جمعية فنية "ذيل أوسلاي": خصائص الجمعية والممثلين. مجموعة الفنون "ذيل أوسلاي": تاريخ الإبداع والأنشطة صورة تراكب
الجمعية الفنية "ذيل أوسلاي". M.F. Larionov، N.S. Balovarova.
"حمار الذيل" هي مجموعة من الفنانين الروسي الطليعي المرتبط بنفس المعرض، رتبت 1912 في موسكو. يقود اسمه الصدمة من الفضيحة في صالون باريس المستقلة (حيث وضعت مجموعة من الهيئات في عام 1910 لوحة مجردة، في الواقع حمار "مكتوب" مع ذيل). كان نواة معرض موسكو هو عمل المجموعة MF Larionov، التي سبق لك أن خرجت من ذلك بفترة وجيزة مع NS Blockarova وعدد من الفنانين الآخرين من الجمعية "VUBNOVAYA VALET"، واتخاذ قرار تنظيم خاصة بهم، أكثر راديكالية معرض جارد. أظهرت أعمال أكبر أسياد الأسياد المستقلة الروسية هنا (بالإضافة إلى Larionov و Goncharova - K.S. Malevich، V.E. TATLIN و M.Z.SHAGALA).
سيطرت الأضلاقة على التعبير الرسمي الملون متعدد الألوان المتعمد، زخارف الفولكلور القديم الريفي أو القحق.
على عكس "Bubnovoy VNET"، والتي تضمنت في التقاليد وعلى اتجاه أسلوب طويل الأجل، "ذيل حمار"، من دون انهار في عام 1913، دون تشكيل نموذج الفن الشامل. على أي حال، كانت المجموعة التجميعية الزخرجة في التاريخ كمرحلة مهمة من المستقبلات المستقبلية الروسية، والتي تحولت إلى هذه الفترة القصيرة من "Neofolkal" البدائية للتجريد التلقائي "الإشعاع".
M.F. Marionov درس في مدرسة موسكو للطلاء والنحت والعمارة في V.A. Serov، I.I. Luitan. قابلت N.S. بالوفاروف، الذي لم يصبح زوجته فحسب، بل يعجبه أيضا في الإبداع. من بداية القرن العشرين، شارك لاريونوف بنشاط في الحياة الفنية، لا يتعرضون فقط في روسيا، ولكن أيضا في أوروبا، وكان التأثير الكبير للاريونوف رسامين فرنسيين. في 1902-06، عمل في أسلوب الانطباعية المتأخر ("أرجواني بوش في إزهار"). في عام 1907 - انزع تأثير الصدرية والفن الساذج، تحولت إلى طريقة بيئة، مما يخلق لا تنسى (لون عصير، خطوط حادة، مشاهد حادة) من قماش ("الترفيه من الجنود"؛ "الربيع").
أن تكون على حافة الحياة الفنية في ذلك الوقت، بحلول عام 1912 أنشأ مفهوم فني جديد - Raysmism، أحد الأمثلة الأولى من الفن المجرد في تصريف ما يسمى "الإبداع غير المسبوق"، والتي تم تشكيلها فيها النماذج نتيجة تقاطع الأشعة المنعكس من العناصر المختلفة.
اللوحة والرسومات N.S. Balovarova - الانطباعية في الأصل، ثم حلها بروح التكوين - تقف أصول المستقبلات المستقبلية الروسية. في 1907-1911، تمكنت، من الممكن، أكثر طقيا من أي من المعاصرين - توصيل تقاليد "البدائية" (Lubka، علامة رسمت، إلخ)، وكذلك تقليد الرموز، مع Avant- جديد أشجار الطليعة. يتم احتلال مكان خاص في فنها في مجال الموضوعات الفردية ("Senokos"، "غسل قماش")، وكذلك الدوافع الدينية ("الدورة الإنجيلية"). GROZNO-apocalyptic تعبير اعجاب "الصور الصوفية للحرب". تزيين أشكال العالم المرئي، ناشد الفنان ملتهب ("الدراج").
من خلال تحويل الطليعة الطلعة إلى "فن الحياة"، شارك جونشاروف واريونوف في المسرح (مشروع الفانوس الفني "الوردي") وفيلم (مشاركة في تصوير السينمائي الأفلام المستقبلي الروسي الأول "الدراما في Cabare رقم 13 "). لذلك، تم تنظيمها من خلال انتقالهم إلى المناظرية (عند الدعوة S.P.Dyageilev). Opera Producted Protection Protected PLASTION قوية من البلاستيك N.A. Rimsky-Korsakova "Golden Cockerel" كان النجاح الصاخب في باريس. العمل في "المواسم الروسية"، جونشاروف، إلى جانب زوجها، غادر موسكو، في عام 1919 تسوية أخيرا في عاصمة فرنسا.
1. الفنانين الروس. / الفصل. إد. أنيسيموف أ. - م.: الحالة، 2003.
العديد من متاحف موسكو لا تعمل يوم الاثنين. ولكن هذا لا يعني أن الجمهور ليس لديه فرصة للتعرف على الجميلة. لا سيما في اليوم الأول من الأسبوع، أطلق مجلس التحرير عنوان "10 غير معروف"، الذي نقدم لك فيه عشرة أعمال فنية عالمية من اجتماع متاحف موسكو، جنبا إلى جنب مع موضوع واحد. طباعة دليلنا ولا تتردد في الذهاب إلى المتحف.
أولغا روزانوفا. "المدينة المناظر الطبيعية"
في 5 فبراير 1912، منذ 105 عاما، فتح المعرض الأول لجمعية فنانين الطيارين "Bubnovaya Valet". على عكس المعرض السابق لعام 1910، الذي أعطى اسم المجتمع الذي زاره 200 شخص فقط، كان هذا نجاحا كبيرا: لقد تحدثت موسكو كله عن ذلك، وإلى جانب الطائرات الروسية الطائرات التي يمكن رؤيتها هنا والفرنسية وماتيس وبعد
بيتر كونشالوفسكي
معرض الصور
أصبح "Valet Bubnov" أحد الجمعيات الفنية الأولى في Avant-Garde في الفن الروسي. وتألفت من جميع الفنانين الذين حددوا وقت الزمن في الرسم: عملت Kandinsky و Malevich و Konchalovsky جنبا إلى جنب وتدمير الحدود وكسر سماء التقاليد الأكاديمية. الفنانين في "Bubnoy VNET" United الرغبة في ملء اللوحة مع لون وطاقة الشكلية والمكعبات، جربوا النموذج، وسحقوا حجم، وكسر الطائرة، وبشكل عام قريبون جدا من زملائهم الفرنسيين بابلو بيكاسو وهنري ماتيس. جاء الفنانين الروس إلى باريس على وجه التحديد التعرف عليهم واعتماد الاكتشافات المناظر الخلابة. ولكن، كما اتضح، تم إبرام مسألة وجود جمعية أخرى في ذلك - الذهاب بعد الأسياد الأوروبيين أو خلط تجاربهم مع التقاليد الشعبية الروسية.
ايليا ماشكوف
معرض الصور
كان إيليا ماشكوف وبيتر كونشالوفسكي أحد أولئك الذين قرروا أن ميدان اللوحة الفرنسية كان سيزانوس أقرب إلى لوبكا الروسي. عندما ترك نصف الفنانين "Valet Bubnovaya" في عام 1912، كان هذان الشخصان الذي احتفظ بالمجتمع، وأصبح سفيرته. في عام 1916، خرج كونشالوفسكي ومشكوف من الجمعية، وفي عام 1917، عشية الثورة، فقد انفصل عنها. ومع ذلك، قامت الثورة بإجراء تعديلاتها الخاصة على عمل جميع المشاركين في "Bubnovoy Vault" دون استثناء.
ميخائيل لاريونوف
معرض الصور
دمرت الهند العسكرية خلال اختبار صاروخي القمر الصناعي الفضائي، الذي كان يقع في مدار منخفض بالقرب من الأرض، أعلن في نداء إلى أمة رئيس وزراء دولة ناريندرا Modi.1 من 5
لكن ميخائيل لاريونوف قرر أن الرسم البدائي الروسي والإبداع الشعبي أكثر إثارة للاهتمام من الأحجام الفرنسية. في عام 1912، مع زوجته ناتاليا غونشاروفا، يخرج من الرابطة، وتنظيم اسمه "ذيل حمار". بالطبع، لا ينكر إنجازات الزملاء، والذي واضح حتى في الحياة الثابتة مع الكمثرى لعام 1915، مكتوبة كما لو كان الفنان وراء الفنان أثناء إنشاء صورة ماتيس نفسه. ومع ذلك، يبدأ في اقتراض الدوافع الشعبية بنشاط. على سبيل المثال، في دورة المواسم، إلى جانب الصورة البدائية للفتاة، ترمز إلى فصل الشتاء، يتم تقديم النص، مما يشبه تقليد لوجه.
ناتاليا جونشاروف
معرض الصور
دمرت الهند العسكرية خلال اختبار صاروخي القمر الصناعي الفضائي، الذي كان يقع في مدار منخفض بالقرب من الأرض، أعلن في نداء إلى أمة رئيس وزراء دولة ناريندرا Modi.1 من 5
ناتاليا جونشاروفا تفعل الشيء نفسه: في عملها وحتى في عمل واحد ("في ورشة عمل الفنان")، ماتيس (لا تزال الحياة)، سيزان (كونتور الأسود) وأيقونة الأرثوذكسية لسيدتنا، التي المدرجة في مساحة الصورة، يمكن أن تكون مجتمعة. في الوقت نفسه، حيث يبدو أن غونشاروف قد استئناف موضوعا روسيا تقليديا وتصور الفلاحين جمع فرشاة فرشاة، فإن الثلج المتجمد في الهواء المتجمد يتحول إلى دافعة زخرفية بحتة، على الإطلاق لتقاليد اللوحة الروسية.
كاظمير مالفيتش
معرض الصور
الهند العسكرية في اختبار الصواريخ، دمرت القمر الصناعي الفضائي، الذي يقع في مدار منخفض الأرض، أعلن في نداء إلى أمة رئيس وزراء دولة ناريندرا Modi.1 من 3
من الصعب تخيل الطابق الطابق الروسي الروسي الأكثر شهرة في جميع أنحاء العالم من Malevich. هو أن كاندينسكي. لكنها كانت من جمعية "Bubnov Valet" The Avant-Garde Road من هؤلاء الفنانين بدأوا. اختار كل واحد منهم طريقه - ابتكرت Malevich "Suprematism"، وأصبحت Kandssky التدريج الروسي الرئيسي. في الواقع، هذين الظواهر "نشأ" من الرابطة الإبداعية والمعرض الذي عقد منذ 105 عاما. بالطبع، المربع الأسود يعد أساسيا. ولكن من قبل، وبعده، كان لدى ماليفيتش عددا كبيرا من الأعمال المجازية الممتازة والمناظر الطبيعية والصور.
إيفان كلاين.
معرض الصور
الهند العسكرية في اختبار الصواريخ، دمرت القمر الصناعي الفضائي، الذي يقع في مدار منخفض الأرض، أعلن في نداء إلى أمة رئيس وزراء دولة ناريندرا Modi.1 من 3
كانت إيفان كين واحدة من أقرب أشخاص متشابهين في التفكير، ووضعت بنشاط أفكار سوبرماتية. لكن هذا المرفق استمر لفترة طويلة: في "VABNOVAYA VALTET" كان قاد بشغف للانطباع والفترة بعد الاهتمام، فإن الفائدة بالألوان، كما أنها تتحدى مع مفتاح الحب للحصول على شكل مفاجئ. كان الفنان عن كثب في حدود أشكال نظيفة صارمة. تدريجيا، ركز اهتمامه على التركيبات غير المحدودة، لا يزال يرمز، الرسوم التوضيحية للكتب والملصقات، تعمل بنشاط في تصميم مواد الحملة.
vasily kandinsky.
معرض الصور
الهند العسكرية في اختبار الصواريخ، دمرت القمر الصناعي الفضائي، الذي يقع في مدار منخفض الأرض، أعلن في نداء إلى أمة رئيس وزراء دولة ناريندرا Modi.1 من 3
أصبحت Vasily Kandinsky، بغض النظر عن الانضمام إلى "Bubnovaya Valnet"، المؤسس والنظري من الفن التجريدي، أحد أكثر الفنانين نفوذا في القرن العشرين. شارك في المعارض الجماعية، لكنه لا يزال من المستحيل أن نسميها مشاركا كاملا في الجمعية، منذ ذلك الحين بالفعل في عام 1911، مع صديقه، من قبل الفنان فرانز مارك، أسس الفنان الأزرق الفارس الأزرق في ميونيخ. لذلك، فإن أحداث موسكو تشعر بالقلق منه بشكل غير مباشر.
alexandra exter.
معرض الصور
الهند العسكرية في اختبار الصواريخ، دمرت القمر الصناعي الفضائي، الذي يقع في مدار منخفض الأرض، أعلن في نداء إلى أمة رئيس وزراء دولة ناريندرا Modi.1 من 3
في عام 2001، افتتح معرض "Amazon of the Russian Avant-Garde" في نيويورك، حيث تم تقديم أعمال ناتاليا غونشاروفا، ألكسندرا إبيرتر، أولغا روزانوفا، أحب بوبوفا، باربرا ستيبانوفا، أمل Udaltsova. قدم هذا المعرض معرضا حقيقيا في عالم الفن: في موجة الاحتجاجات النسوية، أظهر المنظمون العالم أن الطليعة الروسية كانت كانت الطليعة نصف أنثى وأن في أي مكان في العالم لم تعد لديها مثل هذه الحركة التكسير قوية، كما في روسيا في بداية القرن العشرين.
Olga Rosanova.
معرض الصور
الهند العسكرية في اختبار الصواريخ، دمرت القمر الصناعي الفضائي، الذي يقع في مدار منخفض الأرض، أعلن في نداء إلى أمة رئيس وزراء دولة ناريندرا Modi.1 من 3
وقع بوبوفا في عمله من خلال الكثير من المراحل الأسلوبية والاتجاهات الفنية: التكعيب والمستقبلية والاستحمام في روح مالفيتش وحتى "bubnovy valnet" كانت فترات مؤقتة فقط لها. لكن هذا كان مصير جميع أعضاء هذه الجمعية تقريبا. أصبحت السرعة والتقلبية خصائص تعريف الطليعة الروسية، لذلك لا يوجد شيء مفاجئ أن هذا العهد قد ولدت بسرعة وغسيل مجربات جديدة.
"ذيل أوسلين" - تجمع الفنانين الشباب الذين انفصلوا عن
"Bubnovoy VNET" ونظمت في عام 1912 في موسكو مع الأعضاء
"اتحاد الشباب" من نفس المعرض. من بين المشاركين - م. ف.
Larionov، N. S. Notigarova، K. S. Malevich، V. S. Bart، A. V. Shevchenko، إلخ.
أظهر المعرض بوضوح ما تطلعاتها الإبداعية لمنظميها
أنها تختلف عن فن "bubnovietovts". إذا كانت الأخيرة تركز
أساسا على اللوحة الفرنسية الحديثة، ثم لاريونا،
جونشاروفا، تحولت شعبهم المتطورون ذوي التفكير إلى أن يكونوا مثيرة للاهتمام لربط الإنجازات
أحدث المدارس الأوروبية مع الفنون الروسية الوطنية. وبالتالي الفائدة
هؤلاء الفنانين إلى الإبداع الشعبي، بيوبي، أيقونات، وكذلك
أشكال البدائية للصورة، الرسم للأطفال، فن الشرق، في
التي اكتشفوا تقاليد نظيفة وبدائية.
"Donkey Tail" هو اسم المعرض الفني في عام 1912، ثم رابطات رسامو موسكو المتميز من مجموعة Bubnov Valet: M. Larionov، N. Goncharova، K. Malevich، V. Barta، V. Barta الآخرين.
وقع انقسام "Bubnovaya Vault" في الاعتبارات الأساسية. إذا كانت غالبية Bubnovottsev، من بينها R. Falk، P. Konchalovsky، ركز أ. كوبرين على طلاء فرنسي جديد، ثم سعى فنانون ذيل Ollay إلى ربط الإنجازات الخبقية للمدرسة الأوروبية مع تقاليد الشعبية الروسية ، الفن الساذج، اللوحة البدائية الفلاحين، Lubka، Iconopy، فن الشرق. كان سبب الاسم الأصلي هو خدعة، التي حدثت في صالون باريس المستقل "في عام 1910، عندما تم عرض صورة تحت نفس الاسم،" مكتوب "حقا ذيل الحمار. في هذه المناسبة، قال الفنانين الروس الشباب: "الآن نرفع القفازات. يعتقد الجمهور أننا نكتب ذيل حمار، لذلك دعنا نكون ذيل حمار لذلك "1. وأكدت صور لاريونوف وجونشاروفا - قادة المجموعة - هذا التحدي للرأي العام، اختلفوا عن عمد، مما يفسر النموذج، التسمير تحت بدائية شعبية. لذا، فإن الوجود في المعرض "أربعة الإنجيليين" وصور من القديسين المنطباء جونشل تحت لوبوك، والرقابة وجدت تجديف.
صور القادة
تم تمييز المجموعات بواسطة معطف متعمد من الأشكال، التسمم تحت اللوحة
بدائريات. تبرر المعرض توقعات المنظمين، مما يجعل الانطباع
بالقرب من الفضيحة.
بعد المعرض، احتفظت مجموعة منظميها بالاسم "OLE
الذيل ". لكل النصف الثاني من عام 1912، قابلت
الدخول إلى "اتحاد الشباب" كفرع موسكو. آخر
كان اتجاه العمل تنظيم الجمعية التي يجب أن يكون عليها
أعضاء مجموعة "أوسلاي الذيل"، مجتمع "اتحاد الشباب" و
"Valts Bubnovaya" لتطوير برنامج مشترك. لكن
التناقضات الرئيسية للطبيعة الجمالية بين الثلاثة
جعلت التجمعات حل لهذه المهمة مستحيلة. بحلول عام 1913، المجموعة
انهارت "ذيل حمار" فعلا.
في معارضه، أظهر "ذيول أوسلاي" ليس فقط أعمالهم الخاصة، ولكن أيضا أعمال الأطفال، "إبداع" من موسكو مالياتك، علامات رائعة على الرسام البدائي Tiflis Niko Pirosmanishvili، الذي اكتشفوه للجمهور الفني. شاركت V. D. Bubnova و Voldemar Matvey أيضا في المعارض.
في عام 1913، اندلعت المجموعة، وقد أنشأ زعيمه Larion بالفعل فنا مجردا جديدا - "Raysism".
تأسست المنظمة في عام 1911. أصبح منظمي "Donkey Tail" K. Malevich، M. Larionova، A. Shevchenko، N. Goncharov. قام فنانون موسكو الذين كانوا جزءا من "ذيل الحمير"، بالضبط اسم مجتمعهم بسبب شعبية في وقت اللوحة المرسومة بواسطة ذيل حمار. عرضت الصورة إلى المجتمع في عام 1910 في المعرض في باريس.
أنشطة المنظمة
نظمت المشاركون في الرابطة الفنية المعارض التي أظهروا فيها ليس فقط لوحاتهم، ولكن أيضا لوحات طلابها - فنانين مبتدئين. لسوء الحظ، انفصلت المنظمة في عام 1913، ولا حتى وقت التسجيل رسميا. كانت نتائج أنشطة المجموعة الفن تحظى بشعبية في لوحاتنا الزمنية: "Bratka" و "الفلاحون وجمع التفاح" N. Goncharova "N. Goncharova،" الصباح في الثكنات "و" استيلاء الجنود "م. لاريونوف،" Poutles "K . Malevich، "بحار" و "البائع الأسماك" V. Tatlin. ترك تجميع الفنانين الروسي لمكافحة الطليعي "ذيل أوسلاي"، على الرغم من وجودهم القصير، أثر ملحوظ في تاريخ اللوحة الروسية.