سيرة موجزة كارافاجيو. كارافاجيو: فنان عظيم وكلية بوند فضيحة سيالا أو بول في الطريق إلى دمشق

Michelangelo Caravaggio (1571-1610) هو فنان إيطالي رفض أن يكون سمة من عصره بطريقة الرسم ووضع بداية الواقعية. تعكس أعماله WorldView للمؤلف، طابعها لا يطاقي. غادر Michelangelo Caravaggio، السيرة الذاتية مليئة لحظات ثقيلة، بتراث مثير للإعجاب، لا يزال بإلهام فنانين في جميع أنحاء العالم.

علامات الحقبة

ولد الفنان عام 1571 في لومباردي. اسم القرية (كارافاجيو)، الذي ولد فيه ميشيلانجيلو، اسمه لقبه. يحتفل المؤرخون بأن حصة إيطاليا في أوقات، عندما عاش كارلافاجيو وعملت، كان هناك الكثير من الاختبارات. البلد الذي دمرت الحروب والتناقضات الداخلية، معقدة بالأزمة الاقتصادية. جاءت استجابة الكنيسة ليحل محل بعض حرية الإحياء. كل هذا لا يمكن أن يؤثر على الفن.

المنهج والأكاديمية

في السنوات التي بدأ فيها الفنان الإيطالي ميشيلانجيلو كارافاجيو في التحرك على طول المسار الإبداعي، بدأت اللوحة في ملء المؤامرات الصوفية البعيدة عن الواقع. كانت السلوكية التي تدعمها الكنيسة، نشأت في منتصف القرن السادس عشر، اتجاها ذاتية، ولا تطمح إلى انسجام المكون الروحي والجسدي.

في وقت لاحق قليلا، تقريبا في نهاية القرن، تحدث اللوحة الأكاديمية. تتميز بساطة تكوين ونصيد النماذج، التي تعارضها المنهج. اللاعب الفنانين الذين يفضلون الأكاديمية ناشد العصور القديمة مع الأبطال والصور المثالية، وأشاروا إلى حقيقة واقعة لا جديرة بالاهتمام.

Michelangelo Caravaggio - فنان - Novator

تم إنشاء اتجاه كارافاجيو، الذي سمي عليه بعد وفاته "كارلافغغ غنية"، ينشأ في التقاليد الخلية لشمال إيطاليا. أحد المعلمين في ميشيلانجيلو ميريسي في ميلانو كان سيمون بيترسانو. على الأرجح أن فنانه قد تعلم استخدام تباين الضوء والظلال، والتي أصبحت لاحقا واحدة من السمات الرئيسية المميزة للعديد من لوحاته.

واصل ميشيلانجيلو كارافاجيو في عمله تقليد النهج الواقعي للسادة في شمال إيطاليا. لم يصبح أتباعا من السلوكية أو الأكاديمية، لكنه يمثل بداية تدفق جديد، وغالبا ما ينتقد من كل من الرسامين والكنائس الآخرين. ومع ذلك، رعى بعض الشخصيات الدينية كارافاجيو. ينبغي الإشارة إلى من بينها الكاردينال ديل مونتي، الذي فضل الفنان من عام 1592 إلى 1594، عندما عاش ميشيلاجيل وعمل في روما.

مقيم المقاطعة

Michelangelo Caravaggio، السيرة الذاتية والإبداع والحياة كلها مرتبطة ارتباطا وثيقا بمدن المقاطعات، حتى في الحوادث الخاصة بالموضوعات الدينية، تصور الناس العاديين. أبطال لوحاته بعيدة عن المثل العليا القديمة، يمكن العثور عليها في شوارع القرى الإيطالية. الفنان في مجموعة قماش تم إنشاؤه لوحات النوع (على سبيل المثال، "ثروة الصراف"، "الشاب مع lute")، بطريقة واقعية تحيل حياة الناس البساطة. في صوره، استولت على قطع مؤامرات مختلفة من الكتاب المقدس، وليس التفاصيل الكنسية، التي جعلت وزراء الكنيسة والشهداء لا أصنام الأصنام، ولكن الناس بسيطة ومفهومة. من بين هذه اللوحات يمكن أن يسمى "Magdalen" و "الرسول ماثيو".

خاصية Karavago في العمل - هذه واقعية، تكتسب في بعض الأحيان إلى الطبيعة المتطرفة، وهو تكوين موجز، لعبة من الضوء والظل، واستخدام سلسلة ألوان مقيدة.

"مهنة الرسول ماثيو"

الدورة الشهيرة للأعمال لكنيسة سان لويجي دي فرانسيز، تصور حلقات حياة سانت ماثيو، الفنان الذي أنشأ في العقد الأخير من القرن السادس عشر. غالبا ما يطلق على الأفضل بينهم "مهنة الرسول ماثيو". تكتسب تكوين التعبير الخاص بسبب تباين الضوء والظل. جميع التفاصيل الرئيسية: - إصبع المسيح، وجه الرسول - مضاءة بألوان زاهية يغطي الظل العناصر غير القانونية للقماش. ينشئ الضوء حركة خاصة للصورة، يوجه عرض المشاهد. وجد الفنان وفي هذه الصورة مكانا للواقعية والتفاصيل المميزة للمواقف اليومية. قام بتصوير Matthew المقدس، وهو جامع المنح، الذي يعتبر المال مع المساعدين. جميع شخصيات اللوحات، باستثناء المسيح والرسول بطرس، يرتديها الحديثة لأزياء كارافاجيو. وجدت مهارة الفنان تعبيرا وبصورة الأشخاص من الأبطال.

حركة إلى الهدف في بغض النظر

طاقة سريعة وعدمية واستكمالية - مثل يصف المؤرخين الفنون ميشيلانجيلو ميريسي. وقد وضع الواقع الواقعي باستمرار، على الرغم من انتقاد الكنيسة ومعارضة الكنيسة. أهم أعمال الفنان التي تم إنشاؤها في 1600-1606 سنة. وتشمل هذه "رؤية شاول"، "موت الشهيد من الرسول بيتر"، "الافتراض" وغيرها. تسببت هذه اللوحات في رفض الكنيسة بسبب الانحراف عن طريقة الصورة المعتمدة، لا لزوم لها، وفقا للكماليات الكاثوليكية، الواقعية والمادية.

المجد والهروب من روما

"الموقف في التابوت" هي واحدة من شبكات Michelangelo Caravaggio، التي ترافق صورها دائما وصفا لسيرة الفنان. تأثير عاطفي قوي بشكل غير عادي أنتجته قماش، الذي تم التوصل إليه الرئيسي بمساعدة التباين الأسود والأبيض. تم إنشاء العمل لكنيسة سانتا ماريا في Valleylla في المدينة الأبدية. كتب مؤامرة الدراما في تابوت جسم المنقذ من قبل فنان في النغمات البيضاء والأحمر والأزرق، والمواجهة الشديدة التي تضاعف تأثير لعبة الضوء والظل. هذه القماش المعترف بها كحرارة ليس فقط بين المشجعين وأتباع الماجستير، ولكن أيضا أعدائه.

وفي تلك اللحظة، عندما وصل ميشيلانجيلو كارافاجيو المجد، أعدت مصير اختبار آخر للفنان. في عام 1606 كان عليه الفرار من روما بعد مبارزة. كان هناك شجار خلال اللعبة في الكرة له عواقب وخيمة: قتل كارافاجو العدو وأجبر على مغادرة المدينة.

السنوات الاخيرة

إن الاختباء من العدالة، والفنان يواصل العمل، على الرغم من أن شروط حياته أصبحت أحيانا ثقيلة بشكل لا يطاق. في نابولي، كتب "مادونا مع الوردية"، "سبع حالات الرحمة". الصورة الأخيرة من الأسماء المذكورة هي اتحاد العديد من المؤامرات المختلفة. على الرغم من التركيب المعقد، لا تفكك القماش في أجزاء منفصلة. تمكن الفنان من إنشاء المؤامرات في كامل واحد.

في مالطا، تكرار مع أي شخص، ذهب كارافاجيو إلى السجن، ثم فر إلى صقلية. إن عمل الفترة الأخيرة من حياة الماجستير محفوظ ضعيف. الصور المتعلقة بهذا الوقت مليئة بالدراما. وتشمل هذه "دفن القديس لوسيا "حالة رأس جون المعمدان"، عبادة الرعاة ". تجمع هذه اللوحات بين المساحة الليلية، جاحظ الخلفية للعمل الرئيسي ومقسمة على مضض، تظهر أبطال القماش.

السنوات الأخيرة، قضاء كارافاجيو في يلف صقلية. قبل وقت قصير من الموت، ذهب إلى روما، حيث وعد بمساعدة في الحصول على المغفرة من البابا. ومع ذلك، ومن ثم لم يكن المصير أن يأخذه نحو. في الطريق إلى المدينة الأبدية، وقع الفنان مريضا. توفي في بورتو دي تركلا عام 1610 من الحمى.

كان الفنان الإيطالي Michelangelo Caravaggio، الذي تم تزيين أعماله صورا مع جميع الأعمال في تاريخ فن القرن السابع عشر، تأثير كبير على تطوير اللوحة. من الصعب تخيل عدد روائع أكثر يمكن أن تخلق سيدا، وليس طي حياته منذ 38 عاما. ومع ذلك، فإن حقيقة أن الفنان تمكن من خلق، جعلها واحدة من أكثر الأسيادين في الماضي. أصبح الاستثمار في الواقعية، إلهام لإنشاء روائع العديد من الرسامين المشهورين في أوروبا الغربية. روبنز، رامبرانت، فيلاسكيز وغيرها الكثير ينتمي إلى عددهم. بدأ أتباع ميشيلانجيلو ميريسي في إيطاليا في الدعوة إلى أنفسهم ككارافاجيستي، مما يعزز بايونير النوع.

تم إنشاء اللوحة من قبل الرسام في عام 1608 على المؤامرة الشهيرة - إعدام يوحنا المعمدان. هذه هي المرحلة الأخيرة من إبداع كارافاجيو (الاسم الحقيقي - Michelangelo Merisi Da Caravagio)، عندما انخفضت حوادثه بالكامل في العالم [...]

تمت كتابة القماش حسب ترتيب الأسرة الأرستقراطية Kawayletti كصورة مذبح مصلى كنيسة الأسرة في سانت أغوستينو في روما. تمت كتابة الصورة في مرحلتين مع استراحة بسبب الصراع مع كاتب العدل، اعترض [...]

في القرن السابع عشر-السابع عشر، تم توزيع صورة مشاهد النوع على نطاق واسع في الفن، مما يجعل من الممكن التقاط صور للمشاركة في الزوايا الغريبة، وتحديد الخبرات المتنوعة للأبطال. قدم Karavago نفسه مساهمة كبيرة في تشكيل أسرة أوروبية [...]

يعتبر ميشيلانجيلو ميريسي نعم كارافاجيو مؤسس الواقعية في الرسم. بعده، لم يكن هناك رسم واحد أو صورة - جميع خططه من كارافاجيو المجسدة على الفور على قماش. كانت حياة الفنان غريبة للغاية. [...]

تحول الفنان إلى مؤامرات الكتاب المقدس عدة مرات. يبدو أنه يبحث عن شيء كان يبحث عن شيء مهم للغاية لنفسه. يلقم لون مشرق من دنيوي وأعلى في حوادثه يخلق [...]

طوال الحياة، كان الفنان يبحث عن إجابات للأسئلة في المؤامرات التوراتية. هجمات الغضب وإمطر الفخذ مرة واحدة لعبت دورا حزينا في تجولته وحياته الشديدة. الأكبر سنا يصبح الفنان، أكثر [...]

تم طلب هذه الصورة من قبل الفنان الكاردينال Sducipon Borghese. ديفيد وجوليت، الاعتماد على معلومات الكتاب المقدس، كانت أبطال العصور القديمة. كان على ديفيد أن يصبح ملك اليهود، وكان جالوت فلسطينيون فلسطينيون. واحد […]

تعتبر Caravaggio ليست فحسب سيد الأشعة في تاريخ الفن الفني بأكمله، بل واحدا من ألمع الممثلين والموهوبين لمثل هذا الأسلوب الرسم وعرض صور مثل الباروك. قليل [...]

كان كارافاجيو الكثير من المتابعين. والأعداء. من الصعب تقييم من أكثر. نسخ بعض واستخدمت أساليبها المبتكرة.

سعى آخرون لتدميرها. وفعل كل شيء لننسى عمله إلى الأبد. جزئيا، نجحوا. حول كارافاجيو منسي لمدة ثلاثة قرون.

لكن حماسة العدالة التاريخية. في القرن العشرين، أدرك العالم عبقريته. كما قال مؤرخ الفن روبرتو، "لن يكون هناك ريبيري بدون كارافغ غرا، أو. و delacroix، وكتب بشكل مختلف. "

حياته تبدو وكأنها رواية المغامرة. مع نهائي حزين. في عام 1610، في سن 39، اختفى كارافاجيو دون تتبع. هل مات من الملاريا، كما أكد معاصره؟ أو قتله؟

الآن دعونا نحاول معرفة كيف تمكن كارافاجيو من جذب الكثير من المتابعين. عارية الكثير من الأعداء. وما أدى إليه حتى الموت.

1. الشهيرة تيبورازو كارافاجيو.

كارافاجيو يمكن التعرف عليه جدا من خلال طريقة Tebohroso. هذا هو عندما تكون في الخلفية - الظلام الصلب. وتضيء الأرقام والعناصر المصدر الوحيد للضوء. هذا الضوء يشبه صورة محيطية للغاية من الكآبة. مذهل. عاطفيا. بشكل كبير.

1602 معرض وطني لأيرلندا، دبلن. WGA.HU.

Tebogeneos بعض الفنانين وبخ. استدعاء لوحة كارافاجو "الطابق السفلي". الآخرين، على العكس من ذلك، استعارها. علاوة على ذلك، جعلوا من الطابق السفلي حرفيا. وفتحوا حلقات العمل الخاصة بهم في الطوابق الطوابق الحقيقية مع مصدر واحد للضوء.

موريلو. متسول صغير. 1650. Artchive.ru.

2. الواقعية غير العادية كارافاجيو

منذ البداية، كارافاجيو للواقعية. حتى الآلهة لم يرغب في المثالية. يصور "Vakh" الشهير مع الأوساخ تحت الأظافر. والفواكه سارعت مع اليرقات. لا مثالية. والآلام الخاصة. بدلا من أن السباح يتظاهر بالله.

كارافاجيو. باخوس. 1598 معرض أوفيزي، فلورنسا. WGA.HU.

يجذب Caravaggio الأكثر منطقية قصص ممكنة وقصص التوراتية. انظر إلى صورته "غير متعة سانت توماس". يعرض المعالج هذا المؤامرة واقعية للغاية. لا تجنب حتى التفاصيل الأكثر غير سارة. سانت توماس تخترق إصبعه في جرح المسيح. لا تؤمن بقيامه.

لا رمزية. كل شيء حرفيا جدا.

كارافاجيو. الكفر من الرسول توماس. 1601-1602. قصر سان جاند، بوتسدام، ألمانيا. wikimedia.commons.com.

3. تم رفض صور Caravaggio من قبل العملاء

الرياضة لوحاتهم Karavago وجدت بين متسولين الشوارع والبغايا. وقاموا في قماش العديد من ميزاتهم. الكعوب القذرة، أصلع، خط العنق العميق. اتضح أن كارافاجيو كان ضد "المرسوم المناظر الخلابة". يمنع هذا القانون إعطاء وجوه السمات المقدسة للناس العاديين.

لذلك، ليس من المستغرب أن لا يعجبه وزراء عمله. بعد كل شيء، يمكن التعرف على الوجوه على قماش من قبل أبناء الرعية. وهناك بالفعل ليس بعيدا عن "عاهرة في المعبد!"

لذلك، تم إبقاء صورته "مادونا مع ثعبان" في كاتدرائية القديس بطرس فقط يومين. بالضبط بسبب هذا السبب. استحم كارافاجيو حبي الحبيب. عشت في فناء ركوب في روما. كان ربع البغايا والعصابات. ربما كانت امرأة عادية. ولكن بسبب مكان الإقامة، تنتمي مسبقا للسيدات من سلوك الرئة.

كارافاجيو. مادونا مع ثعبان. 1605-1606. معرض بورغيز، روما

رفض من "افتراض القديس ماري". تمت كتابة هذه الصورة من أجل كنيسة سانتا ماريا ديلا روك. ومع ذلك، كان العملاء غاضبا للغاية من خلال العمل المستلم.

تم تصوير الفنانين الآخرين، ماريا المقدسة، في وقت وفاته، نائما إلى حد ما. أو صعد بسعادة إلى ابن السماء. كما، على سبيل المثال، في صورة Karachchi، Caravaggio المعاصرة.

أنيبال كراتشي. افتراض ماري المقدسة. 1600-1601. كنيسة سانتا ماريا ديل بوبولو، روما

رأى كارافاجيو أيضا ميت ماريا. بصدق. جسدها لديه منتفخة. الجلد شاحب للغاية. bareboard، تكمن في المناطق المحيطة بالرسل. هم معيبة في خسارتهم. لا الصعود المجيد. الحزن والحزن فقط.

كارافاجيو. افتراض ماري. 1602-1606. Louvre، باريس. WGA.HU.

4. كان Karavago شخص عدواني وساخن

كان كارافاجيو سريع للغاية وسوق. مع سيف على ميزة، يمكن أن يكون أسبوعا للتجول حول البنوك. كان من السهل أن تؤذي فخره. في هذه الحالة، طار المطعم لوحة مع الطعام. أو كسر السيف. فهم المعاصرون كارافاجيو أن هذه العبقرية لديها فرصة ضئيلة للغاية للعيش حياة طويلة.

فوجئت رعاة وأصدقته، لأن هذا الشخص العدواني قد يكون قد كتب الحب الحقيقي والحنان. كما، على سبيل المثال، في الصورة "الراحة في الطريق إلى مصر".

كارافاجيو. العطلات في مصر. شظية. 1598 معرض دوري بامفيلي، روما. WGA.HU.

على الرغم من، بالطبع، تسود المؤامرات المكلفة المظلمة في أعماله. وخاصة شريرة ودماليتال هو تحفة له "شرط رأس جون المعمدان". حساسة بشكل خاص أفضل عدم البحث (وليس قراءة الوصف).

كارافاجيو. حالة رئيس جون المعمدان. 1608 كاتدرائية سانت جون، مالطا. Wikipedia.ru.

معظم اللوحة - في الظلام. والرقم المركزي للتكوين - الكرة. انه فقط قطع القديس الحلق. ومطبخ خنجر بالفعل لقطع رأسه. إنه أمر فظيع فقط. انها بديل بهدوء طبق نحاسي لرئيس المنفذة! ما هو مجرد دم يهب في الأوردة.

تم تصوير لحظة القتل. لذلك يمكن أن يكتب فقط إلى الشخص الذي شاهد القتلى في عينيه.

نعم، كان كارافاجيو قاتل. ولكن ليس حساب. في حرارة قتال آخر بعد المرور اللفظي، قتل رجل. رانوتشو توماسوني. ماذا آسف آسف كثيرا. من الواضح أن هذه واحدة من آخر أعماله. في الصورة "ديفيد مع رئيس جالوت".

كارافاجيو. ديفيد من رئيس Goliath. 1609-1610. معرض بورغيز، روما. Artchive.ru.

لذلك لم يظهر أحد أحدا آخر. الشاب سحق وحزن في عينيه ينظر إلى رأس العدو المهزوم. لا انتصار. لا فخر لنفسك.

هناك نسخة أن هذا هو caravaggio صورة ذاتية مزدوجة. في صورة ديفيد - جانبه المشرق من الروح. في صورة goliath - الظلام. هذه الصورة هي جملة لنفسه. لقتل. للحرمان من حياة شخص آخر.

5. لغز وفاة كارافاجيو لم يتم حلها بعد

لقتل كارافاجو حكم عليه بالإعدام. هرب من روما. لكنها كانت بداية النهاية. ذهبت حياته حتما إلى مشمس.

صحيح لفترة من الوقت التقطت الأمل للخلاص. عندما دخل كارافاجيو في مالطا إلى فرسان الصليبيين. كتب بعض روائع هنا. بما في ذلك الكاتدرائية المالطية. تم إنتاجه في الفرسان. الآن كان هناك فرصة أكبر بكثير لتحقيق البابا البابا.

ولكن مرة أخرى حدث خطأ ما. معركة أخرى. سجن. رحلة على صقلية.

إليكم النسخة الرسمية لوفاة الفنان. المزيد في Malta Karavago تلقى عفو مكتوب من روما. في صقلية، يجلس على السفينة. للعودة إلى المدينة الأبدية. لكن قائد السفينة هبطوه في منتصف الطريق في أحد الموانئ. يزعم أن تشتبه في الجنائية فيه. بعد ذلك، اضطر الفنان إلى المشي إلى مدينة أخرى، بورتو إيركلا.

ركض المسار من خلال الأراضي الرطبة. هناك التقاط الملاريا. تم العثور عليه دون وعي مالك الأرض. التقط الفنان. لكن سرعان ما توفي. تم إلقاء جسده في البحر من أجل عدم توزيع الإصابة.

كارافاجيو. Ecstasis Saint Magdalene. 1610. المجموعة الخاصة. واحدة من آخر أعمال السيد. ربما تكون قد كتب بالتوازي مع الصورة "ديفيد من رأس جالوت".

يتم تحديد هذا الإصدار في خطاب هذا مالك الأرض إلى أحد الكرادين الرومانيين. كل شيء تقريبا في هذه القصة يبدو مفتعلا. لا أحد، باستثناء صاحب تلك الأراضي، لم يعترف بأنه رأى الفنان على قيد الحياة أو ميتا.

والأهم من ذلك، لماذا هبط الكابتن كارافاجيو الشاطئ؟ بعد كل شيء، نصف مبلغ الركاب المقطع المدفوع عند الوصول.

ولماذا ذهبت Karavago إلى بورتو إيركلا، عندما يحتاج إلى الوصول إلى روما؟ وكان روما أقرب بكثير، ولكن على الجانب الآخر. أنا لم أخلخل طريق كارافاجيو!

في عام 2010، في بلدة بورتو إيركلا، حيث أرسل كارافاجيو، وجدوا بقاياه. العديد من المؤرخين الفنين يشكون في صحة البحث. فائدة المدينة نفسها واضحة للغاية. بعد كل شيء، قدم الاكتشاف بالضبط الذكرى ال 400 وفاة الفنان. الآن كارافاجيو لديه قبر وحتى الحديقة من حولها. ليس بيتا سيئا للسياح.

نسختي…

أعتقد أنه قتل بقلم صقلية. أو تجاوزها أعضاء عشيرة وينشوكو. بعد كل شيء، كان انتقام الدم شائعا تقريبا في تلك الأوقات. أو إحياء من قبل كارافاجيو المالطية الفرسان.

مهما كان القتلة، فقد تخلصوا من الجسم بوضوح. واخترع قصة "العودة إلى روما". من أجل إرسال أولئك الذين يرغبون في التحقيق في هذه الحالة، على مسار كاذب.

من الممكن أن يكون كارافاجو في مرحلة ما هو نفسه نفسه استسلم للمضطهدين. لأن تعبت من مطاردة. لأنه تعذب من دقيق الضمير (الحكم على الصورة). لأنه في روما، لم يعد لينا حبيبته تنتظره (قبل وقت قصير من الموت، اكتشف أنها توفيت من كاشيتوب).

حسنا، يمكننا تخمين فقط. بعد 400 عام، من غير الممكن العثور على الحقيقة لشخص ما.

حول Masters Master اقرأ في المقالات

في تواصل مع

29 سبتمبر 2018

إن الإبداع الهائل للعبقرية، مقلوب الأفكار المقبولة عموما حول الرسم، كان يتأثر بشكل أساسي بالمسار بأكمله لتطوير الفن البصري ليس فقط في إيطاليا، ولكن أيضا في جميع أنحاء أوروبا. إن المتمردين المحجوزين ومتمردين غير معروفين، موهبة استثنائية وعبقرية حقيقية - كل هذا يدور حول كارافاجيو، وهو فنان عظيم ومجرب أصبح مصلحا للرسم الأوروبي، وليلة الليل، واحدة من أكثر الفنانين الفضفاضة في كل العصور.

كارافاجيو. تصوير شخصي

السيرة الذاتية Karavaggio.

ميشيلانجيلو ميريسي، لذلك أصوات الاسم الحقيقي للفنان، ولد في 29 سبتمبر 1571 في عائلة المضمون والمشاهير الشهير تماما في مزرعة مهندسه في ميريسي في ميلانو. تاريخ الميلاد غير دقيق، لأنه لم تكن هناك مستندات في هذه الفاتورة. فقط سجل محاولات حول المعمودية مؤرخة في 30 سبتمبر، والذي يقول: "لقد عمد ميشيلانجيلو، ابن فيرمو ميريسي ولوسيا دي أوراتوريبوس." في 29 سبتمبر، يحتفل عطلة رئيس الملائكة ميخائيل في الكنيسة الكاثوليكية، وعلى ما يبدو، فظلم ولادة الفنان هذا اليوم. كان لدى ميشيلانجيلو أخت أصغر يدعى كاترينا وشقيقين، أحدهما كان رجال الدين لاحقا.

في عام 1577، خلال اندلاع الطاعون المقبل، أجبرت الأسرة، التمليح، على المغادرة في بلدة فارمو ولوسيا، على كارافاجيو، الموجودة بالقرب من ميلان. ومع ذلك، فإن هذا المرض الوحشي لا يزال تمكن من تجاوز أسرة ميريسي، بعد أن أخرجت حياة الأب، الجد وجدية ميشيلانجيلو.

بعد نهاية الوباء، في عام 1584، عاد كارافاجيو إلى ميلانو وبدأ في تعلم طلاء عزام في ورشة عمل سيمون بيترسانو، طالب ثيتيان الشهير. هنا ليس فقط زيادة الدقيقة لمدرسة المراهق، ولكن تلقى أيضا تجربته الأولى. لسوء الحظ، لم يتم الحفاظ على الأعمال المبكرة في ميريسي، المكتوبة في ميلانو، حتى يومنا هذا.

صور من كارافاجيو في بالاتزو باربيريني

في عام 1592، بعد فترة وجيزة من وفاة والدته، ميشيلانجيلو، بيع ممتلكات الوالدين وتسليم الأموال من الإخوان، ذهبت إلى روما. على الرغم من أن أول تأكيد وثائقي في ميريسي في روما ويشير إلى 1596، إلا أن هذا لا يستبعد احتمال جاء الفنان إلى المدينة الأبدية في وقت سابق. ربما نجح الشاب في الحياة المتفشية، استمتع ببساطة وجود مريح للأموال المستلمة بعد بيع الميراث. وعندما النهاية الأخيرة، كان عليه أن يبحث عن عمل. لذلك، في السنة 96، وجد نفسه في ورشة عمل الفنان الصقلية لورينزو كارلي.

الشباب مع سلة من الفاكهة. كارافاجيو. 1593-1594.

ومع ذلك، يجادل أحد السيرة الذاتية - جيوفاني بيترو بيلوري - في سجلاته بأن ميشيلانجيلو ميريسي، قبل وصوله إلى روما، جنبا إلى جنب مع بيترسانو ارتد رحلة إلى البندقية، حيث تلقى تجربة مدرسة البندقية الشهيرة. لم يتم العثور على تأكيدات وثائقية لإقامة كارافاجيو في هذه الفترة في البندقية اليوم، وكذلك مراجع في كتابات السيرة الذاتية الأخرى. وكان تأثير مدرسة البندقية الرسمية على تشكيل أسلوب كارافاجيو قد حدث دون رحلته إلى الجمهورية الرائعة.

كارافاجيو في روما

في واحدة من حياة الفنان، ذكر ذلك منذ عام 1594، عاش ميريسي مع صديقه باندولفو بوختشي، بفضل الذي تلقى اسم مستعاره - مونتينيوس إنلاط، تكريما للسلطة (لذلك. insalata.)، الذي كان المنتج الغذائي الوحيد في نظام غذائي ميشيلانجيلو. هذا يؤكد حقيقة أنه في السنة التاسعة والعشرين ظل ميريسي تماما دون أموال ودون سقف فوق رأسه.

في روما، عمل كارافاجو مع فنانين مثل لورينزو كارلي، المذكورة أعلاه، والعلاقات الجماعية، والعلاقات الإبداعية التي كانت عنيفة للغاية، وفي النهاية، مع جوزيبي سيزاري، في ورشة العمل التي قضتها ميريسي عدة أشهر في ورشة العمل. خلال هذه الفترة، ساعد كارافاجيو في طلاء واحدة من الكنيسة في كنيسة سان تثلث. تمت مقاطعة العلاقات مع Cesari بعد مرض مفاجئ ومستشفى كارافاجيو.

في عام 1597، بفضل Prospero Orsi، صديق مقرب من الفنان، ميشيلانجيلو ميريسي ملاحظات الكاردينال فرانشيسكو ماريا ديل مونتي، وهو شخصية ثقافية مشهورة ومحافظة عاطفية للفنون. لم يقدر فحمئ من موهبة سيد شاب واكتسابه لجمعه بعض عمله، لكنه أخذ أيضا كارافاجو إلى خدمته. من هذه النقطة، بدأت شهرة فنانة لومبارد في النمو بشكل لا يرحم في دوائر النبل الرومانية. أعماله التي أجريت بأسلوب جديد تماما وغير مسبوق، أصبح موضوع مناقشات حيوية. هذه الفترة هي نقطة تحول في عمل caravaggio: بدأت التركيبات المتعددة في الظهور على لوحاتها. واحدة من أول أعمال هذه الفترة كانت اللوحة "أيام العطل في مصر".

العطلات في مصر. كارافاجيو. 1596-1597.

حرفيا منذ بضع سنوات، وصلت شهرة ميشيلانجيلو ميريسي دا كارافاجيو مرتفعات لا تصدق، وتحول الفنان إلى أسطورة حية. بفضل الكاردينال ديل مونتي، تلقى كارافاجيو أمرا رئيسيا رئيسيا لكتابة الكتب المكرسة لحياة سانت ماثيو لكابيلي كونتاريلي في كنيسة سان لويجي دي فرانسيس. هذه الأعمال المصنفة تحققت في أقل من عام.

صور من كارافاجيو في كنيسة سان لويجي دي فرانسيس

بعد ذلك، بدأ السيد في كتابة صور من أجل: "صلب القديس بطرس" و "استئناف الرسول بولس" بأمر من مونستونور تيبريو شيراسي لابلية عائلتها الخاصة.

صلب نفذ. كارافاجيو. 1601.

نداء سافلا. كارافاجيو. 1601.

Provocateur و Genius Caravaggio

لم تتوقف شعبية كارافاجيو أن تنمو كذلك، وكذلك المحادثات عنه. أعجب بإبداعه بنفس الطريقة التي تدينها، واصل ميريسي إنشاء أعماله الفاضحة ومجتمعه إثارة.

سالومي مع رئيس جون المعمدان. كارافاجيو. 1607.

واصلت الطابع الساخن للفنان والإدمان على المقامرة والأحزاب الصاخبة تدمير حياته، وحتى الاعتقالات المتعددة لا يمكن أن ترويض الطبيعة المتمردة للعبقرية.

Giovanni Pietro Bellory، واحدة من السيرة الذاتية الأولى للفنان، أكثر من مرة يصف حالات مشاركة كارافاجيو في التنانير الجماعية. خلال أحد هذه المناوشات، توفي شاب في ميلانو. سقطت جميع الشكوك على Avid Buntar Merisi، الذي اضطر إلى الهروب على وجه السرعة من المدينة من أجل تجنب الاعتقال. لذلك كان العبقري في روما، لكن هذه القضية لم تصبح درسه.

أدت الطابع المعقد للفنان مرارا وتكرارا إلى عواقب حزينة. تم اعتقال كارافاجيو مرارا وتكرارا بسبب سلوكه الفاحشة ومشاركتها في المعارك والهزيمة والأسلحة غير القانونية، إلخ. وبمجرد أن ينجذب ميشيلانجيلو إلى المحكمة لكتابة ذلك، مع أصدقائها، كتب ووزعوا القصائد الهجومية في عنوان فنان آخر جيوفاني بالون. في عام 1605، أجبرت ميريسي على الفرار من روما إلى جينيو لبضعة أسابيع، لأنه اعتاد على سكين مع كاتب عادل مشهور لديه يتحدث بسبب حبيبته. غالبا ما يتم إنقاذ أرقام الدول الشهيرة والأصدقاء المؤثرين من الاعتقالات وتصلب السجون من كارافاجيو. يقولون إن السفير الفرنسي جاء للمساعدة مرارا وتكرارا. ولكن هذا استمر ليس دائما.

العائلة المقدسة مع جون المعمدان. كارافاجيو. حوالي 1603.

في 28 مايو، 1606، خلال اللعبة في الكرة في مارزفيلد، كارافاجيو تشكه ماريانو باسكولون. السبب الدقيق للمعركة كان لا أحد تعلمه. قال البعض إن المرأة كانت تقف بينهما، والبعض الآخر - أن السبب هو خلاف سياسي. لكن كن كذلك، ونتيجة ميريسي، أصيب بجروح خطيرة، وقتل خصمه. على الرغم من حقيقة أن ميشيلانجيلو تمكنت من تختفي من مسرح الجريمة، إلا أن المحكمة في هذه الحالة لا تزال محتجزة، حتى دون مشاركة المتهم.

فيليبو الأول العمود. نقش.

هذه المرة، كان الحكم القضائي قاسيا للغاية: حكم على كارافاجو بالقطع. الآن، كان ميريسي والشارع غير آمن - يمكن أن يتحقق الحكم أي، وتحديد المذنب. ربما كان كارافاجيو محظوظا فقط، لأن هذه المرة جاء إلى الإنقاذ. فيليبو الأول العمود. لم يساعد الفنان فقط على الهروب من روما فقط الفنان فحسب، بل قدم أيضا سلسلة من الأدلة على براءة ميشيلانجيلو، وتزويد أقاربه العديدة بهذا الشاهد. بعد بضعة أشهر، أرسل العمود كارافاجيو إلى نابولي لأقاربه، حيث أقمنا منذ عام تقريبا. خلال هذا الوقت، تمكنت السيد من إنشاء العديد من الأعمال، بما في ذلك:

• "الأسرة المقدسة مع القديس يوحنا المعمدان" (1607) مخزنة حاليا في مجموعة خاصة؛
• "سالومي مع رئيس جون المعمدان" (1607)، الواقعة في مؤسسة المعرض الوطني في لندن؛
• "مادونا روزاريا"، مكتوبة من أجل عائلة كراف العمود - واحدة من أهم أعمال هذه الفترة.

مادونا الوردية. كارافاجيو. 1607.

بعد نابولي كارافاجيو، المتبقية تحت حماية العمود، ذهبت إلى مالطا. وهنا التقى ميريسي ماجستير كبير في ترتيب القديس يوحنا القدس (النظام المالطي) وبعد عام، في يوليو 1608، بعد إقرار التدريب الخاص مكرس لمراهباتهم. بدا أن الحياة بدأت تحسنت، ولكن الطابع المثالي للفنان وبعد ذلك شعر نفسه. بعد شجار خطير مع فارس النظام، الذي تم تصنيفه أعلاه، اتضح بالتواصل من ميريسي بالقتل في روما. نتيجة لذلك، تم اعتقاله. ولكن هنا رافق كارافاجو الحظ. تمكن من الهرب من الاستنتاج والوصول إلى صقلية دون أي مشاكل، حيث بقي في وقت طويل.

ربما سوف تكون مهتما:

آخر سنوات من حياة كارافاجيو

بعد فترة وجيزة من ذلك، عاد كارافاجيو إلى نابولي، حيث في صيف 1609، هاجمه أشخاص مجهولون، في محاولة للقتل. لم تنجح محاولة، لحسن الحظ، بل شائعات حول وفاته زحفت بالفعل حول المدينة. هنا، في نابولي، عاش ميريسي في ماركيز كونستانس للعمود منذ حوالي عام، حتى جاءت الأخبار من روما إن بافيل الخامس يعد وثيقة عن عفوته.

البابا بافيل v. كارافاجيو. تاريخ غير معروف.

في يوليو 1610، ذهب كارافاجيو إلى روما على متن سفينة صغيرة تنفذ رحلات دورية بين نابولي وبورتيو إيركلا (توسكانا). لم تقدم هذه الرحلة نهجا لميناء LadisPoli، حيث كان ينبغي أن يكون كارافاجيو قد مر، بل وفقا لاتفاقات معينة، يجب أن تتم رحلة الفنان بهذه الطريقة. لا تسمح الظروف غير المتوقعة بالسفينة المرسومة في هذه الوجهة، واضطر ميريسي بمغادرة المجلس دون أمتعة. كل شيء لن يكون حزينا جدا إذا لم يكن في صناديق المايسترو اتفاقيات مكتوبة قيمة للغاية مع الكاردينال سيفيون بورغيز حول العفو من كارافاجيو في مقابل بعض قماشه. والسفينة، وفي الوقت نفسه، واصلت طريقه. هنا، جاء الفنان الشهير مرة أخرى إلى الإنقاذ وساعد في الوصول إلى ERCLA في بورتو، من أجل التقاط الضرورة. لكن عندما جربه، تم إطلاق السفينة بالفعل في الاتجاه المعاكس والآن سيكون من الممكن التقاط الوثيقة العزيزة، والعودة فقط إلى نابولي.

caravaggio (كارافاجيو؛ الاسم الحقيقي واسم حقيقي و لقب ميشيلانجيلو دا ميريسي، ميشيلانجيلو دا ميريسي)، رسام إيطالي. أكبر ممثل لعصر الباروك. حتى أوائل 1590s درس من فنان ميلانو بيترنو؛ في عام 1592 ذهب إلى روما، على الطريق، ربما زار البندقية. تشكلت تحت تأثير الماجستير الشمالي الإيطالي (J. Savoldo، A. Marettos، J. Romanino، LOTTO). عمل بعض الوقت كمساعد للفنانة الرومانية-مانوريستا جي سيزاري (كافالير دربينو)، في ورشة العمل التي حققها أعماله الأولى ("صبي مع سلة فاكهة"، 1593-94؛ "مريض فخ"، حوالي 1593، كلاهما - في معرض بورغيز، روما). بفضل تجارة لوحات Maestro Valentino's، أصبحت كارافاجيو على حدة مع الكاردينال فرانشيسكو ماريا ديل مونتي، الذي أصبح سانت سايد من السيد وأقدمه إلى البيئة الفنية في روما. بالنسبة إلى الكاردينال ديل مونتي، تمت كتابة أفضل لوحات للفترة الرومانية المبكرة: "Vakh" (1595-97، أوفيزي معرض، فلورنسا)، "Basured" (1595-97، Hermitage، St. Petersburg)، "سلة الفاكهة" ( 1598-1601، بيناكوتك أمبروسيان، ميلانو). في أعمال نهاية 1590s، فإن مهارة نقل الحقائق المويضة (التي لا يمكن أن تكون ملحوظة بشكل خاص في الحياة، والتي تشمل الفنان في لوحاتها) على شعرها. سحر الشعر الشعري الكامل والتطورات الكلاسيكية للصور الأسطورية ل legory ("الحفل"، 1595-97، متحف العاصمة، نيويورك؛ "Amur-Winner"، حوالي 1603، معرض الفنون، برلين) بالإضافة إلى المعنى المخفية، مفهومة الجمهور الروماني في ذلك الوقت ولا يمكن الوصول إليه كثيرا إلى المشاهد الحديث.

في هذا الوقت، افتتح كارافاجيو فرصا جديدة للرسم، أول جاذبية لا تزال الحياة و "المغامرة" النوع ("ثروة الصراف"، حوالي 1596-97، اللوفر، باريس)، والتي تم تطويرها بشكل أكبر بين أتباعه وأصبحت شعبية للغاية في اللوحة الأوروبية القرن السابع عشر، وكذلك لصورة الصورة الأسطورية كنوع مشترك ("نرجس"، 1598-99، المعرض الوطني للفن القديم، روما). في أعماله الدينية المبكرة، التفسير الشعري للمؤامرة كمثال أخلاقي ("محادثات القديس مارجا مع ماريا مجدلينا"، حوالي عام 1598، معهد الفنون، ديترويت؛ "St. Ekaterina الإسكندرية"، حوالي 1598، جمعت tissren-doreysis، مدريد)، كيف التجربة العقلية العميقة ("سانت ماري ماجدالن"، حوالي 1596-97، معرض دوريا بامفيلي، روما؛ "Enstaly of St. Francis"، 1597-98، Wesworth Atheneum، هارتفورد، الولايات المتحدة الأمريكية) ، كوجود إلهي واضح في العالم ("الراحة في الطريق إلى مصر،" 1596-97، معرض دوريا بامبييلي، روما) يتصل بمشاهد الدراما الكاملة مع العنف والموت ("جوديث"، حوالي 1598، معرض وطني الفن القديم، روما؛ "التضحية إبراهيم"، 1601-02، معرض أوفيزي. فلورنسا).

أصبحت أول طلب كنيسة كارافاجيو الكبرى حلقة لوحات لكابليلا من الكاردينال الفرنسي ماتاريلي في كنيسة سان لويجي دي فرانسيس (1599-1600) في روما. في مشاهد مهنة واستشهاد الرسول Matthew Karavaggio بتحديث مفهوم الصورة الدينية، الذي يبدأ هذا الحدث الإضافي وتحويله وتجهيزه في لعب دور خاص. في "استدعاء الرسول ماثيو" (انظر التوضيح للمقال يسوع المسيح) النور، وقطع ظلام الغرفة، لديه كل من الطبيعة الفعلية الحقيقية والمعنى المجازي (ضوء الحقيقة الإلهية، وإضاءة الطريق إلى الخلاص) وبعد تم بناء التعبير الرائع لوحات Karavaggio على القدرة على نقل الدافع الحقيقي بدقة، في حين لا يقلله إلى كل يوم. النسخة الأولى من شارع المذبح ل Capella " تم رفض Matthew and Angel "(1602، في برلين خلال الحرب العالمية الثانية) من قبل العملاء بسبب ظهور الرسول غير الضروري. في الإصدار النهائي (1602-03)، حقق كارافاجيو مزيدا من التماسك وأولية التكوين، مع الحفاظ على إعاقات المعيشة في مظهر وحركة شخصين.

في عام 1601، كتب كارافاجيو لوحين - "نداء من قبل Sawla" و "صلب من الرسول بيتر" ل Capella T. Cheraszi في كنيسة سانتا ماريا ديل بوبولو في روما. فيها، كما هو الحال في دورة كابيلا كونتاريلي، وجد التعبير عالمي ديني جديد، وهو مميز وقت التزوير: الحياة اليومية العادية للإنسان يتحولها الوجود الإلهي؛ إيمان الصادق بالفقراء والمعاناة يتجلى في التقوى، وتنظيف الرحمة الشعبية. كل عمل من عمل كارافاجيو هو جزء حي من الواقع الذي يصور بأقصى قدر من الدقة ويعيشه الفنان الذي يحاول فهم أحداث التاريخ المسيحي، لفهم أسباب تحفيزهم ومنع انعكاساتهم في أشكال بلاستيكية تعاني من قوانين الدرامات التجارية التصويرية وبعد إن واقعية الأعمال الدينية ل Caravaggio، البعيدة من المثل العليا التي عملت من قبل أسياد النهضة، قريب من الأخلاقيات الدينية في القديس كارلا بوريروي وحزيم الشعب F. Neri، وهو أمر ملحوظ بشكل خاص في مثل هذه الأعمال من الفترة الرومانية، ك "المسيح في Emmaus" (1601، معرض وطني، لندن)، "ضمان FOMA" (1602-03، قصر سان، بوتسدام)، "مادونا مع الحجاج" (1604-05، كنيسة سانت Agostino، روما) و "مادونا مع ثعبان" (1605-08، معرض بورغيز)، "سانت جيروم" (1605-06، معرض بورغيز). تتميز أفضل أعمال كارافاجيو هذه المرة بالقوة الدرامية: "وضع التابوت" (1602-04، الفاتيكان بااكوتك) و "افتراض ماري" (حوالي 1600-03، اللوفر، باريس)، الذي يصل فيه إلى اكتمال الإبداع نضج. تباينات قوية من الضوء والظل والظل الشامل للصور، واللاخلية التعبيرية من الإيماءات مع وضع أحجام نشطة وتشبع اللون البلاستيكي يسمح للفنان تحقيق عمق غير مسبوق وإخلاص في نقل الشعور الديني، وشجع الجمهور لتعاطف أحداث الدراما الإنجيلية.

غالبا ما أدت له الطبيعة المستقلة ل Caravaggio إلى اشتباكات مع القانون. في عام 1606، أثناء لعب الكرة، ارتكب كارافاجيو في شجار في جريمة القتل، وبعد ذلك فر من روما إلى نابولي، من حيث في عام 1607، انتقل إلى جزيرة مالطة، حيث تم تبنيه في أمر نايت المالطيين. ومع ذلك، بعد شجار مع عضو رفيع المستوى في الأمر، تم إلقاء الفنان في السجن، حيث فر من بلدان صقلية. بسبب الاضطهاد من قبل النظام المالطي، الذي قتله من صفوفه، قرر العودة إلى روما في عام 1610، على أمل أن تساعد المستفيدين المؤثرين على الطريق من الحمى. خلال اللوفرات، خلق كارافاجيو عددا من الأعمال المعلقة من اللوحة الدينية. في نابولي في 1606-07، كتب لكنيسة سان دومينيكو ماججيرا لوحات مذبح كبيرة "سبع شؤون الرحمة" (كنيسة بيو مونتي ديلا - ميسيريكوندي، نابولي)، "مادونا كولوتوك" (متحف فني وتاريخي، فيينا) و "حظر المسيح" (متحف كابوديمونت، نابولي)؛ في مالطا في 1607-08 - "حالة رأس جون المعمدان" و "جيروم مقدوم" (كلاهما - في كنيسة جون المعمدان، فاليتا)؛ في صقلية في 1609 - "دفن القديس لوسيا "بالنسبة لكنيسة سانتا لوسيا (متحف بالاتزو بيلو، سيراكيوز)،" قيامة لازاروس "لالمتاجر التجاري الجنوي و" عبادة بوتوكوف "لكنيسة سانتا ماريا ديلي أنجيلي (سواء في المتحف الوطني، ميسينا). سلالة الدراما الكامنة في فن الفنان تكتسب في عملها لاحقا طبيعة المأساة الملحمية. القماش الضخم الذي تم إنشاؤه على نسبة الصم والخلفية المظلمة والأرقام الرئيسية للخطة الأولى، مضاءة من خلال مشاعل الضوء النابض، لديه قوة غير عادية للتأثير العاطفي، إشراك المشاهد في الأحداث. إلى السنوات الأخيرة من حياة كارافاجيو تشمل أيضا اللوحة "ديفيد من رأس جاليت" (حوالي 1610، معرض بورغيز، روما)، حيث في مظهر جالوت، الذي يمتد رأسه ديفيد رئيسه إلى الأمام، خمن ملامح الفنان نفسه.

كان لعمل Cartajo تأثير كبير على الفن الحديث ليس فقط إيطاليا، ولكن أيضا أوروبا ككل، لمست معظم الفنانين الذين عملوا بعد ذلك (انظر كارلافغغغ غاميس).

مضاءة: مارانجوني م. ايل كارافاجيو. Firenze، 1922؛ Zimmerovskaya T. P. Michelangelo دا كارافاجيو. م، 1955؛ vsevolozhskaya s. Michelangelo دا كارافاجيو. م، 1960؛ röttgen n. il caravaggio: ricerche e formetazioni. روما، 1974؛ Michelangelo دا كارافاجيو. وثائق، ذكريات المعاصرين. م، 1975؛ هيبارد ن. كارافاجيو. L.، 1983؛ منذ فترة طويلة R. Karavaggio // طويلة R. من شيمابيو إلى موراندي. م.، 1984؛ كارافاجيو E IL Suo Tempo. قط. نابولي، 1985؛ ماريني م. كارافاجيو. روما، 1987؛ كالسفى م. لا ريالت ديل كارافاجيو. تورينو، 1990؛ Cinotti M. Caravaggio: La Vita E L'Opera. بيرغامو، 1991؛ Longhi R. Caravaggio. 3. aufl. دريسدن؛ بازل، 1993؛ جاش ج. كارافاجيو. N. Y.، 1994؛ بونسانتي J. Karavago. م.، 1995؛ svidersky m. i. karavaggio. الفنان الحديث الأول. سانت بطرسبرغ.، 2001؛ Lamber J. Karavaggio. M.، 2004؛ كارافاجيو: Originale und kopien im spiegel der forschung / hrsg. فون ج. هارتن. شتوتغ.، 2006.