فن الدمى. فنون الفن القديم

فن الدمى. فنون الفن القديم
فن الدمى. فنون الفن القديم

فنون الفن القديم

دمى ميكانيكية
دمية منزلية
تاريخ ماريونيت
Dramaturgy من مسرح الدمى
مسارح الدمية لشعوب العالم
محاكاة ساخرة كأساس المرجع
شخصيات مسرح دمية
مسرح الكنيسة والوزي
الصراع مع الكنيسة
من التمثيل الدمى القديم ل Vaalian-Kulita نشأ المسرح الجميل والحالي اليوم. هذا ليس دليلا لا بوجه الزائد على موافقة الناقد الأدبي ألكساندر إيفانوفيتش بيليتسكي أن "البداية السحرية، والكذب على أساس الدين البدائي، تسببت في فنها البدائي".

بالفعل في التغيب القديم، تم تطبيق مشهد. كان مؤسسة الأداء، أي تعيين مكان العمل (بوابة القصر والجبال والغابات، وما إلى ذلك) ضروريا لمزيد من موثوقية القصة. وظل القصة نفسها، مزيج ضرب من السحر والواقع، وثيقة زمنية، حيث كان نوع من الخيارات "عالم الكوزموجوني جاوي، يقول عن الحياة الدنيوية للألاحين الإلهية من النصفين من القبيلة، عن الولادة والاضطراب والزواج وأساس التسوية الأولى. تقع جميع الجهات الفاعلة الموجودة في هذا العالم وفقا لمنظمة القبيلة في مجتمع بدائي مقسمة إلى مجموعتين إكسوجامي (Phratry)، وتتصرف اعتمادا على موقعها الدائم في النظام الكوزموني، وهو أيضا على غرار الجهاز من التقسيم الثنائي للقبيلة.

يربط تشارلز باينانج بالذكر الأول للفن الدمي مع الاحتفال ب Dionysius أو Vakha في مصر، في إشارة إلى عدة مصادر، بما في ذلك عمل هيرودوتا. وقد وصفتها هذه الأفكار على النحو التالي: "ذهبت النساء من القرية إلى القرية مع أغاني وارتدى تماثيل صغيرة، تطريز كوع واحد، الذي كان أعضاؤه مدفوعا من خلال الحبال. كان هناك فلات قدما. تم العثور على هذه الدمى فيما بعد في سوريا، في كنيسة شيابول باغان، كما يتضح من أطروحة الزائفة - لوسيان ".

ساعدت الآثار الأثريية في استعادة صورة المهرجان القديم في إقليم مصر، مكرسة لحياة آلهة أوزوريس و ISIS (القرن السادس السابع إلى عصرنا). لم يجلس جمهور هذا العرض في مكان واحد. تقع حشود المظهر المجموعات على جانبي الطريق، وكان الأداء قد تم تكليفه في العديد من المركبات. قادت إلى المجموعة الأولى من المشاهدين هذه العربة، لعبت الجهات الفاعلة المشهد الأول - ذهب العربت أبعد من ذلك. الاقتراب المقبل هو استمرار الإجراء (تم الحفاظ على هذا المبدأ في وقت لاحق في مسرح الأعمار الوسطى الإنجليزية وكان يسمى "Pedjent"). إن تقطيع إجراء واحد للمشاهد الفردية، التي لعبت أيضا من قبل الجهات الفاعلة المختلفة، ليست أهم ميزة لهذا العرض التقديمي. كان الشيء الرئيسي هو أن دور الآلهة قد أجريت إلا بمساعدة الدمى. كانوا يرتدون من أيديهم وقادوا أنفسهم. لشخص، تم إصلاح الوظائف الإضافية. لاتخاذ تنفيذ دور الله لم يستطع.

ذكر هذه الأفكار الأولى مع الدمى التي نلتقي بها في مصادر أخرى. من المعروف أن عطلة أوزوريس وأكبر في مصر كانت مفروشة برفاهية منتج كبير. وهنا - تاريخ حياة الأجداد "الإلهي"، تاريخ ولادة الحب، زواج أوزوريس وأيسيدا. صور الآلهة تكتسب أكثر جماعية. إنهم يعبرون بالفعل عن أيديولوجية ليس فقط القبيلة، بل الشعب كله. ولكن هنا - من الضروري أن نلاحظ هذا - شخص يصور الله، المخلوق العالي الغامض ليس بمساعدة بدلة، ثراء، وليس بمساعدة جسده، فهو يفكر من نفسه، فكرة خالدة معينة من له براعة. ويعرب عن هذه الفكرة من مورتال أقل واقعية (وفي عيون الجمهور وعلى الإطلاق الخالد) من هو نفسه، رجل مميت.

من الواضح أن الجمهور، بوضوح، شاهد تاريخ الحياة وحب الآلين ذي مصلحة كبيرة. ومع ذلك، يمكن افتراض أن أكثر من غيرها صدموا لهم حقيقة الرسوم المتحركة، وحركات تلك المخلوقات، والتي اعتاد الجلوس فقط في صورة منحوتة ميتة.

إن فكرة خلود الله، الذي يجسدها الرجل في كل تنوع العقل والموهبة والخيال، احتفظ بمسرح عبادة لعدة قرون، وهو معروف على نطاق واسع بأوصاف المؤرخين اليونانيين والامتياز القديم القديم. الأرقام الضخمة - الآلات الأوتوماتيكية، المصممة الثابتة والمصممة فاخرة (كانت مصنوعة من المعادن الثمينة، وأقل في كثير من الأحيان - الغابة الثمينة) دخلت في الحركة فقط في اللحظات الأكثر رسمية من قانون الطالب. من الصعب استدعاء هذه الآلات بالمسرح بالمعنى الكامل للكلمة، لكن عنصر التدريجي في هذه العروض موجودة ليس شكلا. بمساعدة أحزمة محرك البخار، تمكن الناس من حركات نوع من الدمى، وهذه الإدارة، وكانت تروع المادة المصور في نوع من مادة مستقلة، في الواقع، نفس الشخصية مثل مسرح عبادة مصر القديمة وبعد
دمى ميكانيكية

فتنت صورة دمية الأشخاص على مر القرون. تم حماية دوام خرقة بدون أشخاص من قبل حديثي الولادة من الأطفال الفلاحين.

يمكن اقتراح الجهات الفاعلة الجريئة لمسرح الدمية مع أصوات الرنين في المعارض، وما لم يجرؤ على قول شخص.

وصل من جمال الخزف في الخارج أصبحت قوانين الأزياء في المقاطعة. مع دمية، مشترك رجل مخاوف وآمال، مطاردة لها في أعمال فنية ... كان من الممكن للغاية نفترض أن تكون عاجلا أم آجلا ستصبح الفن نفسها. لذلك حدث.


بدأت الدمية، على غرار الشخص، في تطوير وعيش حياة مستقلة، بعد أن توقفت عن خدمة الطقوس وحتى ألعاب الأطفال. الآن في جميع أنحاء العالم، كجزء من الفن البصري "الكبير"، فإن فن دمية فن المؤلف يتطور بشكل مثمر بشكل مثمر. أصبحت الدمية كائن فني، التثبيت. بما أن مئات من أخواتها في الأدب والسينما، من جالاتي إلى SUOK، اكتسبت قيمة الروح والقومية وغير العميمة، ولكن دون أي بلا شك.

دمية المؤلف

لا يزال مفهوم دمية المؤلف غامضا للغاية، ويتم تثبيت المصطلحات التي تدين هذه الظاهرة فقط. في الغرب، على سبيل المثال، هناك تمييز بين دمية الفن (Artdoll) وما يسمى "النحت المرتبط" (النحت يرتدي). لا يزال هناك عدد من الإلزامي لجميع الشروط هنا هناك: إنه في المقام الأول تفرد المنتج أو تداول محدود للغاية (لا يمدد حدود واحدة ونصف العشرات من النسخ) والجودة اليدوية وعالية الجودة.

في روسيا، ظهرت دمية الفن (بالمعنى الأصلي للكلمة) مؤخرا. تعتبر أول دمى بحقوق الطبع والنشر أعمال الفنان إيلينا بلغة، التي أجريت عام 1987. ولكن في عشرين عاما فقط، اكتسبت تطورا سريعا وبدأت في التسبب في احترام وزيادة اهتمام الزملاء الغربيين (في كثير من الأحيان، بالمناسبة، في أعمال مواطنينا "الروح الروسية الغامضة" وعدم وجود رغبة أوروبية في الزخرفية النقية ).

الآن بلدنا يعاني من "طفرة بوم" حقيقية - مجلات متخصصة يتم نشرها، ومدارس تصميم الدمى، والمتاحف والمعارض تعمل بنشاط، ومهرجانات الدمية، والمعارض، والصلاحات، والصلاحات تمر بنجاح مع النجاح الصاخب.


ماذا، من ماذا ...

عندما تعرف أي نوع من SERA ... والفنانين لا يميزون: لا يصبح فقط المواد لتصنيع دمية المؤلف! يعمل بعض الماجستير في تقنية "المنسوجات النحتية" عندما تتحول الإبرة إلى نسيج ناعم في إنكار الوجه مع Fausytale معقدة وفاخرة. الآخر بمساعدة ترسانة كاملة من الدعامات المعدنية يجب على شخصياتها من البلاستيك المخبوز أو تصلب الذاتي: يجب أولا تقديمه إلى الحالة في فرن منتظم، وليس التجاوزات وتغادر المواد "الخام"

المجمدة الثانية في الهواء لعدة ساعات. ولكن معظم المهارات الفنية والمهارة والصبر تتطلب العمل مع الخزف ... وتخلصات خشبية مذهلة؟ ورمامة جديرة من Hofman Steampunk تعمل مع الآليات الأكثر تعقيدا؟ و "التقنية المختلطة"، حيث يتم دمج كل شيء مع كل شيء؟ تختلف سحب الدمى عن العمل الجنسي (مماثلة للنمو البشري) إلى Tiny (مثل هذه الأعمال لا ترى كيف بدون عدسة مكبرة،

ولأداء تقنية مجوهرات حقا - هناك غالبا ما تكون هناك حالات عندما يتم نقل الجواهريون المهنية لأداء المنمنمات الدموية، وروائعهم لبعض المجمع أكثر ثمينة من الذهب والماس).

ولكن بغض النظر عن هذه التقنية المنتخبة، فإن مشاكل الجراء متشابهة - من الضروري إتقان مهارة النحات والفنان والخياط ومصرف الشعر والفنان المكياج ... قائمة المهن غير التي لا نهاية لها من الأثاث إلى المراقبين لا أحد يعرف مقدما أنه سيستغرق الانسجام الكامل دمية القادمة. آلة موسيقية؟

الديكور الصغير؟ نايت درع؟ دراجة، نظارات، مظلة؟ لكن مهارة حقيقية تتطلب تصنيع الجميع (!) تفاصيل يدويا. ناهيك عن هذه الدمية، مثل كائن فني، يختار معرفة المؤلف بالموسيقى والأدب، اللوحة والسينما ...

الجرافة تخدع أنفسهم: "نحن أشخاص مجنونون!" - وتحذير القادمين الجدد: "لا يزال يتعين عليك البحث عن تفاصيل على القمامة ..."

البعد الآخر

كل معرض Puppet هو عالم خاص مع شرائع الجمال. يتم تمثيل جميع تنوع فن الدمى في معرض Puppet "Vakhtanov" إيرينا يزينا في CSH.

السيدات الفاخرة الكلاسيكية، Avant-Garde، المؤلف، مشابهة مشابهة للأشياء الفنية في التعرض الدائم. في معرض كارينا، شانشيايفا، الرسم والدمى حقوق الطبع والنشر رائعة؛ لسوء الحظ، فإن المعرض الآن ليس لديه إقامة دائمة.

وجهه ووصف بطرسبرغ لا يوصف - من معرض Varvara Virripkina في مدينة الليالي البيضاء. تحولت حركة دمية أقوى إلى حافة أخرى من القوة - الفائدة دون تغيير في المعارض تسبب أعمال المؤلفين من يكاترينبرج، بيرم، نوفوسيبيرسك، حيث يتصرف المعارض المميزة واتحاد الفنانين.

دمى - الجهات الفاعلة

الوصول إلى معرض Puppet هو فتح عالم جديد. مماثلة لنا بالضبط إلى حد ما، في أي دمية "تشبه الشعب،" هذا هو، عن بعد للغاية.

يتم استبدال العالمين في العالمين. هنا، تشاك دمى الأرستقراطي اللؤلؤ والخلطات الذهبية واللامبالاة العلمانية على المحاصيل الخزفية (يستحق المظهر، على سبيل المثال، على أعمال ألكسندرا كوكينوفا). ثم يبدو أن الفتاة المدربين ل Dima PJ لتغيير المظهر والنشر والتباين والإقلاع، يجب عليك الابتعاد.

شخصيات جيدة ومشرقة أولغا إيشومبا دعوة للابتسامة والتبريد أعمق. أنها تبدو باهتمام وإصرار على أحواض الدمية المميزة، دمى إيلينا كونينا، تهب الحكمة الناعمة من أعمال تاتيانا إيفهيفا وليندا فرضية كولمان.


دمى طفل سكني على راحة الماجستير. أصبحت الشخصيات الأدبية والأواني الكروية والسياسيين والجهات الفاعلة بشكل غير متوقع وأكثر من الناس في مصغرة. وليس هناك حد للدهشة قبل كل وظيفة التالية ... المعارض مختلفة للغاية على المقياس، وأن الخطيئة هي أن تتكاث، المستوى الفني للأعمال المقدمة. الجميع يذهبون إلى كل شيء، من الإيجابيات للمبتدئين، الوصول إلى الآخرين - علامة النخبوية. كل عام في الانخفاض في موسكو، يتحول المعرض الدولي "فن الدمى"، الذي يجمع أفضل ممثلين عالم الدمى. في منصاتها، يتم تقديم دمى وأشياء فنية من 26 دولة. شركات حقوق النشر، مجموعات المتحف، اجتماعات من مجموعات خاصة تثبت الجمهور منظمي أكبر المعرض في العالم.



والمعرض الباحث الصاخب لعادل موسكو يسر مع المشاهد في الربيع. لفترة طويلة بقي في ذكرى "Petersburg Mirage" في معرض Varvara Skripkina - جميع صور العاصمة الشمالية، من أبو الهواتف والصيادين على الجسر إلى الليلة البيضاء المجسدة. وما الذي استوفت الطرود النارية من الزوار إلى المعرض "شبيه بالعنة وجانب القوس"! فقط تخيل كيف تبدو مصر باباي أو كوزكين مثل الأم وغيرها من التعبيرات المضحكة للمحاصيل: "أنا معلومات كل كذبة الذرة"، "yukin cat"، "blyha-muha"، "أحمر الشعر وقح"، "crane"، " الباليه "،" الحصان في معطف "وغيرها.

كيانات موتلة!

العديد من الأنواع هي الكثير من المعاني. دمية الداخلية، وغالبا ما يتم إنشاؤها في كثير من الأحيان تحت Entourage من منزل معين، في مخطط الألوان ومع شخصيته. هي وديكور المسكن، وحارسه، وهو نوع من المنزل، ومصادر المالك - كل من لديه دمى ستحكي كيف يتغير أعابض أفرادهم وحتى الموقف في الفضاء. يعتقد مراوح "الدمية الرهيبة" أن الفن يجب أن "غير مدعوم، ومعرفة"، ابحث عن جماليات في الموت والألم والتحلل ... يستحق النظر إلى أفضل عينات من النوع (صنع، على سبيل المثال، من قبل الفنانين، مثل جوليان مارتينيز أو Recinre)، لفهم - هناك الحقيقة الخاصة بها وجمالها في هذه الفتيات الزومبي والعرائس القتلى والحيوانات الصغيرة الدموية. يبدو أنه في مشهد هذه الأعمال، فإنه حاد بشكل خاص، إلى أي مدى تكون دمية المؤلف من لعبة الأطفال بعيدة - لكنها لم تكن هناك.



«... ينظر الأطفال إلى الدمى جوليان مع فضول بالتآمر - كانوا يحبون أن يأخذهم إلى المنزل ولعبهم معهم"الفنان ماريا ستريلتسوفا يكتب في المجلة" سيد الدمج ". لا تملك خطا بين فنون الفن واللعب. نعم، هل يستحق المحاولة؟

في السنوات الأخيرة، بدأت هدية LITEUT في السنوات الأخيرة تعتبر دمية صورة، بحكم تعريف فريد من نوعها، أدلى به الماجستير لأجل شخص قريب لشخص ما (حتى النجوم تعطي تكريما للأزياء، على سبيل المثال، منفردي من المنفرد مجموعة الشعبية "مطحنة" قام الموسيقيون بدمج شيلافيس مصغرة لمدة ثلاثين عاما). بالطبع، ليس من الممكن دائما الاستيلاء على الطابع في الدمية، بحيث يمكن أن تكون المفاجأة سواء كانت ممتعة واكتئاب ... تتحرك الثقافة، ومع ذلك، تتحرك الثقافة: من الدمية المبتدئة، والتي من الناحية بالتأكيد، من أجل عدم سلسة لا تضر، - إلى دمية مع وجه طفلك أو أحد أفراد أسرته. يبدو أن كتابي الخيال العلمي والأوعية الخيالية لا يزالون حقل ضخم من المؤامرات غير المطورة. هناك دمية زي، دمية طفل، شخصية دمية ...

انهم حقيقيين!

لا ينبغي فوجئك أن الفنانين يعتبرون ذريتهم العقل والروح. كم عدد القصص على وشك التصوف حول كيفية ظهور الدمية شخصية في عملية التصنيع! تم تصورها بحرف واحد - خرج للآخرين. في الصباح ابتسمت - عبوس في المساء. لا تريد أن تأخذ مكانا معينا في المنزل أو بنجاح الحصول على الصور.

لا تريد أن تباع - أو على العكس من ذلك، "يندفع" في أيدي شخص ما ... مثل هذه القصص مئات. إنهم على قيد الحياة - كل هذا قال. ليس من قبيل الصدفة أن "جواز سفر دمية" (ويتم إصدارها بالتأكيد للمشتري عند البيع) جنبا إلى جنب مع اسم ومواد وعدد نسخ، يشار إلى سنة الميلاد. الطريقة الوحيدة.


بالطبع، كما في جميع القرون، يواجه العديد من الفنانين اختيارا بين التعبير عن الذات مجانا والنجاح التجاري. يتم شراء أعمال "لطيفة" و "جيدة" مكان وجوده للخوف، باطني، الذي يتكون التأمل المؤلف حول الجوانب المظلمة للكون. ولكن هذا يقول مرة أخرى إن فنون الفن هو الفن مع حرف كبير، مع كل النزاعات والمخاطر الكامنة في ذلك. لذلك، لديه وسيلة كبيرة إلى الأمام. مهما كانت الأنواع والأساليب والصور المطلوبة، لا يظل المرء دون تغيير: التشبع الفلسفي لهذه الفن.

لا عجب في صفوف المعجبين به ليس فقط "البشر العاديين"، ولكن العديد من الأشخاص المشهورين، وجمع الدمى أو خلقهم أنفسهم. في المعارض، يمكنك رؤية أعمال الموسيقيين المشهورين والكتاب والسياسيين. والمال من المبيعات، كقاعدة عامة، تذهب إلى الخيرية.

وهذا جميل: دمية، حتى أن تصبح كائن فني وتترك مجال الأطفال إلى موقف المتحف، يستمر في حمل السعادة للأطفال الذين يحتاجون إلى ذلك كثيرا.

الشخص الذي جاء إلى عالم الدمي، وعادة ما لم يعد يغيره، وألغازه الغريبة والمرح اللانهائي. لذلك، يعد فن الدمى المشاهدين، والمجمعين، والعديد من المفاجآت أنفسهم.


تاريخ مسارح الدمى

يذهب مسرح الدمى إلى تاريخه في الأوقات البعيدة. يعتقد الناس القدماء في آلهة مختلفة، الشياطين والحيوانات المقدسة. لصعود الصلاة لهذه الآلهة، بدأ الناس في صنع صورهم. هذه كانت دمى الحجر، الطين، العظام، الخشب من أحجام مختلفة. ترتب الرقص من حولهم، وارتدوا لهم على نقالات، ودفعوا في ظهورهم الفيلة والمركبات. بعد ذلك، على حساب الأجهزة المختلفة، دمى القسري التي تصور موضوع العبادة، ترفع الأيدي أو الكفوف، مفتوحة وإغلاق أعينها، إيماءة إلى رؤساء ورؤوس أسنانهم. تدريجيا، أصبحت هذه النظارات مشابهة للأداء المسرحي الحديث. بمساعدة الدمى، لعبت الأساطير، حكايات خرافية الشعبية والمشاهد الساخرة المفقودة، في الدول الأوروبية في العصور الوسطى، تم تصوير الدمى من خلال خلق العالم.

لم يكن هناك مسارح دمية دولة في روسيا. أعطت الجرافة الضالة أفكارا صغيرة في المعارض، في المحاكم الحضرية، على الشعب. تحت الأصوات بصوت عال من الاستزرار، أظهر Puppeteer تاريخ صغير حول البقدونس بسبب شاشة صغيرة. كانت حياة الجرافة الشعبية شديدة ومختلفة كثيرا عن حياة المتسولين العاديين. بعد العرض التقديمي، قام لاعب الدمية بتصوير غطاءه وتمدد متفرجا منها حتى تريد رمي النحاس بيني.

دمى مماثلة للبقدونس الروسي كانت في بلدان أخرى. يصور كل منهم ثوبا طويل الأجل يسجل. كانوا يرتدون أسماء مختلفة، على سبيل المثال، في إنجلترا، كانت الدمية تسمى بانش، وفي فرنسا، وكان البوليينزيلون، بولينيلا في إيطاليا، بطالبان في ألمانيا - هذا هو كاشبرلا وهانفورست، في تركيا، تم استدعاء كراغون في تركيا، و Czechoslovakia - Cashparek.

أنواع الدمى

في العالم الحديث، فإن مسارح الدمى في جميع البلدان تقريبا. يستخدمون ثلاثة أنواع من الدمى للتمثيلات:

  • دمى، مدفوعة من المواضيع؛
  • دمى وضعت في متناول اليد.
  • دمى على العصي.

عند استخدام الدمى على مؤشرات الترابط، يقع ممثل الإرساء على الارتفاع وراء المشهد ويستمر في أيدي VAGA.

التعريف 1.

فيج - جهاز خاص يتكون من اثنين أو ثلاثة عصي متقاطعة مع المواضيع المرفقة بها.

في الوقت نفسه، ترتبط النهايات السفلى من المواضيع باليد الدمية في منطقة الرأس والظهر، وترتبط بيدها، والكتفين والركبتين وأقدام قدم. عادة ما تحتوي الدمى عادة على خيوط 10-20 دولار، ولكن في بعض الأحيان تأتي كميةها إلى مؤشرات الترابط 40 دولارا. عندما يتأرجح العصا، التي تذهب منها الخيوط إلى الركبتين من الدمية، يبدأ في تحريك ساقيه، والمشي وحتى الرقص. عند توتر الموضوع المرفق بالظهر، فإن الدمية تؤدي القوس. وتسمى دمى مثل هذا النظام الدمى، وهي ليست صحيحة تماما، لأنه مقبول جدا للدعوة إلى أي دمية مسرحية في العديد من البلدان. هو أكثر صحة لاستدعاء هذه الدمى - الدمى على المواضيع.

نظام دمية آخر هو دمى ترتدي يدك مثل القفازات. في الوقت نفسه، يتم وضع رأس الدمية على إصبع الفهرس، يد واحدة في الوسط، واليد الأخرى على الإبهام. غالبا ما يتم استدعاء هذه الدمى في بقدونس بلدنا، وهي أيضا غير صحيحة تماما، لأن دمى هذا النظام في بلدان مختلفة. الاسم الصحيح هو دمى أو دمى أو دمى على أصابعك.

دمى الممثلين على الكابلات يلعبون بسبب الشاشة. هذه الدمية تعقد العصا المركزية التي تمر عبر الدمية بأكملها. يتم إرفاق رأس وكتفي دمية العصا. يتحكم الممثل في أيدي الدمية بعصا عصا رقيقة تعلق على المرفقين أو شرابات الدمى. الصولجانات غير مرئية للجمهور، وهي مخفية في ألعاب الملابس.

دمى على خيوط ودمى القفازات على الأصابع على بعد مئات السنين موجودة في جميع البلدان تقريبا. كانت دمى الكابلات قبل بداية القرن العشرين دولار فقط في الشرق، وخاصة في الصين وإندونيسيا. في روسيا، ظهرت الدمى للحصين لأول مرة في فنانين الدعارة في إفيموف.

دور دمية الحديثة

ملاحظة 1.

تم إنشاء مسارح دمية الدولة في روسيا إلا بعد ثورة 1917 دولارا

وضعت المسارح الدمى حكايات شعبية، وكذلك المسرحيات التي كتبها الكاتب المسرحي. يلعب معظم مسارح الدمى للأطفال، ولكن يتم وضع بعضهم على البالغين للبالغين الذين يحبون مسرحا دمية أقل من الأطفال.

مسارح الدمى هي الخطوة الأولى في قبول الأطفال في الفن المسرحي. إنهم لا يمنحون الفرح، وتعليمهم لفهم فن المسرح، وتشكيل ذوق فني، وتعليم تصور العالم المحيط.

لدى فن العملة التشيكية تقليدا طويلا، وهي موضع تقدير من قبل اليونسكو وشملت في قائمة التراث الثقافي غير المادي. مع الدمى الخشبية المنحوتة والدمى، سوف تأتي في كل متجر تذكار تقريبا. هل تعلم أن اليوم يمكنك زيارة عرض مسرحي دمية حديث؟ لدى الجمهورية التشيكية تسعة مسارح دمية محترفة، حوالي مائة فرقة مستقلة وحوالي ثلاثمائة مجموعة الهواة.

الدمى التشيكية في الماضي

تشيكية Puppet Art هي ظاهرة ثقافية واجتماعية مهمة، وقد لوحظ التوسع الجماعي في القرن التاسع عشر. ومع ذلك، في مناطق مختلفة من جمهورية التشيك اليوم، بدأت في الانتشار منذ حوالي القرن.

Wiser PuppeTeers Wiser إلى المدينة، لعبت في جمهورية التشيك وبالتالي ساعد رفع مستوى اللغة الأم بين الناس العاديين. نشأ تدريجيا تقليدا من العائلات الطاهية، حيث تم تورث فن مسرح الدمية كرافت عام. أصدرت الجراء الدمى الخاصة بهم، والتي اتخذت كأساس النحتوبعد جلبت Puppeteer نفسه كل الدمى في الحركة وتحدث عنها. وبالتالي، نشأت أسلوب فريد من نوعه، حيث تم تعويض حركات الدمى الخرقاء على المواضيع عن طريق السبر المنموم. الطابع الهزلي النموذجي للدماء التشيكية هو Kašpárek، الجحيم والملك والأميرة. تعكس التمثيلات في مسرح الدمى في الماضي التقاليد الشعبية، اليوم يتم تكريس مسرح الدمى بشكل خاص جمهور الأطفال.

يتجلى التقليد التشيكي في مسرح الدمية حاليا في اتجاهين - نارودي أو هواة و احترافي صفعةممثلة في المسارح والمشاهد المستقلة. فنون الفن في النصف الثاني من القرن XX المجسد في القصص الجنية التلفزيونية القصيرة للأطفالالتي تنتمي اليوم إلى عدد الأكثر شعبية بين المتفرجين الشباب.

تعرف على دمى

قم بزيارة إحدى متاحف الدمى أو تعال لمشاهدة أداء مسرحي دمية.

تم تصميم التمثيلات في معظم الأحيان في التشيكية دون الترجمة بشكل أساسي للأطفال. يمكن العثور على مسارح الدمية، على سبيل المثال، في أو في ب، حيث حتى مبنى منفصل للمسرح الذي يلعب فيه فقط العروض الدمية.

في ب. chrudim سترى كل من الدمى التشيكية والتكنولوجيا والأجنبية التاريخية والحديثة، ويمكنك محاولة التصرف كهري في غرفة اللعب في المتحف. يقدم المعرض دمى الجراء البدوية البدوانية وأصناف الدمية، ومسارح دمية الأسرة ومشهد للفنانين التشيكيين. في الجزء الأجنبي من المعرض، دمى الظل من إندونيسيا، عدة دمى من الهند واليابان أو الصين أو بورما، وكذلك الدمية المائية الفيتنامية.

يمكنك الانغماس في عالم الدمى في مدينة Prahatice (. تنتمي المجموعات إلى م) في براغ.

تدعم تقاليد طراز Puppet في جمهورية التشيك عددا من المهرجانات. مهرجان "Chrudim الطبخ" (Loutkářská Chrudim) لقد كان موجودا منذ عام 1951 وهو أقدم من نوعه في أوروبا. مثال آخر - مهرجان دمية فني دولي في براغ أو المهرجان الدولي الشيفات في أوسترافا

فتنت صورة دمية الأشخاص على مر القرون. تم حماية دوام خرقة بدون أشخاص من قبل حديثي الولادة من الأطفال الفلاحين. يمكن اقتراح الجهات الفاعلة الجريئة لمسرح الدمية مع أصوات الرنين في المعارض، وما لم يجرؤ على قول شخص. وصل من جمال الخزف في الخارج أصبحت قوانين الأزياء في المقاطعة. مع دمية، مشترك رجل مخاوف وآمال، مطاردة لها في أعمال فنية ... كان من الممكن للغاية نفترض أن تكون عاجلا أم آجلا ستصبح الفن نفسها. لذلك حدث.

بدأت الدمية، على غرار الشخص، في تطوير وعيش حياة مستقلة، بعد أن توقفت عن خدمة الطقوس وحتى ألعاب الأطفال. الآن في جميع أنحاء العالم، كجزء من الفن البصري "الكبير"، فإن فن دمية فن المؤلف يتطور بشكل مثمر بشكل مثمر. أصبحت الدمية كائن فني، التثبيت. بما أن مئات من أخواتها في الأدب والسينما، من جالاتي إلى SUOK، اكتسبت قيمة الروح والقومية وغير العميمة، ولكن دون أي بلا شك.

دمية المؤلف

لا يزال مفهوم دمية المؤلف غامضا للغاية، ويتم تثبيت المصطلحات التي تدين هذه الظاهرة فقط. في الغرب، على سبيل المثال، هناك تمييز بين دمية الفن (Artdoll) وما يسمى "النحت المرتبط" (النحت يرتدي). لا يزال هناك عدد من الإلزامي لجميع الشروط هنا هناك: إنه في المقام الأول تفرد المنتج أو تداول محدود للغاية (لا يمدد حدود واحدة ونصف العشرات من النسخ) والجودة اليدوية وعالية الجودة.

في روسيا، ظهرت دمية الفن (بالمعنى الأصلي للكلمة) مؤخرا. تعتبر أول دمى بحقوق الطبع والنشر أعمال الفنان إيلينا بلغة، التي أجريت عام 1987. ولكن في عشرين عاما فقط، اكتسبت تطورا سريعا وبدأت في التسبب في احترام وزيادة اهتمام الزملاء الغربيين (في كثير من الأحيان، بالمناسبة، في أعمال مواطنينا "الروح الروسية الغامضة" وعدم وجود رغبة أوروبية في الزخرفية النقية ). الآن يواجه بلدنا "طفرة بوم" حقيقية - يتم نشر المجلات المتخصصة، ومدارس تصميم الدمى، والمتاحف والمعارض تعمل بنشاط، ومهرجانات الدمية، والمعارض، والصلاحات، والصلاحات تنتقل بنجاح مع النجاح الصاخب، ... سوف يتم إطلاقه.

ماذا، من ماذا ...

عندما تعرف أي نوع من SERA ... والفنانين لا يميزون: لا يصبح فقط المواد لتصنيع دمية المؤلف! يعمل بعض الماجستير في تقنية "المنسوجات النحتية" عندما تتحول الإبرة إلى نسيج ناعم في إنكار الوجه مع Fausytale معقدة وفاخرة. يوجد آخر بمساعدة ترسانة كاملة من الدعامات المعدنية مع شخصياتها من البلاستيك المخبوزات أو تصلب الذاتي: يجب إحضار الأول إلى الحالة في فرن منتظم، دون إقليم وترك المواد "الخام"، والثاني هو المجمدة أنفسهم في الهواء لعدة ساعات. ولكن معظم المهارات الفنية والمهارة والصبر تتطلب العمل مع الخزف ... وتخلصات خشبية مذهلة؟ ورمامة جديرة من Hofman Steampunk تعمل مع الآليات الأكثر تعقيدا؟ و "التقنية المختلطة"، حيث يتم دمج كل شيء مع كل شيء؟ تختلف رسائل الدمى عن العمل الجنساني (مقارنة بالنمو البشري) إلى Tiny (مثل هذه الأعمال لا ترى على النحو التالي بدون عدسة مكبرة، ولأداء تقنية المجوهرات حقا - تؤخذ المجوهرات المهنية لأداء المنمنمات الدموية، وروائعهم ل بعض المجمع أكثر ثمينة من الذهب والماس). ولكن بغض النظر عن هذه التقنية المنتخبة، فإن مشاكل الجراء متشابهة - من الضروري إتقان مهارة النحات والفنان والخياط ومصرف الشعر والفنان المكياج ... قائمة المهن غير التي لا نهاية لها من الأثاث إلى المراقبين لا أحد يعرف مقدما أنه سيستغرق الانسجام الكامل دمية القادمة. آلة موسيقية؟ الديكور الصغير؟ نايت درع؟ دراجة، نظارات، مظلة؟ لكن مهارة حقيقية تتطلب تصنيع الجميع (!) تفاصيل يدويا. ناهيك عن حقيقة أن دمية، مثل كائن فني، تختار معرفة المؤلف بالموسيقى والأدب، اللوحة والسينما ... الجرافة هي خداع لأنفسهم: "نحن مجنون الناس!" - وتحذير القادمين الجدد: "لا يزال يتعين عليك البحث عن تفاصيل على القمامة ..."

البعد الآخر

كل معرض Puppet هو عالم خاص مع شرائع الجمال. يتم تمثيل جميع تنوع فن الدمى في معرض Puppet "Vakhtanov" إيرينا يزينا في CSH. السيدات الفاخرة الكلاسيكية، Avant-Garde، المؤلف، مشابهة مشابهة للأشياء الفنية في التعرض الدائم. في معرض كارينا، شانشيايفا، الرسم والدمى حقوق الطبع والنشر رائعة؛ لسوء الحظ، فإن المعرض الآن ليس لديه إقامة دائمة. وجهه ووصف بطرسبرغ لا يوصف - من معرض Varvara Virripkina في مدينة الليالي البيضاء. تحولت حركة دمية أقوى إلى حافة أخرى من القوة - الفائدة دون تغيير في المعارض تسبب أعمال المؤلفين من يكاترينبرج، بيرم، نوفوسيبيرسك، حيث يتصرف المعارض المميزة واتحاد الفنانين.

الوصول إلى معرض Puppet هو فتح عالم جديد. مماثلة لنا بالضبط إلى حد ما، في أي دمية "تشبه الشعب،" هذا هو، عن بعد للغاية. يتم استبدال العالمين في العالمين. هنا، تشاك دمى الأرستقراطي اللؤلؤ والخلطات الذهبية واللامبالاة العلمانية على المحاصيل الخزفية (يستحق المظهر، على سبيل المثال، على أعمال ألكسندرا كوكينوفا). ثم يبدو أن الفتاة المدربين ل Dima PJ لتغيير المظهر والنشر والتباين والإقلاع، يجب عليك الابتعاد. شخصيات جيدة ومشرقة أولغا إيشومبا دعوة للابتسامة والتبريد أعمق. أنها تبدو باهتمام وإصرار على أحواض الدمية المميزة، دمى إيلينا كونينا، تهب الحكمة الناعمة من أعمال تاتيانا إيفهيفا وليندا فرضية كولمان.

دمى طفل سكني على راحة الماجستير. أصبحت الشخصيات الأدبية والأواني الكروية والسياسيين والجهات الفاعلة بشكل غير متوقع وأكثر من الناس في مصغرة. وليس هناك حد للدهشة قبل كل وظيفة التالية ... المعارض مختلفة للغاية على المقياس، وأن الخطيئة هي أن تتكاث، المستوى الفني للأعمال المقدمة. الجميع يذهبون إلى كل شيء، من الإيجابيات للمبتدئين، الوصول إلى الآخرين - علامة النخبوية. كل عام في الانخفاض في موسكو، يتحول المعرض الدولي "فن الدمى"، الذي يجمع أفضل ممثلين عالم الدمى. في منصاتها، يتم تقديم دمى وأشياء فنية من 26 دولة. شركات حقوق النشر، مجموعات المتحف، اجتماعات من مجموعات خاصة تثبت الجمهور منظمي أكبر المعرض في العالم.

والمعرض الباحث الصاخب لعادل موسكو يسر مع المشاهد في الربيع. لفترة طويلة بقي في ذكرى "Petersburg Mirage" في معرض Varvara Skripkina - جميع صور العاصمة الشمالية، من أبو الهواتف والصيادين على الجسر إلى الليلة البيضاء المجسدة. وما الذي استوفت الطرود النارية من الزوار إلى المعرض "شبيه بالعنة وجانب القوس"! فقط تخيل كيف تبدو مصر باباي أو كوزكين مثل الأم وغيرها من التعبيرات المضحكة للمحاصيل: "أنا معلومات كل كذبة الذرة"، "yukin cat"، "blyha-muha"، "أحمر الشعر وقح"، "crane"، " الباليه "،" الحصان في معطف "وغيرها.

كيانات موتلة!

العديد من الأنواع هي الكثير من المعاني. دمية الداخلية، وغالبا ما يتم إنشاؤها في كثير من الأحيان تحت Entourage من منزل معين، في مخطط الألوان ومع شخصيته. هي وديكور المسكن، وحارسه، وهو نوع من المنزل، ومصادر المالك - كل من لديه دمى ستحكي كيف يتغير أعابض أفرادهم وحتى الموقف في الفضاء. يعتقد مراوح "الدمية الرهيبة" أن الفن يجب أن "غير مدعوم، ومعرفة"، ابحث عن جماليات في الموت والألم والتحلل ... يستحق النظر إلى أفضل عينات من النوع (صنع، على سبيل المثال، من قبل الفنانين، مثل جوليان مارتينيز أو Recinre)، لفهم - هناك الحقيقة الخاصة بها وجمالها في هذه الفتيات الزومبي والعرائس القتلى والحيوانات الصغيرة الدموية. يبدو أنه في مشهد هذه الأعمال، فإنه حاد بشكل خاص، إلى أي مدى تكون دمية المؤلف من لعبة الأطفال بعيدة - لكنها لم تكن هناك.

«... ينظر الأطفال إلى الدمى جوليان مع فضول بالتآمر - كانوا يحبون أن يأخذهم إلى المنزل ولعبهم معهم"الفنان ماريا ستريلتسوفا يكتب في المجلة" سيد الدمج ". لا تملك خطا بين فنون الفن واللعب. نعم، هل يستحق المحاولة؟

في السنوات الأخيرة، بدأت هدية LITEUT في السنوات الأخيرة تعتبر دمية صورة، بحكم تعريف فريد من نوعها، أدلى به الماجستير لأجل شخص قريب لشخص ما (حتى النجوم تعطي تكريما للأزياء، على سبيل المثال، منفردي من المنفرد مجموعة الشعبية "مطحنة" قام الموسيقيون بدمج شيلافيس مصغرة لمدة ثلاثين عاما). بالطبع، ليس من الممكن دائما الاستيلاء على الطابع في الدمية، بحيث يمكن أن تكون المفاجأة سواء كانت ممتعة واكتئاب ... تتحرك الثقافة، ومع ذلك، تتحرك الثقافة: من الدمية المبتدئة، والتي من الناحية بالتأكيد، من أجل عدم سلسة لا تضر، - إلى دمية مع وجه طفلك أو أحد أفراد أسرته. يبدو أن كتابي الخيال العلمي والأوعية الخيالية لا يزالون حقل ضخم من المؤامرات غير المطورة. هناك دمية زي، دمية طفل، شخصية دمية ...

انهم حقيقيين!

لا ينبغي فوجئك أن الفنانين يعتبرون ذريتهم العقل والروح. كم عدد القصص على وشك التصوف حول كيفية ظهور الدمية شخصية في عملية التصنيع! تم تصورها بحرف واحد - خرج للآخرين. في الصباح ابتسمت - عبوس في المساء. لا تريد أن تأخذ مكانا معينا في المنزل أو بنجاح الحصول على الصور. لا تريد أن تباع - أو على العكس من ذلك، "يندفع" في أيدي شخص ما ... مثل هذه القصص مئات. إنهم على قيد الحياة - كل هذا قال. ليس من قبيل الصدفة أن "جواز سفر دمية" (ويتم إصدارها بالتأكيد للمشتري عند البيع) جنبا إلى جنب مع اسم ومواد وعدد نسخ، يشار إلى سنة الميلاد. الطريقة الوحيدة.

بالطبع، كما في جميع القرون، يواجه العديد من الفنانين اختيارا بين التعبير عن الذات مجانا والنجاح التجاري. يتم شراء أعمال "لطيفة" و "جيدة" مكان وجوده للخوف، باطني، الذي يتكون التأمل المؤلف حول الجوانب المظلمة للكون. ولكن هذا يقول مرة أخرى إن فنون الفن هو الفن مع حرف كبير، مع كل النزاعات والمخاطر الكامنة في ذلك. لذلك، لديه وسيلة كبيرة إلى الأمام. مهما كانت الأنواع والأساليب والصور المطلوبة، لا يظل المرء دون تغيير: التشبع الفلسفي لهذه الفن. لا عجب في صفوف المعجبين به ليس فقط "البشر العاديين"، ولكن العديد من الأشخاص المشهورين، وجمع الدمى أو خلقهم أنفسهم. في المعارض، يمكنك رؤية أعمال الموسيقيين المشهورين والكتاب والسياسيين. والمال من المبيعات، كقاعدة عامة، تذهب إلى الخيرية.

وهذا جميل: دمية، حتى أن تصبح كائن فني وتترك مجال الأطفال إلى موقف المتحف، يستمر في حمل السعادة للأطفال الذين يحتاجون إلى ذلك كثيرا.

الشخص الذي جاء إلى عالم الدمي، وعادة ما لم يعد يغيره، وألغازه الغريبة والمرح اللانهائي. لذلك، يعد فن الدمى المشاهدين، والمجمعين، والعديد من المفاجآت أنفسهم.