أرسل عملك الجيد في قاعدة المعارف بسيطة. استخدم النموذج أدناه

سيكون الطلاب الطلاب الدراسات العليا، العلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعارف في دراساتهم وعملهم ممتنين لك.

نشر على http://www.allbest.ru/

الفصل 1. التعيين الاجتماعي وصيانة الفن الموسيقي، الذي يتوافق مع الانسجام الكلاسيكي (مقارنة بالفترة السابقة في تاريخ الفن الأوروبي). تشكيل الأنواع الجديدة و Genesis بهم. تطوير موسيقى مفيدة، كمؤشر على تشكيل الفن الموسيقي المستقل - قيمة الوئام في فن الموسيقى المستقلة. اتصالات الانسجام بالإيقاع (متر)، فاتورة وشكل في فن أوروبي جديد. بدأت نسبة التعبير والتنظيمية في الوئام الكلاسيكي

1) التعيين الاجتماعي وصيانة الفن الموسيقي، الذي يتوافق مع الانسجام الكلاسيكي (مقارنة بالفترة السابقة في تاريخ الفن الأوروبي)

كما تعلمون، يتم تحديد تطوير جميع أنواع الفن، في نهاية المطاف، عملية اجتماعية واحدة تاريخية. ولكن في الوقت نفسه، يمكن لهذه العملية تحديد مصائر غير متكافئة وغير متكافئة من مختلف الفنون المختلفة في فترات معينة. لذلك، ليس من الممكن دائما تنفيذ أي نوع من المقنع بالتوازي بين الظواهر التي تنتمي إلى مجالات مختلفة من الإبداع الفني. من الصعب، على سبيل المثال، العثور على تشبيه لإبداع BACH في فنون أخرى من نفس العصر. وفي الوقت نفسه، غالبا ما تتحول الظواهر الجمالية في أنواع فنية مختلفة إلى غير متزامن.

بادئ ذي بدء، من الضروري أن نتذكر الجهاز العالمي الجديد الذي أنشئ في عصر النهضة. شخصية بشرية، حقها في إكمال المشاعر وتعبيرها، والحق في الفرح والسعادة (مجرد أرضية، وليس السماوية) - وهذا ما يقف في وسط هذا العالم الواضح والفن المرتبط. لقد كان فن ليس فقط عن الشخص الدنوي، ولكن أيضا بالنسبة له: ومن هنا جاء النداء إلى التصور الحسي الطبيعي للعالم من قبل شخص ودعم قوي بشأن أنماط هذه التصور. على الرغم من أن النهضة، الذي يمثل كسر في تاريخ الثقافة الأوروبية الغربية بأكملها، إلا أنه أدى إلى القفزة المقابلة في مجال الفن الموسيقي، وحدث هذا القفزة ليس في عصر النهضة، وفي وقت لاحق - في القرن السابع عشر.

الأفكار، التي أعطى إحياءها، يمكن أن تبدأ تطورها الحقيقي في الموسيقى فقط عندما يكون شكل جديد مستقل من Muscy المهنية، I.E. عندما تم تشكيل مركز تنظيمي قوي جديد للفن الموسيقية المهنية. كانوا الأوبرا، التي تشكلت في القرن الخامس عشر.

2) تشكيل أنواع جديدة وسفر التكوين

فقط في ظروف النوع الجديد يمكن أن تجد تعبيرها الحقيقي صيانة جديدة للفن الموسيقي. تسبب المحتوى الجديد والجين الجديد في هيمنة المستودع الفني الجديد للموسيقى والمبادئ الجديدة للموسيقى والشكل. لاستبدال مادة البوليفونية الصارمة من الموسيقى الكنيسة، التي لم تبرز فيها أي ألحان مشرقة بشكل فردي، كانت لحن تعبيرية عاطفية، وتركيز السمات الرئيسية للصورة ودعم التوافقي المرؤوس. كان مستودع هاميفون التوافقي كان بطريقة أو بأخرى على عينات من الموسيقى المنزلية والشعبية (وخاصة اللحمية في إيطاليا، حيث ولد الأوبرا)، لكنه تلقى اعترافه النهائي والتطوير الكامل والتطوير المهني فقط في Arias، والتي أصبحت العنصر الرئيسي في الأوبرا والمعبرة الرئيسية في شخصيتها ومشاعر وتطلعاتها للشخص البشري.

إذا لم يفترض الفن الداخلي التأمل من النمط الصارم ليس فقط نعومة الخطوط، فإن اتساق الساكن، ولكن أيضا أكثر أو أقل من نفس المستوى من الجهد العام، وهو منحنى ديناميكي نسبيا نسبيا، ثم تتجسد الموسيقى المختلفة الاقتراحات العقلية للشخص البشري، يرتبط بشكل طبيعي بتحولات التوتر الواضح والهدوء. لذلك، فإن النسبة الأصلية من عدم الاستقرار المهيمن ودقة استقرارها المشترك، والذي يستخدم في نمط المكدس أساسا لاستكمال النحوية للفكر الموسيقي، تحول تدريجيا (إلى جانب النسبة العكسية شبه الأصلية من T - D ) إلى الوكيل الهائل الرئيسي الذي يهيمن على جميع الفكر الموسيقي والاكتساب ليس فقط بناء جملة هيكلي، ولكن أيضا قيمة ديناميكية معبرة أيضا.

3) تطوير موسيقى مفيدة، كمؤشر على تشكيل الفن الموسيقي المستقل - قيمة الوئام في فن الموسيقى المستقلة

جنبا إلى جنب مع الأوبرا، تطور الإبداع الآسيوي البحتة، نشأت أشكال مفيدة جديدة. ترتبط إلى حد كبير بتأثير الأوبرا، والتي تشكل جزئيا داخلها (كحداث فعالة) أو التأثير القوي (منفردا للأحوال الفعالة)، ولكن النمو جزئيا بشكل مستقل عن الأوبرا (الثلاثي - سوناتا) وحتى قبل حدوثه (موسيقى الجهاز من نهاية القرن السادس عشر).

الإبداع الآلي، بطبيعة الحال لم يتراجع مع رمزية مشتركة، أي. خطاب صوتي، صوت معري، أساس الموسيقى، وليس العديد من المجالات المجازة التصويرية الأكثر تحديدا التي تطورت في الفن الصوتي. طوال تاريخها، أعاقت الموسيقى الفعالة غير القابلة للطباعة أنواع الصور الموسيقية والمطبوعات الموسيقية، التي تم إنشاؤها مسبقا في الموسيقى الصوتية والمنحة ذات المناظر الخلابة والطقوس، I.E. البرمجيات بمعنى واسع. في الوقت نفسه، توسعت الإبداع الفعال بشكل كبير في العديد من الاتجاهات إمكانية الموسيقى وكان له تأثير كبير على مجالاتها الأخرى. انها شكلت صور موسيقية تختلف في تركيز كبير وتعميم كبير بشكل خاص، وإلى جانب ذلك - وهذه هي أكثر أهمية - تم إنشاء أساليب التنمية الواسعة والمتعددة الأطراف للأفكار الموسيقية - التنمية المتميزة في أشكال موسيقية كبيرة ومعقدة ومثالية تستخدم في وقت لاحق أيضا في الأوبرا وبعد بطبيعة الحال، فإن منطق التنمية المواضيعية له أهمية كبيرة بالنسبة للأشكال الرئيسية الرئيسية للموسيقى والمقارنات والتحولات المواضيعية المواضيعية. ولكن هذا المنطق سوف يتطور فقط بعد تبلور مستودع هوموفون.

4) اتصالات الانسجام مع إيقاع (متر) والملمس والشكل في الفن الأوروبي الجديد

تحول مستودع هوموفون التنظيم الترويجي للموسيقى. كان هناك مقياس لهجة صارمة. بدأت حصص كثيفة من الساعة في التأكيد على التحولات باس ونظام الانسجام المنتظمة. مع المزيد من التحولات النادرة من الوئام، بدأت نسب متري في الانتشار إلى مجموعات كاملة من الساعات: واحدة من الاثنين والثلاثين وحتى أربع ساعات من العبارات الموسيقية بدأت تبرز قوية. وسمح موقع Kadans التوافقي في نقاط مماثلة من الإنشاءات المماثلة بمؤسسة متري لتغطية تمديد أكبر.

في مجال الأقمشة الموسيقية، أنشأت قوام المستودعات المادية تلك الإغاثة الخاصة (خطط مختلفة)، والتي لم يعرفها البوليفونيات القديمة، بناء على المساواة النسبية للأصوات. بالإضافة إلى الفصل على لحن، وهو في المقدمة، والمرافقة، فإن المرافقة نفسها، بدوره، يتم تمييزه، بدعم من BASS و Whatstring (أو التكرار) وئام أكبر أصوات الأصوات. وفقا لطبيعتها وقيمتها، فإنه يشبه جزئيا الاستخدام المتسق في وجهات نظر اللوحة.

جميع الموصوفات لا تزال مجموعة واحدة من الظواهر التي تميز المظهر العام لموسيقى Posstriceance. تم تضمين مادة البوليفونية فيها، ولكن بطريقة مختلفة وفي دور مختلف مقارنة بأسلوب صارم. يميز هذا المجمع أيضا مدى الانقلاب، الذي حدث في الفن الموسيقي بعد عصر النهضة.

في المجمع الكبير القادم من الظواهر، يتم تعميمه بشكل عام وتخطيطي - النقاط الرئيسية التي حددت الرئيسية وتحديد التكوين في القرون السادس عشر - السادس عشر من النظام الكلاسيكي للتفكير الموسيقي. هذه اللحظات هي تجسيد تعبير جديد (محتوى جديد) وموافقة استقلال الفن الموسيقي الذي يطلب من مؤسستها داخليا الخاصة.

إن حقيقة أن هذه العملية كان لها أطراف متشابكة عن كثب من قبل العديد من الظواهر. إنهم جزئيا حقيقة التنمية المتزامنة للأوبرا والإبداع الفعال. لكن هذا الأخير ملحوظ وبعض التحرر للموسيقى من خطاب صوتي بدأ، والتطور الضخم لممتلكاتها الخاصة في المجال الجديد. أكثر إشراقا، تجلى هذا التطور في منفردا على حفلات مفيدة، وخاصة الكمان، مجتمعة، وكذلك الأوبرا أرييا، إلغاء تلميح فردي جديد مع عناصر Virtuoso.

في نفس الحقبة، تم تنفيذ عمليات البحث المكثفة في مجال مزاج - عمليات البحث الناجمة عن متطلبات النظام الموسيقي، المنطق، I.E. الاحتياجات التي كان من المستحيل تطوير أشكال موسيقية مستقلة ومتطورة.

5) بدأت نسبة التعبير والتنظيمية في الوئام الكلاسيكي

محاذاة قرار المهام التاريخية الرئيسية التي تواجه موسيقى القرن السادس عشر والثماني في وقت مبكر، ليست سهلة دائما. للدفاع عن الاستقلال الأول المهم للفن الموسيقي، كنت بحاجة إلى منظمة داخلية قوية للغاية وواضحة، منطق داخلي، إلى جانب بسيطة ومتعملة على أساسها. ولم تتمكن من فرض قيود خطيرة على التعبير الفعلي عن التدخين مجانا، على استخدام الوسائل المشرقة بشكل خاص، وإن كان تجسيدا جيدا لهذه الحالة أو تلك الحالة العاطفية أو تحديد أي موقف مشهد، ولكن لا يطيع الانضباط الصارم للنموذج. في النهاية، من بين الورنيش الضخم من الاتجاهات المختلفة والمحاولات الإبداعية في ذلك الوقت، اختارت القصة وشعرت ببعض خط التطوير الأمثل، ورمي الكثير للاهتمام في حد ذاته، ولكن لم يساهم في حل مجمع المهام الثنائي الموصوف في هذه المرحلة.

تم تطوير Melody Homophone بشكل عام كتعبير بشكل فردي ومغني وممتد وفي الوقت نفسه تم تنظيمه بشكل صارم للغاية، وتفكيك بوضوح للأجزاء الكبيرة والصغيرة، ومجموعة إيقاعية المنطق والرقص البسيطة، وضوحا بوضوح في العينات الصوتية، حيث صحيح في بعض الأحيان محجبات إلى حد ما.

ولكن حتى لو أجبر اللحن على الخضوع إلى حد كبير الآثار التعبيرية الخاصة للمنظمة أكثر تعميما، فمن أن ينتمي إلى حد بعيد المنسق، لأن دورها المنظم، واضح من كله السابق، كان خاصة رائعة. هذا الدور يلزم الانضباط الصارم. اضطر وانجازي إلى كبح جماح وتقييد رغبته الطبيعية في مختلف آثار خاصة مميزة ومميزة بحتة. خفضت Septakkord، كتعبير عن الرعب أو الكوارث، والارتباك أو القلق، والحبال السبرية بشكل مثير للشفاه مع زيادة Secete، غير الفانتينية Sextriccorder، وتعميق التعبير البسيط، هو تقريبا مجموعة كاملة من الحبال المضطربة في الوقت المحدد في عملية تشكيل نظام التفكير التوافقي الكلاسيكي. في الأساس، كان الجانب الهادف من الوئام يعزز تعبير اللحن نفسه، في شرح المعنى التعريفي لثوراته، وتحديده والتأكيد على اللون الرئيسي أو البسيط للموسيقى، في مقارنات ومتبادل هذه الفتيان، في خلق مشترك تأثير منشط عاطفي من خلال استيلاء الاستدامة التوافقي وعدم الاستقرار.. تساهم الانسجام في تجسيد الجانب الديناميكي من العواطف - زيادات وركوب التوتر - عن طريق الاستخدام المناسب لنفس خصائص الاستقرار وعدم الاستقرار. تركت طبيعة وأهداف الفن الموسيقي الجديد مشاركة الوئام الكلاسيكية في نقل أساسا من جوانب الدول العاطفية والنفسية، والتي يعمل تجسيد الوئام في نفس الوقت ككل، ديناميكياتها، منطق، شكل.

النسبة النموذجية للحن والوئام بالنسبة له، والتي وضعت ثم تم التغلب عليها. نشأت مع هذه الضرورة العضوية، والتي يمكن أن يبدو أنها أبدية، وفي الوقت نفسه كانت تسببت في الحياة مع مزيج فريد تماما من الظروف والظروف التاريخية. يكمن المفارقة أيضا في حقيقة أن السمع الموسيقي المثالي، وغالبا ما يكون لحن هوموفون بمرافقة هارمونية بسيطة ناعمة للغاية، على نحو سلس، في الواقع، في الواقع، كانت خواص مستودع هوموفون التوافقي الذي تم اعتباره هنا نتيجة للعمل من وقت ذلك الوقت حتى تتمكن من البقاء على قيد الحياة والموافقة على نفسه في النضال في نفس الوقت وتجسيد محتوى جديد، ولوجه كل من الفن المستقل.

تم الإعلان عن بعض مؤيدي مستودع المستودعين في بداية البوليفوني في القرن السابع عشر "بوليفوني" وأخيرا غادر في الماضي. من المؤكد أنهم كانوا مخطئون على حد سواء في تقييم الظاهرة وفي التوقعات: نحن نعجب بإبداعات الماجستير القدامى ونعرف أن عصر البوليفوني الصارم الذي انتهى به، وليس البوليفونيا بشكل عام. لكننا واضحون ونمط هذه الأخطاء: واحدة جديدة، وهو نوع من الفن الشباب الذي يؤكد نفسه في معارضة القديمة والناضجة، وغالبا ما يميل إلى التقليل منه وحتى حرمان معناه. وفي الوقت نفسه، يصل هذا النوع الجديد إلى نضجه الخاص فقط عندما يتمكن من استعادة الاتصالات المتوقعة مؤقتا مع التقاليد وتضمين العناصر الأساسية للفن السابق.

النوع الجديد من الموسيقى، المتصلة بالمحتوى الجديد، ومع الأنواع والأشكال الجديدة، ومع مستودع فني جديد، الذي نشأ في القرن السابع عشر، ومع مستودع فني جديد، لا يمكن أن يحقق على الفور مرتفعات كبيرة، ولا يوجد له الممثلين الأفراد. إن النضج التاريخي الكامل جلب نوعا جديدا من الموسيقى ليس القرن السابع عشر، على أي حال، وليس نصفه الأول - وقت التخمير، والبحث، والتصبح، والفترة القادمة. ولعل، ربما، ازدهار استثنائيا تماما للإبداع الموسيقي في القرن السابع عشر، مما أعطى عالم مثل هذه العباقرة، مثل باخ، هاندل، خلل، جيدن، موزارت، بيتهوفن، يرجع إلى التركيز التاريخي الخاص للمهام وإنجازات اثنين مختلفة عصر، كما لو أن دمج هذا "النهضة"، الذي شعر طويلا في الموسيقى، ولكن لفترة طويلة لم يجد تعبيرا كلاسيكيا فيه، بأفكار وتطلعات من قرن التنوير.

الفصل 2. النسبة في عهد كل ثلاثي الكلاسيكية ومرافقة التوافقي في الخطط: العاطفية والعقلانية والفردية والعامة، في تنظيم الهيكل القوي (TONAL)؛ أيضا تأخذ المواد مع ص. 564-566. وئام كلاسيكي ك فئة نحاسية. فرص اللحن والوئام في التكوين على مختلف المستويات

1) النسبة في عصر الكلاسيكية الدعم لحن والدعم التوافقي في الخطط: العاطفية والعقلانية والفردية والعامة، في تنظيم هيكل ناعم (طن)؛ تأخذ أيضا المواد مع ص. 564-566

الفن الموسيقي الانسجام الإيقاع

الجانب المحدد من اللحن الذي يميزه عن العناصر الأخرى للموسيقى، على سبيل المثال من الانسجام، هو خط التغييرات عالية الارتفاع في صوت واحد، في حين أن الجانب المحدد من اللحن الذي يميزه عن عمليات الحياة ليس خطا من التغييرات عالية الارتفاع بمفردها، وهي منظمة خاصة - نظام رودوفا للعلاقات والاتصالات الشاهقة.

ردا على طلب إلكترونيا E.F. لتسهيل أورمان "أورليانز" من قبل حزب جون، تحريرها من مرتفعة للغاية بالنسبة لأداء معين من الملاحظات، رفض Tchaikovsky بحزم نقل الأماكن المقابلة إلى نغم آخر. كتب: "فيما يتعلق بالخروج الإلكتروني" للحلقة في آخر عمل ديو، بعد ذلك بعد تذبذبات مؤلمة طويلة، فضلت استياء لحن من تغيير التعديل. شعوري عارض بحزم هنا في نسخ الجميع هذا المكان في لهجة أخرى. "ومن ثم، فإن التحدث حول التغييرات الأخرى وتقديم المدير لجعله شخصا وفقا لتقديره،" دع النمط اللحمي قلق أفضل من جوهر الفكر الموسيقي، الذي يعتمد بشكل مباشر على التشكيل والانسجام، الذي ترتد ... ".

تغيير واحد أو اثنين من الأصوات لحن، على الرغم من أنه يؤثر على التعبير الفوري لهذه النقطة، ولكن قد يقتصر على هذا التأثير، أي للحصول على معنى محلي، في حين أن استبدال أي وئام، فإن التشكيل والغموض يؤثر حتما على المنطق العام لأي بناء.

ننتقل الآن إلى مفهوم أحد النظي المعلقة من نظراء القرن العشرين - إرنست كورت. في "أساسيات كونترتاج خطي"، يجري الفكرة باستمرار أن جوهر ميلوسا والأنماط الأساسية للخط الليلي يجد تعبيرها الأكثر حيوية بأي حال من الأحوال في أسلوب الكلاسيكية فيينز، وعامة، وليس في الموسيقى والتي تستند إلى مستودع هارمون التوافقي. نوع الرهاب من اللحن كبير جدا - وفقا ل KURT - شدة متري لهجات موحدة، والتجميع الإيقاعي، وكذلك منطق كزدايا التوافق والتحولات المنتظمة للوئام بحيث يمكن أن يكون هناك خالية تماما، والتنفس اللحمي غير محدد في تكنولوجيا المعلومات - تطوير الخط اللحمي نفسه وفقا لقوانينها الخاصة. على العكس من ذلك، في أسلوب BACH، خاصة في كتاباتها الفعالة، مثل هذه التطور أكثر إشراقا بشكل لا يصدق، فإن الخط الليلي هو أكثر حرة ومستقل؛ لذلك، لدراسة أنماط اللحن تتبع المواد من هذا النمط.

كانت مظهر كورت مرتبطة بالعديد من المنظورين، بعيد جدا عن كورت على تعاطفهم الموسيقي والإبداعي. على وجه الخصوص، فإن الدعاية من الموسيقى القاذفة أكثر حادة من كورت، وأؤكد أن اللحن غير مبال للكلاسيكيات والرضا في فيينز ويمثل التفسير الأفقي فقط للتسلسل التوافقي. أخيرا، خلق Rudolph Reta، الذي يعتقد، على العكس من ذلك، الشوكلية و DodecaFonia ذات الظواهر من جانب واحد، مفهوم التربية الحارة والتنافسية، وفقا له التي تهيمن عليها النغم التوافقي في الموسيقى الكلاسيكية، وهذا يعني مرة أخرى موقف المرؤوس للحن ضد الانسجام.

من الواضح، في هذه الآراء، هناك نسبة كبيرة من الحقيقة، لكنها، للوهلة الأولى، تتناقض مع الأفكار الأساسية بشأن المستودع التوافقي من هوموفون. بعد كل شيء، يقترح الصوت اللحمي الرئيسي ودعمها التوابع التابع لها.

صحيح، عبارة "المرافقة التوافقي" و "الوئام" ليست معادلة: ليس فقط مرافقة يشارك في تكوين الوئام، ولكن أيضا الصوت اللحمي الرئيسي. ومع ذلك، فإن المرافقة عادة وبدون صوت رئيسي يجسد الانسجام بالكامل. إن اللحن غير مصحوب بطريقة واحدة أو تلميحات أخرى في الوئام، ويعتبرها، وهي بعيدة عن ذلك بشكل لا لبس فيه وبالتأكيد.

عندما يتحدثون عن الوضع المرؤوس للحن الكلاسيكي والرومانسي فيما يتعلق بالانسجام، فإنه ضمني ليس قوة التعبير العاطفي لحن وليس السطوع الفردي للصورة الممثلة به. نحن نتحدث عن طاقة أقل قولبة للخط الصغير واللحلي، حول تصميمها الأصغر "Load" مقارنة بدور تكوين الوئام بين الكلاسيكيات فيزياء، ومن ناحية، ومع دور الخط اللحمي في BACH، في التدفئة العتيقة وفي بعض الظواهر من الموسيقى الحديثة - مع آخر. سيكون من الممكن، في الاعتبار المشاركة الثانوية نسبيا من الخط الليلي في تنظيم شكل كامل، على سبيل المثال: نعم، ميلودي هوموفون، بالطبع، الملكة؛ ولكن هذه هي الملكة الإنجليزية؛ إنها تسود، لكنها لا تدير. وربما هذا النوع من المقارنة قادرة على الاستيلاء على واحدة من أهم الأطراف في نسبة اللحن والانسجام في مستودع الهوموفون.

منطق الخط الليلي فردي للغاية - أكثر فردا بشكل لا يضاهي من منطق الوظائف التوافقية.

يمكن أن تواصل المقارنة. يمكن للشخص الذي ليس في معارضة المجتمع أن يرى قوانينه وعاداته كمنطحي ومتابعتها بشكل طبيعي، دون إكراه. بالطبع، هذه القوانين والعادات في بعض النواحي محدودة، ولكن من نواح كثيرة، على العكس من ذلك، فإنها تفرج عنها تحريرها. وهكذا، في المجتمع، الغنية بالتقاليد والقواعد، بالنسبة لعضو المجتمع ليست هناك حاجة لتحديد ما إذا كان من الممكن أن تتصرف في حالة نموذجية، وبالتالي فإن الطاقة الفكرية للشخص وفرديها يمكن أن تعبر تماما عن أنفسهم في أكثر إثارة للاهتمام وعالية مجالات الحياة والأنشطة.

وبالمثل، فإن لحن شومي كلاسيك، تسعى في المقام الأول إلى التعبير الفردي، عن طيب خاطر من خلال وئام بعض "المهام الإدارية" المشتركة، وتحرير نفسها لحل مهامها الخاصة، وفي بعض العلاقات الأخرى، تطيع الوئام عضوي للغاية - وليس كبدأ خارجي ، ولكن كوئام خاص به، يتجاوزه اللحن المثليين لأنه لا ينبغي أن يفكر في نفسه.

دور الانسجام بالنسبة لحن اللحن في موسيقى مستودع هوموفون هو أن الانسجام لا يدعم فقط، يقوي اللحن ويشرح مفاتيح المنعطفات ولا يضعفها فقط في إحساس بناء، ولكن في العديد من الجوانب يحررها، يتردد عليه، يزيل بعض الواجبات منه، حيث يسمح لها بحرية برصد ووضع وحل هذه المهام التي لا يمكن تصورها دون وئام. نتيجة لذلك، الاستماع إلى موسيقى الهوموفون، ما زلنا ندرج في المملكة في مملكة الألحان، على الرغم من أن الوئام المدعوم وغير قابل للإدارة إلى حد كبير.

2) الوئام الكلاسيكي كما الفئة النحوية

يرتبط الحكم الذاتي النسبي الموصوف للوئام الكلاسيكي ارتباطا وثيقا ببعض خصائصه الأخرى. كما تعلمون، فإن الفئة، والتعبير الذي في هذه اللغة في ظل ظروف معينة ينتمي بالضرورة إلى فئات النحوية. وإذ تشير إلى أنه يجب التعبير عن أي وئام تامر في كل لحظة من العمل الكلاسيكي، وبالإضافة إلى ذلك، معرفة القيمة الرأسمالية للتسلسل التوافقي منطق العمل، يمكننا التحدث عن العديد من فئات الوئام الكلاسيكي باعتبارها فئة إلزامية نحوية الأساليب الموسيقية ذات الصلة.

أخيرا، كل ما سبق يجعل العلاقة الواضحة للحكم الذاتي النسبي للوئام الكلاسيكي مع درجة عالية جدا من الفرد. يتبع هذا مباشرة من حقيقة أن أكثر تسلسلات مماثلة أو أقل من الحبال تنفذ وظيفة التحكم النحوي في موضوعات شخصية مختلفة. بشكل طبيعي، في مثل هذه التسلسلات، تسود الميزات النموذجية على الفرد. بالفعل في الفصول الأولى والثانية، تم توضيح أن النظام التوافقي المثليين تثبيت التعبير الفردي لحن تكلفة الحد من التعبير عن الانسجام من قبل عدة مجالات محددة. تتيح لك الخصائص النحوية للانسجام أن ننظر إلى هذا السؤال ببعض الجوانب الجديدة.

درجة عالية من الحكم الذاتي النسبي لأنماط الانسجام الكلاسيكي، والأهمية النحوية للعديد من هذه الأنماط والفردية الصغيرة نسبيا من أكثر تسلسل التوافقية الأكثر وظيفية هي، في جوهرها، جوانب مختلفة من ظاهرة واحدة. وتغيير الكاردينال في دور الانسجام في عمل العديد من الملحنين في القرن العشرين، غير المتانة، وتغيير مكان الانسجام بين عناصر الموسيقى الأخرى، وأخيرا، الطبيعة الجديدة للذات أنفسهم وتسلسلتها مستحقة في المقام الأول إلى حقيقة أن الانسجام يفقد أهمية الأساس النحوي المشترك للغة الموسيقية، تحرم أنماطها من الدرجة السابقة من الحكم الذاتي، لكنها تصبح أكثر تعبيرا بشكل فردي بشكل فردي.

إن الدور الإداري والمطابق للانسجام أمر رائع للغاية أنه إذا كان هناك حد ما مقارنة مشروعة للموسيقى بلغة شفهية، فإن الوئام في مستودع هوموفون يشبه بشكل طبيعي أساس القواعد.

هي الحبال من نظام الوئام الكلاسيكي، كونها عناصر من غير المفردات الغنية جدا "المفردات"، هي في نفس الوقت كما لو كانت الفئات النحوية لموسيقى هوموفون. يتم تطبيق تأثير هذه الفئات النحوية على اللحن، كل صوت يتم تحديده بسهولة من وجهة نظر موقفه من الانسجام. وهذا يبقى ساري المفعول حتى عندما يكون هناك العديد من الأصوات الفردية الحارة على أساس متناغم ويحدث نوعا آخر من مادة البوليفونيا.

في الموسيقى نمط بدقة، كانت البوليفونيا فئة نحوية إلزامية. إن المقالات الرأسية التي نشأت نتيجة للتصويت ويجب أن تكتسب شروط الحفظ، أي قيمة معبرة أو ملونة أخرى، لكنها لم تحمل وظائف إدارة النماذج وبالتالي لم يهم توزيعها على أي عناوين وظيفية صارمة.

3) إمكانيات اللحن والانسجام في التكوين على مختلف المستويات

ليس فقط الدعم وتعزيز اللحن، ضبط النفس في جميع أنواع الجوانب، وليس فقط الإدارة الابتدائية لحن (عضويتها في المقام الأول من الكادان)، ولكن أيضا الاهتمام، الجدة، النضارة، أصالة الثورات اللحمية الفردية كبير جدا في الموسيقى المثلية من الوئام، تلك. من خلال النسبة بين هذه الثورات وأساسها التوافقي اللوني.

تم الاحتفال بحقيقة التنسيق المتماثل للتسلل اللحمي في الكلاسيكيات فيزياء فيينز، لكن أهمية تكنولوجيا المعلومات، ربما لم يتم الكشف عنها بالكامل. التسلسل - لا يتم إغلاق التصميم، مما يسمح بسهولة باستمرار الجمود ويشابك إليه: إذا كان هناك روابطان، ثم من حيث المبدأ، قد يتبع الثالث والرابع. دوران التوافقي من TDDT، على العكس من ذلك مغلق. وبناء مشابه لتلك الواردة في المثال 9 (P.97 Beethoven Trio Orio Orio رقم 2)، توضح مرة أخرى أولوية دور الوئام على دور الخط الليلي: نحن لا نتوقع في Beethoven Trio بعد روابطين الثالث، ولكن إدراك التصميم، بفضل الانسجام، كما أغلقت نسبيا. عدد الأمثلة المماثلة في موسيقى الكلاسيكيات فيزياء فيسين كبيرة للغاية.

في فترة PostBooChensky، يتدخل المسار نفسه - في مجموعة واسعة من الجوانب - الميل إلى زيادة الدور التكميلي للمبدأ اللحمي. الروابط الحية في زيادة الانسجام.

في نظام الموسيقى هوموفون التوافقي، يتم تمييز ميزات اللحيم والوئام بشكل مختلف. وقد وصف ما سبق بالفعل مهام الفن التي قدمت هذا التمايز الحيوي في مرحلة معينة من التنمية. ولكن عندما أنشأ النظام نفسه، أصبح من الممكن ومرغوب فيه نوع معين من تليين التمايز. في الواقع، يتم حرمان الأصوات التي تشكل المصاحبة المثلية النموذجية من الفائدة الحلي المستقلة، وجميع مجاميتها تشارك القليل جدا في تشكيل ميزات فريدة من نوعها للصورة الفنية (واحد ونفس التسلسل التوافقي الأول يمكن أن يجتمع في مجموعة واسعة من المواضيع). يمكن أن يلبي هذا الموقف ظروف ومتطلبات أنواع الرقص الأغنية البسيطة والمسرحيات الصغيرة ووقت طويل وأوبرا أريا. ولكن عند السعي من أجل التعبير الموسيقي الأكثر ثراء ومعقدة، تم العثور بسهولة على أن دعم HomePhone بحتة يشبه عنصرا قصير التحميل في النظام، والذي يمكن تعيينه - دون الإخلال بوظائفه الأساسية - بعض المسؤوليات الإضافية. وترافق أصوات المرافقة مع شخصية حلمة معبرة، وأحيانا تحصل على استقلال معروف، وهو في النهاية على أساس البوليفونيا على أساس التوافقي. وبالتالي، فإن التمييز بين وظائف الأصوات الرئيسية والذين يرافقون يصبح أقل قطعا. ومع ذلك، يتم تنفيذ هذا الاتجاه الداخلي الطبيعي لتطوير النظام فقط لأنه يتوافق مع مهام فن الوقت: إنه يساهم في تعميق وإثرائه التعبير الموسيقي، وتطوير الأشكال الموسيقية؛ تستأنف بشكل طبيعي اتصال مع تقليد مجسمه، وهو توقف مؤقتا عن طريق مستودع هوموفون بحت، وفي الوقت نفسه لا ينتهك المنطق التوافقي الوظيفي الجديد. من المهم أن يبدو هذا الاتجاه الطبيعي لتشبع صيانة تعبير التوافقي الملون بعد تنفيذ كامل إلى حد ما في موسيقى القرن الثامن عشر: وقفت المهام المقابلة أمام الفن الموسيقي في القرن القادم.

الفصل 3. معارضة المحتوى العاطفي في تباين الكبرى والصغرى ونسبةها في الموسيقى الكلاسيكية. فرص توحيد العلاقات الوظيفية في وئام (على سبيل المثال التحليل المقارن ل TD-TD-TD، TD-DT). ديالسيات النسب المواضيعية في شكل نهائي. مسألة الجانب الإجرائي والديناميكي من محتوى الفن الموسيقي الكلاسيكي وتجسيده من خلال الانسجام

1) معارضة المحتوى العاطفي في تباين كبير وثقيفة ونسبةها في الموسيقى الكلاسيكية

الآن من الممكن بالفعل تسليط الضوء على مسألة كيفية مشاركة الوئام في حل مهام الفن الموسيقي الجديد، الذي ظهر تحت تأثير الأفكار ومظلات عصر النهضة، ولكن فقط قرن من التنوير قد يكتسب أعلى كلاسيكي نماذج. دعونا نتفاكن في المقام الأول على دور الانسجام في تعبير جديد أكثر انفتاحا وكاملة عن العالم العاطفي البشري.

العواطف، كما تعلمون، لديك وجهان: اليقين النوعي ودرجة الجهد، والتغييرات التي تشكل بعض العملية الديناميكية.

من بين جميع المشاعر المتنوعة من المشاعر، ركزت الموسيقى الكلاسيكية اهتمامها بشكل رئيسي على التعبير (والمعارضة) من الفرح والحزن في مختلف ظلالهم والتدرجات - من مجالسة الأطفال والفرحة للحزن واليأس. وبطبيعة الحال، سعى الموسيقى الموجهة مباشرة إلى الإنسان ومشاعره، على عكس الفنون الثقافية المرتفعة، لنقل طابع المشاعر ذات الإغاثة والوضوح كبيرة. ليس أقل طبيعية أنه لا يستخدم العديد من الأموال الخاصة بالنسبة لهذا، ولكن أيضا، أصبحت فنية، كان من الضروري حتما أن تشمل القدرة على التعبير عن المشاعر المعاكسة إلى أساس المنظمات الداخلية لها، أي كيفية برمجة هذه القدرة في نظامها المحدد. ومن هنا فإن الطريقين من الوئام الكلاسيكي، مما يقلل من العديد من الحنق إلى رئيسين رئيسيين وطورين. في الوقت نفسه، كما ذكرت بالفعل، تطورت التعبير عن الانسجام في الموسيقى المثلية كتعميم بما فيه الكفاية: يسعى الانسجام إلى تجسد الكثير من ثروة ظلال العواطف المختلفة. لذلك، فإن اثنين من لادا المقابلين، بناء على وجود نوعين مختلفين من التخلف الرصين، وبالتالي يحلون مهامها اللازمة وكافية.

من خلال الاتصال بكلتا العكس من لون الضائع، وهي علاقة مماثلة بالضوء والظل، ومع تعبير عن فرحة الحزن، فإن تباين كبير والصغير يكتسب القدرة على لعب دور مهم في التجسيد المعمم من تباينات مختلفة من تباينات مختلفة واقع (جيد والشر والحياة والموت، وما إلى ذلك) على قدم المساواة، كما هو الحال في تجسيد رغبة الرجل لحسن الحظ، التغلب على الكآبة. وأخيرا، فإن تباين الأجنحة، مثل التناقضات الأخرى، يمكن أن تكون أيضا واحدة من وسائل التكوين، والتي تستخدم على نطاق واسع من قبل الموسيقى الكلاسيكية.

يعني عكس الكبرى والصغرى، بالطبع، كل مسرحية، مكتوبة في كبرى لادا، سعيدة، والمرح، بوترا، وفي مينورنا - حزين، حزين.

من الضروري أيضا أن نضع في اعتبارك أن جودة الأغلبية وصفات الأقليات يمكن التعبير عنها بدرجات متفاوتة وتتمكن من الدخول في مجموعات مختلفة فيما بينها: على سبيل المثال، يوجد عنصر ثانوي في تخصص متناسق. هذا النوع من الجمع قادر على إعطاء تأثير تعبير غير متكافئ للغاية، اعتمادا على جميع الشروط الأخرى. على سبيل المثال، في بعض الأحيان تخصص متناسق، يقدم عنصر من Lada المقابل، فقط - بفضل التباين الناتج - الشخصية الرئيسية الرئيسية للموسيقى، التي تستحوذ على الظل الأكثر إحكاما أو تعالى أو نشط. في حالات أخرى، تخصص مع عناصر وفيرة من القاصر من نفس الاسم، ولا سيما مع التطور الواسع للمجال التوافقي من الخطوات المنخفضة، يبدو وكأنه نوع من "التسمم الرئيسي" أو "التخصص مع علامة عكسية" ويمكن حتى اصطحب انطباعا أقوى من القاصر. ملاحظة، ومع ذلك، فإن الكلاسيكية فيسينز هي أساسا الاحتمالات الرئيسية الأولية، والاستطافية الأساسية الرئيسية والثقلية وتنفذ هذا في كثير من الأحيان جذابة وعموما، بدلا من التفصيل، للوئام الكلاسيكي للأوردة نفسها هي شركة حاملة للتعبير الموسيقي المعمم في الغالب والمنطق الموسيقي.

وغني عن القول، إنه أيضا أن القاصر والصغرى في جميع مهامهم الموصوفة في إطار بناء النظام، حيث يتم مقارنة، حيث يتم مقارنة، وتشغيل التمييز بين ظلال التعبير المقابلة. يستخدم النظام الكلاسيكي لغرضه حقيقة وجود نوعين فقط من اثنين من الرصين التقطيه، وشحذ اختلافهم قبل التعبير عن التباين الدلالي.

من ناحية، عملان رئيسيان رئيسيين متساوين في التعبير المعاكس، وهذا يعكس بعض التوازن من المقابل بدأ في نوع مختلف من تباينات الواقع. من ناحية أخرى، فإن هذه المساواة بعيدة عن الاكتمال. بالنسبة للجماليات التأكيد للحياة من النهضة، ثم نظر الكلاسيكية الموسيقية في القرن السادس عشر في الظلام، الظل فقط كظلال من الضوء ويقيم الجبل والشر كما لو كان من موقف الفرح والخير، أي كنوع من تشويه النظام الطبيعي للأشياء.

أسماء الأراضي اثنين أيضا لا تشير إلى المساواة الكاملة. الأسماء الفرنسية Majeur و Minur تعني أكثر (أعلى) وأقل (أقل). وإذا كانت هذه الأسماء مرتبطة بالسجن الكبير والمنخفض، فإن التسميات الإيطالية لشركة Dur و Moll صلبة وناعمة - اكتساب قيمة خصائص التعبير عن التعبير. PI TCHAIKOVSKY يعطي في هذيانه دليل المميزة التالية الرصينة الرئيسية والثانوية: "التعرض الصغير من الرصين الصغير يعلم هذا الوتر طبيعة الضعف النسبي، ليونة، بحيث سئم هذا النوع، من خلال المعنى الذي لديهم في وئام، لا يمكن أن تصبح جنبا إلى جنب مع الرصين الرصين الرائد؛ إنها موجودة كما كانت بمثابة تناقض ممتاز لقوة وقوة الأخير ".

من الواضح أنه من المستحيل الموافقة على المساواة الكاملة من الصلبة والناعمة والقوية والضعيفة؛ يشير نفس الاقتباس مباشرة إلى عدم المساواة في الرصين الرئيسي والثانوي.

يحتوي القاصر أيضا على مزايا محددة من التخصص بمعنى الحدام الديناميكي: قوي، وهو أعلى لا يسعى إلى أن يصبح أقل ضعفا؛ الضعيف والأقل عادة ما يرغب في التحول إلى قوي وأعلى. لكن الجوهر لا يكمن في الأسماء، ولكن في حقيقة أن المشاعر المعاكسة، مع وجود تجسيد مرتبطا بشكل أساسي بالترتيب الرئيسي والثانوي، يكون لها أيضا عدم تناسق ديناميكي واضح بشكل واضح. إن وضع الحزن لا يرضي الشخص، إنه يرغب في تغييره من قبل دولة أخرى. لكنه لا يسعى إلى تغيير الفرح للحزن. هذا مرتبط في نهاية المطاف بالهيمنة في القاصر في موسيقى الكلاسيكية، ومقاومة أصغر قليلا من القاصر مقارنة مع التخصص، وكذلك طموح القاصر في التخصص، ولكن ليس العكس. وغني عن القول، كل هذا لديه ما يعادله الخاص في الهيكل المادي للرائد والصغرى.

تتجلى النسبة غير المساواة الموصوفة في عدد من الحقائق ذات الصلة. على سبيل المثال، ينتهي عدد كبير من المنتجات الثانوية للكلاسيكيات في تخصص (على وجه الخصوص، العديد من الأعمال الدورية الثانوية لها نهائيات كبيرة)، في حين أن هناك عدد قليل جدا من الأمثلة العكسية.

بشكل عام، غالبا ما تكلف المسرحيات الرئيسية دون موضوع ثانوي متناقض أو جزء منه، فإن المسرحيات الطفيفة في معظم الحالات تحتوي على أي حلقة رئيسية متناقضة. أخيرا، نضيف إلى أن عددا من الملحنين - Klassikov - Gaidna، Mozart، Beethoven، Schubert، Glinka - عدد الأعمال الرئيسية متفوقة بكثير إلى عدد القاصر. وهذا، بالطبع، يرتبط بأساسيات جماليات الكلاسيكية الموسيقية.

من بين جميع عناصر الموسيقى، وحدها، قام الانسجام بالفعل بتطوير مجموعة كبيرة من الأموال عالية الجودة في القرن الثامن عشر، وهو تجسد استقرارا أكبر أو أقل واستقرار وعدم الاستقرار والتوتر والتفريغ والحركة والسلام النسبي والانتعاشية واستعادتها الجاذبية والدعم المحتملة. مجموعة متنوعة من المقاييس وأشكال مظاهر هذا النوع من العلاقات هي واحدة من الخصائص الأساسية للانسجام الكلاسيكي.

بالطبع، تخصيص معين لأي نقاط مرجعية رئيسية ومجموعة حولها من الآخرين - غير مستقر أو أقل استقرارا - لحظات متأصلة في الفن الموسيقي وتكون بمثابة شرط أساسي في الشكل الموسيقي. اختفوا فقط في بعض الشروط المحددة التي تمثل خاصة، كما لو كانت الحالات القصوى. لكن أدلة المعارضة على الاستقرار وعدم الاستقرار، قوة النبيطة إلى البولندية، التمييز الغني للعديد من الظواهر والنظام متعدد الطوابق المعقد لعلاقاتها، المرؤوسين والممكونات، التي تطورت في وئام الكلاسيكية، تتميز فقط بأخرى واحدة فقط وبعد

بالفعل داخل وتر منشط هناك نموذج أكثر استقرارا - الرصين أساسا - وأقل استقرار - sextakkord. ولكن يمكن إعطاء أنابيب الرصين في مواقف لحنية مختلفة، واحدة منها (موقف التسعير) أكثر مستدامة. الانضمام الأنواع الرئيسية لأي وتر ونداءاتها المختلفة في درجات غير متكافئة من الجهد من النوع الرئيسي من أي وتر ونداءاتها المختلفة، وتتم إدراك الديانة للتنزفة في الوقت الحالي من الهدوء النسبي في القضية عندما يكون الوتر المسنوان غير مستقر في هذه النغم، أي nonconic. علاوة على ذلك: حتى الوتر المتحتالين قادر على العمل كقرار من بعض الإجهاد الأكبر، والتي تحددها الأصوات غير المستمرة، والاحتجاز في المقام الأول، وبالتالي، بالإضافة إلى معارضة الموظفين والانتفاضة. إن الوئام الكلاسيكي ضروري أيضا لمعارضة الحبال في الواقع كأشكال أكثر استدامة وما يسمى بمجموعات التوافقية العشوائية، والسماح لها في الحبال الصحيحة. أخيرا، دخلت عناصر الكروماتيكيات أيضا في الحبال وتسلسلتها أيضا إنشاء جهد إضافي مقارنة بالأساس القيطي لادا.

هذا يدل على أن تأثير لون الضائع (الكبرى والصغرى) وظائف PalmOrmonic، ومع ذلك، لا يستطيعون المسيل للدموع عن بعضها البعض. المذكورة أعلاه أن القاصر أدنى من التخصص ليس فقط في ضوء الليل، ولكن أيضا في الاستدامة. هذا يرجع ذلك جزئيا إلى حقيقة أنه في الكلاسيكيات الكلاسيكية فيينز، حصة القاصر في الأجزاء غير المستقرة من النموذج - التنمية والدخول والأحزاب الملزمة والخروج - أعلى من المستدام (التعرض والنهائي). لكن لتنفيذ إمكانيات الديناميكية والصراع الدراماتيكية للقاصر، ليس فقط الظروف المناظرة المطلوبة مطلوبة، ولكن أيضا ما يكفي من التحولات النشطة للوظائف التوافقية نفسها. وبالمثل، فإن التأكيد النشط للمنشط في نهاية العمل قادر على موافقة الاستدامة والاكتمال فقط، بل حتى مع منشط بسيط - لتجسيد إحساس النصر، وترويض العناصر، والاحتفال الروح الإنسانية، إلخ.

2) فرص توحيد العلاقات الوظيفية في وئام (على سبيل المثال التحليل المقارن للثورات النموذجية TD-TD، TD-DT)

لكن الأساس الحقيقي وفي نفس الوقت لا يمثل لؤلؤة كل هذه الثروة، بالطبع، وظيفة بالمعنى الوثيق للكلمة. ثلاث وظائف هي منشط واحد، مستقرة ومختلف نوعين غير مستقرين، والسيطرة والفائدة، كل منها (خاصة الثانية) لديه درجات مختلفة وأشكال التعبير، وخلق إمكانية تغيير الاستقرار وعدم الاستقرار على مستويات مختلفة جدا والسماح لك بتغطية موسيقى الجهد التوافقي الضخم والقطاعات المؤقتة، وحتى الأعمال الكبيرة.

قد تكمن منشط منشط المهيمنة المهيمنة (TDDT) في القاعدة وقناة، وفترة ثمانية نغمة، ونموذج أخذ العينات القديمة، والسيطرة في منشط منشأ، على الرغم من بطرق مختلفة، في جميع الحالات. وبالمثل، يمكن أن يكبر صيغة كامبانري لثلاثة من الحبال - منشط المهيمنة الفرعية (SDT) - تسلسل ثلاثة إنشاءات رئيسية في المنظمة المعنية، وقبل مقارنة ثلاثة حدوث في مجموعة واسعة من المقاييس، وتيار واحد من التوافقي أو السندات ذات الجهد الأونال جميع الأقسام في واحدة.

بعد عرض وتفسير الأحكام العامة، من المناسب بمزيد من التفصيل وعلى مثال محدد يتم تنفيذها في نسبة الوظائف المتنااقة والموضوعية. لا يتعلق الأمر بالتأثيرات الشائعة للوئام، اعتمادا على السجل أو الموقع الواسع أو الوثيق أو الصلابة أو ليونة الصوت، وليس حول الآثار المعونة لتغيير التخصص والصغير وليس حول التعبير عن التوافقيات التعبيرية والخاصة بشكل خاص، ولكن على الآثار العاطفية من منشط "العادي" والمستحداث الأم في مواضيع لا حصر لها من Hydena و Mozart و Beethoven و Schubert و Chopin و Glinka و Tchaikovsky وغيرها من الكلاسيكيات. النظر في بداية سمفونية "كوكب المشتري" لموزارت. يتم مقارنة المزيد من الزخارف المتناقضة - الأولى على منشط، والثاني بشكل أساسي على الوئام المهيمن، وبعد ذلك تتكرر هذه الزخارف بنفس الطريقة، ولكن من خلال تبادل وظائفها التوافقية. هناك مزيج نموذجي من الدورية المواضيعية مع التماثل التوافقية، والذي يحدث أيضا في حجم نموذج أخذ العينات القديم: Abab - TDDT. نظرا لأن هذا التبادل الوظائف التوافقية، فإن طبيعة تباين دافع أكثر حاسما وأكثر ليونة لم يتغير إلى أي مدى ملحوظ، واختتم أن الوظائف التوافقية لا تؤثر على التعبير الفوري للموسيقى، ولكن لها أهمية موسيقية أو منطقية فقط، تقدم إغلاق نغمي ووحدة اللون من ثمانية حصة.

أولا، لا يمكن أن يلعب الانسجام دورها المنطقي، من خلال اجتياز الدور عبر جميع التعبير، لأن الشعور بالأحاسيس والفشل، والدعم والانسجام، والخزانات التوافقية وفتح، لا تنشأ فقط في الموسيقى على أساس تأثير الصوت الحسية، ولكن أيضا القيام بالطبيعة العاطفية. كما لو كان جنس معين للتعبير الموسيقي. ثانيا، على الرغم من أن مسافة الزخارف التي تشكلت بنشاط هنا ليس عن طريق الانسجام، ولكن بوسائل أخرى - الديناميات، والملمس، ونمط تسجيل Timbre، والنمط اللحمي، والإيقاع، والمتر، - لا يزال هناك وئام ليس له غير مبال تماما: لديه ميزات تعبيرية مختلفة، ومع ذلك، فإنها تسمح لك بتحريكها معها، فهي بالضبط الاحتمال الذي يتوافق مع طبيعة هذا الدافع.

أخيرا، فإن الظروف الثالثة والرئيسية هي أن اثنين من الزخارف المتناقضة ليس لديها فقط هذه الميزات التي تميزها عن بعضها البعض، ولكن أيضا خصائص تعبيرية شائعة في كل من الزخارف التي توحدها. تختتم هذه العقارات في شخصية موسيقى نشطة وممتعة؛ يتم تنفيذه عن طريق لادا الكبرى، وتيرة سريعة، نبضات متري الغذائية النشطة، والتي لها قيمة كبيرة منشط عاطفية. تشمل نفس دائرة الأموال الوظائف التوافقية: مقارنة واضحة لاستقرار منشط مع عدم الاستقرار المهيمنة معها؛ المقارنة نظرا لوجود جهد واحد من نقطة البداية إلى النهائي يخلق إحساسا مشابها للطاقة بهيجة هنا.

3) الجدلي للنسب المواضيعي

إذا كان في مجال التعبير عن التعبير، يتم تضمين الجانب الوظيفي للوئام في دائرة الآخرين، كأدوات مهمة، كعامل تشكيل، حركة الشكل، دورها، منطقها العام، خاصة في إغلاق أكثر أو أقل -UP، فإنه يتجاوز أي عنصر آخر من لغة الموسيقى. سيكون حول Sonataya Allegro.

من أشكال كبيرة أكثر أو أقل تتخللها من البداية إلى النهاية بتيار واحد ومستمر للتنمية التوافقي النديون المكثف.

الفصل 4. مشكلة نسبة وظائف الحبال مع الصوتيات الخاصة بهم. خذ مواد إضافية مع ص. 254. اتصال وظائف الحبال مع التصويت. نهج "لحني" و "التوافقي" لتفسير كبرى لادا

1) مشكلة نسبة وظائف الحبال مع الصوتيات الخاصة بهم

مفهوم الخلفية الحبال، اعتمادا أولا من جميع تكوين الفاصل الزمني (ولكن أيضا على عدد النغمات، مضاعفها النشطة والموقع، من السجل، الحجم)، تم تقديمه من قبل يو. N. Tulin في "تدريس الوئام" (1937). عبارة من وتر يو. N. Tulus يدعو الملونة، على النقيض من "وظيفة القدم". وعلى الرغم من أن النسخة الثالثة من الكتاب تعطي بعض التمايز الموضح لمفاهيم الصوت والمنحدة، إلا أن هذه المفاهيم تستخدمها Yu. N. Tulin على قدم المساواة أكثر أو أقل.

في "نسبة الوظائف الفوتوورة والأعداء"، يو. N. Tulila تؤكد نوعا ما من الاعتماد العكسي: "... الأكثر محايدة الوتر في علاقة مخطوعة، يتم الكشف عن وظيفته الأكثر إشراقا، والعكس صحيح: وظيفة ملونة تحييد وظيفتها الملونة.

معظم الصوتيات الوتر بدوره ليس موحدا تماما. لا يشمل فقط تكوين الفاصل الزمني للترد (في تأثيره الفوري والنفسي)، ولكن أيضا Timbre، الحجم. يمكن تصنيف هذه العناصر الحديثة على أنها السكان الأصليين "النظيفين" في الخلفية، لأنهم، على عكس تكوين الفاصل الزمني للتر، لا يسببون جمعيات الإعدام. لكنهم ليسوا محددة للوئام، ويمثلون عناصر مستقلة من الموسيقى. لا يزال الجانب المحدد من الاتصال بالفونياس بمعنى وثيق، كظواهر تتعلق بمجال الوئام، والتكوين الفاصل والتكوين السليم للتر، بما في ذلك عدد النغمات، وموقعها، أوكتاف مضاعفة.

Fonic (بمعنى وثيق) يتمتع جانب الوئام بأهمية موسيقية عظيمة وتعبيرية ويجب أن تؤخذ في الاعتبار عند تحليل كل من الأعمال الفردية وأسلوب الملحنين المختلفة. من المعروف، على سبيل المثال، فإن التأثير الخاص لنعومة واكتمال الصوت، والذي تم التوصل إليه بواسطة Chopin مع ترتيب معين من الحبال على البيانو، يقع بالقرب من صف Overtone المناسب. يشير هذا التأثير إلى عدد فوتو الشكل. ومن المعروف أيضا أن بيتهوفن، في بعض الأحيان لجأ إلى هذا الصوت الحاد لم يكن في حيدنا ومزارت. في بعض الأحيان يتجلى هذا في تكوين الفاصل الزمني للتر الود: هذا هو الوتر الشهير في نهائي السمفونية التاسعة لعدة ساعات قبل الدخول الأول من الصوت (في الوتر، جميع النغمات السبعة لجميع النغمات السبع من سلسلة التجميع الثانوية التوافقي) وبعد ومع ذلك، لا تقل أهمية مثيرة للاهتمام، حيث تجعل من الضروري معرفة الفونيوم النموذجي Beethoven المعرفة عند استخدام أبسط التوافقيات - الرصين الرئيسي والصغري. على سبيل المثال. من قبل Bethoven Piethoven Pri-Minital Sonata، OU.10 № One). لأسلوب Keystone Keystone و Mozart من هذا النوع، فإن الصوتيات غير مميزة.

في جميع أنحاء XIX وأوائل قرن XX، زاد الدور في الموسيقى الأوروبية من الملون التوافقي، وخاصة، بالفونيات بمعنى وثيق. كما زادت أهمية آثار Timbre-textured والديناميكية. في منتصف القرن العشرين، حدث اتجاه خاص للموسيقى - SOLOROCITY، التي تصدر فيها هذا، وليس معناها بالونغماك أو العلاقات الفاصلة الضادفة على الصدارة. اتجاه هذا يمكن أن ينظر إليه على أنه من جانب واحد والحد من التطوير للحزب الأريكة السابقة للموسيقى. من الصعب الآن الحكم على احتمالاته، على وجه الخصوص، سواء كانت قادرة على أن تكون فرع فني مستقل أكثر أو أقل، وسيتم تشغيلها إلى عملية تطورية، وينم على ما يبدو تطوير تقاليد قديمة في القرون الموسيقية.

الآن حوالي وجهان من الانسجام في إحساس مختلف تماما: الانسجام نتيجة لحركة الأصوات ودرجة تسلسل من مجمعات الوتر الصلبة. نظرا لأن أنماط الانسجام الكلاسيكي قد تم تشكيلها، فإن هاتين الجانبين هم اللحميون المعتديون والخرد في الواقع - بنفس القدر من المبدأ ومن حيث المبدأ لا ينفصلان عن بعضها البعض. تتميز الجانب اللحمي الترويجي المرتبط بالتصويت على وجه الخصوص من شظايا الأصوات غير المستقرة أساسا بالنغمات المجاورة في الارتفاع. يظهر جانب الوتر نفسها في حقيقة أن التوافقات الفردية، على الأقل تسلسلها وتبضعها لعدد معين من الأصوات، تظهر كوحدة معينة، كبيانات مستقلة نسبيا، والتي لها قوانينها الهيكلية الخاصة بها. في الوقت نفسه، يعتمد نظام Ladhotonal لسندات الحبال، والذي يحتوي أيضا على منطقه الداخلي، ليس فقط على العلاقات الثانوية في الأصوات الحارة، ولكن في المقام الأول على قرية الكوارتوب الكوارتو الصوتية من النغمات الرئيسية للتر.

ما مدى عمق تدوين الجوانب من الوئام مرئيا بعمق على الأقل من الدور الكبير الذي اكتسبه مجمع الكوارتو الواحد من الحبال في الموسيقى الكلاسيكية، أولا وقبل كل شيء الرصين. يتم تحديد هذا الدور ليس فقط من خلال علاقة الملكة الصوتية بالملكة النغمات الرئيسية، حيث سيكون من الممكن التفكير إذا كان من الممكن أن يكون من وجهة نظر "وتر" بحتة، ولكن أيضا الأمثل للعلاقات اللحمية النسائية: لهجة واحدة مشتركة نبرة واحدة مشتركة، والأصوات اللحمية المتبقية تتحرك بسلاسة (في ثوان لا يوجد اتصال ورصين من النغمات الكلية مع إجمالي واحد، وهناك اثنان منهم مع terns، أي أن كمية حركة لحن تتحول إلى الحد الأدنى والاتصال ينظر إليها على أنها عدد قليل من السلبي).

في وكالة الموسيقى النظري، لم تتحقق الجانبان من الانسجام مؤخرا في اختلافهم ووحدتهم، في علاقاتهم المتنوعة. في الماضي، قامت المفاهيم النظرية والخوف من الوئام فعلا التركيز على أي من الطرفين، وإذا كان في بعض الأحيان تلقائيا وأخذ في الاعتبار كليهما، ثم دون إنشاء حقيقة وجود كل منهما.

وثائق مماثلة

الانسجام في العالم المحيط ومفهومه الفلسفي والجمالي، فكرة عن اتساق الكمال والأجزاء، حول الجمال. دور الانسجام في الموسيقى وأفكار محددة حول الانسجام باعتباره تماسك سليم. الحبال، كونس والتفاطر.

وأضاف 12/31/2009


دراسة الفئة الموسيقية للوئام الرومانسي والخصائص العامة للغة التوافقي. Scribin. تحليل منطق المحتوى التوافقي من بريلودز Scribin على سبيل المثال Prelude E-Moll (OP.1). الحبال الخاصة Scribin في تاريخ الموسيقى.

الدورات الدراسية، وأضاف 12/28/2010


أساس مادي للصوت. خصائص الصوت الموسيقي. تعيين الأصوات وفقا للنظام الأبجدية. تعريف اللحن كمتسلسل للأصوات، كقاعدة عامة، في المرتبطة خصيصا مع لادا. عقيدة الانسجام. الآلات الموسيقية وتصنيفها.

وأضاف 01/14/2010


N.K. Metpener كواحد من الملحنين المشرقين بدوره قرون XIX-XX، تقييم مساهمته في تطوير الفن الموسيقي. تحديد السمات الأسلالية للانسجام كوسيلة للتجهيز الصور الموسيقية. دراسة نسبة الدياتونيات والكروماتيكيات.

تقرير، وأضاف 22.10.2014


تحليل الوسائل التشكيلية للانسجام الموسيقي. علامات وتر كلاسيكي كوحدة صلبة من الأنسجة الصوتية. استخدام نكهة متناسقة لحل المشاكل البصرية للموسيقى. اللسان التوافقي من شومانان في دورة الكرنفال.

الدورات الدراسية، وأضاف 08/20/2013


قيمة وقفة الأصلية المملوءة بمراهنة الأوركسترا (الموسيقي). مثال على أبسط مخطط البلوز في كبرى. الطريقة الناجرة من الغناء. البلوز pentatonic والوئام. كرر سلسلة لحن. التصميم الإيقاعي لانسجام المرافقة.

وأضاف 12.12.2013


ترتيل. تطور الوئام الأوروبي من 17 إلى 19 خامسا. حياة العمل الموسيقي. timbre والتشكيل الترويجي للموسيقى في أوروبا. التغلب على موسيقى الجمود. موسيقى الفم. النهضة وعصر التفكير العقلاني. ظاهرة releger.

الدورات الدراسية، وأضاف 06/18/2008


المبادئ الأساسية لملء الجاز. الأبجدية الرقمية والركود من الحبال، وتكوينها. عرض لحن اللحن في الملمس المرشد. الحبال الرئيسية لوظيفة منشط ومهيمنة ومهيممة. خصوصية ترتيب الحبال في موسيقى الجاز.

العمل بالطبع، وأضاف 01/16/2012


دراسة النوع الدرامي الملحمي في عمل F. Chopin على مثال القصال رقم 2 OP.38. تحليل القصال Dramaturgy، ودراسة هيكلها المتراكم. باستخدام عناصر لغة الموسيقى: الألحان، الوئام، أكواب، MetroTma، القوام.

دورة العمل، وأضاف 07/06/2014


دراسة سفر التكوين المفاهيم الفلسفية والموسيقية (الجانب الاجتماعي للأنثروبولوجية). النظر في جوهر الفن الموسيقي من وجهة نظر التفكير المنطقي التجريدي. تحليل دور الفن الموسيقي في التكوين الروحي للشخص.

الانسجام في العالم المحيط

ما الذي نفهم عادة تحت كلمة "الوئام"؟ ما هو الأشخاص من حولنا يميز هذه الكلمة؟ نحن نتحدث عن انسجام الكون، في اشارة الى جمال وكمال العالم (المنطقة علمية وطبيعية وفلسفية)؛ نستخدم كلمة "الوئام" بسبب شخصية الشخص (الطبيعة المتناغمة)، وتميز سلامته الداخلية الروحية (منطقة إيتيكو نفسية)؛ و أخيرا، ندعو العمل الفني المتناغم - القصائد والنثر واللوحات والأفلام وما إلى ذلك، - إذا شعرنا بالطبيعية. العضوية، الوئام (هذه هي المنطقة الفنية والجمالية).

تم تطوير المفهوم الفلسفي والجمالي للانسجام مع العصور العصبية العميقة. في الإغريق، انعكس في الأساطير حول الفضاء والفوضى، حول الانسجام. في الخامس - الرابع قرون. قبل الميلاد ه. يلاحظ الدليل الأول على تطبيق كلمة "الوئام" بالمعنى الموسيقي والنظري خاص. فيلليا وأفلاطون "الوئام" تسمى صوت أوكتاف (أنواع اوكتاف)، والتي اعتقدت أنها مخلب من الكوارتات والكرات. يدعى Aristochene "Inclony" أحد من الولادة الثلاثة - الولادة من ميلوسا.

في كل هذه المناطق المختلفة، مع كلمة "الوئام"، لدينا فكرة عن اتساق الأجزاء الكاملة والأجزاء والجمال، باختصار - أن التناسب المعقولة بدأت، "وهو الأساس لجميع الكمال في الحياة والفن وبعد الموسيقى ليست استثناء هنا: الانسجام والانسجام في إحساس فني وجمالي واسع، يتميز كل عمل موسيقي كبير بأسلوب المؤلف.

دور الانسجام في الموسيقى

مع العصور العصبية العميقة، ارتبط وئام الموسيقى مع انسجام الفضاء، وكما الفيلسوف I.A. Gerasimov، والموسيقى المحمولة ومعينة فلسفية معينة. يمكن اعتبار الموسيقي الحقيقي فقط الشخص الذي كان ساكنا مع نغمة الفضاء من خلال موسيقاه

والسؤال هو السبب في أن الموسيقى تعتبر شيئا يدل على العلاقة بين الأرض والنظام السماوي والنظام الكوني والورود الأرضي يتطلب نداء إلى مفهوم الوئام. إن مفهوم الانسجام نفسه يتطلب بعض فك التشفير الإضافي في هذا الصدد. على الرغم من حقيقة أن الانسجام من الناحية الفنية يتواصل تقليديا أولا وقبل كل شيء بالموسيقى، فإن المفهوم نفسه نفسه أوسع بكثير. عند ذكر الانسجام في العالم، يكون هناك بسبب طلبها وهيكل مثالي معين، وهي الهيكل الذي يميزه في المقام الأول بموقعه المكاني. مفهوم الانسجام ينتشر، وبالتالي على الأرقام المكانية. هذا واضح ومن وجود العديد من الإشارات إلى الوئام المعماري. يعكس انعكاس مفهوم الوئام خصائص الهندسة المعمارية باعتبارها موسيقى متجمدة غير مريحة. بالنسبة لجميع تعريض هذه التعريفات، فإنها تعكس مزيجا ملحوظا ومحدد تماما واستبدال الخصائص المكانية والزمنية. ومن المعروف على تصور هندسي للصوت، على سبيل المثال، في زخرفة أو سمة الصور الهندسية القديمة أو الصور الهندسية القديمة للأصوات التوافقي، والتي ليست سوى توضيح لاستقرار السندات المحددة.

الموسيقى هي نوع خاص من نمذجة العالم، حيث تعتبر نظام مثالي. هذا الأخير يخصصها من الأفكار الأخرى حول الأسطورة. الموسيقى ذات مغزى، ولكن بالنسبة لتعدد معناها هناك إطار ثابت لبوليات موسيقية، وصفها الهياكل الرياضية. بالفعل في هذه الازدواجية، تشبه الموسيقى كل من العالم، والعلم يتحدث بلغة واضحة للرياضيات، ولكن في محاولة لتغطية مجموعة متنوعة من السلام المتغير.

Music Harmony هي واحدة من أكثر الظواهر المنظمة النظيفة. يحتاج الممرض للصوت إلى منطق سوبري - وإلا فإن الموسيقى لن تقول أي شيء للناس. لمحة واحدة لأنظمة الوسائط والأغمدة، على سبيل المثال، يمكن أن تكشف من قبل العلماء من مجالات مختلفة نماذج محتملة لمنظمة متناغمة، حيث يولد الغرائز وتطلعات النغمات في الوسيلة الصوتية بلا حدود، تتخللها الروح الإبداعية البشرية.

مذهلة قدرة الفن الموسيقي للتنبؤ بأكبر إنجازات الفكر العلمي. ولكن ليس أقل إثارة للدهشة وقدرة النظرية الموسيقية: تظهر مع الخداع الطبيعي، فإنه يسرق على أساس الطفرة العلمية المتوقعة لإتقانهم في النظم الموسيقية والنظرية المنتشرة.

يعد مفهوم الوئام في الموسيقى حوالي 2500 عام. كان المفهوم التقليدي للانسجام (والتفسير المقابل لأهم الانضباط التركيبي والتقني الأكثر أهمية) كعلم الحبال في نظام نغمي التعدين الرئيسي في بداية القرن السابع عشر.

دعونا نتحول إلى الأساطير اليونانية القديمة. كان الانسجام ابنة آريس - إله الحرب والخلفية وأفروديت - إلهة الحب والجمال. هذا هو السبب في أن مركب القوة الخبيثة والمدمرة والقوة الشاملة للشباب الأبدي والحياة والحب هو أساس التوازن والسلام، وانضمام شخصي. وتظهر الانسجام في الموسيقى تقريبا في شكله المكتمل، ولكن على العكس من ذلك، يتم تحقيقه في التطوير والنضال، أن تصبح.

فهمنا Pythagoreans بعمق كبير ومع استمرار ما لا نهاية له أن الوئام الموسيقي باعتباره سؤالا، والكؤول - بالضرورة كوارت كوارت وحمامة وأوكتاف بالمقارنة مع النغمة الرئيسية. أعلن شخص ما التوصل إلى التوازن في دوليوزيما، أي مركب الأوكتاف والكرات، أو حتى أوكتافين. ومع ذلك، ظهرت في كل مكان، أولا وقبل كل شيء، بالتزامن بين الكوارت والكوينتا وأوكتياوا. لقد كان هناك شرط لا أدترع من جلسة استماع قديمة، وهو أمرين بوضوح وعناد للغاية، أولا وقبل كل شيء، على الاقترانات من الكوارت والحصوي و OKTAVA، ومع هذا الشرط، نحتاج إلى اعتبارها حقيقة تاريخية لا رجعة فيها.

بعد ذلك، احتفظ مفهوم الوئام بأساسها الدلالي ("الشعارات")، لكن الأفكار المحددة المتعلقة بالانسجام حيث تم إملاء الاتساق المتساقط للصوت بموجب المعايير المقدرة لهذا العصر التاريخي. مع تطور العديد من الموسيقى الصوتية، تم تقسيم الوئام إلى "بسيطة" (شعر واحد) و "مركب" (مجسمه، في أطروحة النظرة الإنجليزية W. Odinton "مجموع نظرية الموسيقى"، و القرن الرابع عشر)؛ في وقت لاحق، بدأ الوئام في التفسير باعتباره عقيدة الحبال وعلاقاتهم (J. Tsarlino، 1558، - نظرية الوتر، الكبرى والصغرى، الأغلبية أو الأقلية من جميع الأراضي؛ في م. مرنة، 1636-1637، - أفكار الانسجام العالمي ودور باس كأساس الوئام، وفتح ظاهرة التفاف في الصوت الموسيقي).

الصوت في الموسيقى هو العنصر الأولي، النواة، التي يولد فيها العمل الموسيقي. لكن النظام التعسفي للأصوات لا يمكن أن يسمى عمل الفن، وهذا هو، وجود العناصر الأولية ليست الجمال. الموسيقى، الموسيقى الحقيقية، تبدأ توغا فقط عندما يتم تنظيم أصواتها وفقا لقوانين الوئام - القوانين الطبيعية الطبيعية التي تعويها العمل الموسيقي حتما. أريد أن أشير إلى أن هذا الفن مهم ليس فقط في الموسيقى، ولكن أيضا في أي مجال آخر. مع الوئام، يمكنك بسهولة تطبيقها في الحياة العادية والسحرية.

وجود الوئام ملحوظ في أي منتج. في أعلى مظاهر متناغمة، فإنه يؤثر على مدى التدفق باستمرار، مما لا شك فيه، هناك عسق من الوئام الإلهي غير المستمر. يحمل مسار الموسيقى ختم راحة ومرتفعة مرتفعة. هذا لا يعني ذلك بالطبع، أنه لا يوجد تطور دراماتيكي فيها، فإنه لا يشعر نبض حياة ساخنة. بشكل عام، نادرا ما تنشأ الدول الهادئة تماما.

علوم الوئام بالمعنى الجديد للكلمة، كما يبدأ علم الحبال وتقديماتها، أساسا في الأعمال النظرية لرامو.

في أعمال رامو بوضوح، يتميز الاتجاه نحو التفسير العلمي الطبيعي للظواهر الموسيقية. يسعى إلى سحب قوانين الموسيقى من طبيعة واحدة من الطبيعة للمؤسسة. هذه هي "الجسم السبر" - صوت يتضمن عددا من النغمات الجزئية. "لا يوجد شيء طبيعي"، يكتب رامو، وهو ما هو شيء يأتي مباشرة من لهجة "" (136، ص 64). يعترف مبدأ الوئام رامو بالصوت الرئيسي (باس الأساس)، والتي يتم فيها مشتقلة الفواصل الزمنية والحبال. كما أنه يحدد صلات ساكنة في لادا، وعلاقة الحوالات. يعتقد الوتر أن رامو كوحدة صوتية ووظيفية. الحفاظ على الحفاظ على الحفظ الأساسي التنظيمي الرصين، ويأخذ من ثلاثة فترات مبرمة على خلاف من النغمات: حسانات نقية وألوان كبيرة ومنخفضة. يمكن تقسيم الفاصل الزمني للرهاد المرجعي إلى طرفين بطرق مختلفة، مما يوفر الرصين الرئيسي والثنائي، وبالتالي اثنين لادا - الكبرى والصغرى (134، ص 33). يتعرف النوع الرئيسي من Ramo Chord على الواجهة التي بنيت بواسطة مشاعل. البعض الآخر يعتبر استئنافه. وقد جعل هذا أمر غير مرئي لفهم الظواهر التوافقية. من ما يسمى النسبة الثلاثية من رامو يعرض علاقة الإصدار ثلاثي الرصين. وكشف بشكل أساسي الطبيعة الوظيفية للعلاقات التوافقية، وتصنيف التسلسلات والناارج. وقد ثبت أن عملية التنمية الموسيقية يدير الانسجام.

صحيح من خلال اصطياد مميزة حقا للموسيقى الكلاسيكية، اعتماد اللحن من المنطق المتناغم، مطلقا رامو من جانب واحد هذا الموقف، وليس الرغبة في ملاحظة وأخذ في الاعتبار في نظريته الدورية الديناميكية للحن، والتي يمكن أن تضعها وحدها فقط الحركة التي اقترحتها نموذج الوئام المتوازن الكلاسيكي. من جانب واحد رامو الذي اصطدم بمكانة أقل من جانب واحد من j.-zh. يتكون Rousseau، الذي وافق على أولوية اللحن، من سبب النزاع الشهير لرامو وروسو.

تبدأ النظرية الموسيقية كلمة "الوئام" في إحساس محدد بدقة.

تحت الوئام، أحد الأحزاب الرئيسية في اللغة الموسيقية المرتبطة ارتباط الأصوات في Sailletyity (حتى يتكلم، مع "شق رأسية" من الأنسجة الموسيقية)، واتحاد الاتصالات مع بعضها البعض (قطع "أفقي" ). الوئام هي منطقة معقدة للتعبير الموسيقي، فهي تجمع بين العديد من عناصر الكلام الموسيقية - لحن، إيقاع، يقود قوانين تطوير العمل.

من أجل تقديم فكرة أولية أو أكثر شيوعا عن الوئام، دعنا نبدأ بمثال محدد، تذكر موضوع مسرحية Migra "Tosca في الوطن الأم". نستمع إليها، مما يدفع اهتماما خاصا للمتابعة، منها مرافقة.

بادئ ذي بدء، نلاحظ أن جميع التوافرات مختلفة: وفي تكوينها (في بعض الأصوات المختلفة، في غيرها - أربعة)، وفيما يتعلق بجودة الصوت، التي تنتجها الانطباع - من الناعمة، بدلا من ذلك الهدوء (أولا)، "دائم"، مستدامة (الثانية، الأخيرة) إلى الأكثر كثافة غير مستقرة (الثالثة، السادس، السابعة) مع عدد كبير من الظلال الوسيطة بينهما. منحت هذه التوافرات المختلفة صوتا حاراا غنيا، يخبره بمثل هذا الفروق العاطفية، وهو نفسه هو نفسه ولا يمتلكه.

سنجد المزيد من هذا التوافق، على الرغم من أننا منفصلون عن طريق التوقف، فإنهم مترابطة ارتباطا وثيقا مع بعضنا البعض، وحده ينتقل بشكل طبيعي إلى الآخرين. أي التقليب التعسفي سوف يكسر هذا الاتصال، ينتهك الصوت الطبيعي للموسيقى.

إيلاء اهتمام ميزة أخرى للانسجام في هذا المثال. اللحن دون مرافقة تفكك في أربع عبارات منفصلة، \u200b\u200bوتشابه أوجه التشابه منهم لتقطيع اللحن. وصحما شيدت على سائلات مختلفة، إلى جانب الترابط باستمرار، كما لو كان الناشئ عن أحد الآخر، يخفي هذه التشابه، يزيل تأثير "الحرفي"، ونتيجة لذلك ندرك الموضوع بأكمله كواحد محدث وتطوير وبعد أخيرا، فقط في وحدة اللحن ومرافقة، نحصل على فكرة واضحة عن الانتهاء من الموضوع: بعد سلسلة من الحبال المكثفة بما فيه الكفاية، يخلق نهائي أكثر استرخاء إحساسا بنهاية الفكر الموسيقي. علاوة على ذلك، فإن هذا الشعور هو أكثر وضوحا ووزن بالمقارنة مع الشعور بأن نهاية اللحن الوحيد الذي تم الانتهاء منه.

وبالتالي، في هذا المثال، من الواضح كيف دور الوئام في العمل الموسيقي أمر ضروري. من تحليلنا القصير، من الواضح أن الجانبين مهمان بنفس القدر في الوئام - ناشئ بمجموعات صوتية واتصالها بين أنفسهم.

لذلك، يعد الوئام نظام معين لمجموعات الأصوات عموديا لنظام الاتصالات والاتصال لهذه التوافرات.

المصطلح "الانسجام" فيما يتعلق بالموسيقى نشأت في اليونان القديمة وتعني أن نسب بعض الأصوات. وبما أن موسيقى تلك الأوقات كانت ذات شعر واحد، فإن هذه العلاقات الطبيعية كانت إخراج من اللحن - من اتباع أصوات واحدة تلو الأخرى (أي فترات حلي). مع مرور الوقت، تغير مفهوم الوئام. حدث هذا بتطوير مادة البوليفونيا، مع ظهور ليست واحدة، والعديد من الأصوات عندما نشأ السؤال حول تناسقها في الصوت المتزامن.

الموسيقى xx القرن. لقد طورت مفهوما مختلفا قليلا من الوئام، حيث توجد صعوبات متسقة في وعيها النظري، وبالتالي، وفقا لذلك، تشكل واحدة من أهم مشاكل خاصة من التمارين الحديثة حول الانسجام.

في الوقت نفسه، يعتمد تصور وتر معين، حيث أن الوئام (أي اتساع) أو كمجموعة من الأصوات غير ذات الصلة يعتمد على التجربة الموسيقية للمستمع. لذلك، قد يبدو المستمع غير المسموح به، وانسجام الموسيقى في القرن العشرين مثل مجموعة من الأصوات الفوضوية التي اتخذت في مجال التقطيع.

سوف نتعرف على أقرب مع وسائل الانسجام، مع مراعاة خصائص الحروف الساكنة الفردية، ثم منطق مجموعاتهم.

ديمتري nytowyev.

يعتمد معدل الوئام الكلاسيكي على فاتورة بدقة أربعة العين، ولديها أسرة عميقة. والحقيقة هي أن جميع الموسيقى بشكل عام هي النسيج، والنموذج، وقوانين بناء لحن، وكل وسائل تخيلية للون العاطفي - تأتي من قوانين الكلام البشري، إيطاليا. كل شيء في الموسيقى هو من صوت بشري. ويتم تقسيم الأصوات البشرية - غير مشروطة تقريبا - من قبل أربعة سجل في الارتفاع. إنه سوبرانو، ALT (أو "Mezzo" في المصطلحات الصوتية)، تينور وباس. جميع أنواع لا تعد ولا تحصى من القيم البشرية هي حالات خاصة فقط لهذه المجموعات الأربع. SIMPAR هناك Timbres الذكور والنساء، وهناك مرتفعة ومنخفضة بين هؤلاء وغيرها - هنا أربع مجموعات. ومع ذلك، يبدو الأمر غريبا وأربعة أصوات - أصوات مختلفة - هذا هو بالضبط المبلغ الأمثل اللازم لزيارة جميع الموجودات في الانسجام. صدفة؟ الله يعلم ... على أي حال، سنأخذ ذلك، كإحالة: أربعة أصوات هي الأساس.

أي نسيج، لأنها قد تكون صعبة ومرهقة، لقد قمت بإنشائها، في الواقع، ستكون أربع غدد، جميع الأصوات الأخرى سوف تكرر حتما أدوار الأربعة الرئيسية. مرجع مثير للاهتمام: في مخطط أربعة صوتي، تتناسب Timbres of Tools بشكل مثالي. حتى نطاقات الملاحظات المتاحة لهم تتزامن عمليا مع نطاقات الأصوات البشرية. وهي، في مجموعة السلسلة: دور سوبرانو يلعب الكمان، ميزو - ألتو، تينور - التشيلو، باس - باس مزدوج، بطبيعة الحال. في مجموعة الرياح الخشبية، في نفس الترتيب يذهب: الفلوت، المزمار، الكلارينيت، الباسون. النحاس: أنبوب، القرن، الترومبون، أنبوب. لن أدرج كل هذا. يمكنك الآن استبدال Timbres من مجموعة واحدة بهدوء إلى آخر، دون القلق بشأن نطاق الارتفاع العالي، دون إعادة كتابة الألحان. يمكنك بسهولة نقل الموسيقى لسلسلة الرباعية إلى نفس الرباعية للرياح، وفي الوقت نفسه لن تعاني الموسيقى، لأن أدوار الأصوات، وهياكل ألحانها، والقيود الفنية، والألوان العاطفية - تتوافق مع بعضها البعض وكذلك الأصوات البشرية.

لذلك، القاعدة هي الأولى: سنفعل كل شيء Quadbust. ثانيا، نظرا لأننا لا نستمر أهداف الترتيب، لكننا ندرس تفاعل الاتصالات (لأن الرياضيات لا تنطوي على تفاح أو صناديق جسدية تحت الأرقام، ولكنها تعمل مع أرقام بشكل عام)، ثم لا نحتاج إلى أي أدوات وبعد بدلا من ذلك، يمكن لأي شخص نشر أربع ملاحظات في نفس الوقت، الافتراضي هو البيانو. بالإضافة إلى ذلك، من أجل النظافة والشفافية في تفكيرنا، سيتم كتابة أمثلة وتمارين في الفاتورة "التوافقية" المزعومة، وهذا هو "أركان" عمودي. حسنا، ما عدا أحيانا، سيكون من الممكن إعطاء مثال نسيج أكثر تطورا لإظهار أن القانون الذي تمت دراسته ساري المفعول وفي مثل هذه الظروف. القاعدة الثالثة: تمام التمارين أو الرسوم التوضيحية للانسجام على رائد، ويتم توزيع الأصوات على الصفوف على قدم المساواة: في القمة - سوبرانو و ألتو، في القاع - تينور وباس. يختلف هجاء الهدوء في هذه الظروف عن التقليدية: بغض النظر عن موقف رئيس الشق، فإن الهدوء يستهدف دائما في سوبرانو واليدوران، ويستمر دائما - الباقي. من أجل التصويت في عينيك لم يخلط. رابعا: إذا كنا بحاجة إلى استدعاء الساكن المتعدد الصوتي مع الكلمات، يتم سرد الملاحظات من الأسفل مع إشارة إلى الإشارة (حتى لو كانت في المفتاح)، وقد وافقت؟ خامسا - هذا مهم للغاية - لا تحل محل أي نائما أبدا، على سبيل المثال، دويزا إعادة بيموليم، على الرغم من أن هذا هو نفس المفتاح. أولا، لا تزال هذه الملاحظات لها معاني مختلفة (تتعلق بغيرات مختلفة، لها جاذبية مختلفة، وما إلى ذلك)، وثانيا، على الرغم من الرأي المقبول عموما، فإنها فعلا مرتفعات مختلفة! إذا كنا نتحدث عن templar والطبيعي الصارم (حتى الآن لا أعرف إذا حدث ذلك)، فستكون متأكدا من أن Diez and Re-Bembol - ملاحظات مختلفة تماما، لا يوجد شيء مشترك. لذلك سوف نتفق: مثل هذا الاستبدال لعلامة واحدة يمكن أن يحدث إلا "بسبب"، وليس في الإرادة. وهذا ما يسمى "enharmonism" - هذا الموضوع سيظل في المستقبل. حسنا، دعنا ننتظر، صب ...

خطوات

تتكرر جميع الأنماط التي درستها الوئام تماما في أي نغم، فهي ببساطة لا تعتمد على عنوان منشط. لذلك، للتعبير عن واحد أو آخر، مناسبة لأي لهجة، لا يمكننا استخدام أسماء الملاحظات. للراحة، يتم توفير مصدر أي نداؤه بالأرقام التي تحل محل أسماء الملاحظات، وتسمى هذه الأرقام الشرطية الخطوات. وهذا هو، أولا، الصوت الرئيسي لجاما غير مبال، أي ملاحظة خاصة، وما هو نوع الطريقة التي يصبح فيها الخطوة الأولى، ثم يرتفع الفاتورة إلى المرحلة السابعة (في D- الرئيسية، على سبيل المثال، إنه "SI")، وبعد ذلك يتبع الأول هو مرة أخرى. سوف تصور أرقام الخطوات الأرقام الرومانية "I - VII". وإذا وجدنا ذلك، على سبيل المثال، بين إعادة الجنية والجنية (II و IV، الفاصل الزمني الصادر) للسياسة الصغيرة، قد لا تشك في أن الفاصل الزمني نفسه سيكون بين الخطوات الثانية من أي رئيسي مهما كانت علامات لا تحولت إلى مفاتيح. مريحة، أليس كذلك؟

trvokvia.

نحن نعلم بالفعل أن الرزن هو مزيج من ثلاثة ملاحظات وضعت على مشاعل. بحيث لا تتردد بين الرصين، أنصحك بالممارسة في بناء الرصين من الملاحظات التعسفية والأعلى، والأسفل. علاوة على ذلك، سيكون من الجيد أن تكون قادرا على القيام بذلك ببساطة على الفور، حيث تجمع بين ثلاث طرق ل: اضغط عليها على المفاتيح (على الأقل وهمية)، وغنيها لتذكر تلوينها، وغنيها في صمت، في الخيال. يتم رفعه من قبل "السمع الداخلي"، والذي سيساعدك في الحصول على موسيقى سبر في رأسي، ومواصلة العمل في الشارع، وبالإضافة إلى ذلك، سأقدم لك القليل لأي شخص هذه الفرصة المتاحة "الأخبار"، "الغناء "، لتتبع في عقلك عدة خطوط لحن في نفس الوقت (لأن الصوت" لا تغطي أكثر من لحن في وقت واحد!).

لقد قللت بالفعل أن هناك أربعة أنواع: تخصص، قاصر، ماسف. ولكن هذه هي الكلمات فقط، الأسماء. ولكن هذه الكلمات في وعيه المرتبطة بالألوان؟ ما هي العواطف التي لديك كلمة "مخفضة"؟ فيما يلي الشائع الداخلي في خدمتكم، وأنت تشعر بأن "الأقلية" النسبية (بسبب وفرة ما-أما A-A-A-A-A-A-A-A-A-A-A-A-A-A-A-A-A-A نتيجة لذلك، فإن الألم المحزن والمهالك الكامل، وفي الوقت نفسه صفع اللون الغريب الشرقي. قلت لك أيضا أن هذا وسيلة. نحن نعلم بالفعل أنه إذا كنت "حدد" للعمل بين النصفيات المتطابقة تماما، فاقم عدة، على لوحة المفاتيح، ثم يظهر مفهوم منشط، في الكلمات، علاقات غير متكافئة بين الملاحظات المحددة. Lada هي مجموعة كاملة من الحلول في مجموعة معينة من الأصوات. نقدم الآن مصطلحا جديدا - "Diatonika". هذا شيء مثل نظام الإحداثيات في الداخل الذي لدينا كل الأحداث. وهذا هو، نحن نتعامل فقط مع المفاتيح السبعة من اثني عشر في كل oktave، وبقية خمسة بغض النظر عن مقدار ما بالنسبة لنا. هذه المفاتيح السبعة هي عبارة عن صوت Diatonic أو صوت Diatonic أو نظام الإحداثيات الحالي لبيانات TONALALY و LADA، هل هو واضح؟ أي صوت لا ينتمي إلى هذا الكلام لم يعد "Diatonic"، ولكن "لوني" (في هذه النغم). والآن سنعود إلى عصرنا. من الدروس الناجمة عن النظرية، أنت تعرف أن الرصين الرائد يتكون من مشاعل كبير ومنخفض، أليس كذلك؟ لكنها خارج النغمية. ولكن ضمن القواميس من نفس التخصصات السابقة، فإن مزيج من خطوات لادا وأعبيدها يخرج بالفعل، فإن الفواصل الزمنية تفقد كل الفائدة بينها. على سبيل المثال، تتألف الرصين الرائد من مذكرة "FA" من كبير (PHA LA) وضوح (LA-UP) من مشاعل، وهذا لم يتحدث بعد عن أي شيء، إنه تعريف مجهولي الهوية وغير المكتملة. وإذا ضغطنا "FA-Do" الرصين، فسيكون ذلك يتكون من Dourss و Sexts، ولا يناسب هذا التعريف! ولكن في ظروف نغمي الرائد، فإن عمليات الاستحواذ الرصين لدينا معنى: هذا هو مادة فرعية واقعية، بغض النظر عن موقع الملاحظات داخلها. يصبح ملحوظا من قبل شخصيات ورغبات كل ملاحظة.

"FA" - تقف بقوة على الساقين، ولكن لا تمانع في الذهاب إلى "مي". لأن "FA" - PRIMA، الصوت الرئيسي للتر، وإذا سمح له بالحل في "MI" - إلا أنه سيصبح تعريفا فقط لترتيك جديد - وأي شخص أكثر متعة ليكون أول رجل في القرية ، من عثرة ضحلة في المدينة! "LA" - الصوت غير مستقر وغير حاسم، على الرغم من الابتسام. القاضي بنفسك: "LA" وهنا ليس قائدا، وبعد الإذن الذي لا يلمع أي شيء أفضل من كونه من منشط على الجميع. ومع ذلك، لا يزال "LA" ستروسيري كبيرا وكارا، لذلك يشع التفاؤل. "إلى" - شيء آخر. هي قبل كل شيء، إنها على الطريق الصحيح، سيتعين عليها أن تصبح ملكة (ثم تقصد أو منشط) وفي نفس الوقت ولن تضطر الإصبع إلى التحرك. "ستبقى" ستبقى في مكانها، والشرف والاحترام سيأتي إليها. هنا هو الحدث "FARA-TO ... MI-SOL-TO"، تحتوي على العديد من المشاعر والمغامرات في وقت واحد. يمكنك تخمين ذلك في مواجهة نغمة مختلفة، عندما تكون الرصين الصيدلانية في مرحلة أخرى، سيكون لكل من الشوط الخاص به دهانات ومشاعر مختلفة تماما، بطريقة مختلفة. دعونا نجعل هذا الاستنتاج - اكتشف كيف لا يزال أحد أو آخر بنيت بعد! الشيء الأكثر إثارة للاهتمام مع هذا الوتر سيحدث فقط في اللون. ومن وجهة نظر الوئام، يجب الإشارة إلى أي الرصين ككبير أو ثانوي - ليس الآن أهم شيء - ولكن واحدة مريحة أو مرحلة أخرى، أو مجموعة وظيفية معينة. علاوة على ذلك، لا يمكن بناء ذلك ليس فقط من قبل مشاعل، أوافق؟

الآن فقط تأكد من أن لدينا في التخصص والصغير. لا أعتقد أنه يجب أن يكون لا ينسى، وسيتم تذكره تدريجيا بنفسه؛ فقط اتبع. للقيام بذلك، تأخذ طبيعية (ثم تقصد، المعاد الوثيق الرئيسي الرئيسي، دون تغيير)، ومن كل خطوات من خطواتها، سنقيس الرصين. يجب ألا تقلق، يتم الحصول على مشاعل كبيرة هناك، يجب علينا فقط قياس الخطوات من خلال واحد، المتبقية في هذا diatonik، o-kei؟

إلخ. عن طريق بناء كل ما يمكنك، سنحصل على هذه القائمة لرئيس التخصص: أنا في التظاهر؛ ثانيا - القاصر ثالثا - القاصر IV - الرئيسية الخامس - الرئيسية السادس - القاصر؛ VII - خفضت. وللثيرة: أنا خطوة - قاصر؛ ثانيا - انخفاض III - الرئيسية الرابع - القاصر الخامس - القاصر؛ VI - الرئيسية VII - الرئيسية.

عام: في كل من النزوات، تتزامن الخطوات الرئيسية الرصينة (I، IV، V) مع الفتى الرئيسي. الأسيانت والشرعية (III، VI) لها الطريقة المعاكسة. خطوات الإدخال الرصين (هذا II و VII، المجاورة للنشط) تحتاج فقط إلى تذكرها، أنها لا تتناسب مع المخطط المتماثل. بحيث لا يتعين عليك العودة إلى السؤال، حيث وبلغ الرصين في اللون، الممارسة:

1. للبحث عن منشط من الرصين (على سبيل المثال، الرصين "Si-Bimol - Re - FA، رئيسي: في أي حوالات يمكن أن تلبي؛ ما هو منشط، إذا كانت هذه الرصينة هي خطوة السادس؟ أو الثالث أو الرابع؟).
2. بناء الرصين أي خطوات في أي لهجة. للحظات! نصائح: تروسفيا مبنى حتى الآن في شكل كلاسيكي، كما تعلمت في دروس نظرية الموسيقى. لا تنهي جميع أنواع الطعون. في حين أن المهمة: لمعرفة الموسيقى التي هي الوتر، وموقع الملاحظات، حتى في أي ما هو "اوكتاف" - لا يهم. ثانيا، حاول ألا تعتاد على الجزء العلوي إلى التخصص، حاول العمل في أي حدة. من مرونتك واستقلالك على عدد الأحرف الرئيسية يعتمد على الإطلاق، سواء كنت ستتمكن من تطبيق شيء في الحياة على الأقل. لا توجد معلومات في رأسك يجب الحفاظ عليها في شكل ملاحظات. خلاف ذلك، مع العلم أن "Du-Mi-Salt" هو الرصين الرئيسي، ولا تعترف بنفس الرصين في ملاحظات "La-Barol - Do - Mi-Bömbol"، أنت تعرف؟ كن عالميا! في الدرس التالي، عندما تنقر بالفعل هذه الخطوات والرصينة، مثل المكسرات، سوف نتولى الجمع بينها معا ومحاولة رسم بعض اللحن.

لون الوئام الموسيقي

1. تعزيز لون الوئام الموسيقي في الأعمال المكتوبة على مؤامرات رائعة رائعة.
2. فسيفساء الدهانات والأصوات في "موكب البحر" من الأوبرا "Sadko" N. Rimsky-Korsakov.
3. هل هناك دائما واجهات موسيقية متناغم. ما هو التخمين؟ أسباب حدوثها.

مواد الموسيقى:

1. "موكب البحر"، "مظهر البجعات وتحولها السحري إلى الفتيات"، "رقص Zlatopoei و Silveri Fish" من الأوبرا "Sadko" N. Rimsky-Korsakov (السمع).

أنشطة الميزات:

1. تعرف على الميزات المميزة (الوئام) الموسيقى من الملحنين الفرديين المستحقين (N. Rimsky-Korsakov).
2. تثبيت الروابط الإرشادية بين الصور الفنية للموسيقى والفنون البصرية.
3. شاهد تطوير صورة واحدة في الموسيقى.
4. يجادل حول سطوع الصور الموسيقية في الموسيقى.

وانسجت، بعد أن لمست أسرار الروح الإنسانية، لقد تعلم نفسه أن يكون متعدد الأطراف، متقلبة، سائل. لقد أصبح متاحا لأخطر التعبيرات - صورة شخصية وخصائص المناظر الطبيعية والألوان ومجموعات الألوان. اخترقت الوئام "الروح" من الأشياء غير الحية - الأشجار والغيوم والبحار والبحيرات والزهور الحية والأوراق الساقطة؛ أصبحت عمليا لهؤلاء "السكان" الذين لا يزالون صامتين في العالم.

وصلت اللوحة غير العادية إلى الوئام في الأعمال المكتوبة على مؤامرات رائعة رائعة.

لقد أشارنا بالفعل إلى الصور الموسيقية الرائعة التي تشكل واحدة من أجمل الأطراف في الفن الموسيقي. كما تحدثوا عن رواة القصص الموسيقية العظيمة، التي N. A. Rimsky-Korsakov، الذي خلق معرضا بأكمله من الشخصيات الغريبة الرائعة والصور والمناظر الطبيعية. يرتبط تأثيرهم العاطفي المثير بالعديد من ميزات الوسائل الموسيقية - لون الوئام والآمال، التعبير عن الإيقاعات والألحان.

من الملحوك حول سادكو

حكايات خرافية، أساطير، أساطير دول مختلفة من العالم تبقي أسماء الموسيقيين البارزين. لذلك، في روسيا القديمة، لعدة قرون، تم العثور على ملحمة حول نوفغورود حسلا سادكو. في واحد منهم المتضررين:

في غراد جديد لطيفة
كما كان تاجر سادو، ضيف غني.
وقبل قمر الصناعي لم يكن:
وكان البعض الخصية ياروفسكايا.
مجد حوله هرع في نوفغورود العظيم:
اسم SIDET إلى Boyars Grams of Zlatovierhi،
في تجار المرتزق.
سوف يلعب، التبرع
الجميع استمع إلى Huslar، لا تستمع ...

تصور سادكو في البحار البعيدة - لتحويل معجزات غير مسبوقة، لزيارة بلدان غير المسموعة والغناء هناك مجد السيد نوفغورود العظيم.

وقال إن التاجر الغني إلى نوفغورود: "كان لدي ذهب كعكة ذهبية، ولدي معبد، لن أجلس سيدني في المدينة الجديدة. لن يعيش في غرفة النجوم. لن أكون ملتديا ليلا ونهارا، لم تكن العلامة التجارية. وأود أن أدى الخرز، السفن، قد قتلت من قبل البحر الأزرق. وأود أن تخويف في حواف اللؤلؤ الطويل الشعر لآلئ الحجارة ذات اللون الذاتي وسيكون في مدينة كنائس الله الجديدة مع Golden Makovtsy. سيتم فصلها إذن في البحار البعيدة، في الأرض الراحل من مجد نوفغورود ".

كان التجار غاضبا، والتجار التاجر، لم يزعجوا التوبياء: "أنت لا تتصل بنا، وليس أنت تعلمنا. أنت حسار بسيط، وليس ضيف للتسوق ". مهروسه وانقل. سادكو حزين، ذهبت إلى ساحل بحيرة Ilmen، وضرب السلاسل، وحفرت أغنية ذكية:

أوه، أنت Dark Dubravushka!
تدمير، أعطني برميل.

المحفوظة أغنية Ilmen-Lake رائعة، والتعاون. قطيع الرنش. التفت مع البكر الأحمر. براعة مذهلة تعتمد صورة رائعة صورة رائعة: الأصوات مصحوبة بالفروع (Furhlag - واحدة من أنواع الزخارف الصاخبة الصاخبة واللحنة الصغيرة) الناي، بالضبط الطيور العقوي، وجود لحن من بنات البجعة.

السمع: مشهد "ظهور البجعات وتحولها السحري إلى الفتيات"

فولخوف جميل، ابنة البحر الملك: "الأغنية تسافر إلى الجزء السفلي العميق من بحيرة Ilmen. كسرت قلبك قلوب رائعة. " للأغنية حتى بالنسبة للعبة Wondrous الذئب، طليعة من الأسماك الرائعة - ريش الذهب. "رمي الشبكة، وسوف تلتقطها، سوف تكون غنيا وسعيدا ..."

من أعماق البحيرة يرتفع ملك البحر وأمرات البنات للعودة إلى المنزل. في منتصف الروافع والشباك، تختفي العذراء.

نفذت فولخوف وعده. في ساحة نوفغورود جمعت جميع شعب الحضر. فيما يلي الفقراء، والتجار الأثرياء، وكاليريكات الكاريون المزعجة، بعد أن هتافات إلهية، والفتلة التي تخدم الناس النكات والرقصات. العصير والطلاء الزاهية الملحن في مدينة القرون الوسطى. يبدو أنه لا يوجد مكان لا شيء غير واقعي. لكن لا. يأتي الخيال مرة أخرى في حقوقهم عندما يذهب سادكو إلى صيد السمك الذهبي. صوت Volkhov، كرر وعدهم: "رمي الشبكة، وقبض عليهم ..."

ويتم القبض على الأسماك، وعلى الفور أنها تتحول إلى قضبان الذهب. "المعجزة رائعة، تتساءل divo،" الناس فوجئون، صرخت من قبل سخرية سادكو.

معجزة تخلق ملحن: ضد خلفية تريلز من النوافذ الخشبية، سلاسل والبيانو، أصوات الغوص من النحاس. ضربات الرنين من أجراس، مثلث، لوحات، مرور ARF - كل هذه البريق، الفائض، التألق، الذهب الحقيقي الدقيق.

السمع: Aria Sadko "شهر Golden Horn" (Fragment)

فاز سادكو بالنزاع مع التجار، والآن جميع البضائع تنتمي إليه، وهو غني ويذهب في الرحلة.

اثنا عشر سنة يسافر سادكو مع صديقها في برئاسة. لكنها تشعر أن ساعة الاسترداد قد حان: أصبحت السفينة بين البحر. سادكو في البحر يكره ملك البحر، وذهب إلى السفينة مع طريقه، باهظ الثمن.

قاع البحر. قرر والد فولخوف شفاءها مع سادكو، مرتبة احتفالية مورقة. Sadko Musks The Marine Tsar، يتبع مسيرة بحر البحر، رقص النهر والجداول، رقص Zlatopoei وسمية السمك، وأخيرا، الرقص الشائع، حيث يشارك جميع الضيوف، سادكو مع الساحر والملك البحري نفسه وبعد

السمع: "رقص Zlatopoei و Silveri Fish"

السمع: "موكب البحرية"

كان البحر يتأخر، تم لعب العاصفة على ذلك، توييت، يكسر السفن ... في وسط المرح، يظهر الدفء - بطل موجلي. يمنع الرقص، أوامر المملكة تحت الماء تختفي، والراحة البحرية - تتحول إلى النهر، وسادكو - العودة إلى نوفغورود.

"موكب البحر" من الأوبرا N. Rimsky-Korsakov "Sadko" هو أحد الأمثلة على اللون غير العادي للوئام. رسم العالم السحري للمملكة تحت الماء - غامضة، غير مرئية للناس، يختار الملحن مثل هذه الحبال التي تؤكد على جو الغموض والرومانسية والجمال الرائع.

ويسمى الجزء "موكب البحر"، وهذا هو، يشير إلى وقت الحركة. في الوقت نفسه، الحركة "القمر" مرنة وسائل بطيئة. هذا ليس عنصرا مفتوحا في البحر - هذه أعماق غير معروفة، لا تحفزها نظرة بشرية.

الانزلاق بسلاسة أمام عيون ربه، يبدو أن "المعجزة البحرية" هي فسيفساء موسيقية ملونة. بحلول نهاية "Procession ..." تهدأ الحركة وتجميدها، كما لو كانت ترتدي رشقات المياه الأخيرة. لفترة قصيرة، يتم تجميد الموسيقى في الصورة التي أنشأتها جمال رائع.

إكمال المحادثة حول الوئام، دعنا نحاول الإجابة على سؤال آخر: هل هناك دائما وئام موسيقي متناغم؟ بعد كل شيء، الموسيقى، تاركا من صوت نحيف، ورفض الضوء والراحة، يصبح الآخر نفسه. عند نقل المطابقات والمعاناة البشرية، تظهر ألحان الإجهاد في ذلك، إيقاعات إيقاعية.

يجب أن تكون الموسيقى كذلك؟ ليس الفرح وهدوأ الغرض من هذا الفن؟

تصبح الموسيقى غريبة (تنافس - انتهاك ل

ولكن هذا المنطرفة لا يعادل الفوضى (الفوضى - الفوضى، والارتباك)، لأنه في الموسيقى، يتم الحفاظ على كل شيء على كل أعلى، والذي يحمل الفن - الرغبة في الضوء، ونبل الخطة، التعبير عن الموسيقى. أخيرا، يحافظ على الشيء الرئيسي الذي هو متأصل في فن حقيقي، - رحمته، حبه اللانهائي لكل شيء، الذي لمست. وحيث يوجد هذا الحب، هناك من الأضداد، من الشكوك والأسئلة هناك دائما أعلى تناغم.

هذا الانسجام روح فنية حقيقية وجماله وحقيقةه.

الأسئلة والمهام:

1. ما هي الصورة التي تم إنشاؤها عن طريق الانسجام في "بحر المسكر" من الأوبرا "Sadko" N. Rimsky-Korsakov؟
2. هل هناك دائما وئام موسيقي متناغم؟ اشرح اجابتك.
3. اسم متناغم وهزيل، في رأيك، ظاهرة الحياة المحيطة.
4. ما المحتوى قادر على التعبير عن الوئام الموسيقي؟

في العرض التقديمي يستخدم الرسوم التوضيحية من Gennady Spin إلى حكاية Sadko Fairy.

الموسيقى هي جزء لا يتجزأ من حياتنا ومرافقة في كل مكان تقريبا - يبدو على التلفزيون والراديو، في المسرح والسينما. إن إدمان الذوق للأشخاص في هذا الشأن مختلف. شخص يحب الكلاسيكيات، وشخص ما هو اتجاهات صخرة ثقيلة أو روب، أو تركيبة متنوعة.

الانسجام مثل العلم

في أي سؤال، هناك هذا المفهوم كما وئام. يتم كتابة هذا الموضوع في العديد من الأعمال في فترات زمنية مختلفة. الرابطات الرئيسية، التي تنشأ في الوقت نفسه، هادئ، تهدئة. يمكن تتبعها حرفيا في جميع مجالات النشاط الحيوي البشري، المؤسسات الفلسفية للكون.

العديد من المبادئ الثقافية والدينية للشعوب المختلفة في العالم الثناء والنظر فيها أساس الحياة البشرية. يملأ الانسجام مع نفسه معنى الحياة ويخلق ظروفا مواتية لتطويرها وصيانتها مع أشخاص آخرين.

الموسيقى والانسجام

ليست استثنائية وانسجام في الموسيقى. الصوت المتسق للأدوات في الأوركسترا أو المجموعة، لطيفة مع الزخارف الشائعة التي أرغب في هدمها والاستماع مرة واحدة في وقت واحد ... مزيج من العديد من الملاحظات والألوان والوطن تشمل أيضا هذا المفهوم. هناك حتى علم كله يجيب على مسألة ما هو الانسجام الموسيقي.

ويصف واستكشاف قواعد وأنماط معينة من مقارنة الملاحظات في الأساليب والوطن المختلفة في وجهة نظر تقنية ومركبة. يحدد سنتنسي التسلسل المنطقي. هناك العديد من المجالات التي يتم فيها تطبيق تعريف "الوئام في الموسيقى":

• الطريقة الموسيقية.
• أسلوب.
• متوافق
• خصوصية فردية لحقوق النشر.

إنه يكشف ويشير إلى موقف غريب وربط بين العديد من العناصر الموسيقية والفنية المحددة إلى حد ما ومجموعات متأصلة في الموسيقى.

مع كل الكمال المتزامن، يرتبط البناء الكلاسيكي للأعمال بأعلى منطق مزيج من الأصوات. إنها تساعد التراكيب المختلفة للحديث ونقل وعد المؤلف للطلاب. وبدون هذا المنضمة العالية والامتثال لمجموعة القواعد والقوانين والمفاهيم، ستول على العديد من روائع الموسيقى العالمية.

تاريخ مفهوم الموسيقية

ظهرت الموسيقى لفترة طويلة. دراسة الأصوات ومجموعاتها، شاركت الناس في العصور القديمة. على الرغم من أن المفهوم نفسه كان مختلفا إلى حد ما عن الحديث. وضعت معنى الأعمق الفلسفية. لذلك، الانسجام إلى تسلسل الموسيقى كمزيج من الموسيقى والكون، والانسجام الكوني، والذي يجب أن يتزامن مع الروح البشرية. كانت هناك مقارنة بالموسيقى والهندسة المعمارية باعتبارها مظهرا ثابتا، حيث حظرت الانسجام واتساق النماذج والمواد وجميع العناصر أيضا.

إن الموسيقى في مظاهر مختلفة هي نوع من طريقة النمذجة في العالم، وأسلوب الحياة، الذي شوهد بطريقته الخاصة وحاول تجسيده معروفا وغير معروف للموسيقيين والملحنين. تجدر الإشارة إلى أن إنشاء ودراسة الموسيقى وقوانينه مرتبطة مباشرة بالكلام البشري، والمنطق، والتسلسل، والنقاء، والتردد والتجدر.

يأخذ التسلسل الزمني لدراسة هذا المفهوم البداية في روما القديمة والصين، والزخم تدريجيا الزخم في توسعها. وهذا يشمل أيضا دراسة مفاهيم الصوت، فترات، الحوالات، لادا، طرائق. ظهرت أعظم دراسة وتطوير مفهوم الانسجام في العصور الوسطى، في منتصف القرن السادس عشر، ويتطور إلى الاكتشافات الموسيقية والعلمية الحديثة. نظرا لأن الآلات الموسيقية الجديدة قد تمت مناقشتها، أصبح شكل التطوير من مزيج صوت ذو شعر واحد لموسيقى متعددة الأصوات أكثر تعقيدا. وعلى هذا المصطلح "الانسجام في الموسيقى" أيضا تغييرات.

خصائص الوئام

يتم تحويل الملاحظات إلى أصوات، ثم هناك نغمات، والحبال، ولدت العمل. من الصعب للغاية تحديد الشخص الذي لا يشارك في دراسة شاملة للجهاز الموسيقي بدرجة مزيج من جميع العناصر. الجلسة هي تصور اللحن والدافع. النوع المأساوي والرومانسي والكوميديا \u200b\u200bيعمل ... بالاتصال الوثيق للأصوات، يتم نقل المزاج أو التجارب العقلية للأبطال أو المؤلف، والتي تقلقها كل شيء.

لفترة طويلة، رافقت السينما فقط من قبل الموسيقى التي تلعبها الموسيقيون، ويمرون الرسائل من خلالها وكشفوا الملامح الإضافية للجهات الفاعلة التي عملت إلا بمساعدة تعبيرات الوجه. وبهذه الطريقة، يمكننا أن نقول بأمان أن الانسجام الروح هو الموسيقى في أي من مظاهرها.

مظهر الوئام

للتحدث فيما يتعلق بمظاهره، يتم بناؤها على الأضداد والعلاقات الوثيقة لعدد من العناصر. يبدو أنهم يكررون الطبيعة البشرية التي تماسك الكثير من الاتساق والخلافات في نفس الوقت. هذا هو بالضبط ما يجعل الانسجام الموسيقي مثل هذا التعارض، والعلاقة الكاملة وإضافة الأصوات والنغمات والحبال والفتيان.