ما يسمى موصل. نحن نفهم في الموسيقى الكلاسيكية: لماذا يحتاج الأوركسترا إلى موصل

ما يسمى موصل. نحن نفهم في الموسيقى الكلاسيكية: لماذا يحتاج الأوركسترا إلى موصل
ما يسمى موصل. نحن نفهم في الموسيقى الكلاسيكية: لماذا يحتاج الأوركسترا إلى موصل

بالتأكيد، بالنظر إلى كيفية موجة الموصل عصا أمام أوركسترا بأكملها، كانت هناك أفكار، ولماذا كان بحاجة إلى هناك، لأن الأوركسترا نفسه يلعب تماما، التجسس في الملاحظات. والموصل، على الرغم من حقيقة أنه موجات بأسف يديه، لم يعد يتعامل مع أي شيء. ما هي وظيفته؟

اتضح أن دور الموصل في الأوركسترا بعيدة عن الأخير، ولكن حتى واحد يمكن أن يقول، واحد رئيسي. بعد كل شيء، كقاعدة عامة، تتكون الأوركسترا من عدة عشرات الموسيقيين، كل واحد منهم يلعب دفعة خاصة به على أداة محددة. ونعم، يبحث الموسيقيون في الملاحظات. لكن! إذا لم يكن هناك رجل يقود لعبته، فإن الموسيقيين سوف يخونوا بسرعة مع براعة أو إيقاع، سيتم إفساد الحفل الموسيقي.

ما الذي يجعل الموصل؟ في الواقع، فإن عمل الموصل هو قيادة الأوركسترا. إنه يدل على الحركات والعصي، كما يوضح كيفية لعب الأوركسترا: بهدوء، بصوت عال، بسرعة أو ببطء، بسلاسة أو خلل، وربما يحتاجون إلى التوقف. يشعر الموصل بالموسيقى بكل الجسم والروح، يعرف كيف يلعب كل موسيقي، وكيف ينبغي أن تبدو الموسيقى بشكل عام. انها خطوط الريكل من الأوركسترا.

في بروفات الأوركسترا، فإن جميع أفعاله يطالب الموصل بصوت عال بالكلمات، دون أن ننسى أداء الإيماءات المقابلة. لذلك يتذكر الموسيقيون، تعتاد على هذا الطرف الذي يتطلبه القائد. في الحفل الموسيقي، أصبح "السلاح" الرئيسي للموصل تحركات العصي واليدين والأصابع والصحوب على الأطراف ومنحدرات الجسم الثانوية ومجموعة متنوعة من الرؤوس وتعبيرات الوجه والعيون - كل هذا يساعد على قيادة الأوركسترا. عمل الموصل معقدا للغاية ومسؤولا، لأنه مسؤول وأمام الملحن، الذي أدى عمله، وأمام الأوركسترا، الذي يثق به بلا حدود، وأمام المستمعين، أن يحبون الموسيقى بسبب عمله الجيد أو البقاء غير مبال له بطريقة أخرى.


22.08.2017 10:15 1515

عندما ترى خطاب أوركسترا الموسيقى الكلاسيكية، نلاحظ بين الموسيقيين من رجل يقف إلى الجمهور. إنه ينظر إلى اتجاه الأوركسترا ولوحد يديه بشكل دوري. في يد واحدة لديه عصا، والتي يشير إلى الموسيقيين.

هذا الشخص يسمى موصل.

لماذا أحتاج إلى موصل؟ أنت تسأل. انه لا يلعب أداة موسيقية. وكيف يمكن لأوركسترا عدم التعامل دون ذلك؟

كلمة موصل لها أصل فرنسي. وهذا يعني الرصاص، وإدارة. والموصل يسيطر حقا على الأوركسترا، كونه شخصيته الرئيسية في الأوركسترا.

هذه المهنة موجودة لفترة طويلة.

النقدية المصري والآشورية، المحفوظة حتى يومنا هذا، تصور رجلا مع عصا في أيديهم. انه يقود الموسيقيين ويشير إلى شيء ما. في اليونان القديمة، كان هناك أيضا أشخاص قادوا الجوقة.

مع يديها وموصلها، يشير إلى من الموسيقيين من الضروري اللعب بسرعة، ولمن ببطء، حيث يجب أن تبدو الموسيقى أكثر هدوءا وأين بصوت أعلى. الموصل يلهم الأوركسترا مع طاقتها. تعتمد جودة صوت الموسيقى والألعاب بأوركسترا بأكملها على مهارته.


منشورات قسم الموسيقى

باليد

فاليري Gergiev. الصورة: Michal Dolezal / Tass

T OP-5 الموصلات الروسية.

فاليري Gergiev.

موظفون مجلة واحدة ذات سمعة طيبة حول الموسيقى الكلاسيكية بمجرد اكتشافها عندما يكون المايسترو نائما. الرسومات المجدولة، بروفات، الرحلات الجوية، مؤتمرات صحفية وردالات رسمية. واتضح: أبدا. اتضح أنه لا يأكل أيضا، ولا يشرب، لا يرى العائلة، وبالطبع، لا يستريح. حسنا، في الأداء - مفتاح النجاح. لا يمكن أن يكون هذا أحد أكثر الموصلات شعبية والأكثر شعبية في العالم - مثل فاليري جيرجيف.

في 7 سنوات أدت الآباء في فاليرا إلى مدرسة موسيقية. بدا الصبي قلقا للغاية ونظر حول النافذة طوال الوقت. ومع ذلك، فقد انصرف عن كرة القدم، وهناك مسرحياتنا! بعد الاستماع إلى المعلم تحولت إلى والدته: "يبدو لي أنه ليس لديه جلسة استماع. ربما سيصبح بيليه ... "لكن القلب الأم لن يخدع. كانت تعرف دائما أن فاليرا كانت عبقرية، وحققته أن تؤخذ إلى مدرسة الموسيقى. بعد شهر، أخذ المعلم كلماته مرة أخرى. أصبح انتصار موسيقي شاب، الذي غادر فلاديكافا إلى لينينغراد، إلى المعهد الموسيقي، انتصارا في منافسة عهد هربرت، وأكثرها مرموقة على الإطلاق. منذ ذلك الحين، يعرف Hergiev أن سعر الانتصارات - وكما يمكن الموسيقيين الشباب والموهوبين الذين يأتون قريبا.

في 35 عاما - هو مسرح خوكروك ماريينسكي! لا يمكن تصوره: ماهينا ضخمة مع فرقتين - الأوبرا والباليه - وأوركسترا سيمفونية ممتازة التي ورثت من يوري تيميركانوفا تحت تصرفكم. ويمكنك لعب أي موسيقى ما تريد. حتى فاغنر، الحبيب الساخن جيرجيف. سوف تضع فاليري أبيسالوفيتش في مسرحه "حلقة نيبيلونج" - جميع الأوبرات الأربعة تسير أربعة على التوالي. اليوم، هذا هو فقط مسرح ماريينسكي.

لكن المنافسة غير المهتملة مع موسكو لا تزال قادمة. بنيت كبيرة مبنية مشهد جديد، مغلق على إعادة الإعمار - وتقوم Gergiew ببناء قاعة حفلات موسيقية جديدة في سان بطرسبرغ، دون قرش دولة واحدة (Mariineka-3)، ثم مشهد جديد فاخر في Mariinsky-2.

تواضع موسكو من جيرجيف بجدية لفترة طويلة في بداية الألفان، عندما تأسس مهرجان عيد الفصح هنا، بطبيعة الحال، برئاسةه. ماذا حدث في العاصمة في عيد الفصح الأحد! تم حظر كبير Nikitskaya مع الشرطة، بناء على نهج القاعة الرائعة للمحافظات كانت وجوه إعلامية قوية، لم يتم طرح تذكرة إضافية للتو - انخفضوا من يديها لأي أموال. كانت Muscovites خائفة جدا من الأوركسترا الجيدة التي كانوا على استعداد للصلاة من أجل gergheeyev، الذين قدمهم أوركسترا بهم ليسوا فقط الجودة - في بعض الأحيان حدث الكشف. وهكذا، بشكل عام، لا يزال يستمر. الآن الآن لم يعد هناك عدد قليل من الحفلات الموسيقية، كما في عام 2001، و 150 - في جميع أنحاء روسيا وما بعدها. رجل كبير الرجل!

فلاديمير سبيفاكوف. الصورة: سيرجي فاديتشيف / تاس

فلاديمير سبيفاكوف

قدم البروفيسور Yankelievich طالب موهوب في مدرسة سنترال للموسيقى من قبل Volodya Spivakov، وأكثر الكمان، الذي سيجعل حياته المهنية الموسيقية. أداة من البندقية ماجستير gobetti. كان لديها "نوبة قلبية" - بقع خشبية على الصدر، ويعتقد ماجستير الكمان أنه في الواقع، يجب أن لا تبدو. ولكن ليس في سبيفاكوف. وقال ماستر الكمان القديم مرة واحدة: "جوني قليلا، معك جيدة لبيع الكمان: أي عموم بدأ يبدو في ثلاث دقائق". في وقت لاحق بالفعل، فإن جهود زوجة ساتي، فلاديمير ثيودوروفيتش سوف يكون ستراديفاري عزيزة. فاز عالم مخطوظ فلاديمير سبيفاكوف ب Gobetti: فازت بالعديد من المسابقات المرموقة وسافر مع جولة في جميع أفضل مشاهد الكوكب، وليس بروزي، ومع ذلك، وكان الرأس ينتظر أيضا الجمهور هناك.

غزو \u200b\u200bالكمان الرائع العالم كله. ولكن في منتصف السبعينيات، في خضم مهنة، يبدأ في تعلم مهنة الموصل. سأل كبار السن من مدرسة موصل لورين مظل عما إذا كان مجنونا. لماذا يحتاج إليه إذا كان يلعب إلهيا للغاية. لكن الأرواح كانت آدمانت. كان معلمه العظيم ليونارد برنشتاين غزا عن المثابرة وموهبة الطالب، مما أعطاه عصا موصله. ولكن هناك شيء واحد هو تعلم القيام به، والآخر هو العثور على فريق لهذا. لم يبحث سبيفاكوف، خلقه: في ربيع عام 1979، ظهر أوركسترا الغرفة "Virtuosos من موسكو". سرعان ما أصبح الأوركسترا مشهورا، ولكن قبل الاعتراف الرسمي، كان على الموسيقيين أن يدوروا في الليل - في كوشيه، تشيكي، في نادي أكاديمية فرونزي العسكرية. وفقا ل Spivakov نفسه، مرة واحدة في تومسك، أعطى الأوركسترا ثلاثة حفلات موسيقية في يوم واحد: خمسة، سبعة وساعات. ويحمل المستمعون أغذية الموسيقيين - البطاطا، الفطائر، الزلابية.

كان الطريق إلى القاعة الكبيرة من المعهد الموسيقي ل "Virtuosos لموسكو" قصيرة الأجل: القول إن الأوركسترا كانت شائعة - لم تكن كافية، ليست سوى درجة ممتازة مناسبة هنا. في مثال مهرجانه في كولمار الفرنسية، نظم مهرجان وفي موسكو، الذي يدعو النجوم العالمية. بجانب القوات الإبداعية، ظهر سطر آخر - وهي مؤسسة خيرية، في مؤسسة سبيفاكوف تعرف كيفية العثور على المواهب والحفاظ عليها، والعلماء تنافس فقط مع أنفسهم (أحد الأول كان يفغيني كيسين).

في عام 2000، أنشأ فلاديمير تيودوروفيتش فريقا آخر - أوركسترا المواطن في روسيا في روسيا. يقع في مجلس الموسيقى موسكو الدولي للموسيقى، الذي رئيسه - فلاديمير سبيفاكوف.

يوري باشم. صورة فوتوغرافية: Valentin Baranovsky / Tass

يوري باشط

هنا رجل ذو مصير سعيد. هو، مثل يوري غاغارين، هو الأول. بالطبع، لا يحملها على سيارة ليموزين مع رحلة مفتوحة عبر شوارع رأس المال لدينا وجميع العواصم الأخرى في العالم، لا تسميها اسم الشوارع والساحة. ومع ذلك ... اسمه يسمى المدارس الموسيقية، ووضع المشجعون المتحمسون في جميع أنحاء العالم على ساقيه، وربما، مليون الورود القرمزية - وأكثر من ذلك.

هل كان يعرف متى قام مدرسة لفيف المركزية للموسيقى بترجمة من الكمان إلى Alt، ما الذي سوف يمجد هذا حتى الآن الذي نظر في أداة ضعيفة؟ ولوم لجميع البيتلز. يمكننا أن نقول، أعطوا العالم والطحال، وبشت. مثل أي مراهق، تم نقله - نعم، حيث قام بجعل مجموعته الخاصة وسرا من والديه المنجز في العطلات. ثم لم يكن يعرف كيفية الاعتراف بأن لديه حزمة من فواتير الكرامة الرئيسية، بينما أمضت أمي واحدة لمدة شهر.

بعد أن ديفيف TSMSH، دخل محافظة موسكو، ذهبت إلى المنافسة الخارجية الأولى - ابتلعت على الفور إلى الارتفاع المرموق في ميونيخ (وليس هناك ألتو آخر) وفاز! فكر، هنا بدأ حياته المهنية؟ فقط ليس في الوطن. في القاعة الكبيرة للحفظ، لعب منفردا عندما بدا ألتوه بالفعل في نيويورك، طوكيو والمشاهد الأوروبية. في موسكو، تخوض التبعية: "كيف نعطيك قاعة عندما نستحق ونقلها في الولاية؟" (حقيقة أنهم فنانون من الأوركسترا، لم يهمهم.)

لا تريد إنتاج برامج منفردا؟ إنشاء أوركسترا. بالنسبة ل "المنفردين من موسكو"، ذهب المشجعون في جميع أنحاء روسيا، وكان أحد أفضل أوركسترا المغذية في الاتحاد السوفياتي. وبعد ذلك - سمع صوت ألتا من قبل الملحنين، من خلال فرصة سعيدة (قرن XX!) البحث عن وسائل جديدة للتعبير. لقد جعلوا أنفسهم ورسم المعبود، وبدأوا في كتابة أخطاط جديد و جديد من أجل فيولا. اليوم، يتم احتساب عدد المقالات المكرسة له من قبل العشرات، والإثارة الملحن لا يتوقف: الجميع يريد أن يكتب من أجل باشت.

Yuri Bashmet اليوم يؤدي اثنين من الأوركسترا (منفرديين من موسكو "و" روسيا الجديدة ")، يرأس العديد من المهرجانات (أشهرها - فصل الشتاء، في سوتشي)، الكثير من الوقت يعطي العمل مع الأطفال: ينظم الطبقات الرئيسية وتشارك في شباب أوركسترا السمفونية، حيث يلعبون، بالطبع، الأفضل من الأفضل.

يوري تيميركانوف. الصورة: أليكساندر كوروف / تاس

يوري تيميركانوف

هل خمن سيرجي بروكوفيف أن الصبي الصغير، ابن رئيس كاباردينو بلقاريا، زعيم لجنة فنية كاباردينو-بلقاريا، (فتح الهبوط "الهبوط الموسيقي" في موسكو أثناء الإخلاء)، سيكون أحد أفضل الموصلات العالم؟ وإلى جانب المعجبين العاطفي بموسيقى Profyeva نفسه: في حساب Yuri Temirkanova، ليس فقط أداء درجات الملحن الشهير، ولكن أيضا إحياء المنسي. يتم احتساب تفسيرات سيمفونية من شوستاكوفيتش أو أوبرا Tchaikovsky للرجوع إليها، فهي موجهة عليها. أوركسترا له - مع اسم طويل، والتي تحولت في الذروة إلى "الجدارة" (من فريق الروسية الروسية - أوركسترا السمفونية الأكاديمية في سانت بطرسبرغ فيلهاركومونية المسمى بعد DD Shostakovich)، - دخلت تصنيف أفضل أوركسترا العالم.

في سن 13، جاء تيميركانوف إلى لينينغراد، مع توصيل هذه المدينة بمصيره. CMH في المعهد الموسيقي، المعهد الموسيقي نفسه، أول أعضاء هيئة التدريس للأوركسترا، ثم الموصل، في إيليا موسين الأسطوري. تطور حياته المهنية بسرعة: بعد المعهد الموسيقي الذي ظهره في دار الأوبرا الصغيرة (ميخائيلوفسكي)، فاز العام المقبل بالمنافسة وذهبت في جولة - إلى أمريكا - مع سيريل كونتراشين وديفيد جأست. ثم توجه بأوركسترا من لينينغراد فيلهاركونيا وفي عام 1976 أصبح موصل رئيس مسرح كيروف. من أين وأنشأت أحدث تفسيرات لأوبرا Tchaikovsky، وهو واحد منهم هو "سيدة الذروة" - ووضع نفسه. Valery Gergiev، بالمناسبة، تم تجديده مؤخرا هذا الإنتاج وعاد إلى مشهد ماريينسكي. في عام 1988، هذا هو موضوع فخر خاص للموصل: تم اختياره - ولم يعد "أعلى"! - الموصل الرئيسي "الاستحقاق"، ثم فن سان بطرسبرغ الفيلهارمونيك.

algis jurajtis. الصورة: Kosetsian الكسندر / تاس

algis jurajtis.

عاش فنان الشعب في روسيا، الفائز بجائزة دولة الاتحاد السوفياتي جورجتيس على مستوى 70 عاما و 28 منهم يعمل في أفضل مسرح كبير في البلاد - كبيرة. إن مواطني ليتوانيا، تخرج من معرض فيلنيوس (وحصل لاحقا على تعليم آخر - في موسكو) وأول مرة لأول مرة في مسرح الأوبرا الليتوانية والباليه. تلقى موصل موهوب بسرعة في العاصمة - وتلقى جوراجتيس مكانا في موسكو: في البداية كان مساعد موصل لأوركسترا سيمفوني الكبرى لراديو جميع الاتحاد، ثم وصل موصل موسكينكرت، وأخيرا، في 1960s في مسرح كبير.

أصبح جوراجتيس مشهورا بعمله مع يوري غريغوروفيتش: معظم العروض المصنوعة المشاهير المصنفة في أكبر مع جوراجتيس، بما في ذلك سبارتاك الأسطوري.

جلب المجد الفاضح مقالته في الصحيفة الحقيقية، مكرسة للطيف التجريبي من ألفريد شنيتكا ويوري ليوبيموف "ذروة سيدة": نتيجة للنشر، لم تنتظر الزيارة الأولى، تم حظره. في وقت لاحق من ذلك بكثير، في مقابلته مع شنيتكا، اقترح أن أمين لجنة CPSU المركزية المعنية بالأيديولوجية كان يقف لظهور هذا المنشور - ميخائيل سوسلوف، مشهور بمسائذه الماهرة.

على مدى السنوات العشرين الماضية، كان الموصل متزوجا من المغني إيلينا إكسينا. "في لحظة واحدة وقعت في الحب مع algis jurajtis. أنا لا أفهم كيف حدث ذلك - في ثانية واحدة! عاد مع الجولة ووجدت أنفسهم في مقصورة واحدة ... لم تكن هناك استفزازات على كلا الجانبين. جلسنا، تجاذبين. وفجأة بالضبط شرارة اندلعت بيننا! ولم أعد أستطيع العيش بدونه ".

الناس العاديين، بعيد عن الموسيقى الكلاسيكية، لا يفهمون دائما ما يشارك هذا الشخص بالضبط في سهرة، مما يجعل يديك قبل محاولة اللعب قدر الإمكان من قبل الموسيقيين. ومع ذلك، لا يوجد حفل أوركسترا دون هذا المشارك لا يفعله. ما الذي يجعل الموصل، ما هو دوره ولماذا يتم تكريم المستمعين في شراء التذاكر إذا كان مشهورا؟

من اليونان القديمة إلى هذا اليوم

منذ فترة طويلة قبل توسكانيني، فورتفندلر، خلفية Karaian و Bernstine عملها أجريت بالفعل Ferkid من Patra، والمعروفة في اليونان القديمة باعتبارها "إيقاع أقرب". وفقا للمصادر التاريخية، في 709 قبل الميلاد. قام بإدارة مجموعة من ثماني مئات من الموسيقيين الذين يعانون من قضيب ذهبي، ورفعوه وتخفضه والبحث عن الموسيقيين "بدأوا في نفس الوقت" ويمكن للجميع البقاء معا ".

لقد تغيرت وظائف الموصل على مدى الألف الأخيرة بأكثر من عام، لكن هذه المهنة لا تزال سجي في هالة باطني معينة. وفي الواقع، من المستغرب أن تكون قدرة شخص واحد يحمل فقط عصا خشبية في متناول اليد، لتوفير صوت متماسك في بعض الأحيان مئات الأدوات.

كيف اتضح أن الأصوات التي تدفقت نتيجة لهذه الرقص الغامض في وحدة التحكم، في بعض الأحيان تسبب فرحة مرتفعة، تغطي المستمعين، والتي لا تستطيع أن تنسى كل حياتهم جميعا مشاعرهم؟

هذا هو سر كبير من الفن، وحلها بالكامل، والحمد لله، فمن المستحيل.

إذا قمت بإجراء المزيد من التظليلات التي هبطت، فإن الموصل هو ما يعادل الموسيقى لمدير الفريق الرياضي. لا يمكنك أبدا تقدير ما يفعله - ولكن من الواضح دائما ما هو النتيجة التي يحققها. الأوركسترا، من حيث المبدأ، يمكن أن تفعل بدون موصل، ولكن لا يزال في معظم الحالات تفضل اللعب تحت قيادته. لذلك، في الواقع، يفعل؟ فيما يلي بعض الأشياء العديدة التي تشارك الموصل أو دون بوعي أو دون وعي في وحدة التحكم.

رجل مورونوميك

وقال ريتشارد فاجنر، الذي يملك نفسه تماما مع هذه المهنة، وكان أيضا الملحن الرائع أيضا، "كل ديون الموصل يتكون من قدرته على الإشارة دائما إلى الوتيرة الصحيحة". عادة، يتم استخدام اليد اليمنى (مع أو بدون عيدان) للتحكم في الأوركسترا، ولكن المكونات الأخرى تؤثر على عدم الرعاية المعاجية للتنفيذ. لا يمكن استبدال الموصل بالمسرع (الذي يظهر جيدا في الفيلم المعزيين "أوركسترا بروفة")، فإن تصرفاتها تعني أكثر من ذلك بكثير.

ترجمة

مهنة الموصل هي تجسد النتيجة. للقيام بذلك، كأداة، يستخدم فهمه الخاص للعمل ويعبر عنه من خلال اللغة الفردية للإيماءات. وهو، كما كانت، "النحت" الخط الموسيقي، يؤكد على الفروق الدقيقة والعناصر الموسيقية الفردية، مما أدى الموسيقيين، وفي الواقع، يخلق الكثير واحد جديدا. عادة ما يتم التعبير عن هذه العمليات باليد اليسرى. في حين أن جميع الموصلات لديها بعض الإيماءات المشتركة، فإن معظم أعظم أعظمها أسلوبها الفريد. على سبيل المثال، ينتج Furtwangler في بعض اللحظات حركات غريبة إلى حد ما. انتقلت فاليري جيرجيف أصابعه، معربا عن طبيعة الموسيقى، أوضح هو نفسه بهذه الطريقة من خلال كونه عازف البيانو.

القدرة على الاستماع

يقول أن "أفضل الموصلات هي أفضل المستمعين"، صحفية، صحفية، مؤلف كتاب الكتاب الرائع "الموسيقى كيميميم: سافر مع الشكى الكبرى وأوركسترا." إنهم، مثل الرعد، يأخذون عبء العمل العاطفي للعمل، والتركيز على أقوى جوانب. من المهم أن يفهم الموصل موسيقى الأشخاص المعتادين، ثم أعرب عن فرط نشاطهم الخاصين بجعله متاحا للجمهور.

الديكتاتورية

"يجب أن تفرض إرادتك - ليس بالقوة، ولكن يجب أن تكون قادرا على إقناع الناس في صحة وجهة نظرك!" - سعيد بيير بوليز، الملحن الأسطوري والموصل. على الرغم من أن معظم الموصلات اليوم يعتبرون أنفسهم الديمقراطيين، إلا أنه ببساطة لا يمكن أن يكون صحيحا. هذا لا يعني أنه بدون الدكتاتوريين لا تفعل ذلك، لكنه ليس بالأمر السهل. يؤيد البهجة إلى مثال أوركسترا برلين فيلهارمونيك، ووصفه بمجموعة من الأفراد: "إذا لم يسألهم الموصل توجه جماعي، فسيتم حرمانهم من القيادة والرياح".

موصل الموصل

في العديد من اللغات، يبدو كلمة "موصل" مثل "موصل". حسنا، هناك شيء شائع، لأن كل مستمع يكسب الموسيقى، وينظر إلى ما يفعله موصل، ومن خلال هذه الصورة المرئية هناك اتصال بصري، جسر غريب بين أعيننا والأحاسيس الحية. في بعض الأحيان من جهاز التحكم عن بعد، من المستحيل ببساطة إلقاء نظرة، فإنه يفسد المشهد.

"السلوك أصعب بكثير من لعب أداة واحدة. تحتاج إلى معرفة الثقافة، لحساب كل شيء ونشر ما تريد أن تسمعه "- يقول البهنة.

وما غير الموسيقى؟

يحتاج الموصلات غريزة موسيقية، الحدس الموسيقي الخلقي، ولكن إلى جانب ذلك، تحتاج إلى معرفة الكثير. قبل إجراء في وحدة التحكم، يميلون إلى قضاء عدة ساعات للتحضير. في كثير من الأحيان أنه أكاديمي في الطبيعة، تغطي دراسة الوثائق التاريخية، مثل الرسائل، المواصفات الفنية لأدوات فترة معينة أو لحظات السيرة الذاتية للمؤلفين. مثل كل الأسرار العظيمة، تحدث الموسيقى الرائعة فقط من كمية هائلة من العمل الشاق.