ضربات البيتلز. البيتلز: السيرة الذاتية لفترة وجيزة ، تكوين البيتلز ، التاريخ

ضربات البيتلز. البيتلز: السيرة الذاتية لفترة وجيزة ، تكوين البيتلز ، التاريخ

الفرقة الموسيقية الأكثر شهرة في كل العصور هي فرقة البيتلز. اليوم يبدو أن فريق البيتلز كان دائمًا كذلك. لا يمكن الخلط بين أسلوبهم غير المعتاد وأي فرقة أخرى. لا يمكنك أن تحبهم ولا تستمع إليهم ، لكن لا يمكنك أن تعرف.

يزعم كتاب غينيس للأرقام القياسية أن الأغنية العالمية الشهيرة بالأمس لديها أكبر عدد من إصدارات الغلاف في تاريخ التسجيل. وكم مرة تم إجراؤها منذ كتابتها يصعب حسابها على الإطلاق. لا تكتمل أي من قوائم "الأغاني من كل العصور والشعوب" المجمعة بدون مؤلفات فرقة البيتلز. بالإضافة إلى ذلك ، يعترف موسيقي في كل ثانية أن عمله تأثر بفرقة "ليفربول الأربعة" وأغانيها. من المستحيل تخيل عالم الموسيقى بدون فرقة البيتلز.

وإذا كنت تتذكر جميع الجوائز والألقاب التي حصلت عليها المجموعة لما يقرب من 10 سنوات من وجودها ، فستكون القائمة طويلة ومثيرة للإعجاب. ومع ذلك ، فإن فرقة البيتلز ليست الأولى ولا الأفضل. إنها فريدة من نوعها. في هذه المقالة سوف نشرح تاريخ إنشاء فرقة البيتلزوكيف حقق رباعي ليفربول النجاح.

موسيقى فناء بسيطة

بدأ تاريخ فرقة البيتلز في وقت كانت إنجلترا تغرق فيه حرفياً في وباء إنشاء الفرق الموسيقية. في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي ، كان المشهد الموسيقي الأكثر شهرة والأكثر انتشارًا هو Skiffle ، وهو مزيج غريب من موسيقى الجاز والموسيقى الشعبية الإنجليزية وموسيقى الريف الأمريكية. من أجل الانضمام إلى المجموعة ، كان عليك العزف على آلة البانجو أو الجيتار أو الهارمونيكا. حسنًا ، أو كحل أخير - على لوح الغسيل ، والذي غالبًا ما حل محل الطبول للموسيقيين. كان يعرف كيف يفعل كل هذا. ومع ذلك ، كان مثله الحقيقي هو إلفيس العظيم ، وكان ملك موسيقى الروك أند رول هو الذي ألهم "المراهق الصعب" لدراسة الموسيقى. لذلك في عام 1956 ، أنشأ جون وأصدقاؤه في المدرسة أول من بنات أفكاره - The Quarrymen. بالطبع ، لعبوا أيضًا قوارب شراعية. وفي أحد الحفلات ، قدمهم الأصدقاء إلى بول مكارتني. هذا الرجل الأعسر لم يعزف موسيقى الروك أند رول جيدًا فحسب ، بل عرف أيضًا كيفية ضبطها! وقد حاول ، مثل لينون ، التأليف.

بعد أسبوعين ، تمت دعوة أحد معارفه الجدد إلى المجموعة ، ووافق. وهكذا ولد الثنائي المؤلف غير المسبوق لينون - مكارتني ، والذي كان مقدرا له أن يهز العالم. ومع ذلك ، حدث هذا بعد ذلك بقليل. على الرغم من حقيقة أن أحدهما كان متنمرًا والآخر كان "فتىًا طيبًا" ، إلا أنهما تماشيا جيدًا وقضيا الكثير من الوقت معًا. وسرعان ما انضم إليهم صديق بول ، جورج هاريسون ، الذي لم يعزف على الجيتار فقط. لقد لعبها بشكل جيد جدا. في غضون ذلك ، بقيت "مجموعة المدرسة" في الماضي ، وقد حان الوقت لاختيار مسار حياة آخر. اختار الثلاثة الموسيقى دون أدنى شك. وبدأوا في البحث عن اسم جديد وعازف طبلة ، بدونه لا يمكن أن توجد مجموعة حقيقية.

بحثا عن الذهب

بحثوا عن الاسم لفترة طويلة. حتى أنه حدث أنه تغير في مساء اليوم التالي. كان من الصعب إرضاء المنتجين: لقد اتضح أنه طويل جدًا (على سبيل المثال ، "Johnny and the Moon Dogs") ، ثم قصير جدًا - "قوس قزح". وفي عام 1960 ، عثروا أخيرًا على النسخة النهائية: فرقة البيتلز. في الوقت نفسه ، ظهر عضو رابع في المجموعة. كان ستيوارت ساتكليف. بالمناسبة ، لم يكن لديه نية في أن يكون موسيقيًا ، لكنه لم يكن مضطرًا فقط لشراء جيتار باس ، ولكن أيضًا تعلم العزف عليه.

قدمت الفرقة أداءً ناجحًا للغاية في ليفربول ، وجالت في المملكة المتحدة قليلاً ، ولكن حتى الآن لا شيء يبشر بالشهرة العالمية. كانت "الرحلة الخارجية" الأولى دعوة للذهاب إلى هامبورغ ، حيث كانت موسيقى الروك أند رول الإنجليزية مطلوبة بشدة. لهذا كان علينا أن نجد عازف طبال على وجه السرعة. لذلك انضم بيت بيست إلى فرقة البيتلز. جرت الجولة الأولى في ظروف قاسية حقًا: ساعات طويلة من العمل ، واضطراب منزلي ، وفي النهاية ترحيل من البلاد.

لكن على الرغم من ذلك ، بعد عام ذهب فريق البيتلز إلى هامبورغ مرة أخرى. هذه المرة كان كل شيء أفضل بكثير ، لكنهم عادوا إلى وطنهم بالفعل بصفتهم رباعي - اختار ساتكليف ، لأسباب شخصية ، البقاء في ألمانيا. "المهارة" التالية للموسيقيين كانت نادي ليفربول كافيرن ، حيث قدموا على خشبة المسرح 262 مرة في عامين (1961-1963).

في هذه الأثناء ، نمت شعبية فرقة البيتلز. ومع ذلك ، خلال هذه الفترة ، قامت المجموعة بشكل أساسي بأداء أغانٍ لأشخاص آخرين ، من موسيقى الروك أند رول إلى الأغاني الشعبية ، ولا يزال العمل المشترك ليوحنا وبولس يتراكم "على الطاولة". تغير الوضع فقط عندما أصبح للمجموعة أخيرًا منتجها الخاص - براين إبستين.

Beatlemania كوباء

قبل لقاء فريق البيتلز ، باع إبستين السجلات. ولكن في أحد الأيام ، بعد أن أصبح مهتمًا بمجموعة جديدة ، قرر فجأة البدء في الترويج لها. كان حبا من النظرة الأولى. ومع ذلك ، فإن أصحاب شركات التسجيلات لم يشاركوا المنتج آماله في نجاح رعاياه في ليفربول. ومع ذلك ، في عام 1962 ، وافقت EMI على توقيع صفقة مع The Beatles بشرط إطلاق أربع أغنيات فردية على الأقل. أجبر المستوى الخطير لعمل الاستوديو الفرقة على تغيير عازف الدرامز. هذه هي الطريقة التي دخل بها Ringo Starr في تاريخ فرقة البيتلز وظل كذلك إلى الأبد.

بعد ذلك بعام ، أصدرت الفرقة ألبومها الأول "أرجوك مي" (1963). تم تسجيل المادة في الاستوديو في يوم واحد تقريبًا ، وتضمنت قائمة الأغاني جنبًا إلى جنب مع الأغاني "الأجنبية" أغانٍ موقعة من "لينون - مكارتني". بالمناسبة ، تم اعتماد الاتفاق على توقيع مزدوج تحت الأغاني التي تم إنشاؤها في بداية التعاون واستمر حتى تفكك المجموعة ، على الرغم من حقيقة أن لينون ومكارتني لم يعد يشارك في كتابة الأغاني الأخيرة.

في عام 1963 ، أصدر فريق البيتلز ألبومهم الثاني ، مع فرقة البيتلز ، ووجدوا أنفسهم في مركز الشهرة. أداء مرة أخرى على الراديو والتلفزيون ، والتجول والعمل في الاستوديو. استولت فرقة "Beatlemania" على الجزر البريطانية ، والتي بدأت تسميها الألسنة الشريرة بما لا يقل عن "الهستيريا الوطنية". ملأت حشود الجماهير قاعات الحفلات الموسيقية والملاعب وحتى الشوارع المجاورة للمكان. أولئك الذين لم تتح لهم الفرصة للوصول إلى أداء الفرقة كانوا مستعدين للوقوف لساعات فقط من أجل رؤية الأصنام بعين واحدة على الأقل.

في بعض الأحيان كان هناك مثل هذا الضجيج في الحفلات الموسيقية لدرجة أن الموسيقيين لم يسمعوا أنفسهم. لكن كان من المستحيل كبح هذه الهبة. كل ما تبقى هو انتظار تراجع الموجة من تلقاء نفسها. في عام 1964 ، انتشر "الوباء" في الخارج - غزا فريق البيتلز أمريكا.

مرت العامان التاليان بإيقاع شديد التوتر - جدول جولات مزدحم ، وإصدار ألبومات (من 1964 إلى 1966 ، تم تسجيل ما يصل إلى 5 ألبومات!) والتصوير في الأفلام والبحث عن أشكال وأصوات جديدة. في لحظة معينة ، أصبح من الواضح أن هذا لا يمكن أن يستمر وأن شيئًا ما بحاجة إلى التغيير.

ألبوم العائلة

تم التفكير في صورة المجموعة بدقة: الأزياء ، وتسريحات الشعر ، والمزاج والعادات هي المثالية المتجسدة. وبالطبع ، كانت آلاف النساء حول العالم مجنونة بهؤلاء الرجال! على خشبة المسرح ، في الصور ، في السينما - معًا دائمًا. في هذه الأثناء ، كانت حياتهم الشخصية ، إن أمكن ، مخفية عن أعين المعجبين. ومع ذلك ، لم يكن هناك سبب للفضائح والتكهنات ، بل بدا كل شيء وكأنه إنجاز هادئ. من الصعب أن نتخيل أنه مع قدر مجنون من العمل ، كان لدى "bitnoe" وقت كافٍ لأسرة.

كان أول من تزوج من الرباعية جون لينون. حدث ذلك في عام 1962 ، وفي أبريل 1963 ولد ابنه جوليان. ومع ذلك ، انتهى هذا الزواج ، للأسف ، بالطلاق في عام 1968. بحلول هذا الوقت ، كان لينون مغرمًا بالمرأة اليابانية الباذخة يوكو أونو ، التي كان من المقرر أن تصبح أشهر زوجات البيتلز (بطريقة ما أثرت على تاريخ تطور فرقة البيتلز).

تزوجا في عام 1969 ، وبعد 6 سنوات أخرى أنجبا ولدًا اسمه شون. من أجل تربيته ، ترك جون المسرح لمدة 5 سنوات ، ولكن ، بالمناسبة ، هذه قصة أخرى - بعد فرقة البيتلز.

أصبح رينغو ستار ثاني "آيدول متزوج". كان زواجه من مورين كوكس سعيدًا. أنجبت منه ثلاثة أطفال ، لكن هنا ، للأسف ، حدث الطلاق بعد 10 سنوات. كانت محاولة الطبال الثانية للعثور على الحب أيضًا غير ناجحة.

أصبح جورج هاريسون وباتي بويد زوجًا وزوجة في يناير 1966. هنا ، في البداية ، أيضًا ، كان كل شيء على ما يرام ، لكن هذا الزوج كان مقدرًا للانفصال. في عام 1974 ، تركت باتي زوجها من أجل صديقه الموسيقي الشهير إريك كلابتون. تزوج جورج مرة أخرى في عام 1979 ، من سكرتيرته أوليفيا أريس ، واتضح أن الزواج كان سعيدًا.

عندما أعلن بول مكارتني وجين آشر ، في عام 1967 ، أخيرًا عن ارتباطهما بالعالم ، لم يتوقع أحد أنه في غضون ستة أشهر سيتم إلغاء الارتباط بمبادرة من العريس. ومع ذلك ، بعد مرور عام ، تزوج بول من امرأة أمريكية ، هي ليندا إيستمان ، والتي عاش معها في سعادة دائمة حتى انفصلهما الموت في عام 1999.

بالمناسبة ، كتب كتاب السيرة الذاتية أن بقية أعضاء فريق البيتلز لم تحب ليندا ، مثل يوكو. وكل ذلك لأن هؤلاء النساء اعتبرن أنه من الممكن التدخل في شؤون الفرقة ، وهو أمر ما كان ينبغي ، بحسب الموسيقيين ، أن يتم على الإطلاق.

نزهة إلى السينما

تم تصوير أول فيلم "مباشر" مع فرقة البيتلز في 8 أسابيع فقط وكان يسمى "ليلة صعبة" (1964). في الواقع ، لم يكن على الأسطوريين الأربعة أن يخترعوا ويلعبوا أي شيء - تبدو حبكة الفيلم وكأنها "حلقة تجسس من الحياة". التجول في الطريق ، والصعود على خشبة المسرح ، وإزعاج المشجعين ، وقليل من الفكاهة وقليل من الفلسفة - كل شيء يشبه الحياة. ومع ذلك ، حقق الفيلم نجاحًا وتم ترشيحه مرتين لجائزة الأوسكار.

في العام التالي ، تقرر تكرار التجربة ، وتم إطلاق الفيلم الثاني بمشاركة النجوم - "مساعدة!" (1965). كما في حالة الفيلم الأول ، في نفس العام ، تم إصدار الألبوم الذي يحمل عنوانًا ذاتيًا ، والموسيقى التصويرية ، على الفور تقريبًا. تم رسم التجربة الثالثة لـ "البيتلز" في السينما - أصبح الأربعة الأسطوريون أبطالًا من هذا النوع ، وإن كان الرسوم المتحركة المخدرة إلى حد ما Yellow Submarine (1968). ووفقًا للتقاليد ، تم إصدار الموسيقى التصويرية كألبوم منفصل ، بعد عام.

وفي تاريخ فرقة البيتلز ، حاولوا صنع أفلام بأنفسهم ، وهكذا ظهر فيلم "رحلة غامضة سحرية" (1967). لكنه لم يحرز نجاحًا كبيرًا مع المشاهد ، وكذلك مع النقاد.

ليلة يوم شاق

البوم "الرقيب. تعتبر فرقة Pepper's Lonely Hearts Club ، التي صدرت في عام 1967 ، من قبل النقاد ذروة الإبداع في تاريخ فرقة البيتلز. بحلول هذا الوقت ، سئمت الفرقة من الحفلات الموسيقية والجولات ، وتحولت تمامًا إلى العمل في الاستوديو - أقيم آخر حفل موسيقي "مباشر" في إنجلترا في أبريل 1966. كانت هناك أزمة تختمر في المجموعة. أراد فريق البيتلز مشاريع فردية ، والبحث عن شيء جديد ، وعلى الأرجح ، استراحة من عبء الشهرة. كانت الضربة الأولى هي الموت المفاجئ لبريان إبشتاين في أغسطس 1967. اتضح أنه من المستحيل إيجاد بديل مكافئ له ، وتفاقمت شؤون الجماعة. ومع ذلك ، تمكنت الجهود المشتركة للمجموعة من تسجيل ثلاثة ألبومات أخرى: "White Album" (1968) و "Abbey Road" (1968) و "Let it be" (1970).

في أبريل 1970 ، أصدر مكارتني أول ألبوم منفرد له وبعد ذلك مباشرة أجرى مقابلة ، والتي أصبحت ، في الواقع ، بيانًا عن نهاية تاريخ فرقة البيتلز... وبعد ما يقرب من 10 سنوات ، بدأ الموسيقيون مرة أخرى في التفكير في كيفية إحياء مجموعتهم اللامعة. ومع ذلك ، لم يكن هذا مقدرًا أن يحدث - في 8 ديسمبر 1980 ، أطلق طبيب نفساني أمريكي النار على جون لينون. جنبا إلى جنب معه ، توفي أيضًا الأمل في أن يستمر تاريخ فرقة البيتلز ، وأن يغني الفريق مرة أخرى على نفس المسرح. أصبحت أعظم فرقة على الإطلاق أسطورة. لم يفشل أي من أولئك الذين حاولوا تكرار نجاحهم في القيام بذلك.

ملف: تاريخ تعبئة زجاجات البيتلز الروسية

تم إغلاق مدخل اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية لفرقة "البيتلز". لكن أغانيهم الحارقة تسربت حتى إلى ما وراء الستار الحديدي ". استمع فريق البيتلز ليلاً ، وكتبوا على شريط أشعة إكس ومسجلات شريط بكرة إلى بكرة. قاموا بتدريس اللغة الإنجليزية من نصوصهم. وفي بداية الثمانينيات ، في إحدى الجامعات في سانت بطرسبرغ (LGITMiK) ، ظهرت فجأة "مجموعة من الرفاق" أرادوا أن يكونوا مثل فرقة البيتلز. بحلول خريف عام 1982 ، تم التعرف عليهم بالاسم - "سر" ، وبدأوا في البحث عن عازف طبول (مصادفة صغيرة ولكنها غريبة). عيد ميلاد الفرقة هو 20 أبريل 1983. ثم تم تحديد "الفريق الرئيسي" - مكسيم ليونيدوف ونيكولاي فومينكو وأندري زابلودوفسكي وأليكسي موراشوف. تمامًا مثل فريق البيتلز ، يغني كل فرد في الفرقة باستثناء عازف الطبول.

تم تطوير الرباعية الإيقاعية بالنكهة السوفيتية - في ذلك الوقت ، كان على غالبية الموسيقيين غير الرسميين ، بصرف النظر عن دروس الموسيقى ، أن يدرسوا أو يعملوا. لذلك ، شارك ليونيدوف وفومينكو بإحكام في العروض التعليمية ، ودرس موراشوف في الكلية الجيولوجية ، وعمل زابلودوفسكي في المصنع. كان هناك أيضًا مكان لعمل فذ - تمرن عازفو موسيقى الروك المبتدئين في الصباح من 7 إلى 9 وفي وقت الغداء. في صيف عام 1993 ، دخلت "سيكريت" نادي لينينغراد لموسيقى الروك ، و ... تم تأجيل كل شيء ، لأن نصف المجموعة انضم إلى الجيش. جاء النجاح للمجموعة من تلقاء نفسها - في شكل دعوة من ليونيدوف إلى LenTV كمضيف لبرنامج "الأقراص تدور". في هذا الوقت ، كُتبت "حزمة" كاملة من الأغاني: "سارة بارابو" ، "كان والدك على حق." "حبي في الطابق الخامس". بالطبع ، يحاولون على الفور تسمية "المعارك السوفيتية" الجماعية ، لكن هذه التسمية ليست سوى جزء من الحقيقة. المجموعة ليست نسخة من فرقة البيتلز الشهيرة. هذا ليس تقليدًا أعمى أو سرقة أدبية. ما يفعله The Secret على خشبة المسرح هو بالأحرى أسلوب دقيق لأربعة ليفربول ، لعبة تمثيلية رشيقة. نعم ، هناك شيء مشترك ، والأغاني المكتوبة على نفس "الموضوعات الأبدية" بسيطة ولحن. ومع ذلك ، فإن المجموعة الرباعية "السرية" لا تحقق النجاح بفضل هذا "المشترك مع العظماء". هم ، مثل البيتلز ، مستقلون ومعروفون للغاية.

كان عام 1985 عامًا مثمرًا للمجموعة. في الصيف ، في إطار مهرجان الشباب والطلاب ، أقيمت حفلة موسيقية لـ "Secret" ، وفجأة اتضح أن الفرقة كانت تحظى بشعبية كبيرة. بعد ذلك مباشرة تقريبًا ، شاركت الرباعية الإيقاعية في تصوير أول فيلم فيديو سوفيتي بعنوان "How to Become a Star" وبحلول الخريف - زيادة غير مسبوقة في نشاط الحفلات الموسيقية. في عام 1986 ، كان مشجعو الرباعية من بين الأوائل في البلاد الذين أنشأوا ناديًا رسميًا للمشجعين. في السنوات الخمس التالية ، وصلت المجموعة إلى ذروة الشعبية - يتم تسجيل الألبومات: "سرية" (1987) - أصبح القرص مزدوج البلاتين! "توقيت لينينغراد" (1989) ، "أوركسترا على الطريق" (1991). في عام 1990 ، مرت الرباعية بتغييرات - غادر مكسيم ليونيدوف إلى إسرائيل. لكن لبعض الوقت ، لا تتخلى الجماعة عن مواقفها. ومع ذلك ، فإنه يتغير تدريجياً تحت تأثير الوقت والظروف. وفي الوقت نفسه ، فإن لعبة "العزف على البيتلز" ستفشل. ومع ذلك ، حتى لو تغيرت المجموعة أو لم تعد موجودة ، فهناك دائمًا أغاني مكتوبة ومغنية. إنها لا تتغير ، والجو الرومانسي في الستينيات محفوظ تمامًا فيها.

  • يقال أن جون لينون رأى اسم المستقبل في المنام. كان الأمر كما لو أن رجلاً مشتعلًا ظهر له وأمر بتغيير الأحرف في الاسم - The Beetles ("الخنافس") ، للحصول على The Beatles.
  • هناك مجموعة كبيرة إلى حد ما من المعجبين الذين يعتقدون أن بول مكارتني توفي في حادث سيارة في نوفمبر 1966. والشخص الذي يتظاهر بأنه من فريق البيتلز هو شخصيته المزدوجة. يستغرق إثبات صحتها أكثر من صفحة واحدة من النص - يقوم المتصوفون الهواة بتحليل الكلمات والأغاني وأغلفة الألبومات بالتفصيل ويشيرون إلى عدد لا يحصى من "العلامات السرية" التي تشير إلى أنه في وقت إصدار الألبومات ، لم يعد بول على قيد الحياة ، وفرقة البيتلز مخفية بعناية. السير مكارتني نفسه يرفض التعليق على هذه الخدعة الفظيعة.
  • في عام 2008 ، اعترفت السلطات الإسرائيلية بأنها في الستينيات لم تسمح لفرقة البيتلز بدخول البلاد ، خوفًا من "تأثيرها المفسد على الشباب".
  • في يونيو 1965 ، مُنح فريق البيتلز وسام الإمبراطورية البريطانية "لمساهمته في تطوير الثقافة البريطانية ونشرها في جميع أنحاء العالم." لم يحصل أي موسيقي على مثل هذه الجائزة العالية من قبل ، مما تسبب في فضيحة. تمنى العديد من الفرسان إعادة جائزتهم ، حتى "لا يكونوا على قدم المساواة مع فناني البوب." أعاد لينون أمره بعد 4 سنوات احتجاجًا على السياسة البريطانية خلال حرب فيتنام.
  • في 22 أغسطس 1969 في تيتنهورست بارك ، في المكان الذي تقع فيه ملكية جون لينون.

كان جون لينون يبلغ من العمر 15 عامًا عندما أنشأ في عام 1956 مجموعته الموسيقية الأولى وكانت بالمعنى الكامل مجموعة من الهواة. في يوليو 1957 ، عندما كان الموسيقيون يعزفون في حديقة كنيسة القديس بطرس (ليفربول) ، سمعهم بول مكارتني. بعد أسبوع من ذلك ، كان بول بالفعل عضوًا في المجموعة.
في عام 1958 ، بناءً على نصيحة بول ، دعا جون عازف الجيتار جورج هاريسون للانضمام إلى الفرقة. شكل هؤلاء الموسيقيون الثلاثة العمود الفقري الدائم للمجموعة.


في صيف عام 1960 ، كانت الفرقة ، التي ضمت أيضًا ستيوارت ساتكليف وبيت بيست ، تلعب بالفعل في نادي إندرا (هامبورغ) ، ولكن سرعان ما انتقلوا إلى نادي Kaiserkeller ، الذي يحظى بشعبية أكبر بين الشباب. مكثوا في هامبورغ لمدة 4.5 شهرًا ، وخلال هذه الفترة أصبحوا فريقًا ذا خبرة إلى حد ما ، حيث قاموا بأداء مؤلفاتهم الخاصة وتكوين الآخرين بنفس السهولة. في ربيع عام 1961 ، ترك ساتكليف الفرقة وتبرع بغيتاره لمكارتني.

في يوليو 1961 ، عرض رئيس شركة بارلافون على فريق البيتلز عقدًا لمدة عام ، مع الالتزام بالإفراج عن أربع أغانٍ فردية ، ولكن في نفس الوقت وضع شرط تغيير عازف الطبول. تزامن هذا الشرط مع رأي بول وجورج وجون ، الذين تلقوا منذ فترة طويلة موافقة رينجو ستار للانضمام إلى المجموعة.
في 18 أغسطس ، 61 ، قام فريق البيتلز بالعزف لأول مرة مع عازف طبول جديد ، واسمه رينجو ستار.

في فبراير 1962 ، بعد أن قاطعوا جولتهم ، تمكن فريق البيتلز من تسجيل ألبوم "Please Please Me" لمدة 585 دقيقة دفعة واحدة ، والذي تم طرحه للبيع في مارس من نفس العام ، وفي أبريل تصدرت جميع المخططات لمدة ستة أشهر. ... ومع ذلك ، تعتبر بداية فرقة Beatlemania عام 1963 ، شهر أكتوبر ، عندما اجتمعوا في حفل موسيقي في قاعة البلاديوم بقاعة كاملة وخمسة عشر مليون مشاهد تلفزيوني وبعد الحفلة الموسيقية توجهوا إلى السيارة محاطة بالشرطة. .

في 22 تشرين الثاني (نوفمبر) 1963 ، أصدرت الفرقة ألبومها الثاني "مع فرقة البيتلز" ، والذي حطم الرقم القياسي العالمي لعدد طلبات الشراء الأولية (كانت هناك ثلاثمائة ألف منهم). لا تأخذ المجموعة على محمل الجد. حتى تم إصدار أغنية "I Want To Hold You Hand" المنفردة في أواخر عام 1963. في أوائل 64 ، انتقل فريق Beatlemania أخيرًا إلى ما وراء المحيط ، ووصل إلى المركز الأول في قوائم مجلة Cach Box.

من أكتوبر إلى نوفمبر 1964 ، قامت المجموعة بجولة في 27 مدينة في بريطانيا. في فبراير 1965 ، بدأ تصوير الفيلم الثاني للفرقة Help ، والذي تم عرضه لأول مرة في 29 يوليو ، وتم إصدار ألبوم يحمل نفس الاسم في 6 أغسطس.

في أغسطس من نفس العام ، 64 ، ذهب الموسيقيون في جولتهم في أمريكا للمرة الثانية. بعد أسبوعين من مغادرتهم ، حدث حدث مهم للغاية: كان فريق البيتلز يزور ملك الروك أند رول إلفيس ، الذي سجلوا معه العديد من المؤلفات على شريط مغناطيسي ، لكن ليس خلال حياة بريسلي ، ولا بعد ذلك ، لم يفعلوا ذلك. تم نشره. كانت نقطة التحول ، سواء في تاريخ موسيقى الروك أو في تاريخ المجموعة ، صيف 65 ، عندما أصبحت موسيقاهم من الترفيه فنًا خطيرًا للغاية. يعتبر العام 66 هو عام اكتساب الفرقة الفردية ، عندما بدأ كل من الموسيقيين في كتابة الأغاني بمفردهم. في غضون ذلك ، كان الألبوم المسمى "Revolver" هو الرائد في جميع الرسوم البيانية على جانبي المحيط.

قدمت فرقة البيتلز مساهمة كبيرة في تطوير موسيقى الروك وأصبحت ظاهرة نابضة بالحياة للثقافة العالمية في الستينيات من القرن العشرين. في هذه المقالة ، سنتعلم أكثر من مجرد تاريخ فرقة البيتلز.

سيتم أيضًا النظر في السيرة الذاتية لكل عضو بعد تفكك الفريق الأسطوري.

البداية (1956-1960)

متى بدأ البيتلز؟ كانت السيرة الذاتية والعمل الجماعي موضع اهتمام لعدة أجيال من المعجبين. يمكن أن يبدأ تاريخ أصول الفرقة بتكوين الأذواق الموسيقية للمشاركين.

في ربيع عام 1956 ، سمع قائد فريق نجوم المستقبل ، جون لينون ، لأول مرة إحدى أغاني إلفيس بريسلي. وهذه الأغنية ، فندق Heartbreak ، قلبت حياة الشاب كلها. عزف لينون على آلة البانجو والهارمونيكا ، لكن الموسيقى الجديدة جعلته يأخذ الجيتار.

عادة ما تبدأ سيرة البيتلز باللغة الروسية مع المجموعة الأولى التي نظمها لينون. مع أصدقائه في المدرسة ، أنشأ مجموعة Quarriman ، التي سميت باسم مدرستهم. لعب المراهقون سكيفل ، وهو نوع مختلف من موسيقى الروك أند رول للهواة البريطانيين.

في أحد عروض الفرقة ، التقى لينون بول مكارتني ، الذي فاجأ الرجل بمعرفته بأوتار أحدث الأغاني والتطور الموسيقي العالي. وفي ربيع عام 1958 انضم إليهم جورج هاريسون ، صديق بول. أصبح الثالوث العمود الفقري للمجموعة. تمت دعوتهم للعب في الحفلات وحفلات الزفاف ، لكن ذلك لم يحدث أبدًا في الحفلات الموسيقية الحقيقية.

بإلهام من رواد موسيقى الروك أند رول ، قرر كل من إدي كوكران وبودي هولي ، أن يكتبوا الأغاني ويعزفوا القيثارات بأنفسهم. لقد كتبوا نصوصًا معًا ومنحهم تأليفًا مزدوجًا.

في عام 1959 ، ظهر عضو جديد في المجموعة - ستيوارت ساتكليف ، صديق لينون. تم تشكيل التشكيلة تقريبًا: ساتكليف (غيتار باس) ، هاريسون (غيتار رئيسي) ، مكارتني (غناء ، جيتار ، بيانو) ، لينون (غناء ، غيتار إيقاع). الشيء الوحيد المفقود هو عازف الدرامز.

اسم

من الصعب التحدث بإيجاز عن فرقة البيتلز ، حتى تاريخ ظهور مثل هذا الاسم البسيط والمختصر للمجموعة مثير للإعجاب. عندما بدأت المجموعة في الاندماج في الحياة الموسيقية في مسقط رأسهم ، احتاجوا إلى اسم جديد ، لأنه لم يعد لديهم أي علاقة بالمدرسة. بالإضافة إلى ذلك ، بدأت المجموعة في الأداء في مسابقات المواهب المختلفة.

على سبيل المثال ، في مسابقة تلفزيونية عام 1959 ، تنافس الفريق تحت اسم Johnny and the Moondogs. وظهر اسم البيتلز بعد بضعة أشهر ، في أوائل عام 1960. من الذي اخترعه بالضبط غير معروف ، على الأرجح ساتكليف ولينون ، الذين أرادوا أن يأخذوا كلمة لها عدة معاني.

عند نطق الاسم ، يبدو الاسم مثل الخنافس ، أي الخنافس. وعند الكتابة ، يمكنك رؤية إيقاع الجذر - مثل إيقاع الموسيقى ، اتجاه عصري لموسيقى الروك أند رول نشأ في الستينيات. ومع ذلك ، اعتقد المروجون أن هذا الاسم لم يكن جذابًا وقصيرًا جدًا ، لذلك كان يُطلق على الملصقات اسم Long John and The Silver Beetles.

هامبورغ (1960-1962)

نمت مهارة الموسيقيين ، لكنهم ظلوا مجرد مجموعة واحدة من المجموعات الموسيقية العديدة في مسقط رأسهم. تستمر سيرة فرقة البيتلز ، التي بدأت تقرأها ، مع انتقال الفرقة إلى هامبورغ.

لعب الموسيقيون الشباب دورًا في حقيقة أن العديد من أندية هامبورغ كانت بحاجة إلى فرق موسيقية ناطقة باللغة الإنجليزية ، وأظهرت عدة فرق من ليفربول نفسها بشكل جيد. في صيف عام 1960 ، تلقى فريق البيتلز دعوة للحضور إلى هامبورغ. كان هذا بالفعل عملاً جادًا ، لذلك كان على المجموعة الرباعية البحث بشكل عاجل عن عازف الطبال. لذلك ظهر بيت بست في المجموعة.

أقيمت الحفلة الموسيقية الأولى في اليوم التالي للوصول. لعدة أشهر صقل الموسيقيون مهاراتهم في أندية هامبورغ. كان عليهم أن يعزفوا موسيقى من أنماط واتجاهات مختلفة لفترة طويلة - موسيقى الروك أند رول والبلوز والإيقاع والبلوز وغناء أغاني البوب ​​والأغاني الشعبية. يمكننا القول أنه بفضل الخبرة المكتسبة في هامبورغ إلى حد كبير ، أقيمت فرقة البيتلز. كانت سيرة الجماعة تعيش فجرها.

في غضون عامين فقط ، قدم فريق البيتلز حوالي 800 حفلة موسيقية في هامبورغ ورفعوا مهاراتهم من الهواة إلى المحترفين. لم يؤد فريق البيتلز أغانيهم الخاصة ، مع التركيز على مؤلفات الفنانين المشهورين.

في هامبورغ ، التقى الموسيقيون بطلاب كلية الفنون المحلية. بدأ أحد الطلاب ، أستريد كيرشر ، في مواعدة ساتكليف وشارك بنشاط في حياة المجموعة. عرضت هذه الفتاة على الرجال تسريحات شعر جديدة - شعر ممشط على الجبهة والأذنين ، وبعد ذلك أيضًا السترات المميزة بدون طية صدر السترة والياقات.

بالعودة إلى ليفربول ، لم يعد فريق البيتلز هواة ، بل كانوا على قدم المساواة مع الفرق الموسيقية الأكثر شهرة. ثم التقيا برينجو ستار ، عازف الدرامز لفرقة منافسة.

بعد العودة إلى هامبورغ ، تم تسجيل أول تسجيل احترافي للفرقة. رافق الموسيقيون مغني الروك أند رول توني شيريدان. سجلت الرباعية أيضًا العديد من الأغاني الخاصة بها. هذه المرة كان اسمهم The Beat Brothers ، وليس The Beatles.

استمرت سيرة ساتكليف القصيرة مع الخروج من الفريق. في نهاية الجولة ، رفض العودة إلى ليفربول ، واختار البقاء مع صديقته في هامبورغ. بعد عام ، توفي ساتكليف بسبب نزيف في المخ.

أول نجاح (1962-1963) تصحيح

عادت الفرقة إلى إنجلترا وبدأت في الأداء في أندية ليفربول. في 27 يوليو 1961 ، أقيمت أول حفلة موسيقية مهمة في القاعة ، والتي حققت نجاحًا كبيرًا. في نوفمبر ، حصلت المجموعة على مدير - Brian Epstein.

التقى بجورج مارتن ، منتج التسمية الرئيسي الذي اهتم بالفرقة. لم يكن سعيدًا تمامًا بالتسجيلات التجريبية ، لكن الشباب الحي أبهره. تم توقيع العقد الأول.

ومع ذلك ، كان كل من المنتج ومدير الفرقة غير راضين عن Pete Best. كانوا يعتقدون أنه لم يصل إلى المستوى العام ، بالإضافة إلى ذلك ، رفض الموسيقي القيام بتسريحة شعر توقيعه ، والحفاظ على النمط العام للمجموعة وغالبًا ما تصادم مع الأعضاء الآخرين. على الرغم من حقيقة أن بست كان مشهورًا لدى المعجبين ، فقد تقرر استبداله. تولى رينجو ستار دور عازف الدرامز.

ومن المفارقات ، أنه مع هذا الطبال سجلت الفرقة رقما قياسيا للهواة على نفقتهم الخاصة في هامبورغ. أثناء التجول في المدينة ، التقى الرجال بـ Ringo (لم يكن Pete Best معهم) وذهبوا إلى أحد استوديوهات الشوارع لتسجيل بعض الأغاني من أجل المتعة فقط.

في سبتمبر 1962 ، سجلت الفرقة أول أغنية فردية لها ، Love Me Do ، والتي أصبحت مشهورة للغاية. لعبت دهاء المدير دورًا مهمًا هنا - اشترى إبشتاين عشرة آلاف سجل لأمواله الخاصة ، مما أدى إلى زيادة المبيعات وإثارة الاهتمام.

في أكتوبر ، أقيم أول عرض تلفزيوني - بث إحدى الحفلات الموسيقية في مانشستر. سرعان ما تم تسجيل الأغنية المنفردة الثانية Please Please Me ، وفي فبراير 1963 ، تم تسجيل الألبوم الذي يحمل نفس الاسم في 13 ساعة ، والتي تضمنت نسخ غلاف من الأغاني الشعبية ومؤلفاته الخاصة. في نوفمبر من نفس العام ، بدأت مبيعات الألبوم الثاني ، مع فرقة البيتلز.

كانت هذه بداية فترة الشعبية المسعورة التي عاشها فريق البيتلز. انتهت السيرة الذاتية ، وهي نبذة تاريخية عن فريق المبتدئين. تبدأ قصة الفرقة الأسطورية.

يعتبر عيد ميلاد مصطلح "Beatlemania" هو 13 أكتوبر 1963. في لندن ، في Palladium ، أقيمت الحفلة الموسيقية للفرقة ، والتي تم بثها في جميع أنحاء البلاد. لكن الآلاف من المعجبين فضلوا التجمع حول قاعة الحفلات الموسيقية على أمل رؤية الموسيقيين. كان على فريق البيتلز شق طريقهم إلى السيارة بمساعدة الشرطة.

ذروة فرقة البيتلمانيا (1963-1964)

في بريطانيا ، كانت الرباعية تحظى بشعبية كبيرة ، ولكن في أمريكا لم يتم إصدار أغانٍ فردية للمجموعة ، نظرًا لأن المجموعات الإنجليزية عادة لم تحقق نجاحًا كبيرًا. تمكن المدير من إبرام عقد مع شركة صغيرة ، لكن السجلات لم تُلاحظ.

كيف وصل فريق البيتلز إلى المسرح الأمريكي الكبير؟ تقول السيرة الذاتية (المختصرة) للفرقة أن كل شيء تغير عندما استمع الناقد الموسيقي للصحيفة الشهيرة لأغنية أريد أن أمسك يدك ، والتي تحظى بشعبية كبيرة بالفعل في إنجلترا ، ووصف الموسيقيين بأنهم "أعظم الملحنين بعد بيتهوفن". في الشهر التالي ، وصلت المجموعة إلى الجزء العلوي من الرسوم البيانية.

صعدت "Beatlemania" عبر المحيط. في أول زيارة للفرقة إلى أمريكا ، استقبل الموسيقيون عدة آلاف من المشجعين في المطار. قدم فريق البيتلز 3 حفلات موسيقية كبيرة وظهروا في البرامج التلفزيونية. كل أمريكا راقبتهم.

في مارس 1964 ، بدأت الرباعية في كتابة ألبوم جديد ، ليلة صعبة ، وفيلم موسيقي يحمل نفس الاسم ، والأغنية المنفردة Can't Buy Me Love / You Can't Do That ، التي صدرت في ذلك الشهر. سجل لعدد الطلبات الأولية.

في 19 أغسطس 1964 ، بدأت جولة كاملة في أمريكا الشمالية. وقدمت المجموعة 31 حفلة موسيقية في 24 مدينة. كان من المخطط أصلاً زيارة 23 مدينة ، لكن صاحب نادي كرة السلة من مدينة كاساس عرض على الموسيقيين 150 ألف دولار لحفل موسيقي مدته نصف ساعة (عادةً ما تلقت الفرقة ما بين 25 و 30 ألفًا).

كانت الجولة صعبة على الموسيقيين. كانوا كما لو كانوا في سجن منعزلين تمامًا عن العالم الخارجي. كانت الأماكن التي أقام فيها فريق البيتلز محاصرة من قبل حشود من المشجعين على مدار الساعة على أمل رؤية الأصنام.

كانت الأماكن ضخمة ، وكانت المعدات ذات نوعية رديئة. لم يسمع الموسيقيون بعضهم البعض وحتى أنفسهم ، غالبًا ما كانوا مرتبكين ، لكن الجمهور لم يسمع هذا ولم يروا شيئًا عمليًا ، حيث تم وضع المسرح بعيدًا جدًا لأسباب تتعلق بالسلامة. كان عليهم أن يؤدوا وفق برنامج واضح ، فلا يمكن الحديث عن أي ارتجال وتجارب على المسرح.

الأمس والتسجيلات المفقودة (1964-1965)

بعد العودة إلى لندن ، بدأ العمل في ألبوم Beatles For Sale ، والذي تضمن الأغاني المستعارة والمملوكة. بعد أسبوع من نشره ، انطلق إلى أعلى المخططات.

في يوليو 1965 ، صدر الفيلم الثاني Help! ، وفي أغسطس ، صدر ألبوم يحمل نفس الاسم. كان في هذا الألبوم دخلت أشهر أغنية لفرقة الأمس ، والتي أصبحت من كلاسيكيات الموسيقى الشعبية. اليوم ، هناك أكثر من ألفي تفسير معروف لهذا التكوين.

مؤلف اللحن الشهير بول مكارتني. قام بتأليف الموسيقى في بداية العام ، وظهرت الكلمات فيما بعد. أطلق على التكوين اسم البيض المخفوق ، لأنه أثناء تأليفه غنى بيض مخفوق ، كيف أحب بيضة مخفوقة ... ("بيض مخفوق ، كم أحب البيض المخفوق"). تم تسجيل الأغنية بمرافقة فرقة رباعية ، مع مشاركة بول فقط في المجموعة.

في الجولة الأمريكية الثانية ، التي بدأت في أغسطس ، وقع حدث لا يزال يطارد عشاق الموسيقى في جميع أنحاء العالم. ماذا فعل فريق البيتلز؟ تصف السيرة الذاتية بإيجاز أن الموسيقيين زاروا إلفيس بريسلي نفسه. لم يتحدث النجوم فحسب ، بل قاموا أيضًا بتشغيل العديد من الأغاني معًا ، والتي تم تسجيلها على جهاز تسجيل.

لم يتم إطلاق التسجيلات مطلقًا ، ولم يتمكن أي من وكلاء الموسيقى من جميع أنحاء العالم من تحديد موقعها. لا يمكن تقدير قيمة هذه السجلات اليوم.

اتجاهات جديدة (1965-1966)

في عام 1965 ، دخلت العديد من الفرق إلى المسرح الكبير وتنافست مع فريق البيتلز. بدأت الفرقة في إنشاء ألبوم جديد ، Rubber Soul. يمثل هذا القرص حقبة جديدة في موسيقى الروك. بدأت عناصر السريالية والتصوف ، التي اشتهرت بها فرقة البيتلز ، في الظهور في الأغاني.

السيرة الذاتية (قصيرة) تقول أنه في نفس الوقت بدأت الفضائح في الظهور حول الموسيقيين. في يوليو 1966 ، رفض أعضاء المجموعة الاستقبال الرسمي ، مما تسبب في صراع مع السيدة الأولى. غاضبًا من هذه الحقيقة ، كاد الفلبينيون أن يمزقوا الموسيقيين إلى أشلاء ، وكان عليهم أن يأخذوا أقدامهم حرفيًا. وتعرض مدير الرحلة للضرب المبرح ، ودُفعت الرباعية وكادت تدفع إلى الطائرة.

اندلعت الفضيحة الكبرى الثانية عندما قال جون لينون في مقابلة أن المسيحية تحتضر وأن فرقة البيتلز تحظى بشعبية أكبر من المسيح اليوم. اجتاحت الاحتجاجات الولايات المتحدة ، وتم حرق تسجيلات الفرقة. زعيم التجمع تحت الضغط اعتذر عن كلامه.

على الرغم من المشاكل ، في عام 1966 تم إصدار ألبوم Revolver ، وهو أحد أفضل ألبومات المجموعة. السمة المميزة لها هي أن المؤلفات الموسيقية كانت معقدة ولم تتضمن أداءً حيًا. أصبحت فرقة البيتلز الآن مجموعة استوديو. استنفدت الجولة ، تخلى الموسيقيون عن أنشطة الحفلات الموسيقية. أقيمت الحفلات الأخيرة في نفس العام. وصف نقاد الموسيقى الألبوم بأنه عبقري وكانوا متأكدين من أن الرباعية لن تكون قادرة بعد الآن على إنشاء شيء مثالي.

ومع ذلك ، في أوائل عام 1967 ، تم تسجيل أغنية Strawberry Fields Forever / Penny Lane. استمر تسجيل هذا القرص 129 يومًا (مقارنة بتسجيل 13 ساعة للألبوم الأول) ، وعمل الاستوديو حرفياً على مدار الساعة. كانت الأغنية صعبة للغاية من الناحية الموسيقية وحققت ببساطة نجاحًا باهرًا ، حيث بقيت في أعلى المخططات لمدة 88 أسبوعًا.

الألبوم الأبيض (1967-1968)

في عام 1967 ، تم بث أداء فريق البيتلز في جميع أنحاء العالم. يمكن أن يراه 400 مليون شخص. تم تسجيل نسخة تلفزيونية من أغنية All You Need Is Love. بعد هذا الانتصار ، بدأت شؤون الفريق في التدهور. لعب الدور في ذلك وفاة "البيتلز الخامس" ، مدير المجموعة براين إبستين ، نتيجة جرعة زائدة من الحبوب المنومة. كان يبلغ من العمر 32 عامًا فقط. كان إبستين عضوًا مهمًا في فرقة البيتلز. شهدت سيرة المجموعة بعد وفاته تغييرات كبيرة.

لأول مرة ، تلقت المجموعة أول مراجعات سلبية فيما يتعلق بالفيلم الجديد Magical Mystery Tour. نتجت العديد من الشكاوى عن حقيقة أن الشريط كان يصدر بالألوان فقط ، في حين أن معظم الناس لم يكن لديهم سوى أجهزة تلفزيون بالأبيض والأسود. تم إصدار الموسيقى التصويرية على أنها EP.

في عام 1968 ، كانت شركة Apple مسؤولة عن إصدار الألبومات ، لذلك أعلنت فرقة البيتلز ، التي استمرت سيرتها الذاتية. في يناير 1969 ، تم إصدار الرسوم المتحركة "Yellow Submarine" والموسيقى التصويرية الخاصة بها. في أغسطس - أغنية Hey Jude المنفردة ، واحدة من أفضل الأغاني في تاريخ المجموعة. وفي عام 1968 ، صدر الألبوم الشهير The Beatles ، المعروف باسم الألبوم الأبيض. حصلت على هذا الاسم لأن غلافها كان ناصع البياض ، مع بصمة بسيطة للعنوان. استقبله المشجعون بشكل جيد ، لكن النقاد لم يعودوا يشاركون الحماس.

يمثل هذا القرص بداية تفكك الفرقة. غادر رينجو ستار الفرقة لفترة ، وتم تسجيل عدة أغانٍ بدونه. عزف على الطبول مكارتني. كان هاريسون مشغولاً بالعمل الفردي. كان الموقف أيضًا محتدماً بسبب زوجة جون لينون ، يوكو أونو ، التي كانت حاضرة باستمرار في الاستوديو وأزعجت أعضاء الفرقة.

الاضمحلال (1969-1970)

في أوائل عام 1969 ، كان للموسيقيين العديد من الخطط. كانوا سيصدرون ألبومًا وفيلمًا عن عملهم في الاستوديو وكتابًا. قام بول مكارتني بتأليف أغنية Get Back ، والتي أعطت العنوان للمشروع بأكمله. كانت فرقة البيتلز ، التي بدأت سيرتها الذاتية بشكل طبيعي ، تقترب من التفكك.

أراد أعضاء الفرقة إظهار جو المرح والراحة الذي ساد العروض في هامبورغ لكنهم لم ينجحوا. تم تسجيل العديد من الأغاني ، ولكن تم اختيار خمسة فقط ، وتم تصوير الكثير من مقاطع الفيديو. كان آخر تسجيل هو تصوير حفل موسيقي مرتجل على سطح استوديو تسجيل. قاطعته الشرطة التي تم استدعاؤها من قبل السكان المحليين. كان هذا الحفل هو الأداء الأخير للمجموعة.

في 3 فبراير 1969 ، حصلت الفرقة على مدير جديد هو ألين كلاين. عارض مكارتني بشدة ، لأنه كان يعتقد أن أفضل مرشح لهذا الدور سيكون والد زوجته ، جون ايستمان. بدأ بول الإجراءات القانونية ضد بقية المجموعة. وهكذا ، بدأت فرقة البيتلز ، التي تم وصف سيرتها الذاتية في هذه المقالة ، في مواجهة صراع خطير.

تم التخلي عن العمل في مشروع طموح ، ولكن المجموعة مع ذلك أصدرت الألبوم Abbey Road ، والذي تضمن تأليف جورج هاريسون الرائع Something. عمل الموسيقي عليها لفترة طويلة ، وسجل حوالي 40 نسخة جاهزة. يتم وضع الأغنية على قدم المساواة مع أمس.

في 8 يناير 1970 ، تم إصدار الألبوم الأخير Let It Be ، وأعاد المنتج الأمريكي Phil Spector صياغته من مشروع Get Back الفاشل. في 20 مايو ، تم إصدار فيلم وثائقي عن الفريق ، والذي كان قد تفكك بالفعل بحلول وقت العرض الأول. هكذا انتهت سيرة البيتلز. باللغة الروسية ، يبدو عنوان الفيلم مثل "فليكن كذلك".

بعد الانفصال. جون لينون

انتهى عصر فرقة البيتلز. تستمر سيرة المشاركين بمشاريع فردية. في وقت تفكك المجموعة ، كان جميع الأعضاء يشاركون بالفعل في عمل مستقل. في عام 1968 ، قبل عامين من الانفصال ، أصدر جون لينون ألبومًا مشتركًا مع زوجته يوكو أونو. تم تسجيله بين عشية وضحاها وفي نفس الوقت لم يكن يحتوي على موسيقى ، بل مجموعة من الأصوات والضوضاء والصراخ. على الغلاف ، ظهر الزوجان عاريان. في عام 1969 ، تبعه اثنان آخران من LPs من نفس الخطة وتسجيل مباشر. من 70 إلى 75 ، تم إصدار 4 ألبومات موسيقية. بعد ذلك توقف الموسيقي عن الظهور في الأماكن العامة ، متفرغًا لتربية ابنه.

في عام 1980 ، تم إصدار ألبوم Lennon الأخير Double Fantasy ، والذي لاقى استحسان النقاد. بعد أسابيع قليلة من إصدار الألبوم ، في 8 ديسمبر 1980 ، قُتل جون لينون على يد مارك ديفيد تشابمان بعدة طلقات في ظهره. في عام 1984 ، صدر الألبوم الموسيقي بعد وفاته Milk and Honey.

بعد الانفصال. بول مكارتني

بعد أن غادر مكارتني فرقة البيتلز ، اتخذت سيرة الموسيقي منحى جديدًا. أثر الانفصال عن الفرقة على مكارتني. في البداية تقاعد في مزرعة نائية ، حيث عانى من الاكتئاب ، ولكن في مارس 1970 عاد بمواد لألبوم مكارتني المنفرد ، وسرعان ما أصدر ألبومًا ثانيًا - رام.

ومع ذلك ، من دون المجموعة ، شعر بول بعدم الأمان. قام بتنظيم مجموعة الأجنحة ، والتي ضمت زوجته ليندا. استمرت المجموعة حتى عام 1980 وأصدرت 7 ألبومات. كجزء من مسيرته الفردية ، أصدر الموسيقي 19 ألبومًا ، آخرها صدر عام 2013.

بعد الانفصال. جورج هاريسون

أصدر جورج هاريسون ، حتى قبل انهيار فريق البيتلز ، ألبومين منفصلين - Wonderwall Music في عام 1968 و Electronic Sound في عام 1969. كانت هذه التسجيلات تجريبية ولم تحقق نجاحًا كبيرًا. الألبوم الثالث ، All Things Must Pass ، يضم أغانٍ مكتوبة أثناء فرقة البيتلز ورفضها أعضاء الفرقة الآخرون. هذا هو الألبوم المنفرد الأكثر نجاحًا لموسيقي.

طوال مسيرته الفردية ، بعد أن ترك هاريسون فرقة البيتلز ، تم إثراء سيرة الموسيقي بـ 12 ألبومًا وأكثر من 20 أغنية فردية. كان نشيطًا في العمل الخيري وقدم مساهمات كبيرة في تعميم الموسيقى الهندية وتحول إلى الهندوسية بنفسه. توفي هاريسون عام 2001 في 29 نوفمبر.

بعد الانفصال. رينجو ستار

تم إصدار ألبوم Ringo المنفرد ، الذي بدأ فيه العمل كعضو في فرقة البيتلز ، في عام 1970 ، ولكن تم إعلانه بالفشل. ومع ذلك ، في المستقبل ، أصدر ألبومات أكثر نجاحًا ، ويرجع الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى تعاونه مع جورج هاريسون. في المجموع ، أصدر الموسيقي 18 ألبوم استوديو ، بالإضافة إلى العديد من التسجيلات الحية والتجميعات. صدر الألبوم الأخير عام 2015.

مقتطف من حفلة موسيقية عام 1963:

بالتأكيد لا يوجد شخص واحد في العالم المتحضر لم يسمع عن المجموعة مرة واحدة على الأقل.

لا تزال ظاهرة هؤلاء الأربعة تحاول كشف مؤرخي الموسيقى والنقاد وعشاق الموسيقى.

هل من الممكن شرح هذه الشعبية الهائلة والحب الشائع حقًا للموسيقيين البريطانيين ، الذين قلبوا العالم رأسًا على عقب في الستينيات.

في أصول فرقة البيتلز

من المستحيل حتى تخيل ثقافة القرن الماضي بدون الأسطورية الأربعة. على مدار 20 عامًا على الأقل ، كانوا قدوة ليس فقط للمجموعات الموسيقية وفناني الأداء الفرديين ، ولكن لأجيال كاملة من الشباب. لقد تمكنوا من غرس الحب والسلام في أرواح الأوروبيين التي مزقتها الحرب بإبداعهم. من الصعب المبالغة في تقدير الأهمية في الثقافة العالمية. يمكن أن يكون أحد أعضاء المجموعة على الأقل قد خمّن إلى أي ذروة سيطيرون عندما التقوا ببعضهم البعض وقرروا العمل معًا.

وقد بدأ كل شيء في عام 1957. ثم التقى شاب جدًا بشاب أكبر منه قليلاً. كان ، البالغ من العمر 17 عامًا ، زعيم Quarrymen ومحبًا لموسيقى الروك أند رول. التزمت المجموعة بإتجاه السكيفل في إبداعهم - لقد كان نموذجًا بريطانيًا لموسيقى الروك أند رول. ترك بول انطباعًا لدى أحد معارفه الجدد - فقد كان يعرف أوتار وكلمات جميع أغاني الروك أند رول ، وعرف كيفية العزف على البوق وتم تدريبه على العزف على البيانو. بعد بضعة أشهر ، بدأوا عروض مشتركة ، والتي انضم إليها أحد أصدقاء بول مكارتني ، جورج هاريسون. هكذا ظهر الأساس الدائم للمجموعة المستقبلية ، وانضم إليهم لاحقًا عازف الجيتار ستيوارت ساتكليف ، زميل جون في كلية الفنون.

أبحث عن اسم

بعد عدة عروض في أحداث المدينة ، قرر الشباب أنهم قد أصبحوا بالفعل مجموعة متماسكة من الأشخاص المتشابهين في التفكير وبدأوا في تطوير المهارات والقدرات الموسيقية. بالطبع ، لم تكن هناك حفلات موسيقية حقيقية بعد ، كان بإمكان المرء أن يحلم فقط بتسجيل قرص ، لكن هذا لم يزعج الرفاق الطموحين على الإطلاق.

بدأ الموسيقيون في إقامة علاقات نشطة من أجل الانضمام إلى حياة نادي ليفربول وبدء عروض الحفلات الموسيقية. لم يفوتهم أي مسابقة إبداعية أكثر أو أقل أهمية ، لكن هذا لم يحقق النتائج المتوقعة. ثم فكر الرجال في تغيير اسم المجموعة. تحول رجال Quarrymen أولاً إلى Johnny and the Moondogs ، ثم Silver Beetles ، وفي النهاية أصبحوا بسيطين. أصل هذا الاسم لا يزال محل نقاش. قال فريق البيتلز أنفسهم إنها فكرة مشتركة بين جون وستيوارت. لقد أرادوا ابتكار كلمة لها معنى مزدوج. أخذوا الخنافس كأساس ، ثم استبدلوا حرفًا واحدًا فيها وحصلوا على البيتلز. بدا الأمر نفسه ، لكن إيقاع الجذر يعني إيقاع الموسيقى.

لا يمكن القول بشكل لا لبس فيه أن تغيير الاسم أثر على نشاط المجموعة ، ولكن بعد فترة وجيزة بدأ الموسيقيون في تلقي عروض الأداء. في أوائل عام 1960 ، شرعت الفرقة في جولة صغيرة في اسكتلندا. لقد احتاجوا فقط إلى الخروج من عدد من فرق ليفربول المجهولة العديدة التي قدمت موسيقى مماثلة.

مع صورة جديدة لحياة جديدة

في صيف عام 1960 ، بدأت مرحلة جديدة في الإبداع - تمت دعوة المجموعة لتقديم عروض في هامبورغ ، مما يعني أن لديهم فرصة كبيرة لعرض أنفسهم في أوروبا. عشية الجولة الألمانية ، توج بحث طويل عن عازف طبول بالنجاح وتم قبول بيت بيست في المجموعة. أصبحت الرحلة إلى ألمانيا والعروض الأولى في الخارج بمثابة اختبار حقيقي لقوة الفريق. قضى فريق البيتلز سبعة أشهر في هامبورغ ، حيث التقوا أولاً من قبل زوار نادي إندرا ، ثم من قبل الأعضاء النظاميين في كايزركيلر.

أستريد كيرشير وفرقة البيتلز

لم يمنح الجدول المزدحم الموسيقيين يومًا للاسترخاء ، واستمرت الحفلات الموسيقية في النوادي دون توقف ، واستبدلت بعض المجموعات مجموعات أخرى ، وكان على ليفربول أن يتحسنوا باستمرار حتى لا يلحقوا العار أمام الجمهور الألماني. على خشبة المسرح ، قاموا بأداء موسيقى الجاز والبلوز والبوب ​​وحتى الأغاني الشعبية في موسيقى الروك آند رول. كانت الجولة الألمانية هي التي ساعدت في صقل مهارات فناني الأداء ، والتي لاحظها على الفور عشاق الموسيقى في مسقط رأسهم.

حدث آخر في تاريخ المجموعة حدث في المدينة الساحلية المجيدة. هناك ، التقى الموسيقيون بطلاب من كلية الفنون المحلية - كلاوس فورمان وأستريد كيرشير. سرعان ما بدأت الفتاة علاقة رومانسية مع ستيوارت ساتكليف ، كما قامت بأول جلسة تصوير احترافية للمجموعة في حديقة هامبورغ ، وخلال جولتهم التالية في عام 1961 ، دعت الموسيقيين لتغيير صورتهم. اشتمل التحول على إنشاء تسريحات شعر جديدة مع شد الشعر على الجبهة والأذنين واستبدال أزياء الحفلات بسترات بدون طية صدر وأطواق ، والتي روج لها بيير كاردان الشهير. وهكذا ، أصبحت أستريد في الواقع أول صانع صور حقيقي لهم.

عصر بريان ابشتاين

في ليفربول ، بدأت الفرقة عروضها المنتظمة في نادي كافيرن وكانت تتنافس بالفعل على منصب قيادي في المدينة. المنافسون الأربعة الرئيسيون هم روري ستورم والأعاصير. جاء أعضاؤها أيضًا في جولة إلى هامبورغ ، حيث شاهد فريق البيتلز عازف الدرامز رينجو ستار ، الذي حل لاحقًا محل ساتكليف ، الذي ترك المجموعة.

بريان ابستين وفرقة البيتلز

خلال جولتهم الطويلة الثانية في ألمانيا ، قاموا بتسجيل أول تسجيل احترافي لأول مرة. ثم رافقوا طوني شيريدان وحصلوا على إذن بتسجيل العديد من أغانيهم.

في نادي Cavern ، لوحظ أداء فريق البيتلز من قبل موظف في أحد متاجر التسجيلات ، وهو Brian Epstein ، وقام بالترويج لمهنة الموسيقيين. تفاوض مع العديد من شركات التسجيلات ، لكنهم رفضوا العمل مع مجموعة غير معروفة ، لكن Parlophone انتهزت الفرصة ووقعت عقدًا مع المجموعة.

في وقت لاحق ، اعترف منتج الشركة ، جورج مارتن ، بأنه وافق على العمل مع الفريق ليس بسبب احترافهم العالي ، ولكن فقط بسبب الصفات الإنسانية. اجتذب الذكاء والطبيعة الطيبة والانفتاح وقليل من الوقاحة المنتج الموقر ، الذي جلبهم إلى استوديو آبي رود في لندن.

ثم تدور حياة الموسيقيين مثل المشكال. في أكتوبر 1962 ، تم إصدار أول أغنية فردية لهم بعنوان "Love Me Do". ذهب Brian Epstein للخدعة واشترى 10 آلاف سجل ، مما خلق إثارة غير مسبوقة حول المجموعة.

ثم بدأ الظهور على شاشات التلفزيون ، والذي جمع ملايين المشاهدين على الشاشات ، والحفلات الموسيقية ، والأغاني المنفردة الجديدة ، وأخيراً تم تسجيل الألبوم الكامل "من فضلك لي". تصدّر موكب الضرب الوطني البريطاني لمدة ستة أشهر. هكذا بدأت فرقة Beatlemania الحقيقية في عام 1963.

الألبوم الثاني لرباعية ليفربول "مع البيتلز" لم يجعلني أنتظر طويلاً أيضًا. ومرة أخرى كان هناك رقم قياسي - تلقت المتاجر 300 ألف طلب أولي لشرائها! تم بيع أكثر من مليون نسخة خلال العام.

تقريبا مثل بيتهوفن

ومع ذلك ، فإن شعبية الرباعية في بريطانيا لم تؤثر على مواقعهم في أمريكا. كانت شركات التسجيلات بطيئة في إعادة إصدار الأغاني الفردية للمجموعة ، على الرغم من كل جهود إبشتاين الرشيقة. كانت نقطة التحول هي إطلاق القرص مع تسجيل أغنية "أريد أن أمسك يدك". مراجعة الإغراء الناقد ريتشارد باكل نشر عنها في صحيفة صنداي تايمز الرسمية. من بين أمور أخرى ، وضع لينون ومكارتني في قائمة أعظم الملحنين بعد ذلك مباشرة. قام المقال بعمله ، وبدأت مسيرة فريق البيتلز المنتصرة عبر أمريكا. في أوائل عام 1964 ، من بين 14 أغنية ، كانت الخمسة الأوائل تنتمي إلى الرسم البياني الوطني للولايات المتحدة.

في المنزل ، واصلت المجموعة الرباعية تسجيل الألبومات ، وصنع أفلام ("ليلة صعبة" و "مساعدة!") وتجولت حول العالم. بعد إصدار ألبوم "Help!" تم التعرف على أغنية "الأمس" كواحدة من أعظم المؤلفات الموسيقية. بدأ العديد من الفرق والمغنيين في أدائها ، ويوجد الآن حوالي ألفي تفسير من هذا القبيل!

البيتلز - مجموعة استوديو

كانت نقطة التحول في موسيقى الروك عام 1965. بدأ فنانون جدد في الظهور قاموا بتحويل موسيقى الروك أند رول من الترفيه إلى الفن. ومرة أخرى كانوا متقدمين على الباقين بألبومهم الجديد "Rubber Soul". حتى بعد عام مليء بالإبداع ، ظهر أحد الألبومات المميزة للأربعة - "Revolver" ، الذي كان مليئًا تأثيرات استوديو معقدة ولم تفترض أداء الحفلة الموسيقية. منذ تلك اللحظة ، انتهى نشاط الجولات الجماعية الشاق وبدأ العمل في الاستوديو فقط.

بدأ عام 1966 التسجيل لمدة 129 يومًا لألبوم الرقيب. فرقة Pepper’s Lonely Hearts Club "، التي أصبحت انتصارًا حقيقيًا لموسيقى البوب ​​، وتطور النوع بأكمله. لكن النجاح لم يدم طويلا ، وتزعزعت شؤون الجماعة. لعبت وفاة برايان إبشتاين في عام 1967 من جرعة زائدة من الحبوب المنومة دورًا مهمًا في ذلك.

كان تسجيل الألبوم التالي "White Album" أول إشارة لحل الفرقة. نشأت الخلافات بين الموسيقيين بين الحين والآخر ، ولم يعودوا يكتبون الموسيقى معًا ، وحاول كل منهم إثبات تفوقه. كما أضافت زوجة جون الجديدة ، التي لم تثير التعاطف بين أعضاء المجموعة ، شدة على الجو الإبداعي.

غروب الشمس في ذروته

أصبح من الواضح أن تاريخ الفرقة كان يقترب من نهايته. بدأ جون لينون في الأداء مع مجموعة جديدة (تم إقناعه لا تعطي) ، أصدر بول مكارتني سجلاته. منذ منتصف عام 1969 ، لم تسجل الفرقة أي شيء معًا ، لكن المشجعين ما زالوا غير مدركين لأي شيء. لذلك ، بدا إعلان مكارتني عام 1970 أنه سيغادر المجموعة وكأنه رعد.

يجدر الاعتراف بأن انهيار الفريق لمصلحة أعضائه. بدأ الجميع مسارًا إبداعيًا مستقلاً وحققوا اعترافًا معينًا. لم يحافظوا على أي علاقة مع بعضهم البعض تقريبًا ، بل كان التواصل عبئًا عليهم.

حطم مقتل لينون على يد متعصب عام 1980 آمال الجماهير الأخيرة في إعادة توحيد المجموعة الأسطورية. واصل الموسيقيون العمل بشكل منفصل ، وبدأوا يعيشون في قلوب عشاق الموسيقى بشكل مستقل ، دون أن يفقدوا شعبيتهم واجتازوا اختبار الزمن لنصف قرن.

حقائق

في عام 1965 ، حصل المشاركون على وسام الإمبراطورية البريطانية. هذه هي المرة الأولى التي يحدث فيها هذا في التاريخ البريطاني. بحيث تم منح أعلى جائزة حكومية لموسيقي البوب ​​بعبارة "لمساهمتهم في تطوير الثقافة البريطانية ونشرها في جميع أنحاء العالم".

في عام 1967 ، تمكن 400 مليون مشاهد من مشاهدة الأداء في برنامج "عالمنا" ، حيث تم تسجيل نسخة الفيديو من أغنية "All You Need Is Love" المنفردة.

أصدرت المجموعة الرسوم المتحركة الكاملة "Yellow Submarine" في عام 1969. في نفس العام ، ظهرت واحدة من أفضل أغانيهم ، "يا جود" ، مكرسة لابن جون لينون الأكبر ، جوليان.

تم تحديث فريق البيتلز: 9 أبريل 2019 بواسطة: هيلينا

البيتلزالبيتلز"؛ بشكل منفصل ، يطلق على أعضاء الفرقة في روسيا اسم "البيتلز") - فرقة روك بريطانية من ليفربول:
جون لينون (جيتار إيقاع ، جيتار رئيسي ، لوحات مفاتيح ، دف ، ماراكاس ، جيتار باس ، هارمونيكا ، غناء) ،
بول مكارتني (الجهير ، ولوحات المفاتيح ، والطبول ، والجيتار ، والغناء) ،
جورج هاريسون (غيتار رئيسي ، جيتار إيقاع ، سيتار ، دف ، لوحات مفاتيح ، غناء) ،
رينجو ستار (الطبول ، الدف ، الماراكاس ، الكاوبيل ، البونجو ، لوحات المفاتيح ، الغناء).

بيت بست (طبول ، غناء) وستيوارت ساتكليف (غيتار باس ، غناء) ، جيمي نيكول (طبول) قدموا أيضًا في المجموعة في أوقات مختلفة. قدمت المجموعة مساهمة لا تقدر بثمن في تطوير موسيقى الروك. لم تقم المجموعة بتغييرها فحسب ، بل حققت أيضًا شعبية غير مسبوقة بفضل ذلك البيتلزأصبحت واحدة من أكثر الظواهر لفتًا للانتباه في الثقافة العالمية في القرن العشرين ، حيث باعت أكثر من مليار سجل في جميع أنحاء العالم. جعل مظهر الموسيقيين وسلوكهم وقناعاتهم من رواد الموضة ، مما أدى ، إلى جانب شعبيتهم الهائلة ، إلى تأثير كبير للمجموعة على الثورة الثقافية والاجتماعية في الستينيات. بعد تفكك المجموعة في عام 1970 ، بدأ كل فرد من أعضائها حياتهم المهنية بمفردهم. " البيتلز"تعتبر أعظم جماعة في كل العصور والشعوب.

الأصول (1956-1960)

تعود جذور الفرقة إلى منتصف الخمسينيات من القرن الماضي ، عصر موسيقى الروك أند رول ، التي شكلت النظرة العالمية والأذواق الموسيقية لأعضاء الفرقة في المستقبل. في ربيع عام 1956 ، استمع جون لينون (1940-1980) لأول مرة لأغنية "All Shook Up" للفيس بريسلي ، والتي ، حسب قوله ، كانت تعني نهاية كل حياته السابقة لبريسلي - لم تترك انطباعًا كبيرًا على له). بحلول ذلك الوقت ، كان جون يعزف على الهارمونيكا والبانجو. الآن بدأ في إتقان الجيتار. وسرعان ما أسس مع زملائه في المدرسة مجموعة "The Blackjacks" ، وبعد أسبوع أعاد تسمية The Quarrymen ، التي سميت باسم مدرستهم ، Quarry Bank. عزفت عائلة كواريمان لعبة Skiffle - المجموعة البريطانية المتنوعة من موسيقى الروك أند رول للهواة - وحاولت أن تكون مثل دمى الأولاد. في صيف عام 1957 ، خلال إحدى الحفلات الموسيقية الأولى لكواريمان ، التقى لينون بول مكارتني البالغ من العمر 15 عامًا ، والذي أثار إعجاب جون بمعرفته بأوتار وكلمات أحدث مستجدات موسيقى الروك أند رول (على وجه الخصوص ، أغنية إيدي كوكران "عشرون". Flight Rock ") وحقيقة أنه تطور بشكل أفضل موسيقيًا (بول أيضًا يعزف البوق والبيانو). في ربيع عام 1958 ، انضم إليهم جورج هاريسون صديق بول (1943-2001) في عروض عرضية ، ومن الخريف. كان هؤلاء الثلاثة هم العمود الفقري للفرقة ، وبالنسبة لبقية أعضاء كواريمان ، كانت موسيقى الروك أند رول هواية مؤقتة ، وسرعان ما ابتعدوا عن الفرقة.

يلعب رجال Quarrymen من حين لآخر في مختلف الحفلات وحفلات الزفاف والمناسبات الاجتماعية ، لكنهم لم يحصلوا على حفلات موسيقية وتسجيلات حقيقية (ومع ذلك ، في عام 1958 ، بدافع الفضول ، قاموا بتسجيل قرص مع أغنيتين مقابل أموالهم الخاصة) ؛ تفرق المشاركون عدة مرات (على سبيل المثال ، كان لدى هاريسون مجموعته الخاصة لبعض الوقت). بدأ لينون ومكارتني ، المستوحيان من مثال Buddy Holly و Eddie Cochran (لم يغنوا فحسب ، بل عزفوا أيضًا القيثارات وكتبوا الأغاني بأنفسهم ، والتي لم تكن ممارسة شائعة في صناعة الموسيقى في ذلك الوقت) ، بدأوا في كتابة الأغاني الخاصة بهم معًا ، بينما قرروا منحهم تأليفًا مزدوجًا عن طريق القياس مع مجموعات المؤلفين الأمريكيين مثل Leiber و Stoller. في نهاية عام 1959 ، انضم الفنان الطموح ستيوارت ساتكليف ، الذي التقى به لينون في كليته للفنون ، إلى المجموعة. لم يكن لعب ساتكليف ماهرًا جدًا ، الأمر الذي أثار غضب مكارتني المتطلب بشكل متكرر. في هذا الشكل ، اكتمل تكوين المجموعة تقريبًا: جون لينون (غناء ، غيتار إيقاع) ، بول مكارتني (غناء ، بيانو ، غيتار إيقاع) ، جورج هاريسون (غيتار رئيسي) ، ستيوارت ساتكليف (غيتار باس). ومع ذلك ، كانت هناك مشكلة - عدم وجود عازف طبول دائم ، مما دفع الموسيقيين إلى تنظيم مسابقات كوميدية ، ودعوة المتفرجين إلى المسرح كعازفي طبول.

اسم

بحلول ذلك الوقت ، كانت المجموعة تحاول بنشاط الاندماج في الحفل الموسيقي وحياة النادي في ليفربول وضواحيها. تبعت مسابقات المواهب واحدة تلو الأخرى ، لكن المجموعة كانت دائمًا غير محظوظة. جعلت مثل هذه الأحداث - الأكثر جدية - الموسيقيين يفكرون في اسم مسرحي مناسب - لم يكن لأي من المشاركين أي علاقة مع بنك Quarry. على سبيل المثال ، في مسابقة تلفزيونية محلية في ديسمبر 1959 ، قدمت الفرقة عرضًا تحت اسم "Johnny and the Moondogs" ، والذي تم استبداله في الحفلات الموسيقية اللاحقة. ظهر اسم "البيتلز" بعد بضعة أشهر ، في أبريل 1960. لا يوجد حتى الآن إجابة محددة لمن جاء بهذه الكلمة بالضبط. وفقًا لمذكرات أعضاء المجموعة ، يُعتبر كل من ساتكليف ولينون مؤلفي المصطلح الجديد ، الذين انبهروا بفكرة ابتكار اسم له معاني مختلفة في نفس الوقت. مجموعة Buddy Holly The Crickets ("الصراصير" ، ولكن بالنسبة للبريطانيين كان هناك أيضًا معنى ثانٍ - "الكريكيت") تم أخذها كمثال. قال لينون إنه جاء بهذا الاسم في المنام: "رأيت رجلاً محترقًا قال:" فليكن هناك خنافس ". ومع ذلك ، فإن مجرد كلمة الخنافس ليس لها معنى مزدوج ؛ ظهرت الكلمة الأصلية فقط مع استبدال الحرف "e" بالحرف "a": إذا لفظتها ، يمكنك سماع كلمة "خنافس" ، ولكن إذا رأيتها مطبوعة ، فسيكون "إيقاع" الجذر واضحًا على الفور (مثل إيقاع الموسيقى ). وجد المروجون أن الاسم قصير جدًا و "غير واضح" ، لذلك كان على الموسيقيين تغيير اسمهم على الملصقات للحصول على اسم إعلاني أكثر - "جوني وموندوجز" أو "لونج جون والخنافس" أو "فرقة البيتلز الفضية". تلقت الفرقة المزيد والمزيد من العروض للأداء ، عادة في الحانات والنوادي الصغيرة. في أبريل 1960 ، شرعت فرقة البيتلز في أول جولة صغيرة لها في اسكتلندا كفرقة مساندة. نمت مهارتهم كموسيقيين بشكل مطرد ، على الرغم من أنهم استمروا في كونهم أحد فرق الروك أند رول الغامضة العديدة في ليفربول.

هامبورغ (1960-1962)

صيف 1960 البيتلزتلقى دعوة للعب في هامبورغ ، حيث كان أصحاب النادي مهتمين بفرق موسيقى الروك أند رول الحقيقية الناطقة بالإنجليزية ؛ حقيقة أن العديد من فرق ليفربول كانت تلعب بالفعل في هامبورغ لعبت لصالح فريق البيتلز. ومع ذلك ، فقد أجبرهم هذا أيضًا على البحث بشكل عاجل عن عازف طبال للوفاء بعقد احترافي. لذلك جندوا بيت بيست ، الذي كان عازف الدرامز في فرقة الروك ليفربول The Blackjacks ، التي لعبت في نادي القصبة. في 16 أغسطس ، غادر البيتلز إنجلترا ، وفي اليوم التالي أقيم حفلهم الأول في نادي إندرا في هامبورغ ، حيث عزفت الفرقة حتى أكتوبر. من أكتوبر حتى نهاية نوفمبر ، لعبت فرقة البيتلز في نادي Kaiserkeller.

كان جدول الأداء ضيقًا للغاية: كقاعدة عامة ، لعبت مجموعة واحدة في النادي لمدة ساعة ، وساعة أخرى لمدة 12 ساعة. عاش أعضاء فرقة البيتلز في غرفة واحدة ضيقة تقع في مبنى السينما. على خشبة المسرح ، كان على الموسيقيين أن يعزفوا قدرًا هائلاً من المواد ، فبالإضافة إلى موسيقى الروك أند رول (قاموا تقريبًا بتشغيل جميع التسجيلات على التوالي من ألبومات ليتل ريتشارد وتشاك بيري وكارل بيركنز وآخرين) ، فقد لعبوا موسيقى البلوز ، الإيقاع والبلوز والأغاني الشعبية وأرقام موسيقى البوب ​​والجاز القديمة وتعديلها بأسلوب الروك أند رول. في بعض الأحيان ، تحولت أغاني الروك أند رول العادية إلى ارتجالات مدتها نصف ساعة ؛ من خلال القيام بذلك ، وجدت المجموعة أن الألمان كانوا مغرمين بشكل خاص بالعزف الصاخب والحيوي. أغانيك الخاصة البيتلزلم يؤدوا ، لأنه ، وفقًا لاعترافهم ، لم يكن هناك حافز لنفس السبب - كان هناك الكثير من المواد المناسبة في الموسيقى المعاصرة المحيطة. هذا النوع من العمل اليومي والقدرة على تشغيل الموسيقى من أي نوع أصبح أحد العوامل المحددة في تطوير موهبة فرقة البيتلز.

في هامبورغ ، التقى أعضاء الفرقة بمجموعة من الطلاب من كلية الفنون المحلية - أستريد كيرشير وكلاوس فورمان ، الذين لعبوا دورًا مهمًا في سيرة المجموعة. سرعان ما أصبحت كيرشير صديقة Sutcliffe وكانت هي التي اقترحت ، في الزيارة التالية لفرقة البيتلز إلى هامبورغ ، في ربيع عام 1961 ، تسريحات شعر جديدة - تمشيط الشعر على الجبهة والأذنين ، وبعد ذلك بقليل - سترات بدون أطواق و طية صدر السترة من أزياء بيير كاردان. تم اختبار كل هذه الابتكارات لأول مرة بواسطة Sutcliffe ، وبعد ذلك فقط تم تبنيها من قبل المجموعة بأكملها (على الرغم من أن Best لم يوافق على إحداث ضجة طويلة).

العودة إلى ليفربول في ديسمبر 1960 البيتلزأصبحت من بين الفرق المحلية الأكثر نشاطًا وطموحًا التي تنافست على الموسيقى والصوت وعدد المعجبين. ومن المثير للاهتمام أن جميع فرق ليفربول عزفت تقريبا نفس الأغاني (الأمريكية) ، لكن المنافسة كانت أيضا على مبدأ من سيفتح أي أغنية أولا ويصنع أغنية "خاصته". كان القادة هم روري ستورم والأعاصير ، وقد لعبوا في أفضل الأندية في ليفربول وهامبورغ - حيث التقى فريق البيتلز بطبالهم - رينغو ستار (الاسم الحقيقي - ريتشارد ستاركي) ، الذي سرعان ما أصبحوا أصدقاء وبدأوا في الإنفاق الوقت معا.

في أبريل 1961 ، شرعت الفرقة في جولة ثانية إلى هامبورغ ، حيث قدموا عروضهم لمدة ثلاثة أشهر في نادي العشرة الأوائل. حدث أول تسجيل احترافي لفرقة البيتلز في هامبورغ - كمجموعة مصاحبة للمغني توني شيريدان. تم وضع شيريدان كمغني لموسيقى الروك أند رول في سوق ألمانيا الغربية المحلية. تم التسجيل تحت إشراف بيرت كيمفيرت ، الذي اختار فريق البيتلز. أثناء التسجيل ، سُمح للفرقة بتسجيل العديد من مؤلفاتهم الخاصة (غنى لينون أيضًا "ليست حلوة"). كانت النتيجة الأولى للتسجيلات هي أغنية "My Bonnie / The Saints" ، التي صدرت في أغسطس 1961 في ألمانيا ، مع الإشارة إلى فناني الأداء - توني شيريدان و ... "The Beat Brothers". لذلك بالنسبة للسوق الألمانية ، ولأسباب النشوة ، تم تسمية البيتلز. في نهاية الجولة ، قرر Sutcliffe البقاء في هامبورغ مع Kircherr وبالتالي ترك أنشطته الموسيقية في الفرقة. استولى مكارتني على الجهير. بعد عام ، في 10 أبريل 1962 ، توفي ساتكليف في هامبورغ من نزيف في المخ.

منذ ربيع عام 1961 ، بشكل متقطع ، ومنذ أغسطس - بانتظام ، بدأ فريق البيتلز في الأداء في نادي كافيرن في ليفربول. في المجموع ، قدمت فرقة البيتلز هناك 262 مرة في 1961-1962 ، وكان آخر أداء في 3 أغسطس 1962. في 27 يوليو ، أقيمت حفلة موسيقية في Litherland Town Hall في ليفربول ، والتي أصبحت أول نجاح كبير حقًا - دعت الصحافة المحلية البيتلزأفضل فرق الروك أند رول في ليفربول.

في نوفمبر 1961 ، أصبح بريان إبستين أول مدير لفريق البيتلز (لم يكن آلان ويليامز ، الذي ساعد المجموعة سابقًا ، مديرًا ، لقد أدى فقط واجبات مروج الحفلات الموسيقية ووكيل الرحلات ، ولم يكن مرتبطًا بالمجموعة بأي شكل من الأشكال. ).

العقد الأول (1962)

بمرور الوقت ، التقى برايان إبستين بالمنتج جورج مارتن من شركة بارلوفون الخاصة بـ EMI. اهتم جورج بالفرقة وأراد رؤيتها وهي تؤدي في الاستوديو ؛ دعا الرباعية للاختبار في أبي رود ستوديوز في لندن في 6 يونيو. تجدر الإشارة إلى أنه في النهاية ، لم يكن جورج مارتن معجبًا بشكل خاص بالعروض التوضيحية الأولى للمجموعة ، ولكنه وقع على الفور في حب فريق البيتلز كأشخاص عاديين. اعترافًا منه بأن لديهم موهبة ، قال مارتن لاحقًا في مقابلاته أنه في ذلك اليوم لم تكن موهبة فريق البيتلز هي التي أثارت إعجابه ، لكنهم كانوا هم أنفسهم شبابًا جذابًا ومضحكًا وخداعًا بعض الشيء. عندما سأل مارتن عما إذا كان هناك أي شيء في الاستوديو لم يعجبهم ، أجاب هاريسون ، "أنا لا أحب ربطة عنقك". لحسن الحظ " البيتلز"، أعرب جورج مارتن عن تقديره للنكتة: طُلب من الفرقة توقيع عقد التسجيل الذي طال انتظاره ، وأصبحت الإجابات المباشرة والبارعة على الأسئلة هي الأسلوب المميز لمحادثة فريق البيتلز في العديد من المؤتمرات والمقابلات الصحفية.

واجه جورج مارتن مشاكل مع Pete Best فقط - فقد كان يعتقد أن Pete لم يصل إلى المستوى العام للمجموعة. نتيجة لذلك ، عرض مارتن شخصيًا على براين إبشتاين لتغيير عازف الطبول في الفرقة. ومع ذلك ، على الرغم من قرع الطبول غير الجيد ، كان بست يتمتع بشعبية كبيرة بين معجبيه ، مما أغضب أعضاء الفرقة الثلاثة الآخرين قليلاً. علاوة على ذلك ، لم ينسجم بيت مع بقية أعضاء فريق البيتلز بسبب شخصيته الفردية - كان إبشتاين عمومًا في حالة من الغضب (وهو ما حدث له نادرًا) عندما رفض بست أن يجعل من نفسه تسريحة شعر "البيتلز" المميزة ويتناسب مع النمط العام للفرقة. مجموعة. نتيجة لذلك ، في 16 أغسطس 1962 ، أعلن برايان أن بيت بيست سيغادر المجموعة. البيتلز... تم الاستيلاء على مكانه على الفور من قبل روري ستورم وعازف الدرامز للأعاصير رينغو ستار ، الذي كان فريق البيتلز يعرفه منذ فترة طويلة. بعد أن التقى رينجو لأول مرة في هامبورغ ، سجل فريق البيتلز ، ومن المفارقات ، أول قرص له معه. في منتصف أغسطس 1960 ، في استوديو خاص "Akustik" ، شارك "The Beatles" في تسجيل أول قرص في حياتهم - عرض توضيحي ، ثم طبع في أربع نسخ فقط وصمم ليتم تشغيله بسرعة 78 دورة في الدقيقة . في الواقع ، لم يكن هذا هو الأسطوانة ، ولكن عازف الجيتار والمغني في "روري ستورم والأعاصير" لو والترز ، الذي قرر تسجيل أغاني "الحمى" و "الصيف" و "سبتمبر سونغ" وطلب من "البيتلز" المساعدة له. كان ساتكليف وبيست حاضرين ببساطة في الاستوديو ، حيث فضل والترز رينجو لعزف الطبول.

سرعان ما بدأ البيتلز العمل في الاستوديو. لم يأتِ تسجيلهم الأول في EMI Studios بأية نتائج ، لكن خلال جلسات سبتمبر ، سجلت فرقة "البيتلز" وأصدرت أول أغنية لها بعنوان "Love Me Do" ، والتي تم إصدارها في 5 أكتوبر 1962 ووصلت إلى رقم 17 في مجلة الموسيقى. المخططات. سجل بائعي التجزئة "- نتيجة جيدة جدًا للموسيقيين الشباب. في أمريكا ، حيث تم إصدارها في مايو 1964 (في ذروة Beatlemania في بريطانيا) ، ظلت الأغنية على رأس المخططات لمدة 18 شهرًا. لعبت الحيلة التجارية لبريان إبستين دورًا معروفًا هنا ، حيث اشترى على مسؤوليته الخاصة ومخاطرة 10 آلاف نسخة من القرص ، مما أدى إلى زيادة كبيرة في مؤشر بيعه وجذب مشترين جدد. كان أول ظهور تلفزيوني لفريق البيتلز في 17 أكتوبر 1962 ، في برنامج People and Places ، الذي بث حفلتهم الموسيقية في مانشستر ، الذي صوره تلفزيون غرناطة. سرعان ما سجلت المجموعة الأغنية المنفردة "أرجوكم" ، والتي احتلت ، وفقًا لتقديرات المجلات المختلفة ، المركزين الأول والثاني في مخططاتها (لم يكن لدى بريطانيا مسيرة وطنية رسمية في بداية عام 1963).

في 11 فبراير 1963 ، سجل فريق البيتلز جميع المواد الخاصة بألبوم الترسيم من فضلك إرضائي دفعة واحدة ، في غضون 12 ساعة فقط. بعد ثلاثة أشهر من إصدار الأغنية المنفردة التي تحمل نفس الاسم (22 مارس) ، أصدرت فرقة "البيتلز" أخيرًا ألبومها الأول ، والذي تصدّر في 12 أبريل العرض الوطني لمدة 6 أشهر كاملة (ظهر أخيرًا). كان الألبوم مختلطًا من أغاني الفرقة الخاصة بـ Lennon - McCartney وأغلفة أغانيهم المفضلة ، والتي كانت تنتمي إلى فناني الأداء المشهورين في ذلك الوقت.

يعتبر يوم 13 أكتوبر 1963 عيد ميلاد "البيتليمانيا" - ظاهرة تصم الآذان لم تتكرر من قبل أي مجموعة في العالم. ثم قام فريق البيتلز بأداء عروضهم في بالاديوم بلندن ، حيث تم بث حفلتهم الموسيقية في جميع أنحاء البلاد ليلة الأحد في The London Palladium. اجتذب البرنامج 15 مليون مشاهد تلفزيوني ، لكن الآلاف من المعجبين الشباب والمعجبين الإناث اختاروا تخطي البرنامج وامتلأت الشوارع المجاورة لمبنى قاعة الحفلات الموسيقية ، على أمل رؤية الموسيقيين ليس على الشاشة ، بل في الحياة الواقعية. بعد الحفلة الموسيقية ، كان على المجموعة الرباعية أن تشق طريقها إلى السيارة ، محاطة بفرقة من الشرطة. في 4 نوفمبر ، كانت فرقة البيتلز هي أبرز ما في عرض رويال فاريتي في مسرح أمير ويلز. وحضرت الحفل الملكة الأم والأميرة مارجريت واللورد سنودون ، ولم تخف الملكة إعجابها بأغنية "Till There Was You" التي قدمتها فرقة البيتلز من المسرحية الموسيقية الشعبية "The Music Man".

في 22 نوفمبر ، تم إصدار الألبوم الثاني للفرقة الرباعية ، مع فرقة البيتلز. من بين الأغاني الأربعة عشر الموجودة على القرص ، ثمانية من أعمال الموسيقيين الخاصة ، بما في ذلك ، لأول مرة في الألبومات الرسمية للفرقة ، أغنية جورج هاريسون ، "لا تزعجني". سجل الألبوم رقمًا قياسيًا عالميًا لعدد أوامر التجارة الأولية - 300000 ، وبحلول عام 1965 باع أكثر من مليون نسخة.

رحلة إلى أمريكا وقمة بيتلمانيا (1963-1964)

على الرغم من الشعبية المتزايدة للمجموعة في بريطانيا ومواقعها البارزة منذ أوائل عام 1963 ، فإن نظيرتها الأمريكية ، كابيتول ريكوردز (المملوكة أيضًا لـ EMI) ، لم تجرؤ على إطلاق فرقة البيتلز الفردي في الولايات المتحدة ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى حقيقة ذلك لم تحقق أي مجموعة إنجليزية في أمريكا نجاحًا دائمًا. ومع ذلك ، نجح برايان إبستين في توقيع عقد مع شركة صغيرة مقرها شيكاغو "Vee Jay" ، وأصدرت أغنيتي "Please Please Me" و "From Me To You" ، بالإضافة إلى ألبوم "Introducing The Beatles" لكنهم لم يحظوا بأي نجاح حتى وصلوا إلى المخططات الإقليمية.

تغير الوضع بعد إصدار أغنية "أريد أن أمسك يدك" في الولايات المتحدة في نهاية عام 1963. في إنجلترا ، ظهر قبل ذلك بقليل وضرب على الفور المركز الأول. مستوحاة من هذه الأغنية ، وصف الناقد الموسيقي لصحيفة صنداي تايمز ريتشارد باكيل ، في عدد بتاريخ 29 ديسمبر 1963 ، لينون ومكارتني بـ "أعظم الملحنين منذ بيتهوفن". في 18 يناير 1964 ، أصبح معروفًا أن الأغنية المنفردة "أريد أن أمسك يدك" احتلت المركز الأول في الولايات المتحدة في مجلة كاش بوكس ​​والثالث في مخطط بيلبورد الأسبوعي. في 20 يناير ، أصدرت شركة "كابيتول" الأمريكية الألبوم "Meet the Beatles!" بحلول بداية شهر أبريل ، ظهر فريق البيتلز فقط في أفضل خمس أغنيات في المخططات الوطنية للولايات المتحدة ، وبشكل عام كان هناك 14 منهم في العرض الناجح.

صعدت "Beatlemania" عبر المحيط. اقتنع الموسيقيون بذلك على الفور ، بمجرد وصولهم في 7 فبراير 1964 في مطار كينيدي بنيويورك - جاء أكثر من أربعة آلاف معجب لمقابلتهم. في ذلك الوقت ، أقامت الفرقة الرباعية ثلاث حفلات في الولايات المتحدة: واحدة في واشنطن كوليسيوم واثنتان في قاعة كارنيجي في نيويورك. بالإضافة إلى ذلك ، ظهر فريق البيتلز مرتين في برنامج Ed Sullivan Show ، حيث اجتذب عددًا قياسيًا من المشاهدين بلغ 73 مليون مشاهد في تاريخ التلفزيون (40٪ من سكان الولايات المتحدة في ذلك الوقت!). تقريبا بقية الوقت التقوا مع الصحفيين والزملاء الأمريكيين في الفن ، وفي صباح يوم 22 فبراير عادوا إلى إنجلترا.

في 2 مارس ، بدأ فريق البيتلز في تصوير وتسجيل الأغاني لأول فيلم موسيقي لهم ، A Hard Day's Night ، وألبوم يحمل نفس الاسم. لم يكتمل العمل بعد عندما أبلغت الصحافة البريطانية عن ضجة جديدة: أغنية "Can't Buy Me Love" / "You Can't Do That" ، التي ظهرت في 20 مارس ، جمعت عددًا غير مسبوق من التطبيقات الأولية في إنجلترا والولايات المتحدة - 3 ملايين. لم يعرف أي عمل فني وأدبي مثل هذه الطبعة الأولى.

في 4 يونيو ، شرعت المجموعة الرباعية في أول جولة خارجية كبيرة لها. مر طريقه عبر الدنمارك وهولندا وهونغ كونغ وأستراليا ونيوزيلندا وأستراليا مرة أخرى. عشية الرحلة ، جاء رينغو إلى المستشفى مصابًا بالتهاب اللوزتين الحاد ولم يظهر على خشبة المسرح إلا في 16 يونيو في ملبورن. قبل ذلك ، قام فريق البيتلز بالعزف مع عازف الطبول جيمي نيكول. كانت الجولة نجاحًا رائعًا حقًا. في أديلايد ، على سبيل المثال ، التقى حشد من 300000 (!) بالموسيقيين في المطار.

عادت الفرقة الرباعية إلى لندن في 2 يوليو ، وبعد ثلاثة أيام عُرض العرض الأول لفيلم A Hard Day's Night (من إخراج ريتشارد ليستر) في صالة السينما في العاصمة. بعد فترة وجيزة من العرض الأول ، تم إصدار الألبوم الذي يحمل عنوان الفرقة ، ولأول مرة لا يحتوي على أغنية واحدة مستعارة. تلقى كل من الفيلم والأسطوانة مراجعات حماسية من الصحافة ، والملحن والقائد الموسيقي الأمريكي البارز ليونارد برنشتاين ، بعد الاستماع إلى ألبوم A Hard Day's Night ، الذي أطلق عليه Lennon and McCartney "أفضل مؤلفي الأغاني منذ شوبرت".

في 19 أغسطس 1964 ، بدأت أول جولة كاملة البيتلزعبر أمريكا الشمالية (كانت الرحلة السابقة في فبراير ذات طابع إعلاني ورحلة). في غضون 32 يومًا ، قطعت الرباعية مسافة 35906 كيلومترات وقدمت 31 حفلة موسيقية في 24 مدينة (بما في ذلك ثلاث في كندا). حصلت الفرقة على 25-30 ألف دولار لكل حفلة. في البداية ، لم يشمل مسار الجولة 24 مدينة ، بل شمل 23 مدينة. لم يكن هناك عرض في مدينة كانساس ، لكن مالك نادي كرة السلة المحلي المحترف ، تشارلز فينلي ، الذي قرر بوضوح الدخول في التاريخ ، عرض 150 ألف دولار لحفل فرقة البيتلز لمدة نصف ساعة ، ووافق بريان إبستين.

لكن الموسيقيين أنفسهم في تلك الأيام كانوا أكثر قلقًا بشأن الجانب الآخر من النجاح. خلال الجولة ، شعروا وكأنهم سجناء ، لأنهم منعزلون تمامًا عن العالم. الفنادق التي أقاموا فيها كانت محاصرة من قبل الحشد على مدار الساعة. غير معقول ، لكنه حقيقي: المعدات التي قدمها فريق البيتلز في الملاعب الضخمة في عام 1964 لن ترضي حتى أكثر مجموعات المطاعم سوءًا اليوم - كانت جودة الصوت والقوة منخفضة للغاية. كانت التقنية متخلفة بشكل ميؤوس منه عن وتيرة تطوير الأعمال الاستعراضية التي حددتها الرباعية. حتى الشاشات (مكبرات صوت التحكم) لم تكن موجودة ، وخلف هدير المدرجات الذي يصم الآذان ، لم يسمع الموسيقيون في كثير من الأحيان ليس فقط بعضهم البعض ، ولكنهم أيضًا ، فقدوا إيقاعهم ، وفقدوا نغمة الصوت في الأجزاء الصوتية. لكن الجمهور لم يلاحظ ذلك ، ولم يسمعوا شيئًا تقريبًا ، ولم يروا حقًا: لأغراض أمنية ، تم تثبيت المسرح إما في وسط ملعب كرة القدم أو في الخط الخلفي لملعب البيسبول.

في مثل هذه الظروف ، لا يمكن الحديث عن أي نوع من التطور الإبداعي والتقدم. على عكس الحفلات الموسيقية في هامبورغ ، كان على المجموعة الرباعية الآن أداء عدد محدود من نفس الأغاني من يوم لآخر. لم يسمح بأي تغييرات في البرنامج. لم يعد المسرح مختبرا أو ساحة اختبار للموسيقيين. من الآن فصاعدًا ، يمكنهم إنشاء شيء جديد وإنشاء وتطوير خارجه فقط.

"البيتلز للبيع" و "مساعدة!" (1964-1965)

بالعودة إلى لندن في 21 سبتمبر ، بدأ فريق البيتلز في تسجيل ألبومهم التالي ، The Beatles For Sale ، في نفس اليوم. من بين 14 أغنية مختارة ، تم استعارة ستة منها وعرضها في مجموعة الرباعية لأكثر من عام (موسيقى الروك أند رول ، السيد مونلايت ، كانساس سيتي ، الجميع يحاول أن يكون طفلي)). بشكل عام ، كان السجل عبارة عن باقة غريبة الأطوار من الأنماط من موسيقى الروك أند رول إلى الريف والغرب مع غلبة التجويد في روح سجلات Buddy Holly. في اليوم الأول (4 ديسمبر) ، باع القرص 700 ألف نسخة وبعد أسبوع تصدرت المخططات البريطانية. في فبراير 1965 ، بدأ تصوير الفيلم الثاني كامل الطول Help! إخراج ريتشارد ليستر ، المعروف بالفعل من فيلم البيتلز السابق A Hard Day’s Night. تم عرض الفيلم لأول مرة في لندن في 29 يوليو ، وتم إصدار الألبوم الذي يحمل عنوانًا ذاتيًا في 6 أغسطس.

كل أغنية في الألبوم جيدة ، لكن يمكن تسمية واحدة منها ، دون مبالغة ، بقطعة موسيقية رائعة ، كلاسيكية ليس فقط للموسيقى الشعبية ، ولكن للموسيقى بشكل عام. هذه هي أغنية "البارحة". قام بول مكارتني بتأليف لحنها في بداية العام ، وظهرت كلمات الأغاني بعد ذلك بكثير. أطلق عليها اسم "بيض مخفوق" لأنه ألطف النغمة بالكلمات الأولى التي تتبادر إلى الذهن: "بيض مخفوق ، يا طفلي ، كيف أحب ساقيك ..." ... أحب جورج مارتن اللحن ، لكنه اقترح تسجيله كأغنية مرافقة لرباعية وترية ، وهو أمر غير متوقع تمامًا لفرقة البيتلز. كانت هذه هي المرة الأولى التي لا يشارك فيها جون ولا جورج ولا رينغو في التسجيل. كان من الواضح أن الأغنية "محكوم عليها" بنجاح هائل ، لكن فرقة البيتلز لم تصدرها من تلقاء نفسها ، على أغنية واحدة ، بل ضمتها على الفور إلى الألبوم. مع إبداعهم ، يمكنهم تحمله. بعد فترة وجيزة من إطلاق ألبوم "Help!" بدأ العديد من العازفين المنفردين والمجموعات في أداء أغنية "أمس" ، واحدة تلو الأخرى ، دخلت نسخها الموسيقية إلى ذخيرة الأوركسترا السيمفونية. اليوم ، يُعرف حوالي ألفي تفسير لهذا التكوين - أكثر من أي تفسير آخر في التاريخ.

في 13 أغسطس ، شرعت فرقة البيتلز في جولتها الثانية في الولايات المتحدة. بعد أسبوعين بالضبط ، وقع حدث طارد رجال الأعمال وعشاق الموسيقى حتى يومنا هذا: زار فريق البيتلز إلفيس بريسلي ، الذي لم يتحدثوا معه فحسب ، بل عزفوا الموسيقى أيضًا ، وتم تسجيل العديد من المؤلفات على جهاز تسجيل. لم يتم الإفراج عن السجلات لا خلال حياة إلفيس ولا بعد وفاته في عام 1977. على الرغم من الجهود الجبارة التي بذلها الوكلاء الذين استأجرتهم شركات التسجيل الأمريكية والبريطانية وألمانيا الغربية واليابانية ، لم يكن مكان وجود الأشرطة ممكنًا. تقدر تكلفتها بملايين الدولارات.

اتجاهات جديدة في الإبداع وانتهاء أنشطة الحفل (1965-1966)

كان صيف عام 1965 نقطة تحول في تاريخ موسيقى الروك. من الرقص والتسلية ، أصبح فنًا جادًا. ظهرت فرق الروك الجديدة ، وبدأت فرق وفناني الأداء مثل The Byrds و Rolling Stones و Bob Dylan في التنافس مع The Beatles ، والتي ، بالطبع ، لم تستطع الابتعاد عن هذه التغييرات. في 12 أكتوبر ، في لندن ، بدؤوا بتسجيل ألبوم "Rubber Soul" ، والذي يمثل بداية مرحلة جديدة ليس فقط في عملهم ، ولكن أيضًا في ثقافة موسيقى الروك بشكل عام. مرة أخرى ، تم ترك جميع المؤلفين والفنانين المتنافسين في الخلف. يتذكر جورج مارتن بعد سنوات: "لقد كان الألبوم الأول الذي قدم للعالم فرقة البيتلز الجديدة الناضجة". ثم بدأنا أولاً بالتفكير في الألبوم باعتباره عملًا فنيًا مستقلًا وذاتي القيمة. "الكل الأكثر إثارة للدهشة هو حقيقة أن البيتلزبدأوا في تسجيل هذا القرص بـ "ملف" شبه فارغ: بحلول 12 أكتوبر ، لم يكن لديهم حتى ثلاث أغنيات جاهزة للتسجيل. وفي 3 ديسمبر 1965 ، كان الألبوم موجودًا بالفعل على رفوف متاجر الموسيقى. لأول مرة ، ظهرت عناصر التصوف والسريالية في أغاني الألبوم ، وهي سمة مميزة لفرقة البيتلز في المستقبل.

26 أكتوبر 1965 - مُنح أعضاء المجموعة في قصر باكنغهام (Prime Labour Wilson هذا في 12 يونيو) جوائز الدولة - وسام الإمبراطورية البريطانية ، MBE. لأول مرة تسلم موسيقيو البوب ​​أعلى جائزة لبريطانيا العظمى ، "لمساهمتهم في تطوير الثقافة البريطانية ونشرها في جميع أنحاء العالم". ثلاثة منهم أخذوها بسرور. واعترف جون لاحقًا: "إذا كانت المحكمة قد اهتممت بقراءة ما أفكر به حول العائلة المالكة ، لما سمحوا بذلك أبدًا". تسبب تقديم الجائزة لأعضاء فرقة البيتلز في غضب بعض أصحابها ، بمن فيهم الأبطال العسكريون. أعادوا أوامرهم احتجاجًا ، لأنه ، في رأيهم ، يتم الآن ببساطة إهلاك هذه الجوائز. كتب أحد هؤلاء السادة: "لقد ساوى البيت الملكي البريطاني بيني وبين مجموعة من الأغبياء المبتذلين".

في عام 1966 ، بدأ فريق البيتلز يواجه مشاكل حقيقية لأول مرة. في يوليو ، أثناء قيامهم بجولة في الفلبين ، بسبب صراعهم العرضي مع السيدة الأولى لهذا البلد (رفضوا استقبالًا رسميًا في القصر الرئاسي) ، تمزق فريق البيتلز تقريبًا من قبل حشد غاضب ، وبالكاد أخذوا فريقهم. ساقيه خارج هذه الحالة. في الطريق إلى الطائرة من الفلبين ، تعرض مدير جولتهم مال إيفانز للضرب المبرح في المطار ، ودُفع أعضاء الفرقة وركلوا فعليًا نحو الطائرة. بعد عودته إلى وطنه في الخارج ، في أمريكا ، نشأت ضجة بسبب أن لينون قال عن غير قصد في شهر مارس أن "المسيحية تحتضر ، والآن على سبيل المثال ، البيتلزأكثر شعبية من يسوع ". في إنجلترا ، تمت قراءة هذه العبارة وتنازعها ونسيانها على الفور. في مدن الولايات المتحدة ، والغريب في جنوب إفريقيا ، اجتاحت الاحتجاجات ضد فرقة البيتلز ، وأحرقت سجلاتهم وصورهم وملابسهم ، وفي كل زقاق كانت هناك دلاء عليها نقش: قمامة من البيتلز "، وفي أحد الأيام الجميلة ، وضع الكهنة موسيقيين محشوة ، ويمكن للجميع التوجه إليهم وفعل ما يريدون. تحت ضغط من الصحافة الأمريكية ، اعتذر لينون رسميًا عن تصريحاته في مؤتمر صحفي في 11 أغسطس في شيكاغو (الولايات المتحدة الأمريكية) ).

ومع ذلك ، على الرغم من كل النكسات ، تم إصدار أحد أفضل الألبومات في 5 أغسطس 1966. البيتلز- "مسدس". تميز الألبوم بشكل أساسي بحقيقة أن معظم أغانيه لم تتضمن أداء مسرحي - تأثيرات الاستوديو المستخدمة هنا معقدة للغاية. وكان فريق البيتلز من الآن فصاعدًا مجموعة استوديو بحتة. لقد سئموا من الجولة العالمية المرهقة لدرجة أنهم قرروا إيقاف أنشطة الحفلات الموسيقية الخاصة بهم. في وطنهم ، أقيم آخر أداء لهم في 1 مايو 1966 في Empire Pool of Wembley Stadium ، لندن ، حيث شاركوا في حفل موسيقي ، حيث قاموا بأداء 5 أغانٍ في عرض مدته 15 دقيقة: "I Feel Fine" ، "لا مكان للرجل" ، "Day Tripper" ، "إذا كنت بحاجة إلى شخص ما" و "أنا في الأسفل". وكانت الجولة الأخيرة جولة أمريكية في العام نفسه ، وتوجت بحفل موسيقي في سان فرانسيسكو يوم 29 أغسطس. في هذه المرحلة انتهت سيرة الرباعية. في غضون ذلك ، تصدّر ألبوم "Revolver" المخططات على جانبي المحيط الأطلسي. وأشاد النقاد به باعتباره تتويجا لفرقة البيتلز. بدا أنه كان من المستحيل إنشاء سجل أفضل من هذا من حيث المبدأ ، واقترحت العديد من الصحف بجدية أن الرباعية ستتوقف عند هذه النغمة العالية بشكل لا يصدق. من الخارج ، كان مثل هذا القرار يبدو منطقيًا تمامًا ، لكن الموسيقيين أنفسهم لم يفكروا فيه حتى.

الرقيب. فرقة Pepper's Lonely Hearts Club "(1967)

أواخر عام 1966 البيتلزجمعت مرة أخرى في الاستوديو. أسفرت جلسات التسجيل ، التي بدأت في 24 نوفمبر ، عن أغنية "Penny Lane" / "Strawberry Fields Forever" ، التي صدرت في 17 فبراير 1967. ومن السمات المميزة للأغنية أنه بدلاً من الجانبين الأول والثاني المعتاد ، أول اثنين. وبالتالي ، تم التأكيد على أن كلا الأغاني المضمنة في القرص هما الأغنيتان الرئيسيتان. يبدو أن تكوين "حقول الفراولة للأبد" يحتوي على كل خبرة أعمال الاستوديو التي تراكمت لدى الرباعية. بدأ الموسيقيون في تسجيلها في 24 نوفمبر 1966 ، ولم تظهر النسخة النهائية التي نسمعها على القرص إلا في 2 يناير. تقنيات مبتكرة في الترتيب ، عدد كبير من عازفي الآلات في الاستوديو الذين شاركوا في التسجيل في ذلك الوقت ، وجهة نظر الاستوديو ذاتها باعتبارها آلة موسيقية ذات إمكانيات غير محدودة عمليًا ، كل هذا يميز الأغنية المنفردة "Penny Lane" / "Strawberry" Fields Forever "، حيث تم إعداد المستمعين (والموسيقيين أنفسهم!) للتحول الذي تجسد في ألبوم" Sgt. بيبر "فرقة نادي القلوب الوحيدة".

يعتبر تاريخ تسجيل "الرقيب بيبر" هو 24 نوفمبر ، متى البيتلزبدأ العمل في "حقول الفراولة للأبد". على مدار 129 يومًا (بالمقارنة - تم تسجيل ألبوم "Please Please Me" لمدة 12 ساعة) ، انتهى الأمر بالموسيقيين إلى تسجيل أعظم ألبوم في تاريخ موسيقى الروك. في أيام التسجيل ، ظل جميع موظفي الاستوديو تقريبًا في المنزل حتى وقت متأخر من الليل ، حتى أولئك الذين لديهم يوم عطلة. كانت غرفة المشغل مزدحمة بزملائه الموسيقيين ومنتجي الفرق الموسيقية الأخرى. قال شهود عيان إن رون ريتشارد ، الذي كان في ذلك الوقت منتجًا لتسجيلات مجموعة "The Hollies" ، أغنية "A Day In The Life" (كما يعترف بعض النقاد ، أفضل أغنية في الألبوم) أدى حرفياً إلى هلع. جالسًا في زاوية غرفة التحكم ، وشبك رأسه بيديه ، وظل يردد كما لو كان غريزيًا: "هذا أمر لا يُصدق ... أستسلم". في هذه الأثناء ، كان فريق البيتلز يصنعون الألبوم بشكل هزلي. لقد استمتعوا بإشباعها بمؤثرات موسيقية غير مسبوقة وغير متوقعة ومؤثرات صوتية بشكل عام. نتيجة لذلك ، لاقى الألبوم ، الذي تم إصداره في 26 مايو ، نجاحًا هائلاً وظل على رأس المخططات لمدة 88 (!) أسبوعًا.

وفاة براين إبستين والألبوم الأبيض (1967-1968)

25 يونيو 1967 البيتلزأصبحت الفرقة الأولى ، التي تم بث أدائها في جميع أنحاء العالم - يمكن أن يراها ما يقرب من 400 مليون شخص في جميع البلدان. أصبح عددهم جزءًا من أول برنامج تلفزيوني عالمي ، عالمنا. تم بث العرض مباشرة من استوديو البيتلز الرئيسي في شارع آبي بلندن ، حيث تم تسجيل نسخة فيديو من أغنية "All You Need Is Love".

ولكن بعد هذا الانتصار ، بدأت شؤون المجموعة في التدهور ، ولعبت وفاة مأساوية لمدير فرقة البيتلز براين إبستين ، الذي توفي في 27 أغسطس 1967 نتيجة تناول جرعة زائدة من الحبوب المنومة. توفي "البيتلز الخامس" ، كما أطلق عليه أعضاء المجموعة ، والذي كان مسؤولاً عن جميع الشؤون المالية وكرس كل وقته للفرقة. كان عمره 32 عامًا فقط.

في نهاية عام 1967 ، تلقى "البيتلز" أول آراء صحفية سلبية حول أعمالهم - أصبح فيلم "جولة الغموض السحري" موضع انتقاد. كانت الشكوى الرئيسية حول الفيلم هي أنه تم إصداره بالألوان فقط ، وأن قلة من البريطانيين كان لديهم أجهزة تلفزيون ملونة في ذلك الوقت. تم إصدار الموسيقى التصويرية للفيلم (بالمناسبة ، لم تتلق أي مطالبات) في المملكة المتحدة كألبوم صغير.

قضت المجموعة أوائل عام 1968 في ريشيكيش ، الهند ، لتدرس التأمل مع مهاريشي ماهيش يوغا. بعد عودتهما إلى وطنهما ، أعلن لينون ومكارتني عن ولادة شركة آبل ، التي يطلق فريق البيتلز الآن تسجيلاته تحت اسمها. في غضون ذلك ، كانت الرباعية تنفذ مشروعين رئيسيين في آن واحد: إعداد المواد للألبوم التالي والمشاركة في العمل على فيلم الرسوم المتحركة الكامل "Yellow Submarine" ، والذي صدر في يناير 1969 مع قرص صوتي. بالإضافة إلى ذلك ، في 30 أغسطس ، أصدرت فرقة البيتلز واحدة من أفضل أغاني الفرقة ، يا جود ، كأغنية فردية. بحلول نهاية العام ، كان القرص قد باع بالفعل 6 ملايين نسخة حول العالم ، وتصدر المخططات في جميع أنحاء العالم تقريبًا.

في 22 نوفمبر 1968 ، أصدرت الفرقة رقمها القياسي الجديد - ألبوم مزدوج البيتلز، وهو معروف للجماهير ببساطة باسم "الألبوم الأبيض" بسبب غلافه الأبيض الصارخ ، والذي لم يُطبع عليه سوى اسم الفرقة. قام النقاد بتقييم الألبوم بشكل غامض. رأى العديد من المراقبين أن الموسيقيين كان ينبغي أن يكونوا أكثر تطلبًا وأن يجمعوا قرصًا واحدًا. ومع ذلك ، كان الجمهور مسرورًا - فقد أحب الجميع الألبوم. حسنًا ، في سيرة البيتلز ، يحتل مكانًا خاصًا ، لأنه أول دليل واضح على الانهيار الوشيك لفريق البيتلز. أظهرت أيام العمل في "الألبوم الأبيض" الحواجز التي نشأت بين أعضاء المجموعة ، وتدهورت علاقاتهم ، حتى أن رينغو ستار ترك الفرقة لفترة من الوقت. ونتيجة لذلك ، تحتوي أغاني "مارثا ماي عزيزي" و "وايلد هاني باي" و "عزيزي برودنس" و "رجوع في الاتحاد السوفيتي" على طبول يؤديها مكارتني. ومع ذلك ، تم إصدار أغنية من تأليف Ringo - "Don't Pass Me By" في نفس الألبوم. أصبح الجو في المجموعة متوترًا أيضًا بسبب الزوجة الجديدة لـ Lennon - Yoko Ono ، التي كانت حاضرة في كل جلسة صوتية للمجموعة وأزعجت جميع أعضائها بشكل كبير (باستثناء ، بالطبع ، Lennon). بالإضافة إلى ذلك ، بدأ لينون وهاريسون في إصدار تسجيلات فردية ، والتي لم تساهم كثيرًا أيضًا في تحسين حالة المجموعة. كل هذه الفروق الدقيقة كانت تؤدي حتما إلى التفكك.

أحدث الألبومات والانفصال (1969-1970)

محاولة لم الشمل ، وفاة جون لينون

في 8 ديسمبر 1980 ، قُتل جون لينون في نيويورك على يد المواطن الأمريكي غير المستقر عقليًا مارك تشابمان. في يوم وفاته ، أجرى لينون آخر مقابلة له مع الصحفيين الأمريكيين ، وفي الساعة 22 و 50 دقيقة ، عندما دخل جون ويوكو قوس منزلهما ، عائدين من استوديو تسجيل Hit Factory ، تشابمان ، الذي وقع في وقت سابق من ذلك اليوم. أطلق لينون على غلاف الألبوم الجديد Double Fantasy خمس طلقات في الخلف. تم نقل لينون إلى مستشفى روزفلت في غضون دقائق قليلة بواسطة سيارة شرطة اتصل بها بواب داكوتا. لكن محاولات الأطباء لإنقاذ لينون باءت بالفشل - بسبب فقدان كبير للدم ، توفي ، وكان الوقت الرسمي للوفاة 23 ساعة و 15 دقيقة. تم حرق جثة لينون في نيويورك وتم تسليم رماده إلى يوكو أونو.

يقضي مارك تشابمان عقوبة بالسجن مدى الحياة لجريمته في سجن نيويورك. تقدم بطلب للإفراج المبكر خمس مرات ، ولكن في كل مرة تم رفض الطلبات.

كان بول مكارتني يخطط للم شمل البيتلزقبل عام من اغتيال جون لينون. في عقده لعام 1979 مع CBS Records ، ادعى مكارتني أنه سيكون قادرًا على تسجيل الموسيقى مرة أخرى مع لينون وهاريسون وستار تحت اسم البيتلز.

تم الإعلان عن تفاصيل العقد بقيمة 10.8 مليون دولار فيما يتعلق بالذكرى الخامسة والعشرين لوفاة لينون. علق متحدث باسم شركة التسجيلات قائلاً: " هذا هو أول دليل على أن أيًا من فريق البيتلز قام بمحاولات رسمية لإحياء المجموعة.».

هذا أيضًا دليل على أن بولس لم يكن البادئ في الانفصال ، كما كان يعتقد حتى تلك اللحظة.

حر كطائر ، حب حقيقي ، بين الحين والآخر

عندما كتب مكارتني وستار وهاريسون مختارات في عام 1994 البيتلز، أرملة جون يوكو أونو أعطتهم شرائط مع نسخ غير مكتملة من ثلاث أغنيات ، اثنان منها - "Free As A Bird" و "Real Love" - ​​تم الانتهاء منها من قبل الموسيقيين. كان لابد من التخلي عن الثالثة ، لأن زملاء الراحل لينون لم يجرؤوا على الانتهاء من كتابة أبيات الشعر ، حتى لا يسيءوا تفسير فكر جون. وبحسب مصادر أخرى ، فإن الضوضاء القوية على التسجيل كانت سبب الرفض.

« كانت الأغنية كجوقة مجزأة ، ولم يكن لها أي شيء آخر، - يقول جيف لين ، الموسيقي الشهير والصديق المقرب لفريق البيتلز ، الذي أنتج التسجيل. - سجلنا الدعم ، لكنه لم يذهب أبعد من ذلك - ثم بقيت أغنية "Now and Then" غير مكتملة. إنها نوع من موسيقى البلوز ، أغنية خفيفة للغاية. يعجبني حقًا ، وآمل أن يستمر في الوصول إلى الجمهور.».

ومع ذلك ، بعد أكثر من 10 سنوات ، قرر بول مكارتني اتخاذ خطوة جريئة: قام بتأليف السطور المفقودة وتسجيلها في أدائه ، تاركًا صوت المؤلف في الجوقة. قدم رينغو ستار الطبول ، وأخذ الجيتار من التسجيلات الأرشيفية لجورج هاريسون.