تنظيم كراسنودار الإقليمي للمنظمة العامة الإبداعية لجميع الروسية "اتحاد فنانين روسيا"
العنوان: 350063، كراسنودار، شارع Oktyabrskaya، 51
الهاتف: 268-58-04.
رئيس مجلس الإدارة: Odintsov Konstantin Stanislavovich

في عام 1938، تم إنشاء مكتب كراسنودار الإقليمي لاتحاد الفنانين في RSFSR، الذي يولد في فريق إبداعي واحد من المدينة في المؤتمر الإقليمي الأول للفنانين في إقليم كراسنودار لمواصلة تطوير الفنانين، المتحدة في فريق إبداعي واحد من المدينة: كراسنودار، ماكوب، نوفوروسييسك، سوتشي، أرمافير وانابا. تم انتخاب أول رئيس للفرع الإقليمي مفتشا من قسم الفنون في اللجنة التنفيذية للنواب الإقليمي للنواب Anatoly Betrovich Ladonkin. الفنانين المدرجة في تكوين المجلس الأول: V. Kozlov، V. Zelenov، L. Zigoev، M. Bogoyavlensky. في نفس العام، افتتح الاتحاد الإقليمي معرضه الأول. في عام 1940، تم تقديم هذه الأعمال في المعرض باعتباره "القطران الأحمر في الجزء الخلفي من ميل" أ. لادونكين "، هزيمة كورنيلوف تحت كراسنودار" K. Matsheva "، تراجع أبيض من Ekaterinodar" T. Ruzheynikova. كانت هذه والأعمال الأخرى هي المحاولة الأولى لإنشاء سجلات الفن في الحرب الأهلية في كوبان. تنعكس الأعمال في بناء الاشتراكية في كوبان، تميزت بالإنجازات في مجال الصناعة والزراعة.

N. Maricheva، A. Tretyakov، M. Radin، N. Mironov، D. Biryukov يصبح مشاركا نشطا في المعارض بعد الحرب.

في الخمسينات، تظهر أعمال النحاتين في المعارض: I. Maksimova، K. Sidashenko، V. Ermakova، I. Schmaguna، O. Kolomocev.

بحلول نهاية الخمسينيات، بدأ عمل فنانين كوبان في الظهور بانتظام في المعارض الدولية في المناطق والجمهورية والاتحاد الجمهوري. في حل مهمة إدراج نشط من الفنانين في حياة بناءة من البلاد، وقد لعبت منظمة الألوية الإبداعية دورا رئيسيا. في المجموعات الإبداعية والرسامين والرسومات والنحاتين في التنظيم الإقليمي لاتحاد الفنانين كانوا يعملون بنشاط على موضوع الحداثة. تم عرض عمل المشاركين في الألوية الإبداعية في المعارض التقليدية "الأرض والناس" في ذلك الوقت. تم تنظيم أول معرض مواضيعي في عام 1971.

منذ عام 1976، شغل الشكل التنظيمي إلى "الرابطة الشبابية لاتحاد الفنانين" المبتدئين فنانين كوبان.

وقد أشار عمل فنانين كوبان مرارا جوائز عالية. دليل على الاعتراف بالميزات الإبداعية والاجتماعية هو جائزة الألقاب الفخرية. عنوان منحت "تكريم الفنان في روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية": بولياكوف، P. Kalyagin، V. Kuzmenko، O. Kolomoisians، A. كالوجين، G. Shahbazyan، عنوان عالية "فنان الشعب لروسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية" V. Mordovin.

يتم إرسال كافة أنشطة كبيرة ومتعددة الأوجه من الفنانين كوبان ومنسقة من قبل مجلس المنظمة الإقليمية، في فترات مختلفة منها A. Ladonkin، M. Bogoyavlensky، A. Glukhovev، P. Kalyagin، V. Ptashinsky، A. كالوجين و آخرين كثر.

له ممتنة كثيرا وعدديا زيادة تنظيم الإبداعية للفنانين كوبان حاليا حوالي 260 درجة الماجستير في صفوفهم ويعد واحدا من أبرز في الاتحاد الروسي: 20 الفنانين لديهم الألقاب الفخرية "تكريم الفنان في الاتحاد الروسي". 1 فنان تكريم الاتحاد الروسي (Demkin S.N.)؛ 1 عامل تكريم الثقافة في الاتحاد الروسي (Konovalov I.P.)؛ 14 فنان فنانين كوبان 6 الفائزين بجائزة إدارة أراضي كراسنودار؛ 4 حائز على جائزة الشباب لإدارة أراضي كراسنودار؛ منحت 7 الفنانين ميداليات "للمساهمة في تطوير كوبان - 60 عاما من إقليم كراسنودار". 5 حائز على جائزة جائزة كومسومول. Ostrovsky في مجال الأدب والفن؛ 1 حائز على مصلحة إدارة التعليم البلدي في مدينة كراسنودار (دودكو L.S.).

توجه المهام والأهداف المشتركة التي يتم وضعها في مواضائيات المنظمة العامة الإبداعية لجميع الروسية "اتحاد فنانين روسيا" وأراضي كراسنودار من منظمة التجارة العالمية "اتحاد فنانين روسيا"، أنشطتها لإنشاء أعمال فنية فنية عالية مناطق الفنون الجميلة والمناطق الحديثة الحديثة من الفن. نحاول تثقيف أعمالنا والحفاظ على المحاكم الأخلاقية في المجتمع. أسماء الساطعة التي تمجد المنظمة: Kopetsky، M. Bogoyavlensky، N. ميرونوف، I. Schmagun، G. أراكيليان، A. Glukhovets، P. Kalyagin، O. Kolomoisians، V. Soskov، V. Ptashinsky، N. عيسى، V . Zhdanov، V. Pepko، A. Apollonov، S. Vevzhev، V. دير، بولياكوف، S. Demkina، A. ميلينكوف، A. Karnayev، V. سيدروف، A. Parshkov، V. Korobeynikov، G. Walnits، كرافشينكو واشياء أخرى عديدة.

حاليا، المنظمة الإقليمية كراسنودار، وجود الإمكانات الإبداعية العالية، هي واحدة من أكبر المنظمات في اتحاد الفنانين من روسيا. العديد من الفنانين - المشاركون في المعارض الكبيرة الروسية والإقليمية والإقليمية والإقليمية والشباب.

بالفعل 5 أضعاف المعرض الإقليمي "جنوب روسيا" يحدث في كراسنودار. وهكذا، أصبح كراسنودار المركز الروحي والثقافي للقوقاز الشمالي. هناك أيضا مهرجانات الفن الحديث في كوبان والمعارض الشخصية للفنانين، وكل عامين هناك مسابقات لأفضل عمل (كل هذا النوع)، الذي نظمته إدارة ثقافة كراسنودار في كراسنودار، إلى جانب منظمة كراسنودار الإقليمية ل WEO " اتحاد الفنانين في روسيا ". يتم دفع الكثير من الاهتمام لشباب كوبان. تعقد معارض شباب كل عام في قاعة المعرض للفنون البصرية.

يتم تحديد أهمية مشكلة البحث عن طريق التغييرات العالمية في جميع مجالات الحياة البشرية، بما في ذلك الروحية. في سياق تحديث ودمقرطة المجتمع، وأهمية العلمية والنظرية والعملية الكبيرة تستحوذ على دراسة الأنماط الأساسية وملامح تشكيل الفنية في الفضاء الاجتماعي والثقافي لمنطقة معينة.

في الظروف الحديثة، ارتفعت الاهتمام بظاهرة الثقافة بشكل كبير، والذي يرجع إلى البحث عن القيمة الإنسانية القيمة ومعنى الحياة. وجد العلم الحديث أن رجل نهاية القرن XX يخضع لقوانين التواصل الثقافي. فهم وإعادة بناء الماضي يساعد الشخص يجد الدعم في تلك القيم الثقافية التي تكمن وراء تطوير المستقبل وتحسين الثقافي.

من المفهوم أن الثقافة مفهومة باعتبارها طريقة تراكمية ومنتج النشاط البشري، وتنفيذها في عمليات تحديد والتوزيع، وتجلب هذه العناصر ملزمة، والفنون البصرية كنوع خاص من تطوير العالم من قبل العالم، نموذج مجازي للكون وعي الثقافة الذاتية.

تتم دراسة الفن في سياق الثقافة من قبلنا من وجهة نظر تأثير ثقافة التنمية الشاملة للفن. يجعل المفهوم النظري العام للتنمية النموذجية للثقافة فيما يتعلق بثقافة وفن كوبان بتخصيص الغلبة المميزة للثقافة الكنسية في نهاية القرن السادس عشر في القرن التاسع عشر، والديناميكية في النصف الثاني من XIX في وقت مبكر قرن xx. وبالتالي، في كل فترات من هذه الفترات، يهيمن نوع معين من النشاط الفني: في بداية الفن الشعبي، ثم المهنية.

XIX - أوائل XX القرن

تميزت الثقافة الشعبية التقليدية في كوبان بمجموعة متنوعة والثروة من النصف الثاني من XIX - أوائل القرن XX. تتجلى أصالةها في جهاز المستوطنات والإسكان والأسرة والمنازل العامة والأغاني والأساطير، وعطلات التقويم والطقوس وعمل العديد من الطرق.

التراث الروحي للقوزاق Kuban
كان الأصلي والأصل. الجمع بين التقاليد الروسية والوكرانية الجنوبية. تميز القوزاق Kuban، المبلغ عن مصادر ما قبل الثورة: "تختلف في العمل الشاق والصدق أو المؤنس، لكن أفضل ميزة لهم - سعداء بتبني غريب"؛ "الشخصية هادئة في الغالب والطيبة، عرضة أكثر من الشجاعة في الأعمال العدائية و djigitovka".

كانت جميع الأحداث البارزة للحياة الروحية من كوبان كوبان مرتبطة بطريقة أو بأخرى بالإيمان الأرثوذكسي. صلاة محاضرين محصورة في الخدمة وشكرا — التقى. العودة من الخدمة، وكان القوزاق واشتريت بالضرورة هدية للكنيسة. كانت معابد Ekaterinodar مليئة بهذه الهدايا. تشارك الأرثوذكسية الوقت التقويم للعمالة والطقسية الاحتفالية، وبالتالي تحديد إيقاع الحياة. وقال "يعرفون [القوزاق] على أصل الدين من يسوع المسيح، في إحدى الوثائق القديمة. - البعض يعرف عن الكاتدرائيات العالمية. يفهم الكثيرون ويعرفون معنى المساء والصباح والجلرات. تماما وبين الاهتمام يقرأ الصلوات ليس فقط كبار السن، ولكن أيضا الشباب، مثل، على سبيل المثال: ملك السماوية وأبنا وأعتقد ورضي والله وغيرهم ".

أجرى حراس الجمارك الرجال المسنين. بدون مشاركات رسمية، لعبوا دائما دورا كبيرا في تشكيل الرأي العام. حتى اتامان لم يكن راضيا دون إذن من كبار السن، معهم القوزاق من الأعمار المتطرفة كانوا يقفون في رف "Smirno"، الأعمار الموحدة وبدون نموذج - ما هي القبعات. تقريبا "عليك" المطبق على الشيوخ. بفضل التقليد الفموي لنقل المعلومات من جده إلى والده، احتفظ من الأب إلى ابن كوبان بثقافتهم. كما فعل القوزاق عندما أرادوا الاحتفاظ بذكرى بعض الحدث الهام لتاريخهم. من المؤكد أن المهرجانات العسكرية والتجمعات والأحداث المهمة الأخرى التي عقدت في إيكاترينودار دعت الأولاد الأذكياء من جميع مستوطنات القوزاق في المنطقة، اثنان إلى ثلاثة أشخاص من الجميع حتى يتم القبض على هذه الأحداث في وعي أطفالهم. بمرور الوقت، أصبح هؤلاء الأولاد آباؤهم وأمروا كل شيء ينظر إليه أطفالهم. في وقت لاحق منغنا سمعت لأطفالهم. لذلك تم القبض على هذه السلسلة الحية من سجل القوزاق والثقافة.

كان فيليكو هو المعنى والمسارح المسرحية الهواة. في فبراير 1876، ذكرت شركة كوبان الإقليمية في فيدوموستي عن العروض التي مرت في موقع مقر فوج Ekaterinodar في الفن. Hadyzhenskaya: "بدلا من" التكتيكات "ل Levitsky و" اللعبة العسكرية "، لا تزال تركز على انتباههم واهتمام مجتمع ضباط الفوج، لم تكن هناك لعبة أقل إثارة للاهتمام، ولكن لم تعد فقط على الخطط التكتيكية ، ولكن على المسرح - GG. Kotlyarov، Lagunova، السيدة Cophale وغيرها من العشاق؛ باختصار، كان لدينا عروض الهواة ... أداء Malorosiyskiy ناجحة بشكل خاص. السفلى الصين-تشيرنوموريتس، \u200b\u200bمنها الفوج يتكون أساسا، هذه المسرحيات، أكثر فهم، تسليم المتعة كبيرة. "Outcays Brother Vsi Hinks تضخيم ..." - نجا من الصفوف الخلفية خلال العرض التقديمي ... كذلك، يقولون إن العروض ستفيد بوسنيكوف و herzegovintsev؛ لحسن الحظ، والتي من المستحيل عدم التعبير عن تقديرها للأشخاص الذين شاركوا في أدائنا ".

من عام 1894 في Ekaterinodar، EISK، Armavir يفتح "المتعددين".

كانت الثقافة الموسيقية في كوبان ظاهرة فنية شاملة. في النصف الثاني من XIX - أوائل القرن XX. كانت هناك عملية تقليل دور وأهمية الموسيقى الشعبية في حياة Kubans (وخاصة سكان الحضر) وتوسيع تأثير الموسيقى المهنية. ولكن في الصحافة، ظهرت المقالات التي تشجيع الأغاني التي تجسد روح الشعب والأصالة والذاكرة التاريخية للقوزاق في الطباعة. في 1870s، اشتبكت L.I. في جمع الأغاني الشعبية. كرمالينا، رئيس الزوج في منطقة كوبان، مغني الغرفة الشهيرة، طالب M.I. Glinka و A.S. Dargomyzhsky. في ديسمبر 1873، هي بناء على طلب M.P. أرسل موسورجسكي عدد قليل من الأغاني المسجلة من القوزاق من القوزاق من Ekaterinodar. تم تنفيذ نشر الأغاني الشعبية من قبل AKIM DMITREVICH BIGDAI، القاضي العالمي والهواة الموسيقي. تم نشر العمل الذي تولى فيه Bigdai، لإطار ثقافي بحت والاكتساب بالأهمية الاجتماعية: في ظروف الزيادة السريعة في عدد السكان غير المقيمين في منطقة كوبان، تم عرض رغبة حادة في القوزاق للحماية والحفاظ على وعيهم الذاتي، بما في ذلك بمساعدة ثقافة أغنية مميزة. أربعة عشر قضايا من "أغاني كوبان القوزاق" A.D. تسبب Bigday في استجابة الحية للجمهور والصحافة.

منذ أكثر من قرن، كان مركز توزيع الكنيسة الغناء الفن جوقة غناء عسكريين. أعظم مساهمة في تطوير الجوقة قدمت REGET M.I. LEBEREV، F.M. Dunin، M.S. Gorodetsky، G.M. KONTESECH، YA.M. تارا نينكو. فيما يتعلق بالرقم والتكوين والتنظيم المثالي، كان اختيار نادر من الأصوات وتقنية متطورة للغاية من الغناء الجوقة أول في القوقاز، ولا يمكن تنافس جوقة الأسقف ولا رابطات الغناء الحضري. لأول مرة، ضرب الكاتدرائية العسكرية في عام 1860 من قبل صبي عقار، F.A. ووصفت شيربينا في وقت لاحق انطباعاته من السمع: "لقد ضربتني ثلاثة أغنيات بشكل كبير - الكروفيم الثلاثي" الرب، بوموحي "والحفل الموسيقي ... عندما بدأت جوقة شونو ورأى بسلاسة" Izh kheruvima "وبدأت التحولات وتنازل الأصوات، عندما سمعت الأصوات النظيفة للصوتات والأصوات بالتناوب ألتو ... اندفاع أصوات الأجلين أو فجأة الغناء القوي لباس "ياكو قبل الملك سنفعل ذلك". أنا ابتسمت بشكل لا لبس في بعض الأحيان من انطباعات غير متوقعة ولكنها غير متوقعة ... الحبال من الأصوات لمدة نصف ساعة على الأقل مليئة، بدا، الكاتدرائية بأكملها، ثم قضيب، مثل الرعد، ثم تسقط روح الحمام " وكان المطربون في الجوقة العسكرية القوزاق من قرى مختلفة من منطقة كوبان. أعطاهم المعرفة والخبرة المكتسبة على مر السنين في الجوقة الفرصة لكسب المال على عمل بقية الكنيسة المحلية أو مدرس الغناء في المدرسة.

في مطلع قرون XIX - XX. "الحفلات الروحية" تحظى بشعبية من أعمال الملحنين الروس الحديثين في نصوص الكنيسة. قدم الجوقة العسكرية كوبان مع كتابات P.I. Tchaikovsky، A.D. القشت، أ. أرخانجيلسكي، أ. جرثانينوف وغيرها من المؤلفين. تم تشكيل هذه الحفلات الحفلات في مصلحة الجمهور بالنمط الجديد للموسيقى الروحية الروسية، مستوحاة من خلق جوقات في قرى ومدن المنطقة. جوقة الكاتدرائية راض الاحتياجات الجمالية للسكان، ساهم في فهم الموسيقى، وكان أيضا مركز موسيقى وتعليمي أعد مئات المناطق والمعلمين الغناء.

بعد التعليم في عام 1860، ترجمت قوات كوبان كوساك في إيكاترينودار من ستافروبول من قبل "جوقة الفرسان الموسيقي" - الأوركسترا السابقة للقوات القضائية الخطية القوقاز. كانت تتألف حصريا من فناني الأداء على أدوات النحاس النحاسية ويقدم كوركسترا العسكرية بحتة مع ذخيرة مواسفة. تحولت جوقة الموسيقار العسكري لقوات البحار السوداء السابقة إلى أوركسترا قاعة القاعة تقريبا التي أوفت بالموسيقى العلمانية من الملحنين الروس والغربيين. وسعت وجود فرقيتين توسعت بشكل كبير أشكال مشاركتها في الحياة الموسيقية وفي الحياة الثقافية العامة للقرى والمدن. في عام 1888، بعد مثال قوات القوزاق الأخرى، ظلت إحدى أوركسترا في كوبان - جوقة موسيقي من 36 موسيقيا و 18 طالبا. بحلول هذا الوقت، بدأت العصابات العسكرية والنحاسية في أن يتم إنشاؤها في رفوف وكتيبات قوات كوبان كوساك، لذلك حافظ جوقة الموسيقار العسكرية على شخصية كرة حفل موسيقي. بحلول نهاية القرن التاسع عشر. مع زيادة في مجموعة سلسلة الأوركسترا، تم تحويلها إلى سيمفونية.

في النصف الثاني من القرن التاسع عشر، تم وضع أسس الاحترافية الموسيقية في كوبان من قبل دروس خاصة، والموسيقى في المؤسسات التعليمية والدوائر الموسيقية. في هذا الوقت، كانت تحبها والكفاءة المهنية في العلاقات، وكانت الاختلافات بينهما مشروطة في كثير من الأحيان. من 1 نوفمبر 1906، بدأت الفصول الدراسية في فصول الموسيقى من فرع إيكاترينودار من جمعية الموسيقى الروسية الإمبراطورية، حيث تم تدريس خريجي سان بطرسبرغ ومحافظة موسكو. بعد ثلاث سنوات، تم تحويل فصول الموسيقى إلى مدرسة.

قدم أسياد الفنون الجميلة مساهمة مهمة في تطوير الثقافة الفنية في كوبان. وكان الفنان الواقعي الأصلي بيتر Sysoevich Kosolap (1834 - 1910). تخرج من فيلق كاديت بافلوفسكي، خلال حرب القرم، في بلاستونا، وفي عام 1861 دخل الأكاديمية الإمبراطورية للفنون، في فئة أرقام الجبس. في عام 1863، أظهرت صورة معرض أكاديمي من قبل صورة "الجنون" الأقرب، والتي منحت مع ميدالية فضية صغيرة. صورة لموسيقي مجنون فقير يلعب العلية الوهمية بجسم المرأة العجوز، من بين أهوال الفقر والحرمان، صدمت حرفيا الجمهور. العام المقبل PS. وضع Kosolap الصورة "العودة من المرجع". فقط في عشرين عاما، كان هذا الموضوع طورا ببراعة من قبل I.E. repin في الصورة "لم يتوقع". بالنسبة للقماش غير المكتمل "الدقائق الأخيرة من شامل في جونبا" في المعرض الأكاديمي لعام 1867، جوائز هيئة المحلفين P.S. ميدالية كوزولابا الذهبية. أعطاه نجاحات فنان كوبان الحق في المشاركة في المنافسة على ميدالية ذهبية كبيرة، لكن كوسولاب "وراء وقف المنح الدراسية من القوات"، أجبر على المغادرة في Ekaterinodar، حيث استمر في الخدمة العسكرية والأنشطة الإبداعية.

زار بانتظام ساحل البحر الأسود للقوقاز، والمنظر للرسام من الاتجاه الواقعي والعامل النشط لشراكة المعارض الفنية المتنقلة A.A. كيسيليف. العديد من حوادثه - "الطريق الجبلي" (1909)، "مياه هادئة" (1900)، "ليلة في البحر" (1909)، "صخور كادوش" (1902) - TUAPSE للتوقعات.

مراكز الفنون الجميلة في منطقة كوبان في بداية القرن XX. مدرسة الرسم الصلب e.i. معرض فني مشتمل و Ekaterinodar. كانت مدرسة بيزابوليتاك أول مؤسسة تعليمية خاصة في كوبان، حيث درست أنها لا ترسم فقط، ولكن أيضا الحرفية. علاوة على ذلك، فإن جزء من التلاميذ المدربين على حساب مؤسس المدرسة. كان أساس معرض Yekaterinodar للفنون مجموعة من المعجبين المحلي لرسم Fyodor Akimovich Kovalenko (1866 - 1919). كان يطلق عليه "Kuban Tretyakov"، كان شخصا مشهورا في روسيا، يتألف من مراسلات مع L.N. Tolstoy، أي repino، n.i. رويريتش.

في عام 1889، والقسم الرئيسي للقوات القوزاق ذكرت أن النحات الشهير ميخائيل Osipovich Mikishin "الرغبة القلب العزيزة من كل Kubans ترى النصب التذكاري لالامبراطورة كاترين الثانية في مسقط رأسه في Ekaterinodar، الذي هو اسم مؤسس اغسطس اب." استمر العمل العصري على النصب التذكاري حتى وفاة ميشين، وفقط في عام 1907 تم إنشاء تمثال ضخم للإمبراطورة (مع تماثيل أصغر الحجم: المجال العام المارشال GA Potemkin-Tavrichesky، Kosheyanov Si-Dora White، Zechariah Cheping ، انطون القلب، فضلا عن cobbar مع تقديم). وقفت تحفة ميشين حتى عام 1920 وتم تفكيكها بسبب الذكرى السنوية المقترحة لثورة أكتوبر.

لقد تغير المظهر المعماري لمدن Kuban في فترة المسام المشكلة. إذا كان في 1870 - 1890، وكانت الانتقائية الاتجاه المصمم الرئيسي، ثم في بداية القرن 20 كان خسر امام احد الحديثة. مساهمة ملحوظة في بنية Ekaterinodravnes Ivan Klementevich Malgerb. كمهندس معماري في المناطق الحضرية، قاد بناء مباني صالة للألعاب الرياضية الذكور (الآن المركز الإقليمي للتعليم الجمالية والتعليم الإنساني)، ومدرسة الإناث الأبرشية (الأكاديمية الطبية)، والمدرسة التجارية (الأكاديمية للتربية البدنية). وكانت كاتدرائية كاترين المقدسة وكاتدرائية الثالوث المقدس ومشروع كنيسة الثالوث المقدس إبداعات لا تقدر بثمن.

وكان المهندس المعماري المعلقة ألكسندر بتروفيتش كوسياكين (1875 - 1919). لقد أهمل ابن مساعد قوات كوبان كوبان، مهنة عسكرية رائعة، التي فتحت أمامه، ودخل معهد سان بطرسبرغ للمهندسين المدنيين. بعد تخرجه منه وعاد إلى كوبان، عين Kosyakin قريبا الى موقف مسؤول من مهندس عسكري. كانت إحدى أعمالها الأولى الأولى مشروع المبنى المكون من ثلاثة طوابق معهد كوبان مارينسكي. لا تزال تزيين المدينة حتى يومنا هذا (الآن معهد كراسنودار العسكري). في سبتمبر 1906، تم وضع كنيسة مقدمة في معبد البكر المقدسة في قرية Pashkovskaya لمشروعه. في أعمالهم المائية، بنية أنيقة، لم يكن لدى معبد الله هذا مساويا في كوبان. وفقا للمشروعات أ. أقيمت كوسياكينا من قبل الكنائس في قرى قازان والسلافية. كان العمل الرائع من المهندس المعماري هو بناء مكتب البريد. خلق أ. خلق Kosyakina "المناظر الطبيعية الحجرية" الحضرية ولم يتم فقدها بين المباني الأخرى في Ekaterinodar.

تم تنفيذ الإمكانات الروحية القوية المتراكمة على كوبان، وليس دائما، لسوء الحظ، بسبب صعد المنطقة، التخلف في المجال التعليمي، وتقييد تقييد الحياة الإقليمية.

كان Ekaterinodar المركز الثقافي ل Kuban، لكنه لا ينسى أن أكثر من نصف سكانها كانوا مهاجرين من المناطق الريفية والاحتفاظ بآثار عقلية الفلاحين التقليدية. كان الوعي الجماعي والثقافة الروحية لسكان كبرى كوبان هو عدد صحيح insparable.

كان هناك العديد من المسارح في المدينة، وكان أحد الأكواب المسرحية الصيفية التي تقع في حديقة المدينة. في جدرانه، أخذ العديد من المشاهير الحضرية. أظهرت فرقة المسرح الصغير على خشبة مرحلة لعب "هاملت" خامسا - شكسبير، "عاصفة رعدية"، "mad money"، "التضحيات الأخيرة"، من قبل أ. Ostrovsky وغيرها. في عام 1905، فنان دراما مشهور مامونت دالسون (مع مأساة شيلر "دون كارلوس"). بعد خمس سنوات، غنت باس ف. شالابين الشهير على مرحلة المسرح. كان اسم مواطني Kuban V. Damaeva ليس فقط في روسيا، ولكن أيضا في الخارج. "لمثل هذا الموقف في أفضل نسمة لدينا، تحتاج إلى فهم كلتا يديه، - استجاب حول دامويليف ف. شالابين. - هذا هو Tenor درامي حقيقي مع القوام الممتاز وإعطاء غير محبوب ".

في عام 1913، أجريت راقصة الباليه من المسارح الإمبراطورية E. Gelzer في المسرح الصيفي.

في المناظر الطبيعية للمسرح الصيفي، كان من الممكن في كثير من الأحيان رؤية أوركسترا Symphony الموسيقى العسكرية، وكذلك الجوقة تحت سيطرة E.D. Esposito. جمعت أعمال P. Tchaikovsky، D. Verdi، M. Glinka، الذي تم إجراؤه من قبلهم، العديد من المستمعين. لكن العروض الزائرة كانت متوفرة أساسا للجمهور الأثرياء.

في عام 1909، ظهر اثنان مسرح جديد في Ekaterinodar. تم افتتاح موسم المسرح الأول في مسرح الشتاء: وضعت فرقة الأوبرا السيدة شورلينج الأوبرا د. فيردي "عايدة". ثم اتبع إنتاج الأوبرا "فاوست"، "سيدة الذروة"، "دوبروفسكي"، "الحياة للملك" IDR. في عام 1912. حفلات موسيقية مشهورة ل. سوبينوف، بنيو من الكمان الشهير ب. جيبرمان، وغيرها، تم افتتاح المسرح الشمالي بعد المسرح الشتوي، تم افتتاح المسرح الشمالي بعد مسرح الشتاء، C. Dumchev، Tragik M. Dalsky، Malorosi Trupper S. Glasenenko، فتحت على مشهده.

في كثير من الأحيان، تم لعب الضيوف المشهورين في جدران الجمعية للمجتمع الثاني: طائرات البوب \u200b\u200bأ. فالتيفا، N. Plevitskaya، الملحنون البيانيون A. Skryabin، S. Rakhmaninov، إلخ.

في Ekaterinodar، لم تكن هناك فرقة مسرحية محترفة، وبالتالي فإن جمعيات الهواة التي نشأت مع المجتمعات الخيرية والمؤسسات التعليمية في المدينة تم تطويرها بشكل كبير. في معظم الأحيان توقيت في كثير من الأحيان إلى بعض العطلة أو حدث مهم. إذا لم ترتدي العروض جمعية خيرية، فستكون مشاهدتها للجميع كانت مجانية. في مرجع الدائرات الهواة، كانت هناك مثل هذه الأعمال "غير مكلفة" D. Fonvizin، "الزواج" و "المراجع" N. Gogol، "الفقر ليس نائبا" و "مكان الانتقام" أ. أوستروفسكي. في بعض الأحيان وضع الجهات الفاعلة الهواة الرئتين، بعد أن حلمت بالمياه.

تلخيص، يمكن أن ينص على أن تطور ثقافة كوبان في نهاية XIX - أوائل قرن XX. حدثت في ظروف محددة سمة من مشارف "الشباب" متعددة الجنسيات للإمبراطورية الروسية. تكتسب الثقافة التقليدية الغنية لشعوب كوبان تطورا في الحصول على الثقافة المهنية، وأعمال فنانون الكوبان، الكتاب، الموسيقيين تجديد صندوق الثقافة المحلية.

2. النصف الثاني الكوبي من القرن العشرين

حدثت نوبات إيجابية كبيرة في السبعينيات في الحياة الثقافية في المنطقة. خلال هذه السنوات، 5 مسارح، 3 أنظمة فيلهاركونية، 180 مدرسة موسيقية وفن، 6 مؤسسات تعليمية خاصة ثانوية للثقافة، 1745 مكتبات جماعية، تم عمل 1879 مركبة نادي في كوبان. تم بناء الاقتصاد والمؤسسات على حساب أموال الميزانية وأرباحهم الخاصة في هذه السنوات 177 مؤسسة ثقافية، بما في ذلك الأندية والبيوت الثقافية، دور السينما، المكتبات. في المؤسسات، في المزارع والمؤسسات والمنظمات، العشرات من مدارس الموسيقى، فرق الهواة، استوديوهات السيرك، الفرمشة، تم إنشاء جوقات.

تم تطوير الثقافة الموسيقية في كوبان بنشاط. مؤلفات الملحنين، وخاصة G. Ponomarenko، N. Cherkova، Cherdnichenko، معروفة على نطاق واسع ومنطقتنا. تم إجراء مساهمة لا تقدر بثمن في تطوير الثقافة الموسيقية ودراسة الإبداع الشعبي من قبل جوقة كوبان كوبر كوبر تحت قيادة V.G. Zakharchenko، الذي تم جمعه ومعالجة الآلاف من الأغاني الشعبية، نشر الأدب الموسيقي الفريد، أنشأ أعمالا أصلية موهوبة.

أصبح السبعينات وقت الإقلاع الإبداعي لعدد من الفرق المسرحية في كوبان.

كراسنودار مسرح دراماتيكي. م. غوركي وضع الكلاسيكيات المحلية والأجنبية، دون مغادرة عمل الكتاب المسرحيين الحديثين. قرارات المرحلة المفرطة، فإن التفسير الأصلي للملعب إنشاء سمعة كراسنودار "الدراما" في المسرح المبتكر. بالنسبة لصياغة العروض "فاوست" و "Kochubey" و "الرجل العجوز"، تم منح المدير الرئيسي للمسرح م. كوليكوفسكي جائزة الدولة. ستانيسلافسكي، وفي وقت لاحق لقب فنان الناس في الاتحاد السوفيتي.

قام المدير الفني بمسرح كراسنودار أورميتا Y. Khmelnitsky بتحديث المرجع بشكل كبير. أصبح مؤشرا لنجاح الفرق الإبداعية في مسرح الدراما والأوبرت زيادة شعبية أدائها وجولة متروبوليتان، التي تسببت في استجابة المهتمة في الصحافة المسرحية.

الشهرة خلال هذه السنوات، فإن مسرح Krasnodar للشعب المتفرج، برئاسة S. Troysky، مسرح دمية كراسنودار تحت قيادة أ. توشكوف.

لقد طلبوا عمل مثمر ونقابات إبداعية. تلقت أعمال كتاب Kuban و Adygea شهرة واسعة تقييم عالية. تم منح جائزة الدولة لروسيا V. Likhonosov (للرواية "ذكريات" غير المرغوبة ")، أ. زنامينزكي (للأيام الحمراء الرومانية"). I. ماشا باشا (للرواية "رواية" راسكات فاردرز ") حصل على جائزة دولة الاتحاد السوفياتي.

منظمة كراسنودار مؤسسة كاتب متحدون حوالي ثلاثين عضوا في اتحاد كتاب الاتحاد السوفياتي. من بينهم شعراء موهوبين V. Bakaldin، I. Varav-VA، YU. Grechko، V. Khokhlov، S. Khokhlov، Prseiki الشهير I. Boyko، I. Zubenko، V. L. L. Pastenyuk وغيرها.

تضمنت المنظمة الإقليمية لاتحاد الفنانين أكثر من مائة وعشرين شخصا. V. Mordovin، بولجاكوف، أ. كالوجينا، I. Konovalova، V. Maschen وآخرون قد أظهرت على المعارض الفنية من المناطق والنقاط مع نجاح خاص.

ومع ذلك، فإن تطوير الفن، وكذلك المجال الاجتماعي الكامل الثقافي، تم تقييده من قبل الملحة الصعبة للسيطرة على الدولة للحزب، التحيز الأيديولوجي من الأراضي ذات الصلة في المنطقة والبلد ككل.

3. جزيرة كوبان الحديثة

منذ عام 1992 (فبراير - مارس) في الكوبي بمبادرة من أغنية مدينة روسيا التي أنشئت في ديسمبر 1991، بدأ "نجوم روسيا" في ديسمبر 1991. في أرمافير، من كانون الأول / ديسمبر 1992، بدأ "معدلات الثقافة المعدلات الثقافية" في طريقه. منذ يونيو 1993، عقد مهرجان الموسيقى السمفونية وموسيقى الغرفة "شرائح Eolia" في كوبان، حيث تشارك الفريق الرائدة في البلاد.

في سبتمبر 1991، في مسرح كراسنودار، وقعت شركة Operetta مسابقة أغنية البوب \u200b\u200bالروسية الثامنة. في نوفمبر 1992، عقدت مسابقة أخرى هنا. في وقت لاحق، كان مسرح الأوبريت مرارا وتكرارا مكان لمنافسة فنانين الأوبريتين في جميع أنحاء العالم، الذين انضموا الكثير من الحائزين في فرقة المسرح.

كان أكتوبر 1993 وقت ميلاد مهرجان الصخري "الموجة الجنوبية"، والذي، بالإضافة إلى المجموعات المحلية والأداء والفرق التي تستخدمها الحب والاحترام في روسيا شاركت. منذ عام 1993 (سبتمبر - أكتوبر)، عقد المهرجان الدولي للموسيقى العضوية في قاعة الغرفة الحفلية البلدية وموسيقى الجهاز مع مشاركة الفنانين من روسيا ومولدوفا ولاتفيا وألمانيا. في أكتوبر 1996، وقع مهرجان الباليه الأول الأول.

شارك أداء الفنانين في كوبان في العديد من المسابقات والمهرجانات في روسيا وفي الخارج تميزت بجوائز مختلفة. لذلك، تلقى جوقة كوبان كوساك جائزة الدولة في أوكرانيا سميت باسم T. Shevchenko. في فبراير 1993، عقدت أيام كوبان في مجلس موسكو "مجلس". في عام 1994، احتل مسرح Krasnodar Puppet (المدير الفني A. Tuchkov) المرتبة الأولى في مهرجان مسرح كازان. أصبحت ممثوم مسرح كراسنودار دراماتيكي I. Makarevich و A. Kuznetsova حائز على مهرجان "نجوم في روسيا" في بيلغورود. تلقى مسرح Gelendzhik Tor-Ricos قسط في إسبانيا لأداء أداء Perlemplin. ولاحظ مواطني Kuban S. Generic من قبل جائزة المسرح "قناع الذهبي" للمدير.

الكثير من أجل تعميم الفن المسرحي قد أدلى به منظمي مهرجان المسرح، الذي وقع في كراسنودار. في بعض الأحيان، ليس فقط دورات Kuban فقط (مسرح الدراما، أوبرا المسرح، توريكوس، مسارح Armavir و Maykop، إلخ)، ولكن أيضا فرق مسرحية من موسكو وسانت بطرسبرغ.

منذ عام 1991، بدأ مهرجان السينما "Kinotavr" في سوتشي. في البداية كان لديه حالة مفتوحة الروسية. منذ عام 1994، أصبح كينوتافر مهرجان دولي. هنا تم اعضاء العديد من اللوحات، تلقت بعد ذلك العديد من الجوائز الدولية.

في سبتمبر 1992، عقد مهرجان السينما الروسي "كي نوشوك" في أنابا. منذ عام 1994، أصبح مهرجان رابطة الدول المستقلة ودول البلطيق. تمكنت جميع جمهوريات الاتحاد السوفياتية السابقة في جميع الجمهوريات من إظهار إنجازاتها فحسب، بل تقوم أيضا بإجراء حلقات دراسية في المهرجان والاجتماعات العلمية والعملية على السينما ومتداول الأفلام. إذا حضرت لأول مرة الأفلام، "صدمة" العامة والمتخصصين، ثم مع وقت أنابا، أصبح مكان الأعمال الحقيقية لسينما بلدان الاتحاد السوفياتي السابق السابق. فتح مهرجان الفيلم إمكانية تبادل تجربة البقاء على قيد الحياة في تسويق السينما وإيجاد طرق للمشاهد في حالة أزمة عميقة لتوزيع الأفلام.

من نصف عشرة مهرجانات، أجريت بانتظام في دول رابطة الدول المستقلة ودول البلطيق، فقط "Kinotavr" و "مدارس الأفلام" تمكنت من الحفاظ على مستوى عال من اختيار صناعة الأفلام وتنظيم العمل مع الدعاية السينمائية ومحبي السينما. هذا مرتبط أيضا بحقيقة أن كلا المهرجانات يستخدمان الدعم الملحوظ لإدارة أراضي كراسنودار.

بالإضافة إلى ذلك، عقدت المهرجانات في Adler (سينما الترفيه) وفي Gelendzhik (فيلم المباحث). كما أن المركز الإقليمي لم يبقى بعيدا عن الحياة السينمائية المهرجان. في أكتوبر 1993، عقد أول مهرجان كراسنودار السينمائي الدولي للأفلام الكوميدية والأفلام الموسيقية. عقد المهرجان الثاني في عام 1996.

لم تقتصر مهرجانات الأفلام على برامج تنافسية وغير تنافسية. وكان المشاركون في المهرجانات، من بينهم ممثلين مشهورين، بمن فيهم كوبان في الأصل (N. Mordyukova، L. Malessvanna)، والشباب "النجوم" التقى بالجمهور، تعرفهم على المستجدات من السينما الوطنية. وبالتالي، دعمت السينما المحلية التواصل مع الجمهور في أزمة.

في التسعينيات، تم الحصول على مهرجان الفولكلور للفولكلور كوبان "Golden Apple". من فبراير 1993 في قاعة الموسيقى كلية الموسيقى العليا كراسنودار. على ال. بدأ الرومان كورساكوف في عقد مهرجان "اجتماعات الموسيقى Ekaterinodar"، ومن مايو من نفس العام - "Kuban Music Spring". في أيار / مايو 1994، دخلت قاعة الحفلات الداخلية في كراسنودار جمعية أفضل ظروف حفل موسيقي روسيا.

كل هذا ساهم في نمو مصلحة كوبان بالفن، وزيادة عدد زوار القاعات المسرحية والحفلات المسرحية.

في التسعينيات، لوحظ كتاب V. Likhonosov و A. Znamensky خارج Kuban للأعمال المكتوبة خلال هذه الفترة من قبل القسط الأدبي. م. شولوكهوف.

في عام 1993، أنشأ جيش Veskuban Cossack من قبل الجائزة التي سميت باسم YA. Kukhaenko في مجال الأدب والفن.

في أواخر الثمانينيات، تم فتح متحف كوباني الأدبي رسميا في كراسنودار (في بيت يا كيشتشينكو، وهو الرقم العام الشهير في قرن XIX). لم يصبح عمال المتحف ليسوا حافظين على تقاليد الماضي فحسب، بل يعجبون أيضا في الإمكانات الأدبية الحديثة في كوبان. تحدث الاجتماعات هنا، يتم خلالها مناقشة خلالها الخطط الإبداعية والأعمال الجديدة.

عملت دورات كوبان بجد. كل هذا الوقت في Gelendzhik، مسرح توريكوس، يدل على أدائه في مهرجانات مختلفة في البلاد والخارج، حيث رافق أدائه نجاحا غير قابل للتغيير. تلقى المسرح الدرامي الرئيسي في كوبان في عام 1996 لقب الأكاديمي. بنى فريقه مرجعه على أساس أعمال N. Gogol، F. Dostoevsky، A. Chekhov، M. Gorky، M. Bulgakov، L. Leonova، Kuban Poet I. Varavva. وضع مسرح الموسيقى Operetta Invendiary F. Lehar، I. سلمان، I. شتراوس، وكذلك الأوبرا. خصيصا لمسارح Kuban تم إنشاؤها من قبل المسرحيات، جاء المدير الرائد في البلاد إلى هنا.

بالفعل في أواخر الثمانينيات من القرن الماضي، تم تنظيم جوقة غرفة تحت قيادة V. Yakovlev في نهاية الثمانينات من القرن الماضي في إدارة كراسنودار الإقليمية لاتحاد الملحنين في روسيا. إن الجوقة، أساس الذخيرة التي كانت الموسيقى الكلاسيكية والروحية الروسية، وقد حققت تركيبات الملحنين الحديثين ومعالجة الأغاني الشعبية، بسرعة مستوى احترافي عال وأصبح فريقا فيلاكرمونيا. منذ عام 1992، هذه هي جوقة غرفة ولاية كراسنودار.

استحوذت على شهرة واسعة في الدولة والحكومة في الخارج كوبان كوبر جوقة تحت قيادة فنان الشعب في روسيا وأوكرانيا V. Zakharchenko. في قاعدته، تم إنشاء مركز ثقافة كوبان للناس، حيث تم تنظيم المدرسة التجريبية للأطفال للفن الشعبية.

في التسعينيات، فإن عناوين "فنان تكريم فنون كوبان"، "تكريم عامل ثقافة كوبان"، "الفنانة الكريمة كوبان"، تم تقديم "عامل كوبي أفلام تكريم".

من يونيو 1992، تم عمل مركز كراسنودار للثقافات الوطنية بنشاط. تم تصميمه إلى "تعزيز تكوين الوعي الذاتي الوطني، والتنمية الأكثر اكتمالا وعمابا والخصائين المتبادلين للثقافات التقليدية ذات الشعوب المختلفة، والجمع بين جهودهم لحماية القيم العالمية وحل المشكلات الإنسانية والثقافية".

في أوائل التسعينيات، بدأت شركات تلفزيونية جديدة في الظهور. جنبا إلى جنب مع GTRK "Kuban"، "Pioneer"، "الفوتون"، "ABC"، "الاتصال"، تم نشر آخرين على الهواء. قاموا بإنشاء برامج أصلية مخصصة للحياة الثقافية للمنطقة. منذ عام 1996، تعقد مهرجان البرامج التلفزيونية في جنوب روسيا. في عام 1997، عقد مهرجان الإعلان جنوب روسيا في كراسنودار.

في عام 1990، تم إنشاء جمعية كراسنودار الإبداعية "Premier"، موجودة في البداية كجولة في المسرح الموسيقي. تدريجيا، تم توسيع تكوين الرابطة، الذي تم توسيع رؤوس فنان الناس في روسيا L. Gutov بشكل كبير. ويشمل أوركسترا كوبان السمفونية وقاعة الأعضاء ومسرح الشباب، دمى جديدة وغيرها من الفرق.

منذ أوائل التسعينيات، لوحظ الفن المزدهرة. غلبة اللون فوق الشكل، والديكور المشرق والنصيد، والشعر والمخلفات هي تلك الميزات التي التمييز بين أعمال الرسامين Kuban. قام مجتمع المنطقة باستمرار مع أشعة الشمس، والوجود في كراسنودار للمدرسة الفنية وكلية جرافيك بجامعة ولاية كوبان (معظم رسامو كوبان ورسم الرسوم البيانية - خريجوهم) حددوا قرب المبادئ الجمالية التي هي أساس كلية كوبان الأصلية للفن البصري.

متحف الفن، قاعة المعارض، والمعارض التجارية سمحت فنانين كوبان بإدخال إبداعهم في مواطني وضيوف كوبان. شارك جميع الماجستير تقريبا في معارض الفرع المحلي لاتحاد فنانين روسيا. من مصلحة كبيرة بين المتخصصين والجمهور تسبب في أعمال الفنانين: O. و L. Blokhina، A. Parshova، E. Kazitsyn، أعمال النحاتين A. Apolloov، A. Karnayev، إلخ.

غالبا ما تعتبر لحظات التاريخ من التاريخ أفضل وقت لتنمية الثقافة. ولكن هذا هو الحال إذا كان "التنمية" مفهومة بأنها صعود مراحل التقدم. ومع ذلك، في مؤرخ الفن تدرس فهم مختلف لمصطلح "التنمية"، والعودة إلى المعنى الأصلي للكلمة: التطوير كتغيير. مع هذا النهج، يمكن اعتبار أي نقطة تحول فترة انفجار ذات أهمية في الثقافة في جميع مظاهره. من ناحية، فإن الافتقار إلى المواد الكبيرة يعني قادرة على الدعم، كقاعدة عامة، دائما مساحة ثقافية غير مربحة، مع الرغبة الأخرى الحالية في إنشاء وإنشاء قيم غير خالية للأشخاص الذين لا ينكرون الماضي، ولكنكم يكملون ذلك وبعد

في أوائل التسعينيات، كان التوجه يركز تدريجيا على إثبات أيديولوجي واحد للعمليات الثقافية. ومع ذلك، فإن عدم وجود فجوات أيديولوجية مشتركة تسبب في ارتباك في البداية بين مواضيع المساحة الثقافية نفسها، ثم أولئك الذين يشكلون السياسات الثقافية. تم التعبير عن ذلك بحثا عن أساسيات تحديد الهوية الذاتية الأساسية الجديدة. كان دعمهم هو العودة إلى التقاليد المرتبطة الوطنية، والحب للوطن، مع القيم التاريخية.

تم انعكاس التعددية في النهج للتنمية الثقافية في تنوع أشكال الحياة الثقافية المرتبطة بالاتصالات الوطنية والملائف والديمغرافية وعموما مع الأصالة الاجتماعية الثقافية في المنطقة. كل هذا تسبب مناقشات حادة حول مصير الثقافة. تعارض الشبكات حول الأزمة الروحية العميقة التفاؤل المرتبط بظهور فرص جديدة لمرفق الأشخاص في القيم الثقافية. لا يوجد دائما رد فعل مناسب يسبب كل من الدوائر الرسمية ومن بين ممثلي مجموعات أخرى من السكان ظاهرة الثقافة الجماعية، ومشكلة الحماية والحفاظ على التراث الثقافي في الماضي لا يزال حادا للغاية.

ومع ذلك، بشكل عام، يمكن الإشارة إلى أنه، بفضل التغيير، أصبحت الحياة الثقافية ل Kuban أكثر ثراء وأكثر تنوعا.

استنتاج

تتصفح منطقة كراسنودار ثقافة قطاعات خاصة، في كراسنودار هناك جوقة حكول الدولة (بالمناسبة، المعروفة في جميع أنحاء العالم) ومركز ثقافة الناس في كوبان. دراما المسارح العمل، Operetta، الدمى، الفيلهارمونية، السيرك، المتاحف، الجامعة. في Novorossiysk هناك كنسيتاريوم. امتلاك تاريخ غني وطبيعة جميلة، تتمتع المنطقة بعدد كبير من مجموعة واسعة من مناطق الجذب التاريخي والثقافي والثني والطبيعي، خاصة في ساحل البحر الأسود.

فهرس

فرع. الفن والفلسفة. كالينينغراد، 1999.


1. gorlova i.i. السياسة الثقافية في روسيا الحديثة: جانب إقليمي. كراسنودار، 1998.
   نظام مؤسسات المجال الاجتماعي والثقافي ظاهرة الثقافة الفنية والعوامل التي تؤثر على تنميتها

   2014-12-06

A. A. Apollonov كرم الفنان R. F. ولد في عام 1947. في عاصمة قيرغيزستان، كانت مدينة فرونزي في عام 1974 - تم الاعتراف معهد موسكو للفنون الفني في معهد موسكو في سوريكوف في الجزء الداخلي من بيت كراسنودار في بيت كراسنودار كأفضل عمل في روسيا في المؤسسة الفنية.

ولد m.v.arhangelsky في كراسنودار في عام 1937. تخرج من مدرسة كراسنودار الفن في عام 1963. شارك في العديد من المعارض Zonal "الجنوب السوفيتي" في عام 1969، 1974 و 1990 و 1998، 1982. وهو يفتح أول معرض شخصي له.

ولد دودكو في 12 أغسطس 1948. في مدينة كراسنويارسك في عائلة الضابط. الموضوع الرئيسي للإبداع هو منظر طبيعي رومانسي من المرتفعات، والصور ذات الطول الكامل لأعلى قمم. لأكثر من 20 عاما، يعمل كجزء من حكم المنظمة الإقليمية لاتحاد فنانين في روسيا، في لجنة المعارض ولجنة المعروض.

ميريت S.V. دودكو ماجستير في الرياضة من الاتحاد السوفياتي الفخري الفخري كاباردينو بلقاريا. تكريم المسافر لروسيا العضو الفعلي في المجتمع الجغرافي الروسي وعضو دائم في حالات تسلق الجبال في القوقاز، ألتاي، تيان شان، بامير، جبال الألب، التبت، الهيمالايا.

إذا عبرت عن المسار بالأرقام التي مرت بها فيكتور إيفانوفيتش، فستكون هناك "رياضيات" قوية. منذ فترة طويلة تم قياس بعض نتائج عمله بأرقام مكونة من ثلاثة أرقام. وهذا ينطبق على عدد الطلاب والمنشورات العلمية التي أنشأتها، صادر عن الطلاب وأعداد المنشورات العلمية.

منذ أواخر الستينيات من القرن الماضي، ترتبط حياة الفنان بشكل لا ينفصم بجامعة ولاية كوبان، حيث يعمل الآن كأستاذ في قسم اللوحة في كلية الجرافيك الفنية. كما شغل العديد من العشرات من المعارض والفصول الرئيسية والاجتماعات الإبداعية. مع العلم بذلك، من الصعب تخيل أن حياته مختلفة تماما.

يمكن أن تصبح مهندس معماري

ولد فيكتور دينيسينكو في ستافروبول، في مريرة صغيرة، تدور، الذي لا حتى على خريطة روسيا. كانت الأسرة كبيرة - ستة أولاد وفتاة واحدة، ولكن بحكم الظروف بمجرد أن تعطوها جميعا إلى دور الأيتام. أثناء الدراسة في المدرسة، قام الفنان المستقبلي بتصنيع أصدقاء مع أحد المعلمين الذين جذبوه حب الرسم. على الرغم من التفكير في هذه الهواية كمهنة، إلا أن Viktor Ivanovich لم يكن.

تم تشكيل شراكة المعارض الفنية المتنقلة في عام 1870 في سانت بطرسبرغ بمبادرة من فنانين كرماسكي، بيروف، جورجيا وميليسويدوف. النوع الرئيسي والرياضة للحركة في فن الحركة، مما سمح للأكثر إظهار حياة الناس بالكامل. لمدة نصف قرن من وجودها، عقدت الشراكة 47 معرضا للهاتف المحمول. بالإضافة إلى المعارض السنوية، تم ترتيب المعارض الموازية للمدن، حيث لم تصل المعروض الرئيسية.

يقول فيكتور دينيسينكو: "أردت حقا أن أكون مهاميا وقررت الذهاب للتعلم من معهد روستوف للهندسة والإنشاءات". - بدا لي أنه كان كافيا للرسم بما فيه الكفاية لهذا، وسيتم تطبيق الباقي. لكنه اتضح أنني ما زلت بحاجة لمعرفة الرياضيات جيدا. كان لدي مشاكل معها، وبالتالي لم أفعل ذلك. ومن ثم أستاذي، قال فالنتين فاسيليفيتش بارشوتين: "اذهب إلى كراسنودار، يبدو لي أنك ستعمل هناك". هو نفسه درس هنا - بالفعل في سن ناضجة، دخل إدارة المراسلات في كلية الفن ورسم جامعتنا. لقد تابعته في المجلس وفي عام 1967، أصبحت أيضا طالب خيغراف ".

في السنة الثالثة، انتخب رئيس لجنة اتحاد الطلاب الجامعي، عمل لمدة عشر سنوات. في عام 1980، دخل فيكتور دينيسينكو في مدرسة الدراسات العليا، وفي نهايته بدأ نفسه في تعلم الطلاب. ثم نجحت في أن دافعت عن أطراحته، أعدت ستة طلاب الدراسات العليا للحماية، كتب حوالي مائة مقالات وعشرين دروس تعليمية. وبالتوازي مع الدراسة والعمل في الجامعة، تعمل فيكتور إيفانوفيتش في الممارسة العملية في اللوحة المناظر الطبيعية.

ماجستير في الواقعية الروسية

تحدثنا مع Viktor Denisenko في مجلس الوزراء الجامعي. على الجدران - بعض أعماله الجديدة، جميع المناظر الطبيعية.

أجبر مكتب الفنان بأكمله من خلال أعماله، معظمها قام بإنشاء هذا العام. الصورة: AIF / ألكساندر فلاسينكو

"أنا أحب كتابة المناظر الطبيعية كثيرا، لأن هذا العمل يجعل من الممكن التواصل مع الطبيعة، ويشعر بالتواصل معها"، يوضح الفنان. - في وقت فراغه، أنا بالتأكيد أحاول أن أغادر في مكان ما. في الأساس، بالطبع، يحدث ذلك في إجازة وأثناء الإجازات. أنا معارض قاطع من اللوحة مع الصور. يجب أن ترى الطبيعة بعيونهم، ويشعرون. عندما تقف في قماش، أمامك، على سبيل المثال، الأنبوب المضطرب هو، هو مشجع للغاية ".

تتم كتابة معظم المناظر الطبيعية الخاصة به من الطبيعة إلى كوبان وفي المناطق المجاورة في شمال القوقاز. أسماء اللوحات تتحدث عن نفسها: "أدلر. ذروة موسم "،" شاطئ المساء. The Archup "،" في مؤشر اللثة "،" في قرية Mirny "،" تم عقد مسار الحرير العظيم هنا ". الخريف، "الطين الأبيض"، "نوفمبر في المفتاح الساخن"، "فصل الشتاء في حدود سرية". أقل في كثير من الأحيان يكتب الصور وما زالت تخمر.

فيكتور دينيسينكو - خصم اللوحة عن طريق الصور الفوتوغرافية: يجب على الفنان الكتابة من الطبيعة. الصورة: AIF / ألكساندر فلاسينكو

"تستمر لوحة له التقاليد العميقة للفن الواقعي المحلي. يمكن أن يعزى إلى الفنانين المعتادين للاتصال ب "التقليدية" التي تضم قرب الأعمال على الروسية، وروسيا ورسال الفنون السوفيتية، "مراجعة المؤرخون الفنون"، مراجعة الماجستير حول أعمال السيد.

أصبح العام المنتهية ولايته للفنان أحد أكثر الإبداع كفاءة. خلال فصل الصيف، كتب الكثير من العمل، كل منها يمكن أن يقال لفترة طويلة جدا. فيكتور دينيسينكو نفسه يجعل من الصعب تخصيص بعض لوحاته. يقول إنهم جميعا مثل الأطفال وكل شخص بطريقتهم الخاصة وهو ذو قيمة. ولكن إذا أخذنا في الاعتبار جغرافيا عمله، فمن المستحيل عدم الإشارة إلى المناظر الطبيعية القرم، والوفاء بمعنى خاص لما لا يقل عن أحداث السنوات الأخيرة. بالمناسبة، على إحدى هذه اللوحات، أسر الفنان بناء الجسر الذي يربط بين شبه الجزيرة مع روسيا البر الرئيسي.

في هذه الصورة، كتب الفنان في الصيف الماضي، أظهر الفنان مسار بناء جسر في شبه جزيرة القرم. الصورة: AIF / ألكساندر فلاسينكو

يقول فيكتور دينيسينكو: "ذهبنا إلى شبه جزيرة القرم مع زوجة تاتيانا". - كانت هناك ودليل، والسائق، والمنظم، وكتبت فقط وفرحت حياتي. الزوج هو مساعدي الرئيسي، وأنا مدين للكثيرين ".

روسيا هي وطني ...

على مدى السنوات الأربع الماضية، يعطي Viktor Denisenko الكثير من القوة للمشروع "روسيا - وطني" ... "الذي يوحد عمله الإبداعي والتربوي. ولدت هذه الفكرة عن طريق الصدفة. بدأ كل ذلك مع معرض اللوحات من قبل الفنان في جدران الجمعية التشريعية لأقل من كراسنودار، والتي نجاحا كبيرا. نصح نائب الرفيق فيكتور دينيسينكو في العمل الجامعي فلاديمير جروموف لإظهار إبداعاته لجميع سكان كوبان. لذلك كانت هناك فكرة عن عقد معارض متنقلة في مدن ومناطق المنطقة.

أقيم أول واحد منهم في خريف عام 2012 في كريسك. كان اختيار هذه المدينة غير مخير. أولئك الذين كانوا في الصيف كان هناك طوفان فظيع، وأراد الفنان مساعدة السكان المحليين على البقاء على قيد الحياة هذه المأساة بطريقة أو بأخرى لمساعدة السكان المحليين. يتبع Novorossiysk، Tuapse، Novomikhaylovka والعديد من المستوطنات الأخرى في كوبان القرم. وبعد بعض الوقت، بدأ فيكتور دينيسينكو في حمل لوحاته في المناطق المجاورة. ورأىوا في شبه جزيرة القرم، بعد فترة وجيزة من إعادة توحيد شبه الجزيرة مع روسيا، في أديغيا، في كراشاي -سكاسيا.

وفقا للمؤرخين الفنون، تواصل اللوحة Viktor denisenko التقاليد العميقة للفن الواقعي المحلي. الصورة: AIF / ألكساندر فلاسينكو

بالتوازي مع المعارض في إطار المشروع نفسه، بدأت Viktor denisenko في إعطاء الفصول الرئيسية للفنانين للمعلمين، وطلاب المدارس الفنية للأطفال، والمدارس الفنية، ومعلمي المدارس الثانوية، والجميع الذي مثير للاهتمام.

يقول فيكتور دينيسينكو: "لسوء الحظ، هناك القليل من المعرفة في المدارس الفنية في المدارس الفنية، لذلك أصبح التدريب الذي أصبح موضوعه الرئيسي لفصولاتي الرئيسية". - أيضا أنقل إلى المؤسسات التعليمية كتبك مكتوبة بالتعاون مع الطلاب الموهوبين والفوائد البصرية على نظرية وأساليب تعلم اللوحة والزهور. أريد بشكل خاص أن أشير إلى أن مشروع "روسيا - والدتي ..." سيكون من المستحيل دون دعم من قيادة جامعتنا ووزارة الثقافة في المنطقة ".

لا يقتصر Viktor Denisenko على حلقات دراسية للطلاب، ولكن أيضا كجزء من حدث خيري يعطي الفصول الرئيسية حول الحافة. الصورة: AIF / ألكساندر فلاسينكو

في العام الجديد، ستستمر معارضها المتنقلة والفئات الرئيسية. يقول فيكتور إيفانوفيتش إنه سيشارك في هذا العمل طالما أن هذه الفرصة. علاوة على ذلك، وفقا للاعتراف به، سيستفيد الفنان نفسه من التواصل مع الأشخاص الذين ليسوا غير مبالين بالرسم، وتعتبر هذا النشاط الخيري بمساهمته المتواضعة في تحسين التعليم الفني والتنمية الروحية للشباب في منطقتنا.