinsky.

  1. الإبداع الزخرفية والتطبيقية

في بداية العمل، قررنا استكشاف الأدب حول هذا الموضوع: "الإبداع الزخرفية والتطبيقية لشعب ماري".

الإبداع الزخرفية والتطبيقية - قسم الفن الزخرفية التي تغطي إنشاء المواد التي تلبي احتياجات المستهلك البشري. خلق أشياء من شكل معين ووجهة، يجد الأشخاص دائما استخدامهم ويحاولون الحفاظ على الجاذبية والجمال التي ينظر فيها إليها. يتم تورث الأشياء الفنية، من الأجداد إلى أحفاد. أنها تتبع الحكمة الشعبية، نمط الحياة، الشخصية.

الفن الزخرفي والتطبيقي هو واحد من أكثر القديم. لطالما كان الرجل يحاول تزيين مسكنه وفعل ذلك بمساعدة مادة كانت في متناول اليد - هذه شجرة، طين، عظم، إلخ. الفن الزخرفية والتطبيقية للناس ليس فقط ثمرة المهارة، وحرفه، ولكن أيضا جزء لا يتجزأ من الحياة، الحياة اليومية. من المهم أن تشعر فقط، ولكن أيضا إنشاء شيء جميل.

  1. الجزء الرئيسي

أجرينا دراسة استقصائية للقرويين من قرية Corramas الصغيرة، Chawanur، Shereganovo، مقاطعة Evhurchmorkinsky. لقد استطلعنا 7 من سكان قرى الأعمار المختلفة، وكذلك المشاركين في فرقة مورو سيم.

وفقا لنتائج المسح، اتضح أنه في المنطقة الموزعةفن نحت على الشجرة وتصنيع الآلات الموسيقية خمر.

  1. الماجستير الشعبية - سيليل الماضي

Echikin بيتر بافلوفيتش- تشيريا الفقرية للجمهورية. ولد وعاش في قرية شيرجانوفو. بيتر بافلوفيتش ليس به صعبة فقط في فولينكا، لكنه صنعها أيضا. لم يتم تمرير حفل زفاف دون غليانه وأسطوانة.

في عام 2000 1"مورو سيز" تحت قيادته، عقدت المنافسة المؤهلة في مجموعة Finno-Ugric ويمثل جمهوريتنا في مهرجان طريق الحرير الدولي. قاموا بزيارة ألمانيا فرنسا هولندا بلجيكا فنلندا. تم تنفيذ الفرقة دائما في الجزء الثاني من برنامج الحفل وفاجأ الجمهور صوتا غير عادي للأدوات الموسيقية الشعبية والرقصات الشعبية. لا أحد لا يبقى غير مبال لثقافة أهل ماري.

eccikin vyacheslav بتروفيتش.، ابن Echikina بيتر بافلوفيتش، كان طفلا موهوبا موسيقيا. من ثلاث سنوات، كان المجد عضوا في برنامج الحفلات الموسيقية، لعبت على دوامة، طبل، التوافقي، في وقت لاحق فولينكي. ذهبت مع والدي في بلدان مختلفة. بعد أن نضجت، واصل قضية والده، ومعرفة الفروق الدقيقة لصناعة الصكوك الشعبية.

إيفانوف جريجي إيفانوفيتش (فاساليا إيفان قيرغيزستان) ولد في قرية Corramas الصغيرة. غادرت الحرب بالمتطوع، وترك الأسرة وطفلين. شجاعة مختلفة في المعركة. تم القبض في نهاية الحرب وضرب معسكر الاعتقال. كل أهوال الأسر والجوع والبرد عانى من. احتجال الألمان ميتا وكان الجسم قد ألقيت في الوادي على سلك شائك. أنقذته الألمانية، اختبأ وركزت. بقي جريجي إيفانوفيتش على قيد الحياة.

كان محظوظا أن تعاد إلى وطنه. بعد الحرب، عمل كمدرس في مدرسة ريفية. نجارة عمل قبل الحرب تعلمت من جده. Grigory Ivanovich الموضوع مزين بأثاث بسيط من الفلاحين والمواد المنزلية. تم إيلاء الاهتمام الرئيسي لتصوير البلورات والهبوط وواجهة الكوخ. ما تبقى من البناء عادة لا تغطي الخيط. لذلك أصبح ماجستير من الزاحف ماهر.

ساهمت طريقة جديدة لمعالجة الخشب في مظهر المواهب. ورث مجموعة من الأدوات، وقد استخدم بعناية وحصلت على جديدة. قام Grigory Ivanovich بديكور بخيط ليس فقط بلات نوافذ، الزي الرئيسي للمنزل، وكذلك الطنف، أهواء، Subzor. في وقت لاحق، منحوتات خشبية زينت الشرفة والبوابة.

لم يكن لدي أي شخص في قرية موضوع السيارة في القرية. مثل هذا امتصاص الخشب على الشجرة والطلبات التي اشترت. لسوء الحظ، لم يتم الحفاظ على الأنماط التي يؤديها يديه. ولكن في القرية الأصلية، لا تزال أدواته تخدم أشياء جيدة.

ماجستير الخشب الشهيرفاسيليف Anatoly Alexandrovich. (مطراوولي) من قرية شوانور. ولد في عائلة فلاحية بسيطة. لم يعود والده من الحرب وكان عليه أن يفي بالعمل البدني الثقيل. لقد تعلم النجارة يسبب نفسه. بناء على طلب السكان، قام بأواني محلية الصنع: المجمع، الروك، الناهضون، برميل، بدون أي سكان لم يستطع السكان أي يوم، وكذلك مزلقة ومزلج، بلات نوافذ، الحظائر.

لم يترك الصك الموسيقي الشعبي - tumher. الجميع في المنطقة تستخدم فقط طبل له وما زلت تتمتع. عمل رجل بسيط متواضع طوال حياتي، ويسعد وفاجأت زمائه مهارته. بعد الحرب، بنى Anatoly Alexandrovich منزلها، المحمص بالأنماط المنحوتة. جمال غير عادي لا يزال المنزل يقف في قرية شوانور، وجذب مشاهد الزوار.

  1. الماجستير الحاليين

في الوقت الحاضر، لا تستخدم الآلات الموسيقية الوطنية تقريبا في الحياة اليومية، ولكن يمكن رؤيتها واستمعت في أيام العطلات الشعبية والمهرجانات والحفلات الموسيقية. أقدم الماجستير الشعبية الحرفيون، للأسف، أيضا، ليس معنا، ولكن الجيل الجديد ينمو، مما يواصل أعمالهم.

من بين الماجستير الماجستير للجيل الجديد، عقد ممثل مسرح ماري الوطني للدراما أمي مكانا خاصا. Skemetan.سيرجي دانيلوف وبعد بعد الانتهاء من مدرسة المسرح العالي. مي شيبكين، يعود إلى مكان المسرح.

في عام 2016، تم تكليف الجهات الفاعلة الشابة باللعب في الصياغة الجديدة للعب "Salika"، حيث يجب أن تكون سمة الدخل غليان. بحلول هذا الوقت، غادر أسياد الكريم تقريبا. كان للممثل الشاب أن يجتمع مع أقدم سيد إيشان مالينين من قرية كوزر. في البداية، تدرس السيد أن يلعبه على الرحلة، ثم كرافته.

كونها رجل من الطبيعة فضولي، فحص سيرجي بدقة هيكل الآلات الموسيقية القديمة وبدأت في جعلها بنفسه. لقد تلاشى ذلك حتى أنشأ فرقة Cherachikov من الجهات الفاعلة فرق على أساس المسرح. مع فرقته، التي عقدت من ثلاثة شباب مغربيون، سافر سيرجي إلى سلوفاكيا، حيث يمثل جمهوريتنا في مهرجان العالم Gaidovsky.

في أجزاء مختلفة من المنطقة التي يعيشون ويعملون سادة الحرفيين. العمل المفضل يعمل في ماجستير الخشبStepanov Oleg Gennadevich.وبعد عمله الشاق ومثابره وصل إلى هدفه. تتميز المنزل في وسط القرية بالأصالة والجمال.

يعتبر نحت الخشب النوع الأكثر شيوعا من الإبداع البشري للناس. انها قريبة منه. بشكل أساسي، بالنسبة لصناعة الأنماط، يستخدم المعالج LIPA، لأنه يتم قطعه بسهولة. تهم وفرة Lipa في هذه الحافة في تطوير الحرف

لكنه أيضا تجارب مع مواد أخرى. في المنزل، في الفناء، تكون أعمال إبداعه مرئية في كل مكان، يديه الماهر.

بالإضافة إلى ذلك، يشارك في نسج من التمرير والكروم التي لها جذور عميقة. بناء على طلب سكان القرى المحيطة، السلال، والضيوف Napti.

استنتاج

استنتاجات البحث:

  1. في منطقة Morkinsky، هناك تطور للإبداع الزخرفية والتطبيقية، ونحت الفن، وتصنيع الآلات الموسيقية القديمة.
  2. من بين الماجستير في الغالب رجل. مستوى العمر هو من 33 وأعلى.
  3. لقد حددنا استمرارية الأسرة في الإبداع الزخرفية والتطبيقية.
  4. الحرفيين الجديد يظهر.
  5. يتم الحفاظ على الفن الزخرفية والتطبيقية وضربه الحرفيون في منطقة Morkinsky، مما يسهم في الحفاظ على الحرف الشعبية وتطويرها.

كتب مستخدمة:

1. S. I. Ozhegov. قاموس اللغة الروسية. (1975)

3. مواد المتحف المحلي.

4. كتيب الصورة "حافة ماري"


Galabourda Love Ivanovna.

ولود إيفانوفنا ولد مع. Uralsky في عام 1957. منذ الطفولة، كانت تحب السحب، لكن تشكيل شخصيتها الإبداعية وقعت بالفعل في سن المرتفعة. بعد أن انتقل إلى العيش في أوديسا، أصبح الحب إيفانوفنا بالقرب من الفنانين وبدأوا في أخذ دروسا منها. في الوقت نفسه، تخرجت من دورات التصميم، ثم كلية الفن والرسوم في معهد الاستئصال أوديسا وبدأ العمل في التخصص. تم تنفيذ أعمال التخرج "شجرة الحياة" في تقنية ماكرام.

"ملابس izhemskaya هي 17-19 قرن."، "عائلة الرنة"، "العروس والعريس"، "الصيادين القديم في كومي" - ما يسمى أعمال المشاركة في المعارض الأولى. هذه ليست دمى منفصلة، \u200b\u200bولكن المؤامرات بأكملها من الأساطير لشعب كومي.

اليوم حول l.i. لا يعرف Galabourd فقط في Pechora، ولكن أيضا في مدن أخرى من جمهورية كومي وحتى في الخارج. في عام 1997، زارت دمىها فنلندا في معرض شعوب Finno-Ugric.

منذ عام 1989، كان حب إيفانوفنا عضوا في جمعية المدينة للفنانين والماجستير بيمورز.

في فبراير 2000، L.I. اجتيبت Galabourd اختبارا مهما بشأن الاستحقاق - في المعرض التقليدي في سيكتيفكار، تم نقلها إلى اتحاد أسياد وكومي الجمهورية. لكن وفقا ل Love Ivanovna، الكثير من العمل على تحقيق الأفكار والأفكار الجديدة.

ظروف الحياة القسري الحب إيفانوفنا قادمة في عام 1991 على كومي الأرض. هنا يصبح إتقان مشهور لصناعة الدمى.

أصبح متحف التاريخ التاريخي والمحلي مهتم بأعمال الحب Ivanovna وجعل طلبها لأداء الدمى في الأزياء الشعبية.

تقع القاعدة الخشبية من الدمية والوجه والملابس، وجميع التفاصيل الأخرى من قبل مساعدي الماجستير في الماجستير من القدح "يد ماهرا". L. I. Galabourd وبدأ الأطفال في أداء هذه الدمى للنظام.

لقد حصلوا على مشرق وتعبيرين وكان لديهم الكثير منهم كان كافيا لمعرض كامل.

في عام 166، وقع معرضها الأول في مدينة سيكتيفكار. تم تصنيف الأعمال الإبداعية من قبل الخبراء عالية. حصل الحب إيفانوفنا على دبلوم "لتطوير تقاليد شعب كومي".

في معارض الموافقين في متحف دمى Galabourd L. I. يمكن تمييزها على الفور عن جميع الآخرين، لأن كل واحد منهم هو عمل حقيقي من الفن. لجعل مثل هذه الدمية، تحتاج إلى الكثير من الوقت ومادة متنوعة. تعمل الحرفية مع شجرة، نباح، قطعة قماش، ورق، جلد، فراء، من جلد الغزال والخرز. يتم تصنيع الدمى وفقا لأوصاف المصادر الإثنوغرافية.

المشاركة في المعارض:

منذ عام 1997 - مشارك دائم في المعرض الجمهوري "ماجستير في السنة".

1997 - Expo-97. سيكتيفكار فنلندا.

2000، يوليو - أغسطس - معرض أعمال أعضاء اتحاد أسياد كومي. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

إيفيونين ميخائيل فيكتوروفيتش.

ولد ميخائيل Viktorovich Evyutunin في 8 سبتمبر 1950 في مدينة Neit-Dag، والمركبرين SSR في عائلة جندي.

غالبا ما تغيرت عائلة الضباط الحاميات، وذهبت ميشا من الدرجة الأولى إلى مدينة الباندفيزيس الليتوانية. درس في كدس، شاوليه، وتخرج من المدرسة في بولندا عام 1968.

حلم الأب، الضابط في الجيل الثالث، بمهنة عسكرية لابنه، لكن الحياة أمرت خلاف ذلك: دخل ميخائيل معهد ريغا لمهندسي الطيران المدني. على مدى سنوات الدراسة في المعهد (1968-1979)، تمكن من العمل لمدة عامين في قوات الدبابات وسنة للعمل كمجدان ميكانيكي في المصنع في ريازان.

قام طالب من تشكيلة البناء بزيارة ميخائيل نوريلسك ودودينكا. جذب الشمال الرومانسية والجمال القاسي، والأخصائي الشاب بعد التوزيع قررت بحزم الذهاب إلى الشمال فقط. في عام 1979، اعتمد ميخائيل مهندس كهربائي لشركة Pechora.

في تلك السنوات، كان النادي السياحي "أرتوس" شعبية غير عادية في تلك السنوات. جعل السياح المشي لمسافات طويلة إلى جبال الأورال وفي الكاربات الذين أتقن كاريليا، غزوا الأنهار الجبلية للقوقاز وتاي. في ذكرى كل حملة، جلب ميخائيل الحجارة: أجات، اليشم، الكريستال. في عام 1985، تم تجديد مجموعته مع جاسما الحمراء. ثم جاء فكرة معالجة الحجر. يتم الاحتفاظ بهذا الحجر، الذي أصبح عمل فني في مجموعة ميخائيل فيكتوروفيتش.

المقالات الأولى: الخرز وكاباشون. ثم الأقراط، المعلقات، الأساور، الخرز، الشمعدانات. في أعمالهم، يستخدم السيد التهاب الكواليفورن والشارتويت والكريستال والتهاب الكلية، رودوتوتوروزيت. لكن الأكثر حبيبا للحجارة هو العقيق. أفضل الأعمال مصنوعة منه. درس ميخائيل فيكتوروفيتش الأدبيات على تقنية تجهيز الحجر، وهي بعض الآلات المصممة بنفسه.

في أوائل التسعينيات من القرن العشرين، في مؤسسات Airraft التي قرروا تنظيم ورشة عمل الخدمات غير الأساسية وعرضت قيادته M.V. evtyunin. بعد ذلك، تحولت ورشة العمل إلى ورشة عمل حجرية، وكان شغف ميخائيل فيكتوروفيتش كلاهما يعملان. صحيح، كان يجب أن يشارك العمل في الوقت الخالي من الشؤون الإدارية.

العمل ماجستير Evutyunin م. V.

عبرت سلافا حول ماجستير بتشورا حدود المدينة والجمهورية. في عام 1986، تم عرض عمله في متحف المدينة. في 1994-1995. m.v. تمت دعوة Evyunina إلى المعرض لرأس مال أعمال للأعمال الحجري - يكاترينبرغ، حيث تم جمع الماجستير من جميع اتحاد SSR السابق.

في عام 1995، ميخائيل فيكتوروفيتش هو مشارك في المعرض الجمهوري في سيكتيفكار. عدة مرات تم عرض عملها وبيعها بنجاح في جناح VDNH في معرض الحجارة الملونة "جيمما". منذ عام 1996، M.V. Evyutunin يعمل في المستودع. وقت الفراغ يعطي أعماله الحبيب.

العمل ماجستير Evutyunin م. V.

المشاركة في المعارض:

1986 - معرض. INTA.

1995 - معرض. syktyvkar.

1995 - معرض. يكاترينبرغ.

1998 - معرض. متحف بيتشورا التاريخي

إيفانوف بوريس بوريسوفيتش.

ولد في منطقة فلاديمير عام 1944. جلب الآباء البالغ من العمر ثلاث سنوات إلى Pechora، منذ ذلك الحين يعيش والقلق في هذه المدينة.

القدرة والحب للرسم من بوريس بوريسوفيتش هي وراثية، وقد لفوا الآباء جيدا. كانت الأم تجربة كبيرة: الكثير ومزخرفة جيدا، تم تزيين يديها بالمنزل بأكمله.

الإبداع b.b. Ivanova مزيج نادر من العديد من الاتجاهات: الرسم والرسومات والفن التطبيقي.

الدروس الأولى من اللوحة تم تدريسها من قبل الفنانين المكبوتة الذين خدموا مصطلحهم في Pechora. a.a. ولا سيما تذكر Vasilyev، تمكن من رؤية وتطوير قدرات فنية في صبي يبلغ من العمر تسع سنوات.

ربما، فإن بوريس بوريسوفيتش يشارك في دراسة متعمقة لتاريخ القمع السياسي على إقليم مقاطعة بتشورا. وهو عضو في المجتمع التذكاري. في صحيفة "Pechora Time" نشر مقالاتها حول تاريخ Gulag. في عالم الشهانات "التوبة"، هناك رسم رسوماته "قتل وأضاء".

إيفانوف بوريس بوريسوفيتش.

في بداية الحياة الإبداعية شاركت في الرسم والرسومات. لا سيما يحب كتابة المناظر الطبيعية. "الرجل والطبيعة"، وفقا ل B. إيفانوف، بيئة واحدة، لا يمكن أن توجد مع بعضهم البعض. " لذلك، يحب العمل مع شجرة، أي ما هو متاح حاليا.

بوريس بوريسوفيتش أحد الماجستير في العمل على المعدن، تزوير المعادن. في أعمالهم، يسعى لإعادة إنشاء التقاليد المنسية من النجارة المعدنية المزورة. من الصعب الانخراط في تجهيز فني بالكامل للمعادن، حيث هناك حاجة إلى ورش عمل خاصة ومعدات لهذا، والتي ليست في Pechora. يتطلب إنشاء المنتجات الزخرفية والتطبيقية كميات كبيرة من الوقت.

العمل ب. ب. إيفانوفا

أعمال المجوهرات Boris Borisovich، وهي تتميز بالذوق غير القابل للذات، وتقنية المعدات المعقدة. على سبيل المثال، يتكون الشمعدان المصنوع على أساس الأساطير في كومي زيران من 100 عنصر، كل منها يجب أن يتم إحضار كل منها إلى الكمال. تتميز أعماله بأعمال احترافية عالية.

الفنان ليس لديه وقت فراغ، فهو دائما مشغول، لذلك لا يوجد طلاب. "يربط التدريس ماجستير في متناول اليد، لأنه لن يكون هناك وقت للعمل في حد ذاته"، يعتقد B.B. إيفانوف. كان هذا هو السبب في رفض اقتراح قسم ثقافي لخلق ورئاسة كلية الماجستير.

بوريس بوريسوفيتش المشارك الدائم في المعارض الفنية لمتحف بيتشورا التاريخي والمحلي للمتحف، المعارض الجمهورية للفن الشعبي. في عام 2000، تم قبوله في اتحاد أسياد كومي الجمهورية.

عمل إيفانوفا ب.

المشاركة في المعارض:

1996 - معرض. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

1997 - معرض Expo-1997. سيكتيفكار - هلسنكي.

1997 - معرض. متحف بيتشورا التاريخي

1998 - Pechora Master. سيكتيفكار، Pechora ماجستير. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

1999 - المعرض الشخصي. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

2000 - "ماجستير في السنة - 1999". syktyvkar؛ ماجستير زقاق. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي؛ بيتشورا الخريف - 2000. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

Izyumov يوري ألكساندروفيتش.

"هناك جمال، يجب أن يتم العثور عليه، وإنشاء وإظهار الآخرين،" هنا هو العقيدة الإبداعية ل Master Yuri Alexandrovich Izyumova.

ولدت Izyumov Yuriy Alexandrovich في 30 مايو 1944 في قرية المياه، مقاطعة Ukhta. والده المعلم، وناشط كومسومول، وتم قمعه وسجنه في مخيمات UKHTA: إنه يشك كثيرا في قريبا بوتيرة بناء الاشتراكية. جاءت الأم بعد ذلك قريبا. لذلك ظلت الأسرة في أماكن Ukhta. في عام 1963، بعد التخرج من المدرسة الثانوية، تم استدعاء يوري في الجيش. في Pechora جاء عبر Komsomol Pourevka في عام 1966. منذ أكثر من 20 عاما، عمل في ATP Ungg من قبل سائق الشاحنات، ثم في خدمة السيارات والحام، ولديل، وقرافة.

رسم القدرة تجلى نفسها في السنوات التعليمية. بالفعل ثم فاجأ رسومات صور الكتاب الشهير والشعراء. منذ الطفولة، أحب الشجرة، ورائحةه، الدفء. لاحظت بطريقة ما أن الرفيق للعمل يعمل في المنحوتات الخشبية. أردت أن أحاول نفسي. وأظهر له أول تقنيات بسيطة، قدمت الأداة - شريحة من مشرط طبي، مدرج بشكل موثوق في مقبض خشبي محلي الصنع. بدأ هذا الصك Y. izyumov لجعل الحرف المنحوتة. الحكمة التي تمت دراستها على الكتب، جمعت كل شيء بمفرده. شجرة المفضلة - أسبن وليف بيرش - قبعة.

منذ عام 1991، يو. Rebimsims - ماجستير ماجستير في استوديوهات الفنون الزخرفية والفنون التطبيقية "شونتيبان"، مفتوحة في قسم ثقافة اللجنة التنفيذية في مدينة بيتشورا. سعى يوري أليكساندروفيتش إلى نقل أسراره إلى تلاميذ المدارس والبالغين الموهوبين والمستجيبين. أردت التعرف على تجربة قواطع رأس المال على شجرة، وزيارة المعارض الجمهورية والجميع الروسية، متاحف الفن التطبيقي. زرت ورشة عمل Syktyvkar Sculptor V. Rohin، في الندوة الجمهورية، في المعرض في Vologda.

ومن غير المعروف كيف سيتم طلب مصيره من قبل موهبة السيد، لا تكون صديقا فظيعا، زوجة مستمرة ليديا فلاديميروفنا، التي حملت نفسها أول عمل في المتحف. ساعدت الزوجة، ودعمت في لحظة صعبة، ونصحت.

تم نقل البنات إلى الرسم. إنها تعطي لوحاتها للأصدقاء في سان بطرسبرغ، الآباء والأمهات.

لقد أحب يوري ألكساندروفيتش إنشاء موسيقى. يسرني أن أستمع إلى الأغاني التي أداءها I. Talkov، V. Vysotsky، N. Kadysheva. المغني المفضل - أ. بوجاشيفا. روايات تاريخية مارس الجنس. منذ الطفولة، أحببت جميع الحيوانات، وخاصة الكلاب. وأشار الكثيرون الذين عرفوا يوري ألكساندروفيتش إنه كان جيدا بطبيعته، وجاء بعض الضوء منه.

لنصف عشر سنوات من النشاط الإبداعي، تم إنشاء أكثر من 200 منتج. yu.a. izyums عضو في اتحاد ماجستير جمهورية كومي منذ عام 1993. العمل Izyumova Yu.a. تميزت دبلوماسي بوزارة الثقافة كومي أسر، وزارة الثقافة في جمهورية كازاخستان والدبلومات على مساهمتها في تطوير الفن الشعبي.

العمل الماجستير Izyumova يو. أ.

تم تأطير الشقة بأكملها من الزبيب مع الحب من قبل الأيدي الماهرة يوري ألكساندروفيتش. ما هو فقط على رفوف الدانتيل من الشجرة.

الجزء الداخلي للمطبخ عبارة عن قصة خرافية من الخشب، وحلم أي مضيفة، وليس غير مبال للجمال. خزائن، Larkers، Boxes - كل شيء مزين بخيط، المطبخ نفسه يشبه Strik سحرية من قصة خرافية.

المنتجات Yu.a. تم عرض Izyumova في المعارض في ريغا، سانت بطرسبرج، بتروزافودسك، موسكو، سيكتيفكار، بيمورا. اشترت متحف بيتشورا التاريخي والمحلي عشرة منتجات من المعالج. استغرق النرويجيون منتجين لوطنهم. في ربيع عام 1993، جاءت دعوة إلى معرض المعرض إلى أمريكا، لكن لا يمكن أن يجعل هذه الرحلة. تم عرض 30 وظيفة في المتحف الإثنوغرافي لسانت بطرسبرغ. بعد المعرض، بدأ السيد في تلقي اقتراحات من الهياكل التجارية، لكن Y. Izyum Soul شعرت أن وضع مؤشر ترابط خشبي على التدفق، مما يعني إزالة الروح منه. وبدلا من الفرح، سوف يتحول الهدايا التذكارية الرخيصة من تلك التي لا العقل أو القلب. أعطى السيد منتجاته فقط لأولئك الذين احترموا، أعطوا في أيدي موثوقة. لم يتم البحث عن بيعها، حتى رفض شراء المنتجات إلى الأساس الذهبي لمتحف الإبداع الشعبي.

العمل الماجستير Izyumova يو. أ.

المشاركة في المعارض:

منذ عام 1985، يو. يتم عرض منتجات Izyumov باستمرار في متحف Pechora التاريخي.

1987 - إلى الذكرى السبعين في أكتوبر العظيم. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

1996 - فرح rainbow. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

1996 - المعرض الشخصي "charmed". بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.


Krotov Andrei Yuryevich.

ولد في عام 1956 في مدينة باكو، في الأسرة العسكرية. من قبل عائلة خدمة الأب، انتقلت الأسرة في كثير من الأحيان من مكان إلى آخر، وإلقاء القوقاز الشمالي الشمالي بأكمله.

في عام 1977، تخرج أندري مهنة عسكرية، من مدرسة ستافروبول العسكرية العسكرية. من عام 1977 إلى عام 1993، خدم في اعتداء الطيران العسكري على السيطرة القتالية. في عام 1989، وصل A. Krotov إلى Pechora.

Krotov Andrei Yuryevich.

بدأت شغف المعادن أندريه مع اجتماع مع ميخائيل إيفيونين، حيث كان فريق من الرجال المتحمسين بالعلاج. الحجر، وفقا ل Andrei، يجذب ذلك، يرتدي الدهانات الفريدة والرسومات ولعبة الضوء.

تم تجهيز ورشة العمل بجهود مشتركة من Stonecams المتحمسين في الطابق السفلي. وضعت المعدات، المشتراة جزئيا، ولكن معظمها مصنوعة من أيديهم. هنا يتم تخزين المعادن، تليها الماجستير في بعض الأحيان تذهب إلى الجبال. إنه كريستال جبل، جاسبر، Amazonite، العقيق، الكوارتز وغيرها.

عمل كروتوفا أ. يو.

يعرف أندريه يورفيتش في المدينة كماجستير في صنع المجوهرات الحجرية: قلادة، أقراط، بروز، أساور وانكماش. والمجوهرات التي أدلى بها في الطلب على العديد من ممثلي "ضعف النوع الاجتماعي". تكتسب المنتجات الرئيسية اهتماما كبيرا في المعارض في Inte، في متحف جيولوجيا سيكتيفكار. عدة مرات تم عرض عمله في جناح VDNH في معرض الحجارة الملونة "جيمما".

بالإضافة إلى المجوهرات، تسحب Andrei Yuryevich الشمعدانات والتماثيل وغيرها من العناصر من الحجر. بمجرد قيامه بطلب جائزة للبطولة الروسية في سباق التزلج.

"الأصالة والجودة" هي الشعار الذي يسترشد A.Y. Krotov هو ماجستير Pechora المعترف به في معالجة وتصنيع المجوهرات والمنتجات الزخرفية.

عمل كروتوفا أ. يو.

المشاركة في المعارض:

1993 -1995 - مشارك دائم في المعارض في مكتبة قراءة الأسرة.

1996-1999 - متحف الجيولوجيا. syktyvkar.

1997 - معرض. INTA.

موروزوف فلاديمير نيكولايفيتش.

ولد في مدينة كارغوبول الروسية الشمالية في 1927 في عام 1927 في عائلة الموظف. عمل الأب كمحاسب، أمي كانت ربة منزل.

في عام 1932، يخلط والده سيكتيفكار لتنظيم الصم والمجتمع حمار. انتقل الأب في سيكتيفكار الأسرة بأكملها: زوجة وثلاثة أطفال. في سيكتيفكار، عاش فلاديمير نيكولاييفيتش حتى عام 1944. عاش بجد في غرفة شبه الطابق السفلي. في الربيع، تم سكب الشقة بالماء. أجبرت الأم على الذهاب إلى العمل: في فترة ما بعد الظهر، عمل في الشرطة، في الأمسيات التي تدرسها في التحرير، وفي الليل وقفت في قوائم الانتظار للخبز. من العمل والأمراض، ذهبت الأم مبكرا.

انتهى فلاديمير في مدرسة سيكتيفكار في مدرسة فوزو مع قارب سائقي متخصص، كمساعد سيد، في عام 1942 أصبح سيد.

في عام 1944، ذهب المتطوع إلى الأمام، لكن لم يكن لديك العلامة التجارية. لقد أرسلنا للدراسة في كلية القادة المبتدئين في محطة Obpala Arkhangelsk Region، حيث كانت مرضية وفي عام 1946 تم تسريحها. في نفس العام، يذهب إلى خيرسون ليتم علاجها والعمل. بعد خيرسون، أخذ مصير إلى ستالينو، في دنيبرودزنشينسك. في ستالينو، أتقن تخصص التخطيط.

عاش فلاديمير نيكولايفيتش في المناطق الجنوبية من البلاد منذ أكثر من عشر سنوات، في عام 1957 جاءت إلى الأخت في الجلد. حول مدينة Pechora الجديدة لم تعرف أي شيء من قبل ولم تسمع. في هذا الوقت، كان بناء بيت الثقافة الثقافية (DKR) في Pechora. بعد أن تعلمت أن فلاديمير نيكولايفيتش ليدير، تم توظيفه من قبل المدرب. أعطى الطلاب لستة أشخاص قاموا بتعليمهم بمهارة الجص. بنيت DKR ودرس في نفس الوقت.

بعد DKR، تم إجراء Works Stucco في السينما. م. غوركي. هنا في السينما هناك منحوتان حقوق الطبع والنشر - شاختار والصياد.

العمل ماستر موروزفا V. N.

اضطررنا لتنفيذ أعمال الجص والأعمال السكنية البسيطة (على سبيل المثال، منزلان على ميدان غوركي): البورصة والمنافذ. في 1962-1963، توقفت في المنازل عن صنع النمذجة.

لواء الطبقات تحت قيادة V.N. كان موروزوفا شائعا في جمهورية كومي: مغادرة للعمل على بناء منزل ثقافة في فورغوتا، محطة سكة حديد في سيكتيفكار.

أصبح العمل في Pechorstrowe، تخرج غيابيا من قبل تقنية البناء فولخوف مع دبلوم أحمر، سيد محطة منتجات الخرسانة المسلحة. في المصنع، يتم تصنيع العديد من المصنفات من يديه: الإغاثة من البستان الخرساني من لينين، مجلس شرف Picuroy، حلية الجدران، الألواح. اضطررت إلى الكتابة والصور الخلابة لمجلس الشرف. لا سيما الكثير من العمل كان قبل العطلات - الملصقات المزينة.

الطلبات الواردة وغيرها من التدريبات. يصدرون من الحرم الجامعي على الجمهور.

منذ 1983 v.n. الصقيع على المعاشات التقاعدية. بدأ في قطع شجرة. خاصة مثل العمل مع غطاء. من المثير للاهتمام أن يعمل مع مواد مختلفة. في مجموعته، العديد من Vaz مصنوع من المعادن المفتوحة، قرن النبيذ، مجموعة متنوعة من الصناديق.

العمل موروزوفا موروزوفا V. N.

المشاركة في المعارض:

1990 - معرض الخيرية. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

1992 - معرض. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

1995 - معرض. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

1996 - المعرض الشخصي. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

1998 - معرض. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

Osipova (Ogorodnikova) Oksana Valentinovna

يعرف ماجورا ماسترز وابنة ابنة الوقح ليس فقط في جمهورية كومي، ولكن أيضا خارج. انهم يربطون سندات الأسرة ليس فقط، ولكن أيضا مبدعين. ولدت Galina Yakovlevna Ogorodnikova في عام 1947 في قرية حلمات منطقة كيروف. عمل الأب ياكوف إيفانوفيتش سعداكوف طوال حياته في مصنع سيلمش. كان يمتلك أعمال نجارة، وانضم إلى أثاث المصنعة. والدة Nina Mitrofanova - مركز العمل - الكروشيه متماسكة بمهارة. تأثير كبير على Galina Yakovlevna كانت جدتها ماريا إفيموفنا، التي تعرف كيف نسج، يرش، متماسكة، خياطة، التطريز.

في Pechora Galina Yakovlevna جاء مع زوجها في عام 1963. طوال الوقت خياطة، محبوك لأطفاله.

في منتصف الثمانينات، كانت العديد من نساء Pechora مفتونا بالنسيج في تقنية Macrame، Galina Yakovlevna في هذا النوع من الفن التطبيقي وصل إلى الكمال. العمل الأول - "القلطي". نسخ أول منتجات من المجلات والتقويمات، ثم بدأت في خلق عملها، عمل المؤلف. في عام 1991، أصدر ألبوم صورها "Macrame"، تم استخدام منتجاتها في تصميم مؤسسات ما قبل المدرسة للأطفال في مدينة "السفينة"، "شجرة عيد الميلاد". ألواح المشهد المصنوعة من Galina Yakovlevna، خلق مظهرا فريدا من المناطق الداخلية لرياض الأطفال.

منذ عام 1984، جالينا ياكوفنا - عضو في الرابطة الحضرية للفنانين، وهو مجلس خبير فني، في عام 1985 ترأس اتحاد الفنانين. في عام 1988 شارك في مهرجان الفن الشعبي في سيكتيفكار.

Galina Yakovlevna - يمتلك محصات رئيسية - العديد من أنواع الإبداع: النسيج في تقنية ماكرامية، التهاب الفضيق، الحياكة، الكروشيه، نحت الخشب.

ماجستير Yu.a. القمع من قبل معلمه Galina Yakovlevna Izyumova، الذي تمكن من نقل أسراره للطالب. ليس عازما لا يعمل "حصاد" تقريبي، ولا بحث عن المواد. يعمل مع البتولا، أسبن. في أواخر الثمانينات، عمل في التعاونية الأنيقة. في عام 1990، قاد دائرة ماكرامية، في عام 1991 - 1992 يدرس في الاستوديو "شونتيبان".

على خطى الأم ذهب وابنتها - Oksana Valentinovna Osipova. ولد في عام 1969 في بيتشورا. منذ الطفولة، لاحظ أولياء الأمور قدرة الفتاة على الرسم. لعدة سنوات، شاركت أوسانا في الستوديو البصري في بيت الرواد تحت قيادة A. Akishin.

وردت في المدرسة المهنية رقم 22 في سيكتيفكار لتخصص "ماجستير في الفن جدارية". في عام 1989 تخرج من المدرسة. عمل دبلوم Oksana: المجوهرات الأصلية التي يتم فيها دمج الطلاء على الخشب والمكائن \u200b\u200bماكرام. كانت أمي مشتركة ومفصل ابنة.

لذلك ولد الاتحاد الإبداعي. في وقت لاحق، قاموا بإنشاء الكثير من العمل الساطع، أحدهم هو برميل رائع من "أسطورة الشمال". بعد ذلك، يبدو أن البنسات القديمة مع جذور متشابكة وتنقسم إلى أربعة صور مشهد من حياة كومي القديم (مزخرف في تقنية ماكروم).

عمل ماجستير

عملت Oksana Valentinovna في التعاونية الأنيقة، في "الهدايا التذكارية" في ICP، واستوديو الشعب "Shondiban". تجلى إتقان المعلم نفسه عند العمل في مصنع تعليمي وإنتاجي، حيث علمت مسار الرسم الفني. تمتلك اثني عشر نوعا من الطلاء (Khokhlomskaya، Gorodetskaya، Polhov-Maidanovskaya، Vyatka، Severodvinskaya، Ural-Sibirskaya، إلخ). بعد أن تعلمت الأدب على الفن التطبيقي، قامت Oksana بإعادة إنشاء Pechora Painting، وتطوير Galina Yakovlevna قطعة أرض بناء على لوحة Pechora للحياكة على إبر الحياكة.

الموضوع الرئيسي لإبداع أوسانا هو الأسرة، المنزل، الأطفال. في هذا الصدد، لوحات مؤامرة "في الصباح الباكر"، "غرفة بيري" مع عرض حياة ذرية كومي.

عملت بنشاط في الرابطة الحضرية للفنانين التطبيقيين. في عام 1997 - 1998، Oksana - موظف في متحف Pechora التاريخي والمحلي، ينظم المعارض المتنقلة من الأموال. منذ عام 1999، يعيش في قرية Chernorechenskoye PrincePogostsky District. يعمل في المدرسة الثانوية. Oksana Valentinovna - عضو في اتحاد أسياد كومي منذ عام 1998.

شارك ماجستير في Ogorodnikov في جميع المعارض الحضرية لمتحف التاريخ التاريخي والمحلي، وذهب بعيدا مع الأعمال والمناظر الجمهورية للمواهب. أصبحت بطاقة كروز من Ogorodnikov قلادة كرينا، والتي يعطيها الناس بسرور لذاكرة جيدة. عملهم كهدايا تذكارية Pechora التي اتخذت في العديد من مدن روسيا، وكذلك في البلدان الأجنبية: بلغاريا، جمهورية التشيك، إيطاليا.

عمل ماجستير

المشاركة في المعارض:

منذ عام 1985 - المشاركين الدائمين في المعارض السنوية للفنانين في الإبداع التطبيقي في متحف بيتشورا التاريخي للمتحف، من 1994 - المعارض في اتحاد أسياد السنة في سيكتيفكار.

1989 - معرض للفنانين - الخصائص. Ukhta.

1990 - معرض الخيرية. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

1992 - معرض منتجات الحرف الشعبية للطلاب والمعلمين. بيرم، نيجني نوفغورود.

1996 - المعلم، رفع طالب. syktyvkar.

1997 - معرض كومي - 97، فرح rainbow. syktyvkar.

1999 - المعرض الشخصي "رحلة طيران وطعم" في المكتبة المركزية. Pechora.

هاروزين يوري فيدوروفيتش

ولد في عام 1953 في مدينة كوفروف فلاديمير. كان الأب كل حياته مرتبطا بالغابة: عملت في الغابات، المشروبات النقدية. كانوا يعرفون وأحبوا الغابة: ساعد والدهم. كانت الأم تعمل في الأسرة والأطفال.

في التسعينيات، في مدارس جمهورية كومي، تم إيلاء الكثير من الاهتمام لإحياء تقاليد شعب كومي و yu.f. عرضت هاروزينا محاولة العمل مع بيرتس، وتدريس هذه المهارة من تلاميذ المدارس. منذ ذلك الوقت، بدأ Yuriy Fedorovich في دراسة الأدبيات بشكل مستقل على الفن الزخرفية والتطبيقية في كومي، تخرج من الدورات التدريبية لتدريس الفن التطبيقي في Syktyvkar. الرغبة في إتقان الفنون التطبيقية تماما ونقل معارفهم ومهاراتهم للأطفال، أجبروا على Yuri Fedorovich للتعلم من الماجستير المستحقين للفن التطبيقي ل Komi M. Kochyev و S. OVARION. أظهروا ليس فقط التقنيات للعمل مع اللحاء والشجرة، ولكن وأي أداة لتطبيق كيفية صنع هذه الأداة نفسها.

عمل ماجستير هاروزينا يو. F.

المشاركة في المعارض:

1996 - فرح rainbow. متحف بيتشورا التاريخي

1997 - طالب المعلمين. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

1998 - Pechora Master. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

1999 - مؤتمر كومي نارود. الذهاب "الترفيه". Pechora.

2000 - Pechora Autumn-2000. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

Yurkevich Galina Pavlovna.

ولد جالينا بافلوفنا في عام 1950 في قرية Nyashabozh District Izhhemsky. بعد أن اختارت المدرسة مهنة المعلم. تخرجت من فرع كومي لتعليم ما قبل المدرسة في مكياكي مدينة سيكتيفكار. ثم، عملت 20 عاما كمدرس في رياض الأطفال وأثنين وبشورز. منذ بداية التسعينيات، تشارك Galina Pavlovna في أنشطة تربية تتراكم في رقم المدرسة الصعود. 8. يعمل EthnopeDagogue، يعلم أطفال الكلام العاملي في كومي، يقدمها إلى لعبة شعبية، بدلة، فولكلور.

تحت قيادتها، تعقد أيام العطلات المواضيعية، يتم وضع عروض الدمية على أساطير شعب كومي. الفن الزخرفية والتطبيقية G.P. شاركت Yurkevich منذ عام 1984. لقد فتنت بخياطة من اللوحات: أحزمة وسجاد ولعب كومي. في عام 1993، تم الاستيلاء عليه من قبل هذا الاحتلال بأن تصنيع الدمى يصبح في نفس الوقت وشغفه وعمله. الدمية هي دائما معها: سواء في المنزل وعلى الطريق. في مسرح الدراسات المدرسية، تعمل جالينا بافلوفنا، إلى جانب الأطفال، في دراسة تاريخ دمى كومي على الأساطير والحكايات الجنية.

العمل ماجستير Yurkevich G. P.

في عام 1994، تلقت G. P. Yurkevich شهادة جواز سفر الشهادة للحق في تصنيع الدمى في ملابس كومي وطنية وتنفيذها. هي عضو في اتحاد أسياد كومي. كل عام، يشارك عملها في معرض "ماجستير العام" في سيكتيفكار.

تتمثل المهمة الإبداعية في الماجستير المعتمدة في الالتزام بالتقاليد الشعبية وفي الوقت نفسه إنشاء خاصة بهم، الجديد في الفن الزخرفية.

المشاركة في المعارض:

منذ عام 1996 - مشارك دائم في المعرض الجمهوري "ماجستير في السنة"، "لعبتي المفضلة" من متحف بيتشورا التاريخي والمحلي للتاريخ.

1996 - فرح rainbow. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

1996 - أنا كآشب الشعوب التركية. usinsk.

1996 - III الكونغرس جمعية Izhem. izhma.

1997 - معرض. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

1997 - المعلم، رفع طالب. syktyvkar.

1997 - شجرة الحياة. podporozhye.

1997 - Expo-97. سيكتيفكار هلسنكي.

1997 - الفسيفساء المرقعة. syktyvkar.

1998 - عطلة لعبة. موسكو.

1998 - Pechora Master. syktyvkar.

1999 - معرض السلع الصناعية. Pechora. بالاس الرياضي "jubilee"

2000 - Pechora Autumn-2000. بيتشورا متحف التاريخ التاريخي والمحلي.

مصدر للنص والصور:
موسوعة صغيرة Pechora [مورد إلكتروني]: التاريخ والثقافة والبيئة. - الإلكترون. نص دان. والرسم البياني. دان. - Pechora: Pechora CBS، 2001. - 1 El. بالجملة القرص (CD-R).

2. السلبي من حيث الإبداع يشبه إلى حد كبير النحت. ولكن، في البلاستيك الورقية، جميع المنتجات داخل الفارغة، جميع المنتجات - قذائف الصورة. وفي النحت - إما أن هناك زيادة في الحجم مع عناصر إضافية، أو تتم إزالة (قطع) غير ضروري.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462.

3. Harphrubs - ما يسمى تقنية الأداء في الأدوات التي تستخدم فيها الأنابيب المصنوعة من الورق المموج لتزيين الأسطح أو لإنشاء أرقام حاسمة. يتم الحصول على الأنابيب المموجة من خلال شد شريط الورق على عصا أو قلم رصاص أو إبرة مع ضغط لاحق. أنابيب مموج مضغوطة تحمل النموذج جيدا ولديه العديد من الخيارات للتنفيذ واستخدامه.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1492.

4. الرش (من الربع الإنجليزي - من كلمة كيل "ريشة الطيور") - فن الأوراق. نشأت في أوروبا في العصور الوسطى، حيث أنشأت الراهبات ميداليون، شرائط الغزل الورقية على طرف ريشة الطيور مع حواف مطلي بالذهب، والتي خلق تقليد المنمنمات الذهبية.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/587.
http://stranamasterov.ru/node/1364.

4. اوريغامي (من ياب. رسائل: "ورقة مطوية") - الفن القديم لأرقام الورق القابل للطي. فن اوريغامي هو جذورها تذهب إلى الصين القديمة، حيث تم فتح الورقة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/560.
الآراء:
- Kirigami- نوع Origami، الذي يسمح فيه استخدام مقص الورق وقطع في عملية تصنيع النموذج. هذا هو الفرق الرئيسي بين Kirigami من تقنيات أخرى للطي الورقية، والتي تم التأكيد عليها في العنوان: Kiru - Cut، Kami - Paper.
المنبثقة هو اتجاه كامل في الفن. تجمع هذه التقنية بين عناصر الفني.
- Kirigami وقطع ويسمح لك بإنشاء تصاميم بالجملة وبطاقات بريدية قابلة للطي في شخصية مسطحة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1723.
- كوسوداما (مع jap. رسائل. "كرة المخدرات") - يتم تشكيل نموذج ورقي عادة (ولكن ليس دائما) عبورا معا نهايات مجموعة من وحدات الهرم المتماثلة (عادة ما تكون منمق الزهور، معزولة من ورقة مربعة ورقة)، بحيث يكون الجسم أشكالا جيدا. بدلا من ذلك، يمكن لصق العناصر الفردية معا (على سبيل المثال، يتم لصق cushudam في الصورة السفلية تماما، وليس مخيط). في بعض الأحيان، مثل الديكور، يتم إرفاق فرشاة من الأسفل.
يأتي فن كوشودام من تقليد ياباني قديم، عندما تم استخدام cushudams في fimiam ومزيج من بتلات جافة؛ ربما كانت هذه أول باقات حقيقية من الزهور أو الأعشاب. تمثل الكلمة نفسها مجموعة من كلامين يابانيين في كوشوري (الطب) و Tama (الكرة). حاليا، عادة ما تستخدم كوشوداما لتزيين أو كهدايا.
كوسوداما جزء مهم من اوريغامي، ولا سيما سلف اوريغامي الوحيد. غالبا ما يكون مرتبكا مع Origami المعياري، وهو غير صحيح، لأن العناصر التي تشكل Kushudam أو مخيط أو لصقها وغير مستثمرة في بعضها البعض، حيث ينطوي اوريغامي المعياري.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/850.
- اوريغامي من الدوائر - قابلة للطي من اوريغامي من دائرة الورق. عادة، يتم تلقيح Appliqué من الأجزاء المطوية.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1636.
- Origami Modular - إنشاء أرقام مفردة من وحدات Origami الثلاثي - اخترع في الصين. يتم جمع الرقم بأكمله من مجموعة متنوعة من الأجزاء المتطابقة (الوحدات). كل وحدة تنشئ وفقا لقواعد Origami الكلاسيكية من ورقة واحدة، ثم يتم توصيل الوحدات عن طريق استثمارها في بعضها البعض. تظهر قوة الاحتكاك في نفس الوقت لا يسمح بالتصميم للحصول على ما يكفي.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/15.

5. Papier-Masha (Fr. Papier-Mâché-Mâché "Beeble Paper ، تعليم الإيدز، اللعب، المسرح butafory، الصناديق. في بعض الحالات، حتى الأثاث.
في فيدوسينو، Papier Masha Holoo جعل الأساس لمنصات الورنيش التقليدية.
يمكنك تزيين الفراغ من Papier-mache ليس فقط بالدهانات، والطلاء كفنانة مشهورة، ولكن باستخدام Decoupage أو تجميع.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/561.

7. النقش (اسم آخر "النقش") - البثق الميكانيكي، وخلق صور على الورق أو الورق المقنع أو مادة البوليمر أو البلاستيك، احباط، على شهادة جامعية (تسمى تقنية "بيرجامانو"، انظر التقاطع)، وكذلك على الجلد أو على الجلد أو على Berrétte، الذي اتضح به على المواد نفسها صورة الإغاثة من محدب أو ختم مقعرة عند أو بدونها، في بعض الأحيان مع استخدام إضافي من احباط والطلاء. يتم تنفيذ النقش بشكل أساسي على أغطية ملزمة، بطاقات بريدية، بطاقات دعوة، ملصقات، حزم ناعمة، إلخ.
يمكن تحديد هذا النوع من العمل من قبل العديد من العوامل: الجهد والملمس والسمك المادي، اتجاه القطع والتخطيط وعوامل أخرى.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1626.
الآراء:
- Pergamano - ورقة جامعية (سلة المهملات المتداول كثيفة) تتم معالجتها بواسطة أداة النقش وفي عملية المعالجة تصبح محدب وبيض. في هذه التقنية، يتم الحصول على بطاقات بريدية مثيرة للاهتمام، يمكنك أيضا تطبيق هذه التقنية لتصميم الخلاطية.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1705.
- نسيج - تطبيق صورة مع كليشيهات على مادة ناعمة، وعادة ما يتم تعهد الورق، من أجل محاكاة ختم بواسطة احباط. كما أنه يستخدم لتقليد جلد بعض الصخور (على سبيل المثال، كليشيهشيه مع نمط تقليد جلد التمساح، إلخ)

* تقنيات النسيج:
علم الرجل النسيج في وقت سابق بكثير من الفخار. في البداية كان من الفروع الطويلة للسكن (الأسقف والتحوطات والأثاث)، وجميع أنواع السلال لتلبية الاحتياجات المختلفة (مهد، Taues، Wagons، السفن، الكتل) والأحذية. تعلم الإنسان جديلة شعرها بالضفائر.
مع تطور هذا النوع من الإبرة، ظهرت المزيد والمزيد من المواد المختلفة للاستخدام. اتضح أنه يمكننا نسج كل شيء يأتي عبر: من الكرمة والكرة، من الحبال والخيوط، من الجلد واللحاء، من السلك والخرز، من الصحف .... كانت هناك مثل هذا تقنيات النسيج مثل المنحدرة، النسيج من Beresta و Kamyshem، التهاب الفواك، النسيج العقدي، النسيج على Cocnelushki، الديكور، Gaucker، النسيج، النسيج المتداول، NETS النسيج، النسيج الهندي ماندالا، تقليدها (شرائط الورق النسيج والحلوى، الصحف النسيج والمجلات) ...
كما اتضح، فإن هذا النوع من الإبرة شائعة بشعبية حتى الآن، بعد كل شيء، وتطبيقه، يمكنك تزن العديد من الأشياء الجميلة والمفيدة، تزيين منزلنا.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/302.

1. الديكور، مثل الخرز نفسه، لديه تاريخ قديم قرون. كان المصرييون القدماء أول من يتعلمون البصق من خيوط الخرزة من القلائد، ونافيا الأساور وتغطي الفساتين الإناث مع شبكات حبة. ولكن فقط في التجاوزات بدأ الازهار الحقيقي لإنتاج الديكور. لفترة طويلة، حمايت البندقية بشكل كامل أسرار إنشاء معجزة زجاجية. ماجستير وحرفات كومبومرين مزينة بالخرز والأحذية والمحافظ وحقائب اليد، ويغطي المشجعين والهرمان، وكذلك أشياء أنيقة أخرى.
مع ظهور الخرز في أمريكا، بدأ السكان الأصليون في استخدامها بدلا من المواد المعتادة الهندية التقليدية. لحزام الطقوس، مهد، ضمادات عارية، سلال، شبكة الشعر، سيرفو، TOBBEXER ..
في Extreme North Emportery مطرز، معاطف الفراء، المدفوعات، القبعات، الرنة تسخير، واقية من الشمس نظارات جلدية ...
جدتنا العظيمة كانت مبتهمة للغاية. تم العثور على كائنات مذهلة بين مجموعة متنوعة ضخمة من Baubles الأنيقة. فرش وأغطية على الطباشير، أغطية المسواك (!)، مطحنة الحبر، الأقران، قلم رصاص، طوق الكلب الحبيب، حامل الكأس، الياقات الدانتيل، بيض عيد الفصح، لوحات الشطرنج وغيرها الكثير.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1355.

2. Gaucker - الإبرة المالطية الحصرية. كان في الأديرة المتوسطية أن هذه التقنية قد تم الحفاظ عليها لإنشاء زهور جميلة لتزيين المذبح.
يتم استخدام الأسلاك الرقيقة الحلزونية والرسائل الحريرية لأجزاء لف، وكذلك الخرز واللؤلؤ أو الخرز. الزهور لامعة هي رشيقة وسهلة.
في HVI، كان سلك دوامة مصنوع من الذهب أو الفضة يطلق عليه "Canutiglia" الإيطالي "كانوتيلو"، باللغة الروسية، من المحتمل أن تتحول هذه الكلمة إلى "Danitel".
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1170.

3. macrame (من العربية. - الشريط، هامش، الدانتيل أو من التركية. - وشاح أو منديل مع هامش) - تقنية النسيج العقيد.
إن تقنية هذه النسيج العقيد معروفة منذ العصور القديمة. وفقا لبعض البيانات، جاءت Macrame إلى أوروبا في قرون VIII-IX من الشرق. كانت هذه التقنية معروفة في مصر القديمة، آشور، إيران، بيرو، الصين، اليونان القديمة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/750.

4. النسيج الدانتيل على cockles. لا تزال روسيا معروفة جيدا - Vologda، Yeletsky، Kirovsky، Belevsky، Mikhailovsky.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1687.

5. التهاب الفضيق هو الدانتيل عقيدات الخوص. وتسمى أيضا الدانتيل المكوكية، كما كانت شروط هذا الدانتيل مع مكوك خاص.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1728.

* الآثار المتعلقة بالطلاء، أنواع مختلفة من اللوحة وخلق الصور:

الرسم هو النوع في الفن البصري والتقنية المقابلة التي تنشئ صورة مرئية (صورة) على أي سطح أو كائن باستخدام أدوات الرسوم، ورسم العناصر (على عكس العناصر الخلابة)، أساسا من الخطوط والسكتات الدماغية.
على سبيل المثال: رسم للفحم، رسم قلم رصاص، رسم للحبر والريش ...
اللوحة هي نوع من الفن البصري المرتبط بنقل الصور المرئية من خلال تطبيق الدهانات على أساس صلب أو مرن؛ إنشاء صور باستخدام التقنيات الرقمية؛ وأيضا الأعمال الفنية المصنوعة في هذه الطرق.
الأكثر شيوعا من الأعمال اللوحة، التي تم إجراؤها على أسطح مسطحة أو مسطحة تقريبا، مثل قماش تمتد على الإطار الفرعي والخشب والكرتون والورق وأسطح الجدار المعالجة، وما إلى ذلك بما في ذلك اللوحات تشمل تصوير الدهانات على الأوعية الزخرفية والاحتفالية التي قد يكون لها أسطحها شكل معقد.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1218.

1. الباتيك - رسمت باليد مع الأنسجة باستخدام التركيبات الحجز.
تستند Technique Batik إلى حقيقة أن البارافين والمطاط الغراء، وكذلك بعض الراتنجات والورنيش الأخرى، يجري تطبيقها على النسيج (الحرير والقطن والصوف والتركيبات)، لا تفوت الطلاء - أو، كما يقول الفنانين " حجز "من تلوين الأقسام الفردية من النسيج.
هناك عدة أنواع من الباتيك - حار، بارد، معقود، طلاء مجاني، طلاء مجاني باستخدام هاون الملح، تشيبوري.
باتيك - باتيك - كلمة إندونيسية. تمت ترجمة من الكلمة الإندونيسية "BA" - يعني نسيج القطن، و "-tik" - "نقطة" أو "إسقاط". Ambatik - رسم، تغطية قطرات، السكتة الدماغية.
منذ فترة طويلة كانت اللوحة "الباتيك" لشعوب إندونيسيا والهند وغيرها. في أوروبا - من القرن العشرين.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/916.

2. الزجاج الملون (لات. فيتروم - الزجاج) هي واحدة من أنواع الفن الزخرفية. الزجاج أو المواد الشفافة الأخرى هي المادة الرئيسية. من القديم العميق، يبدأ تاريخ الزجاج الملون. في البداية، تم إدراج النظارات في النافذة أو المدخل، ثم أول أنماط الفسيفساء والتركيبات الزخرفية المستقلة، والألواح المصنوعة من الزجاج الملون أو رسمت بالدهانات الخاصة على طول الزجاج البسيط.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/886.

3. التوصيل - تقنية بناء على الطلاء تهب عبر الأنبوب (على ورقة من الورق). كانت هذه التقنية القديمة تقليدية أما بالنسبة للمبدعين في الصور القديمة (تم استخدام أنابيب العظام).
أنابيب حديثة لعصير ليست أسوأ في الاستخدام. إنها تساعد على تفجير رسومات غير عادية وغير عادية وأحيانا رائعة من كمية صغيرة من الطلاء السائل على ورقة.

4. الغرير - تقنية إطفاء نمط مفتوح على النسيج تم تطوير جهاز الجلف يدويا وبراءة اختراع بواسطة زينانيا بتروفنا كوتينكوفا.
الاستحمام يتطلب دقة في العمل. يجب أن يؤديها في مخطط لون واحد وتتوافق مع أسلوب الزينة لتكوين معين.
المناديل، والألواح مع التطبيقات، الإشارات المرجعية للكتب، والمناديل، الياقات - كل هذا وأكثر من ذلك بكثير، والذي سيقول خيالك، سوف تزين أي منزل!
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1342.

5. الدعوم (من الشجر الفرنسي - فرك، خدش) - تقنية خدش.
يتم تسليط الضوء على الرسم عن طريق الضخ مع قلم أو أداة حادة على الورق أو الورق المقوى، المليئة بالمدخل (حتى لا يتم تقسيمه لإضافة القليل لإضافة المنظفات أو الشامبو، فقط بضع قطرات).
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/686.

6. الفسيفساء هي واحدة من أكثر الفنون القديمة. هذه طريقة لإنشاء صورة من العناصر الصغيرة. جمع الفسيفساء مهم جدا للتنمية العقلية للطفل.
ربما من مواد مختلفة: أغطية الزجاجات، الخرز، أزرار، رقائق بلاستيكية، مناشير خشبية، قطع خشبية، قطع مغناطيسية، الزجاج، قطع السيراميك، الحصى الصغيرة، القذائف، الفسيفساء الحرارية، تتريس الفسيفساء، العملات المعدنية، قطعة من النسيج أو الورق، وريا، الحبوب، بذور الملفوف، المعكرونة، أي مادة طبيعية (مخاريط المخاريط، الإبر، البطيخ بذور البطيخ)، رقائق من قلم رصاص، بيرز الطيور، إلخ.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/438.

7. مونويبيا (من اليونانية monos - واحد، واحد و Tupos - بصمة) - واحدة من أبسط التقنيات الرسومية.
على سطح أملس من الزجاج أو ورقة لامعة سميكة (لا ينبغي أن تمر بالماء) - يتم رسم رسم الطلاء أو الدهانات الغواش. يتم فرض ورقة الورق على القمة وتعلق على السطح. اتضح الانطباع في صورة المرآة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/663.

8. الرسومات الليلية (stint، موضوع الصورة، تصميم الموضوع) - صورة رسومية، مصنوعة خصيصا من خلال المواضيع على الورق المقوى أو قاعدة صلبة أخرى. كما يسمى رسم خيوط في أحيانا النقش أو التطريز في الورق المقوى. كقاعدة، لا يزال بإمكانك استخدام المخمل (الورق المخملية) أو ورق ضيق. الخيوط يمكن أن تكون الخياطة العادية أو الصوف أو مولين أو غيرها. يمكنك أيضا استخدام مؤشرات الترابط الحريرية الملونة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/452.

9. حلية (lat. Ornamentum - Decoration) - نمط يستند إلى تكرار وممنوع مكونات عناصرها؛ ومن المقصود لتزيين العناصر المختلفة (الأواني والبنادق والأسلحة والمنسوجات والأثاث والكتب وما إلى ذلك)، والهياكل المعمارية (سواء من الخارج والداخلي)، وأعمال فنون بلاستيكية (تطبق أساسا)، في الشعوب البدائية الإنسان أيضا هيئة (تلوين، وشم). يرتبط السطح الذي يزينه وينظم بصريا، والحلقات، كقاعدة عامة، تكشف أو تشدد على المعمارية للموضوع الذي يتم تطبيقه إليه. الزخرفة إما تعمل مع أشكال مشتتة، أو مزين بأكملها بشكل حقيقي، وغالبا ما تخطط لهم بعد الاعتراف.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1222.

10. الطباعة.
الآراء:
- الطباعة مع الاسفنجة. الإسفنج البحري مناسب لهذا، والمعتاد، المقصود لغسل الأطباق.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1094.
كمواد ابتداء من الختم مع طباعة كليشيهات، عادة ما تستخدم الشجرة لجعلها مريحة في متناول اليد. تم جانب واحد على نحو سلس، ل الورق المقوى وضعت عليه، وعلى أنماط الورق المقوى. يمكن أن تكون (أنماط) مصنوعة من الورق، من الحبل، من الهيكل القديم القديم، من لوحات الجذر ...
- ختم (ختم). كمواد ابتداء من الختم مع طباعة كليشيهات، عادة ما تستخدم الشجرة لجعلها مريحة في متناول اليد. تم جانب واحد على نحو سلس، ل الورق المقوى وضعت عليه، وعلى أنماط الورق المقوى. يمكن (أنماط) مصنوعة من الورق، من حبل، من إيلاء كبير، من Rooteploods، إلخ.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1068.

11. منشور (الأب مراوين، حرفيا "منقط") - أسلوب الحروف الموجودة في الرسم، باستخدام نظيفة، غير مختلطة في لوحة الطلاء، تطبق مع السكتات الدماغية الصغيرة من شكل مستطيل أو دائري، بناء على خلطها البصرية في عين عارض، على عكس مزيج الدهانات على لوحة. الخلط البصري من ثلاثة ألوان رئيسية (أحمر، أزرق، أصفر) وأزواج من الألوان الإضافية (الأحمر - الأخضر والأزرق - البرتقالي والأرجواني - الأرجواني يعطي سطوع أكبر بكثير من مزيج ميكانيكي من أصباغ. تكوين الألوان مع يحدث تكوين ظلال عند نقطة تصور الصورة من قبل المشاهد من مسافة طويلة أو مخفضة.
وكان مؤسس النمط جورج سييري.
اسم آخر من النظرية هو تقسيم (من LAT. Divisio - الفصل، التكسير).
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/700.

12. الرسم مع النخيل. يصعب استخدام أطفال الصغار شرابة الرسم. هناك احتلال مثير للغاية أن الطفل سيعطي مشاعر جديدة، وسوف تضع ديكرة صغيرة من الأيدي، وسوف تثير الفرصة لاستكشاف العالم الجديد والسحرية من الإبداع الفني - إنه يرسم مع النخيل. الرسم مع النخيل الخاص بك، والفنانين الصغار يطورون تفكيرهم الخيالي والمجرد.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1315.

13. رسم المطبوعات ورقة. بعد أن تجمعوا مختلف الأوراق الساقطة، انشر كل ورقة من الغواش من الدفق. يمكن أن تكون الورقة التي ستتركها الانطباع ملونة أو بيضاء. اضغط على الجانب المطلية بالورقة إلى ورقة الورق إزالته بلطف من خلال أخذ "الذيل" (Petiole). يمكن تكرار هذه العملية مرة أخرى. وهكذا، رسم العناصر، أنت تطير بالفعل فوق زهرة فراشة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/667.

14. اللوحة. واحدة من أكثر الأنواع القديمة من الحرف الشعبية، والتي كانت لعدة قرون كانت جزءا لا يتجزأ من الحياة اليومية والثقافة الأصلية للشعب. في الفن الشعبي الروسي، هناك عدد كبير من الأنواع من هذا النوع من الفن الزخرفية والتطبيقية.
هنا بعض منهم:
- Zhostovskaya اللوحة هي لصيد الأسماك الشعبي الوطني الروسي القديم، نشأت في بداية القرن التاسع عشر، في قرية Zhostovo Mytishchi District في منطقة موسكو. إنها واحدة من أشهر أنواع اللوحة الشعبية الروسية. يتم رسم صواني Zhostovsky باليد. عادة، على خلفية سوداء، تصور باقات اللون.
- Gorodetskaya اللوحة - مصايد الأسماك الفنية الشعبية الروسية. هناك من منتصف القرن التاسع عشر. في مدينة gorodets. مشرق ومقصورة مدينة موجزة (مشاهد النوع والخيول والدوانات والقيادة وأنماط الأزهار)، مصنوعة من مسحة مجانية بسكتة دماغية بيضاء وأسود، مزينة بالفراولة والأثاث والمصاريع والأبواب.
- Khokhloma Painting - الصيد الشعبي الوطني الروسي القديم، ولدت في القرن السابع عشر في حي نيجني نوفغورود.
Khokhloma هي لوحة زخرفية للأطباق والأثاث الخشبي، الذي تم إجراؤه باللون الأسود والأحمر (وكذلك لون أخضر وأحيانا) على خلفية ذهبية. يتم تطبيق مسحوق القصدير الفضي على الخشب عند أداء جدارية. بعد ذلك، يتم تغطية المنتج مع تكوين خاص ويعامل بثلاث أو أربع مرات في الفرن، والذي يحقق لون عسل عسل فريد، مما يوفر أطباق خشبية خفيفة مع تأثير كبير. العناصر التقليدية لخوخلوما - التوت الأحمر العصير من الروضة والفراولة والزهور والفروع. في كثير من الأحيان هناك الطيور والأسماك والوحوش.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/301.

15. Encausky (من الدكتور اليوناني ". فن الحرق") - تقنية اللوحة، التي تكون فيها ملزمة الطلاء الشمع. يتم إجراء اللوحة من قبل الدهانات في النموذج المنصهر (ومن هنا الاسم). مجموعة متنوعة من Enkautics هي درجات حرارة الشمع، تتميز بسطوع وعصير الدهانات. تتم كتابة العديد من الرموز المسيحية المبكرة في هذه التقنية.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1485.

* تقنيات مرتبطة بخياطة والتطريز واستخدام الأقمشة:
الخياطة هي نموذج محادثة من الفعل "Sewby"، أي ما هو مخيط أو مخيط.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1136.

2. المرقعة، لحاف، خياطة اللحف أو الخليط هو الفن الزخرفية الشعبية، مع التقاليد القديمة القرون والميزات الأسلوبية. هذه تقنية باستخدام قطع من الأنسجة متعددة الألوان أو عناصر محبوكة من الأشكال الهندسية للاتصال بمفشرة أو بلوزة أو كيس.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1347.
الآراء:
- Artichok هو نوع من الخليط، الذي استقبل اسمه بسبب التشابه مع ثمار الخرشوف. هذه التقنية لها أسماء أخرى - "القرنفل"، "الزوايا"، "المقاييس"، "الريش".
بواسطة وكبيرة في هذه التقنية، كل شيء يأتي إلى أسفل أجزاء قطع القابلة للطي وخياطةهم للقاعدة في تسلسل معين. أو باستخدام الورق أو رسم (التمسك) لوحات مختلفة (أو نموذج متعدد الأوجه) على متن الطائرة أو في الحجم.
يمكنك خياطة بطريقتين: حافة الفراغات لإرسال الجزء الرئيسي إلى المركز، أو إلى حوافه. هذا إذا قمنا بخيط منتج ثابت. في المنتجات الحجمية، الحواف إلى جزء أضيق. لا يتم قطع الأجزاء المطوية بالضرورة في شكل مربعات. هذه يمكن أن تكون مستطيلات، والدوائر. في أي حال، نلتقي مع قابلة للطي من الفراغات المقطوعة، وبالتالي، يمكن القول أن هؤلاء الفنيين المربعين ينتمون إلى عائلة Origami المرجعية، وبما أنهم ينشئون وحدة تخزين، وبالتالي، إلى تقنية "3D".
مثال: http://stranamasterov.ru/node/137446؟tid\u003d1419.
- مجنون لحاف. تواجه مؤخرا مع مثل هذا النوع. في رأيي، هذا هو multimeode.
الجوهر هو أن المنتج يتم إنشاؤه من مجموعة من التقنيات المختلفة: المرقعة + التطريز + اللوحة، إلخ.
مثال:

3. Tsums Kanzashi. أساس تكنولوجيا Tsumami هو اوريغامي. كومة فقط ليست ورقة، ولكن مربعات الحرير الطبيعي. كلمة "Tsumami" تعني "الدفاع عن": سيد يأخذ قطعة من الحرير المطوي باستخدام ملاقط أو ملاقط. ثم يتم بعد ذلك وضع بتلات الألوان المستقبلية على أساس.
دبابيس (Kanzashi)، مزينة بزهرة حرير، وأعطت الاسم إلى نوع جديد تماما من الفن الزخرفية والتطبيقية. صنعت هذه التقنية ديكورات للتلال، وعصي الفردية، وكذلك للهياكل المعقدة تتألف من ملحقات مختلفة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1724.

* تقنيات الحياكة:
ما هو الحياكة؟ هذه هي عملية تصنيع المنتجات من المواضيع المستمر عن طريق الانحناء لهم الحلقات والاتصالات إلى الحلقات مع بعضها البعض باستخدام أدوات بسيطة يدويا (ربط محبوك، الإبر).
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/729.

1. الحياكة على الشوكة. طريقة مثيرة للاهتمام إلى الكروشيه مع جهاز خاص - قابس، منحني في شكل الرسالة U. النتيجة هي أنماط الهواء، أنماط الهواء.
2. الكروشيه (الدفور) - عملية تصنيع اليدوية للقماش أو الدانتيل من الخيوط مع خطاف الحياكة. خلق ليس فقط أنماط كثيفة تنقش، ولكن أيضا رقيقة، مخرمة، تشبه قماش الدانتيل. تتكون أنماط الحياكة من مجموعات مختلفة من الحلقات والأعمدة. النسبة الصحيحة - يجب أن يكون سمك الخطاف ضعف سمك الموضوع.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/858.
3. تتيح الحياكة البسيطة (الأوروبي) على الإبر الجمع بين عدة أنواع من الحلقات، والتي تخلق أنماطا رائعة معقدة ومعقدة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1157.
4. الحياكة التونسية مع الكروشيه الطويل (وحدها وعدة حلقات يمكن أن تشارك في نفس الوقت لإنشاء نمط).
5. الجاكار الحياكة - يتم الخلط بين الأنماط على حياكة مواضيع عدة ألوان.
6. الحياكة الفلينية - تقليد التطريز في فيليه جبر على شبكة خاصة.
7. جبر الحياكة (الأيرلندية أو بروكسل الدانتيل) الكروشيه.

2. غمس. نوع واحد هو في حالة سكر أن بانوراما. تزيين حياتك والمنزل مريح للحياة اليومية مع المنتجات المصنوعة يدويا أو ألعاب للأطفال، أنت تحرز من المظهر والسرور من عملية إنشاءها.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1418.

3. الموضوع - نوع الفن الزخرفية والتطبيقية. إنها واحدة من أنواع معالجة الأخشاب الفنية جنبا إلى جنب مع الشرب، مخرطة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1113.

* تقنيات أخرى ذاتيا:
1. زين (من LAT. "تطبيق") هو وسيلة للعمل مع قطع ملونة من المواد المختلفة: الورق، النسيج، الجلود، الفراء، شعر، الخرز الملون، حبات، خيوط الصوف، لوحات معدنية مطاردة، جميع أنواع المواد ( المخمل، الساتان، الحرير).، الأوراق المجففة ... مثل هذا التطبيق من مختلف المواد والهياكل من أجل تعزيز الفرص التعبيرية بالقرب من أداة صورة أخرى - الكولاج.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/364.
هناك أيضا:
- تطبيق من البلاستيسين - البلاستيك هو نوع جديد من الفن الزخرفية والتطبيقية. إنه إنشاء لوحات الجص مع صورة لمحدكس أكثر أو أقل، وكائنات نصف الحجم على السطح الأفقي. في جوهرها، نادرا ما تم العثور عليه، وهو مظهر معبري للغاية من "اللوحة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1243.
- طلب من "لادوشيك". أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/612.
- نشر زين - واحدة من أنواع التقنية متعددة الأوجه appliqué. كل شيء بسيط ويمكن الوصول إليه كما هو الحال في تخطيط الفسيفساء. القاعدة هي ورقة من الورق المقوى، والمواد التي مزقتها قطع ورقة ورقة ورقة (عدة ألوان)، أداة - الغراء ويديك. أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1346.

2. الجمعية (الاب. التجميع) - تقنية الفن البصري، وهي ملصقة ذات صلة، ولكن باستخدام الأجزاء المعدنية أو الكائنات بأكملها، معقد بشكل متقدبي على الطائرة كصورة. يسمح المكملات الغذائية ذات المناظر الخلابة مع الدهانات، وكذلك المعادن والخشب والقماش وغيرها من الهياكل. في بعض الأحيان ينطبق ذلك أيضا على الأعمال الأخرى، من مواد تلفينية إلى مؤلفات مكانية، لأن مصطلحات أحدث الفن البصري لم يتم تأسيسها بالكامل.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1412.

3. نفق الورق. الاسم باللغة الإنجليزية الأصلية لتكنولوجيا كتاب النفق هذه هو أنه يمكنك ترجمة كتاب أو نفق ورق. يتم تتبع جوهر التقنية بشكل جيد من نفق اللقب الإنجليزي - النفق هو ثقب. يتم نقل الطبقة المتعددة من مكونات "الكتب" (كتاب) بشكل جيد عن طريق الشعور بالنفق. هناك بطاقة تحية ثلاثية الأبعاد. بالمناسبة، تجمع هذه التقنية بنجاح أنواع مختلفة من التقنيات، مثل - سكرابوكينغ، زين، قطع، خلق تخطيطات وكتبا مجنحة. إنها شيء مثل اوريغامي، ل موجهة على قابلة للطي من الورق بطريقة معينة.
مؤرخة النفق الورقي الأول في منتصف القرن السابع عشر. وكان تجسيد المشاهد المسرحية.
تقليديا، يتم إنشاء أنفاق الورق في ذكرى أي حدث أو بيعت كهدايا تذكارية للسياح.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1411.

4. القطع - المصطلح هو فهم واسع جدا.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/701.
قطع من الورق، من رغوة، من المطاط الرغوي، من البتولا، من الزجاجات البلاستيكية، من الصابون، من الخشب الرقائقي، من الخشب الرقائقي (على الرغم من ذلك، هذا يسمى بالفعل الشرب)، من الفواكه والخضروات، وكذلك من مواد مختلفة أخرى مختلفة. تطبيق أدوات مختلفة: مقص، سكاكين تشريح، مشرط. قطع الأقنعة والقبعات والألعاب والبطاقات البريدية والألواح والزهور والأرقام وأكثر من ذلك.
الآراء:
- صورة ظلية الانقطاع هي حفل استقبال من القطع، حيث تقطع عين كائنات الهيكل غير المتماثل، مع ملامح الوعاء (الأسماك والطيور والحيوانات، إلخ)، مع الخطوط العريضة المعقدة من الأرقام والانتقال السلس من جانب واحد إلى اخر. يتم التعرف بسهولة على الصور الظلية وتعبيرية، يجب أن تكون بدون تفاصيل بسيطة، كما كانت، في الحركة. أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1416.
- قطع متناظرة. مع قطع متناظرة، نكرر ملامح الصورة التي يجب أن تتناسب مع ورقة الورق مطوية في النصف، مع تعقد باستمرار مخططات الشكل على نقل الميزات الخارجية بشكل صحيح في النموذج المنطبقة في التطبيقات.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/466.
- Vytnanka - فن قطع الأنماط المفتوحة من اللون أو الورق الأبيض أو الأسود له منذ ذلك الحين عندما اخترع الورق في الصين. وبدأ هذا النوع من القطع يسمى Jiangzhi. انتشرت هذه الفن في جميع أنحاء العالم: الصين واليابان وفيتنام والمكسيك والدنمارك وفنلندا وألمانيا وأوكرانيا وليتوانيا والعديد من البلدان الأخرى.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/563.
- نحت (انظر).

5. Decougage (من Decoupage الفرنسية - Sonsistent، "ما هو منحوت") هو تقنية الديكور، Appliqués، تزيين بمساعدة الزخارف الورقية المنحوتة. الفلاحين الصينيين في XIIV. بدأوا في تزيين الأثاث. وبالإضافة إلى أنماط منحوتة من ورقة ملونة رقيقة، بدأت لتغطيته بالورنيش لتبدو مثل الرسم! لذلك، إلى جانب الأثاث الجميل في أوروبا، سقطت هذه التقنية.
اليوم، فإن المواد الأكثر شعبية ل Decoupage هي مناديل ثلاثية الطبقات. وبالتالي اسم آخر - "آلات Nipening". التطبيق يمكن أن يكون بلا حد من غير محسوف - الأطباق، الكتب، الصناديق، الشموع، السفن، الآلات الموسيقية، الأواني والألوان، الزجاجات، الأثاث، الأحذية وحتى الملابس! أي سطح - جلد، الخشب، المعادن، السيراميك، الورق المقوى، المنسوجات، الجبس - يجب أن يكون أحادية اللون والضوء، لأن يجب أن يكون الرسم، المنحوت من منديل، مرئيا بوضوح.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/722.

6. نحت (من الإنجليزية. كارفو - قطع، قطع، نقش، قطع؛ نحت، نحت، عمل منحوت، زخرفة منحوتة، ورق منحوتة) في الطبخ - وهذا هو أبسط شكل من أشكال النحت أو النقش على سطح المنتجات من الخضروات و الفواكه، جدا جدول زخارف قصيرة العمر.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1339.

7. الكولاج هو نوع خلاق عند إنشاء العمل من منحوتة مجموعة واسعة من الصور التي تم لصقها على الورق أو قماش أو في متغير رقمي. يأتي من الاب. Papier Colleme - الورقة المطالب بها. بسرعة كبيرة، بدأ هذا المفهوم يستخدم في قيمة ممتدة - مزيج من العناصر المختلفة، رسالة مشرقة وعبرية من شظايا من النصوص الأخرى، شظايا تم جمعها على نفس الطائرة.
قد يتم تكريس الملصق بأي وسيلة أخرى - حبر، ألوان مائية، إلخ.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/324.

8. مصمم (من LAT. منشئ "باني") - مصطلح متعدد القيمة. لملفنا هو مجموعة من تفاصيل الاقتران. أي أن تفاصيل أو عناصر تخطيط مستقبل معين، يتم تحليل المعلومات حول المؤلف، ويتم تجسيدها في المنتج الفني الجميل الذي يتم تنفيذه.
تختلف المصممين في نوع المواد - المعادن والخشب والبلاستيك وحتى الورق (على سبيل المثال، وحدات Origami الورقية). مع مزيج من العناصر التفاضلية، تنشأ تصاميم مثيرة للاهتمام للألعاب والباء البهجة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/984.

9. غير ممكن - إعطاء الشكل إلى المواد البلاستيكية (البلاستيسين، الطين، البلاستيك، العجين الملح، مقطوع الثلج، الرمل، إلخ) مع مساعدة اليدين والأدوات المساعدة. هذه واحدة من التقنيات الأساسية للنحت، والتي تم تصميمها لإتقان المبادئ الأساسية لهذه التقنية.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/670.

10. التصميم هو نسخة من الكائن مع تغيير الحجم (عادة ما تكون مخفضة)، والذي راض عن الحفاظ على النسب. يجب أن ينقل التخطيط أيضا العلامات الرئيسية للكائن.
لإنشاء هذا العمل الفريد، يمكنك استخدام مواد مختلفة، كل ذلك يعتمد كل شيء على الغرض الوظيفي (تخطيط المعرض والهدايا والعرض التقديمي وما إلى ذلك). يمكن أن يكون الورق والكرتون والخشب الرقائقي والمأوى الخشبي والأجزاء الجبس والأجزاء الطينية، الأسلاك.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1397.
نوع التصميم - النموذج هو تخطيط صالح يصور (تقليد) أي ميزات أساسية للأصل. علاوة على ذلك، يتركز الاهتمام على جوانب معينة من الكائن المحاكاة أو بالتفصيل بنفس القدر. يتم إنشاء النموذج لاستخدامه، على سبيل المثال، للحصول على الرياضيات التعليمية في المرئيات، الفيزياء والكيمياء وغيرها من البنود المدرسية، على البحر أو النادي الجوي. مجموعة متنوعة من المواد المستخدمة في النمذجة: بالونات، الكتلة الخفيفة والبلاستيكية، الشمع، الطين، الجبس، papier-mâché، العجين المالحة، الورق، رغوة، رغوة المطاط، المباريات، المواضيع للحياكة، القماش ...
النمذجة هي إنشاء مثل هذا النموذج الذي يقترب بشكل موثوق من الأصل.
تسمى "النماذج" تلك التخطيطات التي تعمل. والنماذج التي لا تعمل، أي ستراند - يسمى عادة تخطيط.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1353.

11. صابون. يمكن استخدام الحيوانات والدهون النباتية كمواد خام للمكون الرئيسي في الصابون، غلة (الأحماض الدهنية الاصطناعية، الصنوبري، الأحماض النفثينية، زيت طويل القامة).
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1631.

12. النحت (lat. Sculptura، من Sculpo - قطع، نحت) - النحت، البلاستيك - نوع الفن البصري، الذي تمتلك أعماله نموذجا الحجمي ويتم تنفيذها من المواد الصلبة أو البلاستيكية (المعادن، الحجر، الطين، الخشب، الجص ، الجليد، الثلج، الرمال، المطاط الرغوي، الصابون). طرق العلاج - النمذجة، نحت، صب، تزوير، مطاردة، قطع، إلخ.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1399.

13. النسيج - الإنتاج من خيوط النسيج والنسيج.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1318.

14. تصفية (أو الاقتراع، أو التلميح) - تعبئة الصوف. يحدث "الرطب" و "الجاف".
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/736.

15. مطاردة مسطحة هي واحدة من أنواع الفنون الزخرفية والتطبيقية، نتيجة لإضاءة تخفيف زخرفي معين على اللوحة أو الرسم أو النقوش أو صورة مجعد مستديرة، وأحيانا مقربة من الحفر، يتم إنشاء عمل فني جديد.
يتم تنفيذ مواد المعالجة باستخدام قضيب - Chekane، والتي ستكون رأسيا، في الطرف العلوي الذي ضربوه المطرقة. نقل الشيك هو نموذج جديد تدريجيا يظهر نفسه. يجب أن تحتوي المادة على بلاستيك معينة والقدرة على التغيير تحت تأثير القوة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1421.

في الختام، تجدر الإشارة إلى أن الشعبة (الجمعية وفقا لأي علامة) لمعظم التقنيات مشرويا (ذاتي)، والعديد من تقنيات الإبداع التطبيقية هي طرق متعددة، أي عدة أنواع من التقنيات.

كل الإبداع اللطيف!
مارغريتا الخاص بك.