يوم واحد على الأقل، رأيت هذه الصورة. وأول شيء اعتقدت أنه: - "هم ... ما يحدث هنا؟"

اللوحة "القوطية الأمريكية" تنتج انطباعا غامضا على المشاهد. دعونا نحاول أن نفهم لماذا يحدث هذا.
تم إنشاء الصورة في عام 1930، فنان منحة الخشب. مرة واحدة، ورأى منزل أبيض صغير في أسلوب النجارة القوطية. جذب المنزل الفنان، وقرر كتابة صورة تخبر تاريخ سكان المنازل التي يمكن أن تعيش فيها. كنماذج، اختار أخته الوطنية وطبيب الأسنان بايرون ماكبي. كتب الخشب الأشخاص والمنزل بشكل منفصل، المشهد الذي نراه في الصورة لم يحدث أبدا.

صورة قامت بها أخت الفنان الوطني وبايرون ماكبي، الذي أصبح أبطال القوطية الأمريكية.

بعد الانتهاء، قرر الخشب تقديم صورته في المنافسة في معهد شيكاغو للفنون. أقر القضاة في الصورة بأنها "عيد الحب فكاهي"، مما يدل على علاقات الزوجين مع الحياة "الأمتعة". لكن حافظي المتحف شهد شيئا آخر في الصورة وأقنع القضاة لتسليم الفودو جائزة قدرها 300 دولار واكتساب صورة للمعهد. هناك، بالمناسبة، لا تزال لا تزال.

بعد شراء الصورة، تقرر الصورة كتابة في العديد من الصحف الحضرية. كانت سكان موظفي أيوا غير المتوقع، حيث كانت الصورة مكتوبة، تم قبولها من قبل الصورة الساخرة لسكان الدولة. وهددت سيدة واحدة لدغة الأذن إلى الفنان.

وقال منح الخشب في مبرره إنني أردت خلق صورة جماعية للأميركيين ولم ترغب في إيذاء مشاعر دول الدولة. كما رأى أخت الفنان موقفا مهما في الصورة، ومع ذلك، لها. تحدثت إلى أخيه أنه في الصورة التي يمكن اتخاذها لزوجة رجله مرتين أكبر سنا. بعد مظاهرة عامة للصورة، جادل نين أن الفيلم يصور الأب وابنته. ومع ذلك، فإن الفنان نفسه لم يعلق على هذا.

بعض النقاد واثقون من أن الصورة هي هجاء لحياة المدن الأمريكية الصغيرة. خلال الثلاثينيات من القرن الماضي، أصبح القوطي الأمريكي جزءا من وجهة نظر نقدية متزايدة لحياة وقيم أمريكا الريفية.

الانتباه الآن إلى بعض الحقائق. كان الخشب فنانا إقليميا، وليس مشهورا جدا خارج دولته. هو نفسه ارتفع في المزرعة، في الريف، أحب الطبيعة والمناظر الطبيعية من البلدات الصغيرة. فلماذا يضحك الفنان على ما يحب؟

العمل مع بايرون ماكبي في صورة رجل، قال الخشب إنه كان وجه لطيف من بايرون. في الصورة، يصور رجل في نظارات مستديرة، لكن مكيسي ارتدى نظارات مع عدسات مثمنة. لكن والد الخشب، وارتدى النظارات المستديرة، شعبية في القرن التاسع عشر.

تم كتابة صورة امرأة قبالة أختها. في حياة نين كانت فتاة مشرقة وإيجابية، ولكن في الصورة تبدو أكبر بكثير. على الرغم من حقيقة أن الصورة مكتوبة في القرن العشرين، فإن ملابس الأبطال مأخوذة من العصر الفيكتوري، فإنه يؤكد زاوية المضيفة في المنزل، (الذي كان يتعين على نان أن يحتل من فساتين الأم، كما لم يفعلوا ذلك بيع مثل هذه المتاجر)، وكذلك الحجاب، التي كانت تحظى بشعبية في ذلك الوقت.

من الممكن أن خلق الخشب صورة للذكريات التي ذكر فيها الأبطال والأشياء بالطفولة والوقت الذي عاش فيه في المزرعة. بالإضافة إلى ذلك، خلال فترة الاكتئاب العظيم، بدأت الصورة تعتبر صورة لجماهير الرواد الأمريكية.

ولكن على الرغم من كل هذا، لا تزال الصورة تترك انطباعا غامضا غريبا. ربما القضية في السمات و "السلوك" للأبطال. إذا نظرت بعناية إلى الأبطال، فسنرى أن الرجل يقف في المقدمة، وهي امرأة متأخرة قليلا. كوعه، يضر بها، وليس التقاط أقرب. في يديه، يحمل مشاركورك، ولكن يبقيهم في قبضة، مما يعطي لفتة تهديد نظرة طفيفة.

فوق المنزل، يمكنك رؤية مستدقة الكنيسة. هذا إشارة إلى تراث السيقان الأولى الأولى التي التزمت بقواعد صارمة ولم تحبها عندما تغزو حياتهم الهادئة. وراء الجزء الخلفي من الرجل، يمكنك رؤية الحظيرة الحمراء، مما يدل على نوع نشاط المالكين، مثل الزهور على الشرفة. ولكن لا سيما المشاهدين غير القابل للإثارة يرون قصة فيلم الرعب في الصورة. بسبب ما هي الصورة المئات، وربما تعرض الآلاف من المرات للسخرية. على الإنترنت، يمكنك العثور على كتلة من الكلمات الكلية على مواضيع مختلفة تماما، تتراوح من أفلام الرعب، التي تنتهي بطريقة محاكاة ساخرة من الشخصيات الشهيرة والموسيقيين والأرقام السياسية.

مهما كانت اقتراحات النقاد والجمهور، ما هو الانطباع الذي يجعل هذه الصورة فقط لحلنا. في شيكاغو، على سبيل المثال، تعتبر فكرة جيدة تعيين شخصيات صورة النصب، كما لو سمحتهم في مدينة كبيرة مع حقيبة.

جرانت جرانت ديفولسون وود (1891 - 1942) "القوطية الأمريكية"

2. مصادر الإلهام للفنان تقدم ذكريات الطفولة التي تنفق في المناطق الريفية في المناطق الريفية، وكذلك ألبومات الأسرة مع الصور في الروح الفيكتورية. كانت هناك نقاط رجال، ساحة وبروش نساء مصور في الصورة كانت ذات طراز قديم. رسم الفنان لهم في مثال أولئك الذين ارتدوا والديه، الذين كانوا، مثل سكان المحافظة الأمريكية الأخرى، هي ورث بوريتانوف - بوريتكس.

3 - خدمت نماذج اللوحة بمثابة طبيب أسنان البالغ من العمر 62 عاما في الفنان بايرون ماكيسي وابنته البالغ من العمر 30 عاما نان وود غراهام، رغم أن الكثير يعتقدون أنه كان زوجا وزوجة. وافق طبيب الأسنان على البدء بشكل عشوائي وفقط إذا كان يعرفه، "أنا أحب وجهك، أخبره بطريقة أو بأخرى فنان. - يبدو أن كل شيء يتكون من خطوط مستقيمة طويلة "، ولكن في النهاية، لم يكاد الخشب وعده.

4. لم تكن الكواليس الموضحة في الصورة في الواقع. كتب الفنان الخطوط العريضة من النماذج بشكل منفصل.

5. لم تفز الصورة للتو بالمنافسة، ولكن أيضا تسببت بالرنين الجمهور الكبير عند نشر عدة صحف. تلقت الصحيفة الكثير من الرسائل والردود، غالبا ما تكون سلبية. وأجهدت زوجة المزارع السيدة إيرل روبنسون بأنها "أنا أنصحك بشباط هذه الصورة على أحد النيوصين في وسط مدينة أيوا الطيب". - من تعبير وجه هذه المرأة سوف يكون بالتأكيد حليب مريض ". "أود هذه السيدة الحسودة (مؤلف الرسالة) أن ترسل لي صورته"، ظل نين وود جريهام. "أعرف أين سأعطله ...". لم يكن سكان أيوا غير راضين عنهم.

6. تم بناء المنزل في أسلوب النجارة القوطية، المصور في الصورة، في إلدون، أيوا، في عام 1881-1882. القوطية تم استدعاء هذا النمط لاستخدام الزخارف الفيكتورية غير المحايدة. لم يكن الحظيرة الحمراء في الواقع أبدا، ثم صور الفنان كذكرى طفولته، تم استخلاص هذا الحظيرة على الخزانة التي فعلها والد الفنان.

7. على الصورة مرارا وتكرارا - على وزرة الرجال وعلى قميص الرجال، على نوافذ النوافذ، على النباتات في الخلفية، يتكرر رسم الفيلات.

8. منح الخشب درس في اللوحة ميونيخ من عصر النهضة الشمالية، والذي كان له تأثير قوي على عمله.

9. تم طرح المرأة في الصورة حليقة واحدة. في أحد رسائله، كتب الفنان: "سمحت بنطل واحد للخروج لإظهارها، بغض النظر عن شخصية الإنسانية".

10- قال ابن العمال الريفيين في غرب الأوسط، إنه لم يستثمر مجموعة فرعية مشؤومة، ولا ساترة على المحافظات، التي شوهدت في أعمال النقد والجمهور: "لم أكتب ساتيرا"، أوضح ل فوجئت التفسيرات الخشب. "حاولت تصوير هؤلاء الناس، ما كانوا عليهم في هذه الحياة كنت أعرف". ولكن كما لو أنه لم يفسر الصورة، أصبحت رمزا لنمط حياة أمريكي نموذجي في ذلك الوقت.

تاريخ

منح devolson الخشب

فنان أمريكي. في الصورة الحياة الريفية في الشرق الأوسط الأمريكي. صورته "القوطية الأمريكية" (1930) هي واحدة من أكثر الأعمال التي يمكن التعرف عليها والحاسنة في الولايات المتحدة في القرن العشرين. يتم تخزينه في معهد شيكاغو للفنون، حيث تمت عرضه لأول مرة وأين درس مؤلفها.

الطرق الجانبية المتربة. أشجار نادرة. منازل - أبيض، منخفض، بعيدا عن بعضها البعض. المناطق غير المفسر. حقل متضخم. العلم الأمريكي. وهكذا، إلدون، أيوا، هي مدينة في ألف شخص، حيث في عام 1930، في عام 1930، لا أحد آخر هو خشب منحة معروفة، بعد أن وصل إلى معرض محافظة صغيرة، لاحظت في المسافة الأكثر ريفية عادية مع نافذة قوطية مدببة غير مناسبة في الطابق الثاني.

هذا المنزل وهذه النافذة هو الثابت الوحيد في الرسومات للصورة التي كانت مهمتها لتصوير الحد الأقصى لسكان النمطية في الشرق الأوسط الأمريكي.

لا أحد يعرف السبب في أن المالكين الأولي للمنزل قرروا جعل النافذة العلوية في أسلوب بنية الكنيسة. من الممكن صنع أثاث مرتفع من خلاله. ولكن السبب يمكن أن يكون الزخرفية بحتة: "النجارة القوطية"، كما يسمى النمط المعماري للمقاطعة في الولايات المتحدة الأمريكية النصف الثاني من القرن التاسع عشر، كان هناك ميل إلى المنازل الخشبية البسيطة مع زوج من الزخارف الأقل لا معنى لها. وهذا هو بالضبط كيف تبدو معظم الدول ميزة المدينة أينما ذهبت.

ترجمة

الصورة نفسها غير معقدة. شخصين - مزارعين مسنين، شوك كهرباء، وابنته، العذراء القديمة في فستان بوريتان، على ما يبدو، على ما يبدو، من الأم. في الخلفية - منزل مشهور ونافذة. يتم قطع الستائر - ربما تكرم الحداد، على الرغم من أن هذا التقليد في ذلك الوقت لم يعد. لم يتم توضيح رمزية الفيلا، لكن الخشب تؤكد بالتأكيد في خطوط وزرة المزرعة (إلى جانب ذلك، فإن Pitchfork هو نافذة مقلوبة).

الزهور، التي لم تكن في الرسومات الأصلية - جران وسانسييريا - تدل تقليديا عن الحزن والغباء. تظهر في صور أخرى من الخشب.

كل هذا بالإضافة إلى التكوين الأمامي المستقيم يشير في وقت واحد إلى صورة القرن الوسطى المسطح عمدا، وبطريقة المصورين في بداية القرن لاطلاق النار على الناس ضد خلفية منازلهم - حول نفس الوجوه السريعة ومظهر غير مباشر.

رد فعل

في بداية الثلاثينيات، تم اعتبار الصورة كمحاكي لسكان الغرب الأوسط. خلال الكساد العظيم، أصبح أيقونة الروح الأصلية من الرواد الأمريكية أيقونة. في الستينيات مرة أخرى أصبحت محاكاة ساخرة ولا تزال في هذا اليوم. لكن المحاكاة الساخرة هي نوع، معزول في الوقت المناسب: إنه يتمسك به الحالية والنسيان معه. لماذا لا تزال الصورة تستمر في تذكر؟

لدى الموظفين علاقة معقدة مع التاريخ. في المتروبوليس الكبرى، عادة ما تكون هناك العديد من الأحداث الرئيسية في الآونة الأخيرة نسبيا - على سبيل المثال، في نيويورك، سيكون هذا وصول المهاجرين في جزيرة إليس و 11 سبتمبر في نيويورك. حتى Goodzon لا تتذكر. على العكس من ذلك، على العكس من ذلك، القصة في كل مكان - القبائل الهندية والحرب على الاستقلال والمتعاهدين المدنية والعرقية، أول طرق لطيفة، وتشغيل المبشرين - وهذه هي الأماكن الوحيدة، مشبعة حقا (وإن كان قصيرا).

في المنطقة الرمادية بين الحدود والكبروليس لا يوجد تاريخ أو ثقافة. هذه مدن ثانوية، الوظيفة الوحيدة التي ستكون مأهولة. وهذا هو، إلدون، أيوا، - وهذا هو السبب في أن الخشب تبين في البداية. كان المعرض الذي وصل الفنان هو هدف حمل الفن في الجماهير الأكثر شعبية، وقد تم اختيار المدينة مناسبة - فارغة، مملية، بصرف النظر عن كل شيء، مع شارع واحد وكنيسة واحدة.

وهنا تحتاج إلى تذكر ما هو القوطي.

القوطية

نشأ القوطية في القرن الثاني عشر من رغبة أحد أبوت لتجديد كنيسته القديمة عزيزا على قلبه - على وجه الخصوص، وملأها مع النهار - وسرعان ما غزا قلوب المهندسين المعماريين، مما يسمح لك ببناء أعلى، وفي نفس الوقت قضاء أقل حجر.

مع وصول النهضة، ذهب النمط القوطي إلى الظل وكذلك القرن التاسع عشر، حيث وجد أن نفسا ثانيا في ظهور الاهتمام في العصور الوسطى وفي ذروة الثورة الصناعية. بعد ذلك، اخترع العالم بنجاح مشاكل حديثة جديدة، لم يتم حل عواقبها حتى الآن، وكانت وجهة نظر الماضي تحاول إيجاد بعض البديل - مما يتيح لنا ليس فقط Neospeki، ولكن أيضا التقديم، والاهتمام بممارسات غامضة Puritan المحافظة.

القوطية لأنه ليس في الحجر. القوطية هي ممر.

في الكنسي من العصور الوسطى المتأخرة، أعطت السبب المطلوب للإلهام. كان عالمها لا يزال ليس عن شخص ولم ينتمي إلى شخص، لكنه لا يزال جميلا. وجميع هذه النوافذ الزجاجية الملطخة والأعمدة والأقواس أعطتها أيضا باردة، وإن لا للإنسانية، ولكن لا يزال الجمال.

لذلك، فإن الأخلاق والنجارة والنجارة كما هو النبي هو في الواقع القوطي القوطي. هذا هو نظرة على شخص في عدسة تقدم مزدوجة، عند تحديد مسألة خلاصه، ومن الممكن تحديد ذلك من الجانب فقط من خلال ما إذا كان يربط في حد ذاته أعلى زر.

فقط في العالم القديم، إلى جانب هذا الزر، كان لا يزال ثقافة. وفي الجديد لم يكن هناك شيء سوى البطاطا والمقابر الهندية. يبقى فقط أنه يبقى في الطابق الثاني هناك نافذة قوطية جميلة مثل العلامة الوحيدة على استمرارية هذه الثقافة، والتي تقلصت الآن إلى زوج من القضبان المرسومة المحددة في الزوايا الصحيحة.

الأخلاق والنجارة النمط النهري هو في الواقع القوطي القوطي.

"القوطية الأمريكية" - صورة The American Aranist Grant Wood، تم إنشاؤه في عام 1930. واحدة من أكثر الصور التي يمكن التعرف عليها في فن القرن الأمريكي XX.

في الصورة يصور مزارعا مع ابنتها على خلفية منزل مبني بأسلوب النجارة القوطية. في اليد اليمنى، يحتوي المزارع على Pitchfork، الذي يحتفظ به في قبضة مضغوطة بحزم أثناء حملها السلاح. تمكنت الفودو من نقل الالتزام بالخلط بين الأب وابنتها - شفاه مضغوطة بإحكام وتسبب واجه والده، كوعه، المعرض أمام ابنته، شعرها السحب هو فقط مع حليقة واحدة مجانية، خائفة قليلا في اتجاه رأسه و عيون، مليئة بالهتانات أو الاضطرابات. ترتدي الابنة في قرن XIX نموذجي لأمريكا المئزر، والزاحات على ملابس المزارع تشبه الشوك في يده. يمكن رؤية دائرة الفيلا في النوافذ في المنزل في الخلفية. وراء المرأة الخلفية هي الأواني المرئية مع الزهور وبرز الكنيسة في المسافة، وخلف الرجل الحظيرة. يشبه تكوين الصورة الصور الأمريكية في أواخر القرن XIX.

في 1 930 في مدينة إلدون، أيوا منح الخشب، لاحظت منزل أبيض صغير في أسلوب النجارة القوطية. أراد أن يصور هذا المنزل والأشخاص الذين، في رأيه، قد يعيشون فيه. شغلت أخت الفنان نان كنموذج لابنة المزارع، وعلى النموذج للمزارع نفسه أصبح بايرون ماكيسي ( بايرون ماكيبي.)، طبيب أسنان الفنان من سيدار راميدز ( منحدرات الأرز.) في ولاية ايوا. كتب الخشب منزل وشعب بشكل منفصل، المشهد، كما نرى في الصورة، لم يكن في الواقع.

قدم الخشب القوطي الأمريكي في المنافسة في معهد شيكاغو للفنون. وقدر القضاة أنها عيد الحب مضحك، لكن حارس المتحف أقنعهم بإصدار جائزة قدرها 300 دولار للمؤلف واقتنعت معهد الفنون للحصول على صورة تظل فيها هذا اليوم. قريبا الصور مطبوعة في صحف شيكاغو، نيويورك، بوسطن، كانساس سيتي وانديانابوليس. ومع ذلك، بعد النشر في الصحيفة تقع مدينة سيدار رابيدز رد فعل سلبي. كان سكان أيوا غاضبا من كيفية تصورهم الفنان لهم. هدد أحد المزارعين لدغة الأذن الفودو.))

تم تبرير منح خشب المنحة أنه يريد عدم قيامه بعدم الكاريكاتور على سكان أيوا، ولكن صورة جماعية للأميركيين. تم إهانة أخت الخشب، لأنه في الصورة يمكن أن تؤخذ لزوجة رجله نصف الأكبر سنا.

اعتقد النقاد أن الصورة كانت هجاء على الحياة الريفية من البلدات الأمريكية الصغيرة. ومع ذلك، خلال الاكتئاب العظيم، تغير الموقف تجاه الصورة. بدأت تعتبر صورة لروح الرواد الأمريكية غير الملائكة.

من حيث النسخ والبرادي واللدمات في الثقافة الجماعية، تقف القوطية الأمريكية جنبا إلى جنب مع هذه الروائع، مثل مونا ليوناردو وبيكة المسك.

أخت الفنان وطبيب الأسنان، والتي كتبت منها الصورة.

تعتبر عمل المصور جوردون باركس أول محاكاة ساخرة.

المباريات التي أنشأتها المجموعة غير المحمية، هنا هي أدنى جزء:

"القوطية الأمريكية" (القوطية الأمريكية) هي الصورة الشهيرة للفنان الأمريكي منحة ديفولسون وود، أنشئت في عام 1930. واحدة من أهم الصور التي تم التعزل عنها في الفن الأمريكي للقرن العشرين، على قدم المساواة مع "Jocond" ليوناردو دا فينشي و "البكاء" من إدوارد مينكا، وبدوام جزئي، وجوه العدد الهائل من الحضرات والتوقعات ، والذي يعرف عن فنون قرون XX و XXI. في روسيا، الغريب بما فيه الكفاية، وليس شعبية في جميع أنحاء العالم.

(تسجيل الدخول لتنظيف الصفحة.)

مؤامرة الصورة وخلق التاريخ

تظهر الصورة المزارعين ورجل وفتاة، على خلفية المنزل المصممة بأسلوب النجارة القوطية (الجرحى Neoochik). في اليد في المزارع، الشرفة، التي يحملها في قبضة مضغوطة كسلاح. كما أنه يحتوي على شفاه مضغوطة بإحكام وملاذ ثقيل، وكروم الملابس على الملابس تكرر الشوك المكنر، ويمكن رؤية نفس المحيط في نوافذ المنزل في الخلفية. يتم طرح كوعه أمام الفتاة - ربما زوجته، بل، بل، ابنة، التي تحول رأسها نحو والده، وعلى الوجه القاتم، تم تجميد التعبير عن الاستياء والسخط. زوجين غير جذاب للغاية، في ضبط التهديد غير القابل للاشمئزاز والمرضية التي يخمن بها التهديد الخفي والعلاقة المثيرة.

كتبت الصورة في عام 1930 في مدينة إلدون ولاية أيوا - لاحظت الخشب بمجرد أن تلاحظ منزل أبيض صغير وأراد أن يصوره والأشخاص الذين يمكنهم العيش فيه. خدم نموذج ابنة المزارع كأخت من الفنان نان، و "المزارع" - طبيب أسنان خشبي، بايرون ماكيبي (بايرون ماكيبي). كتب الخشب منزل وشعب بشكل فردي، المشهد، كما نرى في الصورة، لم يكن أبدا في الواقع.

نان وبايرون ماكبي

سرعان ما استحوذت الصورة على معهد شيكاغو الخشب (هناك أيضا حتى يومنا هذا)، وبعد ظهور النسخ في الصحيفة كان هناك استجابة عامة سلبية. كان سكان أيوا غاضبا من كيفية تصورهم الفنان لهم. هدد أحد المزارعين لدغة الأذن الفودو. تم تبرير منح خشب المنحة أنه يريد عدم قيامه بعدم الكاريكاتور على سكان أيوا، ولكن صورة جماعية للأميركيين. أخت خشب، أهنت أنه في الصورة التي يمكن اتخاذها لزوجة رجله مرتين أكبر سنا، بدأت في الجدال بأن "القوطي الأمريكي القوطي" يصور والده مع ابنته، لكن هذه اللحظة لم تعلق على هذه اللحظة.

واحدة من أول سيارات أخرى، عمل المصور جوردون باركس

photoshab.

العمل هو موهوب ومتعددة الأوجه وغامضة، من حيث النسخ والبرادي واللوزي في الثقافة الجماعية مع "القوطية الأمريكية" يمكن مقارنة القليل.