مرحبا! يمثل التاريخ المذهل ل Dmitry Bogacheva - الفيزيائي الرومانسي الذي حول شغف الموسيقى إلى مسألة حياة وأشجار برودف إلى موسكو. يستحق مسار حياة ديمتري أن يكون أساس البرنامج النصي للفيلم. قبل 25 عاما، يمكن أن يكون العازف البيانو الموهوبين، يمكن أن يدرسون البحث في معهد كورشاتوف أو الذهاب إلى العمل في الولايات المتحدة. كان اختياره غير متوقع وحتى في ذلك الوقت غير مفهوم: قرر ديمتري تقديم روسيا إلى ثقافة الموسيقية.

أول إنتاج خطير هو "NORD-OST" - استدار المأساة حولها: القبض الإرهابيون على المبنى على دوبروفكا. خلال القبض على ديمتري فقدت والدته. ومرة أخرى - سوف يتراجع، رؤية فامنة سيئة، والعودة إلى العمل العلمي وليس لإغراء المصير. لكن لا. اليوم، Dmitry Bogachev هو أكثر منتج مسرح ناجحا لروسيا، ولكن يعترف بأنه حتى الآن يبدأ كل شيء جديد بالسؤال نفسه: "SDUU أم لا؟" ديمتري بوغاتشوف، المنتج العام لشركة المسرح
"يسلق المرحلة"

لأكثر من عقد من الزمن، تضع أفضل قصص برودواي على مرحلة موسكو فريق شركتها "مرحلة Entereint". مئات الأشخاص يعملون في مسرحية واحدة: الجهات الفاعلة والراقصين والموسيقيين والمنظمين والمراهونة والمديرين ومنتجي الرقص. تعقد Shaws بنجاح مستمر. هذه النتيجة أدت إليه ليس فقط للعمل الشاق والشخصية والحظ، ولكن المصير نفسه.

- ديمتري، دعونا في النظام. بالتعليم، أنت "فيزيائي"، وليس "كلمات". أين حصلت على أي اهتمام باللغة الموسيقية؟

أنا مهتم دائما بالموسيقى. تخرجت من مدرسة موسيقى في فئة البيانو في مينسك، حتى الجوائز المحتلة في مسابقات البيانيين الشباب. ثم لم يكن متوقعا للجميع ونفسه قرر دخول المؤسسة الفيزيائية الفنية. ومع ذلك، فإن فصول الموسيقى لم ترق. في المساء ذهبنا إلى المدرسة المسائية في المعهد الموسيقي. بعد أن عملت في معهد كورشاتوف في مختبر المجهر الإلكتروني، فقد انخرطت في دراسة هيكل المعادن وكانت في فرحة مثالية من عمله! كنت أرغب في أن أصبح عالما، وهو باحث، حتى لو كان لدي أول منشورات علمية، وفي المنزل لا يزال يكمن دعوة واحدة من الجامعات الأمريكية.
Dmitry Bogachev قبل بروليدا من "أوبرا فانتوم"، 2014

- فلماذا لم تصبح علماء؟

لم يكن الوقت سهل، فإن الراتب لم يدفع لعدة أشهر، لم يكن هناك ما يكفي من المال، وعائلتي وقطعت من قبل كوبونات المعهد للأغذية. في مرحلة ما، ضغطت حتى أظن أن أعتقد: ماذا تعيش؟ ثم كان لدي هواية: في الجامعة نحن في ناستيا، وزوجتي، حفلات موسيقية أغنية المؤلف. لدينا حتى الثلاثي الخاص بهم، لقد أجرينا، ذهب إلى مهرجان بيرشينا. وبمجرد التنظيم في قاعة قصر ثقافة معهد الصلب والسبائك حفل موسيقي كبير من الشعبية الشعبية من Kramer و Garananyan و Kuznetsov. كان هناك ما يقرب من آلاف ألف المتفرجين. وبشكل غير متوقع لأنفسهم حصلنا على المال.

ثم ظهرت الشركة الأولى، الشركة، التي كانت تتألف من شخصين - أنا وكبير محاسب لينا. لقد انخرطنا في أغنية المؤلف، أنشأنا مشروع "أغاني قرننا"، الذي يوحد معظم الرقائق الشهيرة والشعبية، وأظهرت عدة أقراص، وأظهرت مواصفات تلفزيونية على القنوات الفيدرالية، والسياح المنظمين بجولة في روسيا وأوروبا والولايات المتحدة. كانت هذه هي الخبرة الأولى في نهج تجاري خطير لأغنية المؤلف غير التجاري. على الرغم من الأزمة المالية لعام 1998، كان المشروع ناجحا للغاية. احتل ألبوم "أغاني قرننا" الأسطر الأولى في تصنيفات المبيعات، في بعض الأحيان التجاوز ألبومات النجوم البوب \u200b\u200bالأكثر شعبية - فيليب كيركوروف و Alla Pugacheva. كنت فخورا بشكل لا يصدق به.

بالتوازي، كل هذا الوقت كنت مخطوبا في عمل بارد ديو اليكسيو إيفاشتشينكو وجورج فاسيليفا "Ivasi" - ثم تم استدعاؤها جميعها.

ديمتري بوغاتشيف وزوجته أناستازيا وفيليب كيركوروف في بريمتيير من موسيكلا "فانتوم أوبرا"، موسكو، 2014

- من هم الذين يملكون الفكرة لوضع الموسيقية "nord-ost"؟

نعم. اشتعلت بإطلاق النار الفكرة لجعل الموسيقية على القصة "كابتن". كتبوا libretto والموسيقى، ولدت الموسيقية الروسية الأولى - "Nord-ost". ميزانية الإنتاج، يبدو لي، كان حوالي أربعة ملايين دولار - في وقت ضخمة واحدة! كانت مغامرة مجنونة تماما، والتي لا أحد يعتقد، إلى جانب الولايات المتحدة. ضع موسيقيا بنطاق برودواي، وجمع كل يوم القاعات الكاملة في قاعة GPZ المعروفة الصغيرة في دوبروفكا - بدا أنها لا تصدق.

والنجاح كان مذهلا. ولكن، على الرغم من هذا، الآن، قائلا "Nord-ost"، نتذكر المأساة في دوبروفكا ...

للأسف نعم. لقد حدث ذلك خلال إحدى الأفكار، وكان الجهات الفاعلة والجمهور رهائن الإرهابيين. عادة ما جئت إلى المسرح إلى بداية الأداء، والسيطرة على جودة خدمة الجمهور، التي نظرت إلى الحضور، سمعت في فترة الاستراحة، التي تتحدث عن إنتاج الناس. وفي هذا اليوم غير المشترك، دعيت إلى أداء آخر - "الشارع 42" الموسيقي في MDM، والذي، من المفارقات، المسرح الأول للشركة "مرحلة الترفيه"، وفي الواقع، منزلي الثاني.

كان بوريس يلتسين موجود في هذا العرض التقديمي. في فترة الاستراحة، كنت على الهاتف المحمول، ومدير مساعد داشا Erms وهمسا محظورا: "ديما، أسرنانا". كانت واحدة من الدعوات الأولى من المسرح القبض. اقتربت من موظفي حارس القلق وأخبرهم ما حدث. انهم بسرعة جدا ومحترفة العمل. ذهبنا إلى الكرملين إلى ضابط الواجب التشغيلي في موسكو، ثم على لوبيانكا، ثم في المقر التشغيلي في شارع ميلنيكوف، حيث قضيت الأيام والليالي الثلاثة المقبلة.

- تمس مأساة شخصيا. في قائمة القتلى - والدتك. كيف انها لم تحصل هناك؟

كانت تقاعدت بالفعل، وقالت إنها لا ترغب في الجلوس في المنزل. أحب أمي المسرح وساعده في العمل كقاعة خدمة Capperiner. كانت تحب مشاهدة العروض، والتواصل مع الجمهور، وأعجبني الجو نفسه ... وفي ذلك المساء كانت هناك.

- سيعتبر الكثيرون ما حدث كعلامة لا ينبغي أن تشارك في موسيقي. وأنت؟

وأنا اعتبرها بشكل مختلف. اعتقدت أنه سيكون خيانة فيما يتعلق بأولئك الذين لم يشاهدون الأداء في تلك المساء الرهيب. قبل هذه الأحداث المحزنة والصحفيين والنقاد، قالوا في كل مكان إن الموسيقية هي نوع أجنبي. وبعد المأساة، لم يكن لديه فرصة على الإطلاق. لكنني لم أكن أريد أن أؤمن به، لأنه يتعارض مع أفكاري، وخبرتي والحدس. إذا كانت الموسيقية تحظى بشعبية في أوروبا وأمريكا، فهذا يعني أنهم سيحصلون على اعتراف بين الجمهور الروسي. الموسيقية هي الأكثر مبهجة وصادقة، مفتوحة على تصور النوع. كيف لا أستطيع أن أحب ذلك؟

بعد "Nord-ost" ذهبت إلى لندن لفهم أسرار المسرح التجاري وأصبح منتجا حقيقيا. ثم ظهرت الموسيقية الجديدة - "12 كراسي"، والتي نضعها مع ألكساندر تيجالو و Tigran Keosayan. لسوء الحظ، هذا الإعداد لم يصبح ناجحا. ولكن في الممارسة العالمية، هناك شيء مشترك: هناك عشرات الإنتاج على نفس برودواي، لكن الوحدات أصبحت شعبية.

- من يقدم القرار، ما الأداء الذي تضعه في المرة القادمة؟

موسيقى زورو، على سبيل المثال، فشلت في لندن وباريس. وفي موسكو، بعد معالجة عادلة، فاز في قلب الجمهور ومشى مع الانشتلاج. هذا يرجع إلى عقلية الثقافة التي تشكل التصور. كل شيء مهم، حتى الوقت عند تعيين الأداء. حدد فيليب كيركوروف شيكاغو في أوائل عام 2000، لكن الجمهور الجمهور في ذلك الوقت لم يكن جاهزا لمثل هذه الجماليات غير العادية. نتيجة لذلك، كان الموسيقية رائعا. في العام الماضي، كان لدينا مرسوما مع الأنشلات اليومية لمدة ثمانية أشهر. حدث الشيء نفسه مع "حورية البحر الموسيقية"، والتي اعتمدت بهدوء للغاية في برودواي. قمنا بتغيير زخرفة الإنتاج والمدير، حتى الموسيقى، في الواقع عن طريق إنشاء "حورية البحر" جديدة. والجمهور بعد عامين على التوالي مع المتعة ذهبت لهذه الموسيقية إلى مسرحنا الثاني "روسيا"، ورحب منتجو برودواي بمثل هذا النجاح الصماء. أنا فخور بإنتاجنا الخاص من "أصوات الموسيقى". جاك المدير الأمريكي العظيم حول "براين اعترف براين مؤخرا في مقابلة مع وكالة أسوشيتيد برس، والتي أنشأت الإنتاج الأمريكي من" أصوات الموسيقى "تحت انطباع المسرحية الروسية، التي تطرقت به إلى الدموع.
ديمتري بوغاتشوف مع ممثلين عن "زورو" ديمتري ييرماك، فاليريا لانسكايا، أناستازيا ماينيفا و Gleb Matvechuk، 2012
Dmitry Bogachev مع ممثلة إيلينا Charquiani ومنفرد الأسفلو في مجموعة أبا في موسكو حول موسكو من Massier Mamma Mia!، 2012

- "مرحلة الترفيه" - الشركة الوحيدة تقريبا، التي تتعاون بإحكام للغاية مع الوحوش المسرحية والقادة غير المشروطين من غرب الطرف وبرودواي. لماذا هذا؟

هذه هي مركز الموسيقى العالمي، ولدت هذا النوع هناك. لذلك يجب علينا أن نتعلم من حقيقة أن الآخرين قد تم إعادة تجميعها لعدة عقود. إنها أكثر خبرة، بل لا معنى لها تحديها. أنا في كثير من الأحيان تومبط في ما أشارك فيه في النسخ المتماثلة. هذا ليس كذلك. لدينا عروضنا الخاصة، مثل "أصوات الموسيقى" أو "حورية البحر". يتم الاعتراف بهم كخبراء: في العام الماضي، على سبيل المثال، تلقينا جائزة مسرحية مرموقة "قناع ذهبي"، وهذا العام دعيت ليصبح أول عضو أجنبي في جامعة منتجي برودواي. الآن أحلم الوقت الذي ستظهر فيه إنتاجنا في برودواي وتشكل مسابقة دولية جديرة.
ديمتري بوغاتشوف والملحن البريطاني سيدي أندرو لويد ويببر،
مؤلف من "أوبرا الأشباح" الموسيقية

- المطالبة الشجاعة! هل هناك أي أفكار محددة أو في حين أن هذه الأفكار مذعية؟

اخترعت وضعت على المشهد الموسيقي تاريخ خيالي جميل من أناستازيا - أصغر ابنة الملك الروسي الأخير، الذي نجا من الأسطورة وبعد مغامرات مذهلة ومدهشة وجدت سعادتها. أراد الأشخاص في جميع الأوقات أن يكونوا بهذه الطريقة، ولا يريدون تصديق الحقيقة الحزينة للحياة. في الموسيقية أصبح ممكنا. في ثلاثينيات القرن العشرين، تمت كتابة مسرحية حول هذا الموضوع في برودواي، بعد عدة عقود تم تصوير فيلم، بالنسبة للدور الذي حصل فيه إنغريد بيرجمان على أوسكار. وبعد بضع سنوات، تم إصدار فيلم الرسوم المتحركة "Anastasia"، الذي افترضت موسيقاه الحياة ذات المناظر الخلابة بهذه المؤامرة. لقد فتنت للغاية بفكرة وضع الموسيقية على مشهد المسرح، وأصيبت الفريق الإبداعي بحماسي، الذي كان تحت قيادتي تعمل على هذه المواد على برودواي.
تتلقى Dmitry Bogachev جائزة "قناع الذهبي" لإنشاء الموسيقى "حورية البحر". على خشبة المسرح - مع الجهات الفاعلة من الإنتاج من قبل ديمتري ييرمك، ناتاليا باستروفي و Evgeny Zaitsev

للمرة الرابعة المجلة "مرحبا!" على صفحات موقعنا - ويمثل القراء المرة هذه مقابلة رائعة مع منتج الموسيقى ديمتري بوغاتشوفوبعد حقائق مثيرة للاهتمام من حياة المنتج الشهير، وميزات المسرحيات الموسيقية في روسيا، وصعوبات الماضي، تاريخ النجاح والخطط للمستقبل - حول هذا يمكنك أن تقرأ في مقابلة مع مارينا سافيليا. ونحن نوصي بشدة.

Dmitry Bogachev: من "Nord-ost" إلى "Opera Ghost"

مرحبا! يمثل قصة لا تصدق من الفيزيائي الرومانسي الذي تحول
شغف للموسيقى في عمل الحياة والحوائم Brodway إلى موسكو

يستحق مسار حياة ديمتري أن يكون أساس البرنامج النصي للفيلم. قبل 25 عاما، يمكن أن يكون العازف البيانو الموهوبين، يمكن أن يدرسون البحث في معهد كورشاتوف أو الذهاب إلى العمل في الولايات المتحدة. كان اختياره غير متوقع وحتى في ذلك الوقت غير مفهوم: قرر ديمتري تقديم روسيا إلى ثقافة الموسيقية. أول إنتاج خطير هو "NORD-OST" - استدار المأساة حولها: القبض الإرهابيون على المبنى على دوبروفكا. خلال القبض على ديمتري فقدت والدته. ومرة أخرى - سوف يتراجع، رؤية فامنة سيئة، والعودة إلى العمل العلمي وليس لإغراء المصير. لكن لا. اليوم، Dmitry Bogachev هو أكثر منتج مسرح ناجحا لروسيا، ولكن يعترف بأنه حتى الآن يبدأ كل شيء جديد بالسؤال نفسه: "SDUU أم لا؟"

لأكثر من عقد من الزمن، تضع أفضل قصص برودواي على مرحلة موسكو فريق شركتها "مرحلة Entereint". مئات الأشخاص يعملون على أداء واحد: الجهات الفاعلة والراقصات والموسيقيين أو؟ منظمات والمراكز والمديرين والرقص وسهود. تعقد Shaws بنجاح مستمر. هذه النتيجة أدت إليه ليس فقط للعمل الشاق والشخصية والحظ، ولكن المصير نفسه.

- ديمتري، دعونا في النظام. بالتعليم، أنت "فيزيائي"، وليس "كلمات". أين حصلت على أي اهتمام باللغة الموسيقية؟

أنا مهتم دائما بالموسيقى. تخرجت من مدرسة موسيقى في فئة البيانو في مينسك، حتى الجوائز المحتلة في مسابقات البيانيين الشباب. ثم بشكل غير متوقع للجميع، قرر التصرف في المعهد الفيزيائي التقني. ومع ذلك، فإن فصول الموسيقى لم ترق. في المساء ذهبنا إلى المدرسة المسائية في المعهد الموسيقي. بعد أن عملت في معهد كورشاتوف في مختبر المجهر الإلكتروني، فقد انخرطت في دراسة هيكل المعادن وكانت في فرحة مثالية من عمله! كنت أرغب في أن أصبح عالما، وهو باحث، حتى لو كان لدي أول منشورات علمية، وفي المنزل لا يزال يكمن دعوة واحدة من الجامعات الأمريكية.

- فلماذا لم تصبح علماء؟

لم يكن الوقت سهل، فإن الراتب لم يدفع لعدة أشهر، لم يكن هناك ما يكفي من المال، وعائلتي وقطعت من قبل كوبونات المعهد للأغذية. في مرحلة ما، ضغطت حتى أظن أن أعتقد: ماذا تعيش؟ ثم كان لدي هواية: في الجامعة نحن في ناستيا، وزوجتي، حفلات موسيقية أغنية المؤلف. لدينا حتى الثلاثي الخاص بهم، لقد أجرينا، ذهب إلى مهرجان بيرشينا. وبمجرد التنظيم في قاعة قصر ثقافة معهد الصلب والسبائك حفل موسيقي كبير من الشعبية الشعبية من Kramer و Garananyan و Kuznetsov. كان هناك ما يقرب من آلاف ألف المتفرجين. وبشكل غير متوقع لأنفسهم حصلنا على المال. ثم ظهرت الشركة الأولى، الشركة، التي كانت تتألف من شخصين - أنا وكبير محاسب لينا. لقد انخرطنا في أغنية المؤلف، أنشأنا مشروع "أغاني قرننا"، الذي يوحد معظم الرقائق الشهيرة والشعبية، وأظهرت عدة أقراص، وأظهرت مواصفات تلفزيونية على القنوات الفيدرالية، والسياح المنظمين بجولة في روسيا وأوروبا والولايات المتحدة. كانت هذه هي الخبرة الأولى في نهج تجاري خطير لأغنية المؤلف غير التجاري. على الرغم من الأزمة المالية لعام 1998، كان المشروع ناجحا للغاية. احتل ألبوم "أغاني قرننا" الأسطر الأولى في تصنيفات المبيعات، في بعض الأحيان التجاوز ألبومات النجوم البوب \u200b\u200bالأكثر شعبية - فيليب كيركوروف و Alla Pugacheva. كنت فخورا بشكل لا يصدق به. بالتوازي، كل هذا الوقت كنت مخطوبا في عمل بارد ديو اليكسيو إيفاشتشينكو وجورج فاسيليفا "Ivasi" - ثم تم استدعاؤها جميعها.

- من هم الذين يملكون الفكرة لوضع الموسيقية "nord-ost"؟

نعم. اشتعلت بإطلاق النار الفكرة لجعل الموسيقية على القصة "كابتن". كتبوا libretto والموسيقى، ولدت الموسيقية الروسية الأولى - "Nord-ost". ميزانية الإنتاج، يبدو لي، كان حوالي أربعة ملايين دولار - في وقت ضخمة واحدة! كانت مغامرة مجنونة تماما، والتي لا أحد يعتقد، إلى جانب الولايات المتحدة. ضع موسيقيا بنطاق برودواي، وجمع كل يوم القاعات الكاملة في قاعة GPZ المعروفة الصغيرة في دوبروفكا - بدا أنها لا تصدق.

والنجاح كان مذهلا. ولكن، على الرغم من هذا، الآن، قائلا "Nord-ost"، نتذكر المأساة في دوبروفكا ...

للأسف نعم. لقد حدث ذلك خلال إحدى الأفكار، وكان الجهات الفاعلة والجمهور رهائن الإرهابيين. عادة ما جئت إلى المسرح إلى بداية الأداء، والسيطرة على جودة خدمة الجمهور، التي نظرت إلى الحضور، سمعت في فترة الاستراحة، التي تتحدث عن إنتاج الناس. وفي هذا اليوم غير المدمج، دعيت إلى أداء آخر - "الشارع 42" الموسيقي في MDM، الذي، من المفارقات، المسرح الأول للشركة "مرحلة الترفيه"، وفي الواقع، حضره بوريس يلتسين في هذا التقديم وبعد في فترة الاستراحة، كنت على الهاتف المحمول، ومدير مساعد داشا Erms وهمسا محظورا: "ديما، أسرنانا". كانت واحدة من الدعوات الأولى من المسرح القبض. اقتربت من موظفي حارس القلق وأخبرهم ما حدث. انهم بسرعة جدا ومحترفة العمل. ذهبنا إلى الكرملين إلى ضابط الواجب التشغيلي في موسكو، ثم على لوبيانكا، ثم في المقر التشغيلي في شارع ميلنيكوف، حيث قضيت الأيام والليالي الثلاثة المقبلة.

- تمس مأساة شخصيا. في قائمة القتلى - والدتك. كيف انها لم تحصل هناك؟

كانت تقاعدت بالفعل، وقالت إنها لا ترغب في الجلوس في المنزل. أحب أمي المسرح وساعده في العمل كقاعة خدمة Capperiner. كانت تحب مشاهدة العروض، والتواصل مع الجمهور، وأعجبني الجو نفسه ... وفي ذلك المساء كانت هناك.

- سيعتبر الكثيرون ما حدث كعلامة لا ينبغي أن تشارك في موسيقي. وأنت؟

وأنا اعتبرها بشكل مختلف. اعتقدت أنه سيكون خيانة فيما يتعلق بأولئك الذين لم يشاهدون الأداء في تلك المساء الرهيب. قبل هذه الأحداث المحزنة والصحفيين والنقاد، قالوا في كل مكان إن الموسيقية هي نوع أجنبي. وبعد المأساة، لم يكن لديه فرصة على الإطلاق. لكنني لم أكن أريد أن أؤمن به، لأنه يتعارض مع أفكاري، وخبرتي والحدس. إذا كانت الموسيقية تحظى بشعبية في أوروبا وأمريكا، فهذا يعني أنهم سيحصلون على اعتراف بين الجمهور الروسي. الموسيقية هي الأكثر مبهجة وصادقة، مفتوحة على تصور النوع. كيف لا أستطيع أن أحب ذلك؟ بعد "Nord-ost" ذهبت إلى لندن لفهم أسرار المسرح التجاري وأصبح منتجا حقيقيا. ثم ظهرت الموسيقية الجديدة - "12 كراسي"، والتي نضعها مع ألكساندر تيجالو و Tigran Keosayan. لسوء الحظ، هذا الإعداد لم يصبح ناجحا. ولكن في الممارسة العالمية، هناك شيء مشترك: هناك عشرات الإنتاج على نفس برودواي، لكن الوحدات أصبحت شعبية.

- من يقدم القرار، ما الأداء الذي تضعه في المرة القادمة؟

- "مرحلة الترفيه" - الشركة الوحيدة تقريبا، التي تتعاون بإحكام للغاية مع الوحوش المسرحية والقادة غير المشروطين من غرب الطرف وبرودواي. لماذا هذا؟

هذه هي مركز الموسيقى العالمي، ولدت هذا النوع هناك. لذلك يجب علينا أن نتعلم من حقيقة أن الآخرين قد تم إعادة تجميعها لعدة عقود. إنها أكثر خبرة، بل لا معنى لها تحديها. أنا في كثير من الأحيان تومبط في ما أشارك فيه في النسخ المتماثلة. هذا ليس كذلك. لدينا عروضنا الخاصة، مثل "أصوات الموسيقى" أو "حورية البحر". يتم الاعتراف بهم كخبراء: في العام الماضي، على سبيل المثال، تلقينا جائزة مسرحية مرموقة "قناع ذهبي"، وهذا العام دعيت ليصبح أول عضو أجنبي في جامعة منتجي برودواي. الآن أحلم الوقت الذي ستظهر فيه إنتاجنا في برودواي وتشكل مسابقة دولية جديرة.

- المطالبة الشجاعة! هل هناك أي أفكار محددة أو في حين أن هذه الأفكار مذعية؟

اخترعت وضعت على المشهد الموسيقي تاريخ خيالي جميل من أناستازيا - أصغر ابنة الملك الروسي الأخير، الذي نجا من الأسطورة وبعد مغامرات مذهلة ومدهشة وجدت سعادتها. أراد الأشخاص في جميع الأوقات أن يكونوا بهذه الطريقة، ولا يريدون تصديق الحقيقة الحزينة للحياة. في الموسيقية أصبح ممكنا. في ثلاثينيات القرن العشرين، تمت كتابة مسرحية حول هذا الموضوع في برودواي، بعد عدة عقود تم تصوير فيلم، بالنسبة للدور الذي حصل فيه إنغريد بيرجمان على أوسكار. وبعد بضع سنوات، تم إصدار فيلم الرسوم المتحركة "Anastasia"، الذي افترضت موسيقاه الحياة ذات المناظر الخلابة بهذه المؤامرة. لقد فتنت للغاية بفكرة وضع الموسيقية على مشهد المسرح، وأصيبت الفريق الإبداعي بحماسي، الذي كان تحت قيادتي تعمل على هذه المواد على برودواي.

مقابلة ونسخ. مارينا سافليف
الصورة: محفوظات خدمات الصحافة

الصور

* ديمتري بوغاتشوف أمام بروليدا من "الأوبرا الفانتوم" في MDM، أكتوبر 2014

* "نحن مع زوجتي معا لمدة 25 عاما، وبالتالي" انتشرت "في بعضنا البعض لدرجة أننا لا نحتاج في بعض الأحيان لمناقشة شيء ما - نفهم كل شيء حرفيا بدون كلمات. nastya بالنسبة لي ليس فقط الزوجة والصديق، ولكن أيضا يقول ديمتري بوغاتشوف عن زوجته: يقول ديمتري بوجاشيف عن زوجته: "شريكا تجاريا متكاملا - بعض إنتاجاتنا ينتج عنه بنجاح". في الصورة: مع زوجته Anastasia Bogacheva و Philip Kirkorov في Premiere من "شبح الأوبرا" الموسيقي، 2014

* قبل وضع "أوبرا الأشباح" في موسكو، تلقى Bogachev الموافقة على مؤلف الموسيقية، جائزة جائزة أوسكار أندرو لويد لويد ويببر، الذي التقى شخصيا مع فريق الفريق. على الصورة على اليسار: ديمتري Bogachev و Andrew Lloyd-Webber، لندن، 2014

* العمل على ماما ماما الموسيقية! أجريت أيضا بمشاركة المؤلفين - المجموعة السويدية من أبفا. في IOTO في الجزء العلوي من اليسار: المنفردون في مجموعة بيورن أولفلوس ومجموعة آني فريد لينغستتاد بممثلة موسيقية إيلينا charquiani و dmitry bogachev، 2012. في الصورة أعلى اليمين: Dmitry Bogachev مع الجهات الفاعلة في Zorro Dmitry Yermak، Valeria Lanskaya، Anastasia Makeeva و Gleb Matvechuk

* في عام 2008، رش مياسيك مي مي ميا مياشي! تم الاعتراف به باعتباره الأكثر شعبية في تاريخ الموسيقية في روسيا. وفي عام 2014، أصبح ديمتري أول أجنبي ذهب إلى رابطة منتجي برودواي. في الصورة: Dmitry Bogachev، 2008

* الآن في قصر موسكو للشباب، المعرض المشترك "مرحلة Entertereeinthenment" مرحبا، مخصص لعقد التعاون. كل هذه السنوات، كتبنا عن إنتاجات جديدة للشركة، وأجرينا اطلاق النار الفريد والمقابلات أثناء العمل على العروض. سوف يستمر المعرض في MDM حتى 14 فبراير.

* في بعض الأحيان ليس من السهل، لكنني معتاد على الصعوبات. في كثير من الأحيان أعمل في التغلب عليه، فإنه يسبب بعض الإثارة فيي. أحيانا أبحث وأعتقد: "حسنا، ماذا عن أم لا؟" يجب أن. في جدوى، ماذا هل تدرس؟ أنا مقتنع بأنني منتج - فهذا يعني أن يكون لديك عالم خاص، وهذا يستحيل التعلم في المعهد "، يقول Bogachev عن عمله

* في عام 2014، تميزت الموسيقى "حورية البحر" بجائزة المسرح المرموقة "قناع الذهبي". في الصورة: Dmitry Bogachev والجهات الفاعلة المسرحية Dmitry Ermak، ناتاليا Bystrov و Evgeny Zaitsev

منتج Dmitry Bogachev - في مقابلة مع "FM"

دخلت الموسيقية من المنتج الروسي "Anastasiya" الولايات المتحدة إلى "نادي المليونيرات" - إذن في برودواي يتصلون بالإنتاج التي تتجاوز رسومها 1 مليون دولار كل أسبوع. ونتيجة لذلك، دخلت أناستازيا أول عشر نجوم موسيقي برودواي الأكثر نجاحا على قدم المساواة مع مثل هذه العروض بأنها "الملك أسد" و "هاميلتون". تم عرض أول "أناستازيا" في برودواي يوم 24 أبريل 2017. تم تعيين الموسيقية وفقا لنفس فيلم الرسوم المتحركة. منتجي الموسيقية - ديميتري بوغاتشوف هو خريج من ميبي، في الماضي - موظف في معهد كورشاتوف، الآن - مدير عام التقسيم الروسي للترفيه. أصبح أول أجنبي اعتمد في جامعة منتجي برودواي. في موسكو، وضع ضبط مثل هذه المسرحيات مثل "شيكاغو"، "أصوات الموسيقى"، "حورية البحر". كيف تمكن المنتج الروسي من أن يصبح شعبية في برودواي؟ أجاب Dmitry Bogachev على مراقب "Kommersant FM" من Arine Moroz.

- أصبحت أول منتج روسي تم قبوله في دوري برودواي، كيف تمكن من تحقيق ذلك؟

- هذا سبق طريق طويل. منذ عام 1999، شاركت في الموسيقى الموسيقية، على الرغم من المناخ في البلاد، الوضع الاقتصادي. لسوء الحظ، فإن الأحداث المحزنة المرتبطة بالهجوم الإرهابي ترافق هذه العملية. تم الحكم الموسيقي في وقت واحد على أنه نوع ككل، وأنه لن يحظى بشعبية في روسيا. لكنني بطريقة أو بأخرى تمارس بشكل منهجي وهادف. 15 سنة مرت، اليوم لا أحد لا يوجد لديه أسئلة حول الموسيقية - فهو بالكاد هو أكثر أنواع المسرح شعبية، وهما النوع المسرحي هائل. يمكنك مقابلة الموسيقية في مرجع المسرح على تيشانكا، المسرح المسمى بعد بوشكين، Lenkom.

- الآن هو. ولكن إذا تحدثنا عن التاريخ: هجوم إرهابي على "Nord-ost" الموسيقية، وشارك في خلق أداء، ثم فشل "شيكاغو" ... ولكن عليك أن تقرر الاستمرار. لماذا ا؟

- كان هذا الحل زخارف. أحد الدافع غير العقلاني المرتبط بمأسوحي الشخصية في الحياة - فقدت أمي في Nord-Ost. وفي تلك اللحظة، بدا لي أنه إذا كنت أستسلم للعواطف، فكل شيء كسر، سيكون بمعنى ذلك، ربما خيانة. بدا لي ذلك ربما توصلت إلى نفسي.

قررت أن، خلافا إلى كل ما حدث، تحتاج إلى متابعة، وأنا ربما شيء لإثباته.

حتى أفكر في بعض الأحيان أنني اضطررت للذهاب إلى القاعة التي ربما اضطررت إلى عمل نوع من العمل في تلك اللحظة. وأنا لم ارتكبها. ثم غادرت شركة المنتج التي قامت Nord-ost، حيث كنت مديرا تجاريا، كنت من الصعب البقاء هناك. ولكن بالنسبة لأولئك الذين لديهم ألكساندر تسيكالو و Tigran Keosayan قرروا وضع شيء مضحك. كانت "كراسي 12 12" الموسيقية، لقد أظهرناها حوالي 200 مرة. لقد عملنا مع مادة جيدة - مع آيات ممتازة من ألكساندر فال، الموسيقى الجميلة إيغكور زوبكوف. اتضح مواد مطلقة رائعة، ما زلت مراجعته، لدي على الفيديو، وفي كل وقت أعود إلى الفكر، سواء كان ذلك لا يضعه مرة أخرى. وبعد "12 كرسي" قررت - لقد حان الوقت لرفع مستوىي المهني ونهج السؤال بشكل أكثر انظاما، مهنيا. لم يكن لدي معرفة كافية، لم يكن لدي خبرة كافية، فهمت أن هذه التجربة في روسيا لم تحصل على أي شخص وأي حال من الأحوال، فقط بأخطاء خاصة، ولماذا نقل هذا الطريق إلى نفسه، إذا كنت تستطيع الذهاب والتعلم من المهنيين ، ما فعلته - في عام 2002 ذهبت إلى لندن. كان برنامج للمديرين الفنيين في مجال الفنون المسرحية، التي نظمتها مؤسسة سوروس ومؤسسة فورد والمجلس الثقافي البريطاني. تم تخصيص عدد من المنح للفائزين من البلد بأكمله. وكنت محظوظا، لأنني أصبحت واحدة من شيء 12، سواء كان 15 شخصا من مناطق مختلفة. التقيت Francesca Canti هناك، الذي قادته بعد ذلك الاتجاه بأكمله للفنون المسرحية في المجلس الثقافي البريطاني في موسكو. لقد كانت تحب الموسيقية كثيرا، ويبدو أنه تمكنت بطريقة أو بأخرى من قهر قلبها مع وضعي النشط ورغبة العاطفة على الحدود، لجعل هذا النوع شعبيا في روسيا. بعد 15 عاما، جاءت إلى هنا إلى العرض الأول من "أوبرا الأشباح". لقد قدمت ذلك إلى مبدعي تشارلز هارت وريتشارد ستيلغو - هؤلاء هم أساطير مطلقة لها، وهنا قد حان بالفعل دوري لمعرفةها معهم. وأخبرتهم كيف ساعدتني، كما في 15 عاما بررت آمالها، تم إنشاؤها هنا، في الواقع، مسرح تجاري مهني كامل. كظاهرة في روسيا، كان موجودا مرة واحدة أمام الثورة - رواد الأعمال، الأوبرا الخاصة زيمين. ولكن في وقت البلاشفة، فإن المسرح بأكمله، توقف كل شيء على الإطلاق أن يكون ريادة الأعمال التجارية المسرحية، وريادة الأعمال وأصبح إعانة حكومية مدعومة بنسبة 100٪ من ميزانية الدولة بكل مزايا وفائر.

- ما هو الدرس الرئيسي الذي حصلت عليه في لندن؟

- نظرت إلى مقدار تطوير الصناعة الموسيقية هناك، بقدر ما نخلفنا بشدة وراء أوروبا، ولا سيما المسرح التجاري الإنجليزي، الأمريكي لاحقا. انهم يرون ذلك حقا كمزيج من الفن والأعمال التجارية. عندما ألتقي هنا مع المهنيين، فإنهم لا يفهمون كيف يمكن دمج ذلك، كما هو الحال بشكل عام، يمكن أن يكون متزوجا من حيث المبدأ. في الواقع، من الممكن أن يتحول. بمجرد البدء في التفكير ليس فقط حول تنفيذ طموحاتك ومهامك الإبداعية، ولكن ابدأ في ارتباطها بتوقعات الجمهور، فهذا يبدو هنا نقطة حيث يأتي الفن والأعمال في اتصال. وفي ذلك الوقت، درس آخر تعلمته لنفسي - هذه هي قيمة سمعتي الخاصة، تحويلها في السوق الدولية. الإجابة على سؤالك، كما قبلت في دوري برودواي - كانت هذه هي الطريقة المقبولة.

لمدة 15 عاما، تمكنت من حظر أي مكان، وليس للوصول إلى أي عملية احتيال مشكوك فيها، بما في ذلك أي ألعاب، بما في ذلك مع لوائح الدولة، مع الدولة، مع المسؤولين، على الرغم من أن لدي الكثير من هذه الفرص، وليس لخدمة أي أوامر - سياسية، ولا تجارية - الانخراط بصدق في عملك وتكون مستقلة.

وتكون قيمة للغاية في المجتمعات المتحضرة المتقدمة، حيث يعني في بعض الأحيان أكثر من النجاح، لأنك تثق في الملكية الفكرية لمنتجك. إنهم لا يريدون العمل مع الناس غير مفهوم لهم.

- دعنا نعود إلى البداية. كيف كان الانتقال من معهد كورشاتوف في المسرح؟

- منذ الطفولة، كنت مولعا بالموسيقى الكلاسيكية، وما زلت مغرم لها، ولكن الآن كمستهلك من الأداء. كطفل، لعبت البيانو جيدا ...

- لذلك، دخلت MEPI.

- وبالتالي أيضا، ربما. بشكل عام، في مرحلة الطفولة قدمت آمالا معينة كما عازف البيانو. في لي، كان الأمر قد حان بالفعل مثل هذا الشعور المتمرد للتبديل فجأة على شيء أكثر من الذكور، لأنه بدا لي أن الفيزياء هي للرجال الحقيقي. وهنا من خلال الانتهاء من Mythi، ذهبت إلى معهد كورشاتوف للعمل كعالم شاب. ثم جاء الجوع في البلاد. المؤسسة الحكومية، تقريبا مركز علمي بارز في البلاد، والتي تحتل، في رأيي، 10 هكتار من الأراضي في موسكو، على أراضيها تقع تسعة مفاعلات ذرة. أتذكر اللحظة: الشهر الخامس من راتب الراتب، ولدي شهادة في يدي بأننا لم ندفع راتبا - تم تقديمها في المحاسبة، حتى نتمكن من تقديمها في وحدات التحكم في وسائل النقل العام، و وقالت تحكم ذلك، كما يقولون أي أموال، ثم لا تدفع في القطار. كل ذلك كان مهينيا بما فيه الكفاية، لكنني لم أهتم، كنت شابا، أي شيء، كان بإمكاني القيام بمثل هذا الوجود، إذا كان لدي ابنة، وهي عائلة كنت مسؤولة. في تلك اللحظة، قررت التبديل إلى نوع من النشاط التجاري لبدء كسب المال. لقد كان قرارا صعبا بالنسبة لي، لأنني ما زلت أحب ما كنت أفعله، أحببت المجاهر الإلكترونية الخاصة بي، واجهت خططا. لكن الواقع يصحح جميع الخطط. وقررت أنه إذا فعلت شيئا فعليا، فأنا أفضل كسب المال على ما أحبه حقا.

- في بعض الأحيان في الملخصات الغربية هناك مثل هذا الرسم البياني الهامة - الفشل، لأن الفشل هو تجربة. ما المشروع كان الأكثر غير ناجحة؟

- في البداية كنت خجولا للحديث عن إخفالي. اعتقدت انه كان راكض. لكن أدرك مؤخرا أن الآن حول إخفاقاته أقول بهدوء، في مكان به، في مكان ما لا حتى دون فخر، وكذلك حظك. من خلال نسبة الحظ السعيد والفشل، ربما في مكان ما حوالي ربع الفشل. إذا تحدثنا عن الموسيقية، فإن "كراسي 12 كراسي" الموسيقية غير ناجحة، وكان هناك الكثير من الأخطاء التي تم إجراؤها في الخطة الإبداعية، كانت هناك مواد جيدة للغاية، لكن لم يتم تنفيذها بنجاح في مكان الحادث. أعتقد أن هناك أخطاء وألغام، وكانت Tigran Keosayan كمخرج، وألكساندر تسيكالو، والأخطاء التنظيمية. Tigran، كونه مديرا للأفلام، بادئ ذي بدء، حاول، على ما يبدو، لوضع أداء من الأفلام. بعد ذلك، قدمت استنتاجات معينة، أدركت أنني أردت أن أكون القائد الوحيد. يجب أن يكون هناك كابتن يمكنه اتخاذ قرار نهائي. تأكد من الاستماع، تأكد من العمل في فريق ومهنيين في الفريق. ولكن في الوقت نفسه، يجب أن يكون هناك شعور واضح بالقيادة. ومع ذلك، أصبحت مثل هذا القائد، ومع ذلك، استمر في ارتكاب الأخطاء. "القطط" الموسيقية، التي كانت المقبل، أيضا، بشكل عام، لم تنجح. من وجهة نظر فنية، كان بيان رائع. ولكن هذا ليس الكثير من الجدارة الخاصة بي، ومقدار الجدارة أندرو ويبر، جيليان لين والفريق الإبداعي تريفور نانا. الأخطاء كانت هناك المزيد من خطة التسويق. لسبب ما، قررت أن الموسيقية كانت في نفسها يجب أن تكون شعبية وممطها، والتي يمكن فتحها في مارس، والتي فعلناها. وهذا هو، لسبب ما، اقترحت أن صيف الموسم المسرحي اقترح أننا نأمل بالنسبة لنا، ونحن سوف البقاء على قيد الحياة بسهولة. سيظل الناس يأتون وشراء التذاكر، على الرغم من الطقس، في إجازة. ولكن هذا لم يحدث. آذارنا بصقنا جيدا، أبريل جيدة، وفشل الصيف، ذهبنا إلى مثل هذا ناقص عميق في شهر سبتمبر، في أكتوبر / تشرين الأول، لم نتعافى منه، وأغلق بعد عام في مكان ما - في فبراير مع خسارة قدرها 2.5 مليون يورو. كان درسا بالنسبة لي. لم أكرر مثل هذه الأخطاء. الآن جميع الموسيقيات لدينا مفتوحة في أكتوبر لاستخدام أعلى موسم - من أكتوبر إلى نهاية أبريل.

- هل سبق لك أن وضعت أموالك في العروض أو هل قمت بإدارة عناوين الآخرين؟

- هناك قاعدة ذهبية في برودواي، والتي كانت بطريقة محاكاة محاكاة ساخرة ومهارة مفصلية في موسيقي المنتج: يجب على المنتج أن يستثمر أمواله في المسرحيات الموسيقية تحت أي ظرف من الظروف. يجب أن يعمل المنتج مع أموال الآخرين، ودوره هو جذب الأموال، وجذب الاستثمارات، وجذب الرعاة، والمستثمرين في المقام الأول. لذلك رتبت عالم برودواي. هذا يجعل من الممكن أن تكون أقل preinseary فيما يتعلق بمنتجها الخاص.

- نموذج مختلف تماما: استثمر أمواله - كل أرباحك. و هنا؟

- تم تصميم Broadway Business بطريقة ما هو ما يسمى المنتج الرئيسي، الذي يخرج مع الفكرة، يخلق مشروعا مع مؤلفي العمل، ثم دعوة المستثمرين، ويعمل مساهمتها الفكرية كجزء من الاستثمارات. وهذا هو، يتلقى ربحا على قدم المساواة مع المستثمرين الآخرين، دون الاستثمار في التمثيل الحقيقي. لذلك يتم ترتيب نموذج برودواي. على مسارح برودواي 40-50 برودواي. عدد الأشخاص الذين يرغبون في وضع في هذه المسارح الموسيقية هم أكثر من ذلك بكثير. لا يحصل المسارح ليس فقط على معدل إيجار ثابت، فلا يزال يتلقون نسبة مئوية من الرسوم. في عقد المنتج والمسرح للإيجار، يتم إصلاح اليمين من خلال الحق في إنهاء العقد في ذلك الوقت الذي تقع فيه الرسوم تحت علامة معينة، وسوف تستمر في هذه العلامة، على سبيل المثال، أسبوع أو أسبوعين. يمتلك المسرح الحق في أي وقت لإغلاق الإنتاج، لأن هناك المزيد من المنتجين الذين يرغبون في وضع شيء ما في هذا المسرح، وغالبا ما تكون أفكارهم أكثر إنتاجية، أكثر ربحية. المنافسة الشديدة هي الدرس الثالث الذي تعلمه في لندن. باهظ، ومع ذلك، فإن المسابقة القاسية هي مفتاح الجودة غير القابل للتحكم، والتي ما زلنا ننمو هنا ونمو. ما يحدث في برودواي الآن ليس واضحا للمشاهد الروسي، ولا مديري المسارح ولا خصرو ولا وزير الثقافة. هناك، دون أي منشآت إدارية، دون أي تنظيم، دون أي تمويل، والأكثر من ذلك، ربما يتم تشكيل بيئة مواتية مثمرة. قطع، عروض دراماتيكية، منتجات أعلى جودة في برودواي. أدى هذا الاختيار الدارويني إلى هذا التطور، ظهور روائع.

- اتضح أن تمويل الدولة يقتل دور المسارح لدينا؟

- لن أقول بشكل لا لبس فيه.

- نحن بصياغة بشكل مختلف: تمويل الدولة لا يعطي تطوير دوراتنا؟

- إذا تم التمويل الحكومي المعيشي في وقت واحد مع بيئة تنافسية طبيعية إذا تم تحديد المسارح في ظروف عندما يكونون، تلقي جزئيا، ربما تمويلا عاما لضمان بعض الاحتياجات الأساسية، في الوقت نفسه اضطروا إلى القتال من أجل المشاهد، بالتأكيد من شأنه أن يحفز المسرح لإنشاء منتج عالي الجودة للغاية.

تمويل الدولة لا يمنح دور المسارح الخاصة بنا للتطوير.

- من هم مستثمرون في المسرحيات الموسيقية الروسية؟

- حتى الآن، كانت كل الأموال من مرحلة واحدة من مرحلة الترفيه، والمساهمين لدينا، الآن هناك اثنان منهم - هذا شخص خاص، مؤسس الترفيه المرحلة والتأمر المشارك ENDEMOL JOP Van Den End، ورائد أعمال هولندي، والاستثمار المباشر الصندوق، الدولية، الأساس CVC كبير جدا جدا. في برودواي، تعمل عروضنا، على وجه الخصوص "أناستازيا"، أنها تجمع الاستثمارات من عدد كبير من المستثمرين، وكمية التغييرات الاستثمارية - من 100 ألف دولار إلى 2-3 ملايين دولار. رسملة "Anastasia" على برودواي كان حوالي 15 مليون دولار، حيث استثمرت من المرحلة في الواقع مليوني دولار، بينما لا تزال المنتجة المنتجة.

- في روسيا، لا يوجد أي مستثمرين محليين حتى الآن؟

- لا، ولكن هذا هو تحديي التالي. بعد أن اعترفنا النوع نفسه على الأراضي الروسية وأنشأ مسرح تجاري، وهو قادر على الربح، هذه اللحظة جاءت - لجذب المستثمرين، يظهرون أن المسرح التجاري يمكن أن يجلب المال ويمكن اعتباره أداة ل الاستثمار على قدم المساواة مع الشركات المعدنية أو البنوك أو الأموال. ولكن هناك نمو - كل نفس الشيء على برودواي هناك مجموعة معينة من المستثمرين الذين يفهمون كيف يعمل المسرح، وهم يفعلون ذلك بوعي. كنت أشعر بالضيحي للغاية مؤخرا للتأكد من أن ليونارد بلافاتنيك، على سبيل المثال، بدأ في التحقيق في مهنيا في عرض برودواي. أنا أحلم بكل ما في يوم من الأيام أنه سينخفض \u200b\u200bقبل الاستثمار في روسيا أيضا. ولكن في برودواي، يستثمر، بالمناسبة بنجاح.

- إذا كانت لديك الفرصة للعودة منذ عدة سنوات، فقم بإعطاء بعض النصائح مع أصغر سنا، ماذا تقول؟

- أعتقد أنني قضيت الكثير من الوقت في نوع من صخب غير ضروري. ما زلت تعامل بعقلانية في وقتك. عولجت بسرعة صحتي، ربما تحتاج إلى إعادة النظر في هذه الأولويات الآن، لأنه اتضح أن حالة جسم الإنسان يؤثر على كل شيء آخر - للعمل، على النفس، على السلسلة. وأفهم الآن أنني تفتقر إلى الأوقات. الآن، إذا كنت، دعنا نقول، سيكون في نفس الموقف، بهذه الإنجازات نفسها، على سبيل المثال، حوالي 35 عاما، عندها سيكون لدي المزيد من الوقت لرفع تردد التشغيل. واليوم، كنت قد أصدرت بالفعل بضع بيانات أكثر نجاحا بشأن برودواي، وربما مركز نشاطها هناك. بالمناسبة، إنها معضلة حتى الآن - لقد انفجرت. أريد أن أعمل هنا واستمر في وضع الإنتاج، هنا المشاهدون لدينا، هنا الجمهور الممتين، هنا هو بلدي، هنا الجذور، هنا ثقافتنا. ولكن في الوقت نفسه، أريد حقا أن أكون مفهوما جيدا حيث أريد أن أكون، لأنني محاط بالمحترفين هناك، حيث أريد حقا أن أحمل مثالا - على برودواي. وأنا الآن في حالة وسيطة، في الوقت نفسه التفكير هناك، وحول هنا، على سبيل المثال، ربما لا يمكن أن تكون موجودة في سفرين، في مرحلة ما تحتاج إلى اختيار. أنا لا أعرف أي نوع من الاختيار سأفعله، ربما في غضون سنوات قليلة.

- أقرب بريموسط في موسكو - الموسيقية على الفيلم المعروف "شبح" مع ديمي مور وباتريك ساسي.

- كان بيان لندن، الذي انتقل بعد ذلك إلى برودواي. كانت تبدو موسيقي أمريكية حديثة للغاية، مكتوب حديثا، مع بعض حملة جيدة. ثم نظرت بعد ذلك بفيلم آخر عدة مرات، وأدركت أن هذا الفيلم، كانت هذه المؤامرة خاصة بنفسي، كان مدروسا تماما، لكنها كانت صحيحة للغاية وبناء ذلك، حتى معرفة كيف ينتهي كل شيء ومعرفة ما يحدث، أنت على قدم المساواة، لا يمكنك الخروج من الشاشة. لأنه ربما، في هذه القصة وضعت عاطفيا للغاية كثيرا - كيف يتغلب الحب على الموت. بالمناسبة، النهائي هو أيضا فضولي للغاية - يبدو أنه نهاية سعيدة، لكنه حزين جدا - ما يحب العارض الروسي. هذا هو مثل هذا المختار الصحيح للغاية، في رأيي، المنتج.

تاريخ 15 عاما من الموسيقية برودواي في روسيا. حول هذا المراقب الثقافي جريجي Zaslavsky. التواصل مع المنتج ديمتري بوغاتشوف في البرنامج "خدمة تسجيل الدخول" على الراديو "شاهد FM".

Zaslavsky: في الاستوديو Grigory Zaslavsky، مساء الخير. وضيف ناقل الحركة اليوم لدينا هو منتج مشهور Dmitry Bogachev. مرحبا ديمتري.

Bogachev: مرحبا يا عزيزي المستمعين. مرحبا، جريجي.

Zaslavsky: أنا أفهم أنك انفصلت تماما، حسنا، لقد كنت بالفعل طويلا بما فيه الكفاية، ومن المعروف أنك افترقت مع الترفيه المرحلة. ولكن كما هو الحال في مسرحية "الغابات" هي Ostrovsky، عندما تتحدث Gurmajskaya، التحدث إلى الجيران، تقول: "نعم، شعرت بخيبة أمل في الزواج، ولكن ليس في الرجال،" لقد انفصلت عن الترفيه المرحلة، ولكن ليس مع الموسيقية. والأداء الجديد، كما أفهم، الذي تفعله، الذي تقوم به في موسكو، يعاني جزئيا استمرار نشاط الإنتاج هذا، لأنه ليس موسيقي روسي، بل هو منتجات برودواي تماما، ولكن ليس الموسيقية تماما.

Bogachev: اسمحوا لي، نعم، سأفاجأ الآن.

Zaslavsky: دعونا. هذا هو أهم شيء بشكل عام نوعية الزعيم المسرحي.

Bogachev: ليس هناك عمل تجاري مثل إظهار الأعمال، حيث يأتي في أغنية مشهورة من فيلم مشهور، فيلم من نفس الاسم، الذي مارلين مونرو. نعم، هذه المهنة هي دهشت، مهمتنا هي تدهش الجمهور، و سوف نستمر في دهشته. والمفاجأة الأولى لمدة 15 عاما من وجود مسرح MDM ... هذا العام يبلغ من العمر 15 عاما من اللحظة التي بدأنا فيها وضعها هناك حتى على مرحلة الترفيه الموسيقية مع الفنانين الروس، في عام 2003 انطلقنا هناك مع ألكساندر تيجالو و Tigran Keosanyan Musical Musical "12 كراسي". وبعد عام ونصف، أسست شركة الترفيه للشركة الروسية مرحلة الترفيه كجزء من مسرح دولي رئيسي، ثم كان ما يلي 15 عاما لقد وضعناها أكثر من عشرة، ربما، إنتاجات برودواي الموسيقية أو الموسيقية من نوع برودواي، ولكن هذه كانت مذهلة دائما مذهلة، مشرقة ومثيرة للاهتمام، غنية بالمشي.

وأول مرة لأول مرة منذ 15 عاما، لأننا نأتي إلى المرحلة الجديدة من حياة مسرح MDM، إلى المرحلة الجديدة من حياتي المهنية بالفعل خارج المرحلة، مرة أخرى خارج المرحلة، قررنا مفاجأة الجمهور من خلال إظهار أولا ليس موسيقي على المشهد الموسيقي الرئيسي للبلاد، الذي أصبح مسرح MDM هو نفسه 15 عاما. ولكن مع ذلك الاستمرارية لا تزال موجودة، لأنها كل عرض برودواي نفسه. قررنا ببساطة إظهار خطا آخر من برودواي وتذكر جمهورنا، ومستمعينا أن برودواي ليس فقط الموسيقية، بالنسبة لأكذب الموسيقية، ولكن ليس فقط الموسيقية، وعشرات واحدة ونصف من الأماكن الجميلة من الكلاسيكية بعض من الموسيقية هي في عروض تجريبية برودواي، ولكنها ذات جودة عالية دائما. العالم كله الكلاسيكية من الشيخوف إلى سكوت فيتزجيرالد، آرثر ميلر، حسنا، كل شيء، كل شيء كل من الكلاسيكيات الأمريكية، الفرنسية، الإنجليزية، هناك الروسية، وكذلك في الوضع اليومي.

ولكن، ومع ذلك، كقاعدة عامة، دورة حياة المسرحيات، فهي أقصر بكثير من المسرحيات الموسيقية، وعادة ما تكون ثلاثة، هناك أربعة أو خمسة أشهر من الإيجار. وللعب فقط، والتي ستكون الآن تتحدث الآن، تسمى "كوميديا \u200b\u200bمضحكة للغاية حول كيفية ظهور العرض،" يدق بعض السجلات غير القابلة للتصور للشعبية، فإنها توضح على برودواي دون سنتين صغيرين على التوالي، والتي كانت مفاجأة كاملة لمسرح برودواي الجمهور والمجتمع المسرحي ومؤلفيها ومنتجي البريطانيين. لأن المسرحية هي اللغة الإنجليزية في مكان الميلاد وأول مرة في لندن.

في لندن، لا تزال تسير، لمدة ثلاث سنوات. وفي وقت لاحق، لهذه الفترة الزمنية، لمدة ثلاث سنوات من الإيجار اليومي في لندن (وسنة ونصف، ما يقرب من اثنين على برودواي وفي 20 دولة من العالم)، هذه اللعبة، تلقت هذه الكوميديا \u200b\u200bكل جوائز مسرحية ذات قيمة يمكن تصورها ، بما في ذلك ثلاثة رئيسية - إنه فرنسي "MOLIERE"، وهذا هو اللغة الإنجليزية "لورنس أوليفييه" وهذا هو "توني" الأمريكي الأمريكي برودواي. نأمل في القناع الذهبي.

منتج مسرحي، المدير العام لشركة برودواي موسكو، مؤسس الفرقة الروسية لشركة مسرح المسرح الدولي في عام 2004 ومديرها العام من 2004 إلى 2018. جائزة دوري دوري برودواي، جائزة جائزة مسرح قناع الذهبي، الفائز بجائزة "ثقافة السنة".

1994-1997 - جمعية المركز العلمي الروسي "معهد كورشاتوف"

1997-2000 - المنتج، المدير العام ل AI VI SI

1998-2000 - قاد مشروع الموسيقى الشهير "أغاني قرننا".

2000-2002 - كدير تجاري للموسيقى الموسيقية "Nord-OST"، نموذج برودواي لنموذج الإيجار في السوق الروسية للترفيه ونفذ استراتيجيات التسويق والمبيعات المبتكرة.

2001-2003 - كان أحد المبادرين ورؤساء تطوير وتنفيذ أنظمة الكمبيوتر المتفرعة لبيع التذاكر لأنشطة مذهلة وعلى وجه الخصوص إنشاء نظام كمبيوتر لبيع تذاكر لمكتب المدينة لمديرية موسكو للمجلس المسرحي والترفيه (MDTH ).

2003 - جنبا إلى جنب مع الشركاء، أنشأ وترأس شركة الإنتاج "الموسيقية الروسية"، التي نفذت إنتاج وتأجير "كراسي 12 كراسي" الموسيقية وتأجيرها. تم عرض النسخة الثابتة للأداء لمدة عام في موسكو، موبايل - في سانت بطرسبرغ.

2004 - تأسست وتبريسها شركة المسرح الروسي "مرحلة Enterteint" - وهي شركة تابعة للمسرح الدولي القابضة الترفيه المرحلة. من عام 2004 إلى وقت قريب، كان ديمتري بوغاتشوف منتجا من القطط الموسيقية، ماما ميا!، "الجمال والوحش"، زورو "، أصوات الموسيقى"، "حورية البحر"، شيكاغو "،" غناء تحت الأمطار " ، "سندريلا" "،" كرة مصاصي الدماء "،" شبح "، بالإضافة إلى موسيقازل الجليد" كسارة البيولوجية "،" ملكة الثلج "،" جمال النوم "،" ثلاثة من الفسالات "،" معالج أونز "،" علاء الدين ورب النار "، سندباد والأميرة آنا".

منذ عام 2005. السنة، مرحلة EntereTeintyment، تؤدي الإيجار اليومي لعروض Musikov في قصر شباب موسكو (مسرح MDM).

في عام 2011. Dmitry Bogachev تصور لإنشاء "Anastasia" الموسيقية الجديدة، بناء على فيلم الرسوم المتحركة 1997 وفيلم 1956 من الثعلب القرن العشرين، وكذلك في الأحداث والوثائق التاريخية. بصفته مؤلف الفكرة الأصلية والمفهوم الإبداعي للمفهوم الموسيقي "أناستازيا"، دعا الملحن ستيفن فلاهرتي، مؤلف أغاني لينز، الكاتب المسرحي من Terrens McNelli لإنشاء إنتاج موسيقي. وقعت Chitka ورش العمل الإبداعية الموسيقية الجديدة في "استوديوهات الشوارع الجديدة الجديدة" في برودواي في يوليو 2012. شاركت أنجيلا لانسبري وكيلي باري باريت وباتريك بيج وزارون لازار وجوليا في ورش العمل.

في عام 2012. بناء على مبادرته، وتحت قيادته "مرحلة الترحيل" تحولت أكبر سينما في البلاد "pushkin"، الواقعة على ساحة بوشكين في موسكو، إلى المسرح الموسيقي الجديد، واستعادة الاسم التاريخي لبناء "روسيا". من هذه النقطة، أصبح "المرحلة الواقعة" أكبر شركة مسرحية في البلاد، وتذهب الموسيقية 8 مرات في الأسبوع في مسارحين - "روسيا" و MDM.

في عام 2012. بدأ إطلاق مشروع جديد غير ربحية "موسكو برودواي" - البرنامج التعليمي التربوي الذي يهدف إلى تطوير النوع من الموسيقية في روسيا، والمساعدة في العاملين في المسرح الإبداعي والإداري في الحصول على تجربة عالمية أفضل في النوع الموسيقي من الزملاء المحترفين من بلدان أخرى وتوفير فرص للفنانين للمشاركة في الفصول الرئيسية ورش العمل الإبداعي للقادة الرائدين في العالم.

في 2014 أثناء التحضير لصياغة موسيقى أوبرا الأشباح، تم إعادة الإعمار الفني وتجديد مسرح MDM. ارتفع عدد الأماكن إلى 1803، مما جعل MDM مع مسرح المستوى الأوروبي الحديث الأكثر فسيحة في موسكو.

في 2014 عامأصبح الأول في التاريخ من قبل عضو أجنبي في جامعة منتجي برودواي، بعد أن تلقى دعوة رسمية لجنة تنظيم الدوري المعني بنتائج التصويت لأعضائها.

في عام 2015. أصبح ديمتري بوغاتشيف البادئ ومبدع شارع النجوم الموسيقية في موسكو في ميدان بوشكين. تم افتتاح زقاق النجوم في 6 سبتمبر 2015 خلال حفل حفل "موسكو برودواي"

في عام 2015. عام تم تسجيل برودواي موسكو كشركة مسرحية تجارية مستقلة تهدف إلى إنشاء عروض مسرحية أصلية ومرخصة في روسيا والتعاون الدولي.

في عام 2016. في إطار برنامج موسكو برودواي التعليمي، قام بتنظيم زيارة لموسكو ومحاضرة عامة للمنتج الأسطوري ومدير بعنوان من عروض برودواي من هارولد برنس. إلى جانب المنظمة الأمريكية غير الربحية، نظمت مؤسسة برودواي للأحلام وبرنامج إبداعي لمدة 10 أيام للفصول الدراسية الرئيسية لأحداث Broadway، والتي انتهت بمراجعة الحفلات الأخيرة من الفنانين الروسي والأمريكيين.

في مايو 2016.حول العالم الأول من "أناستازيا" في المسرح "هارتفورد stayj"، في مدينة هارتفورد، كونيتيكت.

في عام 2016. تأسست شركة المنتجة "الموسيقية الجليدية"، والتي تنتج وتأجير الموسيقية الجليدية الأصلية في جميع أنحاء العالم. في الفترة 2016-2017، وقع علاء الدين ورب النيران "في بيلاروسيا ولاتفيا وإستونيا وروسيا.

في عام 2016. وقعت برودواي موسكو اتفاقية مع الصين للفنون والترفيه حول مقدمة "رابطة المسرح الدولي لطريق الحرير" (رابطة الحرير الدولي للمسارح).

24 أبريل 2017. علاوة على "أناستازيا" الموسيقية في برودواي، في مسرح برودهورست. بعد فترة وجيزة من ترشيح بروليدا من الموسيقية لجائزة الدائرة الخارجية في 13 ترشيحا، على جائزة مكتب الدراما في 9 ترشيح وجائزة توني في ترشيحتين.

في عام 2018. الشركاء الرئيسيون لشركة المسرح "Broadway Moscow" هي "MDM" و Show Show.

في أغسطس 2018. من السنةالشركة "برودواي موسكو" تحمل المكتب وإنتاجه إلى مسرح MDM.

6 أكتوبر 2018 يمثل موسكو برودواي أول في تاريخ المشهد الروسي أداء دراماتيكي للإيجار اليومي - كوميديا \u200b\u200bبرودواي "... عرض الخطأ".