لوحة سيستين مادونا - لوحة سحرية لرافائيل سانتي. قصة تحفة واحدة: "سيستين مادونا" لرافائيل سيستين مادونا جي

سيستين مادونا هي أشهر اللوحات التي رسمها رافائيل سانتي ، والتي ليس لها نظراء مبدعون. اقرأ عن تاريخ إنشاء "سيستين مادونا" ، أول ذكر لـ "سيستين مادونا" ، حول الاسم الأصلي لتحفة فنية كلاسيكية ، اقرأ في مقالتنا.

"هذا عالم كامل ، عالم فني رائع ملون. هذه الصورة وحدها ستكون أكثر من كافية لجعل اسم المؤلف ، إذا لم يخلق أي شيء آخر ، خالدا ".

غوته عن "سيستين مادونا"

استمر صعود رافائيل الإبداعي حتى منتصف عام 1510 ، وشهدت هذه الفترة إنشاء "سيستين مادونا" - أشهر لوحات الفنان.

سيستين مادونا بواسطة رافائيل سانتي

في وقت من الأوقات ، كانت هذه اللوحة تعتبر الأكثر شهرة في العالم ، ليس فقط بسبب جمالها ، ولكن أيضًا لأن الملك البولندي السكسوني فريدريك أوجستثالثااشتراها ساكسون عام 1574 من كنيسة القديس سيكستوس في بياتشينزا مقابل مبلغ ضخم من المال. من اسم الكنيسة ، حصلت اللوحة على اسمها الجديد ، المعروف الآن للجميع ، - "سيستين مادونا" ، وفي البداية كانت تسمى "مادونا والطفل ، مع سانت سيكستوس والقديسة باربرا". احتفظت كنيسة القديس سيكستوس بالآثار المرتبطة بهؤلاء القديسين. تعتبر الآثار مهمة للغاية بالنسبة للكنيسة لأن لها التأثير المطلوب. البابا يوليوسثانيًا، بينما كان لا يزال كاردينالًا ، جمع التبرعات لبناء كنيسة صغيرة في الكنيسة من أجل رفات القديس سيكستوس والقديسة باربرا.

كنيسة القديس سيكستوس ، بياتشينزا

لا يوجد دليل موثق على إنشاء "سيستين مادونا" ولماذا انتهى بها المطاف في دير سانت سيكستوس في بياتشينزا. لأول مرة تم ذكر اللوحة في "السير الذاتية لأشهر الرسامين والنحاتين والمهندسين المعماريين" فاساري فقط عام 1550. وفقًا لفاساري: "أدى (رافائيل) للرهبان السود (دير) القديس سيكستوس لوحة (صورة) المذبح الرئيسي مع ظهور السيدة العذراء للقديسين سيكستوس والقديسة باربرا ؛ خلق فريد وفريد ​​من نوعه ". إن تأكيد فاساري على أن صورة المذبح نُفِّذت على لوح يشير إلى أنه هو نفسه لم ير سيستين مادونا ، لأن الصورة كانت مرسومة على قماش. خطأ فاساري له تفسير بسيط: في البدايةالسادس عشرلقرون ، كانت صور المذبح تُؤدى عادة على السبورة. سيستين مادونا الضخمة (256 × 196 سم) مرسومة على قماش. من الممكن أن يكون اختيار المادة يعتمد على الحجم الكبير للوحة. ولكن يمكن تفسير ذلك أيضًا على أنه تلميح إلى أن الصورة قد تم تصورها كعنصر من عناصر اللافتة.

الراية هي لافتة دينية في الكنائس الأرثوذكسية والكاثوليكية الشرقية. إنها لافتة على عصا عليها صورة يسوع المسيح ، والدة الإله أو القديسين. كانت لافتات الكنيسة مخصصة للمواكب الدينية.

تم تمديد تاريخ اللوحة في الوقت المناسب - من 1512 إلى 1519 ، ولا يزال مثيرًا للجدل. يعتبر معظم الباحثين أن التاريخ الأكثر احتمالا لتنفيذه هو 1512-1514.

كل الثقافة الإيطالية تنبع من الأديرة. الدير هو مجتمع ديني من الرهبان أو الراهبات مع ميثاق واحد ومجمع واحد من الليتورجية والسكنية والمباني الملحقة. مسقط رأس الرهبنة مصر المشهورة بآباء الصحراء.رابعا- الخامسقرون. أسس الراهب باخوميوس الكبير أول دير مجتمعي وكتب أول ميثاق دير عام 318. لم تكن الأديرة منخرطة في الدين فقط ، بل كانت مراكز للمعرفة منذ العصور الوسطى المظلمة. كان لكل دير مكتبة ومكان تُنسخ فيه الكتب النصية ، وأطلقت أنشطتهم المشتركة سلسلة من الأحداث المواتية لتطور الثقافة. كانت بعض الأديرة ، مثل أول دير بندكتيني في مونتي كاسينو (تأسس عام 529) ، مراكز علمية حقيقية في العصور الوسطى. شارك الرهبان في البحوث في مختلف مجالات الفلسفة والطب والموسيقى. تم افتتاح المدارس الأولى في الأديرة. غالبًا ما أصبح المبتدئون في الأديرة باباوات: البابا ليو العاشر ، شفيع رافائيل ، كان مبتدئًا في دير مونتي كاسينو ، على بعد 100 كيلومتر من روما. وفرت الأديرة المأوى للضعفاء من كبار السن والمرضى وكانت مكانًا يمكن فيه للمرء أن يختبئ من البيئة الدنيوية ومن الفوضى والعنف السائد في العالم. تحت تأثير تعاليم سافونارولا ، غادر ليوناردو دافنشي في عام 1491 لبعض الوقت في دير دومينيكان بالقرب من بيزا. أصبح الأخ الأكبر لمايكل أنجلو ، الذي تم تربيته على شكل راهب في فيتربو ، والفنانة ديلا بورتا ، الذي حصل على اسم فرا بارتولوميو بعد أن أخذ كرامة الرهبنة ، من أتباع أفكار سافونارولا "الديماغوجية على أسس دينية".

تأسست دير القديس سيكستوس ، أحد أقدم الأديرة ، من قبل الملكة إنجيلبيرج عام 874. ومثل أي دير ، كان يعيش بشكل مستقل ، ويحرس أسراره بصرامة. يجب ألا ننسى أن هذه كانت أوقاتًا صعبة: عاشت إيطاليا في حالة حروب متواصلة دمرت الناس وروح الحضارة ذاتها. لم تكن الحقيقة المروعة لهذه الحروب كارثية فحسب ، بل كانت في بعض الأحيان خسائر لا يمكن تعويضها: خلال حملة نابليون الإيطالية ، احترق أرشيف دير القديس سيكستوس. لسوء الحظ ، لم تنجو أيضًا أي رسومات تمهيدية أو رسومات تخطيطية لـ "سيستين مادونا". ونظرًا لعدم وجود مصدر للمعلومات التاريخية ، لا يزال اسم عميل اللوحة الجميلة غير معروف.

الباحث الألماني م.بوتشر وأتباعه مقتنعون بأن رافائيل رسم "سيستين مادونا" لكنيسة القديس سيكستوس ، وظلت اللوحة في هذه الكنيسة حتى نقلت إلى دريسدن. وفقًا لروايته ، قدم البابا يوليوس "سيستين مادونا" لكنيسة القديس سيكستوس امتنانًا لمساهمة بياتشينزا (قام رهبان الدير بحملة نشطة للانضمام إلى روما) خلال الحرب مع فرنسا. في البدايةالسادس عشرقرون ، أصبحت الأراضي الشمالية لإيطاليا موضوعًا ومكانًا لتصادم المصالح الخاصة لروما وفرنسا. كانت القوات البابوية بارعة في التعامل مع المهمة الدموية المتمثلة في غزو المناطق الشمالية ، لدرجة أن المدن الإيطالية الشمالية ، واحدة تلو الأخرى ، ذهبت إلى جانب البابا الروماني. في 24 يونيو 1512 ، انضمت بياتشينزا أيضًا طواعية إلى روما ، ودخلت دولة البابا وحصلت على مكانة المملكة البابوية.

جولياثانيًا، التي سارت طموحاتها السياسية جنبًا إلى جنب مع الحماسة الدينية ، كان لها موقف خاص تجاه بياتشينزا. ذكّرت هذه البلدة الصغيرة الواقعة على بعد 60 كيلومترًا من ميلانو البابا جوليا بقربته مع البابا سيكستوسرابعا، عمه. بالإضافة إلى ذلك ، كانت المدينة موطنًا لكاتدرائية القديس سيكستوس ، القديس الراعي لعائلة ديلا روفيري ، التي ينتمي إليها البابا يوليوس. أثناء إقامته في بياتشينزا في يونيو 1500 ، عندما كان لا يزال كاردينالًا ، البابا يوليوسثانيًامنح رهبان الدير حلاً من العمل الإلهي لبناء الكنيسة. أعيد افتتاح كنيسة القديس سيكستوس ، التي تضررت بشدة خلال الحرب وأعاد بناؤها المهندس المعماري الشهير أليسيو ترامالو في 1499-1511 ، بعد إعادة بنائها بمذبح جديد - تحفة رافائيل "سيستين مادونا".

داخل كنيسة القديس سيكستوس

من المعروف عن هذه اللوحة أنها تنتمي بالتأكيد إلى فرشاة رافائيل العظيم. وإلى جانب ذلك ، كتبه وحده دون مساعدين. كلف لكنيسة القديس سيكستوس. وبطبيعة الحال ، تعكس الصورة القصة الكتابية - ظهور المسيح للناس. أبعاد اللوحة مثيرة للإعجاب. ثلاثة في مترين هو حجم أرضية غرفة كبيرة في شقة عادية.

من حيث الحبكة ، فإن الصورة بسيطة. في وسط الصورة امرأة مع طفل بين ذراعيها. هذا الطفل هو يسوع المسيح. امرأة تمشي حافية القدمين على السحب البيضاء. على يمينها فتاة رابضة. وعلى اليسار رجل عجوز ملتح يرتدي أردية. يشير بيده اليمنى إلى اليمين. في الجزء السفلي من الصورة اثنين من الملائكة الصغار. هذه هي كل الشخصيات.

المرأة بطريقة غريبة تمسك بالطفل. إنها لا تتمسك بنفسها ، كما تفعل كل الأمهات ، ولكن بظهرها لنفسها. هي مستعدة لمنح طفلها. البالغون في الصورة يرتدون ملابس والأطفال عراة. لماذا لا تغطي الطفل؟ بعد كل شيء ، ربما يكون باردًا.

الطفل ليس رضيعًا ، فهو يبلغ من العمر حوالي عام. وربما يعرف كيف يمشي. انظر كم هو ممتلئ الجسم ، مما يعني أنه يتمتع بصحة جيدة ولديه شهية جيدة. لكن مع ذلك ، لماذا لا ملابس؟ يضغط الطفل برأسه على خد أمه.

لا أحد يبتسم ، الجميع في حالة تفكير عميق. على ما يبدو ، ليس هناك ما يدعو للسعادة والجميع يفهم هذا. حتى الملائكة الصغار لديهم وجوههم مدعومة بأيديهم ، ويفكرون في شيء ما.

والمرأة هي القديسة مريم العذراء والصبي يسوع المسيح. اللوحة ليس لها أرضية ولا جدران ولا سقف. يبدو أنه معلق في الهواء. مادونا يبدو أنها ذاهبة إلى الناس. ستائر خضراء داكنة فقط "تلمح" إلى أن كل شيء سينتهي قريبًا ، وسيتم إغلاقه. وخلفهم سيخفي شيء عن عيون البشر.

ماريا ترتدي فستاناً طويلاً جميلاً باللونين الأحمر والأزرق ، ورأسها مغطى بشال طويل بلون الخردل. على اليسار ، القديسة باربرا جالسة ، ورأسها مكشوف ، مرتدية ملابس زاهية. التنورة الطويلة هي أيضا زرقاء داكنة. ضغطت يديها على صدرها وعينها إلى أسفل. هي لا تريد أن تنظر في عيني ماريا. كامرأة لامرأة ، فهي تتفهمها وتتعاطف معها. صورتها تعبر عن التواضع والخشوع.

على الجانب الآخر من مريم ، سقط القديس سيكستوس على ركبتيه. تحول وجهه إلى مريم ، ويده توضح الاتجاه الذي تريد أن تذهب إليه. والأطفال الصغار ذوو الأجنحة يضعون أيديهم الصغيرة كما لو كانوا على حافة الهاوية ، كي لا يفهموا السبب. نظرًا لوجود ستارة ، فهذه هي حافة المسرح. كلا الملائكة عيونهم إلى الأعلى. أتساءل ماذا رأوا هناك؟

يبدو أن جميع الشخصيات تعرف وتفهم كل شيء. لكن لا يوجد خيار آخر. هذه الصورة لا يمكن أن يرسمها إلا ذلك الشخص ، ومن الواضح أن هذا رجل لم يفترق أبدًا مع طفله.

وصف اللوحة لرافائيل سيستين مادونا

لقد مرت 500 عام منذ أن ابتكر الرسام الإيطالي العظيم رافائيل سانتي أفضل أعماله "سيستين مادونا" ، وربما لا يوجد شخص على وجه الأرض لن يكون على دراية بهذه الصورة. كُتبت من أجل دير القديس سيكستوس ، وهي محفوظة حاليًا في غاليري دريسدن.

من قماش بحجم مثير للإعجاب ، تنظر والدة الإله والطفل بين ذراعيها إلى المشاهد بأمل وحزن وقلق. إنها ترتدي ملابس بسيطة ، حافي القدمين تخطو بسهولة على الغيوم. تحمل والدة الله الشابة ابنها للناس ، على أمل أن يكون العالم لطيفًا معه ، ولن يؤذيه. لكن في الوقت نفسه ، فإن العذراء مريم مليئة بالتواضع وتفهم أنه يجب عليها أن تحقق إرادة الشخص الذي تحمله بين ذراعيها.

يرسم الفنان المنقذ الرضيع كطفل كبير وقوي. نظرته ليست طفولية جادة. على عكس والدته ، فهو يعرف يقينًا مصيره العظيم: تحقيق إرادة الله الآب والتضحية الخلاصية للبشرية.

نظر البابا سيكستوس الرابع ، الذي جثا على ركبتيه ، بإجلال إلى والدة الإله والمسيح. صورته موضوعة على الجانب الأيسر من الصورة. إلى اليمين ، عند قدمي والدة الإله ، وضعت الفنانة القديسة بربارة ، وتوجهت بصرها إلى الأرض حيث ينتظر المسيح صلبه. ملابس هؤلاء القديسين أكثر ثراءً وإشراقًا بشكل لا يضاهى من الجلباب البسيط باللونين الأحمر والأزرق لوالدة الإله. لكن هذه البساطة لا تخدع المشاهد. يرى الملكة تنزل من السماء ، تعطي طفلها باسم إنقاذ الناس على الأرض.

خلف ظهر العذراء مريم ، رسم الفنان وجوه الملائكة التي بالكاد ملحوظة ، والتي تبدو للوهلة الأولى وكأنها غيوم خفيفة. يدعي بعض مؤرخي الفن أن هذه هي أرواح الأشخاص الذين لم يولدوا بعد. يوجد أدناه اثنان من الملائكة الصغار ، يذكرنا جدًا بفتاة الشارع العادية. حتى أن أحدهم فقد جناحه في مكان ما. لكنهم أيضًا ، استحوذوا على أهمية ووقار اللحظة ، لاحظوا باهتمام وعناية المعجزة المستمرة لنزول الله إلى الأرض.

صور رافائيل مرارًا وتكرارًا مريم العذراء في لوحاته. لم تكن "سيستين مادونا" بالضبط هي التي أصبحت مزيجًا من التكوين الجميل والانسجام والمعنى ، الذي كان معجبًا وذهل المشاهد لخمسة قرون.

عدة مؤلفات مثيرة للاهتمام

• تكوين على اللوحة الراحة بعد معركة Neprintseva الصف 8

  استندت لوحة "الراحة بعد المعركة" على قصيدة "فاسيلي تيركين". في الواقع ، بعد أن قرأ الفنان هذه القصيدة ، توصل إلى استنتاج مفاده أنه سيكتب لوحة قماشية رائعة حول موضوع عسكري.

  آنا نيكولاييفنا هي واحدة من الشخصيات الثانوية في العمل ، أخت الشخصية الرئيسية في رواية فيرا نيكولاييفنا شينا.

ربيع عام 1945. أخذت أجزاء من القوات السوفيتية وجيش الحلفاء المنهكين ، ودمروا تقريبًا حتى تأسيس دريسدن. تعرضت في اليوم السابق لواحد من أسوأ التفجيرات في تاريخ الحرب العالمية الثانية. قام ما يسمى ب "فريق الإنقاذ" التابع للجيش السوفيتي بالبحث عن روائع معرض دريسدن. لم تضم هذه اللجنة الجيش فحسب ، بل شملت أيضًا الترميم والعلماء والفنانين. تم العثور على روائع دريسدن في منجم رطب للحجر الجيري. عندما فتحوا الدرج حيث كانت إحدى اللوحات القماشية ، رأى الرجال الصورة وخلعوا قبعاتهم وقبعاتهم بصمت. صُدم الجنود السوفييت القاسيون ، الذين لم يواجهوا سوى الموت والحزن خلال عدة سنوات من الحرب ، بصورة امرأة ذات جمال رائع وطفلها الإلهي.

… 1515. طرق الرهبان السود في ورشة رافائيل الرومانية. أفادوا أنهم كانوا يخدمون الله في دير القديس سيكستوس البعيد ، الواقع في بلدة بياتشينزا الهادئة ، وقد قطعوا هذه الرحلة الصعبة لأمر المايسترو الشهير بطلب مذبح الكنيسة الصغيرة في ديرهم. رفات سيكستوس والقديسة باربرا محفوظة في مصلى له.

- من يجب أن أصور؟ سأل رفائيل وهو يحني رأسه باحترام.

أجاب الرهبان: مادونا. - السيدة العذراء وابنها يسوع المسيح.

قال رافائيل "حسنًا". - سأفي طلبك.

بعد أن غادر الرهبان ورشة المايسترو ، سحب رافائيل قماشًا ضخمًا على نقالة ، وبدأ في رسم لوحة دون أي مساعدة خارجية. بالمناسبة ، تحتوي هذه الإجراءات التي تبدو طبيعية في هذه الحالة على حدثين على الأقل يتجاوزان المعتاد. أولاً ، تم بعد ذلك كتابة صور المذبح حصريًا على السبورة ، ولكن بالنسبة لـ "سيستين مادونا" ، اختار رافائيل قماشًا مرنًا بملمسه الخشن ، وثانيًا ، كان رافائيل ، وهو فنان روماني بارز ، محاطًا بالعديد من الطلاب في ذلك الوقت. وصل الرهبان. وعادة ما يقومون "بجد" و "انتهوا من رسم" ما رسمه المعلم على اللوحات بتكليف من الرومان المؤثرين. لم يستطع رافائيل القيام بكل العمل جسديًا ، لذلك لم يستطع التأقلم بدون الطلاب.

تسابق مع ميشيلانجيلو

ولد رافائيل سانتي في مدينة أوربينو الإيطالية عام 1483 وفقد والدته في طفولته المبكرة. هذا الحدث المحزن جعل موضوع الأمومة هو الأهم في أفكاره وعمله. بدأ الفنان بدراسة الرسم في مسقط رأسه مع المايسترو الشهير بيروجينو. انكب الشاب المجتهد على مهام المعلم ودرس بدقة أعمال عمالقة الرسم الذين عملوا قبله. أمضى رفائيل سبع سنوات تحت قيادة معلم ، وفي عام 1508 ذهب إلى الفاتيكان. فنانو القرون الماضية ، لكي يُعرفوا ويتحدثوا عنهم ويفهموا ويحبوا ، كان عليهم السعي للحصول على اعتراف في المدن الكبرى ، تحت رعاية الأقوياء. ولم يخترع رفائيل شيئًا جديدًا عندما وصل إلى بلاط البابا يوليوس الثاني مستفيدًا من توصية المهندس المعماري دوناتو برامانتي الذي كان قريبًا له. في تلك اللحظة بلغ من العمر 25 عامًا - أجمل عمر يغزو العالم. خلال حفلات الاستقبال ، تجول الشاب بين حشد من النبلاء - أقدس الكرادلة والنبلاء والسيدات الجميلات ، وأعجب بالمجوهرات والفساتين وزخرفة الغرف البابوية. لم يستطع أي من الحاضرين تخيل أنه بعد مرور خمس سنوات ، سيصبح أوربينو ، الذي كان يرتدي ملابس سوداء بالكامل ، رئيسًا لمدرسة الرسم الرومانية ، ويخلق اللوحات الجدارية التي تديم اسم البابا يوليوس الثاني وتصبح أمثلة نموذجية للفنانين الكلاسيكيين. على الرغم من هشاشة طبيعته الإبداعية ، كان لدى رافائيل قوة شخصية مذهلة ومثابرة محارب لا يعرف الخوف. أثناء رسم الفاتيكان ، وضع لنفسه هدفًا طموحًا - لتجاوز عملاق عصر النهضة مايكل أنجلو ، لإنشاء مثل هذه اللوحات الجدارية ، ورؤية أي منها ، سينسى المشاهد على الأقل للحظة وجود بوناروتي. ومع ذلك ، لم يسع رفائيل إلى الثناء ، على الرغم من أنهم كانوا يتدفقون باستمرار على رأسه من الضيوف البابويين ، الذين توقعوا مستقبلًا عظيمًا له. بصفته عبقريًا حقيقيًا ، فقد وثق في ناقد واحد فقط - هو نفسه.

بحلول سن الثلاثين ، حقق رافائيل نجاحًا غير مسبوق. كان يومه محددًا بالدقيقة. لقد عمل كثيرًا ، لكنه في الوقت نفسه تمكن من أن يكون صديقًا للباباوات: لقد كان محبوبًا بصدق من قبل كل من يوليوس الثاني وليو هـ.وجد الفنان بسهولة لغة مشتركة مع الشخصيات الرائعة في عصره. تمت مكافأة رافائيل بشكل طبيعي بهدية السحر الشخصي ، حيث جادل معاصروه أنه بعد التواصل مع المايسترو ، لم يغادر الشعور بأنك تسبح في أشعة الشمس اللطيفة. ومع ذلك فقد ظل غريباً في حشد النبلاء ، شابًا نحيفًا صامتًا يرتدي ثيابًا سوداء ، كان يحضر بصمت حفلات الاستقبال البابوية. أرادوا ترويضه ، لحكم حياته: حلم الكاردينال بيبييني بالزواج من ابنة أخته ، الراعي الفني الثري أغوستينو كياجي يأمل في تكوين صديق مقرب من ساكن المدينة. عشرات المرات استمع رافائيل لعروض من النبلاء والأثرياء للانتقال إلى قصورهم وقلاعهم من أجل الاستقرار هناك ويصبح فنانًا "جيبًا". عرض عليه حياة حلوة مقابل الحرية الشخصية. لكن هذا لم يكن سبب وصول الفنان من أوربينو إلى روما. وصل إلى أعالي الفن ، ولم يستطع أحد دفع رافائيل بعيدًا عن المسار المقصود. في هذه اللحظة اقترب منه الرهبان السود من دير القديس سيكستوس.

اكتشاف الملف

مايكل أنجلو بوناروتي (1475-1564) - نحات ورسام ومهندس معماري ومفكر. أصبح رمزا لعصر النهضة ، ثورة في عالم الفن. تنتمي عبقريته إلى تمثال داود الشهير عالميًا ، والذي أصبح التجسيد المثالي لجسم الإنسان ، وكاتدرائية القديس بطرس في روما. كان مايكل أنجلو من أوائل الذين التقطوا النعمة المشوهة للمتوفى في الحجر. ومع ذلك ، فقد أصبح مبدعًا حقيقيًا في الرسم. تم التعرف على لوحة السقف المرسومة يدويًا لكنيسة سيستين ، والتي تصور مشاهد توراتية من خلق العالم إلى الفيضان وتضم أكثر من 300 شخصية ، كواحدة من أكثر المعروضات قيمة في التراث الثقافي العالمي.

الخطايا المقدسة

لذلك ، على عكس الروتين المتبع ، كتب رافائيل نفسه "سيستين مادونا" - من الرسم الأول إلى ضربة الفرشاة الأخيرة. جاء العملاء من أجل اللوحة في الوقت المحدد ، وقدم لهم المايسترو أعماله غير المسبوقة ، والتي كانت فيها ميزة معينة ونموذجه ، الذي لم يكن المرة الأولى التي يعطيها ملامحها لرافائيل مادونا. كان اسمها مارجريتا لوتي ، وكانت ابنة خباز. بفضل مهنة والدها ، حصلت مارغريتا على لقب بقي على مر القرون - فورنارينا (بيكر). التقى رافائيل بهذه الفتاة ذات الجمال الأخاذ أثناء سيره على ضفاف نهر التيبر. كان يبلغ من العمر 31 عامًا ، وكانت تبلغ من العمر 17 عامًا. كان لدى فورنارينا عريس - راع ، وكل رجل قابله نظر إليها. وقد أدارت رأس الجميع بسعادة. وقع رافائيل في حب مارغريتا الجميلة لدرجة أنه دفع والدها بسخاء مقابل حقه في أن يكون معها. هل الفتاة تحب رافائيل؟ سيبقى هذا السؤال دون إجابة. تم خداع الجمال إلى ما لا نهاية على الفنانة ، وتم نسج العديد من الأسماء الذكورية في تاريخ حياتها. يعتبر الكثيرون أن فورنارينا هي الجاني غير المقصود لوفاة رافائيل المبكرة - توفي رجل أوربينو العظيم عن عمر يناهز 37 عامًا. ترك رافائيل أموالًا كبيرة لشغفه. وفقًا لبعض المصادر ، أصبحت فورنارينا أفخم مومس في روما ولا يُعرف كيف أنهت حياتها ؛ وفقًا لما ذكره آخرون ، بعد سنوات قليلة من وفاة رفائيل ، ذهبت إلى دير وأنهت أيامها كراهبة متواضعة. يكتنف اسم هذه المرأة العديد من الأساطير والتخمينات ، ولكن من المعروف بشكل موثوق أنه ، من سخرية القدر ، كانت هذه المرأة الأرضية المليئة بالعواطف هي النموذج الأولي للسيدة العذراء مريم. في دير القديس سيكستوس ، كان رافائيل مادونا يقع فوق المذبح مباشرة مقابل صليب كبير يصور عذاب المسيح. لذلك ، وفقًا لنية المؤلف ، يتم توجيه آراء مادونا والطفل إلى يسوع المحتضر.

مثل أي تحفة فنية ، فإن "سيستين مادونا" محفوفة بالعديد من الأسرار الصغيرة والكبيرة. لكن الأهم يكمن في نظرة مريم الصغيرة. تنظر إلى كل عارض ، ولا يهم المكان الذي تقف فيه - في زاوية القاعة أو أمام اللوحة نفسها - مادونا تنظر إليك. وفي الوقت نفسه - بعيدًا ، بعيدًا ، في المستقبل ، نتوقع بقلب الأم العذاب الذي على وشك أن يتقبله ابنها الإلهي. تتولد نظرة ماريا من موهبة رافائيل الرائعة. هذه معجزة لا يمكن تفسيرها ، يستحيل تفكيكها إلى مكوناتها ثم تكرارها. لكن السحر لا ينتهي عند هذا الحد. استشهد البابا سيكستوس الثاني عام 258 ، ومن أجل ذلك تم تقديسه. قرر رفائيل ترميز اسم البابا الشهيد في رسوماته. يعتقد نقاد الفن: الفنان فعلها مرتين. في اللاتينية ، تعني كلمة "sixt" ستة. هناك ستة شخصيات بالضبط في اللوحة: السيدة العذراء ، يسوع ، البابا سيكستوس الثاني ، القديسة باربرا (راعية مدينة بياتشنسا) وملاكين. لكن هذا لم يكن كافيًا لرافائيل: فقد رسم ستة أصابع على يد البابا اليمنى. أنت لا تفهم على الفور أن "الإصبع السادس" هو في الواقع جزء من كف الشهيد. في القصة ، مريم تمشي على سحابة ، وتحمل طفلاً بين ذراعيها. لدى المرء انطباع بأنها تطفو في الهواء على خلفية السحب الدوامة في المسافة. لكن إذا نظرت عن كثب ، من الضباب ، كما لو كنت على قيد الحياة ، تبدأ الخطوط العريضة للوجوه في الظهور. اتضح أن هذه ليست غيومًا على الإطلاق ، بل مئات الملائكة ، مغلقة مثل جدار حي خلف ظهر والدة الإله.

العودة للوطن

في عام 1754 ، اشترى ملك ساكسونيا أغسطس الثالث اللوحة من الدير مقابل 20 ألف زيخين ونقلها إلى مقر إقامته في دريسدن. منذ عام 1831 ، أصبحت جميع المتاحف في ألمانيا كنزًا وطنيًا ، يمكن للجميع زيارتها. بعد الحرب العالمية الثانية ، تم إحضار 1240 عملاً تم إنقاذها من معرض دريسدن إلى موسكو حتى يتمكن المتخصصون من ترميمها. أشرف على هذه الأعمال المعقدة الفنان السوفيتي الشهير بافل كورين. وظل الألمان يرددون: روائع دريسدن لن ترى أرضهم الأصلية مرة أخرى. لكن في عام 1955 ، أعيدت الأعمال الفنية التي تم ترميمها رسميًا إلى جمهورية ألمانيا الديمقراطية. هذه هي الطريقة التي عادت بها "سيستين مادونا" لرافائيل إلى معرض دريسدن وتستقطب حتى يومنا هذا العديد من المتفرجين.

"مادونا والطفل مع القديسين جيروم وفرانسيس" (Madonna col Bambino tra i santi Girolamo e Francesco) ، 1499-1504. اللوحة الآن في معرض الفنون في برلين.

سميت "مادونا سولي" (مادونا سولي) بهذا الاسم لأنها تنتمي إلى جامع الأعمال البريطاني إدوارد سولي. يعود تاريخ اللوحة إلى 1500-1504. اللوحة الآن في معرض الفنون في برلين.

تمت تسمية "مادونا دي باسادينا" على اسم موقعها الحالي - مدينة باسادينا في الولايات المتحدة. اللوحة مؤرخة عام 1503.

يعود تاريخ "تنصيب مادونا والطفل والقديسين" (Madonna col Bambino in trono e cinque santi) من 1503 إلى 1505. تصور اللوحة السيدة العذراء مع المسيح الطفل ، والشاب يوحنا المعمدان ، وكذلك الرسول بطرس والرسول بولس وسانت كاترين والقديسة سيسيليا. اللوحة موجودة في متحف متروبوليتان للفنون في نيويورك (الولايات المتحدة الأمريكية).

تم تسمية "مادونا ديوتاليفي" (مادونا ديوتاليفي) على اسم المالك الأصلي - ديوتاليفي دي ريميني. اللوحة الآن في معرض الفنون في برلين. يرجع تاريخ "مادونا ديوتاليفي" إلى عام 1504. تصور اللوحة السيدة العذراء مع الطفل يسوع بين ذراعيها الذي يبارك يوحنا المعمدان. طوى يوحنا ذراعيه فوق صدره كعلامة على التواضع. في هذه الصورة ، كما في جميع الصور السابقة ، يمكن للمرء أن يشعر بتأثير Perugino - مدرس رافائيل.

رُسمت "مادونا كونستابيل" (مادونا كونستابيل) في عام 1504 وسميت لاحقًا على اسم مالك اللوحة ، كونت كونستابيل. حصل الإمبراطور الروسي ألكسندر الثاني على اللوحة. الآن "مادونا كونستابيلي" موجودة في الأرميتاج (سانت بطرسبرغ). "
مادونا كونستابيلي "يعتبر آخر عمل أنشأه رافائيل في أومبريا ، قبل الانتقال إلى فلورنسا.

كتبت مادونا ديل جراندوكا في 1504-1505. في هذه الصورة ، يمكنك أن تشعر بتأثير ليوناردو دافنشي. تم رسم اللوحة بواسطة رافائيل في فلورنسا وما زالت موجودة في هذه المدينة حتى يومنا هذا.

كتبت "ليتل مادونا كوبر" (بيكولا مادونا كوبر) في الأعوام 1504-1505. سميت اللوحة على اسم صاحبها اللورد كوبر. اللوحة الآن في واشنطن العاصمة (المعرض الوطني للفنون).

كتبت "مادونا تيرانوفا" (مادونا تيرانوفا) في الأعوام 1504-1505. سميت اللوحة على اسم أحد أصحابها - دوق تيرانوفا الإيطالي. اللوحة الآن في معرض الفنون في برلين.

يعود تاريخ "مادونا أنسيدي" (مادونا أنسيدي) إلى 1505-1507 ويصور مريم العذراء مع الطفل المسيح ، ويوحنا المعمدان البالغ ونيكولاس العجائب. اللوحة في معرض لندن الوطني.

مادونا أنسايد. التفاصيل

كتبت "مادونا د" أورليانز عام 1506 ، وسميت هذه اللوحة بأورليانز ، لأنها مملوكة لفيليب الثاني من أورليانز ، والآن تقع اللوحة في مدينة شانتيلي الفرنسية.

كُتبت لوحة رافائيل "العائلة المقدسة مع القديس يوسف بلا لحية" (Sacra Famiglia con san Giuseppe imberbe) حوالي عام 1506 وهي الآن في هيرميتاج (سانت بطرسبرغ).

يرجع تاريخ لوحة رافائيل "العائلة المقدسة تحت النخلة" (Sacra Famiglia con Palma) إلى عام 1506. كما في الصورة الأخيرة ، تم تصوير العذراء مريم ويسوع المسيح والقديس يوسف (هذه المرة بلحية تقليدية). اللوحة موجودة في معرض اسكتلندا الوطني في إدنبرة.

يعود تاريخ مادونا ديل بلفيدير إلى عام 1506. اللوحة موجودة الآن في فيينا (متحف Kunsthistorisches). في الصورة ، العذراء مريم تحمل الطفل المسيح الذي انتزع صليب يوحنا المعمدان.

يعود تاريخ "Madonna with the Goldfinch" (Madonna del Cardellino) إلى عام 1506. اللوحة موجودة الآن في فلورنسا (معرض أوفيزي). تصور اللوحة السيدة العذراء جالسة على صخرة ، بينما يوحنا المعمدان (إلى اليسار في الصورة) ويسوع (على اليمين) يلعبان بطائر الحسون.

يعود تاريخ "مادونا القرنفل" (مادونا دي جاروفاني) إلى 1506-1507 سنة. تمت كتابة "مادونا القرنفل" ، مثل اللوحات الأخرى من أعمال رافائيل في فلورنسا ، تحت تأثير أعمال ليوناردو دافنشي. فيلم "Madonna of the Carnations" لرافائيل هو نسخة من "Madonna with a Flower" ليوناردو دافنشي. اللوحة في معرض لندن الوطني.

يعود تاريخ "The Beautiful Gardener" (La Belle Jardiniere) إلى عام 1507. الصورة موجودة في متحف اللوفر (باريس). مريم العذراء في الصورة جالسة في الحديقة تحمل الطفل المسيح. جلس يوحنا المعمدان على ركبة واحدة.

يعود تاريخ لوحة رافائيل "العائلة المقدسة مع الحمل" (Sacra Famiglia con l "agnello) إلى عام 1507. تصور اللوحة السيدة العذراء والقديس يوسف والطفل يسوع على ظهر حمل وهي موجودة حاليًا في متحف برادو في مدريد.

لوحة "عائلة كانيجياني المقدسة" (ساكرا فاميليا كانيجياني) رسمها رافائيل في عام 1507 من أجل فلورنتين دومينيكو كانيجياني. تصور اللوحة القديس يوسف والقديسة إليزابيث مع ابنها يوحنا المعمدان والسيدة العذراء مريم مع ابنها يسوع. اللوحة في ميونيخ (Alte Pinakothek).

يعود تاريخ لوحة مادونا بريدجووتر التي رسمها رافائيل إلى عام 1507 وسميت بهذا الاسم لأنها كانت موجودة في بريدجووتر إستيت في بريطانيا العظمى. اللوحة موجودة الآن في إدنبرة (معرض اسكتلندا الوطني).

يعود تاريخ "مادونا كولونا" (مادونا كولونا) إلى عام 1507 وسميت على اسم مالكي عائلة كولونا الإيطالية. اللوحة الآن في معرض الفنون في برلين.

يعود تاريخ "Madonna Esterhazy" (Madonna Esterhazy) إلى عام 1508 وسمي على اسم المالكين من عائلة Esterhazi الإيطالية. تصور اللوحة السيدة العذراء مع الطفل يسوع بين ذراعيها ويوحنا المعمدان جالسًا. اللوحة موجودة الآن في بودابست (متحف الفنون الجميلة).

كتبت غراندي مادونا كوبر في عام 1508. مثل Little Madonna of Cowper ، توجد اللوحة في واشنطن العاصمة (المعرض الوطني للفنون).

كتبت "مادونا تيمبي" (مادونا تيمبي) في عام 1508 ، سميت على اسم المالكين ، عائلة فلورنتين تيمبي. اللوحة موجودة الآن في ميونيخ (Alte Pinakothek). "مادونا تيمبي" هي واحدة من اللوحات القليلة التي رسمها رافائيل من العصر الفلورنسي ، والتي لا تشعر بتأثير ليوناردو دافنشي.

كتبت مادونا ديلا توري عام 1509. اللوحة الآن في معرض لندن الوطني.

يرجع تاريخ "مادونا ألدوبرانديني" (مادونا ألدوبرانديني) إلى عام 1510. سميت اللوحة على اسم أصحابها - عائلة Aldobrandini. اللوحة الآن في معرض لندن الوطني.

يعود تاريخ مادونا ديل دياديما بلو إلى 1510-1511. في اللوحة ، ترفع مريم العذراء الستار فوق يسوع النائم بيد واحدة ، بينما تعانق يوحنا المعمدان باليد الأخرى. اللوحة موجودة في باريس (متحف اللوفر).

يعود تاريخ "مادونا دي" ألبا إلى عام 1511. سميت اللوحة على اسم المالك - دوقة ألبا. كانت "مادونا ألبا" لفترة طويلة مملوكة لمتحف هيرميتاج ، ولكن في عام 1931 تم بيعها في الخارج وهي الآن في المعرض الوطني في الفن في واشنطن ...

"مادونا ذات الحجاب" (مادونا ديل فيلو) مؤرخة 1511-1512. اللوحة موجودة في متحف كوندي في مدينة شانتيلي الفرنسية.

يعود تاريخ "مادونا أوف فولينيو" (مادونا دي فولينيو) إلى 1511-1512 عامًا. سميت اللوحة باسم مدينة فولينيو الإيطالية حيث كانت موجودة. اللوحة موجودة الآن في الفاتيكان بيناكوتيك. رسم هذه اللوحة رافائيل بتكليف من سيجيسموندو دي كونتي ، سكرتير البابا يوليوس الثاني. الزبون نفسه مُصوَّر في اللوحة على اليمين ، وهو راكع أمام العذراء مريم والمسيح ، محاطًا بالملائكة. بجانب Sigismondo de Conti يوجد القديس جيروم وأسده المروض. على اليسار يوجد يوحنا المعمدان وفرنسيس الأسيزي الراكع.

مادونا دي كانديلابري (مادونا دي كانديلابري) مؤرخة 1513-1514. تصور اللوحة السيدة العذراء مع المسيح الطفل ، محاطة بملاكين. اللوحة موجودة في متحف والترز للفنون في بالتيمور (الولايات المتحدة الأمريكية).

يعود تاريخ "سيستين مادونا" (مادونا سيستينا) إلى 1513-1514 عامًا. تصور اللوحة السيدة العذراء مع المسيح الطفل بين ذراعيها. على يسار السيدة العذراء البابا سيكستوس الثاني ، وإلى اليمين القديسة باربرا. "سيستين مادونا" موجودة في صالة الأساتذة القدامى في دريسدن (ألمانيا).

يرجع تاريخ "مادونا ديل" إمباناتا إلى 1513-1514. تصور اللوحة السيدة العذراء مع المسيح الرضيع بين ذراعيها. وبجانبهما القديسة إليزابيث وسانت كاترين. وعلى اليمين يوجد يوحنا المعمدان. معرض بالاتين في فلورنسا ...

Madonna della Seggiola (Madonna della Seggiola) مؤرخة 1513-1514. تصور اللوحة السيدة العذراء مع المسيح الرضيع بين ذراعيها ويوحنا المعمدان. اللوحة موجودة في معرض بالاتين في فلورنسا.

كتبت مادونا ديلا تندا (مادونا ديلا تندا) في الأعوام 1513-1514. تم إعطاء اسم اللوحة بسبب الخيمة التي توجد بها السيدة العذراء مع المسيح الطفل ويوحنا المعمدان. اللوحة موجودة في بيناكوتيك القديم في ميونيخ (ألمانيا).

كتبت "مادونا السمكة" (مادونا ديل بيسك) عام 1514. تصور اللوحة السيدة العذراء مع المسيح الطفل ، والقديس جيروم مع كتاب ، وكذلك رئيس الملائكة رافائيل وتوبياس (شخصية كتاب طوبيا ، الذي أهدى له رئيس الملائكة رافائيل سمكة رائعة). اللوحة موجودة في متحف برادو في مدريد.

يرجع تاريخ "مسيرة مادونا" (مادونا ديل باسيجيو) إلى 1516-1518. تصور اللوحة مريم العذراء والمسيح ويوحنا المعمدان والقديس يوسف ليس ببعيد عنهم. الصورة موجودة في معرض اسكتلندا الوطني (إدنبرة).

لوحة رافائيل "العائلة المقدسة لفرانسيس الأول" (ساكرا فاميليا دي فرانشيسكو الأول) مؤرخة عام 1518 وسميت على اسم المالك - الملك فرانسيس الأول ملك فرنسا ، واللوحة الآن في متحف اللوفر. تصور اللوحة السيدة العذراء مع المسيح الرضيع القديس يوسف والقديسة إليزابيث مع ابنها يوحنا المعمدان. خلف - شخصيات اثنين من الملائكة.

يعود تاريخ لوحة رافائيل "العائلة المقدسة تحت البلوط" (Sacra Famiglia sotto la quercia) إلى عام 1518 وتصور مريم العذراء مع الطفل المسيح والقديس يوسف ويوحنا المعمدان. اللوحة موجودة في متحف برادو في مدريد.

مادونا ديلا روزا (مادونا ديلا روزا) مؤرخة عام 1518. تصور اللوحة السيدة العذراء مع المسيح الرضيع ، الذي يتلقى رقًا من يوحنا المعمدان عليه نقش "Agnus Dei" (حمل الله). وراء كل شيء القديس يوسف. هناك وردة على المنضدة أعطت اسم اللوحة. اللوحة موجودة في متحف برادو في مدريد.

يرجع تاريخ لوحة "العائلة المقدسة الصغيرة" (Piccola Sacra Famiglia) إلى 1518-1519. اللوحة التي تصور السيدة العذراء مع المسيح والقديسة إليزابيث مع يوحنا المعمدان تحمل اسم "العائلة المقدسة الصغيرة" لتمييزها عن لوحة "العائلة المقدسة الكبيرة" ("العائلة المقدسة لفرنسيس الأول") ، أيضا في متحف اللوفر.

توجت انطلاقة رافائيل الإبداعية التي لا مثيل لها بـ "سيستين مادونا" ، والتي كانت بمثابة المرحلة الأخيرة في تشكيل أسلوبه الفني. أصبحت اللوحة توليفًا للعديد من نتائج الفنان وأكملت تطور صورة مادونا في عمله. اقرأ عن لوحة رافائيل سانتي "سيستين مادونا" في مقالتنا.

تكوين رافائيل سيستين مادونا بسيط: الأشكال تشكل مثلثًا ، والستارة الخضراء المكونة من جزأين والتي تغطي الزوايا العلوية من اللوحة تؤكد على الهيكل الهرمي للتكوين. الستارة المفتوحة ترمز إلى السماء المنفتحة ، ولونها الأخضر يمثل رحمة الله الآب الذي ضحى بابنه من أجل خلاص الناس. قدم رافائيل مظهر والدة الإله على أنه معجزة مرئية ، مستخدمًا ستارة مفتوحة لهذا الغرض. في مثل هذه المشاهد ، يتم دعم الستارة تقليديًا بواسطة الملائكة ، وفي "سيستين مادونا" يبدو أن الستارة قد شقها الروح القدس.

سيستين مادونا بواسطة رافائيل سانتي

التكوين مثالي للغاية ، تم العثور على تقصير الصورة بدقة بحيث يخلق الشعور بالتواجد في القربان. وهذا "تأثير الوجود" هو أحد النتائج الرئيسية التي توصل إليها رافائيل في "سيستين مادونا". يركز الهيكل الإيقاعي ، الذي يتحقق بسبب الترتيب التركيبي الخاص للشخصيات ، على مادونا والطفل في وسط الصورة. تبدو صورة مريم العذراء ، التي رسمها الفنان لأول مرة في نمو كامل وبحجم طبيعي تقريبًا ، أكثر روعة هنا من اللوحات الأخرى التي رسمها رافائيل المخصصة لوالدة يسوع. هذه هي المرة الوحيدة التي تنظر فيها مادونا مباشرة في عيون المشاهد. لم تتحول نظرة مادونا في لوحات الفنان السابقة إلى أي شيء خارج اللوحة. فقط في مادونا ديلا سيديا لرافائيل تنظر الشخصيات إلى المشاهد ، لكن الفنان لا يكشف العمق الكامل لتجاربهم. وتنقل النظرة الجادة والمراوغة لـ "سيستين مادونا" مجموعة واسعة من المشاعر الإنسانية: حب الأم ، والارتباك ، واليأس والقلق بشأن مصير ابنها في المستقبل ، والتي تعرفها بالفعل - وهي رائجة. يبدو أن الوقت قد توقف ، وضايق الوعي وتركز على هذه اللحظة. وفقًا للتقاليد الإيطالية القديمة ، وُضعت "سيستين مادونا" على المذبح الرئيسي في كنيسة القديس سيكستوس مقابل الصليب الخشبي ، لذا فإن وجوه مريم والطفل تعكس المشاعر التي يشعران بها عند رؤية استشهاد المسيح.

"ماري والطفل" تفاصيل من "سيستين مادونا" رافائيل سانتي

وفقًا لمؤرخ الفن ستام: "جبهته (الطفل المسيح) ليست طفولية عالية ، وعيناه ليستا جادة على الإطلاق. ومع ذلك ، فنحن في نظرهم لا نرى لا بنيانًا ولا مغفرة ولا عزاءًا مصالحة ... عيناه تنظران إلى العالم الذي فتح أمامه باهتمام شديد وحيرة وحيرة وخوف ".

بعد أن اختار لوحة "المحادثة المقدسة" ، التي كانت منتشرة على نطاق واسع في ذلك الوقت ، قدم رافائيل ابتكارًا جعل صورته فريدة من نوعها. وفقًا للتقاليد ، اتخذ تكوين "المحادثة المقدسة" صورة والدة الإله في الفضاء الحقيقي ، محاطًا بمختلف القديسين الذين يقفون أمامها. قدم رافائيل والدة الإله في مكان مثالي ، ورفعها من الأرض إلى السماء. تتجلى حقيقة أن والدة الإله ظاهرة غير أرضية في السهولة التي تسير بها مريم عبر السحاب ، بينما "يغرق" البابا سيكستوس والقديسة باربرا في السحب. عادة ، كانت تُصوَّر والدة الإله جالسة ، وتنزل ماريا رافائيل على الأرض إلى الناس ، ويشير القديس سيكستوس إليهم وهم يصلون في الكنيسة. تجلب مريم للناس أغلى ما يمكن أن تمتلكه الأم - طفلها - وكما تعلم ، من أجل الألم والموت. في هذا الموكب الوحيد لوالدة الإله ، يتم التعبير عن كل التضحية المأساوية التي محكوم عليها بها. لذلك أعطى رافائيل أسطورة الإنجيل مضمونًا بشريًا عميقًا - مأساة الأمومة السامية والأبدية. هذا هو سبب صعوبة التعبير على وجه مريم. الصورة الدرامية والمعبرة لمريم ليست مثالية ، فقد منح الفنان لوالدة الإله كلًا من السمات الأرضية والمثالية الدينية.

"البابا سيكستوسثانيًا"، جزء من" سيستين مادونا "رفائيل سانتي

على الجانب الأيسر من الصورة ، راكع القديس سيكستوس يحدق بوقار من حافة سحابة في الصورة السماوية لمادونا والطفل. يده اليسرى ، كدليل على تكريس والدة الإله ، مضغوطة على صدره ، يطلب منها شفاعة المصلين أمام المذبح. كدليل على تقديس مريم ، أزيل التاج البابوي من رأس البابا ، المكون من ثلاثة تيجان ، والتي ترمز إلى ملكوت الله الآب والابن والروح القدس. يتوج التاج بالجوزة ، الرمز الشائع لعائلة روفر ، وأوراق البلوط مطرزة على الوشاح الذهبي لسيكست. عن البابا سيكستوسثانيًا لا يُعرف إلا القليل ؛ فقد ظل على العرش المقدس من 257 إلى 258. أثناء اضطهاد المسيحيين في روما تحت حكم الإمبراطور فاليريان ، البابا سيكستوسثانيًاأعدم بقطع الرأس. وهب رفائيل البابا سيكستوسثانيًا ملامح البابا جولياثانيًاراعيه. وفقا للأسطورة ، سيكستوسثانيًا قبل الموت ، ظهرت والدة الإله مع القديسة باربرا ، التي تخفف من معاناة الموت.

"شارع. باربرا "، جزء من" سيستين مادونا "رفائيل سانتي

على اليمين ، كتب رافائيل إلى القديسة باربرا ، التي كانت تعتبر راعية بياتشينزا. هذا الشهيد العظيمثالثا قرن ، تميزت بجمال غير عادي ، سرا من والدها الوثني ، تحولت إلى الإيمان المسيحي. بأمر من الإمبراطور ، تم قطع رأسها من قبل والدها ديوسكوروس بسبب تمسكها بالمسيحية. تم ترقيم باربرا بين القديسين ومنذ ذلك الحين تعتبر راعية المعذبين. إن النظرة الحزينة للقديسة باربرا الراكعة وموقفها يعبران عن التواضع والخشوع.

صور رافائيل السحب على شكل ملائكة تغني مجد الرب. ويرمز الملائكة النردان الموجودان في أسفل الصورة إلى حتمية العناية الإلهية: لا يمكن للمسيح أن يغير مصيره ويتجنب الموت المؤلم المقصود.

الملائكة ، التفاصيل من سيستين مادونا ، رافائيل سانتي

أصبحت سيستين مادونا كلاسيكية من الفن العالمي. "أجيال مختلفة ، أناس مختلفون رأوا أجيالهم في سيستين مادونا. اعتبره البعض تعبيرا عن فكرة دينية فقط. وفسر آخرون الصورة من وجهة نظر المحتوى الأخلاقي والفلسفي المختبئ فيها. لا يزال آخرون يقدرون التميز الفني فيها. لكن من الواضح أن هذه الجوانب الثلاثة لا تنفصل ". (VN Grashchenkov ، مؤلف كتاب "رافائيل").