اللعب المرير في الأسفل كعمل واقعي. سؤال: أثبت أن المسرحية في الأسفل هي عمل واقعي

مكسيم غوركي هو الاسم المستعار الأدبي لـ Alexei Maksimovich Peshkov (16 مارس (28) ، 1868 ، نيجني نوفغورود ، الإمبراطورية الروسية - 18 يونيو 1936 ، غوركي ، منطقة موسكو ، اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية) - كاتب روسي ، كاتب نثر ، كاتب مسرحي.

مخصص لكونستانتين بتروفيتش بياتنيتسكي

الشخصيات:

ميخائيل إيفانوف كوستيليف ، 54 عامًا ، صاحب ملجأ.

فاسيليسا كاربوفنا ، زوجته ، 26 عامًا.

ناتاشا ، أختها ، 20 عامًا.

ميدفيديف ، عمهم ، شرطي يبلغ من العمر 50 عامًا.

فاسكا آش ، 28 عامًا.

القراد ، أندري ميتريش ، صانع الأقفال ، 40 عامًا.

آنا ، زوجته ، 30 عامًا.

ناستيا ، فتاة ، 24 عامًا.

كفاشنيا ، تاجر رافيولي ، أقل من 40 عامًا.

بوبنوف ، قبعة ، 45 سنة.

بارون ، 33 سنة.

ساتان ، ممثل - في نفس العمر تقريبًا: أقل من 40 عامًا.

لوقا الرحال ، 60 سنة.

أليوشكا ، صانع أحذية ، 20 عامًا.

تضخم الغدة الدرقية الملتوية ، الجير - كريوشنيكي.

عدة متشردين بدون أسماء أو خطب.

تحليل دراما "At the Bottom" للمخرج M.Yu.

الدراما ، بطبيعتها ، يُقصد بها أن تُؤدى على خشبة المسرح.... التركيز على تفسير المناظر الطبيعية يحد من قدرة الفنان على التعبير عن موقف المؤلف. لا يمكنها ، على عكس مؤلفة العمل الملحمي ، التعبير عن موقفها مباشرة - الاستثناءات الوحيدة هي ملاحظات المؤلف ، المخصصة للقارئ أو الممثل ، ولكن الذي لن يراه المشاهد. يتم التعبير عن موقف المؤلف في المونولوجات والحوارات للأبطال, في أفعالهم ، في تطوير المؤامرة.بالإضافة إلى ذلك ، فإن الكاتب المسرحي محدود في حجم العمل (يمكن أن يستمر الأداء لمدة ساعتين أو ثلاث أو أربع ساعات على الأكثر) وفي عدد الشخصيات (يجب أن يكون كل منهم "مناسبًا" على المسرح وأن يكون لديه وقت يدركون أنفسهم في الوقت المحدود للأداء ومساحة المسرح).

لهذا السبب ، اشتباك حاد بين الأبطال في مناسبة مهمة ومهمة للغاية بالنسبة لهم... خلاف ذلك ، لن تتمكن الشخصيات ببساطة من إدراك نفسها في الكم المحدود من الدراما ومساحة المسرح. يربط الكاتب المسرحي هذه العقدة ، عندما يكون الشخص غير متشابك ، يظهر نفسه من جميع الجوانب. حيث لا يمكن أن يكون هناك أبطال "غير ضروريين" في الدراما- يجب تضمين جميع الأبطال في الصراع ، ويجب أن تلتقطهم الحركة ومسار المسرحية جميعًا. لذلك ، فإن الموقف القاسي المتنازع ، الذي يحدث أمام المشاهد ، يتبين أنه أهم سمة من سمات الدراما كنوع من الأدب.

موضوع الصورة في دراما غوركي "At the Bottom"(1902) يصبح وعي الناس الذين ألقي بهم نتيجة للعمليات الاجتماعية العميقة إلى قاع الحياة... من أجل تجسيد مثل هذا الكائن من الصورة عن طريق الوسائل المسرحية ، كان على المؤلف أن يجد موقفًا مناسبًا ، صراعًا مطابقًا ، ونتيجة لذلك ستكون التناقضات في وعي النزل الليلي ونقاط قوتها وضعفها أكثر. تتجلى بشكل كامل. هل الصراع الاجتماعي والاجتماعي مناسب لذلك؟

في الواقع، يتم تقديم الصراع الاجتماعي في المسرحية على عدة مستويات. أولاً ، هذا صراع بين أصحاب النزل والزوجين Kostylevs وسكانه.... يشعر به الأبطال طوال المسرحية ، لكن اتضح أنها ثابتة ، خالية من الديناميكيات ، غير متطورة... هذا بسبب لم يذهب Kostylevs أنفسهم بعيدًا بالمعنى العام لسكان الملجأ. يمكن للعلاقة بين المالكين والركاب أن تخلق توترًا فقط ، ولكنها لا تصبح أساسًا لصراع درامي يمكن أن "يبدأ" الدراما.

بجانب ، مر كل من الأبطال في الماضي بصراع اجتماعي خاص به ، ونتيجة لذلك انتهى به المطاف في "قاع" حياته ، في ملجأ.

لكن هذه الصراعات الاجتماعية يتم إخراجها بشكل أساسي من المشهد ، وإبعادها إلى الماضي ، وبالتالي لا تصبح أساسًا لصراع دراماتيكي. نحن نرى فقط نتيجة المشاكل الاجتماعية التي أثرت بشكل مأساوي على حياة الناس ، ولكن ليس الاشتباكات نفسها.

تم بالفعل الإشارة إلى وجود التوتر الاجتماعي في عنوان المسرحية. بعد كل شيء ، فإن حقيقة وجود "قاع" الحياة تفترض أيضًا وجود مسار "سريع" ، مسارها العلوي ، الذي تسعى الشخصيات نحوه. لكن حتى هذا لا يمكن أن يصبح أساسًا لصراع دراماتيكي - بعد كل شيء ، هذا التوتر أيضًا خالي من الديناميكيات ، كل محاولات الأبطال للابتعاد عن "القاع" تبين أنها عقيمة.حتى ظهور الشرطي ميدفيديف لا يعطي دفعة لتطوير صراع دراماتيكي.

ربما، هل الدراما من تنظيم صراع الحب التقليدي؟ هل حقا، مثل هذا الصراع موجود في المسرحية. يتم تحديده من خلال العلاقة بين Vaska Ashes و Vasilisa وزوجة Kostylev وصاحب النزل وناتاشا.

عرض قصة الحب هو ظهور Kostylev في الملجأ ومحادثة الملاجئ ، والتي يتضح من خلالها أن Kostylev يبحث عن زوجته Vasilisa في الملجأ ، والتي تخونه مع Vaska Ash. اندلاع صراع الحب - ظهور ناتاشا في الملجأ ، من أجله يترك الرماد فاسيليسا... في سياق تطور صراع الحب ، يتضح أن العلاقات مع ناتاشا تثري آش ، وتعيده إلى حياة جديدة.

يتم إخراج ذروة صراع الحب بشكل أساسي من المشهد.: لا نرى بالضبط كيف تحرق فاسيليسا ناتاشا بالماء المغلي ، نحن نتعلم عنها فقط من الضوضاء والصراخ خلف المسرح وأحاديث النزل الليلي. تبين أن مقتل Kostylev على يد فاسكا آش هو نتيجة مأساوية لنزاع الحب.

بالطبع الصراع على الحب هو أيضا وجه من وجوه الصراع الاجتماعي... ويوضح أن الظروف المعادية للإنسان في "القاع" تشل الإنسان ، وأن أسمى المشاعر ، حتى الحب ، لا تؤدي إلى إثراء الفرد ، بل إلى الموت والإصابة والعمل الشاق. بعد أن أطلقت العنان لصراع الحب بهذه الطريقة ، تخرج فاسيليسا منتصرة منه ، وتحقق جميع أهدافها في وقت واحد: تنتقم من عشيقها السابق فاسكا بيبلو ومنافستها ناتاشا ، وتتخلص من زوجها غير المحبوب وتصبح المالك الوحيد للنزل . لم يبق أي شيء بشري في فاسيليسا ، ويظهر فقرها الأخلاقي فداحة الظروف الاجتماعية التي ينغمس فيها كل من سكان الملجأ وأصحابه.

لا يمكن لصراع الحب أن ينظم عملًا مسرحيًا ويصبح أساسًا لصراع درامي ، وذلك فقط لأنه ، أمام النزل الليلي ، لا يؤثر عليهم هم أنفسهم . أنهميهتمون بشدة بتقلبات هذه العلاقات ، لكن لا يشاركون فيها ، ويبقون فقط من قبل المشاهدين الخارجيين... بالتالي، صراع الحب أيضًا لا يخلق موقفًا يمكن أن يشكل أساسًا لصراع درامي.

دعونا نكرر مرة أخرى: لقد تبين أن موضوع التصوير في مسرحية غوركي ليس فقط وليس فقط التناقضات الاجتماعية للواقع أو الطرق الممكنة لحلها ؛ له يهتم بوعي نزل الليل بكل تناقضاته. هذا الموضوع من الصورة هو سمة من سمات نوع الدراما الفلسفية. علاوة على ذلك ، فإنه يتطلب أيضًا أشكالًا غير تقليدية للتعبير الفني: الفعل الخارجي التقليدي (سلسلة من الأحداث) يفسح المجال لما يسمى الفعل الداخلي. تتكرر الحياة اليومية على المسرح: تدور مشاجرات تافهة بين النزل ، ويظهر أحد الأبطال ويختفي. لكن هذه ليست الظروف التي تبين أنها تشكل مؤامرة. تجبر المشاكل الفلسفية الكاتب المسرحي على تغيير الأشكال التقليدية للدراما: لا تظهر الحبكة في أفعال الأبطال ، بل في حواراتهم. يترجم غوركي العمل الدرامي إلى سلسلة أحداث إضافية.

في المعرض ، نرى أشخاصًا ، في جوهرهم ، تعاملوا مع وضعهم المأساوي في قاع حياتهم. تبين أن مؤامرة الصراع هي ظهور لوقا. ظاهريًا ، لا يؤثر ذلك بأي شكل من الأشكال على حياة النزلاء الليليين ، لكن العمل المكثف يبدأ في أذهانهم. يصبح لوكا على الفور مركز اهتمامهم ، ويركز عليه تطور الحبكة بالكامل. في كل من الأبطال ، يرى الجوانب المشرقة من شخصيته ، ويجد المفتاح والنهج لكل واحد منهم. وهذا يحدث ثورة حقيقية في حياة الأبطال. يبدأ تطوير العمل الداخلي في اللحظة التي يكتشف فيها الأبطال في أنفسهم القدرة على الحلم بحياة جديدة وأفضل.

اتضح أن هؤلاء جوانب مشرقة ،ماذا او ما خمن لوقا في كل شخصية من المسرحية ، ويشكل جوهره الحقيقي... يتحول، عاهرة ناستيا أحلام الحب الجميل والمشرق. الممثل، في حالة سكر ، يتذكر الإبداع ويفكر بجدية في العودة إلى المسرح; اللص "الوراثي" فاسكا آشز يجد في نفسه الرغبة في حياة صادقة ، ويريد المغادرة إلى سيبيريا ويصبح سيدًا قويًا هناك.

تكشف الأحلام عن الجوهر الإنساني الحقيقي لأبطال غوركي وعمقهم ونقاوتهم.

هذا وجه آخر من جوانب الصراع الاجتماعي: عمق شخصية الأبطال وتطلعاتهم النبيلة تتناقض بشكل صارخ مع وضعهم الاجتماعي الحالي. إن بنية المجتمع هي أن الشخص لا تتاح له الفرصة لإدراك جوهره الحقيقي.

لوكمنذ اللحظة الأولى لظهوره في الملجأ يرفض رؤية المحتالين في الملاجئ. "أنا أيضًا أحترم المحتالين ، في رأيي ، لا يوجد برغوث واحد سيء: الجميع أسود ، الجميع يقفز."- هكذا يقول مبررًا حقه في تسمية جيرانه الجدد "الشرفاء"ورفض اعتراض بوبنوف: "كان صادقا ، نعم ، الربيع قبل الماضي."تعود أصول هذا الموقف إلى الأنثروبولوجيا الساذجة التي يؤمن بها لوقا يكون الشخص في البداية جيدًا والظروف الاجتماعية فقط تجعله سيئًا وغير كامل.

يوضح هذا مثل قصة لوقا سبب موقفه الدافئ والخير تجاه جميع الناس - بما في ذلك أولئك الذين هم في "قاع" الحياة. .

يبدو موقف لوكا في الدراما معقدًا للغاية ، ويبدو موقف المؤلف تجاهه غامضًا. ... من ناحية أخرى ، لا يهتم لوقا على الإطلاق بوعظه ورغبته في إيقاظ الناس بشكل أفضل ، مخفي في الوقت الحالي ، جوانب من طبيعتهم ، والتي لم يشكوا بها حتى - إنهم يتناقضون بشكل لافت للنظر مع موقفهم في قاع المجتمع. إنه يتمنى بصدق التوفيق لمحاوريه ، ويظهر طرقًا حقيقية لتحقيق حياة جديدة أفضل. وتحت تأثير كلماته ، يختبر الأبطال حقًا تحولًا.

الممثليتوقف عن الشرب ويوفر المال من أجل الذهاب إلى مستشفى مجاني لمدمني الكحول ، ولا يشك حتى في أنه لا يحتاج إليها: حلم العودة إلى الإبداع يمنحه القوة للتغلب على مرضه.

رماديخضع حياته للرغبة في الذهاب مع ناتاشا إلى سيبيريا والوقوف على قدميه هناك.

أحلام ناستيا وآنا ، زوجة تيكخادعة تمامًا ، لكن هذه الأحلام تمنحهم أيضًا الفرصة للشعور بالسعادة.

ناستياتتخيل نفسها بطلة من روايات التابلويد ، تظهر في أحلامها عن راؤول أو غاستون غير الوجود مآثر التضحية بالنفس التي تستطيع فعلاً القيام بها ؛

آنا المحتضرالحلم بالحياة الآخرة أيضًا يهرب جزئيًا من الشعور باليأس: فقط بوبنوفنعم البارون، الأشخاص الذين لا يبالون تمامًا بالآخرين وحتى تجاه أنفسهم ، يظلون صماءً لكلمات لوقا.

تم الكشف عن موقف لوقا من قبل الجدلعن ما هي الحقيقة، التي نشأت معه مع بوبنوف وبارون ، عندما كشف الأخير بلا رحمة عن أحلام ناستيا التي لا أساس لها من الصحة لراؤول: "هنا ... تقول - هذا صحيح ... هي ، حقًا ، ليست دائمًا بسبب مرض لشخص .. . الروح ليست دائما صحيحة وسوف تعالج ... "بعبارة أخرى ، يؤكد لوقا الصدقة لشخص من الأكاذيب المعزية. لكن هل هذه هي الكذبة الوحيدة التي يدعيها لوقا؟

لطالما هيمن على نقدنا الأدبي المفهوم القائل بأن غوركي يرفض بشكل قاطع عظة لوقا المطمئنة. لكن موقف الكاتب أكثر تعقيدًا.

سوف يذهب فاسكا آشز بالفعل إلى سيبيريا ، ولكن ليس كمستوطن حر ، ولكن كمدان أدين بقتل كوستيليف.

الممثل ، الذي فقد الثقة في نفسه ، سيكرر بالضبط مصير بطل قصة الأرض الصالحة ، التي رواها لوقا. عندما يثق في البطل لإخبار هذه المؤامرة ، فإن غوركي نفسه في الفصل الرابع سيهزمه ، مستخلصًا استنتاجات معاكسة مباشرة. بعد أن روى لوقا مثلًا عن رجل فقد إيمانه بوجود أرض صالحة ، وخنق نفسه ، ويعتقد أنه لا يمكن أن يُحرم الإنسان من الرجاء ، حتى لو كان خادعًا. يؤكد غوركي ، من خلال مصير الممثل ، للقارئ والمشاهد أنه أمل كاذب يمكن أن يقود الإنسان إلى حبل المشنقة. عودة إلى السؤال السابق: بأية طريقة خدع لوقا سكان الملجأ؟

يتهمه الممثل بعدم ترك عنوان المستشفى المجاني ... كل الأبطال يوافقون على ذلك أملالذي غرسه لوقا في نفوسهم - خاطئة... ولكن بعد كل شيء لم يعد بإخراجهم من قاع الحياة - لقد دعم ببساطة اعتقادهم الخجول بأن هناك مخرجًا وأن الأمر لم يُطلب لهم. تبين أن الإيمان بالنفس ، الذي استيقظ في أذهان النزلاء الليليين ، هش للغاية ، ومع اختفاء البطل الذي كان قادرًا على دعمه ، تلاشى على الفور. الأمر كله يتعلق بضعف الأبطال ، وعدم قدرتهم وعدم رغبتهم في فعل شيء بسيط على الأقل من أجل تحمل الظروف الاجتماعية القاسية التي تحكم عليهم بالوجود في ملجأ كوستيليف.

لذلك ، لا يوجه المؤلف الاتهام الرئيسي إلى لوقا ، بل إلى الأبطال الذين لا يستطيعون إيجاد القوة في أنفسهم لمقاومة إرادتهم للواقع. لذلك تمكن غوركي من الكشف عن إحدى السمات المميزة للطابع القومي الروسي: عدم الرضا عن الواقع ، والموقف النقدي الحاد تجاهه ، وعدم الرغبة الكاملة في فعل أي شيء لتغيير هذا الواقع. ... هذا هو السبب في أن لوقا يجد مثل هذه الاستجابة الدافئة في قلوبهم: بعد كل شيء ، يشرح فشل حياتهم بسبب الظروف الخارجية ولا يميل على الإطلاق إلى إلقاء اللوم على الأبطال أنفسهم في الحياة الفاشلة. وفكرة محاولة تغيير هذه الظروف بطريقة ما لا تخطر ببال لوكا أو قطيعه. لذلك ، هكذا يختبر الأبطال رحيل لوقا بشكل دراماتيكي: الرجاء الذي أيقظ في أرواحهم لا يجد دعمًا داخليًا في شخصياتهم ؛ سيحتاجون دائمًا إلى الدعم الخارجي حتى من شخص عاجز بالمعنى العملي مثل لوقا "المتسول".

لوكا مُنظِّر للوعي السلبي ، لذا فهو غير مقبول بالنسبة لغوركي.

وفقًا للكاتب ، فإن الأيديولوجية السلبية يمكنها فقط التوفيق بين البطل وموقعه الحالي ولن تشجعه على محاولة تغيير هذا الموقف ، كما حدث مع ناستيا ، مع آنا ، مع الممثل. ... لكن من يستطيع أن يعترض على هذا البطل ، الذي يمكنه أن يعارض على الأقل شيئًا ما ضد أيديولوجيته السلبية؟لم يكن هناك مثل هذا البطل في الملجأ. خلاصة القول هي أن القاعدة لا يمكنها تطوير موقف أيديولوجي مختلف ، وهذا هو السبب في أن أفكار لوقا قريبة جدًا من سكانها. لكن كرازته أعطت قوة دفع لظهور مكانة جديدة في الحياة. أصبح ساتان المتحدث باسمها.

إنه يدرك جيدًا أن حالته العقلية هي رد فعل على كلمات لوقا: "نعم ، كان هو ، الخميرة القديمة ، من يفسد رفقاء السكن ... رجل عجوز؟ إنه فتاة ذكية! .. العجوز ليس دجالاً! ما هي الحقيقة؟ رجل - هذه هي الحقيقة! لقد فهم هذا ... أنت - لا! .. لقد ... تصرف معي مثل حامض على عملة قديمة وقذرة ... "الإذلال - يعبر عن موقف مختلف في الحياة. لكن هذه ليست سوى الخطوة الأولى نحو تكوين وعي نشط قادر على تغيير الظروف الاجتماعية.

تثير النهاية المأساوية للدراما (انتحار الممثل) مسألة طبيعة النوع لمسرحية "At the Bottom".اسمحوا لي أن أتذكر الأنواع الرئيسية للدراما. يتم تحديد الفرق بينهما من خلال موضوع الصورة. الكوميديا ​​هي نوع من الأدب الوصفي الأخلاقي ، وبالتالي فإن موضوع الصورة في الكوميديا ​​هو صورة للمجتمع في لحظة غير بطولية من تطوره. غالبًا ما يصبح موضوع التصوير في المأساة هو الصراع المأساوي غير القابل للحل للبطل الأيديولوجي مع المجتمع والعالم الخارجي والظروف التي لا يمكن التغلب عليها. يمكن أن ينتقل هذا الصراع من المجال الخارجي إلى مجال وعي البطل. في هذه الحالة نتحدث عن صراع داخلي. الدراما هي نوع أدبي يتجه نحو دراسة المشاكل الفلسفية أو الاجتماعية أو اليومية.

هل لدي أي سبب لأعتبر مسرحية "في القاع" مأساة؟ في الواقع ، في هذه الحالة ، يجب أن أعرّف الممثل على أنه إيديولوجي بطل وأن أعتبر صراعه مع المجتمع أيديولوجيًا ، لأن الأيديولوجي البطل بالموت يؤكد أيديولوجيته. العذاب المأساوي هو الطريقة الأخيرة والوحيدة في كثير من الأحيان لعدم الانحناء أمام القوة المعارضة والتحقق من صحة الأفكار.

لا أعتقد ذلك. موته هو فعل يأس وعدم إيمان بقوته الخاصة للولادة الجديدة. من بين أبطال "القاع" لا يوجد منظرين واضحين يعارضون الواقع. علاوة على ذلك ، فإن وضعهم الخاص لا يفهم من قبلهم على أنه مأساوي ويائس. لم يصلوا بعد إلى مستوى الوعي عندما تكون النظرة المأساوية للحياة ممكنة ، لأنها تفترض مسبقًا معارضة واعية للظروف الاجتماعية أو الظروف الأخرى.

من الواضح أن غوركي لم يجد مثل هذا البطل في منزل كوستيليف الصغير ، في "قاع" حياته. لذلك ، سيكون من المنطقي أكثر اعتبار فيلم At the Bottom دراما اجتماعية فلسفية واجتماعية يومية.

عند التفكير في طبيعة نوع المسرحية ، من الضروري معرفة الاصطدامات التي تقع في مركز اهتمام الكاتب المسرحي ، وما الذي يصبح الموضوع الرئيسي للتصوير. في المسرحية في الأسفل ، موضوع بحث غوركي هو الظروف الاجتماعية للواقع الروسي في مطلع القرن وانعكاسه في أذهان الأبطال. في هذه الحالة ، يكون الموضوع الرئيسي للصورة هو على وجه التحديد وعي النزلاء الليليين وجوانب الشخصية الوطنية الروسية التي تجلت فيها.

يحاول جوركي تحديد الظروف الاجتماعية التي أثرت في شخصيات الأبطال. للقيام بذلك ، يعرض الخلفية الدرامية للشخصيات ، والتي تصبح واضحة للمشاهد من حوارات الشخصيات.لكن الأهم بالنسبة له هو إظهار تلك الظروف الاجتماعية ، ظروف "القاع" التي يجد الأبطال أنفسهم فيها الآن. هذا هو موقفهم الذي يساوي الأرستقراطي السابق البارون مع بوبنوف الأكثر حدة واللص فاسكا آش ويشكل السمات المشتركة للوعي: رفض للواقع وفي نفس الوقت موقف سلبي تجاهه.

في الواقعية الروسية ، بدءًا من الأربعينيات من القرن الماضي ، كان هناك اتجاه يتطور يميز شفقة النقد الاجتماعي فيما يتعلق بالواقع. هذا الاتجاه ، الذي يتم تمثيله ، على سبيل المثال ، بأسماء Gogol و Nekrasov و Chernyshevsky و Dobrolyubov و Pisarev ، هو الذي حصل على الاسم الواقعية النقدية.

في الدراما At the Bottom ، يواصل Gorky هذه التقاليد ، والتي تتجلى في موقفه النقدي تجاه الجوانب الاجتماعية للحياة ، وفي كثير من النواحي ، تجاه الأبطال المنغمسين في هذه الحياة والذين شكلوها.

لا يعني النموذج النموذجي الأكثر شيوعًا: على العكس من ذلك ، يتجلى النموذج النموذجي في كثير من الأحيان في الاستثناء. إن الحكم على النموذجية يعني الحكم على الظروف التي أدت إلى هذه الشخصية أو تلك ، وما الذي تسبب في هذه الشخصية ، وما هي خلفية البطل ، وما تحولات القدر التي أوصلته إلى الوضع الحالي وتحديد صفات معينة من وعيه.

تحليل مسرحية "عند القاع" (معارضة)

تقليد تشيخوف في دراما غوركي. قال غوركي في الأصل عن ابتكار تشيخوف ، من "الواقعية المقتولة"(الدراما التقليدية) ، ورفع الصور حتى "رمز روحاني"... هذه هي الطريقة التي تم بها تحديد رحيل مؤلف The Seagull عن التصادم الحاد بين الشخصيات ، من المؤامرة المتوترة. بعد تشيخوف ، سعى غوركي إلى إيصال الوتيرة البطيئة للحياة اليومية "الخالية من الأحداث" وإبراز "التيار الخفي" للدوافع الداخلية للأبطال. فقط معنى هذا "الاتجاه" فهم غوركي ، بطبيعة الحال ، بطريقته الخاصة. يقدم تشيخوف مسرحيات من الحالة المزاجية والعواطف الراقية. في غوركي ، هناك صدام بين التصورات غير المتجانسة للعالم ، "تخمير" الفكر الذي لاحظه غوركي في الواقع. تظهر مسرحياته الواحدة تلو الأخرى ، وكثير منها يُطلق عليها اسم "مشاهد": "بورجوا" (1901) ، "في القاع" (1902) ، "سكان الصيف" (1904) ، "أطفال الشمس" (1905) ) ، "البرابرة" (1905).

"في القاع" كدراما اجتماعية فلسفية.من دورة هذه الأعمال ، يبرز عمق الفكر وكمال البناء "في الأسفل". أدهشت المسرحية التي أقيمت في مسرح موسكو للفنون وحققت نجاحًا نادرًا ، "مادتها غير المسرحية" - من حياة المتشردين والغشاشين والبغايا - وعلى الرغم من ذلك ، غناها الفلسفي. ساعد نهج مؤلف خاص في التعامل مع سكان المأوى المظلم والقذر على "التغلب" على التلوين القاتم والحياة اليومية المخيفة.

حصلت المسرحية على اسمها النهائي على الملصق المسرحي ، بعد أن مر جوركي بآخرين: "بدون الشمس" ، "Nochlezhka" ، "القاع" ، "في قاع الحياة".على النقيض من تلك الأصلية ، التي أطلقت الموقف المأساوي للمتشردين ، كان من الواضح أن الأخير كان له تعدد المعاني ، وكان يُنظر إليه على نطاق واسع: "في قاع" ليس الحياة فحسب ، بل الروح البشرية في المقام الأول.

بوبنوفيقول عن نفسه وعن رفاقه في السكن: "... تلاشى كل شيء ، وبقي رجل عاري". بسبب "الذوبان" ، فقدان المكانة السابقة ، فإن أبطال الدراما يتخطون التفاصيل وينجذبون نحو بعض المفاهيم الإنسانية المشتركة. في هذا الإصدار ، تكون الحالة الداخلية للشخصية مرئية بوضوح. جعلت "المملكة المظلمة" من الممكن تمييز المعنى المرير للوجود ، وهو أمر غير محسوس في ظل الظروف العادية.

جو الإنفصال الروحي للناس. دور polylogue. سمة من سمات جميع الأدب في أوائل القرن العشرين. اكتسب رد الفعل المؤلم على العالم المنفصل والعفوي في دراما غوركي أبعادًا نادرة وإقناعًا للتجسيد. نقل المؤلف الاستقرار والحد من الاغتراب المتبادل بين ضيوف Kostylev في الشكل الأصلي لـ "polylogue". في الفعل الأولكل الشخصيات تتحدث ، لكن كل واحدة ، تقريبًا دون الاستماع للآخرين ، تتحدث عن نفسها. ويؤكد المؤلف على استمرارية مثل هذا "الاتصال". تواصل كفاشنيا (المسرحية بملاحظتها) الخلاف مع كليش ، الذي بدأ من وراء الكواليس. آنا تطلب وقف ما يدوم "كل يوم". يقاطع بوبنوف ساتان: "سمعت مائة مرة".

في تدفق الملاحظات المتفرقة والمشاحنات ، يتم التأكيد على الكلمات التي لها صوت رمزي. يكرر Bubnov مرتين (القيام بأعمال فروي): "والأوتار فاسدة ..." تصف Nastya العلاقة بين Vasilisa و Kostylev: "اربط أي شخص حي بمثل هذا الزوج ..." يلاحظ Bubnov حول موقف Nastya: "أنت كذلك لا لزوم لها في كل مكان. "... العبارات التي قيلت في مناسبة معينة تكشف المعنى "الفرعي": الصلات الوهمية ، وشخصية المؤسف.

أصالة التطور الداخلي للمسرحية... يتغير الإعداد من ظهور لوقا.بمساعدته ، تحققت الأحلام والآمال الوهمية في مخابئ أرواح الملاجئ الليلية. الثاني والثالث من أعمال الدراماتسمح لك أن ترى في "الرجل العاري" الانجذاب إلى حياة أخرى. ولكن ، بناءً على الأفكار الخاطئة ، لا تتوج إلا بالمصيبة.

دور لوقا في هذه النتيجة مهم للغاية. ينظر رجل عجوز ذكي ومطلع إلى بيئته الحقيقية دون مبالاة ، ويعتقد أنه "لأفضل الناس يعيشون ... لمائة عام ، وربما أكثر - لرجل أفضل يعيشون". لذلك ، أوهام آش ، ناتاشا ، ناستيا ، الممثل لا تمسه. ومع ذلك ، لم يقصر غوركي على الإطلاق ما كان يحدث لتأثير لوقا.

الكاتب ، ليس أقل من انقسام الإنسان ، لا يقبل الاعتقاد الساذج في المعجزات. إنها المعجزة التي يفكر فيها آش وناتاشا في بعض "الأرض الصالحة" في سيبيريا ؛ للممثل - في مستشفى من الرخام. ضع علامة - في العمل الصادق ؛ ناستيا في حب السعادة. نجحت خطابات لوقا لأنها سقطت على أرض خصبة لأوهام عزيزة سرًا.

يختلف جو العملين الثاني والثالث مقارنةً بـ I. هناك دافع شامل يتركه سكان الملجأ لعالم غير معروف ، وهو مزاج مثير من الترقب ونفاد الصبر. ينصح لوقا آش: "... من هنا - تقدموا! - غادر! ابتعد ... "قال الممثل لناتاشا:" سأرحل ، سأرحل ...<...>أنت أيضًا ، اذهب بعيدًا ... "Ashes يقنع ناتاشا:" ... عليك أن تذهب إلى سيبيريا بإرادتك الحرة ... نحن ذاهبون إلى هناك ، حسنًا؟ " ولكن في الحال ، تبدو كلمات أخرى مريرة عن اليأس. ناتاشا: "لا يوجد مكان نذهب إليه". مرة واحدة Bubnov "القبض على نفسه في الوقت المناسب" - لقد ترك الجريمة وظل إلى الأبد في دائرة السكارى والغشاشين. يتذكر الساتين ماضيه ويؤكد بصرامة: "لا سبيل بعد السجن". ويعترف دغدغة الألم: "لا يوجد مأوى ... لا يوجد شيء". هناك تحرير خادع من الظروف في هذه الملاحظات من سكان flophouse. المتشردون غوركي ، بحكم رفضهم ، يواجهون هذه الدراما الأبدية لشخص يعاني من عري نادر.

بدت دائرة الوجود مغلقة: من اللامبالاة - إلى حلم بعيد المنال ، منه - إلى الصدمات الحقيقية أو الموت. في هذه الأثناء ، في حالة الأبطال هذه ، يجد الكاتب المسرحي مصدر تغييرهم الروحي.

معنى الفصل الرابع. يظهر القانون الرابع نفس الوضع. ومع ذلك ، يحدث شيء جديد تمامًا - يبدأ تخمير فكرة المتشردين التي كانت نائمة سابقًا. ناستيا والممثل لأول مرة يدينان بغضب زملائهم الأغبياء. يعبر التتار عن قناعة كانت غريبة عنه في السابق: من الضروري إعطاء الروح "قانونًا جديدًا". يحاول القراد فجأة تمييز الحقيقة بهدوء. لكن الشيء الرئيسي يتم التعبير عنه من قبل أولئك الذين لم يؤمنوا بأحد ولا بأي شيء منذ فترة طويلة.

يعترف البارون بأنه "لم يفهم شيئًا أبدًا" ، ويعلق بتمعن: "... بعد كل شيء ، لسبب ما ولدت ..." هذا الارتباك يقيد الجميع. ويقوي السؤال "لماذا ولدت؟" صقيل. ذكي ، وقح ، يقيّم المتشردين بشكل صحيح: "غبي مثل الطوب" ، "متوحشون" ، لا يعرفون شيئًا ولا يريدون أن يعرفوا. لذلك ، ساتان (هو "لطيف عندما يكون في حالة سكر") ويحاول حماية كرامة الناس ، وفتح إمكانياتهم: "كل شيء في الإنسان ، كل شيء للإنسان". من غير المرجح أن يتكرر تفكير ساتين ، ولن تتغير حياة المؤسف (المؤلف بعيد كل البعد عن أي زخرفة). لكن هروب أفكار الساتان يسحر الجمهور. لأول مرة ، يشعرون فجأة وكأنهم جسيم صغير من العالم الكبير. لذلك فإن الممثل لا يقف في وجه الموت ، ويقطع حياته.

التقارب الغريب غير المُحقّق بالكامل بين "الإخوة المرّين" يكتسب ظلًا جديدًا مع وصول بوبنوف. "أين الناس؟" - يصرخ ويعرض "يغني .. طوال الليل" و "يبكي" مصيره. لهذا السبب يرد ساتان بحدة على نبأ انتحار الممثل: "إيه .. دمر الأغنية .. أيها الأحمق."

النغمات الفلسفية للمسرحية.كانت لعبة غوركي للنوع الاجتماعي الفلسفي ، حتى مع جوهرها الحيوي ، تهدف بلا شك إلى المفاهيم الإنسانية العالمية: الاغتراب والاتصالات المحتملة للناس ، والتغلب الخيالي والحقيقي على الموقف المهين ، والأوهام والتفكير النشط ، والنوم وإيقاظ الروح. . شخصيات "في القاع" لمست الحقيقة بشكل حدسي فقط ، ولم تتخلص من الشعور باليأس. أدى هذا الاصطدام النفسي إلى توسيع الصوت الفلسفي للدراما ، الذي كشف العالمية (حتى للمنبوذين) وعدم إمكانية الوصول إلى القيم الروحية الحقيقية. إن الجمع بين الأبدية والحظة ، والاستقرار وفي نفس الوقت عدم استقرار التمثيلات المألوفة ، ومساحة المسرح الصغيرة (ملجأ قذر) والانعكاسات على العالم الكبير للبشرية سمحت للكاتب بتجسيد مشاكل الحياة المعقدة في الحياة اليومية. قارة.

في الجزء السفلي ملخص فصلي

عمل واحد

قبو يشبه الكهف. السقف ثقيل مع الجص المتساقط. نور من الجمهور. على اليمين ، خلف العلبة ، توجد خزانة آش ، بجانب سرير Bubnov ، في الزاوية يوجد موقد روسي كبير ، مقابل باب المطبخ حيث يعيش Kvashnya و Baron و Nastya. خلف الموقد يوجد سرير واسع خلف ستارة قطنية. حول الأسرّة. في المقدمة ، ملزمة بسندان على جذع شجرة. يجلس بجانب كفاشنيا ، بارون ، ناستيا ، يقرأ كتابًا. على السرير خلف الستارة ، تسعل آنا بشدة. على السرير ، يتفحص سراويل الدف القديمة الممزقة. بجانبه ، يكذب الساتان المستيقظ حديثًا ويهدر. الممثل مشغول على الموقد.

بداية الربيع. صباح.

كفاشنيا ، يتحدث إلى البارون ، يعد بعدم الزواج مرة أخرى. يسأل بوبنوف ساتين لماذا "همهم"؟ تواصل Kvashnya تطوير فكرتها بأنها امرأة حرة ولن توافق أبدًا على "التخلي عن نفسها للقلعة". يصرخ لها القراد بوقاحة: "أنت تكذب! أنت نفسك سوف تتزوج أبرامكا ".

يخطف البارون الكتاب من قراءة ناستيا ويضحك على العنوان المبتذل "الحب القاتل". يتشاجر ناستيا وبارون على الكتاب.

كفاشنيا يوبخ تيك مع عنزة عجوز أحضر زوجته حتى الموت. القراد يوبخ كسول. كفاشنيا متأكد من أن تيك لا يريد سماع الحقيقة. تطلب آنا الصمت حتى تموت بسلام ، يتفاعل Tick بفارغ الصبر مع كلمات زوجته ، ويلاحظ بوبنوف فلسفيًا: "الضجيج ليس عائقًا للموت".

كفاشنيا يتساءل كيف عاشت آنا مع مثل هذا "الشرير"؟ تطلب المرأة المحتضرة تركها وشأنها.

كفاشنيا والبارون ذاهبون إلى البازار. ترفض آنا عرض أكل الزلابية ، لكن كفاشنيا لا تزال تترك الزلابية. يضايق البارون ناستيا ، ويحاول إغضابها ، ثم يغادر على عجل إلى Kvashnya.

يسأل الساتان الذي استيقظ أخيرًا من ضربه في اليوم السابق ولماذا. يجادل Bubnov ، هل كل شيء متشابه ، لكنهم تغلبوا على البطاقات. يصرخ الممثل من الموقد أن الساتان سيقتل بالكامل يومًا ما. يستدعي القراد الممثل للنزول من الموقد والبدء في تنظيف الطابق السفلي. يعترض الممثل ، حان دور البارون. البارون ، الذي اختلس النظر من المطبخ ، يعذر نفسه بانشغاله - يذهب مع Kvashnya إلى البازار. دع الممثل يعمل ، ليس لديه ما يفعله ، أو Nastya. ناستيا ترفض. يطلب Kvashnya من الممثل إزالته ، ولن ينكسر. يثبط المرض الممثل: من المضر أن يتنفس الغبار ، جسده مسموم بالكحول.

ينطق الساتان بكلمات غير مفهومة: "sycamber" ، "macrobiotics" ، "transcendental". تدعو آنا زوجها لتناول الزلابية التي تركها كفاشنيا. هي نفسها تضعف ، وتتوقع النهاية الوشيكة.

يسأل بوبنوف ساتين عما تعنيه هذه الكلمات ، لكن ساتان قد نسي معناها بالفعل ، وبشكل عام سئم من كل هذه المحادثات ، كل "الكلمات البشرية" التي سمعها ، ربما ألف مرة.

يتذكر الممثل أنه لعب دور حفار القبور في هاملت ، ويقتبس من هناك كلمات هاملت: "أوفيليا! أوه ، تذكرني في صلاتك! "

القراد ، جالس في العمل ، صرير مع ملف. ويتذكر ساتان أنه في شبابه خدم في مكتب التلغراف ، وقراءة العديد من الكتب ، وكان شخصًا مثقفًا!

يلاحظ Bubnov بتشكك أنه سمع هذه القصة "مائة مرة!" ، لكنه كان هو نفسه صاحب الفراء ، وكان لديه مؤسسته الخاصة.

الممثل مقتنع بأن التعليم هراء ، الشيء الرئيسي هو الموهبة والثقة بالنفس.

في هذه الأثناء ، آنا تطلب فتح الباب ، فهي خانقة. القراد لا يوافق: الجو بارد على الأرض ، لديه نزلة برد. الممثل يقترب من آنا ويعرض عليها إخراجها إلى الرواق. يدعم المريضة ويخرجها في الهواء. التقى Kostylev يضحك عليهم ، يا له من "زوجين رائعين".

Kostylev يسأل Klesch إذا كان Vasilisa هنا في الصباح؟ القراد لا يرى. يوبخ Kostylev Kleshch بأنه يأخذ مكانًا في المنزل الصغير مقابل خمسة روبل ، لكنه يدفع اثنين ، يجب أن يرمي خمسين روبل ؛ "رمي أفضل في حلقة" - تفاح القراد. يحلم Kostylev أنه مقابل هذه الخمسين كوبيك سيشتري زيت المصباح ويصلي من أجل خطاياه وآثام الآخرين ، لأن تيك لا يفكر في خطاياه ، لذلك أحضر زوجته إلى القبر. لا يستطيع القراد الوقوف ويبدأ بالصراخ في وجه صاحبه. يقول الممثل العائد أنه استوعب آنا جيدًا في المدخل. يلاحظ المالك أن كل شيء سيُحسب للممثل الجيد في العالم القادم ، لكن الممثل سيكون أكثر رضىً إذا قام Kostylev الآن بإلغاء نصف ديونه. غيّر Kostylev لهجته على الفور وسأل: "هل يمكن أن يُعادل لطف القلب بالمال؟" اللطف شيء والواجب شيء آخر. الممثل يصف Kostylev بأنه مارق. المالك يقرع خزانة آش. يضحك الساتان أن الرماد سيفتح ، وفاسيليسا معه. Kostylev غاضب. عند فتح الباب ، يطلب Ash مالًا من Kostylev مقابل الساعة ، وعندما اكتشف أنه لم يجلب المال ، يغضب ويوبخ المالك. إنه يهز Kostylev بوقاحة ، ويطالبه بدين سبعة روبلات. عندما يغادر المالك ، أوضح آش أنه كان يبحث عن زوجته. يتساءل الساتان كيف لم يسمر فاسكا كوستيليف بعد. يجيب الرماد أنه "لن يفسد حياته بسبب مثل هذه القمامة". يعلّم ساتين آش أن "يقتل كوستيليف بذكاء ، ثم يتزوج فاسيليسا ويصبح صاحب المنزل المفلطح". الرماد ليس سعيدًا بمثل هذا الاحتمال ، ستشرب النزل كل ممتلكاته في الحانة ، لأنه لطيف. آش غاضب لأن Kostylev أيقظه في الوقت الخطأ ، فقد كان يحلم للتو أنه اصطاد سمكة ضخمة. يضحك الساتان أنه لم يكن سمكة ، بل فاسيليسا. الرماد يرسل الجميع إلى الجحيم مع فاسيليسا. القراد العائد من الشارع غير سعيد بالبرد. لم يحضر آنا - أخذتها ناتاشا إلى المطبخ.

يطلب ساتان من الرماد الحصول على نيكل ، لكن الممثل يقول إنهم بحاجة إلى عشرة سنتات لشخصين. يعطي فاسيلي حتى يطلب الروبل. يعجب الساتان بلطف اللص ، "لا يوجد إنسان أفضل في العالم". يلاحظ القراد أن المال سهل بالنسبة لهم ، لذا فهم طيبون. أشياء من الساتان: "كثير من الناس يحصلون على المال بسهولة ، لكن القليل منهم يحصلون عليه بسهولة" ، يجادل أنه إذا كان العمل ممتعًا ، فقد ينجح. "عندما يكون العمل ممتعًا ، تكون الحياة جيدة! عندما يكون العمل واجبًا ، تكون الحياة عبودية! "

يذهب الساتان والممثل إلى الحانة.

يسأل Ash Tick حول صحة Anna ، فيجيب أنه سيموت قريبًا. ينصح Ash Tick بعدم العمل. "كيف تعيش؟" - سأل. "يعيش الآخرون" ، يلاحظ آش. القراد يتحدث بازدراء للآخرين ، فهو يعتقد أنه سوف يندلع من هنا. كائنات الرماد: من حولهم ليسوا أسوأ من تيك ، و "لا يحتاجون إلى الشرف والضمير. لا يمكنك ارتدائها بدلاً من الأحذية. الشرف والضمير ضروريان لمن يملك القوة والقوة ".

يدخل بوبنوف المبرد ، ورداً على سؤال آش حول الشرف والضمير ، يقول إنه لا يحتاج إلى ضمير: "أنا لست غنياً". يوافقه الرماد ، لكن العث يعارضه. يسأل بوبنوف: هل تريد القراد أن تشغل الضمير؟ ينصح آش تيك بالتحدث عن الضمير مع ساتان وبارون: إنهم أذكياء ، رغم أنهم سكيرون. Bubnov متأكد: "من هو مخمور وذكي - هناك أرضان فيه."

يتذكر آش كيف قال ساتين إنه من الملائم أن يكون لديك جار ضميري ، لكن كونه ضميريًا هو "غير مربح".

ناتاشا تجلب لوكا المتجول. يحيي الحاضرين بأدب. تقدم ناتاشا الضيف الجديد وتدعوها للذهاب إلى المطبخ. يؤكد لوكا: كبار السن - حيثما يكون الجو دافئًا يوجد وطن. ناتاشا تخبر تيك أن تأتي لاحقًا من أجل آنا وأن تكون لطيفة معها ، فهي تحتضر وهي خائفة. أجسام الرماد أن الموت ليس مخيفًا ، وإذا قتله ناتاشا ، فسوف يموت أيضًا بسعادة من يد نظيفة.

ناتاشا لا تريد الاستماع إليه. آش معجب ناتاشا. تتساءل لماذا ترفضه ، رغم كل شيء ، بعد كل شيء ، ستختفي هنا.

"من خلالك وسوف تضيع"- يؤكد بوبنوف.

يقول تيك وبوبنوف إنه إذا اكتشف فاسيليسا موقف آش من ناتاشا ، فسيكون كلاهما في مأزق.

في المطبخ ، يعزف لوكا أغنية حزينة. يتساءل الرماد لماذا يتعرض الناس لهجوم مفاجئ بالحزن؟ يصرخ في لوكا حتى لا يعوي. أحب فاسكا الاستماع إلى الغناء الجميل ، وهذا العواء يثير الحزن. لوكا مندهش. كان يعتقد أنه غنى بشكل جيد. يقول لوكا إن ناستيا تجلس في المطبخ تبكي على كتاب. يؤكد لنا البارون أنه غباء. يدعو آش البارون لينبح كلبًا على أربع نصف زجاجة من الخمر. يتفاجأ البارون بمدى سعادة فاسكا. بعد كل شيء ، الآن هم متساوون. يرى لوقا البارون لأول مرة. رأى جرافوف والأمراء والبارون - لأول مرة ، "وحتى بعد ذلك مدلل".

يقول لوقا أن النزل يتمتعون بحياة جيدة. لكن البارون يتذكر كيف كان يشرب القهوة بالكريمة وهو لا يزال في السرير.

يلاحظ لوكا أن الناس يصبحون أكثر ذكاءً بمرور الوقت. "إنهم يعيشون أسوأ وأسوأ ، لكنهم يريدون - كل شيء أفضل ، عنيد!" يهتم البارون بالرجل العجوز. من هو؟ يجيب: تائه. يقول إن كل فرد في العالم تائه ، و "أرضنا تائه في السماء". يذهب البارون مع فاسكا إلى الحانة ويقول وداعًا للوكا ، يصفه بالمارق. اليوشا يدخل مع أكورديون. يبدأ بالصراخ والتصرف مثل الأحمق ، وهذا ليس أسوأ من غيره ، فلماذا لا يسمح له Medyakin بالسير في الشارع. يظهر فاسيليسا ويقسم في أليوشا ، ويبتعد عن الأنظار. يأمر Bubnov بقيادة أليوشا إذا ظهر. يرفض بوبنوف ، لكن فاسيليسا يذكر بغضب أنه بما أنه يعيش بدافع الرحمة ، فدعوه يطيع السادة.

مهتم بلوكا ، يصفه فاسيليسا بأنه محتال ، لأنه ليس لديه مستندات. تبحث المضيفة عن Ashes ، ولم تجده ، تنهار في Bubnov بحثًا عن الأوساخ: "حتى لا توجد بقع!" تصرخ بغضب إلى ناستيا لتنظيف الطابق السفلي. عندما علمت أن أختها كانت هنا ، تغضب فاسيليسا أكثر ، وصرخت في النزل. تفاجأ بوبنوف بمدى غضب هذه المرأة. يجيب ناستيا أنه مع زوج مثل كوستيليف ، سيصاب الجميع بالجنون. يشرح بوبنوف: جاءت "العشيقة" إلى حبيبها ، ولم تجده على الفور ، وبالتالي تغضب. يوافق لوكا على تنظيف الطابق السفلي. علم بوبنوف من ناستيا سبب غضب فاسيليسا: صرحت أليوشكا بأن فاسيليسا سئمت من الرماد ، لذلك كانت تطارد الرجل. ناستيا تتنهد أنها لا داعي لها هنا. رد بوبنوف بأنها لا داعي لها في كل مكان ... وكل الناس على وجه الأرض لا لزوم لها ...

يدخل ميدفيديف ويسأل لوكا ، لماذا لا يعرفه؟ يجيب لوقا أنه لم يتم تضمين كل الأرض في موقعه ، لم يتبق منه سوى قطعة أرض واحدة. يسأل ميدفيديف عن آش وفاسيليسا ، لكن بوبنوف ينفي أنه يعرف أي شيء. يعود Kvashnya. يشكو من أن ميدفيديف يدعوها للزواج. يوافق Bubnov على هذا الاتحاد. لكن كفاشنا يشرح: المرأة في حفرة جليدية أفضل حالًا من الزواج.

لوقا يحضر آنا. تقول كفاشنيا ، مشيرةً إلى المريضة ، إنها قُتلت بسبب ضجيج في المدخل. يدعو Kostylev أبرام ميدفيديف: لحماية ناتاشا التي تعرضت للضرب من قبل أختها. يسأل لوكا آنا عما لم تشاركه الأخوات. أجابت بأن كلاهما يتغذى جيدًا وصحيًا. آنا تخبر لوكا أنه لطيف ولطيف. يشرح: "مجعد ، لهذا السبب ناعم."

الإجراء الثاني

نفس الإعداد. مساء. على السرير ، يلعب Satin و Baron و Crooked Zob و Tartar الورق ، ويشاهد Tick و Actor اللعبة. يلعب بوبنوف لعبة الداما مع ميدفيديف. لوكا تجلس بجانب سرير آنا. المسرح مضاء بشكل خافت بمصباحين. أحدهما يحترق في المقامرين ، والآخر بالقرب من بوبنوف.

يغني التتار وكريفوي زوب ، وبوبنوف يغني أيضًا. تخبر آنا لوكا عن حياتها الصعبة ، والتي لا تتذكر فيها سوى الضرب. لوكا يعزيها. يصرخ التتار في وجه ساتين ، الذي يتجول في لعبة ورق. تتذكر آنا كيف كانت تتضور جوعاً طوال حياتها ، وكانت تخشى الإفراط في أكل عائلتها ، وتأكل قطعة إضافية ؛ هل من الممكن أن ينتظرها هذا العذاب في العالم الآخر؟ في القبو تسمع صراخ المقامرين بوبنوف ثم يغني أغنية:

احرس كما يحلو لك ...

لن أهرب على أي حال ...

أنا أيضا أريد أن أكون حرا - إيه!

لا أستطيع كسر السلسلة ...

تضخم الغدة الدرقية المعوج يغني. يصرخ التتار بأن البارون يخفي البطاقة في جعبته ، إنه يغش. يهدئ الساتان تتارين قائلاً إنه يعرف: إنهم محتالون ، فلماذا وافق على اللعب معهم؟ يؤكد البارون أنه فقد سنتًا واحدًا ، ويصرخ في ورقة نقدية بقيمة ثلاثة روبل. يوضح Crooked Goiter لـ Tartar أنه إذا بدأ النزيلون في الفراش في العيش بصدق ، فسوف يموتون من الجوع في غضون ثلاثة أيام! يوبخ الساتان البارون: إنه رجل متعلم ، لكنه لم يتعلم الغش في البطاقات. خسر أبرام إيفانوفيتش أمام بوبنوف. الساتان يحسب المكاسب - ثلاثة وخمسون كوبيل. الممثل يسأل عن ثلاث كوبيك ثم يتساءل لماذا يحتاجها؟ دعا ساتان لوكا إلى الحانة ، لكنه يرفض. الممثل يريد أن يقرأ الشعر ، ولكن مع الرعب يدرك أنه نسي كل شيء ، أمضى في شرب ذاكرته. يؤكد لوكا للممثل أنهم يعالجون من السكر ، إلا أنه نسي المدينة التي توجد فيها المستشفى. يقنع لوكا الممثل بأنه سيتعافى ويجمع نفسه ويعيش بشكل جيد مرة أخرى. آنا تتصل بلوكا للتحدث معها. يقف القراد أمام زوجته ثم يغادر. تشعر لوكا بالأسف على تيك - إنه يشعر بالسوء ، ترد آنا بأنه ليس لديها وقت لزوجها. منه هي أيضا ذابلة. لوكا تعزي آنا بأنها ستموت وستشعر بتحسن. "الموت - إنه يهدئ كل شيء ... إنه حنون بالنسبة لنا ... إذا مت ، سترتاح!" آنا خائفة من أن العذاب ينتظرها فجأة في العالم التالي. يقول لوقا أن الرب سوف يناديها ويقول إنها عاشت قاسية ، دعها ترتاح الآن. آنا تسأل ، ماذا لو كانت على ما يرام؟ يسأل لوكا: لماذا ، للدقيق الجديد؟ لكن آنا تريد أن تعيش أكثر ، بل إنها توافق على المعاناة ، إذا كان السلام ينتظرها. الرماد يدخل ويصرخ. يحاول ميدفيديف تهدئته. يطلب لوكا أن يصمت: آنا تحتضر. يتفق آش مع لوكا: "أنت ، يا جدي ، إذا سمحت - احترم! أنت يا أخي أحسنت. انت تكذب جيدا .. انت تتكلم الحكايات بسرور! كذب ، لا شيء ... أيها الصغير ، يا أخي ، لطيف في العالم! "

فاسكا يسأل ميدفيديف إذا فازت ناتاشا على فاسيليسا بشدة؟ يبرر الشرطي نفسه: "هذه مسألة عائلية وليست له رماد". يؤكد فاسكا أنه إذا أراد ، ستغادر ناتاشا معه. يغضب ميدفيديف لأن اللص يجرؤ على التخطيط لابنة أخته. يهدد بإحضار الرماد إلى ماء نظيف. في البداية ، يقول فاسكا ، في مزاج عاطفي: جربه. لكنه يهدد بعد ذلك بأنه إذا تم نقله إلى المحقق فلن يسكت. سيخبرك أن كوستيليف وفاسيليسا كانا يدفعانه للسرقة ، إنهم يبيعون البضائع المسروقة. ميدفيديف متأكد: لن يصدق أحد لصًا. لكن الرماد يقول بثقة أنهم سيصدقون الحقيقة. الرماد وميدفيديف مهددان بالارتباك. يغادر الشرطي حتى لا يقع في مشاكل. تصريحات رماد متعجرفة: ركض ميدفيديف للشكوى إلى فاسيليسا. ينصح بوبنوف فاسكا بتوخي الحذر. لكن آش ، ياروسلافل ، لا يمكنك أن تأخذ بيديك العاريتين. يهدد اللص: "إذا كانت هناك حرب ، فسنقاتل".

ينصح لوكا آش بالذهاب إلى سيبيريا ، يمزح فاسكا أنه سينتظر حتى يتم أخذه على نفقة الجمهور. يقنع Luka أن هناك حاجة لأشخاص مثل Ashes في سيبيريا: "هناك أشخاص مثلهم - أنت بحاجة إليهم." يجيب آش بأن طريقه كان محددًا سلفًا: "طريقي مشار إلي! قضى والداي حياته كلها في السجون وأمراني بالمثل ... عندما كنت صغيراً ، أطلقوا عليّ في ذلك الوقت اسم لص ، ابن لص ... "لوكا يمدح سيبيريا ، ويطلق عليها" الجانب الذهبي ". يتساءل فاسكا لماذا يكذب لوكا. يجيب الرجل العجوز: "ولماذا تحتاجه بشدة .. فكر في الأمر! هي ، حقًا ، ربما بعقب لك ... "يسأل آش لوكا إذا كان هناك إله؟ أجاب الرجل العجوز: إذا آمنت ، يوجد ؛ إذا كنت لا تؤمن ، لا ... ما تؤمن به هو ما تؤمن به. يذهب Bubnov إلى الحانة ، و Luka ، وهو يغلق الباب ، كما لو كان يغادر ، يتسلق بعناية على الموقد. يذهب فاسيليسا إلى غرفة آش ويتصل بفاسيلي هناك. يرفض. لقد سئم من كل شيء وهي أيضًا. ينظر آش إلى فاسيليسا ويعترف أنه على الرغم من جمالها ، لم يكن لديه قلب من أجلها. تشعر فاسيليسا بالإهانة لأن آشز وقع فجأة في حبها. يشرح اللص أنه ليس فجأة ، ليس لديها روح ، مثل الحيوانات ، فهي مع زوجها. تعترف فاسيليسا لـ Ash بأنها أحبت الأمل في أنه سيخرجها من هنا. تعرض آش على أختها إذا حررها من زوجها: "ارفعوا هذه الأنشوطة عني". آش ابتسامات: لقد فكرت في كل شيء رائع: زوجها - في نعش ، وعشيقها - للعمل الشاق ، ونفسها ... يطلب منه فاسيليسا المساعدة من خلال أصدقائه ، إذا كان Ash نفسه لا يريد ذلك. ناتاليا ستكون راتبه. تغلب فاسيليسا على أختها بدافع الغيرة ، ثم تبكي هي نفسها بدافع الشفقة. Kostylev ، الذي دخل بهدوء ، أمسك بهم وصرخ في زوجته: "شحاذ ... خنزير ..."

يقود Ash Kostylev بعيدًا ، لكنه المالك ويقرر بنفسه مكان وجوده. يهز الرماد طوق Kostylev بشدة ، لكن Luka يُحدث ضوضاء على الموقد ، ويسمح Vaska للمالك بالذهاب. أدرك رماد أن لوقا قد سمع كل شيء ، ولم ينكر. بدأ عمدا في إحداث ضوضاء حتى لا يخنق الرماد كوستيليف. ينصح الرجل العجوز فاسكا بالابتعاد عن فاسيليسا ، وأخذ ناتاشا والذهاب معها بعيدًا عن هنا. لا يستطيع الرماد أن يقرر ماذا يفعل. يقول لوقا أن آش لا يزال صغيرًا ، وسيكون لديه وقت "للحصول على امرأة ، فليكن من الأفضل أن يذهب من هنا بمفرده ، قبل أن يفسدوه هنا."

لاحظ الرجل العجوز أن آنا قد ماتت. الرماد لا يحب الموتى. يجيب لوقا بأنك بحاجة إلى أن تحب الأحياء. يذهبون إلى الحانة لإبلاغ تيك بوفاة زوجته. استدعى الممثل قصيدة لبول بيرانجر أراد أن يخبر لوكا في الصباح:

السادة المحترمون! إذا كانت الحقيقة قديسة

لا يمكن للعالم أن يجد طريقًا ، -

تكريم للمجنون الذي سوف يستحضر

حلم ذهبي للبشرية!

إذا كانت الأرض غدا طريقنا

نسيت أن تضيء شمسنا

غدا سيضيء العالم كله

فكر بعض المجنون ...

ناتاشا ، تستمع إلى الممثل ، تضحك عليه ، ويسأل ، أين ذهب لوكا؟ بمجرد أن يصبح الجو دافئًا ، سيذهب الممثل للبحث عن مدينة يتم فيها علاج السكر. يعترف بأن اسمه المسرحي Sverchkov-Zavolzhsky ، لكن هنا لا أحد يعرف ولا يريد أن يعرف ، فمن المهين للغاية أن يفقد اسمه. "حتى الكلاب لها ألقاب. بدون اسم - لا يوجد شخص ".

ترى ناتاشا المتوفاة آنا وتخبر الممثل وبوبنوف عنها. يلاحظ بوبنوف: لن يسعل أحد في الليل. يحذر ناتاشا: الرماد "سوف يكسر رأسها" ، ناتاشا لا تهتم بمن تموت. ينظر القادمون الجدد إلى آنا ، وتتفاجأ ناتاشا من عدم ندم أحد على آنا. يوضح لوقا أنك بحاجة إلى الشعور بالأسف على الحياة. "نحن لا نشعر بالأسف على الأحياء ... لا يمكننا أن نشعر بالأسف على أنفسنا ... أين هي!" بوبنوف يتفلسف - الجميع سيموتون. ينصح الجميع تيك بإبلاغ الشرطة بوفاة زوجته. إنه يحزن: لديه أربعون كوبيل فقط ، فلماذا تدفن آنا؟ يعد Crooked Zob بأنه سيجمع فلسًا واحدًا - سنتًا عند التقليب. تخشى ناتاشا المرور عبر الممر المظلم وتطلب من لوكا مرافقتها. ينصحها الرجل العجوز أن تخاف من الأحياء.

يصرخ الممثل في وجه لوكا لتسمية المدينة التي يُعالج فيها السكر. الساتان مقتنع بأن كل شيء هو سراب. لا توجد مثل هذه المدينة. يوقفهم التتار حتى لا يصرخوا أمام الموتى. لكن الساتان يقول إن الموتى لا يهتمون. يظهر لوكا عند الباب.

القانون الثالث

القفار تتناثر فيها نفايات مختلفة. يوجد في الأعماق جدار من الطوب الحراري ، إلى اليمين جدار خشبي وكل شيء مليء بالأعشاب الضارة. إلى اليسار جدار مأوى Kostylev. تقع الألواح الخشبية والأخشاب في ممر ضيق بين الجدران. مساء. ناتاشا وناستيا يجلسان على المجالس. على جذوع الأشجار - لوكا وبارون ، يقع Tick and Baron في مكان قريب.

تتحدث ناستيا عن موعدها السابق المزعوم مع طالب يعشقها ، وعلى استعداد لإطلاق النار على نفسه بسبب حبه لها. يضحك بوبنوف على تخيلات ناستيا ، لكن البارون يطلب عدم التدخل في المزيد من الكذب.

يستمر ناستيا في تخيل أن والدي الطالب لا يوافقان على زواجهما ، ولا يمكنه العيش بدونها. من المفترض أنها تقول وداعًا لراؤول بحنان. يضحك الجميع - آخر مرة تم استدعاء الحبيب غاستون. ناستيا غاضبة لأنهم لا يصدقونها. تدعي: كان لديها حب حقيقي. لوكا يعزّز ناستيا: "قل لي ، يا فتاة ، لا شيء!" تؤكد ناتاشا ناستيا أن الجميع يتصرفون بهذه الطريقة بدافع الحسد. تواصل Nastya تخيل الكلمات الرقيقة التي قالتها لحبيبها ، وتقنعه بعدم الانتحار ، وعدم إزعاج والديه المحبوبين / يضحك البارون - هذه قصة من كتاب Fatal Love. من ناحية أخرى ، تعتقد لوكا أن ناستيا تصدقها. يضحك البارون على غباء ناستيا ، مع ذلك ، مشيراً إلى لطفها. يتساءل Bubnov لماذا يحب الناس الكذب كثيرا. ناتاشا متأكدة: إنها أجمل من الحقيقة. لذا فهي تحلم أن يأتي شخص غريب غدًا ويحدث شيء مميز جدًا. ثم أدرك أنه لا يوجد شيء ينتظره. يلتقط البارون عباراتها بأنه لا يوجد شيء ينتظره ولا يتوقع شيئًا. كل شيء كان بالفعل ...! تقول ناتاشا إنها في بعض الأحيان تتخيل نفسها ميتة وتشعر بالرعب عليها. يشفق البارون على ناتاشا التي تعذبها أختها. تسأل: لمن أسهل؟

فجأة صرخت القراد أن ليس كل شخص سيئًا. إذا كان للجميع ، فلن يكون مسيئًا جدًا. فوجئ بوبنوف بصرخة تيك. يذهب البارون للتصالح مع ناستيا ، وإلا فلن تشربه.

بوبنوف غير سعيد لأن الناس يكذبون. حسنًا ، يتم استخدام Nastya "لتلوين وجهي ... لكن لماذا يكذب لوقا دون أي فائدة لنفسه؟ يوبخ لوكا البارون حتى لا يزعج روح ناستيا. دعها تبكي إذا أرادت ذلك. يوافق البارون. تسأل ناتاشا لوكا عن سبب كونه لطيفًا. الرجل العجوز متأكد من أن شخصًا ما يجب أن يكون لطيفًا. "في الوقت المناسب للندم على شخص ما ... إنه أمر جيد ..." يروي قصة كيف أنه ، لكونه حارسًا ، أشفق على اللصوص الذين صعدوا إلى داشا يحرسها لوكا. ثم تبين أن هؤلاء اللصوص هم رجال طيبون. ويختتم لوكا بالقول: "لو لم أشفق عليهم ، ربما قتلواني ... أو أي شيء آخر ... وبعد ذلك - المحكمة والسجن ، لكن سيبيريا ... ما الفائدة؟ السجن - لن يُعلِّم شيئًا جيدًا ، وسيبيريا لن تُعلِّم ... والإنسان - سيُعلِّم ... نعم! الإنسان - يمكنه أن يعلم الخير ... بكل بساطة! "

لا يستطيع Bubnov نفسه أن يكذب ويتحدث دائمًا عن الحقيقة. القراد يقفز وكأنه لُسع ويصرخ ، أين بوبنوف يرى الحقيقة ؟! "لا يوجد عمل - هذه هي الحقيقة!" القراد يكره الجميع. يندم لوكا وناتاشا على أن العث يشبه الرجل المجنون. يسأل Ash عن Tick ويضيف أنه لا يحبه - إنه غاضب للغاية وفخور. ما الذي تفتخر به؟ الخيول هي الأشد اجتهادا فهل هي أطول من البشر؟

يواصل Luka الحديث الذي بدأه Bubnov حول الحقيقة ، ويروي القصة التالية. كان يعيش في سيبيريا رجل يؤمن بـ "الأرض الصالحة" التي يسكنها أناس طيبون. تحمل هذا الرجل كل الإهانات والظلم على أمل أن يذهب إلى هناك يومًا ما ، كان هذا هو حلمه المفضل. وعندما جاء العالم وأثبت عدم وجود مثل هذه الأرض ، ضرب هذا الرجل العالم ، وشتمه على أنه وغد ، وشنق نفسه. يقول لوكا إنه سيغادر الملجأ قريبًا لـ "الأوكرانيين" لينظروا إلى الإيمان هناك.

يعرض آش على ناتاشا المغادرة معه ، لكنها ترفض ، لكن آش وعد بالتوقف عن السرقة ، فهو متعلم - سيعمل. يعرض أن يذهب إلى سيبيريا ، ويؤكد: يجب أن نعيش بشكل مختلف عما هم عليه ، أفضل "حتى تحترم نفسك".

كان يطلق عليه منذ الصغر لصا ، فصار لصا. يسأل فاسكا: "اتصل بي بشيء آخر ، ناتاشا". لكن ناتاشا لا تثق في أي شخص ، فهي تنتظر شيئًا أفضل ، وأوجاع قلبها ، وناتاشا لا تحب فاسكا. في بعض الأحيان تحبه ، وفي أوقات أخرى يكون من المثير للاشمئزاز أن تنظر إليه. يقنع آش ناتاشا بأنها ستحبه بمرور الوقت كما يحبه. تسأل ناتاشا باستهزاء ، كيف يتمكن آش من حب اثنين في نفس الوقت: هي وفاسيليسا؟ يجيب آش أنه يغرق كما لو كان في مستنقع ، مهما كان ما يمسك به ، فكل شيء فاسد. كان من الممكن أن يقع في حب فاسيليسا ، إذا لم تكن جشعة جدًا من أجل المال. لكنها ليست بحاجة إلى الحب ، بل المال ، والفسق. يعترف آش بأن ناتاشا مسألة أخرى.

يقنع لوكا ناتاشا بالمغادرة مع فاسكا ، فقط لتذكيره في كثير من الأحيان بأنه جيد. وهنا مع من تعيش؟ عائلتها أسوأ من الذئاب. وآش رجل قاس. ناتاشا لا تثق بأحد. آش متأكدة: ليس لديها سوى طريق واحد ... لكنه لن يسمح لها بالذهاب إلى هناك ، بل يفضل قتله بنفسه. تتفاجأ ناتاشا بأن آش ليس زوجًا بعد ، لكنه سيقتلها بالفعل. فاسكا تعانق ناتاشا ، وتهددها بأنها إذا لمستها بإصبعها ، فلن تتسامح معها ، وستخنق نفسها. يقسم الرماد أن يديه ستجف إذا أساء إلى ناتاشا.

فاسيليسا ، الذي كان يقف عند النافذة ، يسمع كل شيء ويقول: "لقد تزوجنا! النصيحة والحب! .. ”ناتاشا خائفة ، لكن آش متأكد: لن يجرؤ أحد على الإساءة إلى ناتاشا الآن. يعترض فاسيليسا على أن فاسيلي لا يعرف كيف يسيء أو يحب. إنه أكثر جرأة في الكلام منه في الأفعال. فوجئ لوكا بتسمم لغة "العشيقة".

يقود Kostylev ناتاليا لوضع السماور ووضع الطاولة. اعترض الرماد ، لكن ناتاشا أوقفته حتى لا يأمرها ، "الوقت مبكر جدًا!"

يخبر آش Kostylev أنهم سخروا من ناتاشا وهذا يكفي. "الآن هي لي!" يضحك Kostylevs: لم يشتر ناتاشا بعد. يهدد فاسكا بعدم الاستمتاع كثيرًا ، وعدم البكاء. يطارد لوكا آشز ، الذي يحرض عليه فاسيليسا ، ويريد استفزازه. هدد الرماد فاسيليسا ، وأخبرته أن خطط آش لن تتحقق.

يسأل Kostylev عما إذا كان صحيحًا أن Luka قرر المغادرة. يجيب أنه سيذهب أينما نظرت عينيه. يقول Kostylev أنه ليس من الجيد أن تتجول. لكن لوقا يدعو نفسه تائهًا. Kostylev يوبخ لوكا لعدم امتلاكه جواز سفر. يقول لوقا أن "هناك أناس ، وهناك أناس". Kostylev لا يفهم لوكا وهو غاضب. فيجيب أن كوستيليف لن يكون رجلاً أبدًا ، حتى لو "أمره الرب بنفسه". تطارد كوستيليف لوكا ، وتنضم فاسيليسا إلى زوجها: لوكا له لسان طويل ، دعه يخرج. يعد لوكا بالمغادرة في الليل. يؤكد Bubnov أنه من الأفضل دائمًا المغادرة في الوقت المحدد ، ويحكي قصته عن كيفية إفلاته من العمل الشاق ، بعد أن غادر في الوقت المحدد. اتصلت زوجته بسيد الفراء ، وبذكاء شديد ، انظر ، سوف يُسمم بوبنوف حتى لا يتدخل.

ضرب بوبنوف زوجته ، وضربه السيد. حتى أن بوبنوف فكر في كيفية "قتل" زوجته ، لكنه أمسك بنفسه وغادر. تم تعيين الورشة لزوجته ، لذلك تبين أنه عارٍ مثل الصقر. يتم تسهيل ذلك من خلال حقيقة أن Bubnov هو سكير مخمور وكسول للغاية ، كما يعترف هو نفسه لـ Luka.

يظهر ساتين والممثل. يطالب ساتان لوكا بالاعتراف بالكذب على الممثل. الممثل لم يشرب الفودكا اليوم ، لكنه عمل - كان الشارع طباشيرًا. يظهر المال المكتسب - اثنان خمسة دولارات. يعرض الساتان عليه المال ، لكن الممثل يقول إنه يكسب طريقه.

يشكو الساتان من أنه فجر كل شيء في قطع صغيرة في البطاقات. هناك "أذكى مني!" يدعو لوقا ساتين بأنه شخص مرح. يتذكر ساتان أنه كان مضحكًا في شبابه ، وكان يحب أن يضحك الناس ، ويمثل على خشبة المسرح. يسأل لوقا كيف جاء الساتان إلى هذه الحياة؟ الساتان غير سارة لإثارة الروح. يريد لوكا أن يفهم كيف وصل هذا الشخص الذكي فجأة إلى القاع. يرد ساتان أنه قضى أربع سنوات وسبعة أشهر في السجن ، وبعد السجن لم يعد يذهب إلى أي مكان. يتساءل لوكا لماذا ذهب ساتين إلى السجن؟ يجيب على ذلك لوغد قتله في شغف وغضب. تعلمت أن ألعب الورق في السجن.

- لمن قتلت؟ يسأل لوكا. يجيب ساتان أنه بسبب أخته ، فإنه لا يريد أن يقول أي شيء آخر ، وتوفيت أخته منذ تسع سنوات ، كانت مجيدة.

يسأل الساتان القراد العائد عن سبب كونه كئيباً للغاية. صانع الأقفال لا يعرف ماذا يفعل ، لا توجد أداة - تم "أكل" الجنازة بالكامل. ينصح الساتان بعدم فعل أي شيء - فقط عِش. لكن تيك تخجل من مثل هذه الحياة. يعترض الساتان ، لأن الناس لا يخجلون من أنهم حُكم عليهم بالفشل ضع علامة على مثل هذا الوجود الوحشي.

صرخات ناتاشا. أختها تضربها مرة أخرى. ينصح لوكا بالاتصال بفاسكا آش ، ويطارد الممثل وراءه.

كريفوي زوب ، تاتارين ، ميدفيديف يشاركون في القتال. يحاول الساتان دفع فاسيليسا بعيدًا عن ناتاشا. يظهر فاسكا آش. يدفع الجميع جانبا ، يركض خلف كوستيليف. ترى فاسكا أن ساقي ناتاشا ملطختان بالماء المغلي ، تقول لفاسيلي وهي في حالة شبه فاقد للوعي: "خذني ، ادفني". يظهر فاسيليسا ويصرخ أن كوستيليف قُتل. لا يفهم فاسيلي شيئًا ، فهو يريد نقل ناتاشا إلى المستشفى ، ثم تسوية الحسابات مع الجناة. (ينطفئ الضوء على المسرح. تسمع صيحات تعجب وعبارات متفاوتة متفاوتة). ثم صرخت فاسيليسا بصوت منتصر بأن زوجها قتل على يد فاسكا آش. يستدعي الشرطة. تقول إنها رأت كل شيء بنفسها. يقترب الرماد من فاسيليسا ، وينظر إلى جثة كوستيليف ويسأل إذا لم يكن قتلها ، فاسيليسا؟ ميدفيديف يستدعي الشرطة. الساتان يهدئ الرماد: القتل في قتال ليس جريمة خطيرة للغاية. هو ، ساتان ، قام أيضًا بضرب الرجل العجوز وهو مستعد ليكون بمثابة شاهد. رماد يعترف: حثته فاسيليسا على قتل زوجها. فجأة صرخت ناتاشا أن آش وأختها في نفس الوقت. انزعجت فاسيليسا من زوجها وأختها ، فقتلوا زوجها وسرقوها ، وقلبوا السماور. آش مذهول من اتهام ناتاشا. يريد دحض هذه التهمة الرهيبة. لكنها لا تسمع ولا تلعن الجناة. كما تفاجأ الساتان وأخبر آش أن هذه العائلة "ستغرقه".

ناتاشا ، شبه هذيان ، تصرخ بأن أختها علمتها ، وقتل فاسكا آشز كوستيليف ، ويطلب من نفسه أن يسجن.

العمل الرابع

الإعداد للفصل الأول ، لكن لا توجد غرفة للرماد. تجلس القراد على الطاولة وتصلح الأكورديون. في الطرف الآخر من الجدول - ساتان ، بارون ، ناستيا. يشربون الفودكا والبيرة. الممثل مشغول على الموقد. ليل. الريح في الفناء.

لم يلاحظ القراد كيف اختفى لوكا وسط الارتباك. ويضيف البارون: "... مثل الدخان من على وجه النار". يقول الساتان في كلمات الصلاة: "هكذا يختفي الخطاة من وجه الصالحين". ناستيا تدافع عن لوكا ، وتطلق على الجميع اسم الصدأ. يضحك الساتان: بالنسبة للكثيرين ، كان لوكا مثل الفتات الذي لا أسنان له ، ويضيف البارون: "مثل الجص للدمامل". يقف القراد أيضًا لـ Luka ، ويصفه بأنه رحيم. التتار مقتنعون بأن القرآن يجب أن يكون قانونًا للناس. يوافق القراد - يجب أن نعيش وفقًا لقوانين الله. ناستيا تريد المغادرة هنا. نصحتها ساتين بأخذ الممثل معها على طول الطريق.

يسرد ساتين وبارون ملهمات الفن ، لكنهما لا يتذكران راعية المسرح. الممثل يخبرهم - هذا هو Melpomene ، يسميهم جاهلين. ناستيا تصرخ وتلوح بيديها. ينصح ساتان البارون بعدم التدخل مع الجيران ليفعلوا ما يريدون: دعهم يصرخون ، يذهبون إلى لا أحد يعرف أين. يدعو البارون لوكا بأنه دجال. ناستيا يصفه بسخط بأنه دجال.

تشير القراد إلى أن لوقا "لم يحب الحقيقة كثيرًا ، لقد تمرد عليها". يصرخ الساتان أن "الإنسان هو الحقيقة!" كذب الرجل العجوز بدافع الشفقة على الآخرين. يقول الساتان أنه قرأ: هناك حق ، مواساة ، مصالحة. لكن هذه الكذبة يحتاجها ضعاف الروح الذين يختبئون وراءها كالدرع. من هو المالك ، لا يخاف الحياة ، لا يحتاج إلى كذب. "الأكاذيب هي دين العبيد والسادة. الحق هو إله الإنسان الحر ".

يتذكر البارون أن عائلته ، التي جاءت من فرنسا ، كانت غنية ونبيلة في عهد كاثرين. يقاطع ناستيا: اخترع البارون كل شيء. هو غاضب. يهدئه الساتان ، "... انسى عربات الجد ... في عربة الماضي - لن تذهب إلى أي مكان ...". الساتان يسأل ناستيا عن ناتاشا. تجيب أن ناتاشا غادرت المستشفى منذ فترة طويلة واختفت. أصحاب الحانة يتجادلون حول من الذي "سيجلس" لمن أكثر بحزم ، فاسكا آش إلى فاسيليسا أو هي إلى فاسكا. توصلوا إلى استنتاج مفاده أن فاسيلي ماكر و "يتلوى" ، وأن فاسكا سيذهب إلى الأشغال الشاقة في سيبيريا. يتشاجر البارون مرة أخرى مع ناستيا ، موضحًا لها أنه ليس مثله ، البارون. ناستيا تضحك رداً على ذلك - تعيش البارون على صدقاتها ، "مثل دودة - تفاحة".

يرى ساتان أن التتار ذهب للصلاة ، فقال: "الإنسان حر .. يدفع ثمن كل شيء بنفسه ، وبالتالي فهو حر! .. الإنسان هو الحقيقة". يدعي الساتان أن جميع الناس متساوون. "لا يوجد سوى إنسان ، وكل شيء آخر هو عمل يديه وعقله. بشر! انه لشيء رائع! يبدو ... فخورًا! " ثم يضيف أنه يجب احترام الشخص ، لا إذلاله بالشفقة. يخبر عن نفسه أنه "مدان ، قاتل ، أكثر حدة" عندما يذهب

وصف مكسيم غوركي الحياة في أقبية Kitay-gorod ، وبرر تمامًا اسمه المستعار: المسرحية تتخللها المرارة واليأس من المصائر الحقيقية لسكان الملجأ. في قاع المجتمع ، تظهر بوضوح التناقضات بين الطبقة العاملة والبرجوازية والطبقات الدنيا التي لم تستطع العيش بالطريقة القديمة والطبقات العليا التي لم تستطع تغيير النظام القائم. يجادل المؤلف مع الفلسفة المثالية لـ Vl. سولوفيوف يكشف للقارئ الواقع القاسي والقاسي لليأس اليائس. وفقًا لغوركي ، لا يمكن مساعدتهم من خلال المواساة السكرية والآمال الفارغة: فهم بحاجة إلى تدابير عملية لا يستطيع أي من الفلاسفة البعيدين عن الحياة تقديمها.

كان المهجع عبارة عن مجتمع مصغر في ذلك الوقت: حُكم على جميع سجنائه في ظروف صعبة وأحيانًا مأساوية للعمل الشاق بلا حدود. كلهم - ممثلون "سابقون" أو حرفيون ، يسعون إلى التحرر ، لكنهم مدفونون أحياء في زنزانات مظلمة. كل واحد منهم ، بطريقته الخاصة ، عاجز عن العودة إلى الحياة الطبيعية. صورة الممثل ، على سبيل المثال ، ترمز إلى موت الروح. القراد هو أناني ، غير قادر على فهم خطأه: لا يمكنه الخروج بمفرده ، لكنه لا يريد أن يتحرر مع شخص ما ، وبعد كل شيء ، فقط في الوحدة يمكن العثور على القوة الكاملة للناس.

تستمر المسرحية في الجزء السفلي في تقاليد مسرح تشيخوف. يحتوي على العديد من الوقائع المنظورة ، والفكرة المهيمنة الغنائية وخصائص الكلام (يعتمد لوقا على الحكمة الشعبية في الأمثال والأقوال ، ويعمل الساتان بمصطلحات علمية ومفردات علمية).

يتم التعبير عن المشاكل الفلسفية في نزاعات الأبطال حول الإنسان ، مقولات الشر والصالح ، حول الحقيقة والإنسانية. الحافز لهذه المجادلات المتعددة هو صورة لوقا ، الذي يبشر بقول مثل "يمكن للرجل أن يفعل أي شيء - إذا أراد ذلك فقط". يدعم الساتان أفكار لوقا ، لكنه لا يتحدث عن شفقة الناس ، لكنهم بحاجة إلى تعليمهم كيفية استخدام الحرية. كلاهما يفهم ويرى: يتم إذلال الشخص ، لكنهما يريدان "رفعه" بطرق مختلفة. فيما يتعلق بمسألة الحقيقة ، يدافع لوقا وساتان عن وجهات نظر متعارضة. يكرز لوقا ويطبق الأكاذيب من أجل الخلاص ، بينما الساتان ، على العكس من ذلك ، يعتبر الحق بمثابة خلاص ، ولكنه جرعة مرارة ومثيرة للاشمئزاز لصحة المجتمع.

يدحض مسار الأحداث فلسفة لوك الطوباوية: الممثل ينتحر ، آنا تموت في جو من اللامبالاة العامة ، فاسكا آش ينفي إلى سيبيريا. يغادر الواعظ تاركًا وراءه المخدوعين بتوقعات باطلة. تكمن خصوصية الدراما الفلسفية في حقيقة أن أفكار Satin (الآراء العادلة ، التي يدافع عنها المؤلف نفسه) تتعارض مع طريقة حياته ، أي أنه مجرد صوت كاتب ، وقذيفة للفكر ، كما أساس العمل. البطل نفسه ثانوي ، المهم هو ما يقوله. إن المثل الأعلى للشخص غير واضح في حديث عن شخص فخور ، إنه مجرد تجريدي وليس له علاقة منطقية بالساتان: لا ينبغي لأحد أن ينظر إليه ، لكن حديثه العاطفي في الدفاع عن الكرامة الإنسانية هو فكرة مثالية للجميع ملزمة بتبني ضد الأكاذيب.

أثبت أن المسرحية في الأسفل هي قطعة واقعية

الإجابات:

تُعد مسرحية "At the Bottom" للمخرج M. Gorky من أفضل الأعمال الواقعية للكاتب. سمحت له مهارة المؤلف بتصوير ظروف الحياة اللاإنسانية التي أجبر أبطال العمل على أن يجدوا أنفسهم فيها. الناس الذين ينمون "في القاع" يبدون بائسين ومثيرين للشفقة ، فهم يخلون من المشاعر والتطلعات العالية. أدى الفقر واليأس إلى حقيقة أن الناس من "القاع" أصبحوا قساة تجاه الآخرين وحتى تجاه أنفسهم. لم يستطع سكان الملجأ المهجورون محاربة مصيرهم. تم إنشاء العمل في وقت أزمة اقتصادية خطيرة اندلعت في روسيا. أصبح عدد الفقراء الذين تركوا بدون أموال مخيفًا حقًا. ظهرت العديد من الملاجئ ، حيث استقر المتشردون والمتعسفون. تظهر المسرحية حياة ساكني المنزل بدون زخرفة. يبدو الطابق السفلي الكئيب شبه المظلم ، حيث يعيش أبطال العمل ، وكأنه كهف. السقف المنخفض يضغط على الناس. إن بؤس الحياة اليومية واليأس في الحياة يؤديان وظيفتهما. يفقد الناس آخر صفاتهم الإنسانية ، ويغرقون ويهينون أكثر فأكثر. كتب غوركي نفسه عن هذه المسرحية: "لقد كانت نتيجة عشرين عامًا تقريبًا من الملاحظة على عالم" الأشخاص السابقين "...". يمكن النظر إلى المسرحية على أنها دعوة لتغيير المجتمع. إن وحشية المجتمع هي أنه يرمي بسهولة الأشخاص الضعفاء غير القادرين على الكفاح من أجل سعادتهم على الهامش. أبطال المسرحية مكسورون ، يصبح من الواضح أنه لن تكون هناك تغييرات إيجابية في حياتهم. العمل نفسه له خصائصه الخاصة. ليس هناك بداية للصراع والخاتمة في المسرحية. يتم تعويض نقص تطوير العمل عن طريق الحديث. في المحادثات يتم الكشف عن شخصيات الشخصيات الرئيسية. لكل ساكن في الملجأ "حقيقته" وفلسفته الخاصة وفكرته الخاصة عن الحياة. يتحدث أبطال المسرحية عن كل من الشؤون اليومية والمشاكل ، وعن شيء أكثر أهمية لا يرتبط مباشرة بحياتهم. على سبيل المثال ، يتحدث Kvashnya عن الزواج. موقفها بسيط للغاية ، تقول كفاشنيا: "لكي أكون امرأة حرة ، وعشيقي ، وشخص في جواز سفري ، حتى أسلم نفسي لرجل في الحصن - لا! حتى لو كان أميرًا أمريكيًا ، فلن أفكر في الزواج منه ". القراد لا يصدقها يعترض: "ستتزوجين في أبرامكوي ...". يرفض كفاشنيا اقتراحه بسخط. نزاع يندلع. يحاول Kvashnya إثبات قضيته ، ويشير إلى Tick أنه "دفع زوجته إلى الموت نصف ...". القراد يقطعها بوقاحة. يشهد هذا الحوار القصير على حقيقة أن محاولات الدفاع عن "حقيقتهم" بشخصيات المسرحية تؤدي إلى إهانات وصراعات متبادلة. يجب التأكيد على أن جميع سكان الملجأ لا يحترمون ليس فقط من حولهم ، ولكن أيضًا أنفسهم. ليس لديهم فكرة واضحة عن مكانهم في العالم. الجميع يدرك بؤسه وقلقه. لكن الوعي بالمشكلة في حد ذاته لا يمكن أن يعطي أي شخص شيئًا. إنه يشجع فقط على البحث عن حل جديد. هذا لا يحدث في المسرحية. يتحدث الأبطال كثيرًا عن "الحقيقة" عن طيب خاطر. لكنهم لا يستطيعون أن يقرروا ما هو بالنسبة لهم. على سبيل المثال ، يقول القراد: "ما هي الحقيقة! اين هي الحقيقة؟ ها هي الحقيقة! لا عمل ... لا قوة! ها هي الحقيقة! ملجأ ... لا ملجأ! عليك أن تموت ... ها هي ، حقًا! شيطان! لماذا ... ما هي بالنسبة لي - حقًا؟ دعني أتنفس ... دعني أتنفس! على ماذا ألوم؟ .. على ماذا أنا - الحقيقة؟ أن نحيا - الشيطان - أن نحيا مستحيل ... ها هو صحيح! .. تكلموا هنا - الحقيقة! أنت أيها الرجل العجوز ، عزّي الجميع ... سأخبرك ... أكره الجميع! وهذه الحقيقة ... اللعنة ، اللعنة! فهمت؟ تفهم! اللعنة! " يحاول بعض أبطال المسرحية إيجاد مثل هذه "الحقيقة" التي من شأنها أن تضيء حياتهم البائسة قليلاً على الأقل. على سبيل المثال ، يخترع Nastya قصة حب. يضحكون عليها. لكن ناستيا بحاجة إلى هذه "الحقيقة" المخترعة حتى لا تبدو الحياة ميئوساً منها. يبدو لـ Nastya أنه إذا كان هذا الحب موجودًا في حياتها ، لكان كل شيء سيظهر بشكل مختلف تمامًا. هذه هي "حقيقة" الفتاة التي لا علاقة لها بالحياة الحقيقية. إن موقف لوقا هو أن الحقيقة التي يؤمن بها الشخص تكون ذات قيمة بالنسبة له. يقول لوكا: "دعنا نذهب ، عزيزي! لا شيء ... لا تغضب! أنا - أعرف ... أنا - أؤمن! حقيقتك ، وليست حقيقتهم ... إذا كنت تؤمن ، فقد كان لديك حب حقيقي ... فقد كان! كنت!" تلهم كلمات لوقا الأمل ، تجعل المرء يؤمن بما هو عزيز عليه. يجب ألا تكون مرتبطة بما هو عليه بالفعل. ولكن من ناحية أخرى ، يمكن أن تجعلك مثل هذه "الحقيقة" تشعر بسعادة أكبر قليلاً.

أسئلة مماثلة

• املأ الفراغات في الجمل باستخدام الأفعال الشرطية في الصيغ الإيجابية والسلبية: must، mustn "t، needn" t، should، shouldn "t. 1. أنت ____ خذ المفاتيح. لقد حصلت عليها. 2. أنت ____ تقود هنا 120 كم / ساعة ، هناك حد للسرعة. 3. أنت ____ تأتي إلى هنا كثيرًا. 4.Sally _____ اعمل بجد. 5- يذهبون للنوم متأخرًا. 6.Max ______ اذهب إلى طبيب الأسنان "لا يمكنه الانتظار أكثر من ذلك". 7- نشرب الكثير من القهوة ، إنها ليست صحية.

رجل - هذه هي الحقيقة!

م. جوركي

ظهرت موهبة M.Gorky المتعددة الأوجه بوضوح في الدراما. في المسرحية في الجزء السفلي ، كشف أليكسي ماكسيموفيتش للقراء والمشاهدين عن طبقة غير معروفة حتى الآن من الحياة الروسية: تطلعات ومعاناة وفرح وآمال "الشعب السابق" ، سكان الملجأ. المؤلف فعل ذلك بقسوة وصدق.

تثير الدراما في القاع أسئلة فلسفية وتحلها: ما هي الحقيقة؟ هل يحتاجها الناس؟ هل من الممكن أن تجد السعادة والسلام في الحياة الواقعية؟ في غضون ذلك ، لا يرفض سكان "القاع" ، بعد طردهم من الحياة النشطة ، حل الأسئلة الفلسفية المعقدة ، ومواقف الحياة التي يضعها الواقع أمامهم. يحاولون في مواقف مختلفة ، في محاولة "لتطفو" على السطح. كل واحد منهم يريد العودة إلى عالم "أناس حقيقيين".

الأبطال مملوءون بالأوهام حول مؤقتة مناصبهم. وفقط بوبنوف وساتين يفهمان أنه لا يوجد مخرج "من القاع" - هذا هو نصيب الأقوياء فقط. يحتاج الأشخاص الضعفاء إلى خداع الذات. إنهم يواسون أنفسهم بفكرة أنهم سيصبحون عاجلاً أم آجلاً أعضاء كاملين في المجتمع. لوقا ، المتجول الذي ظهر بينهم بشكل غير متوقع ، يدعم بنشاط هذا الأمل في الملاجئ. يجد الرجل العجوز النغمة الصحيحة مع الجميع: فهو يواسي آنا بالسعادة السماوية بعد الموت. يقنعها أنها في الآخرة ستجد السلام الذي لم تشعر به حتى الآن. يقنعه فاسكا آشيس لوكا بالمغادرة إلى سيبيريا. هذا هو المكان المناسب للأشخاص الأقوياء والمتحمسين. يهدئ ناستيا ، مؤمنًا بقصصها عن الحب الغريب. الممثل موعود بالشفاء من إدمان الكحول في عيادة خاصة. الشيء الأكثر إثارة للدهشة في كل هذا هو أن لوقا يكذب بلا أنانية. إنه يشفق على الناس ، ويحاول أن يمنحهم الأمل كمحفز للحياة. لكن عزاء الرجل العجوز يؤدي إلى نتائج معاكسة. آنا تموت ، الممثل يموت ، فاسكا آشز يذهب إلى السجن. يبدو أنه من خلال شفاه الساتان ، يدين المؤلف لوقا ، ويدحض الفلسفة المساومة للسائق. "هناك كذبة مطمئنة ، كذبة تصالحية ... من هو ضعيف الروح ... ومن يعيش في عصائر الآخرين - تلك الحاجة تكذب ... البعض يدعمها ، والبعض الآخر يختبئ وراءها ... ومن هو سيده ... المستقل الذي لا يأكل سيده ، فلماذا يكذب؟ الكذب دين العبيد والسادة .. الحق إله الرجل الحر! "

لكن غوركي ليس بهذه البساطة والوضوح. يسمح للقراء والمشاهدين بأن يقرروا بأنفسهم: هل يحتاج لوقا في الحياة الواقعية أم أنهم أشرار؟ الشيء المدهش الآخر هو أنه على مر السنين تغير موقف المجتمع تجاه هذه الشخصية. إذا كان لوقا أثناء إنشاء مسرحية "في القاع" بطلًا سلبيًا تقريبًا ، بتعاطفه اللامحدود مع الناس ، فقد تغير الموقف تجاهه بمرور الوقت.

في عصرنا القاسي ، عندما يشعر الشخص بالوحدة وعدم النفع للآخرين ، تلقى لوكا "حياة ثانية" ، وأصبح بطلاً إيجابياً تقريبًا. إنه يشفق على الأشخاص الذين يعيشون في الجوار ، وإن كان ذلك ميكانيكيًا ، دون إضاعة قوته العقلية على هذا ، لكنه يجد الوقت للاستماع إلى المعاناة ، ويغرس الأمل فيهم ، وهذا بالفعل كثير.

تنتمي مسرحية "في الأسفل" إلى تلك الأعمال القليلة التي لا تتقدم في العمر بمرور الوقت ، ويكتشف كل جيل فيها أفكارًا تتماشى مع وقتهم وآرائهم ومواقفهم الحياتية. هذه هي القوة العظيمة لموهبة الكاتب المسرحي ، قدرته على التطلع إلى المستقبل.

في مسرحية At the Bottom ، تبلور أحد الأنواع الغريبة لدراما غوركي - نوع المسرحية الاجتماعية الفلسفية.

اعتبر معظم النقاد في فترة ما قبل الثورة مسرحية `` في الأسفل '' باعتبارها مسرحية ثابتة ، كسلسلة من الرسومات التخطيطية للحياة اليومية ، ومشاهد غير مرتبطة داخليًا ، كمسرحية طبيعية خالية من العمل والتطور والصراعات الدرامية.

في At The Bottom ، يطور غوركي ويشحذ ويوضح بشكل خاص السمة الأساسية لدراما تشيخوف ...

عندما ... كتب غوركي: "المسرحية تتم مثل سيمفونية: هناك فكرة رئيسية وتنوعات مختلفة ، تغييرات فيها" (رسالة إلى المسرح LAPP / "Literaturnaya gazeta". 1931. N 53) ، ثم يمكنه ضع في اعتبارك تجربته الدرامية الخاصة ... تظهر في المسرحية العديد من "الموضوعات" والمجمعات الإيديولوجية والموضوعية ، والتي "تمتص" الأفكار والحالات المزاجية المعروفة ، وسمات الشخصيات ، وتطلعاتهم ، ومثلهم وأفعالهم ، وعلاقاتهم ومصيرهم ، واصطداماتهم الفردية. لا يمكن تتبع مصير واحد أو صراع واحد بشكل كلي من البداية إلى النهاية ؛ يتم تحديدها كما لو كانت بخط منقط ، بشكل متقطع ، عرضي ، حيث يجب أن تدخل في مجمع موضوعي معين ، والمشاركة في تطوير "الموضوع" ، في حل مشكلة اجتماعية-فلسفية.<...>

يعرض المعرض جميع المشاكل الرئيسية التي سيتم حلها في المسرحية ؛ جميع موضوعاتها الرئيسية جنينية. كيف تتصل بالحياة اللاإنسانية للمحرومين والمضطهدين؟ احمل صليبك بصبر؟

لتليين عذاب الآخرين بالرحمة؟ الاستسلام لأوهام الراحة؟ وقفة احتجاجية؟ هل يبحث كل شخص عن مخرج نشط لأنفسهم ، على سبيل المثال ، في العمل؟ إجابات مختلفة على هذه الأسئلة منفصلة وتجمع بطريقة ما أبطال المسرحية ، الذين هم ، كما كانوا ، في حالة توقع. مظهر لوقا يحرك كل شيء. يزيل البعض ، ويؤيد الآخرين ، ويرشدهم ، ويبرر تطلعاتهم. يبدأ اختبار عملي لمختلف المواقف.

6. الصراع الدرامي في مسرحية "في القاع"

اعتبر معظم النقاد في الجزء السفلي مسرحية ثابتة ، كسلسلة من الرسومات التخطيطية للحياة اليومية ، ومشاهد غير مرتبطة داخليًا ، كمسرحية طبيعية خالية من الفعل ، وتطور الصراعات الدرامية. في الواقع ، في مسرحية "في الجزء السفلي" هناك ديناميات داخلية عميقة ، وتطور ... لا يتم تحديد تماسك النسخ المتماثلة ، والأفعال ، ومشاهد المسرحية من خلال الدوافع اليومية أو الحبكة ، ولكن من خلال تطوير المجتمع الفلسفي. مشاكل ، حركة المواضيع ، نضالهم. هذا النص الفرعي ، ذلك التيار الخفي الذي اكتشفه كل من V. Nemirovich-Danchenko و K. "غوركي يصور وعي الناس من" القاع ". لا تتكشف الحبكة في العمل الخارجي بقدر ما في حوارات الشخصيات. إن محادثات المستأجرين هي التي تحدد تطور الصراع الدرامي.

شيء مذهل: كلما أراد المستأجرون إخفاء الوضع الحقيقي للأمور عن أنفسهم ، كلما بدأوا في إدانة الآخرين بالكذب. إنه لمن دواعي سرورهم بشكل خاص أن يعذبوا رفاقهم في المحن ، ويحاولون أن يسلبوا منهم آخر شيء لديهم - الوهم

ماذا نرى؟ اتضح أنه لا توجد حقيقة واحدة. وهناك حقيقتان على الأقل - حقيقة "القاع" وحقيقة أفضل ما في الإنسان. ما الحقيقة التي تربح في مسرحية غوركي؟ للوهلة الأولى - حقيقة "القاع". ليس لدى أي من النزيل أي مخرج من "مأزق الوجود" هذا. لا تتحسن أي من الشخصيات في المسرحية - بل أسوأ. تموت آنا ، وأخيراً "تغرق" القراد وتتخلى عن الأمل في الخروج من الملجأ ، ويفقد تاتار يده ، مما يعني أنه يصبح أيضًا عاطلاً عن العمل ، وتموت ناتاشا أخلاقياً ، وربما حتى جسديًا ، يذهب فاسكا آشز إلى السجن ، حتى المأمور أصبح ميدفيديف أحد الملاجئ الليلية ... يقبل الملجأ الجميع ولا يسمح لأي شخص بالخروج ، باستثناء شخص واحد - المتجول Luke ، الذي يسلي المؤسف بالقصص الخيالية ويختفي. تتويج خيبة الأمل العامة بوفاة الممثل ، الذي كان لوقا هو الذي غرس الأمل الباطل في الشفاء وحياة طبيعية.

"المعزون في هذه السلسلة هم الأكثر ذكاءً ودراية وفصاحة. لهذا السبب هم الأكثر ضررا. يجب أن يكون لوكا معزيًا في مسرحية "في القاع" ، لكنني ، على ما يبدو ، لم أتمكن من جعله على هذا النحو. "في القاع" هي مسرحية عفا عليها الزمن وربما ضارة في أيامنا هذه "(غوركي ، ثلاثينيات القرن الماضي).

7. صور ساتان وبارون وبوبنوف في مسرحية "في القاع"

كُتبت مسرحية غوركي "في القاع" عام 1902 لفرقة المسرح العام للفنون في موسكو. لفترة طويلة لم يتمكن غوركي من العثور على العنوان الدقيق للمسرحية. في البداية ، كان يطلق عليه "البيت الصغير" ، ثم "بدون الشمس" ، وأخيراً ، "في القاع". الاسم نفسه له معنى كبير. الأشخاص الذين سقطوا في القاع لن يرتفعوا أبدًا إلى النور ، إلى حياة جديدة. موضوع المذلة والمهان ليس جديدا في الأدب الروسي. دعونا نتذكر أبطال دوستويفسكي ، الذين "ليس لديهم مكان آخر يذهبون إليه". يمكن العثور على العديد من أوجه التشابه في أبطال دوستويفسكي وغوركي: هذا هو نفس عالم السكارى واللصوص والبغايا والقوادين. فقط هو الذي يظهر بشكل رهيب وواقعي أكثر من قبل غوركي. في مسرحية غوركي ، رأى الجمهور لأول مرة العالم غير المألوف للمرفوضين. هذه الحقيقة القاسية التي لا ترحم عن حياة الطبقات الاجتماعية الدنيا ، حول مصيرهم اليائس ، الدراما العالمية لم تعرف بعد. تحت أقبية ملجأ Kostylevo كان هناك أشخاص من أكثر الشخصيات والمكانة الاجتماعية تنوعًا. يتمتع كل منهم بخصائصه الفردية الخاصة. ها هو العامل القراد ، الذي يحلم بالعمل الصادق ، والرماد ، الذي يتوق إلى الحياة الصحيحة ، والممثل ، كلهم ​​مستغرقون في ذكريات مجده السابق ، وناستيا ، الذي يسعى بشغف من أجل الحب الحقيقي العظيم. كلهم يستحقون مصيرًا أفضل. والأكثر مأساوية هو وضعهم الآن. الناس الذين يعيشون في هذا الطابق السفلي الشبيه بالكهف هم ضحايا مأساوي لنظام قبيح وقاسي يكف فيه الإنسان عن كونه إنسانًا ومحكوم عليه بسقوط حياة بائسة. لا يقدم غوركي عرضًا تفصيليًا لسير أبطال المسرحية ، ولكن حتى الميزات القليلة التي أعاد إنتاجها تكشف تمامًا عن نية المؤلف. باختصار ، يتم وصف مأساة حياة آنا. تقول: "لا أتذكر عندما كنت ممتلئة. كنت أرتجف فوق كل قطعة خبز ... كنت أرتجف طوال حياتي ... لقد تعذبت ... كما لو أنني لم أستطع أكل قطعة أخرى واحد ... طوال حياتي كنت أمشي في خرق ... كل حياتي التعيسة ... "يقول عامل تيك عن قصته اليائسة:" لا يوجد عمل ... لا قوة ... هذه هي الحقيقة! لا يوجد ملجأ لا ملجأ! عليك أن تموت .. هذه هي الحقيقة! " يُطرد سكان "القاع" من الحياة بسبب الظروف السائدة في المجتمع. الرجل متروك لنفسه. إذا تعثر ، وخرج من شبق ، فإنه يواجه "قاعًا" ، وأخلاقيًا لا مفر منه ، وغالبًا ما يواجه الموت الجسدي. آنا تموت ، الممثل ينتحر ، والباقي مرهقون ، مشوهة بالحياة إلى الدرجة الأخيرة. وحتى هنا ، في هذا العالم الرهيب من المنبوذين ، تستمر قوانين الذئب في "القاع" في العمل. شخصية صاحب النزل Kostylev ، أحد "أسياد الحياة" ، المستعد للضغط على الفلس الأخير حتى من ضيوفه التعساء والمحرومين ، مثير للاشمئزاز. زوجته فاسيليسا مثيرة للاشمئزاز لفسادها. يصبح المصير الرهيب لسكان الملجأ واضحًا بشكل خاص إذا قارناه بما يُدعى إليه الشخص. تحت الأقواس القاتمة لبيت الليل ، بين المتشردين البائسين والمقعدين ، التعساء والمشردين ، تبدو الكلمات عن الإنسان ، عن دعوته ، عن قوته وجماله وكأنها ترنيمة رسمية: "الإنسان هو الحقيقة! كل شيء. في الإنسان ، كل شيء للإنسان! لا يوجد سوى رجل ، كل ما تبقى هو عمل يديه ودماغه! رجل! هذا رائع! يبدو بفخر! " الكلمات الفخرية حول ما يجب أن يكون عليه الشخص وما يمكن أن يكون عليه ، تؤدي بشكل أكثر حدة إلى رسم صورة للوضع الحقيقي للشخص ، والتي يرسمها الكاتب. وهذا التباين يكتسب معنى خاصًا ... مونولوج ساتين الناري عن شخص يبدو غير طبيعي إلى حد ما في جو من الظلام الذي لا يمكن اختراقه ، خاصة بعد رحيل لوكا ، وشنق الممثل نفسه ، وسجن فاسكا آشز. شعر الكاتب نفسه بذلك وشرح ذلك من خلال حقيقة أن المسرحية يجب أن يكون لها سبب (المتحدث باسم أفكار المؤلف) ، لكن الأبطال الذين يصورهم غوركي بالكاد يمكن أن يطلق عليهم المتحدثون باسم أفكار أي شخص بشكل عام. لذلك ، يضع غوركي أفكاره في فم الساتان ، الشخصية الأكثر محبة للحرية وعدالة.

بدأ المؤلف في كتابة مسرحية في نيجني نوفغورود ، حيث كان هناك ، وفقًا لملاحظة غوركي المعاصرة ، روزوف ، المكان الأفضل والأكثر ملاءمة لتجمع جميع أنواع الرعاع من الناس ... (كنت أؤمن دائمًا أن غوركي أخذ نماذج أولية للأبطال في نيجني نوفغورود ، لأنه عاش في هذه المدينة وعرف شخصيًا جميع أبطاله المستقبليين). هذا يفسر واقعية الشخصيات وتشابهها الكامل مع الأصول.

يستكشف أليكسي ماكسيموفيتش غوركي روح وشخصيات المتشردين من مواقف مختلفة ، في مواقف مختلفة من الحياة ، في محاولة لفهم من هم ، الأمر الذي أدى إلى وصول هؤلاء الأشخاص المختلفين إلى قاع الحياة. يحاول المؤلف إثبات أن النزل الليلية أناس عاديون ، ويحلمون بالسعادة ، ويعرفون كيف يحبون ، ويتعاطفون ، والأهم من ذلك أنهم يفكرون.

حسب النوع ، يمكن تصنيف المسرحية في الأسفل على أنها فلسفية ، لأننا نسمع من شفاه الأبطال استنتاجات مثيرة للاهتمام ، وأحيانًا نظريات اجتماعية كاملة. على سبيل المثال ، يعزي البارون نفسه بحقيقة أنه لا يوجد شيء ينتظره ... لا أتوقع شيئًا! كل شيء كان بالفعل ...! انتهى الأمر! .. أو الدف لذا شربت وأنا سعيد!

لكن الموهبة الحقيقية للتفلسف تأتي من ساتان ، كاتب التلغراف السابق. يتحدث عن الخير والشر ، عن الضمير ، عن مصير الإنسان. نشعر أحيانًا أنه الناطق بلسان المؤلف ، ولا يوجد أي شخص آخر في المسرحية ليقول ذلك بدقة وذكاء. عبارته رجل يبدو بفخر! أصبح مجنح.

لكن ساتان يبرر موقفه بهذه الحجج. إنه نوع من الإيديولوجي السفلي ، يبرر وجوده. الساتان يدعو إلى الازدراء للقيم الأخلاقية وأين هي الشرف والضمير على قدميك ، بدلاً من الأحذية ، لن تلبس أيًا من الشرف أو الضمير ... الحقيقة ، عن العدالة ، نقص العالم ، الذي هو نفسه منبوذ فيه.

لكن كل عمليات البحث الفلسفية عن البطل هي مجرد مبارزة لفظية مع نظيره في النظرة العالمية ، مع لوقا. تصطدم الواقعية الرصينة والقاسية في الساتان أحيانًا بخطب المتجول الناعمة والطيعة. يملأ لوقا النزيل بالأحلام ويشجعهم على التحلي بالصبر. في هذا الصدد ، إنه شخص روسي حقًا ، ومستعد للشفقة والطاعة. هذا النوع محبوب بشدة من قبل غوركي نفسه. لا يحصل لوقا على أي فائدة من إعطاء الأمل للناس ، ولا توجد مصلحة ذاتية في ذلك. هذه حاجة روحه. تحدث الباحث في إبداع مكسيم جوركي I. نوفيتش عن لوكا بهذه الطريقة ... لا يواسي من الحب لهذه الحياة والاعتقاد بأنها جيدة ، ولكن من الاستسلام للشر ، والتصالح معها. على سبيل المثال ، يؤكد لوقا لآنا أن المرأة يجب أن تتحمل ضرب زوجها. تحلى بالصبر! الجميع ، عزيزي ، يتحمل.

ظهر لوك فجأة ، وفجأة تمامًا ، يختفي ، ويكشف عن إمكانياته في كل ساكن في الملجأ. فكر الأبطال في الحياة والظلم ومصيرهم اليائس.

فقط Bubnov و Satin تصالحوا مع موقفهم كنزيل ليلي. يختلف بوبنوف عن الساتان في أنه يعتبر الإنسان مخلوقًا لا قيمة له ، مما يعني أنه يستحق حياة قذرة ، فالناس جميعًا يعيشون ... مثل رقائق البطاطس على ضفاف النهر ... .

يُظهر غوركي أنه في عالم مرير وقاسي ، فقط الأشخاص الذين يقفون بثبات على أقدامهم ، والذين يدركون موقفهم ، والذين لا يحتقرون أي شيء ، يمكنهم البقاء على قيد الحياة. نزل الليل الأعزل ، البارون ، الذي يعيش في الماضي ، Nastya ، الذي يستبدل الحياة بأوهام ، يموت في هذا العالم. آنا تموت ، الممثل يضع يديه على نفسه. يدرك فجأة استحالة حلمه ، وعدم واقعية تحقيقه. يحلم فاسكا آشز بحياة مشرقة وينتهي به الأمر في السجن.

لوقا ، بغض النظر عن إرادته ، يصبح المذنب في موت هؤلاء ليسوا سيئين على الإطلاق ، ولا يحتاج سكان الملجأ إلى وعود ، لكن. أفعال محددة لا يستطيع لوقا القيام بها. يختفي ، بل يركض ، ويثبت بذلك تضارب نظريته ، وانتصار العقل على حلم تاكو ، ويختفي المذنبون من وجه الصالحين!

لكن ساتان ، مثل لوكا ، ليس أقل من الجاني في وفاة الممثل. بعد كسر حلم مستشفى مدمني الكحول ، يمزق ساتين آخر خيوط أمل الممثل التي تربطه بالحياة.

يريد غوركي أن يُظهر أنه بالاعتماد على قوته الخاصة فقط ، يمكن لأي شخص أن يخرج من القاع ، ويمكن لأي شخص أن يفعل أي شيء ... إذا أراد ذلك فقط. لكن لا توجد مثل هذه الشخصيات القوية التي تناضل من أجل الحرية في المسرحية.

نرى في العمل مأساة الأفراد وموتهم الجسدي والروحي. في الأسفل ، يفقد الناس كرامتهم الإنسانية مع أسمائهم وألقابهم. العديد من المستأجرين لديهم ألقاب Crooked Goiter و Tatarin و Actor.

كيف يتعامل غوركي الإنساني مع المشكلة الرئيسية للعمل ، هل يدرك حقًا عدم أهمية الإنسان ، وأساس اهتماماته؟ صانع الأقفال كليش هو مثل هذا الشخص في المسرحية. إنه الساكن الوحيد في القاع الذي لديه فرصة حقيقية للولادة من جديد. فخورًا بمسمى وظيفته ، يحتقر سوس باقي بيوت الشباب. لكن تدريجيًا ، وتحت تأثير خطابات ساتين حول عدم جدوى العمل ، يفقد الثقة في نفسه ، ويتخلى عن يديه أمام القدر. في هذه الحالة ، لم يعد لوقا ماكرًا ، ولكن المجرب الساتان هو الذي قمع الرجاء في الشخص. اتضح أنه مع وجود وجهات نظر مختلفة حول المواقف الحياتية ، يدفع ساتان ولوقا الناس حتى الموت.

من خلال إنشاء شخصيات واقعية ، يؤكد غوركي على التفاصيل اليومية ، بصفته فنانًا لامعًا. يملأ الوجود الكئيب والبدائي اللعبة بشيء قمعي مشؤوم يزيد من الشعور بعدم واقعية ما يحدث. الملجأ ، الواقع تحت مستوى الأرض ، والمحروم من أشعة الشمس ، يذكر المشاهد إلى حد ما بالجحيم الذي يموت فيه الناس.

الرعب ناتج عن المشهد عندما تتحدث آنا المحتضرة إلى لوكا. هذه المحادثة الأخيرة لها مثل اعتراف. لكن المحادثة انقطعت بسبب صرخات المقامرين المخمورين ، وهي أغنية سجن حزينة. يصبح من الغريب إدراك ضعف الحياة البشرية وإهمالها ، لأنه حتى في ساعة الموت ، تكون آنا مسكونة.

تساعدنا ملاحظات المؤلف على تمثيل أبطال المسرحية بشكل أفضل. موجزة وواضحة ، فهي تحتوي على وصف للشخصيات ، تساعدنا في الكشف عن بعض جوانب شخصياتها. بالإضافة إلى ذلك ، يتم تخمين معنى خفي جديد في أغنية السجن التي تم إدخالها في لوحة السرد. الخطوط التي أريد أن أكون حرة ، نعم ، إيه! .. لا أستطيع كسر السلسلة ... ، تظهر أن القاع يحتفظ بسكانه بإصرار ، ولا يمكن للنزل الهروب من احتضانه ، بغض النظر عن مدى صعوبة المحاولة.

انتهت المسرحية ، لكن غوركي لا يقدم إجابة لا لبس فيها على الأسئلة الرئيسية حول ما هي حقيقة الحياة وما يجب على الشخص أن يسعى من أجله ، وترك الأمر لنا لاتخاذ القرار. الجملة الأخيرة لـ Satin Eh ... أفسدت الأغنية ... الأحمق غامض ويجعلك تفكر. من هو الأحمق؟ الممثل المشنوق أو البارون الذي جلب الأخبار حوله يمر الوقت ، يتغير الناس ، لكن للأسف ، يظل موضوع القاع ذا صلة اليوم. المزيد والمزيد من الناس يذهبون إلى أسفل الحياة بسبب الاضطرابات الاقتصادية والسياسية. صفوفهم تنمو كل يوم. لا تعتقد أنهم خاسرون. لا ، كثير من الأشخاص الأذكياء ، المحترمين ، الشرفاء يذهبون إلى القاع. إنهم يسعون جاهدين للهروب من مملكة الظلمة هذه في أسرع وقت ممكن ، للعمل من أجل عيش حياة كاملة مرة أخرى. لكن الفقر يملي عليهم شروطه. وبالتدريج يفقد الشخص أفضل صفاته الأخلاقية ، مفضلاً الاستسلام للصدفة.

أراد غوركي مع مسرحية في الجزء السفلي إثبات أن النضال الوحيد هو جوهر الحياة. عندما يفقد الشخص الأمل ، يتوقف عن الحلم ، يفقد الإيمان بالمستقبل.

كتبه مكسيم ماكسيموفيتش بيشكوف عام 1902 ، وهو الثاني على التوالي بعد الدراما "بورجوا" (1901). من المعترف به في جميع أنحاء العالم أنه أفضل خلق درامي لهذا المؤلف. العمل مكتوب على مادة الحياة المعروفة للكاتب. في ملاجئ نيجني نوفغورود ، لاحظ غوركي بأم عينيه النماذج الأولية لجميع الشخصيات في المسرحية تقريبًا. كل واحد منهم مهم للتعبير عن المعنى العام ، ويحمل "الحقيقة" الخاصة به ، مختلفة عن الآخرين.

"الأشخاص السابقون"

حقيقة أن معظم الشخصيات في العمل هم "أشخاص سابقون" أمر في غاية الأهمية. كان كل واحد منهم في يوم من الأيام عضوًا في المجتمع ، وقام بدور اجتماعي. الآن ، في الملجأ ، اختفت الاختلافات بين الأبطال ، كلهم ​​مجرد أناس ، محرومون إلى حد ما من الفردية. لفهم صورة "القاع" في مسرحية "في الأسفل" ، من الضروري مراعاة هذه الميزة في شخصياتها.

مشاكل المسرحية

لا يركز المؤلف على الأدوار الاجتماعية بقدر ما يركز على الأدوار العامة ، والأكثر أهمية بالنسبة لمعظم سمات الوعي البشري. "ما الذي يساعد ويعيق الحياة؟" ، "كيف نكتسب كرامة الإنسان؟" - مكسيم غوركي يبحث عن إجابة لهذه الأسئلة. لذلك فإن محتوى المسرحية لا يقتصر على القضايا الاجتماعية ومنها الفلسفية والأخلاقية. "القاع" هو قاع الحياة في الوجود البشري الأوسع بشكل عام ، وليس فقط في السياق الاجتماعي.

صورة "القاع" في مسرحية "في الأسفل"

كان المجتمع الروسي في مطلع القرن مدركًا تمامًا للكارثة الاجتماعية الوشيكة. صور الكاتب في عمله حالة عالمه المعاصر بألوان نهاية العالم. الأبطال الذين يعيشون في "الحفر" والأقبية ينتظرون يوم القيامة. هذه الحياة هي نوع من الاختبار: من القادر على القيامة والحياة الجديدة ومن الذي هلك في النهاية.

شعر بعض المخرجين المسرحيين والأفلام المعاصرين بالصوت الرمزي المروع للمسرحية. على سبيل المثال ، في إنتاج مسرح موسكو في الجنوب الغربي (من إخراج فاليري رومانوفيتش بيلياكوفيتش) ، يتحول الملجأ إلى مساحة مظلمة فارغة مع صفوف من الأسرة المكونة من طابقين ، مما يفقد سماته اليومية. كل الشخصيات ترتدي ملابس بيضاء وصليب كأنها قبل يوم القيامة. يتخلل مسار العرض مشاهد "وجودية": الملجأ مليء بضوء أزرق "وراء القبر" ونفث من الدخان ، وفجأة يصمت سكانه ويبدأون ، مثل السائحين أثناء النوم ، في التدحرج على الأسرّة والتلويح. إذا تم تعذيبهم بقوة شريرة مجهولة. تتسع صورة "القاع" في مسرحية "في الأسفل" في هذا التفسير إلى الحد الأقصى ، متجاوزة السياق الاجتماعي.

الرمزية والواقعية في العمل

تجتمع رمزية صوت العمل مع الالتزام بمبادئ الواقعية الاجتماعية والنفسية في الصورة. إن موضوع "الحفرة" ، القبو كرمز للوجود المهين والمضطهد للناس ، يُسمع بصوت عالٍ بشكل خاص. إنه لا يعكس فقط حقائق الحياة (كان الفقراء في روسيا في ذلك الوقت يعيشون حقًا في الأقبية بشكل أساسي) ، ولكن أيضًا شيء أكثر من ذلك بكثير. أراد غوركي أن يصل الإنسان إلى الجوهر "الإلهي" ، ليكرر العمل "الإلهي" في المستوى الروحي. للقيام بذلك ، مع ذلك ، كان عليه أن يرتكب عملاً مؤلمًا وصعبًا يتمثل في إحياء روحه. وليس من قبيل المصادفة أن الأقبية الحجرية في الملجأ تشبه كهفًا بقبر المسيح. توصيف الصور ("في الأسفل") يتم على أساس المقارنة مع هذه الشخصية التوراتية ، القدرة على أن تصبح مثله.

الناس و "البشر"

في هذا الطابق السفلي ، يُطرد الشخص من الحياة اليومية ، ويُحرم من الممتلكات والمدخرات ، والوضع الاجتماعي ، وغالبًا حتى الاسم. العديد من الشخصيات في المسرحية لها ألقاب فقط تميز صور أبطال At the Bottom بوضوح. Gorky) مجموعة كاملة من الشخصيات: الممثل ، البارون ، Crooked Zob ، Kvashnya ، Tatarin. يبدو أنه من هؤلاء الناس هناك أوجه تشابه فقط. ويريد المؤلف ، وهو يضع هذه التجربة النفسية على أبطال عمله ، أن يقول إنه على الرغم من عمق السقوط ، فإن هؤلاء "القدامى" ما زالوا يحتفظون بروح حية ويمكنهم أن يحققوا "القيامة".

يشتمل نظام الصور "في أسفل الحياة" على نوع آخر. ممثلو العالم "العلوي" ، فوق الطابق السفلي لـ "الملاك" - Kostylev ، صاحب الملجأ ، مصاص الدماء والفاخرة ، زوجته Vasilisa ، التي حرضت عشيقها Vaska Ash على قتل زوجها - يظهرون على أنهم غير قادرين على إعادة الميلاد ، مخلوقات ميتة أخيرًا. لقد أصبحت أكثر وضوحًا إحدى العبارات "الغامضة" التي نطق بها لوقا الأكبر: "هناك أناس ، وهناك آخرون - وأشخاص ...". ثم يشرح لكوستيليف أن "الناس" هم أولئك الذين تشبه أرواحهم أرضًا خصبة محروثة ، وقادرة على إطلاق براعم جديدة.

معارضة صحيحة وكاذبة

أليكسي ماكسيموفيتش غوركي ، كاتب وشخص ، يعاني دائمًا من عدم قدرة المعارضة على تقرير "الحقيقة - الباطل". إن تجاور "حقيقتين" - واحدة تضرب شخصًا على رأسه وتلك التي تحفز الطاقة الإبداعية ، تكمن في قلب مسرحية "في القاع". صور البارون ، كليش ، بوبنوف ، آش هم حاملو الحقيقة المرة ، وأفكار المؤلف الخاصة بها متضمنة في مونولوج الشهير ساتان ("كل شيء في شخص ، كل شيء لشخص!") .

اعترف دوستويفسكي ذات مرة أنه إذا كان عليه الاختيار بين يسوع المسيح والحق ، فإنه سيختار المسيح. كان سيتم اختياره من قبل ناستيا ولوكا والممثل وآخرين. تتميز صور الأبطال "في الأسفل" إلى حد كبير بالالتزام بوجهة النظر هذه أو غيرها (بارون ، بوبنوف ، كليش ، آش). قال أليكسي ماكسيموفيتش ، بعمله ، ولا سيما مع هذا العمل ، إنه كان يتخذ خيارًا لصالح شخص ما.

ردود فعل القراء والنقاد

على الرغم من النجاح الهائل الذي حققته المسرحية ، "لم يكن نا راضيًا تمامًا عما فعله في النهاية. لقد فهم من رد فعل معظم النقاد والجمهور أن واعظ" مواساة الأكاذيب "لوقا برز كأهم وأهم شخص ليس لديه خصم جدير. في المراجعات والمقابلات اللاحقة ، شجب أليكسي ماكسيموفيتش لوكا "المخادع" ، لكنه ربما أحبه دون وعي. لهذا السبب تبين أن الشيخ كان متناقضًا وغامضًا للغاية. أقنع غوركي القراء بضرر " مواساة الكذب "تقريبا نهاية حياته.

انتاج |

تمكن غوركي من إظهار واحدة من أكثر السمات المؤلمة والخطيرة لعلم النفس والوعي البشري - عدم الرضا عن الواقع ، ونقده ، وفي نفس الوقت الاعتماد على المساعدة الخارجية ، والضعف لإمكانية الخلاص "المعجزة" والتخلص من المتاعب ، عدم الرغبة في أن تكون مسؤولاً عن حياة المرء وأن يخلقها بشكل مستقل. هذا هو "قاع" الحياة ، حيث يمكن أن يكون ممثل أي طبقة أو مكانة اجتماعية. بالنسبة لمثل هؤلاء الأشخاص ، فإن "كذبة لوقا المعزية" ضارة وخطيرة ، بل مميتة (تذكر الممثل ، الذي شنق نفسه في نهاية المسرحية) ، لأن الحقيقة ، التي سيتعين عليهم مواجهتها عاجلاً أم آجلاً ، ليست بأي حال من الأحوال. جميلة جدا.

هناك شر في العالم ، ويجب أن يقاوم ، ولا يهرب منه إلى عالم الأحلام والأوهام. الناس الذين يفضلون الرواية ضعفاء. يعارضهم من هم أكثر ملاءمة للحياة ، والذين يستطيعون الصمود أمام الحقيقة. يعمل أليكسي ماكسيموفيتش كإنساني حقيقي ، يفتح أعين الشخص على الحالة الحقيقية للأمور ، دون أن يغمض نظرته بوعود مواساة ، تقوم على أكاذيب تهين الشخص.

تعتبر صورة "القاع" في مسرحية "On the Bottom" من أقوى الصور في عمل الكاتب ، والتي يعود إليها القراء والنقاد مرارًا وتكرارًا ، مستوحين الأفكار والأفكار والإلهام.