صور للفنانين العظماء. اللوحات الأكثر شهرة في كل العصور
هذه الصور معروفة بأي شخص، قليلا على دراية بتاريخ فن الصور. نعم، إنه الفن الذي يبدو أنه يفهم أنه هنا، كما لم يخرج المصور من إطار مراقب لجهة خارجية، حيث يقود عدسة له، وأصبح فنانا، وهذا هو، الواقع الواقع في الواقع نفسه. هنا لا نرى الكثير انعكاسا موضوعيا للواقع باعتباره تقييمه الذاتي الذي قدمه المؤلف. كل من هذه الصور له تاريخ خاص به ... "كان جنود القوات الفيدرالية الذين سقطوا في اليوم الأول من معركة Gettisberg و Pennsylvania" أحد أول ماثيو برادي كان يعرف باسم خالق الحشرات من أبراهام لنكولن و روبرت لي. كان برادي كل شيء: الوظيفي، المال، الأعمال التجارية الخاصة. وكل هذا (وكذلك حياتهم الخاصة)، قرر أن يأخذ فرصة، تليها جيش الشماليين مع الكاميرا في يديه. بالكاد يتجنب الأسر في المعركة الأولى التي شارك فيها، برادي إلى حد ما الخلط بينه الحماس الوطني وبدأت في إرسالها إلى المساعدين المتقدمة. لعدة سنوات، صنعت حرب برادي وفريقه أكثر من 7000 طلقات. هذا شخصية مثيرة للإعجاب إلى حد ما، خاصة إذا أخذنا في الاعتبار أنه من أجل جعل الصورة الوحيدة، فإن المعدات والمواد الكيميائية حدثت داخل عربة داخلية تم إحضار عدة خيول. لا يشبه إلى حد كبير "الصابون" الرقمية المعتادة؟ الصور التي بدا أنها مناسبة في ساحة المعركة، امتلك هالة ثقيلة للغاية. ومع ذلك، بفضلهم بالضبط، كان الأمريكيون العاديون أول قادرة على رؤية الواقع العسكري المرير والقاسي، وليس محجوب شعارات وطنية في الصدر. 
"القاتل جون ف. كينيدي ..." جلبت أوزوالد. أنا ضغط الكاميرا. الشرطة تقيد رئيس المواطنين. قدم أوزوالد عدة خطوات. أقوم بالنقر فوق مصراع النزول. بمجرد أن تكون الطلقات رن، ضغطت مرة أخرى، لكن فلاش لم يكن لديك وقت لإعادة الشحن. لقد بدأت مقلقة للصورة الأولى وساعتين توجهت إلى إظهار الصور ". - روبرت ه. جاكسون صور، رفع أسعار التصوير الضوئي. "شاطئ أوماها، نورماندي، فرنسا" وقال فوتوكوكومبيشوبوتر العسكري روبرت كابا إنه إذا كانت صورك سيئة، فهذا يعني أنك لست قريبا من موقع الأحداث. وعرف ما كان يتحدث عنه. صنعت صورته الأكثر شهرة في صباح يوم 6 يونيو 1944، عندما، إلى جانب قطع من المشاة الأول، ذهب إلى شاطئ نورماندي في يوم القوات المتحالفة. إن الحصول على القصف، أجبرت كابا على الغوص تحت الماء مع الكاميرا لتجنب الرصاص. بالكاد هرب. من الأفلام الأربعة التي يصورها المصور في يوم المعركة الرهيبة، تم الحفاظ على 11 إطارات فقط - الباقي مدلل بشكل يائس من قبل مساعد المختبرات المسنين، والذي في عجلة مضاءة تقريبا جميع المواد تقريبا (كما اتضح لاحقا، حاول أن يكون لديك وقت لإظهار الأفلام قبل وضع أحدث رقم مجلة الحياة). ومن المفارقات أن هذا الخطأ في تطوير الفيلم وأعطى عدة صور المظهر الشهير "السريالية" لنا (مجلة الحياة في التعليقات في التعليقات اقترحت عن طريق الخطأ أنهم "ليس في التركيز"). بعد خمسين عاما، حاول المدير ستيفن سبيلبرغ على تصوير المشهد الهبوطي في نورماندي من فيلم "إنقاذ ريان الخاص" لإعادة إنشاء تأثير صور روبرت كابا، وإزالة فيلم واقية لآثار "Blur". "قتل Vietkogovtsy، الذي يرتكبه رأس شرطة سيجير" بمجرد أن تصوت الوثبات من وكالة أنباء أخبار AP AP AP ADAMS: "الصورة هي أقوى سلاح في العالم". اقتباس مناسب للغاية للرسوم التوضيحية لحياتك الخاصة - في عام 1968، صورته لمضابط ركز على السجين بالسلاسل في الأصفاد لم تتلق فحسب جائزة بوليتزر في عام 1969، ولكنها أيضا غيرت أخيرا موقف الأمريكيين لما كان يحدث فيتنام. على الرغم من أدلة الصورة، في الواقع، فإن الصورة ليست لا لبس فيها، حيث يبدو أن الأمريكيين العاديين، مليئة بالتعاطف مع المنفذين. الحقيقة هي أن الشخص في الأصفاد هو قائد فيتكونغ "المحاربين في فستي"، وفي هذا اليوم، قتل العديد من المدنيين الذين قتلوا بالرصاص من قبله. جنرال نغوينن قرض نغوك، الذي يصور في الصورة على اليسار، اتبع ماضيه طوال حياته: لقد رفض التعامل معه في المستشفى العسكري الأسترالي، بعد الانتقال إلى الولايات المتحدة الأمريكية، ويدير إلى حملة ضخمة دعا إلى ترحيله الفوري مطعم افتتح في فرجينيا كل يوم تعرض لهجوم المخربين. "نحن نعرف من أنت!" - اتبع هذا النقش الجنرال للجيش طوال حياته. وقال إدي آدمز "قتل رجل في الأصفاد"، قالت إدي آدمز "وقتلت به الكاميرا". 
"وفاة عمير سانشيز" 13 نوفمبر 1985. ثوران بركان نيفادو ديل رويز (كولومبيا). يذوب الثلوج الجبلية، وكتلة الأوساخ والأرض والماء بسماكة 50 مترا تحدد كل شيء في طريقها. تجاوز عدد القتلى 23.000 شخص. حصلت الكارثة على استجابة هائلة في جميع أنحاء العالم، بفضل جزئيا لصورة فتاة صغيرة، اسمها عمير سانشيز. كانت محاصرة - على الرقبة في وإن كان ذلك، تم فرضت ساقيها في هيكل ملموس للمنزل. حاول رجال الإنقاذ ضخ الأوساخ وتحرير الطفل، ولكن دون جدوى. احتفظت الفتاة بثلاثة أيام، وبعد ذلك أصيب بعدة فيروسات في وقت واحد. كما يتذكر الصحفية في كريستينا إتشينديا، التي كانت بالقرب من كل هذا الوقت، غنت عمير وتسليمها مع المحيط. كانت خائفة وأرادت باستمرار أن تشربها، لكنها أبقى بشجاعة للغاية. في الليلة الثالثة بدأت الهلوسة. قدمت الصورة قبل ساعات قليلة الموت. مصور - فرانك فورنيير. 
"صورة تشرشل" 27 يناير 1941. ذهب وينستون تشرشل إلى المصور في داونينج ستريت 10 لجعل العديد من صوره يظهر مقاومته وتصميمه. ومع ذلك، نظرته بغض النظر عن ما كان مرتاحا جدا - مع سيجار في يديه، لم يناسب الرجل العظيم الصورة التي أراد الحصول على المصور يوسف كارش (يوسف كارش). جاء إلى سياسة كبيرة وسحبت حركة حادة مباشرة من فمه. والنتيجة أعلى قليلا. تشرشل غاضب من المصور، وهو بدوره يضغط على النزول. تلقت البشرية حتى واحدة من أكثر الصور الشهيرة ل Winston Churchill. صورتان تظهر تغييرا كبيرا في الولايات المتحدة الأمريكية. 
متجر المنتج قبل سنوات قليلة فقط من "الكساد العظيم". مليئة المتاجر بالأسماك والخضروات والفواكه. تصنع الصورة في ألاباما بجانب السكك الحديدية. "أم المهاجرين" بفضل المصور الأسطوري Dorothea Lange، على مر السنين، كان فلورنسا Ouen Thompson حرفيا تجسيد الكساد العظيم. أخذت Lange صورة أثناء زيارة معسكر مجمعات الخضروات في كاليفورنيا في فبراير 1936، الرغبة في إظهار العالم المتانة ومختبر الأمة الفخورة في الأوقات الصعبة. تاريخ الحياة دوروتا كان هو نفسه جذابة مثل صورةها. في غضون 32 عاما كانت بالفعل والدة من سبعة أطفال والأرملة (توفي زوجها من السل). مرة واحدة دون سبل العيش تقريبا في مخيم العمل للمهاجرين، تم تغذية أسرتها على لحم الطيور، والتي كانت قادرة على إطلاق النار على الأطفال والخضروات من المزرعة - عاش العمال البالغون البالغ عددهم 500 كامب. نشر الصور جعل تأثير قنبلة مكسورة. تسببت قصة طومسون، التي ظهرت على أغطية أكثر منشورات موثوقة، استجابة فورية من الجمهور. أرسلت إدارة النازحين على الفور الغذاء والأساسيات إلى المخيم. لسوء الحظ، فإن عائلة طومسون في هذه المرحلة قد غادرت بالفعل المكان المصاب ولم يتلق أي شيء من الحكومة. تجدر الإشارة إلى أنه في ذلك الوقت اسم المرأة المعروضة في الصورة، لا أحد يعرف. فقط بعد أربعين عاما من نشر هذه الصورة، في عام 1976، كشف طومسون "عن نفسه، وإعطاء مقابلة مع واحدة من الصحف المركزية. 
"تراجع" ملاذ بحرية أمريكي في عام 1950 بسبب الصقيع اللاإنساني. خلال الحرب الكورية، تقدما العام لماكثرثور قدراته، وكان واثقا تماما في نجاح الحملة. لذلك اعتبر القوات الصينية في كونرتدر، وبعد ذلك كان يقر عباراته الشهيرة: "التراجع! لأننا نتحرك في الاتجاه الخاطئ! 
"الجوع في السودان" صور كافن كارتر - حصلت على جائزة بوليتزر في عام 1994 لعمله. تظهر البطاقة فتاة سودانية ثنية من الجوع. قريبا سوف تموت، وكاند كوندور الكبير في الخلفية جاهزة لذلك. صدمت الصورة العالم المتحضر بأكمله. حول أصل الفتاة غير معروف لأي شخص، بما في ذلك المصور. قام بإطار، قاد المفترس ويبدو وكأنه يترك الطفل. كان كافن كارتر عضوا في مجموعة المصورين "Bang Bang Club" - أربعة من أخصائيي أخصائيي بلا خوف يسافرون من أفريقيا بحثا عن تصوير الفحص. تم تكريس كافين كارتر لأخذ القراءة بأكملها الجمهور لحقيقة أنه عندما سئل: ما إذا كان قد اتخذته هذه الفتاة إلى حد قضية الغذاء، أجاب أنه لم يكن سوى رسول جلب لقيادة، ولكن ليس للمساعدة النوع في كفاءته. بعد شهرين من تلقي الجائزة، ارتكبت كارتر الانتحار. ربما تتابع الذكريات المروعة التي شوهدت في السودان. "Monster Lake Loch Loch Ness" أو "صور الجراح"، وتسمى صورة أخرى "صورة الجراح". هذه صورة ضبابية مصنوعة في أبريل 1934، المعروفة للعالم كله. لمدة 60 عاما، كانت مدعومة بأكثر الافتراضات لا تصدق حول السحلية الحفري الحية، والتي تعيش اليوم في حوض الملك الأسكتلندي نيس، أدت إلى الكثير من الشائعات والتخمين، التي بدأت العديد من الحملات تحت الماء وأثارت صناعة سياحية كاملة في بلدة اسكتلندية صغيرة. حتى عام 1994، في حين أن الابن الذي اعتمد مؤلف مؤلف التزوير - كرسيان سبيرلينج - لم يخبر الجمهور أن زوج زوجه، مارماديوك آتيل، الذي استأجرته صحيفة لندن صحيفة اليومية للبحث عن حيوان كبير، فشل في العثور عليه وقررت اجعلها صورة مزيفة بمساعدة كريستيانا والابن ين. إنه الين وهو مؤلف التصوير الفعلي للصورة. تم تصميم "NESSSEY" إلى ذراع الإسعاف وصيانتها على السطح بمساعدة غواصة لعبة ووزن موازنة من الجمجمة. من أجل أن تبدو القصة أكثر صادقا، فإن المحتالين يقنعون الجراح المحلي لروبرت كينيث ويلسون باسم مؤلف مؤلف اللقطات. 
"قائمة الانتظار للأرز" في الفترة من فصل الشتاء 1948 إلى الربيع 1949، زار هنري كارتييه بريسون كاميراته في بكين وشانغهاي وغيرها من المدن. هذه الصورة مصنوعة في نانجينغ. تظهر الصورة منعطف الناس يتجائون وراء الأرز. "غاندي وانتشاره" وبعد لم يكن أحد أكثر الناس نفوذا في القرن العشرين، غاندي، لا يحبون التصوير، في عام 1946، مسؤولة موظفي الحياة، مارغريت بورك أبيض، سمح لتقديم صورته ضد خلفية القش - رمز النضال من أجل استقلال الهند. قبل السماح للمصور بإطلاق النار على الصورة، كان عليها أن تتعلم كيفية استخدام النباح - كانت هذه متطلبات البيئة المفيدة. بعد التغلب على هذه العقبة، كان مارغريت اثنين آخرين. لتبدأ، اتضح أنه منعت التحدث مع غاندي - كان مجرد "يوم الصمت"، الذي قضيته على التقاليد، دون التحدث إلى أي شخص. وبما أنه لا يمكن أن يتسامح مع الضوء الساطع، سمح مارغريت بإجراء ثلاثة صور فقط (مصحوبة بثلاث صور). كانت المشكلة أيضا جو مبللا للغاية من الهند، مما أثر سلبا على حالة الكاميرا، لذلك كانت أول صور أول من غير ناجحة، لكن الطلقة الثالثة تحولت. كان هو الذي شكل صورة غاندي للملايين من الناس. أصبحت الصورة صورة العمر الأخيرة من غاندي - منذ عامين قتل. "دالي Atomicus" كان فيليب هالتزمان المصور الوحيد الذي جعل مهنة على مجموعة من الناس ... في القفز. جادل أنه في القفز، يظهر كائن إطلاق النار بشكل غير رسمي جوهره الحقيقي والداخلية. مع هذا البيان، من المستحيل عدم الاتفاق، والنظر إلى صورة سلفادور دالي يسمى "دال؟ Atomicus". 6:00، 28 يقفز، غرفة كاملة من المساعدين رمي في الهواء دلو مع قطط المياه والقطط الغاضبة - ولدت هذه الصورة. في الخلفية، لم تكتمل الصورة حتى الآن تحفة سريالية تعطى "Leda Atomica". أراد هالتزمان صب الماء من دلو، ولكن الحليب، ولكن في وقت ما بعد الحرب كان يرفض جدا فيما يتعلق بالمنتج الغذائي. ظهرت صور المشاهير في القفز من تأليف هالتزمان على الأقل على أغطية مجلة الحياة السبعة وأخذت إلى نوع جديد من الصور - لا توجد إحصائية إلزامية. "آينشتاين، عرض اللغة" يمكنك أن تتساءل إلى حد ما: "وتغيير هذه الصورة العالم حقا؟" قام أينينان بانقلاب في الفيزياء النووية وميكانيكا الكم، وتغيرت هذه الصورة موقف كلا من أينشتاين والعلماء بشكل عام. الحقيقة هي أن عالم يبلغ من العمر 72 عاما سئم من الاضطهاد المستمر للصحافة، مما أعطاه بلدة برينستون الجامعية. عندما يطلب منه أن يبتسم في الكاميرا في مائة ويلز، بدلا من الابتسامة، قدم آرثر Saysa إلى الكاميرا. هذه اللغة هي لغة عبقرية، ولهذا السبب أصبحت الصورة على الفور الكلاسيكية. الآن einstein سوف نتذكر دائما والنظر في الأصلي كبير - دائما! "Body Che Guevara" البلطجة Sociopath؟ svetom الاشتراكية؟ أو كيف اتصل به وجودي جين بول سارتر، "الشخص الأكثر مثالية في قرننا"؟ بغض النظر عن وجهة نظرك، فإن إرنستو "تشي" جيفارا قد طالبت راعيا مقدسا "ثوريين في جميع أنحاء العالم. دون أي شك، فهو رجل أسطورة، وهذا الوضع الذي حدده ليس الحياة، وفاته الخاصة. غير راضين عن جهود تشي، التي تهدف إلى تعزيز الثورة بين الطبقات الفقراء والمطمعية من سكان بوليفيا، والجيش الوطني (تدريب ومجهز بالقوات الأمريكية والوكالة الاستخبارية (CIA) ونفذت تشي جيفار في عام 1967. ولكن قبل الدفن من جسده في قبر سري، تجمع القتلة من حوله، مما يطرح على الصور المنسية. أراد الجيش إثبات العالم بأسره أن ما كان ميتا، على أمل أن تموت حركته السياسية معه. في انتظار الاتهامات القائلة بأن الصورة مزيفة، بترد الجلاد الحكيم تشي جيفارا يديه وأبقى عليهم في الفورمالديهايد. ولكن، قتل رجل، المسؤولون البوليفيون يؤلمون بشكل غير معنز أسطورة عنه. الصورة، تجاوز العالم كله، كان له تشابه مذهل مع عصر إحياء صور يسوع، أطلق النار من الصليب. وجهه رائع بهدوء، ويشير قتيماته أمام الكاميرا، أحدهم يشير إلى جرح في جثة تشي جيفارا، والمعنى المعزيين للصور التقطت على الفور أنصار تشي، اخترع الشعار " تشي على قيد الحياة! شكرا لهذه الصورة، سيتذكر تشي جيفار دائما كشهشات ماتت في الأفكار الاشتراكية. "الجفاف هندنبورغ" إن انفجار المنطاد "هندنبورغ" في عام 1937 هو، بطبيعة الحال، وليس حطام "تيتانيك" وليس مأساة تشيرنوبيل في القرن العشرين. من بين 97 شخصا على متن الطائرة نجت بشكل مدهش من 62. أثناء الهبوط في المطار، ليرة جيرسي، نيوجيرسي، بعد الرحلة من ألمانيا، انفجرت Zeppelin Hindenburg الألمانية. كانت قذيفة المنطاد مليئة الهيدروجين، وليس هيليوم هيليوم آمن، حيث رفض الأمريكيون بالفعل بيع هذا الغاز إلى خصم محتمل: حربت حرب عالمية جديدة. تم تصوير الحدث على فيلم 22 من المصور. بعد أن توقفت المنظمات التي أجريت أن تعتبر نوعا آمنا ومتطورا من وسائل النقل. سجلت هذه الصورة نهاية تطور المنطاد. "وادي نهر وجبة خفيفة" يعتقد الكثيرون أن صورة الصور يمكن تقسيمها إلى جزأين: أنسل آدمز وبعد أنسل آدمز. في عصر "Dajotess"، لم يتم النظر في الصورة على الإطلاق كفن مستقل. الصور باستخدام عمليات التلاعب المختلفة التي تشبه اللوحات. تجنف آدمز من خلال جميع القوى من خلال جميع التلاعب بالصور، وإعلان فن التصوير الفوتوغرافي من "الشعر الواقع". لقد أثبته أعماله، أثبت قيمة "فن الصور النقي". في عصر ظهور الكاميرات المحمولة المدمجة تماما، فإنها تلتزم بعناد المعدات الضخمة والغرف العريضة الطراز القديم. أظهر آدمز الأمريكيون جمال طبيعتهم الوطنية. في عام 1936، صنع سلسلة من الصور وأرسلتهم إلى واشنطن للمساعدة في الحفاظ على كينغز كانيون في كاليفورنيا. نتيجة لذلك، تم الإعلان عن هذه المنطقة من قبل الحديقة الوطنية. "يوم النصر، مربع مرات، 1945" أو "قبلة" 14 أغسطس 1945 أعلنت أخبار استسلام اليابان عن نهاية الحرب العالمية الثانية. بدأ الاحتفال العاصف في شوارع نيويورك، لكن ربما لم يشعر أي من سكان المدينة في تلك اللحظة أكثر حرية من الجيش. من بين الناس السعداء تجمعوا في اليوم في ساحة Times، كان هناك واحدة من أكثر أنواع الصور الفوتوغرافية الموهبة في القرن العشرين، وهو مهاجر ألماني يدعى ألفريد إيسنشتادت. رعاية صورة الكاميرا للاحتفال، لاحظ البحار، "المشي في الشارع واستضاف كل فتاة في مجال رؤيته". وأوضح لاحقا أنه لم يهتم ما إذا كانت "جدت، قوية، رقيقة، قديمة أو شاب "- فهو لم أفعل أي اختلافات. بالطبع، صورة بحار، التي تلتقط قبلة على شفاه المتقاعدين المشرف، لن تظهر أبدا على غلاف مجلة الحياة، ولكن عندما اجتاحت جيش ليا رقص وقبلت ممرضة جذابة، وأخذت Eisenstadt صورة، تم تحويل الصورة من قبل الصحف في جميع أنحاء البلاد. وغني عن القول، ولم يكن "يوم النصر" صورة لعقد اجتماع من الحربين المنفصلين. ومع ذلك، فإنه لا يزال يظل رمزا ثابتا لأمريكا في نهاية النضال الطويل من أجل السلام. 
"صبي مع قنبلة يدوية" الصبي مع لعبة قنبلة يدوية في يده هو العمل الشهير للمصور ديان أربوس. اسم الصبي هو كولين وود، ابن لاعب التنس الشهير سيدني وود. في اليد اليمنى، يضغط الرجل قنبلة يدوية فارغة في اليد اليسرى. لقد التقطت ديان منذ فترة طويلة زاوية التصوير، نتيجة لذلك، لا يمكن للرجل أن يقف وصراخ "إزالة بالفعل!". في عام 2005، تم بيع الصورة مقابل 408،000 دولار. 
"جذوع" شارع شبانا، تحرير المصور مع مسدس. نعم، الطفل يبلغ من العمر 11 عاما فقط، والبندقية في لعبة يديه. انه يلعب فقط في لعبته. ولكن إذا نظرت عن كثب، فلن ترى أي لعبة في عينيه. 
رسام ثماني قطع من HL :) استغرق الأمر من أجل عرض مثالي يكره وجهات النظر حول عالم بابلو بيكاسو وبقية الناس. كان الفنان مسرور مع هذه الصورة. "انظر إلى الخبز! إجمالي أربع أصابع! لذلك، قررت استدعاء هذه الصورة "بيكاسو"، مصور Duvanoši. 
"الناس والصور" لم يتبع روبرت دويسنو (روبرت دوبيسنو) تقاليد الصورة الفنية لوقته. باستخدام تقنية Reportage في إطلاق النار، كان يبحث عن غير عادي في كل يوم. تم وضع كل يوم في معرض متجر شعبي صورة ذات طبيعة عارية وتصوير رد فعل المارة. أفضل الصور التي أدلى بها روبرت دوفانو دخلت السلسلة "الناس والصور". لذلك، ربما ظهرت "الكاميرا الخفية".
"كل صورة مكتوبة بشعور، في جوهرها، صورة للفنان، وليس الشخص الذي نشره" أوسكار وايلد
ما هو مطلوب من أجل أن يكون فنانا؟ لا يمكن اعتبار التقليد البسيط للعمل الفن. الفن هو ما يحدث من الداخل. فكرة المؤلف، والإثارة، والبحث، والرغبة والحزن، والتي تتجسد على قماش الفنان. في تاريخ البشرية، كتب مئات الآلاف، وربما ملايين اللوحات. بعضها، في الواقع، روائع، معروفة في جميع أنحاء العالم، حتى الأشخاص الذين لا يرتبطون بالفن يعرفون الفن. هل من الممكن بين هذه اللوحات لتخصيص 25 من أكثر المعلقة؟ المهمة معقدة للغاية، لكننا حاولنا ...
✰ ✰ ✰
25"ثبات الذاكرة"، سلفادور دالي
بفضل هذه الصورة، أصبح دالي مشهورا في سن مبكرة إلى حد ما، كان عمره 28 عاما. تحتوي الصورة على عدد قليل من الأسماء - "ساعة ناعمة"، "صلابة الذاكرة". جذبت هذه التحفة انتباه العديد من المؤرخين الفنون. في الأساس، كانوا مهتمين بتفسير الصورة. يقال إن فكرة القماش مرتبطة نظرية آينشتاين للنسبية.
✰ ✰ ✰
24"الرقص"، هنري ماتيس
هنري ماتيسز لم يكن دائما فنانا. وجد الحب للرسم بعد تلقي شهادة في مجال الفقه في باريس. درس الفن حتى ريانو، والتي أصبحت واحدة من أعظم الفنانين في العالم. هذه الصورة لها القليل من الانتقادات السلبية للمؤرخين الفنون. إنه يعكس مزيج الطقوس والرقص والموسيقى. الناس يرقصون في نشوة. ثلاثة ألوان - الأخضر والأزرق والأحمر، يرمز إلى الأرض والسماء والإنسانية.
✰ ✰ ✰
23"قبلة"، gustav klimt
غالبا ما ينتقد تسلق غوستافا بسبب العري في لوحاته. لوحظ "قبلة" النقاد، حيث اندمجت جميع أشكال الفن في ذلك. يمكن أن تكون الصورة هي صورة الفنان نفسه وحبيبه إيميليا. كتب التسلق هذا القماش تحت تأثير الفسيفساء البيزنطي. البيزنطي في لوحاتهم المستخدمة الذهب. وبالمثل، Gustav Klimt مختلطة الذهب في دهاناته لإنشاء أسلوب اللوحة الخاصة به.
✰ ✰ ✰
22"النوم الغجر"، هنري روسو
لا أحد، إلى جانب الروسي نفسه، لا يمكن أن تصف هذه الصورة أفضل. هنا هو وصفه - "الغجر البدوي، الذي يغني أغانيه تحت المندولين، ينام على الأرض من التعب، بجانب إبريقها مع مياه الشرب. اقترب الأسد، من شمها، لكنها لم تلمس. كل شيء غمرت مع ضوء القمر، جو شعرية للغاية. " من الجدير بالذكر أن هنري روسو تدرس ذاتيا.
✰ ✰ ✰
21"المحكمة المخيفة"، جيروم بوش
بدون كلمات غير ضرورية - الصورة رائعة ببساطة. هذه triptych هي الأكبر من لوحات بوش المحفوظة. على وشاح الأيسر يظهر قصة آدم وحواء. الجزء المركزي هو "محكمة رهيبة" من يسوع - الذي يجب أن يذهب إلى الجنة، ومن يجب أن يذهب إلى الجحيم. الأرض التي نراها هنا تحترق. على وشاح الصحيح يصور صورة مثيرة للاشمئزاز من الجحيم.
✰ ✰ ✰
20
علامة أخرى على النرجس من الأساطير اليونانية هي الشخص الذي كان مهووسا بمظهره. كتب دالي تفسيره الخاص نارسيسة.
القصة هي مثل هذا. شاب جميل نرجس كسر القلب بسهولة بالنسبة للعديد من الفتيات. تدخل الآلهة ومعاقبته، وأظهر له انعكاسه في الماء. وقع النرجس في حب نفسه ومات في نهاية المطاف، لأنه لا يستطيع عناق نفسها. ثم أسف الآلهة أنهم فعلوا ذلك معه، وقرروا إدامة له في شكل زهرة نارسيسا.
على الجانب الأيسر من الصورة، ينظر النرجس إلى انعكاسه. بعد ذلك، وقع في الحب مع نفسه. تظهر اللوحة اليمنى الأحداث المنتشرة بعد ذلك، بما في ذلك الزهرة الناتجة - النرجس.
✰ ✰ ✰
19
تعتمد مؤامرة اللوحات على الضرب التوراتي للأطفال في بيت لحم. بعد ولادة المسيح أصبح على دراية بماجيفوف، تعليمات الملك هيرودز مقتل جميع الأطفال والرضع من الشباب الشباب في بيت لحم. إن لوحة الذبح في ذروته، وأخيرا الأطفال القلائل الذين أخذوا من الأمهات، ينتظرون وفاتهم بلا رحمة. مرئية أيضا جثث الأطفال الذين خلفهم كل شيء بالفعل.
من خلال استخدام مجموعة ألوان غنية، أصبحت صورة Rubens تحفة عالمية مشهورة.
✰ ✰ ✰
18
عمل خط الوسط مختلف تماما عن الفنانين الآخرين. وضع قطعة قماشه على الأرض وانتقلت حول القماش ومشى على ذلك، ويقطر الطلاء فوق القماش مع العصي والشروط والحاقن. بفضل هذه التقنية الفريدة في الدوائر الفنية، كان يسمى "جاك الرش". لبعض الوقت، حافظت هذه الصورة على عنوان أغلى اللوحة في العالم.
✰ ✰ ✰
17
المعروف أيضا باسم "الرقص في لو مولين دي لا جاسيت". تعتبر هذه الصورة واحدة من أكثر لوحات Renoara الأكثر متعة. فكرة الصورة هي إظهار الجمهور الجانب المرح من الحياة الباريسية. مع دراسة مفصلة للصورة، يمكنك أن ترى أن رينوار وضعت العديد من أصدقائه على القماش. نظرا لأن الصورة تبدو غير واضحة قليلا، في البداية تم انتقادها من قبل المعاصريين من رينوار.
✰ ✰ ✰
16
المؤامرة مأخوذة من الكتاب المقدس. في الصورة "العشاء الأخير" تصور العشاء الأخير للمسيح للاعتقال. لقد تحدث فقط مع رسله وأخبرهم أن أحدهم سيخونه. جميع الرسل حزين وأخبروه بأنه، بالطبع، ليسوا كذلك. كانت هذه اللحظة التي تم تصويرها بشكل جميل دا فينشي بفضل صورته الحيوية. استغرق Leonardo العظيم أربع سنوات لإنهاء هذه الصورة.
✰ ✰ ✰
15
يمكن العثور على "Lilies Water" Monet في كل مكان. ربما رأيتهم على خلفية وملصقات وأغطية مجلة الفن. الحقيقة هي أن مونيه كان مهووسا الزنابق. قبل أن يبدأ في رسمهم، أثار عدد لا يحصى من الزهور. بنى مونتي جسر على الطراز الياباني في حديقته على بركة من الزنابق. كان راضيا عن ما كان لديه أن رسم هذا المؤامرة سبعة عشر مرة لمدة عام واحد.
✰ ✰ ✰
14
في هذه الصورة هناك شيء مشؤوم وغامض، يشعر هالة من الخوف حولها. فقط مثل هذا الماجستير، كما تمكنت مونش من تصوير الخوف على الورق. قدمت Munk أربعة إصدارات من "الصراخ" من النفط وفي أسلوب الباستيل. وفقا للسجلات في مذكرات المنك، فمن الواضح أن هو نفسه يؤمن بالوفاة والأرواح. في الصورة "كريك" يصور نفسه في الوقت الراهن عندما يكون يوم واحد، المشي مع الأصدقاء، شعرت بالخوف والإثارة، التي أرادت رسمها.
✰ ✰ ✰
13
الصورة، التي يشار إليها عادة باسم رمز الأمومة، لا ينبغي أن تكون كذلك. يقال إن نموذج WISTLER، الذي كان من المفترض أن يشكل اللوحة، لم يأت، وقرر رسم والدته بدلا من ذلك. يمكن القول أن الحياة الحزينة من والد الفنان تصور هنا. هذا المزاج يرجع إلى الألوان الداكنة المستخدمة في هذه الصورة.
✰ ✰ ✰
12
التقى بيكاسو دورا مار في باريس. يقال إنها كانت أقرب فكريا إلى بيكاسو من كل عشيقته السابقة. باستخدام المكعب، تمكن بيكاسو من نقل الحركة في عملها. يبدو أن مواجهة مار يتحول إلى اليمين، إلى مواجهة بيكاسو. جعل الفنان وجود امرأة حقيقية تقريبا. ربما أراد أن يشعر أنها كانت دائما هناك.
✰ ✰ ✰
11
كتب فان جوخ "ليلة مرصعة بالنجوم" على العلاج، حيث سمح له بالسحب فقط أثناء تحسين الحالة. في السابق، في نفس العام قطع الفص الأذن اليسرى. يعتبر الكثيرون الفنان مجنون. من المجموعة بأكملها من أعمال Van Gogh "Night Starry Night" تلقت أعظم شهرة، ربما بسبب ضوء كروي غير عادي حول النجوم.
✰ ✰ ✰
10
في هذه الصورة، تم إعادة إنشاء ماني "فينوس أوربنسكايا" تيتيان. كان الفنان شهرة سيئة، يصور البغايا. على الرغم من أن الرب في ذلك الوقت زار curtisanoks في كثير من الأحيان، فإنهم لا يعتقدون أن شخصا ما سيأخذ في الرأس لرسمهم. ثم للفنانين، كان من الأفضل رسم صورا على مواضيع تاريخية أو أسطورية أو بيبلزية. ومع ذلك، فإن مانا، التي تمر بانتقاد، أظهرت للجمهور المعاصر.
✰ ✰ ✰
9
هذه الصورة هي قطعة قماش تاريخية، والتي تظهر غزو نابليون من إسبانيا.
بعد تلقي طلب اللوحات، مما يعكس كفاح شعب إسبانيا مع نابليون، لم يرسم الفنان اللوحات البطولية المثيرة للشفقة. اختار لحظة تنفيذ المتمردين الإسبان من قبل الجنود الفرنسيين. كل من الإسبان يعاني من هذه اللحظة بطريقتهم الخاصة، أصبح شخص ما بالفعل، ولشخص ما تأتي المعركة الرئيسية فقط. الحرب والدم والموت، وهذا ما تصور غويا فعلا.
✰ ✰ ✰
8
ويعتقد أن الفتاة المصنفة هي ابنة فيرمير الأكبر، ماريا. ميزاتها موجودة في العديد من أعماله، لكن من الصعب المقارنة. الكتاب مع نفس العنوان كتب تريسي شيفالي. لكن إصدار من يصور في هذه الصورة، تريسي مختلفا تماما. وهي تدعي أنها أخذت هذا الموضوع، لأنه حول Vermere و لوحاته هناك معلومات قليلة جدا، وتحديدا آثار الأجواء الغامضة من هذه الصورة. في وقت لاحق، تم تصوير الفيلم من روايتها.
✰ ✰ ✰
7
الاسم الدقيق للصورة "خطاب خطاب بندقية كابتن فرانس فرنسا بانانغ كوكا وملازم فيلم فان ريتنبرجا". كانت مجتمع تمتد ميليشيا مدنية تهدف إلى حماية المدينة. بالإضافة إلى الميليشيا، أضافت Rembrandt العديد من الأشخاص غير الضروريين في التركيب. بالنظر إلى أنه أثناء كتابة هذه الصورة، اشترى منزلا باهظا، قد يكون صحيحا أنه تلقى رسوما هائلة ل "ساعة الليل".
✰ ✰ ✰
6
على الرغم من أن الصورة هي صورة Velasquez نفسه، إلا أنها ليست صورة ذاتية. البطلة الرئيسية من قماش - إنفانتا مارغريتا، ابنة الملك فيليب الرابع. وهنا لحظة عندما تضطر فيلاسكيز، العمل على صورة الملك والملكة، إلى التوقف والنظر في Infanta Margarita، والتي دخلت الغرفة التي دخلت للتو جنبا إلى جنب مع ربيعه. تبدو الصورة حية تقريبا، استيقظ في فضول الجمهور.
✰ ✰ ✰
5
هذه هي الصورة الوحيدة ل BRUEGEL، والتي كتبها النفط، وليس بواسطة Tempera. حتى الآن، هناك شكوك حول صحة الصورة، أساسا لسببين. أولا، لم يكتب بالزيت، وثانيا، أظهرت الدراسات الحديثة أنه تحت طبقة اللوحة تحتوي على رسم تخطيطي لجودة رديئة لا تنتمي إلى BrueGel.
تظهر الصورة تاريخ إيكارا ولحظة سقوطه. وفقا لأسطورة، تم إرفاق ريش إيكارا بالشمع، وبما أن Ikar ارتفع بالقرب من الشمس، فإن الشمع ذاب وسقط في الماء. كان هذا المناظر الطبيعية مستوحاة من Wicthene Hugh أودين، واكتب قصيدةه الأكثر شهرة على نفس الموضوع.
✰ ✰ ✰
4
مدرسة أثينا، وربما الأكثر شهرة فريسكو للفنان الإيطالي في عصر النهضة، رافائيل.
في هذه اللواء، جمع جميع علماء الرياضيات العظيمين والفلاسفة والعلماء في المدرسة الأثينية تحت سقف واحد، يشاركون في نظرياتهم وتعلموا من بعضهم البعض. عاش جميع الأبطال في أوقات مختلفة، لكن رافائيل وضعهم جميعا في قاعة واحدة. فيما يلي بعض الأرقام - أرسطو، أفلاطون، فيثاغورا و بطليموس. عند إلقاء نظرة فاحصة، يمكن أن نرى أن هناك في هذه الصورة وصورة ذاتية لرافائيل نفسه. يود كل فنان أن يغادر دربه، الفرق الوحيد يكمن في النموذج. على الرغم من أنه يعتبر نفسه أحد هذه الأرقام العظيمة؟
✰ ✰ ✰
3
لم يعتبر ميشيلانجيللو نفسه فنانا فنانا، فهو فكر دائما في نفسه باعتباره النحات. ولكن، تمكن من خلق فريسكو رائع رائع، أمام العالم كله مسبقا. تقع هذه التحفة على سقف كنيسة سيستين في الفاتيكان. تلقى Michelangelo أمرا بسحب العديد من القصص التوراتية، أحدها هو إنشاء آدم. في هذه الصورة، يكون النحات في Michelangelo مرئيا. ينتقل جسم آدم البشري بدقة لا تصدق بألوان زاهية وشكل عضلي دقيق. لذلك، مع المؤلف الذي يمكنك الموافقة عليه، بعد كل شيء، هو أكثر النحات.
✰ ✰ ✰
2"منى ليزا"، ليوناردو دا فينشي
على الرغم من أن هذه هي الصورة الأكثر درسا، إلا أن "منى ليزا" لا تزال أكثر غموضا. قال ليوناردو إنه لم يتوقف عن العمل عليه. وفاته فقط، كما يقولون، أكمل العمل على القماش. "منى ليزا" هي أول صورة إيطالية يتم تصوير النموذج على الحزام. يبدو أن الجلود منى ليزا مضاءة بسبب استخدام عدة طبقات من الزيوت الشفافة. كونك عالم Leonardo da Vinci تطبيق كل علمه لجعل صورة Joconday واقعية. أما بالنسبة للشخص الذي يصور في الصورة، فإنه لا يزال غمزا.
✰ ✰ ✰
1
تظهر الصورة فينوس، إلهة الحب تطفو على قذيفة في مهب الريح، والتي تضخمها الخطمي، إله الرياح الغربية. على الشاطئ، يلتقي أورا، إلهة المواسم، وهي مستعدة لباس إله الولد. يعتبر نموذج فينوس Simoneette Catanao de Vespucci. توفي سيمونيتا كاتانيو عند 22 عاما، وتمنى بوتشييلي دفنها بجانبها. معها، كان مرتبط بحب بلا مقابل. هذه الصورة هي العمل الأكثر روعة في الفن، من أي وقت مضى تم إنشاؤه.
✰ ✰ ✰
استنتاج
كان مقالا أعلى 25 اللوحات الشهيرة في العالموبعد شكرا للاهتمام!
مجموعات متاحف ومصطلات موسكو هي واحدة من أغنى في العالم. منذ أكثر من 150 عاما، بدأت المستفيدون الروسيون وجامعي الجمعيات في جمع اللوحات الأكثر شهرة في العالم، والإبداعات الفنية الفريدة، ولا تدخر المال أو الوقت المناسب للبحث عن المواهب. وذلك حتى لا تضيع في عشرات الآلاف من الصور الممثلة، لقد التقطنا لك اللوحات الشهيرة للعالم، المقدمة في متحف ومعرض موسكو
معرض ولاية ترتياكوف
"Bogatyry"، Victor Vasnetsov، 1881-1898.
منذ حوالي عشرين عاما، عمل فيكتور ميخائيلوفيتش في واحدة من أعظم أعمال فنية في روسيا، وهي تحفة أصبحت رمزا لقوة الشعب الروسي. نظرت Vasnetsov هذه الصورة مع ديونه الإبداعية والتزامها بالوطن. في وسط الصورة، يتم تصوير ثلاثة شخصيات رئيسية للحلوى الروسية: Dobrynya Nikitich، إيليا ممراء الرماة و Alyosha Popovich. كان النموذج الأولي في Alyosh Popovich هو ابن ساففا مامونتوف الأصغر، لكن Dobrynya Nikitich صورة جماعية للفنان نفسه ووالده وجده.
الصورة: Wikimedia.org. "غير معروف"، إيفان كرمسكايا، 1883
اللوحة الصوفية سجي في هالة من الغموض. في كثير من الأحيان غيرت أصحابها، حيث ادعت النساء أنه بإقامة طويلة بالقرب من هذه الصورة، فقدوا شبابهم وجمالهم. من الغريب أن بافيل ترتيكوف لا يريد شرائه في مجموعته، وظهر العمل في المعرض فقط في عام 1925 نتيجة لتكمل مجموعات خاصة. فقط في الأوقات السوفيتية، تم الاعتراف Kramsky "غير معروف" باعتبارها مثالية للجمال والروحانية. من السهل التعرف على صور احتمال NEVSKY في الخلفية، أو جسر Anichkov بالأحرى، على طول "مجهول" يمر بأمان في عربة أنيقة. من هذه الفتاة؟ لغز آخر تركه الفنان. لم يترك أي حروف ولا في يوميات Kramskoy إشارات إلى شخصيتها، ويطابق الإصدار: تتراوح من ابنة المؤلف إلى آنا كارينينا تولستوي.
الصورة: Dreamwidth.org. "الصباح في غابة الصنوبر"، إيفان شيشكين وكونستانتين سافيا، 1889
قليل من يعرف أنه بالإضافة إلى إيفان شيشكين، شارك فنان روسي معروف آخر في خلق هذه اللوحة، الذي تم إصرار توقيعه، في إصرار بافيل تريسكوف،. يصف إيفان إيفانوفيتش، الذي يمتلك الموهبة الاستثنائية للرسام، عظمة الغابات الصحوة، لكن إنشاء لعب لعب ينتمي إلى فرشاة رفيقه، كونستانتين سافياكي. هذه الصورة لها اسم آخر، والشعب "الدب الثالث"، الذي ظهر بفضل مصنع الحلوى الشهير "أكتوبر الأحمر".
الصورة: Wikimedia.org. "يجلس شيطان"، ميخائيل فهربيل، 1890
يعد معرض ترتياكوف مكانا فريدا لمحبي إبداع ميخائيل فوربيل، حيث أن أكثر الجمعيات كاملة لوحاته هنا. أصبح موضوع الشيطان الذي يرشد النضال الداخلي من عظمة الروح الإنسانية مع الشكوك والمعاناة هو الشيء الرئيسي في عمل الفنان والظاهرة الهائلة في الطلاء العالمي.
"جلسة شيطان" هي أشهر صور VRubel الشهيرة. تم إنشاء الصورة كبيرة جدا، مسحات حادة من Mastichene، من بعيد يشبه الفسيفساء.
الصورة: muzei-mira.com. "الخوف من موروزوفا"، فاسيلي سوريكوف، 1884-1887.
تم كتابته العملاقة في حجم قماش تاريخي ملحمة بناء على "حكاية بويروب موروزوفا"، مشارك من أنصار الإيمان القديم. كان المؤلف يبحث عن وجه مناسب لفترة طويلة - غير متعصبين، وهو قادر من كتابة رسم صورة بالأبطال الرئيسي. أشار سوريكوف إلى أن مفتاح صورة موروزوفا أعطى مرة واحدة غراب مع جناح مخبوز، الذي تغلب بشدة على الثلج.
صورة فوتوغرافية: Gallery-alrant.ad.am.
"إيفان جروزني والابن له إيفان في 16 نوفمبر 1581" أو "إيفان جروزني يقتل ابنه"، إيليا ريبين، 1883-1885.
هذه الصورة لا تترك زائر واحد إلى المعرض: إنه يسبب القلق، خوف لا يمكن تفسيره، يجذب وفي نفس الوقت يعيد، رائع، يخترق على الرخاء. بسبب شعوره بالقلق والإثارة أثناء إنشاء صورة للريبين كتب: "لقد عمل بطريقة متميزة. أصبحت الدقائق مخيفة. التفت بعيدا عن هذه الصورة. اخفه. لكن شيئا ما سرقني، وأنا عملت مرة أخرى. في بعض الأحيان تم تثبيت ارشاد، ثم كان شعور كابوس مملا ... ". تمكن الفنان من الانتهاء من الصورة إلى الذكرى 300 لوفاة إيفان جروزني، لكن التحفة لم تظهر على الفور أمام الجمهور: ثلاثة أشهر تم حظر الصورة عن طريق الرقابة. يقولون إن الصورة رسمت باطني جلبت مشكلة على خالقه وأشخاصها الذين شاركوا في خلقها. بعد نهاية اللوحة، تم أخذ Repin بعيدا، وصديق للفنان الذي طرح اللوحة في دور قتل إيفان، مجنونا.
الصورة: ArtPoisk.info. "فتاة مع الخوخ"، فالنتين سيروف، 1887
تعتبر هذه الصورة واحدة من أكثر القماش رائعا والطازجة والغنائية في القرن التاسع عشر. شعر الشباب والعطش مدى الحياة هنا في كل مسحة من شاب آخر (22 عاما) فالنتينا سيروف، في ابتسامة سهلة، وجذابة من ماموث، ابنة رجل الأعمال الشهير والراعي، وكذلك مشرق و غرفة مريحة، الحرارة التي تعبئت على عارضها.
في وقت لاحق، أصبح سيروف واحدة من أفضل صور المعترف بها في جميع أنحاء العالم تقريبا، وأدست العديد من المعاصرين المشهورين، لكن "الفتاة ذات الخوخ" لا تزال أكثر الأعمال الأكثر شهرة.
الصورة: allpainters.ru. "الاستحمام من كوني الأحمر"، Kuzma Petrov-Vodkin، 1912
المؤرخون الفنون يسمون هذه الصورة من السير. إنهم يعتقدون أن المؤلف يتوقع رمزيا مصير روسيا "الأحمر" في القرن العشرين، يصوره في صورة حصان راش.
عمل بتروف فودكينا ليس مجرد صورة، بل رمز، نظرة ثاقبة، بيان. مقارنة المعاصرون قوة تأثيرها مع سوداء سوداء Casimir Malevich، والذي يمكنك أيضا رؤيته في Tretyakovka.
الصورة: Wikiart.org. "سوداء سوداء"، كاظمير مالفيتش، 1915
وتسمى هذه الصورة أيقونة الفوقين الذين وضعوا في مقدم مادونا. وفقا للمؤلف، استغرق الأمر عدة أشهر لإنشاءه، وأصبح جزءا من triptych، والتي تضمنت أيضا "دائرة سوداء" و "الصليب الأسود". كما اتضح، الطبقة الأساسية من Malevich رسمت بألوان مختلفة، وإذا نظرت إلى، سترى أن الزوايا المربعة يصعب الاتصال مباشرة. في تاريخ الفن العالمي، من الصعب العثور على صورة مع مجد بصوت عال من "الساحة السوداء" كاظمير مالفيتش. يتم نسخه، تقليد، لكن تحفةه فريدة من نوعها.
الصورة: Wikimedia.org. معرض الفنون في بلدان أوروبا وأمريكا في قرون XIX-XX. متحف الدولة للفنون الجميلة المسماة بعد A.S. بوشكين
"صورة Zhanna Samari"، Pierre-Auguste Renoir، 1877
ومن المفارقات أن هذه الصورة كانت مخطط لها في الأصل من قبل الفنان فقط كعملية تحضيرية على صورة موكب للممثلة الفرنسية تشنا شنا سامري، والتي يمكن رؤيتها في المحيط الهيرميتاج. ولكن نتيجة لذلك، اتفق المؤرخون الفنون بالإجماع على حقيقة أن هذا هو أفضل صور رينوار للممثلة. ارتبط الفنان بمهارة نغمة ونصف فساتين سامري، التي لعبت في نهاية المطاف الصورة مع تأثير بصري غير عادي: عند النظر إلى زاوية معينة، يصبح ثوب زحنا الأخضر الأزرق.
الصورة: Art-shmart.livejournal.com
"Capuchin Boulevard في باريس"، كلود مونيه، 1873
هذه واحدة من أكثر الأعمال التي يمكن التعلم عنها في كلود مونيه - فخر وتراث متحف بوشكين. من مسافة قريبة في الصورة، فإن السكتات الدماغية الصغيرة فقط مرئية، لكن الأمر يستحق إجراء بضع خطوات بضع خطوات، كما تأتي الصورة إلى الحياة: باريس تتنفس الهواء النقي، وأشعة الشمس تضيء حشد السباق، والذي يتحرك تياره The Boulevard، ويبدو أنه يمكنك حتى سماع مدينة Hum، التي تسمع بعيدا عن الصورة. في هذا ومهارة Monet الانطباعية العظيمة: للحظة ننسيت الطائرة من القماش والذوب في الوهم، تم إنشاؤها بمهارة من قبل الفنان.
الصورة: NB12.RU. "المشي من السجناء"، فان جوخ، 1890
هناك شيء رمزي بأن "المشي السجناء"، أحد إبداعاته الأكثر ثقبا، كتب فان جوخ في المستشفى، حيث حصل لأول مرة على المرض العقلي البداية. علاوة على ذلك، إذا نظرت عن كثب، فمن الواضح أن الطابع المركزي للصورة قد وهبت بالميزات. على الرغم من استخدام ظلال نقية من الدهانات الزرقاء والأخضر والأرجورة، تبدو نكهة القماش قاتمة، وتتحرك في دائرة من السجناء كما لو أنهم ليس لديهم إبعاد من طرف مسدود، حيث تكون الحياة مثل دائرة مغلقة.
الصورة: Opisanie-kartin.com. "زوجة الملك"، بول غاين، 1896
هذا العمل الفنان، العديد من المؤرخين الفنين يفكرون في لؤلؤة فريدة من نوعها في عدد من العذابات العارية الشهيرة من الفن الأوروبي. كتبت من قبل Gogen خلال إقامته الثانية في Tahiti. بالمناسبة، تظهر الصورة زوجة ليس الملك، ولكن هوجوج نفسه - تيل تيل يبلغ من العمر 13 عاما. لا يمكن للمناظر الطبيعية الغريبة والخلط اللوحة ولكنها تسبب الإعجاب - وفرة الدهانات والخضر والأشجار الملونة وتألق الساحل.
الصورة: Stsvv.livejournal.com.
"الراقصات الزرقاء"، إدغار دغا، 1897
قدمت أعمال إدماج الانطباعية الفرنسية مساهمة قانونية في تاريخ العالم والفنون البصرية الفرنسية. يتم التعرف على اللوحة "الراقصين الأزرق" باعتبارها واحدة من أفضل أعمال Degas على موضوع الباليه، والتي كرس الكثير من ألواحه الأكثر عرضة. صنعت الصورة باستيل، التي أحب الفنان بشكل خاص مركب أنيق للألوان والخطوط. يشير "الراقصات الزرقاء" إلى فترة إبداع الفنان المتأخر، عندما أضعفت رؤيته، وبدأ العمل في بقع ملونة كبيرة.
الصورة: nearyou.ru. "فتاة على وعاء"، بابلو بيكاسو، 1905
واحدة من أشهر الأعمال الشهيرة والهالية من "الفترة الوردية" بابلو بيكاسو ظهرت في روسيا بفضل الرعاية والجسم Ivan Morozov، الذي اكتسبته في عام 1913 للجمعية الشخصية. اللون الأزرق، الذي تم رسمه جميع أعمال الفنان المعقد السابقة تقريبا، لا يزال موجودا في العمل، لكننا سنضعف بشكل ملحوظ، مما أدى إلى إضعاف بطولة أخف وزنا ورديا. يمكن التعرف بسهولة على Picasso Canvas: روح المؤلف وتصوره الاستثنائي للعالم المحيط مرئيا بشكل واضح فيه. وكما قال الفنان نفسه: "استطعت أن أحسم كرافائيل، لكنني بحاجة إلى حياتي كلها لمعرفة كيفية رسم الطفل".
الصورة: Dawn.com. عنوان: Lavrushinsky Lane، 10
المعرض الدائم "فن قاعات XX القرن" والمعارض
عنوان: رمح القرم، 10
طريقة التشغيل:
الثلاثاء، الأربعاء، الأحد - من 10.00 إلى 18.00
الخميس، الجمعة، السبت - من 10.00 إلى 21.00
الاثنين - يوم عطلة
تكلفة تذكرة المدخل:
الكبار - 400 روبل (6 دولارات)
معرض الفنون في بلدان أوروبا وأمريكا في قرون XIX-XX.
عنوان:موسكو، ul. فولخونكا، 14.
طريقة التشغيل:
الثلاثاء، الأربعاء، الجمعة، السبت، الأحد - من الساعة 11:00 حتى 20:00
الخميس - من الساعة 11:00 إلى الساعة 21:00
الاثنين - يوم عطلة
تكلفة تذكرة المدخل:
الكبار - 300 روبل (4.5 دولار)، يوم الجمعة من الساعة 17:00 - 400 روبل (6 دولارات)
تذكرة تفضيلية - 150 روبل (2.5 دولار)، يوم الجمعة من 17:00 - 200 روبل (3 دولارات)
الأطفال دون سن 16 مجانا
في سنواتنا، أصبحت غنية، أصبحت مشهورة وأدخل القصة، كونها مصورا، يمكن أن تكون طريقة واحدة فقط - تفعل أي شيء، ولكن ليس صورة. قبل مائة عام، كان من الممكن أن تصبح فنان صور رائعا بسهولة، حيث كان هناك شرطين أساسيين:
لكن. كانت الصورة مجمع حرفة ومزعاة وغير معروفة؛
ب. ببطء كانت هناك تقنيات وتقديم التقنيات التي تسمح بإعادة إنتاج الصور في الصحف و (في وقت لاحق) في المجلات الملونة.
أي أن اللحظة الجميلة قد حان عند الضغط على زر الغالق يفهم بالفعل أن هذا الإطار سيرى الملايين. لكن هؤلاء الملايين لم يعرفوا بعد أن بإمكانهم القيام بذلك، لأنه لا توجد صابون رقمي وأتمتة كاملة وسيارات صور على الإنترنت. حسنا، المواهب، بالطبع. لا تنافس!
الحقبة الذهبية للصور، ربما، يجب الاعتراف بها بحلول منتصف القرن الماضي. ومع ذلك، فإن العديد من الفنانين المدرجين في قائمتنا ينتمون إلى Epochs بعيدة وعصرية أخرى.
هيلموت نيوتن، ألمانيا، 1920-2004
أكثر قليلا من مصور الأزياء العظيم والمشاهير مع فهم مستقل للغاية ومستقيم للغاية أن هناك Erotica. كان بعنف في الطلب مع جميع المجلات اللامعة تقريبا، رواج، إليل ولدو بوي أولا. توفي في 84، شنق بالسيارة في جدار ملموس بأقصى سرعة.
ريتشارد أفيدون، الولايات المتحدة الأمريكية 1923-2004
إله صورة أبيض وأسود، مثيرة للاهتمام أيضا عن طريق الحفر في صالات العرض، ستجد أي شخص. هناك كل شيء تماما في صور هذا يهودي نيويورك البائع. يقولون إن ريتشارد أدلى طلقة له أول ريتشارد على تسع سنوات، عندما اشتعلت الطفل بطريق الخطأ في عدسة سيرجي رخمانوف.
هنري كارتييه بريسون، فرنسا، 1908-2004
ضوئي رائع، أحد بطريركية تقرير الصورة وفي الوقت نفسه - الشخص غير المرئي: كان لديه هدية عملت تغريم لتكون قادرة على البقاء ناس العندة لأولئك الذين يزيلهم. في البداية درست على الفنان، حيث حصلت على حنين من السريالية الخفيفة، التي مطبوع بها مظلمة في صورها.
سيباستيان سالغادو، البرازيل، 1944
خالق الصور الرائعة تقريبا التي اتخذت في الواقع من العالم الحقيقي. كان سالغادو مراسلة للصور، التي جذبت بشكل خاص إلى الحالات الشاذة والأحكام والفقر والكوارث البيئية - ولكن حتى مثل هذه المؤامرات رائعة الجمال. في عام 2014، خلع مخرج السينما VIM Wenders المسماة "ملح الأرض" (جائزة خاصة لمهرجان كان).
ويليام يوجين سميث، الولايات المتحدة الأمريكية، 1918-1978
PhotoJournyist، glorious ربما إلى كل شيء فقط يمكن أن يتم فقط تقديمها من قبل المصور المصوريا - من الطلقات العسكرية الكنسية للتعبير ولمس صور للأشخاص العظيمين والعاديين. فيما يلي كمثال - إطارات الجلسة مع تشارلي شابلن لمجلة الحياة.
GI Burden، فرنسا، 1928-1991
واحدة من أكثر المصورين المنسوخة، تقليدوا في العالم. المثيرة، سريالية. الآن - ربع قرن من وفاته - أكثر وأكثر ملاءمة وحديثة.
Viju (آرثر فيليج)، الولايات المتحدة الأمريكية، 1899-1968
مهاجر من أوروبا الشرقية، والآن الكلاسيكية العظيمة للشارع والتصوير الجنائي. تمكن الإنسان من القدوم إلى أي حادث في نيويورك - سواء كان الحريق أو القتل أو وجه عادي - أسرع من الصحفور الأخرى، وغالبا ما تكون الشرطة. ومع ذلك، باستثناء جميع أنواع الطوارئ، في صورها هناك تقريبا جميع جوانب حياة أفقر أرباع متروبوليس. وفقا لصورته، أطلقت صحيفة ستانلي كوبريك مدروسة وفقا لإطاراته، وتم ذكر ستيانلي كوبريك وفقا لإطاراته، وتم ذكر أويجي نفسه في بداية فيلم المراقبين الهزلي (2009).
ألكساندر رودشينكو، USSR، 1891-1956
رائدة التصميم السوفيتي والإعلان عن روديشينكو مع كل هذا هو رائد البناء. مستبعد من اتحاد الفنانين للمغادرة عن المثل العليا وأسلوب الاشتراكية، لكن لحسن الحظ، لم تصل القضية إلى المخيمات - توفي مع وفاته في زار خروتشوف "ذوبان الذوبان".
Irwin Penn، الولايات المتحدة الأمريكية، 1917-2009
ماجستير في صورة و FSHN- النوع. الراتب كجزء كامل من رقائق كورونا الخاصة به - على سبيل المثال، لاطلاق النار على الناس في زاوية الغرفة أو على جميع أنواع الخلفيات الرمادية والزجاجية. يشتهر به العبارة المجنحة: "الرماية الكعكة يمكن أن تكون أيضا الفن أيضا".
أنطون كوربان، هولندا، 1955
المصور الأكثر عرضة للصخور في العالم، الذي بدأ تسلق الصور الدينية ومقاطع الفيديو لوضع Depeche و U2. يتم التعرف على خط يده بسهولة - قيود قوية وضوضاء في الغلاف الجوي. تمت إزالة Corbane أيضا العديد من الأفلام: "التحكم" (سيرة تقسيم الفريق الفرعي)، "الأمريكية" (مع جورج كلوني) و "أخطر شخص" (وفقا لرواية Le Carre). إذا كنت تبحث عن الصور الشهيرة من Nirvana أو Metallica أو Tom Wets في Google، فإن احتمال أن تكون صور كوربان هي أول من ينهار - ما يقرب من مائة في المئة.
ستيفن ماجل، الولايات المتحدة الأمريكية، 1954
أحد أكثر المصورين الأزياء الأكثر نجاحا في العالم، الذين أصبحوا بالضبط لا سيما للاستماع في عام 1992 بعد إطلاق سراح Photobook Madonna "الجنس". يعتبر افتتاح العديد من النجوم من المنصة، مثل Naomi Campbell، Linda Evangelist أو Amber Valletta.
ديانا أربوس، الولايات المتحدة الأمريكية، 1923-1971
إن حاضر اسمها هو ديانا نيميروف، ووجدت مكانةها في نموذج للصور، والعمل مع أكثر الطبيعة القبيحة - النزوات والأقزام والمتائلين المحليين أو ضعف ... في أحسن الأحوال، مع العراة. في عام 2006، تم إطلاق سراح فيلم السيرة الذاتية "الفراء"، حيث تم تنفيذ دور ديانا من قبل نيكول كيدمان.
ديفيد لاشابيل، الولايات المتحدة الأمريكية، 1963
Master Pop Photos ("البوب" شعور جيد بكلمة) Lashapel، على وجه الخصوص، لقطة بالرصاص لبريتني سبيرز، جنيفر لوبيز ومكنكر كريستينا، بحيث يكون أسلوبه مفهوم ليس فقط من قبل المصورين فقط.
مارك ريبا، فرنسا، (1923-2016)
مؤلف مؤلف ما لا يقل عن عشرة "بصمات الأصابع": ربما رأيت مليون مرة مثل فتاة الهبي تجلب البابونج إلى برميل بندقية. سافرت Riba العالم بأسره وأكبر قراءة لمحفظة الصين وفيتنام، على الرغم من أنه يمكنك العثور على مشاهده من حياة الاتحاد السوفيتي. توفي في سن 93 سنة.
Elliott Ervitt، فرنسا، 1928
الفرنسي مع الجذور الروسية، مشهورة من المفارقين والنظرات السخيفة في عالمنا المضطرب، الذي يتحرك للغاية في صورته الثابتة. منذ وقت ليس ببعيد، وضعت أيضا في صالات العرض تحت اسم أندريه سوليدور، والتي تتم قراءتها في الانكماش باسم "الحمار".
باتريك Demarevly، فرنسا / الولايات المتحدة الأمريكية، 1943
في حين لا تزال صورة أزياء كلاسيكية حية، مما أثر هذا النوع من التطور المعقد بشكل خاص. وفي الوقت نفسه، خفض درجة صحة من الفاكهة الساحرة، والتي كانت القاعدة أمامه.
آني لايبوفيتز، الولايات المتحدة الأمريكية، 1949
ماجستير في المؤامرات الرائعة مع تهمة قوية جدا من الطرافة، مفهومة حتى من قبل الفواصل البعيدة من HyperLamura. ما ليس مفاجئا، لأن مثليه آني بدأ كمجلة مصور منتظم المتداول.