ما هو المشهد في الإنتاج المسرحي. الموضوع: طرق تدريس السينوغرافيا على مثال الموضوع: "أنواع المناظر الطبيعية وأنواعها

في العروض المسرحية ، لا يقدر المشاهد فقط مهارة المخرج أو التمثيل ، ولكن أيضًا تصميم المسرح. نتيجة لذلك ، تصبح المجموعات جزءًا مهمًا من أي أداء تقريبًا ، ويتم التعرف على العديد من فناني المسرح كمبدعين مستقلين. هناك أنواع عديدة من الزخارف ، من الشاشات والأجنحة المصنوعة من القماش والخشب الرقائقي إلى أكثر الصور الافتراضية تعقيدًا ، والتي يتم إنشاؤها باستخدام أجهزة الكمبيوتر وأنظمة التخزين من HP.

تاريخ التطور

يعود رواد المشهد الحديث إلى اليونان القديمة. تم وضع الألواح المطلية من امتداد يسمى Skena. المسرح الكلاسيكي ، الذي يتكون من مسرح وأجنحة وقاعة ، ظهر فقط في القرن السادس عشر في إيطاليا. هنا ظهر المشهد الخلاب المصنوع على القماش لأول مرة. بعد ذلك بقليل ، تم تغيير هذه اللوحات.

تستخدم السينوغرافيا الحديثة تجربة المسارح التي تعود إلى قرون في بلدان مختلفة. يوجد في ترسانة الفنان العديد من التقنيات المستخدمة بشكل فردي أو مجتمعة. يمكن تصنيف الأوسمة على النحو التالي:

• ستارة مقوسة
• رباط متحرك.
• جناح؛
• الحجمي.
• تنبؤ.

نتيجة لذلك ، يتم إنشاء الوهم بأن الإجراء يحدث بالضبط حيث يشار إليه في المسرحية. في الوقت نفسه ، فإن خصوصية الفن المسرحي تجعل الرسم الدقيق للتفاصيل غير مطلوب.

الزخرفة الافتراضية للعروض

تستخدم الاتجاهات والاتجاهات الحديثة على نطاق واسع في الديكور. التركيبة الأكثر شيوعًا بين تصميم المسرح النشط والسلبي. الصور التي تم إنشاؤها على جهاز كمبيوتر ، يتم استخدام الفيديو الحقيقي كمشهد نشط. بالإضافة إلى العوامل الخارجية ، فإن استخدام هذه الطريقة يوفر أموالًا كبيرة.

لإنشاء مشهد افتراضي ، يجب شراء معدات العرض. لم تعد الأنظمة الاحترافية أجهزة كمبيوتر قائمة بذاتها ، بل حلول خادم (على سبيل المثال ، خادم HP). بمساعدتهم ، لا يمكنك عرض الصور المحددة فحسب ، بل يمكنك أيضًا إنشاؤها ومعالجتها وتخزينها.

الكلمات الدالة:زخرفة المسرح ، ما هو المشهد ، تصميم المرحلة الافتراضية ، قوس المسرح ، المرحلة المتحركة ، الجناح ، الحجمي ، الإسقاط ، السينوغرافيا الحديثة ، خادم HP ، أنظمة التخزين من HP ، تاريخ التطوير

مادة من Uncyclopedia

السينوغرافيا هي فن إنشاء صورة مرئية للأداء عن طريق المناظر الطبيعية والأزياء والضوء وتقنيات التدريج (انظر تقنية المسرح). كل هذه الوسائل التصويرية هي مكونات للأداء المسرحي ، تساهم في الكشف عن محتواه ، وتضفي عليه صوتًا عاطفيًا معينًا. يرتبط تطوير السينوغرافيا ارتباطًا وثيقًا بتطور الفنون الجميلة والعمارة والدراما والسينما.

زخرفة- تصميم المسرح الذي يعيد صياغة العرض ويساعد على الكشف عن مفهومه الأيديولوجي والفني. في المسرح الحديث ، يتم إعداد الزخارف باستخدام مجموعة متنوعة من الوسائل الفنية والتقنية - الرسم والرسومات والنحت والضوء والإسقاط وتكنولوجيا الليزر والسينما وما إلى ذلك. تاريخ التطور سينوغرافيايحدد عدة أنواع من المشاهد المرتبطة بالمتطلبات المحددة للمسرح والدراما وجماليات حقبة تاريخية معينة ومستوى علومها وتقنياتها.

زخرفة ذات مناظر خلابةتم استخدامه على نطاق واسع في القرن الثامن عشر. تم رسم الخلفيات الجميلة والمعقدة ، والتي غالبًا ما تم تصوير مجموعات معمارية كاملة أو عناصر داخلية ، أي تم إنشاء خلفية رائعة للأداء.

في نهاية القرن الثامن عشر - بداية القرن التاسع عشر. مع تطور المسرح الواقعي ، تم تحديد خروج عن تقليد التصميم الزخرفي البحت والمذهل. بدلاً من الخلفية التقليدية ، التي تصور المشهد ، بدأوا على المسرح بإعادة إنشاء مكان معين بالتفصيل كان مطلوبًا أثناء الحدث. يبدو جناح- غرفة مغلقة من ثلاث جهات ، وتتكون من إطارات جدارية ؛ زاد استخدامه من احتمالات استخدام مجموعة متنوعة من مشاهد mise-en في الأداء.

أحد أنواع الزخارف الشائعة ، التي تم تطويرها في القرنين السابع عشر والتاسع عشر ، هو ذراع سوينغ متحركزخرفة تتكون من أجنحة تقع على مسافة معينة واحدة تلو الأخرى من البوابة إلى أعماق المسرح. (البوابة هي الإطار المعماري للمرحلة ، وتفصلها عن القاعة.) صنعت الأجنحة من مواد مختلفة (نسيج أو خشب) وتكوينات مختلفة - عناصر من المناظر الطبيعية ، والهندسة المعمارية ، إلخ.

زخرفة حجميةيعتمد على استخدام الأجزاء الحجمية في نظام الجدران المسطحة. تتيح لك المنحدرات والممارسة والسلالم والعناصر الحجمية الأخرى تنويع تخطيط مساحة المسرح وتغيير عمق وعرض صندوق المسرح وفقًا لمتطلبات محددة. تلعب آلات المسرح دورًا مهمًا في بناء الزخرفة ثلاثية الأبعاد - دائرة دوارة ، نظام قضبان متطايرة ، شاحنة مدفوعة ميكانيكيًا - أجهزة لنقل أجزاء من تصميم الزخرفة على المسرح.

زخرفة متزامنةبناءً على عرض متزامن مفتوح لجميع مواقع الأداء. تم استخدام هذا النوع من الزخارف بنشاط في مسرح العصور الوسطى ومسرح عصر النهضة. في عصرنا ، غالبًا ما كان يتم استخدام الزخرفة المتزامنة في المسرح في الأربعينيات إلى الستينيات من القرن الماضي.

الزخرفة المكانيةيقترب من المتزامن في طريقة تنظيم المواقع المختلفة في تثبيت واحد ، لكنه لا يقتصر على صندوق المسرح ، بل يشمل القاعة وهيكل مبنى المسرح في نظامه البصري. يمكن تشتيت المشاهد في هذا النوع من المجموعات في نقاط مختلفة في جميع أنحاء مجمع المسرح.

في الفن المسرحي الحديث ، يتم استخدام مجموعة متنوعة من تقنيات تصميم المناظر الطبيعية والأداء.

أحد أهم مكونات تصميم الأداء هو أضواء المسرح... الضوء على المسرح هو "الساحر" الذي ، باستكمال أعمال الفنانين والجزء المسرحي ، يحول المشهد: القماش المطلي يتحول إلى مخمل وديباج ، والخشب الرقائقي والكرتون - إلى الفولاذ أو الجرانيت ، والقصدير - إلى الكريستال ، الزجاج - في الماس ، والرقائق - من الذهب والفضة. يخلق الضوء الذي يتم وضعه بمهارة على المسرح انطباعًا بأنه حار أو بارد ، "صباح مشمس" أو "أمسية شتوية" ، "ظلام الخريف" أو "سماء صافية بلا قاع". تم تصميم ضوء المسرح أيضًا لإنشاء تأثيرات المسرح. لكن الغرض الأكثر أهمية من الإضاءة على المسرح هو المساعدة في خلق جو معين ضروري في سياق العمل. يمكن أن تكون محايدة أو ، على العكس من ذلك ، ملونة عاطفياً - احتفالية ، قلقة ، مملة ، ديناميكية كرنفالية.

يتم ضبط الضوء على المسرح في بروفات إضاءة خاصة ، عندما يكون تصميم الأداء جاهزًا ومجمعًا تمامًا. يتم ذلك عن طريق قسم الإضاءة الذي يرأسه مصمم الإضاءة ، جنبًا إلى جنب مع مصمم الإنتاج والمخرج. يمكن تقسيم جميع معدات الإضاءة إلى أجهزة إضاءة اتجاهية ومتناثرة. تتحقق الإضاءة الملونة بالزجاج الملون أو المرشحات البلاستيكية. توجد معدات الإضاءة داخل صندوق المسرح وخارجه ، في القاعة (ما يسمى المحمولة). على خشبة المسرح ، يتم توصيل المعدات بالبوابات وصالات العرض. بالإضافة إلى ذلك ، يتم تثبيت الأجهزة المحمولة في الأجنحة على حوامل ثلاثية القوائم. فوق المسرح ، بكامل عرضه ، توجد منصات ، حيث يتم تركيب مجموعة كاملة من أجهزة الإضاءة المختلفة. يتم إخفاء الأسطح عن الجمهور بواسطة Padugas ، ويتم رفعها وخفضها بمساعدة نظام صر.

يمكن أن يكون الضوء في المسرحية معقدًا للغاية ، مع العديد من التغييرات في مسار العمل. يتم التحكم في هذا الاقتصاد المعقد من قبل منظم ، حيث تتلاقى الأسلاك من جميع تركيبات الإضاءة. يتم تسهيل عمل منظم الإضاءة بشكل كبير بواسطة المنظم الأوتوماتيكي. في مثل هذا المنظم ، هناك العديد من البرامج المحددة مسبقًا. تتغير البرامج أثناء العرض بضغطة زر بسيطة.

يعد إنشاء نتيجة خفيفة للأداء مهمة صعبة للغاية وتستغرق وقتًا طويلاً. يحدد كل أداء جديد مهامه الخاصة للفنان والمضيء ، والبحث عن ضوء دقيق ومعبّر يتطلب خيالًا وتجربة ومنهجًا إبداعيًا.

زي مسرحييساعد الممثل في العثور على المظهر الخارجي للشخصية ، والكشف عن عالمه الداخلي ، وتحديد الخصائص التاريخية والاجتماعية والوطنية للبيئة التي يحدث فيها الحدث. إضافة ضرورية للزي هي المكياج والشعر.

يجسد مصمم الموقع عالمًا ضخمًا من الصور في الأزياء - اجتماعية حادة ، ساخرة ، مأساوية ، بشعة ، إلخ. ويتجلى ذلك ، على وجه الخصوص ، من خلال الأعمال الرائعة للفنانين الروس في جميع أنواع الفنون المسرحية - الباليه ، دار الأوبرا ، الدراما مسرح.

فنانين روس بارزين في.دي.بولينوف ، في.في.فاسنيتسوف ، آي.ليفيتان ، كا كوروفين ، V.A. ، شعر من الصور الرائعة.

لعبت المهارة الرائعة لفناني "عالم الفن" (الرابطة الفنية في أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين) - A.N Benois، L. S. Bakst، N.K Roerich، I. Ya. Bilibin، M. من عروض الأوبرا والباليه ، كان لها تأثير كبير على الفن المسرحي في أوروبا الغربية.

في المسرح الروسي في العشرينات من القرن العشرين. يسعى مصممو المجموعة إلى إنشاء عروض تركيبية ، واستخدام الزخارف المذهلة للمهرج ، والمأساة ، والبانتومايم ، والسيرك ، ومسرح الإثارة. كان القصد من السينوغرافيا توفير "أساس إيقاعي وبلاستيكي ضروري لإظهار التمثيل" ، لنقل "إيقاعات خلق حالة جديدة".

العروض التي قدمها في إي مايرهولد ، إيه يا تايروف ، إي بي آرت - في يي تاتلين ، إيه آي رودشينكو وآخرين.

أعمال الفنانين المسرحيين المشهورين - آي إم رابينوفيتش ، في في ديمترييف ، بي آي فولكوف ، بي في ويليامز ، في إف رايندين ، إس بي فيرسالادزه وآخرين تجمع بين تقاليد الفن المسرحي والزخرفي الروسي والاكتشافات المبتكرة للسينوغرافيا الحديثة.

كتلة تأجير

يمكن صياغة متطلبات الزخرفة على النحو التالي: القوة ، الخفة ، سهولة التصنيع ، قابلية النقل ، التجميع والتفكيك السريع ، الجودة الفنية العالية.

ينقسم المشهد المسرحي إلى نوعين - صلب ولين. يمكن أن تكون الزخارف الصلبة حجرية وشبه حجمية ومسطحة. بالإضافة إلى ذلك ، يتم تقسيمها إلى ألعاب قابلة للعب وغير مهزومة. عناصر التصميم القابلة للعب هي تلك التي يستخدمها الممثلون أثناء الحركة - وهي آلات تزيين ، وسلالم ، ودرابزين ، وأشجار ، وأبواب خزانة ، وما إلى ذلك.

الزخارف الناعمة ذات مناظر خلابة ، ومزخرفة ، وملفوفة ، وسلسة.

المادة الرئيسية التي تصنع منها الزخارف الصلبة هي الخشب الصنوبري. الخشب رخيص نسبيًا ، سهل التصنيع ، الطلاء ، اللصق. ولكن في بعض الحالات ، يتم استبدال الخشب بمعدن ملفوف بمختلف الأشكال. غالبًا ما يكون من المستحيل إنتاج خطوط مستوية وحجمية مخرمة لنمط معقد ، وآلات الزخرفة ذات المسافات الطويلة ، والسلالم الخفيفة على الأوتار الرقيقة والعديد من عناصر الزخرفة الأخرى دون استخدام أنابيب فولاذية رقيقة الجدران أو أنابيب دورالومين. غالبًا ما تكون الزخارف المصنوعة على قاعدة معدنية أخف بكثير من الزخارف الخشبية.

تُخيط الزخارف الناعمة من مجموعة متنوعة من المواد - قماش ، وخشب الساج ، والتول ، والمخمل وغيرها الكثير. تُستخدم هنا على نطاق واسع الأقمشة التركيبية والأقمشة غير المنسوجة والأقمشة التقنية.

طورت ممارسة المسرح تقنيات وقواعد معينة لعمل الزينة ، لم يفقد الكثير منها أهميتها حتى يومنا هذا. لا يزال إطار الزخرفة القياسي ، الذي تم تطويره منذ أكثر من مائة عام ، هو الأساس للحل البناء لجميع الزخارف الصلبة تقريبًا: جدران الجناح ، والأدوات الآلية ، والسقوف ، وما إلى ذلك. إنتاج مزيف. ظلت قواعد خياطة الخلفيات والستائر والسجاد دون تغيير تقريبًا.

من المستحيل وصف جميع طرق إنتاج المشاهد المسرحية. إنه دائمًا بحث إبداعي ، ودائمًا ما يتم تطوير تقنيات فنية وتكنولوجية خاصة. ولكن بغض النظر عن مدى تنوع التصميم والحلول التكنولوجية ، فإنها تستند دائمًا إلى المبادئ الأساسية الصالحة لجميع الإنتاج المسرحي.

ديكورات قاسية

تتكون زخارف الجناح من إطارات منفصلة مغطاة بالقماش ومقسمة إلى أعمى ، مع فتحات ، مفردة وقابلة للطي.

تبدأ عملية صنع الجناح برسم الطباشير جميع جدرانه بالحجم الطبيعي "مقلوبة" على أرضية الورشة. في الرسم النموذجي ، يتم رسم خطوط المستودعات ومفاصل الجدران الفردية ، وتمييز فتحات النوافذ والأبواب ، إلخ.

بعد ذلك ، على طول خطوط الرسم ، يتم وضع الأشرطة وتقطيعها حسب الحجم ، والتي يتم تجميع الإطار منها.

يتم تغطية الوصلة بغراء نجارة سائل ومثقوب بمسامير أو ثلاثة مع ثني إلزامي للنهايات البارزة إلى الجانب الأمامي. بالإضافة إلى ذلك ، يتم تقوية مفاصل الزاوية بمنديل من الخشب الرقائقي ، وأيضًا باستخدام الغراء والأظافر. من أجل أن يكون الإطار قويًا وصلبًا ، يتم إدخال قضبان إضافية في هيكله ، تسمى مكابح اليد والأقواس الوسطى والأقواس.

يتم شد الإطارات بالقماش بعد التجميع الأولي للجناح في ورشة العمل.

يتم تقليد الجدران الخشبية بإطارات منقوشة مغلفة بالكرتون أو الخشب الرقائقي أو الألواح الرقيقة. لتصنيع الجدران الخشبية المحفورة ، تُحشى الشرائح الرفيعة ذات الحواف المشطوفة على الإطار الزخرفي ، وتُلصق بالقماش. يتم لصق حبل قنب فضفاض في الأخاديد لتقليد السد. في الوقت نفسه ، تقوم بإغلاق الفجوات بين الشرائح ، والتي من خلالها يمكن رؤية ضوء الإضاءة الخلفية.

يعمل تقليد جذوع الأشجار بشكل جيد عندما يتم حشو الألواح البلاستيكية الحرارية المحددة بشكل صحيح على الإطار.

تختلف الأبواب المستخدمة في المسرح عن الأبواب المعتادة في بنيتها الخفيفة. كل شيء يزين الباب يتم فقط من الجانب الأمامي. تسمى هذه الأبواب أبواب ذات اتجاه واحد. الأبواب التي تفتح داخل الجناح نادرة للغاية.

النوافذ مصنوعة متصلة ومفصلة ومكونات إضافية. النوافذ المفصلية هي تلك التي يتم تعليقها خلف الفتحة ولا تستريح على طاولة المسرح. تُستخدم هذه الطريقة بالإضافة إلى المكون الإضافي في حالة الأحجام الصغيرة والعرض الصغير للصندوق. يؤدي تعليق النوافذ كبيرة الحجم إلى فقدان ثبات الجدار وتعقيد عملية التثبيت.

يمكن أن تكون الأقواس الموجودة في الهندسة المعمارية للجناح ، حسب حجمها ، صلبة وقابلة للطي وقابلة للطي.

التجميعات عبارة عن زخارف مسطحة ذات مخطط علوي معقد. يتم استخدامها لتصوير المناظر البعيدة للمناظر الطبيعية - الغابات والجبال ومنازل المدينة ، إلخ.

السقوف المستخدمة لتغطية الأجنحة مقسمة إلى أسقف ناعمة وصلبة.

بالنسبة للأسقف ، عادة ما يتم اختيار نسيج أبيض كثيف. يحاكي خشب الساج المبيض سقف الجص المبيض جيدًا ، بينما تخلق الأقمشة الوبر مثل الدراجات سطحًا أكثر نعومة.

تسمى الكباش في المسرح منصات مؤقتة لاستقبال المنصات ذات الارتفاعات والأشكال المختلفة. وفقًا لوظائفها ، يتم تقسيم الآلات إلى آلات تشغيل وتشغيل. آلات اللعب هي تلك التي تكون في مرأى ومسمع من الجمهور وتشكل جزءًا من زخرفة الأداء. العمال هم آلات تقف خلف الكواليس أو خلف الكواليس. إنها تخدم وظيفة خدمية بحتة ، مما يسمح للممثلين بالصعود إلى الملعب أو الخروج منه. من خلال موقع الأرضيات بالنسبة للمرحلة ، تختلف الماكينات إلى أفقي ومنحدر ، أي مائل. وأخيرًا ، وفقًا لطريقة التصنيع - إلى قابلة للطي وغير قابلة للطي وقابلة للطي. على الرغم من تنوع الأشكال والأحجام ، تم بناء الأنوال المسرحية وفقًا لمبدأ واحد يقوم على مجموعة من الإطارات التي تحمل الأرضيات الخشبية. في الشكل الأكثر عمومية ، تكون الماكينة عبارة عن إطار مستطيل مُجمَّع من إطارات خشبية ، توضع عليه الأرضيات على شكل ألواح منفصلة

حسب تصميمها ، تنقسم سلالم المرحلة إلى مرفقة ، وعلوية ، وعلوية. ومن حيث الوظائف ، وكذلك الآلات ، فهي تختلف في اللعب والعمل.

أنواع مختلفة من الدرابزين والدرابزين المستخدمة على المسرح هي تفاصيل زخرفية للتصميم وفي نفس الوقت معدات واقية.

حواجز شبكية "معدنية" مخرمة مصنوعة من أنابيب فولاذية رقيقة الجدران ، وأسلاك سميكة ، وخشب رقائقي. تم ثني الزخارف الرفيعة المسطحة من أسلاك متوازية ، ويتم إغلاق الفراغ بينهما بالقماش.

يفسر الاستخدام الواسع النطاق للمنصات المتحركة في حل التجميع للأداء بقابليتها للتنقل وبساطة التصميم. يتم تحديد شكل المواقع المؤقتة وعددها وطبيعة الحركة من خلال التصميم الفني والتجميع للإنتاج.

يتم تحديد تصميم الشاحنة والحاجة إلى أدلة ونظام القيادة حسب طبيعة حركة المنصات. تنقسم أربع مراحل إلى ثلاثة أنواع: حركة مستقيمة ، منحنية وحركة دورانية (دائرية).

ديكورات ناعمة

تشمل الزخارف الناعمة عناصر زخرفية بدون إطار مصنوعة من مواد ناعمة ومرنة - أقمشة من الألياف الطبيعية والاصطناعية ، والتول ، والشبكات ، والأفلام الاصطناعية ، وما إلى ذلك ، الخلفيات المزخرفة ، وستائر التول ، والسجاد. تعتمد تقنيات خياطة ومعالجة الزخارف الناعمة على الغرض منها وطبيعة استخدامها والمظهر المطلوب.

تعتمد تقنية التنفيذ واختيار المواد للأجنحة والإطارات ، التي تحمل وظيفة تصويرية ، على المهمة المحددة للفنان. يمكن أن يكون قماشًا غير مطلي ، أو خيشًا ، أو شاشًا متجمعًا في ثنايا سميكة ، أو قماشًا مطليًا أو مزخرفًا ، وإطارات صلبة مغطاة بالأقمشة ، وأنواع مختلفة من الشباك ونسج الحبال ، وما إلى ذلك ، وما إلى ذلك.

ستارة entr'ac تنتمي إلى فئة ملابس المسرح. لتصنيع الستائر غالبًا ما تستخدم الأقمشة الثقيلة من مجموعة الحرير - المخمل والأفخم.

عند استخدام الأقمشة الشفافة الخفيفة ، يلزم وجود بطانة كثيفة من كاليكو الخشنة القاسية ، المطلية بلون المادة الرئيسية.

الخلفيات الشفافة - الخلفيات ذات الأجزاء الشفافة ، ذات الإضاءة الخلفية ، يتم دمجها من أقمشة ذات كثافة مختلفة. القماش الرئيسي مُخيط من قماش كثيف غير شفاف ، حيث يتم ، وفقًا للرسم ، صنع قطع بأحجام وأشكال مختلفة.

يمكن أن تكون تطبيقات الخياطة مسطحة ومحفورة. تُستخدم طريقة التطبيق ليس فقط لتحقيق تأثير العمق المكاني وحجم التفاصيل ، ولكن أيضًا لتحقيق قدر أكبر من العناصر الفردية ، والتي يتم تحقيقها باستخدام أقمشة من مواد مختلفة.

الأجزاء المنقوشة مصنوعة من المطاط الرغوي ، ويتم لصقها بقماش مشرب بمركب مثبط للحريق. الحلي مصنوعة من قطعة من الحبال والحبال وما إلى ذلك.

ممسحات المسرح عبارة عن لوحات قماشية موضوعة على لوح خشبي لإخفاء ألواح الأرضيات ، لإعطاء أرضية المسرح لونًا أو نسيجًا معينًا. لتصنيع السجاد ، يتم استخدام الأقمشة المبيضة ذات القوة العالية وهيكل النسيج الكثيف: الخيوط المزدوجة ، وخشب الساج ، والخيام ، والقماش الفني ، وما إلى ذلك. يستخدم.

يتم تحقيق تأثير الغطاء الترابي أو الثلجي أيضًا عن طريق ترقيع النقوش الناعمة. يمكن أن تمثل شرائط الشاش أو القماش التي يتم تجميعها في حزم أو طيات صغيرة من الشاش أو القماش ، ما يسمى بـ "zhe-vanka" ، المخيط في صفوف متوازية ، حرثًا أو تربة مفككة. وسائد غير منتظمة الشكل مزينة بطبقات غير مستوية من الشاش والتول - ثلج سائب. الألواح الحجرية لها نفس الوسائد المستطيلة المبطنة ، والرصيف المرصوف بالحصى مع نصفي كرة من القماش الناعم.

يتم خياطة أو لصق ألياف مقطعة من القطن غير المجدول أو حبل السيزال على سجاد نباتي أو سجاد "عشبي" أو حزم ممشطة من اللحاء. كلما زادت كثافة حياكة الألياف وكلما زاد عدد صفوفها ، زادت سماكة السجادة العشبية وسمكها ، كلما أصبحت القاعدة غير محسوسة. غالبًا ما يتم خياطة السجاد الذي يغطي الأنوال على شكل أغطية.

قاع المسرح

صنع الدعائم هو فرع واسع من تكنولوجيا المسرح. من الكتلة الكاملة للتقنيات والأساليب الحالية ، يمكن للمرء أن يميز أهم العمليات التكنولوجية التي تكمن وراء هذا الإنتاج. وتشمل هذه: العمل مع الورق المعجن ، والمعادن ، والبلاستيك ، والمواد الاصطناعية ، والمعاجين والمعاجين. يمكن تطبيق كل من هذه العمليات بمفردها أو بالاشتراك مع الآخرين في أي نوع من المنتجات.

طريقة الورق المعجن

يعد لصق المنتجات الورقية على قالب مصبوب أحد أكثر الطرق شيوعًا لصنع دعائم المسرح. تنقسم عملية الورق المعجن إلى أربع مراحل رئيسية. المرحلة الأولى هي نمذجة نموذج الطين. والثاني هو تشكيل النموذج بكتلة من الجبس. والثالث هو بصمة للمنتج مع ورق في شكل الجبس. وأخيرًا ، اللوحة الرابعة - جبل وطباعة اللوحة.

تتكون عملية الطباعة من لصق المنتج بقطع من الورق منقوعة في عجينة الدقيق.

يمكن أيضًا عمل المطبوعات الورقية مباشرة من النماذج أو النسخ الأصلية النهائية ، مشحمة مسبقًا بالفازلين.

أعمال الكرتون

كمادة زخرفية مستقلة في الإنتاج المسرحي ، يحتل الورق المقوى مكانًا متواضعًا إلى حد ما. تستخدم بشكل أساسي لصنع العناصر التي لا تتطلب قوة خاصة وخفيفة الوزن للغاية. وتشمل هذه الصناديق الزخرفية ، والقبعات والمفاجآت ، وبعض أنواع القبعات ، وأعمدة الكتب.

أعمال معدنية

في عملية صنع الدعائم المسرحية ، يتم استخدام العديد من طرق معالجة المعادن المختلفة - حياكة إطارات الأسلاك ، والختم ، والبلاستيك المعدني ، والنقش ، واللكم ، والصب. المواد الرئيسية المستخدمة في الإنتاج المقلد هي: حديد التسقيف ، صفائح النحاس والنحاس ، الصفائح المعدنية ، الحياكة الملدنة والأسلاك الفولاذية ، القصدير ، الألومنيوم ، رقائق معدنية. تُستخدم إطارات الأسلاك في صناعة المنحوتات والدعائم الكبيرة ، والشجيرات ، والأشجار ، وأغطية المصابيح ، إلخ.

المواد البلاستيكية والاصطناعية

الخفة واللدونة والملمس غير العادي وبساطة المعالجة التكنولوجية للمواد الاصطناعية وبعض أنواع البلاستيك ضمنت إدخالها على نطاق واسع في الإنتاج المسرحي. وتشمل هذه البوليسترين والبلاستيك الفينيل ، وأفلام التعبئة والتغليف البلاستيكية ، والبوليسترين القابل للتمدد ، والمواد اللاصقة BF وراتنجات الايبوكسي ، ومستحلبات PVA واللاتكس. يتم تصنيف الرغاوي إلى رغاوي صلبة وناعمة. يسهل قطع الرغوة الصلبة وقطعها وطحنها وطلائها. يتم قطع الأشياء الصغيرة والتماثيل والعواصم وزخارف الأثاث منها. تُستخدم صفائح رقيقة من رغوة PVC غير القابلة للاحتراق لمعالجة الزخارف المزخرفة.

قياس الكفاءة وإدارة الجودة وإصدار الشهادات والقدرة التنافسية للمنتجات

تم إنشاء وتطوير Qualimetry في البداية كعلم مستقل. قياس مؤشرات الجودة. تشكيل مؤشرات الجودة. تشكيل لجنة الخبراء

سيناريو إجراءات الوساطة

سيناريو إجراءات الوساطة. المثال مأخوذ من الكتاب. عينة من الوساطة. الغرض من الوساطة هو إبرام اتفاق يفي بمصالح جميع المشاركين فيها. وسيط.

التكامل في أسواق الصناعة. أنواع التكاملات. ممارسة عمليات الاستحواذ والاندماج للشركات في سوق الصناعة.

مفهوم وشروط تطوير التكامل ، أنواع جمعيات التكامل. خصائص أنواع جمعيات التكامل. عمليات الاندماج والاستحواذ على الشركات في أسواق الصناعة.

يبدأ العمل على الزخرفة برسم مخطط. أولاً ، يتم إعداد الرسومات العامة للمشاهد الرئيسية ، حيث يحدد مصمم المسرح مظهر الأداء. ثم يتم عمل تسلسل الصور الفردية. أخيرًا ، على أساس الرسم العام ، يبني الفنان مخططًا حجميًا للزخرفة المسرحية ، ويطور أيضًا رسومات تخطيطية للأجزاء الفردية من الزخرفة - الخلفية ، والجزء الحجمي ، ومشهد المسرح. في التصميم ، يتم وضع ترتيب العناصر الفردية وأحجامها المستقبلية ونسبها الحجمية.

عادة ، يعمل الفنان على التخطيط مع مدير العرض. فقط بعد تحديد صورة المخرج للإنتاج ، تبدأ دراسة الأجزاء الفردية للمشهد. بالتزامن مع التصميم ، يتم عمل رسم تخطيطي للخلفية ولوحة الستائر. يتم عمل نسخ كبيرة الحجم مع مراعاة جميع النسب بدقة.

على أساسها ، تصنع الزخارف الحقيقية في متجر الديكور. أولاً ، يتم بناء هياكل ثلاثية الأبعاد وخلفية. كقاعدة عامة ، يرتب الفنان عدة مناظر ، وتُركب أجزاء من المشهد على المسرح من أجل التحقق من النسب الحجمية واختيار الأحجام. يتم إجراء التغييرات نتيجة للتركيبات الأولية. في بعض الأحيان يكون من الضروري تكبير نمط الخلفية أو إدخال تفاصيل لونية معينة عليها.

عند اكتمال عملية إنشاء الأجزاء الحجمية الرئيسية ، يبدأ تصميم المرحلة. السجاد والستائر والنجف وقطع الأثاث تصنع حسب اسكتشات المصمم. في هذه المرحلة ، يعمل المصمم مع مصمم الأزياء. أثناء التجميعات الأولية ، يتم التحقق من نسبة مخطط الألوان لجميع عناصر التصميم ؛ في المرحلة النهائية من الإعداد ، يبدأ مصمم الإضاءة أيضًا في المشاركة في العمل.

يقوم بترتيب الإضاءة الثابتة والمتحركة ، وإبراز بعض عناصر الزخرفة وتظليل البعض الآخر.

زخرفة

منذ العصور القديمة ، اكتسبت أهمية كبيرة اللوحة الزخرفية، يشكل فرعًا خاصًا من الفن ، وفي تاريخه اتبع تطوره حركة الرسم على الحامل ، والرسم على الصور. يتضمن أحيانًا نفس الأعمال التي يقدمها هذا الأخير ، إذا تم إجراؤها فقط على جدران وأرضيات المبنى ، وذلك أساسًا لأغراض الزينة (طلاء الجدران والطلاء ، واللوحات الجدارية) ؛ لكن عنصرها يتكون بشكل أساسي من الزخارف بالمعنى الدقيق للكلمة ، أي مجموعات جميلة من الخطوط والأشكال الهندسية ، وكذلك أشكال مملكة النبات والحيوان ، المتخيلة أو غير المتغيرة (على سبيل المثال ، اللوحات الجدارية في منازل بومبي ، أرابيسك مغاربي في قصر الحمراء ، غروتسكيس في رافائيل لودجيز في الفاتيكان ، إلخ). تغيرت دوافع الرسم الزخرفي تبعًا للمسار التاريخي للثقافة والفن بين الشعوب المختلفة ، وعلى الذوق والأسلوب المعماري السائد في وقت معين. دخل الفرنسيون حيز الاستخدام في القرن التاسع عشر الاسم الفنون الزخرفية(الاب. l'art décoratif) لمختلف فروع الصناعات اليدوية التي تحتاج إلى مساعدة فنية ، مثل صناعة الأثاث الفاخر ، والسجاد ، والدانتيل ، والزجاج والفخار ، والمجوهرات ، والبرونز ، وورق الحائط ، وغيرها من الأشياء الفاخرة والراحة - باختصار ، لكل ما هو موجود عرف الألمان باسم Kleinkünste أو Kunstgewerbe ، وفي روسيا - الفن التطبيقي أو الصناعة الفنية.

زخرفة مسرحية

غالبًا ما تُستخدم كلمة "زخرفة" للإشارة إلى ملحقات المسرح ، والتي تهدف إلى إنتاج وهم المكان الذي يحدث فيه الحدث الذي يتم عرضه على المسرح. لذلك ، يمثل المشهد المسرحي في معظمه إما مناظر طبيعية أو مناظر منظور للشوارع والساحات وداخل المباني. تم رسمها على قماش. المكونات الرئيسية لكل مشهد مسرحي- حجابو وراء الكواليس.الأول معلق في الجزء الخلفي من المسرح ، ويمتد عبر عرضه بالكامل ، ويصور كل شيء موجود في الخلفية في المنظر الطبيعي أو المنظور المعاد إنتاجه ؛ الأجنحة عبارة عن قطع من الكتان ، أضيق مقارنة بالستارة ، ممتدة فوق غلاف خشبي ومقطعة من حافة واحدة بطريقة مناسبة ؛ يتم وضعها على جانبي المرحلة في صفين وثلاثة صفوف وعدة صفوف ، واحدة تلو الأخرى ، وتمثل كائنات أقرب ، على سبيل المثال. الأشجار والصخور والمنازل والأعمدة وأجزاء أخرى من المشهد. الزخرفة تكملها أقواس- قطع قماشية ممتدة في الجزء العلوي عبر المشهد بأكمله وتصور قطعًا من السماء ، وأغصانًا عليا من الأشجار ، وأقواسًا في السقف ، وما إلى ذلك ، بالإضافة إلى praticables- سقالات وممرات خشبية متنوعة متخفية بقطعة قماش مرسومة ، موضوعة على خشبة المسرح وتمثل ، على سبيل المثال ، الحجارة والجسور وتوتنهام المنحدرات والمعارض المعلقة والسلالم وما إلى ذلك.

مؤسسة ويكيميديا. 2010.

شاهد ما هو "زخرفة" في القواميس الأخرى:

زخرفة- و. الديكور و. 1- مهندس معماري. الزخارف المعمارية والنحتية والخلابة وغيرها من الزخارف للمبنى. Sl. 18. سيشاهد السيد أيضًا رسمًا ، أو ملفًا شخصيًا ، يقدمه المهندس المعماري ، حتى لا يفقد نسبة صغيرة ، لأن هذا هو أفضل مبنى ... القاموس التاريخي للإغاليات الروسيةقاموس موسوعي كبير

الديكور والزينة والزوجات. (زخرفة حروف فرنسية. زخرفة). 1. صورة معمارية أو خلابة للمكان ووقائع العمل المسرحي ، مثبتة على المسرح (المسرح). 2. نقل. ، وحدات فقط. شيء متفاخر ، ظاهريًا ... ... قاموس أوشاكوف التوضيحي

الديكور والزوجات. صورة ذات مناظر خلابة أو ثلاثية الأبعاد أو معمارية للمكان والإعداد لعمل المسرح مثبتة على المسرح ، موقع التصوير. | صفة ديكور أوه أوه. قاموس أوزيجوف التوضيحي. S.I. Ozhegov ، N.Yu. شفيدوفا. 1949 ... ... قاموس أوزيجوف التوضيحي

المرأة ، اللات. الزينة والزينة والمفروشات. في المسرح: منظر ، موقع عرض مشهد ، متعلق بالمناظر الطبيعية. زوج مصمم. فنان يرسم المناظر الطبيعية ، المناظر من بعيد ، الزينة ، الديكورات ، المفروشات. قاموس دال التوضيحي. في و. دحل ... قاموس دال التوضيحي

بالمعنى الواسع للكلمة ، أي زخرفة فنية لشيء أو غرفة. ومن هنا جاء الفعل: تزيين لإنتاج زخرفة فنية ، وصفة زخرفية ، تستخدم في لغة العمارة ، على عكس مصطلح ... ... موسوعة بروكهاوس وإيفرون

عرض. زارج. عمل تعمد زيادة حجم الأرباح في الميزانية العمومية لإخفاء سوء الوضع المالي للشركة. بكالوريوس ، 44 ... قاموس كبير للأقوال الروسية