تاريخ إنشاء "صور في معرض" بواسطة M. Mussorgsky

تاريخ الخلق
تاريخ إنشاء "صور في معرض" بواسطة M. Mussorgsky

سننظر اليوم في عمل قام به النائب موسورجسكي - "القلعة القديمة". تمت كتابته في الأصل للبيانو ، ولكن تم ترتيبه مرارًا وتكرارًا من قبل الملحنين لأداء الأوركسترا ومعالجته بأساليب موسيقية مختلفة.

تاريخ

لنبدأ بكيفية إنشاء موسورجسكي لعمله. القلعة القديمة هي مسرحية هي جزء من الصور في جناح معرض. سلسلة من "الصور" الموسيقية مكرسة لذكرى صديق الملحن - الفنان والمهندس المعماري في. أ. هارتمان.

Mussorgsky ، "القلعة القديمة": السمات التركيبية

تم إنشاء العمل في عام 1874. تستند المسرحية إلى الرسم بالألوان المائية لهارتمان مع الهندسة المعمارية الإيطالية. لم ينج رسم اللوحة. تم بيع الأعمال المعروضة بنشاط ، ومكان وجود التحفة غير معروف. يصف عمل Musorgsky "القلعة القديمة" هيكل القرون الوسطى المقابل. تروبادور يغني أمامه. تمكن الملحن من إحياء هذه الشخصية. للقيام بذلك ، يستخدم لحنًا متدفقًا متدفقًا ، ويصدر صوتًا على خلفية مرافقة رتيبة مُقاسة. تثير هذه الموسيقى مزاجًا تأمليًا غنائيًا. تمتلئ أغنية التروبادور بأوقات العصور الوسطى الفخمة. تنقل الموسيقى الفكرة التي صورها الفنان من خلال الدهانات.

مؤلف

Mussorgsky ، وفقًا لمعاصريه ، عازف بيانو ممتاز. أذهل الجمهور عندما جلس على الآلة الموسيقية. من خلال الصوت ، كان قادرًا على إعادة إنشاء أي صورة. في الوقت نفسه ، قام هذا الملحن بتأليف القليل من الموسيقى ذات الآلات الموسيقية. أكثر ما جذبه الأوبرا. كرس لها موسورجسكي معظم قواه الإبداعية. القلعة القديمة ، مع ذلك ، هي واحدة من أشهر أعماله. حدد لنفسه المهمة الفنية في تكوين صورة نفسية وتغلغل في أرواح شخصياته.

م. Mussorgsky "صور في معرض"

لا يمكن تخيل عمل البيانو المتواضع لموسورجسكي بدون صور الدورة الشهيرة في المعرض. تم تنفيذ حلول موسيقية جريئة ومبتكرة حقًا من قبل الملحن في هذا العمل. صور ساطعة ساخرة ، مسرحية - هذا هو ما يميز هذه الدورة. يمكنك الاستماع إلى الأعمال ومعرفة الحقائق المثيرة للاهتمام وتاريخ الإنشاء ، بالإضافة إلى قراءة التعليقات التوضيحية الموسيقية لكل رقم في هذه المقالة.

تاريخ الخلق

كان متواضع موسورجسكي شخصًا متعاطفًا بطبيعته ، لذلك انجذب إليه الناس وحاولوا إقامة علاقات ودية معه. كان أحد أفضل أصدقاء الملحن هو الفنان والمهندس المعماري الموهوب فيكتور هارتمان. لقد أمضوا الكثير من الوقت في الحديث ، وغالبًا ما كانوا يجتمعون ويناقشون الفن. أرعبت وفاة مثل هذا الشخص ضيق الأفق الموسيقي. بعد الحدث المأساوي موسورجسكيتذكر أنه في الاجتماع الأخير لم ينتبه إلى الحالة الرهيبة التي كانت على صحة المهندس المعماري. كان يعتقد أن مثل هذه الهجمات في التنفس هي عواقب النشاط العصبي النشط ، وهو ما يميز المبدعين.

بعد مرور عام على وفاة هارتمان ، بناءً على طلب ستاسوف ، تم تنظيم معرض ضخم ، تضمن أعمال السيد الموهوب من الألوان المائية إلى الأعمال الزيتية. بالطبع ، لا يمكن أن يفوت موديست بتروفيتش هذا الحدث. كان المعرض ناجحا. تركت الأعمال الفنية انطباعًا قويًا على الملحن ، لذلك شرع على الفور في تأليف سلسلة من الأعمال. في ربيع عام 1874 ، اقتصر الملحن على الارتجال ، لكن في الصيف ، في غضون ثلاثة أسابيع فقط ، كانت جميع المنمنمات جاهزة.

حقائق مثيرة للاهتمام

  • كتب Modest Mussorgsky هذه الدورة من الأعمال للبيانو ، وأنجح تنسيق تم إنشاؤه بواسطة الملحن الشهير موريس رافيل... اختيار الجرس يتوافق تمامًا مع الصور. تم عرض النسخة المنسقة لأول مرة في خريف عام 1922 في باريس. بعد الأداء الأول ، استعادت الصور المنسية في أحد المعارض الشعبية. أراد العديد من الموصلات المشهورة عالميًا أداء الدورة.
  • خلال حياة المؤلف ، لم يتم نشر الدورة مطلقًا. صدرت الطبعة الأولى بعد خمس سنوات فقط من وفاته.
  • هناك 19 فرقة أوركسترا لهذا الجناح.
  • قزم هارتمان هو كسارة بندق بأرجل ملتوية.
  • تضمن المعرض حوالي أربعمائة من المعروضات المختلفة. اختار موسورجسكي عددًا قليلاً فقط من اللوحات الأكثر لفتًا للانتباه ، في رأيه.
  • لسوء الحظ ، ضاعت عينات الرسومات التي كتبت عليها المنمنمات.
  • على الرغم من حقيقة أن الإلهام كان من عمل هارتمان ، فقد تم تخصيص الدورة لستاسوف ، الذي قدم مساعدة ومساعدة كبيرة في تنفيذ خطط موسورجسكي.
  • طبعة المجموعة الأولى المنشورة مطبوعة تنتمي إلى العبقري ريمسكي كورساكوف... في الوقت نفسه ، كمدرس في المعهد الموسيقي ، بذل الملحن قصارى جهده لتصحيح جميع أنواع "أخطاء" المؤلف. لذا ، فقد فقدت الأعمال الكثير ، وفقدت الابتكار. ومع ذلك ، تم بيع التداول بسرعة كافية. قاد الطبعة الثانية ستاسوف ، الذي لم يغير أي شيء في المخطوطات. لم تكن شعبية هذه الطبعة ترقى إلى مستوى توقعات الناقد ؛ فقد شعر عازفو البيانو أنهم ثقيل للغاية بحيث لا يمكنهم الأداء.

الصور في المعرض عبارة عن جناح فريد منسوج من منمنمات البيانو. يساعد المؤلف المستمع في الشعور بأنه زائر لمعرض هارتمان. الصور تتغير واحدة تلو الأخرى ، تتحد دورة "المشي" بأكملها. على الرغم من حقيقة أن الجناح يحتوي على برنامج ، إلا أن الموسيقى ترسم صورًا ومؤامرات مجانية إلى حد ما ، متصلة ببعضها البعض بواسطة المادة الموسيقية للرقم الأول. يتغير تبعًا لموقف المؤلف تجاه ما رآه. وبالتالي ، يتم تتبع شكل العمل من البداية إلى النهاية ، وهو يتطور باستمرار. يتم إجراء تناوب الأرقام على مبدأ متناقض.


يمشي... يبدو أن الرقم الأول يرسم خطوات. اللحن يشبه الأغنية الشعبية الروسية ، ليس فقط بمقياس متغير ، ولكن أيضًا بعرضها وعمقها. دخل البطل قاعة المعرض. تقترب ببطء ، تتراكم الصوتيات ، مما يؤدي إلى الذروة. في الرسائل المرسلة إلى Stasov ، يمكنك أن تقرأ أن المؤلف يصور نفسه وهو ينظر إلى المعروضات المختلفة. النور والنقاء والرحابة هي الأحاسيس التي تعطيها الموسيقى. كما ذكرنا سابقًا ، سيتخلل موضوع المسيرة الجناح من البداية إلى النهاية ، ويتغير باستمرار. الشيء الوحيد الذي سيبقى على حاله هو التركيبة الوطنية والعظمة.

"المشي" (الاستماع)

قزم... رقم مضحك ومؤثر في نفس الوقت. مخلوق رائع مثير للسخرية بعض الشيء ، والذي يتميز بالقفزات المستمرة ، الزوايا في اللحن ، يعرف أيضًا كيف يشعر بالعالم. تنغيم التذمر يشير إلى أن القزم حزين. تكشف هذه الصورة النفسية مدى تنوع الصورة. تطور الصورة سريع. بعد الوصول إلى الذروة ، يقوم الملحن مرة أخرى بإرجاع موضوع "المشي" ، والذي تم تخفيضه بشكل كبير مقارنة بالإصدار الأول ، فهو يربط بين رقمين.

قفل قديم... يقترب البطل الغنائي من العمل الفني التالي ، لوحة مائية مرسومة في إيطاليا. ما يراه: قلعة قديمة من العصور الوسطى ، ويغني أمامها تروبادور في الحب. لحن حزين يتدفق من على شفاه موسيقي شاب. التأمل والعاطفة والحزن يتخلل الرقم الموسيقي. يسمح الجهير المتكرر باستمرار بإعادة إنتاج موسيقى العصور الوسطى ، ويتنوع الموضوع ، ويذكرنا بالغناء الحي. الجزء الأوسط مليء بالضوء ، والذي تم استبداله مرة أخرى بظلال داكنة. كل شيء يموت تدريجياً ، فقط العبارة الأخيرة في فورتيسيمو تدمر الصمت. يسمح لك المشي لمسافة قصيرة إلى الصورة التالية بالتعديل في مفتاح الرقم التالي في B الرئيسي.

"القلعة القديمة" (استمع)


حديقة التويلري... تمتلئ الحديقة الفاخرة بالقرب من قصر التويلري الباريسي بالنور والفرح. الأطفال الصغار يمرحون ويستمتعون بالحياة بصحبة المربيات. يتوافق الإيقاع تمامًا مع ألعاب الأطفال وقوافي العد. العمل متعدد الأصوات ، موضوعان يتم عقدهما في وقت واحد ، أحدهما صورة الأطفال والآخر هو ممرضة.

ماشية... تبدأ المسرحية بحصن حاد ، تناقض قوي. عربة ثقيلة تسير. يؤكد مقياس النبضة على بساطة وخشونة اللحن. تسمع صرير عجلات العربات الثقيلة ، وصرير الثيران ، وأغنية الفلاح الصاخبة. تدريجيًا تموت الموسيقى ، وذهبت العربة بعيدًا جدًا. يأتي موضوع العدد الأول ، لكنه يبدو في مفتاح ثانوي. هذا ينقل مزاج البطل الغنائي ، فهو منغمس في أفكاره الخاصة.


باليه الكتاكيت غير المقشورة... لم ينتبه البطل على الفور إلى المعرض التالي. اسكتشات مشرقة لباليه "تريلبي". تمت كتابة scherzo الخفيف والهادئ في شكل دا كابو المكون من ثلاثة أجزاء. هذه رقصة جزر الكناري الصغيرة. الكوميديا ​​والسذاجة تتخلل حرفيا العدد.

باليه الكتاكيت غير المحشورة (استمع)

صموئيل غولدبرغ وشمويل أو يهوديان - أغنياء وفقراء... أعجب متواضع بتروفيتش موسورجسكي بشكل خاص الصورتين في المعرض. تجلى التعبير الرمزي في هذا العدد الموسيقي. يتم إنشاء نكهة خاصة بمساعدة مقياس الغجر. الموضوع الثاني مليء بالتنغيم الحزين. في المستقبل ، ستكون الموضوعات متصلة ببعضها البعض. في القصة ، يطلب يهودي فقير المساعدة من رجل ثري ، لكنه لا يوافق. الكلمة الأخيرة للرجل الغني. تتميز هذه القضية بالتعددية.

"يهوديان - غني وفقير" (اسمع)

ينتهي الجزء الأول من الدورة بالمشي الذي يكرر بشكل شبه كامل المادة الموسيقية للرقم الأول.

ليموج... في بلدة صغيرة في فرنسا ، تجمعت أكثر الثرثرة شهرة في السوق. قعقعة المحادثات لا تتوقف للحظة. روح الصخب والمرح تسود حولها. إحدى أكثر الغرف بهجة وبهجة في الجناح. لكن نظرة البطل الغنائي تقع على صورة أخرى ، وتتوقف الموسيقى ويبدأ رقم آخر.

سراديب الموتى... بدا أن كل شيء قد تجمد ، واليأس والألم يسيطران على هذه التركيبة. لطالما كان المفتاح الصغير B رمزًا للقدر المأساوي. تنغيم الشكوى تنقل فظاعة ما رآه. يحدد عدم الاستقرار اللوني دراما رقم المجموعة. يبدو أن الملحن يريد أن ينقل الشعور الذي لا يمكن تعويضه بالفقد الذي نشأ بعد وفاة الفنان الموهوب هارتمان. يلعب استمرار هذا الرقم "مع الموتى في لغة ميتة". ويستند إلى موضوع المشي الذي يبدو بطيئًا ومأساويًا. يتم نقل الشعور بالحزن من خلال التناغم المتضارب. الاهتزاز في السجلات العالية يخلق جوًا من التوتر. يحدث التحوير بشكل تدريجي بشكل كبير ، مما يعني أن الشخص قد استسلم للمصير المعد له.

عرض تقديمي "القلعة القديمة" للصف الرابع.

قصة عن ابتكار العمل.

المفاهيم: جناح ، موسيقى قديمة ، منشق ، تروبادور.

الإضافات الموسيقية: موسيقى التروبادور المبكرة ، مسرحية موسورجسكي "القلعة القديمة".

عرض محتوى الوثيقة
"عرض تقديمي" القلعة القديمة ""

النائب موسورجسكي

عرض تقديمي لدرس في الصف الرابع

أنجزه: Grineva L.V. مدرس موسيقى


متواضع بتروفيتش موسورجسكي

1839-1881

الملحن الروسي ، سيد بارع في الخصائص الموسيقية.


V.A. هارتمان

في فبراير 1874 ، افتتح في سانت بطرسبرغ معرض بعد وفاته لأعمال الفنان المعماري الروسي فيكتور ألكساندروفيتش هارتمان.

كانت هناك مجموعة متنوعة من الأعمال: اللوحات والرسومات والرسومات التخطيطية للأزياء المسرحية والمشاريع المعمارية والنماذج وحتى الألعاب المصنوعة بمهارة.

كانت موهبة الفنان العظيمة محسوسة في كل شيء.


المسرحية مبنية على الرسم المائي لهارتمان أثناء دراسته العمارة في إيطاليا.

يصور الرسم قلعة قديمة ، تم رسم تروبادور عليها.

موسورجسكي لديه لحن حزين باقٍ جميل.


مينستريل - في العصور الوسطى ، شاعر متجول ، موسيقي ، تروبادور.

تروبادور - في العصور الوسطى في بروفانس (جنوب فرنسا): شاعر-مغني متجول. غنى التروبادور الجمال.



جناح تأليف موسيقي ينتمي إلى نوع الموسيقى الآلية.

كلمة "جناح" ترجمت حرفيا من الفرنسية - تسلسل أو تناوب.

جناح -إنها دورة متعددة الأجزاء ، وتتكون من عدة مسرحيات ، تختلف عن بعضها البعض في الشخصية ، ولكنها متصلة بفكر فني مشترك.


موسيقى مبكرة

الفن الموسيقي القديم هو طبقة هائلة من الثقافة العالمية.

يغطي هذا المفهوم 12 قرنا، بدءًا من وقت سقوط الإمبراطورية الرومانية الغربية (نهاية القرن الخامس) وانتهاءً ببداية عصر الكلاسيكية (منتصف القرن الثامن عشر).


واجب منزلي:

يؤلف قصة للصورة الموسيقية لـ M. Mussorgsky "القلعة القديمة"

قام موديست موسورجسكي برسم جناح الصور في معرض عام 1874 كإشادة بصداقته مع الفنان والمهندس المعماري فيكتور هارتمان (توفي قبل الأربعين). كان معرض لوحات صديقه بعد وفاته هو الذي أعطى Mussorgsky فكرة إنشاء التكوين.

يمكن تسمية هذه الدورة بمجموعة - سلسلة من عشر قطع مستقلة ، متحدة بمفهوم مشترك. مثل كل مسرحية - صورة موسيقية تعكس انطباع موسورجسكي ، مستوحى من رسم هارتمان أو ذاك.
إليكم صورًا يومية مشرقة ورسومات ملائمة لشخصيات بشرية ومناظر طبيعية وصور للحكايات الخيالية والملاحم الروسية. تتناقض المنمنمات الفردية في المحتوى والوسائل التعبيرية.

تبدأ الدورة بمسرحية "المشي" ، والتي تجسد سير المؤلف نفسه في المعرض من صورة إلى أخرى ، لذلك يتكرر هذا الموضوع في الفترات الفاصلة بين أوصاف الصور.
يتكون العمل من عشرة أجزاء ، ينقل كل جزء منها صورة الصورة.

الاسباني سفياتوسلاف ريختر
المشي 00:00
أ. جنوم 01:06
المشي 03:29
ثانيًا. قلعة القرون الوسطى 04:14
المشي 08:39
ثالثًا: حديقة تويل 09:01
رابعا. الماشية 09:58
المشي 12:07
V. باليه الكتاكيت غير المقشورة 12:36
السادس. يهوديان غنيّ وفقير 13:52
المشي 15:33
السابع. ليموج. السوق 16:36
ثامنا. سراديب الموتى القبر الروماني 17:55
التاسع. كوخ على أرجل الدجاج 22:04
X. البطولية غيتس. في العاصمة كييف 25:02


الصورة الأولى هي "جنوم". رسم هارتمان صورة كسارة البندق على أنها جنوم أخرق. يمنح موسورجسكي القزم سمات بشرية في موسيقاه ، مع الحفاظ على مظهر مخلوق رائع وغريب. في هذه المسرحية القصيرة ، يمكن للمرء أن يسمع معاناة عميقة ، كما أنه يلتقط المداس الزاوي للقزم الكئيب.

في الصورة التالية - "القلعة القديمة" - نقل الملحن المشهد الليلي بأوتار هادئة تخلق نكهة شبحية وغامضة. الهدوء ، المزاج المسحور. على خلفية نقطة الأورغن المنشط ، يبدو اللحن الحزين للتروبادور المصوَّر في لوحة هارتمان. تتغير الأغنية

الصورة الثالثة - "حديقة توليريا" - في تناقض حاد مع المسرحيات السابقة. إنها تصور لعب الأطفال في حديقة في باريس. كل شيء بهيج ومشمس في هذه الموسيقى. تنقل اللمسات الغريبة والمتحركة سرعة الإثارة والمتعة في لعب الأطفال على خلفية يوم صيفي.

الصورة الرابعة تسمى "ماشية". يصور رسم هارتمان عربة فلاح على عجلات عالية ، رسمها ثيران مملين. في الموسيقى ، يمكن للمرء أن يسمع مدى الإرهاق ، ومدى صعوبة تحرك الثيران ، وسحب العربة ببطء مع صرير.

ومرة أخرى ، تتغير طبيعة الموسيقى بشكل كبير: صوت مرح وغبي ، التنافر يبدو في غير محله في السجل العالي ، بالتناوب مع الأوتار ، وكل شيء بوتيرة سريعة. كان رسم هارتمان رسمًا تخطيطيًا لأزياء الباليه تريلبي. يصور الطلاب الصغار في مدرسة الباليه وهم يؤدون رقصة مميزة. وهم يرتدون فراخًا ، ولم يتحرروا تمامًا بعد من قذائفهم. ومن هنا جاء الاسم المضحك لمنمنمات "باليه الكتاكيت غير المقشورة".

تصور مسرحية "يهوديان" محادثة بين رجل غني ورجل فقير. هنا تجسد مبدأ موسورجسكي: التعبير عن شخصية الشخص في الموسيقى بأكبر قدر ممكن من الدقة من خلال نغمات الكلام. وعلى الرغم من عدم وجود جزء صوتي في هذه الأغنية ، إلا أنه لا توجد كلمات ، في أصوات البيانو يمكن للمرء أن يسمع بوضوح الصوت القاسي المتغطرس للرجل الغني وصوت الرجل الفقير الخجول والمذل والمتسول. بالنسبة لخطاب الرجل الغني ، وجد موسورجسكي تنغيمًا مستبدًا ، تم تعزيز طابعه الحاسم من خلال السجل المنخفض. يتناقض كلام الرجل الفقير مع كلامها - هادئ ، مرتعش ، متقطع ، في سجل مرتفع.

في صورة "Market Limoges" ، تم رسم حشد من سوق السيارات المتنوعة. في الموسيقى ، ينقل الملحن اللهجة المتنافرة والصراخ والصخب والضجيج في البازار الجنوبي.


تم رسم المنمنمة "سراديب الموتى" وفقًا لرسومات هارتمان "سراديب الموتى الرومانية". صوت الأوتار ، ثم هادئ وبعيد ، كما لو كان ضائعًا في أعماق المتاهة ، يتردد أصداءه ، ثم أصوات حادة واضحة ، مثل الرنين المفاجئ لسقوط هبوط ، صرخة مشؤومة من بومة ... الاستماع إلى هذه الأوتار طويلة الأمد ، من السهل تخيل الشفق البارد لزنزانة غامضة ، ضوء خافت لفانوس ، وهج على جدران رطبة ، هاجس قلق غامض.

الصورة التالية - "الكوخ على أرجل الدجاج" - ترسم صورة رائعة لبابا ياجا. يصور الفنان ساعة على شكل كوخ من القصص الخيالية. أعاد موسورجسكي التفكير في الصورة. في موسيقاه ، لم يتم تجسيد كوخ لعبة جميل ، ولكن صاحبها ، بابا ياجا. لذا صفّرت واندفعت في الهاون لكل الشياطين ، طاردتهم بالمكنسة. المسرحية تتنفس بنطاق ملحمي ، براعة روسية. ليس من أجل لا شيء أن الموضوع الرئيسي لهذه الصورة يردد صدى الموسيقى من المشهد بالقرب من كرومي في أوبرا بوريس غودونوف.

هناك تقارب أكبر مع الموسيقى الشعبية الروسية ، مع صور الملاحم ، يظهر في الصورة الأخيرة - "البوابة البطولية". كتب موسورجسكي هذه المسرحية تحت انطباع الرسم المعماري لهارتمان "بوابة المدينة في كييف". الموسيقى قريبة من الأغاني الشعبية الروسية من خلال نغماتها ولغتها المتناغمة. تتميز المسرحية بطابع فخم وهادئ. وهكذا ، فإن الصورة الأخيرة ، التي ترمز إلى قوة السكان الأصليين ، تكمل بشكل طبيعي الدورة بأكملها.

***
إن مصير دورة البيانو هذه فضولي للغاية.
على مخطوطة "الصور" نقش "للطباعة. موسورجسكي. 26 يوليو 1974 بتروغراد ، ولكن خلال حياة الملحن "الصور" لم تنشر أو تؤدى ، على الرغم من أنها حصلت على موافقة من "اليد الجبارة". تم نشرها بعد خمس سنوات فقط من وفاة الملحن ف. بيسيل في عام 1886 ، من تحرير ن. أ. ريمسكي-كورساكوف.

غلاف الطبعة الأولى للصور في معرض
نظرًا لأن الأخير كان مقتنعًا بأن ملاحظات موسورجسكي تحتوي على أخطاء وإغفالات تحتاج إلى تصحيح ، فإن هذا المنشور لم يتوافق تمامًا مع مخطوطة المؤلف ، وكان له قدر معين من التألق التحريري. تم بيع التوزيع ، وبعد عام تم إصدار الطبعة الثانية ، بالفعل بمقدمة بقلم ستاسوف. ومع ذلك ، لم يحظ العمل بشعبية كبيرة في ذلك الوقت ، فقد تجاهله عازفو البيانو لفترة طويلة ، ولم يجدوا فيه البراعة "المعتادة" معتبرين أنه غير موسيقي وغير موسيقي. سرعان ما قام MM Tushmalov (1861-1896) بمشاركة Rimsky-Korsakov بتنسيق الأجزاء الرئيسية من "Pictures" ، وتم نشر النسخة الأوركسترالية ، وتم العرض الأول في 30 نوفمبر 1891 ، وبهذا الشكل تم عرضها غالبًا في سانت بطرسبرغ وبافلوفسك ، والختام الذي أدته الأوركسترا وكقطعة منفصلة. في عام 1900 ، ظهر ترتيب للبيانو بأربعة أيادي ، وفي فبراير 1903 تم أداء الدورة لأول مرة في موسكو من قبل عازف البيانو الشاب جي إن بيكلمشيف ، في عام 1905 تم أداء "الصور" في باريس في محاضرة إم كالفوكوريسي عن موسورجسكي.

لكن اعتراف الجمهور العام لم يأتِ إلا بعد أن أنشأ موريس رافيل ، باستخدام نفس النسخة من ريمسكي كورساكوف ، تنسيقه الشهير في عام 1922 ، وفي عام 1930 تم إصدار أول أسطوانة لها من الجراموفون.

ومع ذلك ، فإن الدورة كتبت خصيصًا للبيانو!
على الرغم من تألق أوركسترا رافيل ، فقد مع ذلك تلك السمات الروسية العميقة لموسيقى موسورجسكي ، والتي تُسمع على وجه التحديد في أداء البيانو.

وفقط في عام 1931 ، في الذكرى الخمسين لوفاة الملحن ، نُشرت الصور في معرض وفقًا لمخطوطة المؤلف في النسخة الأكاديمية من Muzgiz ، ثم أصبحت جزءًا لا يتجزأ من ذخيرة عازفي البيانو السوفييت.

منذ ذلك الحين ، تعايشت تقاليد أداء "الصور" على البيانو. من بين مؤيدي نسخة المؤلف الأصلي عازفو البيانو مثل Svyatoslav Richter (انظر أعلاه) وفلاديمير أشكنازي.

حاول آخرون ، مثل فلاديمير هورويتز في تسجيلاتهم وعروضهم في منتصف القرن العشرين ، إعادة إنتاج التجسيد الأوركسترالي للصور على البيانو ، أي لعمل "ترتيب عكسي" لرافيل.



بيانو: تسجيل فلاديمير هورويتز: 1951
(00:00) 1. بروميناد
(01:21) 2. الجنوم
(03:41) 3. بروميناد
(04:31) 4. القلعة القديمة
(08:19) 5. بروميناد
(08:49) 6. التويلري
(09:58) 7. بيدلو
(12:32) 8. بروميناد
(13:14) 9. باليه الكتاكيت غير المقشورة
(14:26) 10. صموئيل غولدنبرغ وشمويل
(16:44) 11. السوق في ليموج
(18:02) 12. سراديب الموتى
(19:18) 13. جثة نائب الرئيس في لغة مورتوا
(21:39) 14. The Hut on Fowl 's Legs (Baba-Yaga)
(24:56) 15. بوابة كييف الكبرى

***
صور في معرضمع الرسوم المتحركة الرمال.

نسخة صخرية صور في معرض.

فاسيلي كاندينسكي. توليف الفنون.
كانت خطوة كاندينسكي نحو تحقيق فكرة "الفن الضخم" هي تنظيم "صور في معرض" لموديست موسورجسكي "بزخارفه الخاصة وشخصياته - الضوء واللون والأشكال الهندسية".
كانت هذه هي المرة الأولى والوحيدة التي وافق فيها على العمل على النتيجة النهائية ، والتي كانت مؤشرًا واضحًا على اهتمامه العميق.
حقق العرض الأول في 4 أبريل 1928 في مسرح فريدريش في ديساو نجاحًا باهرًا. تم عزف الموسيقى على البيانو. كان الإنتاج مرهقًا للغاية ، لأنه تضمن مشهدًا متحركًا باستمرار وتغيير إضاءة القاعة ، والتي ترك كاندينسكي تعليمات مفصلة عنها. على سبيل المثال ، قال أحدهم إن الخلفية السوداء مطلوبة ، والتي يجب أن تتحول "الأعماق اللامتناهية" للون الأسود إلى اللون الأرجواني ، في حين أن المخفتات (المتغيرات المتغيرة) لم تكن موجودة بعد.

ألهمت الصور في معرض موديست موسورجسكي أكثر من مرة الفنانين لإنشاء مقاطع فيديو متحركة. في عام 1963 ، قدم مصمم الرقصات فيودور لوبوخوف صور الباليه في معرض في مسرح ستانيسلافسكي ونيميروفيتش دانتشينكو الموسيقي. في الولايات المتحدة الأمريكية ، واليابان ، وفرنسا ، والاتحاد السوفياتي ، تم إنشاء رسوم متحركة موهوبة حول موضوع "صور في معرض".

في الوقت الحاضر ، يمكننا الانغماس في "توليف الفنون" ، بعد أن وصلنا إلى الحفلة الموسيقية لعازف البيانو الفرنسي ميخائيل رود. في مشروعه الشهير "Modest Mussorgsky / Wassily Kandinsky. صور في معرض ، جمع موسيقى الملحن الروسي مع الرسوم المتحركة المجردة والفيديو على أساس الألوان المائية وتعليمات كاندينسكي.

تلهم قوة الكمبيوتر الفنانين لإنشاء رسوم متحركة ثنائية وثلاثية الأبعاد. واحدة من أكثر التجارب إثارة للاهتمام في إنشاء لوحات "متحركة" لواسيلي كاندينسكي.

***
نص من مصادر عديدة

دورة البيانو بواسطة M.P. Mussorgsky Pictures at an Exhibition هي قطعة موسيقية أصلية لا مثيل لها مدرجة في ذخيرة أشهر عازفي البيانو حول العالم.

تاريخ إنشاء الدورة

في عام 1873 ، توفي الفنان ف. هارتمان فجأة. كان يبلغ من العمر 39 عامًا فقط ، ووجده الموت في ريعان سنواته وموهبته ، وبالنسبة لموسورجسكي ، التي كانت صديقة وفنانة ذات تفكير مماثل ، كانت صدمة حقيقية. "يا له من رعب ، يا له من حزن! - كتب إلى ف. ستاسوف. - هذا الأحمق المتواضع يقطع الموت دون منطق ... "

دعنا نقول بضع كلمات عن الفنان V.A. هارتمان ، منذ ذلك الحين بدون قصة عنه ، لا يمكن أن تكتمل قصة دورة العزف على البيانو لموسورجسكي.

فيكتور الكسندروفيتش هارتمان (1834-1873)

V.A. هارتمان

V.A. وُلد هارتمان في سان بطرسبرج لعائلة طبيب فرنسي. تيتم مبكرًا ونشأ في أسرة خالته ، التي كان زوجها مهندسًا معماريًا مشهورًا - أ.ب.جيميليان.

تخرج هارتمان بنجاح من أكاديمية الفنون وعمل في أنواع وأنواع مختلفة من الفن: كان مهندسًا معماريًا ومصممًا مسرحيًا (كان مشاركًا في تصميم العروض) ، وفنانًا وزخرفيًا ، وأحد مؤسسي الأسلوب الروسي الزائف في الهندسة المعمارية. النمط الزائف الروسي هو اتجاه في العمارة الروسية في القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين ، بناءً على تقاليد العمارة الروسية القديمة والفن الشعبي ، فضلاً عن عناصر العمارة البيزنطية.

زيادة الاهتمام بالثقافة الشعبية ، على وجه الخصوص ، في العمارة الفلاحية في القرنين السادس عشر والسابع عشر. من بين أشهر المباني ذات الطراز الروسي الزائف كانت مطبعة مامونتوف في موسكو ، التي أنشأها في.هارتمان.

مبنى المطبعة السابقة لمامونتوف. التصوير المعاصر

لقد كان السعي في الإبداع من أجل الأصالة الروسية هو الذي جعل هارتمان أقرب إلى أعضاء "Mighty Handful" ، والتي تضم Musorgsky. سعى هارتمان لإدخال الدوافع الشعبية الروسية في مشاريعه ، والتي دعمها في. التقى موسورجسكي وهارتمان في منزله عام 1870 ، وأصبحا أصدقاء وشركاء.

بعد عودته من رحلة إبداعية إلى أوروبا ، بدأ هارتمان تصميم معرض التصنيع لعموم روسيا في سانت بطرسبرغ وفي عام 1870 حصل على لقب أكاديمي لهذا العمل.

معرض

تم تنظيم معرض أعمال ف. هارتمان بعد وفاته في عام 1874 بمبادرة من ستاسوف. عرضت أعمال الفنان في زيوت ، اسكتشات ، ألوان مائية ، اسكتشات لمشاهد مسرحية وأزياء ، مشاريع معمارية. كان هناك أيضًا بعض المنتجات في المعرض التي صنعها هارتمان بيديه: ساعة على شكل كوخ ، وملقط لتكسير الصواميل ، إلخ.

الطباعة الحجرية على أساس رسم تخطيطي لهارتمان

زارت Mussorgsky المعرض ، وكان لها تأثير كبير عليه. ظهرت فكرة لكتابة مجموعة بيانو مبرمجة ، سيكون محتواها من أعمال الفنان.

بالطبع ، موهبة قوية مثل Mussorgsky يفسر المعروضات بطريقته الخاصة. على سبيل المثال ، يصور رسم هارتمان لباليه تريلبي كتاكيت صغيرة في قذائف. يحول موسورجسكي هذا الرسم التخطيطي إلى "باليه الكتاكيت غير المقشورة". ألهمت ساعة الكوخ الملحن لإنشاء رسم موسيقي لرحلة بابا ياجا ، إلخ.

دورة بيانو لموسورجسكي "صور في معرض"

تم إنشاء الدورة بسرعة كبيرة: في ثلاثة أسابيع في صيف عام 1874. العمل مخصص لـ V. Stasov.

في نفس العام ، تلقت "بيكتشرز" العنوان الفرعي للمؤلف "ذكريات فيكتور هارتمان" وتم إعدادها للنشر ، ولكن تم نشرها فقط في عام 1876 ، بعد وفاة موسورجسكي. لكن مرت عدة سنوات أخرى حتى دخل هذا العمل الأصلي في ذخيرة عازفي البيانو.

ومن المميزات أن المؤلف الموسيقي في مسرحية "The Walk" التي تربط القطع الفردية للدورة ، كان يقصد أنه يمشي في المعرض وينتقل من صورة إلى أخرى. ابتكر موسورجسكي في هذه الحلقة صورة نفسية ، واخترق أعماق شخصياته ، والتي لم تكن بالطبع في رسومات هارتمان البسيطة.

لذلك ، "المشي". لكن هذه المسرحية تتغير باستمرار ، وتظهر التغيير في مزاج المؤلف ، كما تتغير نغماتها ، وهو نوع من التحضير للمسرحية التالية. أحيانًا يكون لحن "المشي" ثقيلًا ، مما يدل على مشية المؤلف.

"قزم"

هذه القطعة مكتوبة في مفتاح E مسطح ثانوي. أساسه هو رسم هارتمان مع كسارة البندق (كسارة البندق) على شكل جنوم على أرجل ملتوية مصورة عليه. أولاً ، يتسلل القزم ، ثم يجري من مكان إلى آخر ويتجمد. يُظهر الجزء الأوسط من المسرحية أفكار الشخصية (أو راحتها) ، وبعد ذلك ، كما لو كان خائفًا من شيء ما ، يبدأ مسيرته مرة أخرى بالتوقف. الذروة هي الخط اللوني والانصراف.

"قفل قديم"

مفتاح في G طفيفة حادة. المسرحية مبنية على ألوان هارتمان المائية ، التي ابتكرها أثناء دراسته للهندسة المعمارية في إيطاليا. يصور الرسم قلعة قديمة ، يرسم عليها تروبادور بالعود. ابتكر موسورجسكي لحنًا جميلًا طال انتظاره.

« حديقة التويلري. شجار الاطفال بعد المباراة»

مفتاح في B الكبرى. النغمات ، وتيرة الموسيقى ، ووضعها الرئيسي تصور المشهد اليومي للعب الأطفال والمشاجرات.

"بيدو" (مترجمة من البولندية - "ماشية")

تصور المسرحية عربة بولندية على عجلات كبيرة ، رسمها ثيران. يتم نقل الخطوة الثقيلة لهذه الحيوانات بإيقاع رتيب وضربات خشنة لمفاتيح التسجيل السفلية. في الوقت نفسه ، تسمع نغمة فلاحية حزينة.

"باليه الكتاكيت غير المقشورة"

هذه واحدة من أكثر القطع شعبية في الدورة. تم إنشاؤه في مفتاح F الكبرى استنادًا إلى رسومات هارتمان لأزياء باليه Y. Gerber "Trilby" التي قدمها Petipa في مسرح Bolshoi (1871). في إحدى حلقات الباليه ، كما كتب ف. ستاسوف ، "مجموعة من التلاميذ الصغار وتلاميذ مدرسة المسرح ، يرتدون زي طيور الكناري ويركضون بخفة حول المسرح. تم إدخال الآخرين في البيض ، كما لو كانوا يرتدون الدروع ". في المجموع ، ابتكر هارتمان 17 رسمًا تخطيطيًا لأزياء الباليه ، نجا 4 منها حتى يومنا هذا.

دبليو هارتمان. تصميم أزياء رقص الباليه "تريلبي"

موضوع المسرحية ليس جادًا ، اللحن مرعب ، لكنه ، الذي تم إنشاؤه في شكل كلاسيكي ، يحصل على تأثير كوميدي إضافي.

"صموئيل غولدنبرغ وشمولي" في النسخة الروسية "يهوديان ، غني وفقير"

المسرحية مبنية على اثنين من رسوماته التي تبرع بها هارتمان لموسورجسكي: "يهودي يرتدي قبعة فرو. Sandomierz "و" Sandomierz [يهودي] "، تم إنشاؤهما عام 1868 في بولندا. وفقًا لتذكرات ستاسوف ، "أعجب موسورجسكي كثيرًا بتعبير هذه الصور". كانت هذه الرسومات بمثابة نماذج أولية للمسرحية. لم يدمج الملحن الصورتين في صورة واحدة فحسب ، بل جعل هذه الشخصيات تتحدث فيما بينها ، وكشف عن شخصياتها. يبدو خطاب الأول واثقًا ، مع نغمات إلزامية وأخلاقية. يتناقض خطاب اليهودي المسكين مع الخطاب الأول: على الملاحظات العلوية بظل قشعريرة (ملاحظات نعمة) ، مع نغمات حزينة ومرافعة. ثم يتم تشغيل كلا الموضوعين في وقت واحد في مفتاحين مختلفين (D-flat min و B-flat upper). تنتهي القطعة ببضع نغمات صاخبة لكل أوكتاف ، مما يشير إلى أن الكلمة الأخيرة تخص الأغنياء.

”ليموج. سوق . أخبار كبيرة "

لم ينج رسم هارتمان ، لكن لحن القطعة في E flat major ينقل صخب السوق الصاخب ، حيث يمكنك معرفة آخر الأخبار ومناقشتها.

« سراديب الموتى. قبر روماني»

صور هارتمان نفسه ، V.A.Keneel (مهندس معماري روسي) ومرشدًا يحمل فانوسًا في يده في سراديب الموتى الرومانية في باريس. تظهر الجماجم ذات الإضاءة الخافتة على الجانب الأيمن من الصورة.

دبليو هارتمان "سراديب الموتى في باريس"

تم تصوير الزنزانة مع القبر في الموسيقى مع تناغم ثنائي الأوكتاف وصدى هادئ يتوافق مع الموضوع. يظهر اللحن بين هذه الأوتار كظلال من الماضي.

"كوخ على أرجل الدجاج (بابا ياجا)"

لدى هارتمان رسم تخطيطي لساعة برونزية أنيقة. Mussorgsky لديه صورة مشرقة لا تنسى لبابا ياجا. تم رسمه في التنافر. في البداية ، عدة أوتار تصدر صوتًا ، ثم تصبح أكثر تواترًا ، وتقليد "التسابق" - وتطير في مدفع هاون. تصور "اللوحة" الصوتية بوضوح شديد صورة بابا ياجا ، مشيتها الأعرج (لا تزال "ساق عظم").

"البوابات البطولية"

تستند المسرحية إلى رسم هارتمان للمشروع المعماري لبوابات مدينة كييف. في 4 أبريل (النمط القديم) ، 1866 ، جرت محاولة فاشلة على الإسكندر الثاني ، والتي أصبحت فيما بعد تسمى رسميًا "حدث 4 أبريل". تكريما لخلاص الإمبراطور ، تم تنظيم مسابقة لتصميمات البوابات في كييف. تم إنشاء مشروع هارتمان على الطراز الروسي القديم: رأس مع برج جرس على شكل خوذة بطل وزخرفة فوق البوابة على شكل كوكوشنيك. لكن فيما بعد ألغيت المنافسة ولم تنفذ المشاريع.

دبليو هارتمان. رسم تخطيطي لمشروع البوابة في كييف

ترسم مسرحية موسورجسكي صورة احتفال وطني. يضفي الإيقاع البطيء على القطعة عظمة ووقارًا. تم استبدال اللحن الروسي الواسع بموضوع هادئ يذكرنا بغناء الكنيسة. ثم يأتي الموضوع الأول بقوة متجددة ، ويضاف إليه صوت آخر ، وفي الجزء الثاني ، يُسمع رنين جرس حقيقي ، تم إنشاؤه بواسطة أصوات البيانو. في البداية ، يتم سماع الرنين بشكل طفيف ، ثم يتغير إلى رئيسي. تنضم أجراس أقل وأقل إلى الجرس الكبير ، وتصدر أجراس صغيرة في النهاية.

تنظيم الدورة بواسطة M. Mussorgsky

تم نسخ الصور المشرقة والخلابة في أحد المعارض ، والتي كُتبت للبيانو ، مرارًا وتكرارًا لأوركسترا سيمفونية. تم إجراء التنسيق الأول بواسطة تلميذ ريمسكي كورساكوف M. Tushmalov. كما قام ريمسكي كورساكوف بنفسه بتنسيق قطعة واحدة من الدورة - "القلعة القديمة". لكن أشهر تجسيد أوركستري لـ "الصور" كان عمل موريس رافيل ، المعجب الشغوف بأعمال موسورجسكي. أصبح تنسيق رافيل ، الذي تم إنشاؤه في عام 1922 ، شائعًا مثل إصدار البيانو الخاص بالمؤلف.

تشمل الأوركسترا بترتيب الأوركسترا لرافيل 3 مزامير ، وفلوت بيكولو ، و 3 مزامير ، وبوق إنجليزي ، و 2 كلارينيت ، وكلارينيت ، وباس كلارينيت ، و 2 باسون ، وكونترابسون ، وساكسفون ألتو ، و 4 أبواق فرنسية ، و 3 أبواق ، و 3 ترومبون ، وتوبا ، وتيمباني ، ومثلث ، طبل كمين ، سوط ، سقاطة ، صنج ، طبل كبير ، طوم ، أجراس ، جرس ، إكسيليفون ، سيليستا ، 2 قيثارات ، أوتار.