บทนำ

อัตถิภาวนิยม - แนวโน้มทางปรัชญาของศตวรรษที่สิบเก้าและยี่สิบที่เน้นถึงความสมบูรณ์ของเสรีภาพของมนุษย์และพยายามที่จะจัดการกับผลที่ตามมาจากข้อเท็จจริงนี้สำหรับชีวิตประจำวันของผู้คนอย่างจริงจัง - ประเพณีนี้มักเกี่ยวข้องกับชื่อของ Jean-Paul Sartre . สารานุกรมเรียกเขาว่าปราชญ์และนักเขียน แต่คำจำกัดความนี้ไม่สมบูรณ์แบบ ปราชญ์ไฮเดกเกอร์ถือว่าเขาเป็นนักเขียนมากกว่าปราชญ์ แต่ในทางกลับกันผู้เขียนนาโบคอฟเป็นนักปรัชญามากกว่านักเขียน แต่บางทีทุกคนอาจจะเห็นด้วยกับคำจำกัดความที่กว้างขวาง - "นักคิด" กระแสการดำรงอยู่ของจิตวิทยาและจิตบำบัดซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงครึ่งศตวรรษที่ผ่านมา ย้อนกลับไปที่ความคิดของเขาเกี่ยวกับธรรมชาติและจุดประสงค์ของมนุษย์

ฌอง-ปอล ซาร์ตร์มีชื่อเสียงโด่งดังภายหลังการตีพิมพ์นวนิยายเรื่องแรกของเขาเรื่องคลื่นไส้ในปี 1938 จนกระทั่งถึงเวลานั้น เขาศึกษาและสอนปรัชญา ตีพิมพ์ผลงานเชิงปรัชญาเรื่องแรกของเขา และทำงานอย่างหนักกับนวนิยายเรื่องนี้ โดยถือว่าอาชีพนี้เป็นงานหลักสำหรับตัวเขาเอง เขามีชีวิตที่ยืนยาวและเขียนผลงานมากมาย ซึ่งหลายชิ้นได้รับการตีพิมพ์หลังจากที่เขาเสียชีวิตแล้วเท่านั้น ในนวนิยายเรื่อง Nausea ซาร์ตร์ได้แสดงแนวความคิดเชิงปรัชญาของเขา รูปแบบของอัตถิภาวนิยมของเขา ซึ่งเขาไม่เหมือนหลายคนที่ถือว่ามองโลกในแง่ดี ผู้เขียนเน้นถึงความสำคัญของเสรีภาพ ความยากลำบากที่นำมาสู่การดำรงอยู่ของมนุษย์ และโอกาสที่ทำให้พวกเขาเป็น เอาชนะ. ซาร์ตแสดงให้เห็นการต่อสู้ของทุกคนที่พยายามจะรับมือกับการดำรงอยู่ "คลื่นไส้" กลายเป็นส่วนหนึ่งของการต่อสู้ครั้งนี้

ปรัชญาอัตถิภาวนิยมในนวนิยายโดย เจ.-พี. ซาร์ต "คลื่นไส้"

"คลื่นไส้" ส่งผลต่อผู้อ่านตั้งแต่ช่วงแรกที่อ่านและแม้กระทั่งต่อหน้าเขา อีโคแย้งว่าชื่อไม่ควรเชื่อมโยงกับข้อความในทางใดทางหนึ่งเพื่อไม่ให้ผู้อ่านสับสนและป้องกันกิจกรรมการเชื่อมโยงที่สร้างสรรค์ในทิศทางที่แน่นอน ในกรณีนี้ ความรู้สึกที่คลุมเครือและกระสับกระส่ายเกิดขึ้นจากชื่อเป็นสิ่งที่จำเป็น มันสร้างแรงกระตุ้นเริ่มต้นซึ่งจากบรรทัดแรกถูกหยิบขึ้นมาโดยข้อความและนำความรู้สึกของผู้อ่าน (ไม่ใช่ความคิด แค่ความรู้สึก!) ไปสู่ความรู้สึกคลื่นไส้ที่จะต้องมีประสบการณ์เพื่อให้เข้าใจผู้เขียนอย่างเต็มที่ เข้าใจความคิดของเขา ลักษณะเด่นอย่างหนึ่งของข้อความนี้คือการใช้เหตุผลเชิงปรัชญาหลักทั้งหมด ความคิดทั้งหมดที่ผู้เขียนแสดงออกมาจะอยู่ในข้อความทันทีหลังจากจุดกระทบทางประสาทสัมผัสที่ก่อให้เกิดสภาวะที่จำเป็นของผู้อ่านและนำเขาไปสู่การสัมผัสทางอารมณ์อย่างใกล้ชิด กับฮีโร่ที่ช่วยให้ติดตามความรู้สึกรู้สึกว่าความคิดของเขาปัญหาที่ทำให้เขากังวลช่วยให้คุณรู้สึกถึงความสำคัญและความไม่ตั้งใจของปัญหาเหล่านี้

นวนิยายเรื่องนี้เป็นไดอารี่ของ Roquentin ซึ่งเป็นสาเหตุของ "ความเจ็บป่วย" ที่แปลกประหลาดของเขา โรคติดต่อ Roquentin ทีละน้อยจากนั้นกลิ้งแล้วถอยกลับจนกว่ามันจะเล่นด้วยพลังและหลัก มันเริ่มต้นด้วยบางสิ่งที่ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นเหตุการณ์ “ในวันเสาร์ เด็กๆ ทำแพนเค้กกัน และฉันก็อยากจะโยนก้อนกรวดลงไปในทะเลกับพวกเขา แต่แล้วฉันก็หยุด ทิ้งหินแล้วออกไป ฉันคงดูหลงทางเพราะพวกเด็กๆ หัวเราะที่หลังของฉัน” Roquentin รู้สึกหวาดกลัวอย่างประหลาด "มีอาการคลื่นไส้อยู่ในมือ"

เกิดอะไรขึ้นกับฮีโร่? การรับรู้แบบองค์รวมของเขาเกี่ยวกับโลกได้หายไป วัตถุได้สูญเสียลักษณะ "เชื่อง" ตามปกติ สัดส่วนกับความคิดของมนุษย์เกี่ยวกับพวกเขา "การดำรงอยู่เปิดออกโดยไม่คาดคิด มันสูญเสียรูปลักษณ์ที่ไม่เป็นอันตรายของหมวดหมู่นามธรรม ความหลากหลายของวัตถุ ความเป็นตัวตนของพวกเขากลายเป็นเพียงลักษณะที่ปรากฏ ความสามารถภายนอก เมื่อความฉลาดหายไป ยังคงมีมหึมา ป้อแป้ ฝูงไม่เป็นระเบียบ เปลือยเปล่า หวาดผวากับความเปลือยเปล่าที่ลามกอนาจาร" และฉัน - เฉื่อย, อ่อนแอ, ลามกอนาจาร, จมด้วยความคิดที่มืดมน - ฉันก็ฟุ่มเฟือยเช่นกัน "

สรุปว่าเขา "ฟุ่มเฟือย" โดยไม่ได้ตั้งใจทำให้ฮีโร่มีความคิดฆ่าตัวตายและกลายเป็นช่วงเวลาที่น่าทึ่งที่สุดในการเปิดเผยของเขาอย่างไรก็ตามฮีโร่พบช่องโหว่โดยไม่คาดคิดซึ่งเขารีบเร่งด้วยความคล่องตัวของ จิ้งจก: "ฉันฝันถึงการทำลายล้างของฉันเพื่อกำจัดสิ่งมีชีวิตฟุ่มเฟือยอย่างน้อยหนึ่งอย่าง แต่ความตายของฉันก็ไม่จำเป็นเช่นกัน ศพของฉันจะฟุ่มเฟือยเลือดของฉันบนก้อนหินเหล่านี้ท่ามกลางพืชเหล่านี้ ... ฉันเป็น ฟุ่มเฟือยไปชั่วนิรันดร์ "

ความรู้เรื่อง "ส่วนเกิน" ของการดำรงอยู่ของเขาทำให้ฮีโร่ไม่ตาย แต่นำไปสู่การค้นพบ "ความไร้สาระขั้นพื้นฐาน" ของการเป็นซึ่งกำหนดโดยข้อเท็จจริงที่ว่า "การดำรงอยู่ไม่ใช่ความจำเป็น" เป็นหลัก ผู้ที่ถูกฝังจากความจริงเหล่านี้ โดยเชื่อว่าพวกเขามีสิทธิพิเศษที่จะดำรงอยู่ ถูก Rokantin หมิ่นประมาทด้วยคำว่า "วายร้าย" ชีวิตของ "วายร้าย" ก็ไร้ความหมายเช่นกัน พวกเขายัง "ฟุ่มเฟือย" สำหรับการดำรงอยู่ของมนุษย์ใด ๆ คล้ายกับ "ความพยายามที่น่าอึดอัดใจของแมลงที่ถูกโยนลงบนหลังของมัน"

ความรักเป็นวิธีที่ได้รับการพิสูจน์แล้วในการช่วยฮีโร่จาก "โรคประสาท" เลื่อนลอย ซาร์ตแนะนำให้ Roquentin ทดสอบด้วยตัวเอง อัศวินแห่ง "คลื่นไส้" เคยมีแอนนี่อันเป็นที่รักซึ่งเขาพรากจากกัน แต่เขายังคงรักษาความรู้สึกอ่อนโยนที่สุดไว้ เธออาศัยอยู่อีกฟากหนึ่งของช่องแคบอังกฤษ แอนนี่เป็นนักแสดงตัวน้อยในโรงละครลอนดอน เมื่อโรเควนตินล้มป่วยด้วย "คลื่นไส้" ความคิดเกี่ยวกับแอนนี่เริ่มมาเยี่ยมเขาค่อนข้างบ่อย “ฉันอยากให้แอนนี่อยู่ที่นี่” เขายอมรับในไดอารี่ของเขา การพบกันที่โรงแรมแห่งหนึ่งในปารีสทำให้ฮีโร่รู้สึกเศร้าหมองในสมัยก่อนซึ่งยิ่งทวีความรุนแรงมากเท่าไหร่เขาก็ยิ่งตระหนักว่าอดีตไม่สามารถหวนกลับคืนมาได้ ชีวิตทางจิตวิญญาณหรือที่มากกว่านั้นคือ การไม่มีอยู่จริงทางวิญญาณ Rocinten และ Annie มีคุณสมบัติหลายอย่างที่เหมือนกัน เราอาจกล่าวได้ว่าแอนนี่เป็นฝาแฝดของโรเควนตินในหน้ากากของผู้หญิง หากไม่ชัดเจนจากการสนทนาของพวกเขาว่าโรเควนตินเป็นผู้เดินตามแอนนี่ไปตามเส้นทางของการทำความเข้าใจ "ความจริง" มากกว่าในทางกลับกัน แอนนี่อาศัยอยู่ท่ามกลางความหลงใหลที่ตายแล้ว ปรากฎว่าโรเควนตินที่มา "ช่วย" จำเป็นต้อง "ช่วย" ตัวเอง แต่ - "ฉันจะบอกอะไรเธอได้บ้าง ฉันค่อนข้าง ... ประหลาดใจที่ต้องเผชิญกับชีวิตที่มอบให้ฉันโดยเปล่าประโยชน์ "

Roquentin กลับมาที่ Bouville ในอะตอมของเมืองท่าที่เหนียวหนึบ เขาถูกครอบงำด้วยความรู้สึกโดดเดี่ยวไม่รู้จบ “อดีตของฉันมันตายไปแล้ว คุณโรลเลบอนตายแล้ว (โรเซนตินละทิ้งงานในหนังสือ - วีอี) แอนนี่มาเพียงเพื่อเอาความหวังทั้งหมดจากฉัน ฉันอยู่คนเดียวในถนนสีขาวที่รายล้อมไปด้วยสวนแห่งนี้ เหงาและเป็นอิสระ . แต่เสรีภาพนี้ดูเหมือนความตายเล็กน้อย "

ไม่ใช่แค่ความสัมพันธ์ใหม่ของ Roquentin กับต้นไม้ น้ำพุ หรือเศษกระดาษบนถนนที่เกิดจาก "คลื่นไส้" เธอทำให้เขามีความสัมพันธ์ใหม่กับผู้คนพัฒนารูปลักษณ์ใหม่ให้กับพวกเขา สาระสำคัญของความแปลกใหม่ถูกเปิดเผยในการสนทนาระหว่าง Roquenten และ Self-Taught Man ซึ่งเชิญฮีโร่ไปรับประทานอาหารร่วมกันที่ร้านอาหาร

คนที่เรียนรู้ด้วยตนเอง - คนรู้จักของ Roquentin ในห้องสมุด - ใช้เวลาอ่านหนังสือเกี่ยวกับมนุษยศาสตร์ ดูเหมือนโกดังของ "ภาพลวงตา" ที่ซาร์ตร์ทิ้งไป วิทยานิพนธ์ของเขาเรียบง่ายมาก ชีวิตมีความหมาย เพราะ "มีคนอยู่" สำหรับผู้ชายที่เรียนรู้ด้วยตนเอง บุคคลคือคุณค่าสัจธรรมที่ไม่ยอมให้เกิดความสงสัย เพื่อประโยชน์ในการรับใช้คุณค่านี้ ชายผู้เรียนรู้ด้วยตนเองได้ลงทะเบียนในพรรคสังคมนิยม หลังจากนั้นชีวิตของเขากลายเป็นวันหยุด: เขาใช้ชีวิตเพื่อผู้อื่น การหักล้างของวิทยานิพนธ์ฉบับนี้ในนวนิยายทำให้เกิดทัศนคติที่น่าขันต่อแบบจำลองในอุดมคติของบุคคล ซึ่งเป็นค่านิยมที่ตรงข้ามกับ "บุคคลในชีวิตประจำวัน" ที่แท้จริง Roquentin ปฏิเสธสิ่งที่เป็นนามธรรมเกี่ยวกับมนุษยนิยม แต่: "ฉันจะไม่โง่ที่จะพูดเกี่ยวกับตัวเองว่าฉันเป็น" ผู้ต่อต้านมนุษยนิยม " ฉันไม่ใช่นักมนุษยนิยม นั่นคือทั้งหมด" ในท้ายที่สุดการสนทนาเกี่ยวกับมนุษยนิยมทำให้เกิดวิกฤตที่แท้จริงในฮีโร่ เขาสั่น: คลื่นไส้มาแล้ว อาการคลื่นไส้ที่มาเยี่ยมเขาเป็นสภาวะที่สูญเสียการปฐมนิเทศความอ่อนล้าและความขยะแขยงรวมกันเนื่องจากจิตสำนึกของลักษณะความไม่แน่นอนของสถานการณ์ชีวิตขั้นพื้นฐานของบุคคล หัวใจของสถานการณ์นี้คือเสรีภาพในขั้นต้น

เมื่อเวลาผ่านไป Rokantan ตระหนักว่าอาการคลื่นไส้ส่วนใหญ่เกิดจากความรู้สึกอิสระของเขา แท้จริงการดำรงอยู่ของเราทำให้เรามีอิสรภาพ ไม่มีใครถาม เราถูกโยนเข้ามาในชีวิต - เราต้องอยู่ร่วมกับผู้อื่นและเพื่อผู้อื่น - และเรากำหนดรูปแบบตามที่เราเลือก อย่างไรก็ตาม Rokantan ไม่ค่อยพอใจกับเสรีภาพเช่นนี้เลย - เขามองว่าเป็นภาระหนัก แม้ว่าอิสรภาพจะทำให้เกิดความคิดสร้างสรรค์ แต่ Rokantan ก็ตระหนักว่าอาการคลื่นไส้ที่เกิดจากการต่อสู้เพื่อรับมือกับการดำรงอยู่นั้นมักจะอยู่ใกล้ ๆ เสมอ แม้แต่อาการคลื่นไส้ที่สงบ ระงับ หรือถูกลืมไปชั่วคราวก็ยังท่วมท้นอีกครั้งและต้องการให้เขากำหนดทัศนคติใหม่ต่อทางเลือกอื่นที่เผชิญหน้าเขา

Roquentin อยู่ในสภาพที่แปลกแยกจากโลกมนุษย์ - สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นอย่างดีในตอนหนึ่งของนวนิยายเรื่องนี้ เมื่อสังเกตจากบนยอดเขาในตอนเย็นสำหรับผู้คนที่เดินไปตามถนนในบูวีย์ ผู้ชื่นชอบ "เมืองชนชั้นนายทุนที่สวยงาม" ของพวกเขา Roquentin รู้สึกว่าเขาอยู่ใน "สายพันธุ์ที่แตกต่างกัน" จะเห็นใบหน้าที่หนาและมั่นใจในตนเองของพวกเขา ชาวเมืองบูวิลล์เชื่อมั่นในความขัดขืนไม่ได้ของกฎแห่งการดำรงอยู่ โดยยอมให้โลกยอมรับ ซึ่งไม่ยอมให้เกิดการเปลี่ยนแปลงใดๆ ความเชื่อมั่นในโลกนี้สร้างความมั่นคงทางสังคมและในชีวิตประจำวัน: "พวกเขาสร้างกฎหมาย เขียนนวนิยายประชานิยม แต่งงาน กระทำความโง่เขลาสูงสุด ให้กำเนิดบุตร" แต่โรเควนตินรู้ดีว่า รูปแบบการดำรงอยู่ของธรรมชาติในปัจจุบันเป็นเพียงนิสัยโดยบังเอิญที่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ เช่นเดียวกับแฟชั่นสำหรับหมวกที่มีริบบิ้น โลกไม่เสถียร มีเพียงรูปลักษณ์ของความมั่นคง และ Rocinten ไม่ได้มีความสุขที่จะวาดภาพโลกที่ทรยศต่อนิสัยของเขา การหักหลังจะรุนแรงและคาดไม่ถึง แม่จะตกใจเมื่อเห็นดวงตาใหม่งอกขึ้นผ่านแก้มของลูก ในชายที่เจียมเนื้อเจียมตัวในท้องถนนภาษาจะกลายเป็นตะขาบที่มีชีวิตกระดิกอุ้งเท้าหรืออย่างอื่น: เช้าวันหนึ่งเขาจะตื่นขึ้นมาและพบว่าตัวเองไม่ได้อยู่บนเตียงที่อบอุ่นและสบาย แต่อยู่บนดินสีฟ้าของป่ามหึมา มีต้นไม้รูปลึงค์มองดูท้องฟ้า เป็นต้น

พระเอกยอมรับความไร้อำนาจในการเปลี่ยนแปลง ป้องกัน รักษาอะไรก็ได้ นอกจากนี้ ยังไม่ชัดเจนว่าทำไมคนเราถึงควรถูกปลุกให้ตื่น ถูกปลุกให้ตื่นโดยวิธีที่รุนแรงเช่นนี้ หากพวกเขาไม่มีอะไรจะเล่าต่อกัน หากพวกเขาเป็นอัมพาตในทันทีด้วยความรู้สึกโดดเดี่ยว เป้าหมายของการจลาจล Rockanten นั้นเป็นไปในเชิงลบอย่างหมดจด

สำหรับทั้งหมดนั้น ตำแหน่งของฮีโร่บนเนินเขา ซึ่งอยู่เหนือความเอะอะโวยวายของชาวบูวีย์อย่างไร้เหตุผลนั้นเป็นสัญลักษณ์มากและสอดคล้องกับความคิดของโรเควนตินเกี่ยวกับตำแหน่งของเขาในโลกนี้ ในตอนแรก Roquentin หันหลังให้ความคิดของมนุษย์กับพระเจ้าว่าเป็นภาพลวงตาที่ไร้ค่า ตอนนี้ความสิ้นหวังอันเยือกเย็นซึ่งเป็นผลมาจากการชำระล้างจากภาพลวงตาทั้งหมด ทำให้เขารู้สึกเหนือกว่าผู้ที่ไม่ได้เริ่มเป็น "อาการคลื่นไส้" ความรู้สึกของความเหนือกว่าเป็นทุนทั้งหมด! ไม่ว่าในกรณีใด Roquentin ก็สามารถมีชีวิตอยู่ได้ด้วยความสนใจจากมัน Roquentin เชื่อว่า "คลื่นไส้" เป็นเกณฑ์ที่ไม่ผิดเพี้ยนสำหรับการทดสอบการเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณ ศรัทธานี้ทำให้เขากลายเป็นความเชื่อเรื่องความสิ้นหวัง และเช่นเดียวกับเรื่องอื่นๆ ลัทธิคัมภีร์ของ "อาการคลื่นไส้" ทำให้เขาขาดอิสรภาพ นั่นคือเหตุผลที่การแสดงความรู้สึกใด ๆ ที่ไม่ขึ้นอยู่กับ "คลื่นไส้" นั้นถูกมองว่าไม่เป็นความจริงหลอกลวงและเขารีบเร่งที่จะเปิดเผย เขาไม่สามารถเร่งได้: จากอัศวินเขากลายเป็นทหารของ "คลื่นไส้"

ในตอนท้ายของหนังสือเล่มนี้ ผู้อ่านรับรู้ถึงความทุ่มเทของ Roquentin ต่อ "อาการคลื่นไส้" เป็นลักษณะสำคัญของฮีโร่: ฮีโร่ให้เหตุผลทุกอย่างสำหรับเรื่องนี้ หลังจากตัดสินใจย้ายไปปารีสจากเมืองบูวีย์ที่ทนไม่ไหว โรเควนตินก็เข้าไปในร้านกาแฟเป็นครั้งสุดท้าย และที่นั่นเขารู้สึกถึงการปรองดองสุดท้ายกับ "คลื่นไส้" "เจียมเนื้อเจียมตัวเหมือนรุ่งสาง" มีห้าหน้าจนจบเล่มและผู้อ่านก็มั่นใจอย่างเต็มที่ว่าไม่มีอะไรสามารถเปลี่ยนแปลงโลกทัศน์ของฮีโร่ได้ และทันใดนั้น - แปลกใจอย่างสมบูรณ์ โรงละครรัฐประหารที่ยิ่งใหญ่เกิดขึ้นซึ่งเหมือนกับจากนวนิยายผจญภัย ไม่ ประตูคาเฟ่ไม่เปิด แอนนี่ไม่เข้ามาและโยนตัวเองเข้าไปในอ้อมแขนของโรเควนติน อันที่จริงไม่มีใครสังเกตเห็นสิ่งที่เกิดขึ้นยกเว้นโรเควนตินเอง ภายนอกทุกอย่างยังคงอยู่ในที่ของมัน ต้นไม้ลึงค์ไม่ได้เติบโตผ่านพื้น แต่โรเควนตินแอบทรยศต่อเขา เขาทรยศต่อ "คลื่นไส้"

การทรยศเกิดขึ้นในโอกาสที่ดูเหมือนไม่มีนัยสำคัญ เธอถูกเรียกโดยทำนองเพลงโปรดของโรเควนตินในเพลงแจ๊สอเมริกัน ซึ่งแมเดลีนเล่นบนแผ่นเสียงเพื่อเป็นเกียรติแก่ลูกค้าที่จากไป เมื่อฟังท่วงทำนองที่รู้จักกันดี โรเควนตินก็พบว่าทำนองนั้นไม่มีอยู่จริง ไม่สามารถ "จับ" ด้วยการทำลายสถิติได้ นอกเหนือความหนาอันน่าเหลือเชื่อของการดำรงอยู่ ไม่มีอะไรเหลือเฟืออยู่ในนั้น มันไม่มีอยู่จริง - มันคือ และต้องขอบคุณการไม่มีเป้าหมายของเธอ สองคนจึงรอดได้: ชาวยิวชาวอเมริกันจากบรูคลิน ผู้แต่ง และนักร้องนิโกรที่แสดงมัน ผ่านการสร้างเพลง "พวกเขาได้รับการชำระจากบาปของการดำรงอยู่" Roquentenin เต็มไปด้วยความสุข “ดังนั้น คุณสามารถพิสูจน์การดำรงอยู่ของคุณ? เพียงเล็กน้อย? ฉันรู้สึกอายชะมัด ไม่ใช่ว่าฉันมีความหวังมาก แต่ฉันเป็นเหมือนคนเยือกแข็งอย่างสมบูรณ์ที่เดินทางผ่านทะเลทรายที่เต็มไปด้วยหิมะซึ่งเข้ามาในห้องที่อบอุ่นทันที”

แต่ Roquentin ตั้งใจที่จะ "พิสูจน์การมีอยู่ของเขา" อย่างไร? ในบรรดาวิธีการ "พิสูจน์" ความคิดในการเขียนนวนิยายนั้นดูเย้ายวนและเป็นจริงที่สุดสำหรับเขา เขียนนวนิยายที่ "สวยงามและแข็งแกร่งดุจเหล็กกล้า" และ "ทำให้ผู้คนละอายใจกับการดำรงอยู่ของพวกเขา" Roquentin ฝันว่าเขาจะมีผู้อ่านที่จะพูดเกี่ยวกับนวนิยายเรื่องนี้: "มันเขียนโดย Antoine Roquentin ชายผมแดงที่เดินเล่นรอบร้านกาแฟ" - และพวกเขาจะนึกถึงชีวิตของฉันว่าฉันคิดอย่างไรเกี่ยวกับชีวิตของ a หญิงผิวสี: แล้วสิ่งที่ล้ำค่าและกึ่งตำนานล่ะ"

ในเวลาเดียวกัน ฮีโร่ค่อนข้างกังวลกับคำถามเกี่ยวกับพรสวรรค์ของเขาเอง: "ถ้าฉันแน่ใจว่าฉันมีพรสวรรค์ ... " แล้วถ้าไม่มีพรสวรรค์ล่ะ? อ้างอิงจากส Rocinten มีเพียงผู้สร้างงานศิลปะเท่านั้นที่รอดได้ ผู้บริโภคถูกปฏิเสธความรอด Roquentin เยาะเย้ยผู้ที่แสวงหาการปลอบใจในงานศิลปะ "เหมือนป้าของฉัน Bijoua:" โหมโรงของโชแปงช่วยฉันมากเมื่อลุงที่น่าสงสารของคุณเสียชีวิต "

Roquentin เห็นได้ชัดว่ารีบประกาศความเป็นไปได้ของ "ความรอด": เรื่องราวของ "การฟื้นคืนพระชนม์" ของเขาที่อธิบายไว้ในหน้าสุดท้ายของนวนิยายเรื่องนี้เป็นเรื่องราวของความล้มเหลว Roquentin ไม่ได้รับการช่วยเหลือ - เขายอมแพ้ก่อนความทะเยอทะยานของเขาเองซึ่งเราเริ่มสงสัยเมื่อเขาปีนขึ้นไปบนยอดเขา: แม้แต่ "คลื่นไส้" ก็เป็นสัญลักษณ์ของการเลือก แต่ความสูงของเนินเขาไม่เพียงพอสำหรับเขา เขาต้องการที่จะอยู่เหนือ "คลื่นไส้" และในแรงกระตุ้นนี้มีการแสดง "ก้าวกระโดด" (ออกจากเรื่องไร้สาระ) ไปสู่รูปแบบสุนทรียะของแนวคิด Nietzschean ของ "ซูเปอร์แมน"

Jean-Paul Charles Emard Sartre(เผ Jean-Paul Charles Aymard Sartre; 21 มิถุนายน 2448 ปารีส - 15 เมษายน 2523 อ้างแล้ว) - ปราชญ์ชาวฝรั่งเศสตัวแทนของลัทธิอัตถิภาวนิยมที่ไม่เชื่อในพระเจ้า (ในปี 1952-1954 ซาร์ตมีแนวโน้มไปทางลัทธิมาร์กซ์และก่อนหน้านั้นวางตำแหน่งตัวเองเป็นฝ่ายซ้าย) นักเขียน นักเขียนบทละคร และนักเขียนเรียงความ , อาจารย์.

เขาคืนคำว่า "ต่อต้านนวนิยาย" (นวนิยายใหม่) ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นชื่อของขบวนการวรรณกรรม ลงในพจนานุกรมเชิงปฏิบัติของการวิจารณ์วรรณกรรม

มุมมองที่เชื่อว่าไม่มีพระเจ้า-อัตถิภาวนิยมของซาร์ตร์ ถ้าฉันพูดได้ เริ่มต้นการเดินทางที่นี่ หัวข้อที่ผู้เขียนยกขึ้นเป็นเรื่องปกติสำหรับปรัชญาของการดำรงอยู่ - ชะตากรรมของมนุษย์ ความสับสนวุ่นวายและความไร้สาระของชีวิตมนุษย์ ความรู้สึกกลัว ความสิ้นหวัง ความสิ้นหวัง ซาร์ตเน้นถึงความสำคัญของอิสรภาพ ปัญหาที่เกิดขึ้น และโอกาสที่จะช่วยให้คุณเอาชนะมันได้ ตัวเอกของนวนิยายเรื่องนี้กำลังพยายามค้นหาความจริง เขาต้องการเข้าใจโลกรอบตัวเขา ประการแรกความไร้สาระเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นการตระหนักถึงความไร้ความหมายและความไร้เหตุผลของชีวิต MA Kissel ในงานของเขา "The Philosophical Evolution of J.-P. Sartre" อธิบายเนื้อเรื่องของนวนิยายดังนี้: "ฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้เปิดภาพที่น่าขยะแขยงของการมีอยู่ที่เปลือยเปล่าโดยไม่คาดคิดโดยปราศจากม่านที่มักจะซ่อนการรับรู้ สิ่งของ. ฮีโร่ที่ตกใจตระหนักในทันใดว่าสิ่งมีชีวิตที่บริสุทธิ์ไม่ใช่สิ่งที่เป็นนามธรรมของความคิด แต่มีบางอย่างที่คล้ายกับกระดาษเหนียวที่เต็มพื้นที่ทั้งหมดเพียงเต็มไปด้วยแสงและสีและทันใดนั้นก็ปรากฏตัวขึ้นในรูปแบบที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ... ”

ในปี พ.ศ. 2482 นักเขียนบทละคร นักประชาสัมพันธ์ นักเขียนร้อยแก้ว นักปรัชญาอัตถิภาวนิยมที่มีชื่อเสียง สมาชิกของกลุ่มต่อต้าน ผู้สนับสนุน "ฝ่ายซ้ายใหม่" และลัทธิสุดโต่ง เช่นเดียวกับสหภาพโซเวียต Jean-Paul Sartre ได้ตีพิมพ์นวนิยายเรื่อง Nausea การแสดงออกทางศิลปะของอัตถิภาวนิยม ความคิด หลังสงคราม ซาร์ตยังคงเขียนนวนิยายและบทละครตามหลักคำสอนนี้ ในขณะเดียวกันก็ส่งเสริมแนวคิดเหล่านี้ในการประชาสัมพันธ์ การรับรู้ความคิดของ Nietzsche "พระเจ้าตายแล้ว" ซาร์ตในระบบปรัชญาของเขาขับไล่ความไร้สาระว่าเป็นเรื่องไร้สาระของการดำรงอยู่ของมนุษย์

นวนิยายเรื่อง "คลื่นไส้"เป็นไดอารี่ของนักวิทยาศาสตร์และร้อยแก้วเชิงปรัชญาแบบใหม่: อองตวน โรเซนติน สำรวจชีวิตของ "ดอน ฮวน" น่าเกลียดในสมัยของมาร์ควิส เดอ รอลโบเน็ต มาร์ควิส อองตัวแนตต์ Roquentin พยายามพิสูจน์ว่า Marquis มีส่วนเกี่ยวข้องกับการสังหาร Paul I แต่ค่อยๆ มาถึงข้อสรุปว่า "ไม่มีอะไรสามารถพิสูจน์ได้" ซาร์ตสนใจสภาพจิตใจและทัศนคติของโรเควนติน นี่เป็นนวนิยายเกี่ยวกับพลังของอาการคลื่นไส้ ซึ่งนักวิทยาศาสตร์พบว่าตัวเองอยู่ในสภาวะที่โดดเดี่ยวจากโลกตามธรรมชาติ ในเวลาเดียวกัน อาการคลื่นไส้ได้กลายเป็นคำอุปมาของความกลัวและความเหงาที่มีอยู่ในนวนิยายของซาร์ตร์ นี่คือการค้นหา "ฉัน" ของตัวเอง และความหมายของการเป็นอยู่ การเอาชนะความเกลียดชังตนเอง

“ นี่คือสิ่งที่คลื่นไส้เป็น” Rocinten เข้าใจ“ ดังนั้นมันจึงเป็นความชัดเจนที่สะดุดตาหรือไม่ .. ตอนนี้ฉันรู้แล้ว: ฉันมีอยู่จริงโลกมีอยู่และฉันรู้ว่าโลกมีอยู่จริง นั่นคือทั้งหมดที่ แต่ฉันไม่สนใจ แปลกที่ทุกอย่างไม่แยแสกับฉันมันทำให้ฉันกลัว "

เมื่อคิดถึงการฆ่าตัวตาย แต่ไม่สามารถกระทำได้ด้วยความเฉยเมย โรเควนตินที่ "พิเศษกว่านั้น" คาดการณ์โลกทัศน์ของ "เอเลี่ยน" เมอร์ซอลท์จากเรื่องราวของคามุส Roquentin ปรากฏเป็นวีรบุรุษอัตถิภาวนิยมทั่วไปที่อยู่นอกความสัมพันธ์ทางสังคมและภาระผูกพันทางศีลธรรมบนเส้นทางสู่ความเหงาและเสรีภาพอย่างแท้จริง เขาประกาศอิสรภาพจากสังคมและโลกที่ไร้ความหมาย เสรีภาพในการเลือกและรับผิดชอบต่อพวกเขา รับรู้ถึงความรับผิดชอบนอกความสำคัญทางสังคม

ดังที่ได้กล่าวไปแล้วแก่นแท้ของปรัชญาของอัตถิภาวนิยมอยู่ที่ความจริงที่ว่าโลกนั้นไร้ความหมาย วุ่นวาย และควบคุมไม่ได้ด้วยกฎหมายใดๆ และบุคคลนั้นก็โดดเดี่ยวอย่างไม่มีขอบเขต เพราะเขาไม่สามารถเข้าใจความเป็นจริงไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนอื่นด้วย ซึ่งโลกภายในของเขาถูกกีดขวางจากเขา กำแพงที่ผ่านไม่ได้ อัตถิภาวนิยมอ้างว่าได้เปิดเผยสิ่งสำคัญในการดำรงอยู่ของมนุษย์ - ดังนั้นชื่อของการเคลื่อนไหวนี้

อย่างไรก็ตาม นักอัตถิภาวนิยมของฝรั่งเศส (Camus, Sartre) ปฏิเสธความร่วมมือในทางทฤษฎี ในทางปฏิบัติ พวกเขายังคงตระหนักถึงความช่วยเหลือซึ่งกันและกันของผู้คน หลังจากผ่านประสบการณ์ของการต่อต้าน นักเขียนเหล่านี้จึงเข้าใจความจำเป็นในการต่อสู้กับความชั่วร้าย ไม่ว่ามันจะดูมีพลังเพียงใด ลัทธิสโตอิกที่กล้าหาญก็ดังขึ้นในผลงานของพวกเขา (บทละครต่อต้านลัทธิฟาสซิสต์ของซาร์ตร์เรื่อง The Fly, 1942; นวนิยายของ Camus เรื่อง The Plague, พ.ศ. 2490)

ซาร์ตในปรัชญาของเขาตระหนักถึงความจริงที่เชื่อถือได้เพียงอย่างเดียวเท่านั้นการดำรงอยู่ของโลกและมนุษย์บนนั้นโดยปฏิเสธทั้งพระเจ้าและความสม่ำเสมอตามวัตถุประสงค์ของการพัฒนาสังคม (แม้แต่แนวคิดของสังคมสำหรับซาร์ตร์ก็มีเงื่อนไขเนื่องจากสังคมสำหรับเขาคือการสะสม ของบุคคลที่กระจัดกระจาย) ซาร์ตยังมิได้ตกสู่การผิดศีลธรรม เชื่อว่าบุคคลจริง ตระหนักถึงความเหงา ไม่ควรยอมจำนนต่อพลังแห่งความสิ้นหวัง เอาชนะมัน และเลือกชะตากรรมอย่างอิสระ เลือกเส้นทางที่คู่ควรที่สุด ปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง .

ในปี 1940 ในขณะที่อยู่ในค่ายเชลยศึกชาวเยอรมัน Sartre เขียนบทละคร Flies สามปีต่อมา มีการจัดแสดงในปารีสและถูกมองว่าเป็นละครต่อต้านฟาสซิสต์ ปัญหาความรับผิดชอบส่วนบุคคล ทางเลือกและเสรีภาพได้รับการแก้ไขในตำนานเช่นเดียวกับใน "Antigone" ของ Anuy Orestes มาถึง Argos ซึ่งเป็นที่ตั้งของวังของบรรพบุรุษ ซึ่ง Clytemnestra อาศัยอยู่กับ Aegisthus สามีคนใหม่ของเธอ ใน Argos Orestes ได้รับการต้อนรับจากความเป็นจริงที่น่ากลัว: ฝูงแมลงวันซากศพ, กลิ่นเหม็น, แนวร่วมไว้อาลัย, สวดมนต์ของหญิงชรา Aegisthus ผู้เข้าสู่บัลลังก์ด้วยอาชญากรรมได้ก่อตั้งลัทธิแห่งความตายและบังคับให้คนเป็นต้องกลับใจจากบาปของพวกเขาต่อหน้าพวกเขา ในทางกลับกัน ผู้คน “ทะนุถนอมความเศร้าโศกของพวกเขา พวกเขาต้องการแผลตามปกติและประคองมันอย่างระมัดระวัง หวีด้วยเล็บสกปรก พวกเขาสามารถรักษาให้หายขาดได้ด้วยกำลังเท่านั้น” Elektra กล่าว Orestes เข้าแทรกแซงชะตากรรมของชาวเมือง แก้แค้น Aegisthus แต่เพียงเพื่อพิสูจน์ว่าบุคคลนั้นเป็นอิสระ ผลที่ตามมาก็คือ Orestes พบว่าตัวเองอยู่ตามลำพังท่ามกลางฝูงชนที่ไม่สามารถหาอิสรภาพได้ แต่ไปตลอดทาง นำ Erinius ไปข้างหลังและชำระล้างเมือง

โศกนาฏกรรม "แมลงวัน" มีความพยายามที่จะต่อต้านเหตุผลและความจำเป็นทางศีลธรรมต่อความไร้เหตุผลและเวทย์มนต์ซึ่งลัทธิฟาสซิสต์ใช้อุดมการณ์

มันคุ้มค่าที่จะเริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าอัตถิภาวนิยมเป็นแนวความคิดเป็นทิศทางของปรัชญาหัวข้อหลักของการศึกษาคือตัวเขาเอง: ปัญหาของเขาความยากลำบากในการดำรงอยู่ในโลกรอบตัวเขา วรรณกรรมอัตถิภาวนิยมจึงเป็นนวนิยายเชิงปรัชญาประเภทหนึ่งซึ่งเต็มไปด้วยความรู้สึกของฮีโร่เกี่ยวกับความหมายของชีวิตของเขาเอง

นวนิยาย Nausea ของ Jean-Paul Sartre กลายเป็นตัวอย่างวรรณกรรมเชิงปรัชญาของศตวรรษที่ 20 ผู้อ่านจะได้รับบันทึกประจำวันของ Antoine Rocinten นักประวัติศาสตร์ที่ย้ายมาที่เมือง Bouville เพื่อเขียนหนังสือ แต่ละวันใหม่ที่อธิบายไว้ในไดอารี่เป็นการทรมานอย่างแท้จริงสำหรับตัวเอก ทุกครั้งที่เข้ามาใหม่ เขาค้นพบลักษณะนิสัยใหม่ในตัวเอง เรียนรู้ตัวเอง และสูญเสียความหมายมากขึ้นเรื่อยๆ ในสิ่งที่ล้อมรอบชีวิตมรรตัยของเขา

จากหน้าแรก นิยายเรื่องนี้มีความลึกซึ้ง ไม่น่าเป็นไปได้ที่คุณจะอ่าน "ลมหายใจเบาๆ" ได้อย่างน้อยห้าสิบหน้าแรก ฮีโร่ดึงผู้อ่านเข้าสู่ก้นบึ้งของความรู้สึกที่แท้จริงพายุเฮอริเคนแห่งความคิดพายุแห่งอารมณ์ นวนิยายเรื่องนี้มีน้ำหนักไม่มากนักจากแรงกดดันของคำพูดที่สูงส่ง แต่จากปรัชญาของความคิดที่กำหนดไว้ในงาน: เกือบหลังจากแต่ละย่อหน้า คุณหยุดเข้าใจสิ่งที่คุณอ่านโดยไม่ได้ตั้งใจ

นวนิยายเรื่องนี้จะเกิดขึ้นในเวลาเพียงไม่กี่วัน มีเหตุการณ์สำคัญและสะเทือนอารมณ์มาก เรามาทำความรู้จักกับฮีโร่และชีวิตของเขาในช่วงที่ป่วย - อาการคลื่นไส้อย่างต่อเนื่อง มันถูกแสดงออกมาในลักษณะนี้ นักประวัติศาสตร์รู้สึกว่าความรู้สึกของเขารุนแรงขึ้นในทันใด เขาเริ่มรับรู้ถึงโลกและค้นหาความจริง อย่างไรก็ตาม โลกกลับกลายเป็นว่าไร้ความหมายและเข้าใจยาก ดวงตาของเขาถูกปิดบังเขาไม่เห็นคนใกล้ตัวอยู่ข้างๆเขา แต่มีเพียงวายร้ายพิสูจน์ให้เห็นถึงความไม่สำคัญทั้งหมดของพวกเขาด้วยการกระทำของพวกเขา นักเขียนหนุ่มรู้สึกขยะแขยงอย่างยิ่งต่อการดำรงอยู่ของสังคมชนชั้นนายทุนที่น่าเบื่อ และไดอารี่ซึ่งทำหน้าที่เป็นนักเล่าเรื่องและทำหน้าที่เป็นไกด์ช่วย "เข้าถึงแก่นแท้ของสาระสำคัญ"

โรเควนตินต้องการฆ่าตัวตาย แต่สุดท้ายก็ไม่กล้าที่จะปฏิบัติตามแผน เพราะมันไม่จำเป็น เพราะทุกอย่าง - เขาและแม้กระทั่งความตายของเขา - เป็นสิ่งที่ไม่จำเป็น นักเขียนหนุ่มถือว่าการดำรงอยู่ในปัจจุบันของเขาเป็นการตายฝ่ายวิญญาณ ซึ่งเป็นอิสระที่เขาได้รับจากความเหงา เขาไม่มีคนใกล้ชิดอีกต่อไป อดีตอันเป็นที่รักของแอนนี่กลายเป็น "คนตายทั้งเป็น" สำหรับเขา พระเจ้าไม่มีอยู่จริงสำหรับแอนทอน และสังคมมนุษย์ก็คือสภาพแวดล้อมที่ต่างดาว

ในขณะเดียวกันฮีโร่ก็คุ้นเคยกับศิลปะและในเรื่องนี้เขาพบความรอดของเขา ต้องขอบคุณดนตรีที่ทำให้เขาได้สัมผัส เป็นเพลงที่ช่วยให้พระเอกไม่ต้องทรมานจากอาการคลื่นไส้อีกต่อไป บันทึกเก่ายกเขาเหนือเวลา อองตวนตีความความรอดของเขาในรูปแบบอื่นของความคิดสร้างสรรค์ วรรณกรรม พระเอกแน่ใจ: หนังสือที่จะเปิดเผยด้านสว่างของชีวิตผู้คน จะช่วยให้พวกเขาเอาชนะภาระของโลกรอบตัวพวกเขา

จากมุมมองของผู้อ่าน นวนิยายเรื่องนี้ดูเย้ายวนและฉุนเฉียวมาก ในตอนแรก ความคิดของอองตวนจะดูไร้สาระ ต่อมาจะมีภาพที่ขุ่นมัวและไม่ชัดเจน ตามด้วยความเข้าใจและการแทรกซึมของตัวละครหลักของนวนิยายเรื่องนี้ ผู้เขียนไดอารี่ประกาศความไร้ความหมายและการขาดอุดมการณ์ของการดำรงอยู่ของเขาและระหว่างพวกเขา - เกี่ยวกับความตาย สิ่งนี้ทำให้ผู้อ่านตั้งคำถามถึงค่านิยม ลำดับความสำคัญ และพื้นฐานของชีวิตประจำวันโดยไม่รู้ตัว

“และตัวฉันเอง - เซื่องซึม ผ่อนคลาย ลามกอนาจาร รับประทานอาหารเย็นที่ย่อยเข้าไป และแสดงความคิดที่มืดมน - ฉันก็ฟุ่มเฟือยเช่นกัน<…>ฉันคิดอย่างคลุมเครือว่าฉันจะต้องฆ่าตัวตายเพื่อกำจัดสิ่งมีชีวิตที่ไร้ค่าเหล่านี้อย่างน้อยหนึ่งตัว แต่ความตายของฉันก็เกินความจำเป็นเช่นกัน "... ในกระบวนการอ่านนิยาย ทุกคนวิเคราะห์ความคิดของตัวเอกในแบบของตัวเอง แม้จะมีมุมมองที่แตกต่างกัน แต่ฌอง-ปอล ซาร์ตร์ก็ยังช่วยหลายคนให้ตอบคำถามเก่าแก่ของชีวิต: "ประเด็นคืออะไร"

ริติโคว่า คริสตินา

"ฉันไม่คิดว่าดังนั้น - ฉันเป็นหนวด"

ก่อนอ่านบทวิจารณ์ เรามาพูดถึงประเด็นสำคัญข้อหนึ่งกันทันที กาลครั้งหนึ่งมีนักเขียนเช่นซาร์ตร์อาศัยอยู่ครั้งหนึ่งเขาเคยปฏิเสธรางวัลโนเบลซึ่งทำให้มีคนพูดถึงเขามากมายซึ่งทำให้เขาโด่งดังยิ่งขึ้นไปอีก รางวัลโนเบลไม่ได้หมายความว่าหนังสือทุกเล่มของนักเขียนคนนี้ควรค่าแก่การชื่นชม มันเกิดขึ้นเพียงว่า "คลื่นไส้" ที่ทุกคนยกตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดของงานของซาร์ตร์ แต่ซาร์ตร์ไม่ได้รับรางวัลโนเบลสำหรับเรื่องนี้ แต่สำหรับสิ่งที่เขาทำหลังจาก "คลื่นไส้" "อาการคลื่นไส้" ถูกเขียนขึ้นก่อนสงครามโลกครั้งที่สอง โดยแสดงแนวคิดเกี่ยวกับอัตถิภาวนิยม ซึ่งเป็นทิศทางทางปรัชญาของนิทส์เชอนิสม์ที่เสื่อมโทรมในที่สุด ปีของสงครามโลกครั้งที่สองและเหตุการณ์หลังจากนั้นได้เปลี่ยนซาร์ตร์จนจำไม่ได้ ดังนั้นอย่าเข้าใกล้อาการคลื่นไส้ด้วยท่าว้าวที่มีเสน่ห์ ... อ่านซะ ติดต่อกับนักเขียนคนอื่นๆ ที่เขียนในลักษณะเดียวกัน มีหลายคนในสมัยของซาร์ตร์และพวกเขาก็ทำงานตามเขา อีกสิ่งหนึ่งคือคุณรักกระแสจิตสำนึกเพื่อที่จะชื่นชมหนังสือดังกล่าวอย่างเพียงพอหรือไม่

อ่านหนังสือ คุณถามคำถามง่ายๆ กับตัวเอง เกิดอะไรขึ้นกับวรรณคดีฝรั่งเศส? เหตุใดคลื่นในรูปแบบของซาร์ตร์และคามูจึงเข้ามาแทนที่ Victor Hugo, Honore de Balzac และ Alexandre Dumas คลาสสิกที่หาตัวจับยาก? เหตุใดปารีสจึงส่งผลกระทบร้ายแรงต่อผลงานของ Henry Miller และ Julio Cortazar ทำไมแฮร์มันน์ เฮสเสจึงเขียนในลักษณะที่คล้ายกันมาก? เป็นการยากที่จะเรียกความเสื่อมว่าการค้นหาตัวเองในโลกที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว ผลกระทบร้ายแรงของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งก่อให้เกิดการไหลเข้าครั้งแรกของ "รุ่นที่สูญหาย" สงครามโลกครั้งที่สองซ้ำแล้วซ้ำอีกการไหลเข้าของนักเขียนดังกล่าวโดยตกต่ำไปยังอเมริกาทำให้เกิด Kurt Vonnegut พวกเขาทั้งหมดมีมุมมองของตนเอง โดยพยายามแสดงออกในแบบที่ผู้อ่านทั่วไปเรียกได้ว่าเป็นกระแสแห่งสติ ควรค่าแก่การกล่าวถึง Erich Remarque นักเขียนที่ดื่มสุรามากพอ ๆ กับที่ผู้เขียนข้างต้นเคยประสบมา แต่ Remarque เขียนด้วยภาษาที่เข้าใจได้และไม่ได้พยายามค้นหาตัวเอง สะท้อนให้เห็นถึงองค์ประกอบที่ร้ายแรงของชีวิตในรูปแบบที่เข้าใจได้ โดยไม่ปิดบังคำพูดดังๆ จากกระแสปรัชญาแบบใหม่

คลื่นไส้เขียนในรูปแบบของไดอารี่ ตัวเอกใช้ชีวิตวันเวลาของเขาคิดเกี่ยวกับทุกสิ่งโดยใส่ความคิดของเขาลงบนกระดาษอย่างระมัดระวัง ผู้อ่านที่พิถีพิถันจะประณามฮีโร่อย่างแน่นอนซึ่งไม่เพียงแค่ใส่ความคิดของเขาในไดอารี่ แต่ด้วยความพิถีพิถันของเครื่องบันทึกจะโอนบทสนทนาทั้งหมดลงในบันทึกย่อของเขาโดยรักษาเครื่องหมายวรรคตอน นี่เป็นวิธีการเก็บไดอารี่หรือไม่? บางทีก่อนที่พวกเขาจะดำเนินการในลักษณะนี้ สะท้อนทุกอย่างในรายละเอียด ไม่จำกัดเพียงการถ่ายโอนเหตุการณ์ของวันโดยประมาณ แต่ไม่ต้องคิดมาก ดังนั้น ความคิดจึงไม่ปรากฏในไดอารี่ Cortazar จะใช้รูปแบบการนำเสนอนี้อย่างแข็งขันในเวลาต่อมา ซึ่งกระแสจิตสำนึกสามารถคาดเดาได้ค่อนข้างมาก: ตัวละครอ่านหนังสือพิมพ์และหนังสือ ทำคลิป อ้างและไตร่ตรอง ฮีโร่ของซาร์ตร์ก็เหมือนกัน ทุกที่ที่เขาสวมชุด Eugene Grande ของ Balzac ทำให้เขาต้องแปลกใจเมื่อเปิดหน้าตรงที่สถานการณ์ในชีวิตต้องการ

หนังสือของฮีโร่ครึ่งหนึ่งกังวลเกี่ยวกับชีวิตของผู้สมรู้ร่วมคิดหลักของความพยายามลอบสังหาร Paul the First จักรพรรดิแห่งรัสเซีย - บางครั้งผู้อ่านพยายามวาดแนวระหว่างชีวิตของผู้สมรู้ร่วมคิดกับฮีโร่ของหนังสือของซาร์ต ไม่ควรทำอย่างนั้น คุณจะมองหาความหมาย แต่เป็นการยากที่จะค้นหาความหมาย - ในความวุ่นวายของชีวิต เป็นไปไม่ได้ที่จะแยกแยะหลักและรอง ที่แก่นของมันคือความเสื่อมสลาย ตอนนี้เป็นเรื่องหลัก พรุ่งนี้เป็นเรื่องรอง รองวันนี้แล้วเรื่องหลัก วันมะรืนนี้ สิ่งเหล่านี้จะไม่สำคัญ ผ่านไปอีก 50-100-150 ปี ... จะมีชีวิตที่แตกต่างกับปัญหาของตัวเอง ดังนั้นมันจึงคุ้มค่าที่จะให้ความสำคัญกับความปรารถนาบ่อยครั้งของอาการคลื่นไส้ในตัวเอก เขากำลังสั่น และนั่นคือทั้งหมด บุคคลที่หมกมุ่นอยู่กับชีวิต ทำลายตนเอง ท่ามกลางความเบื่อหน่ายทั่วไป หลังสงครามโลกครั้งที่สอง ซาร์ตร์ไม่สามารถเขียนคำว่า "คลื่นไส้" ได้อีกต่อไป เขาจะไม่ได้รับอนุญาตให้รู้สึกถึงความว่างเปล่าทั่วโลกเมื่อผู้คนพบเป้าหมายในชีวิต ฮีโร่ของ Nausea เป็นฮีโร่ในยุคของเรา: เราเบื่อหน่ายและทำลายตนเอง

ศตวรรษที่ยี่สิบได้กลายเป็นช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนแปลงทัศนคติต่อบุคคล มีคนตกใจกับหนังสือของเฮนรี่ มิลเลอร์ แต่เขายังเป็นเด็กในสมัยของเขา ซึ่งอยู่ภายใต้อำนาจการทำลายล้างของโลกรอบตัวเขา ความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนเป็นหัวข้อต้องห้ามในยุโรปมาโดยตลอด กีดกันไม่ให้แก้ปัญหาเร่งด่วนโดยกำแพงศาสนา Sartre ใน "คลื่นไส้" จะไม่พูดถึงชีวิตอย่างสงบ แต่จะพยายามสะท้อนถึงแง่มุมที่น่าละอายที่สุดของการเป็น ในสมัยของเรา เมื่อความโลภถึงขีดสุดของการดำรงอยู่ การเซ็นเซอร์ตัวเองยังคงมีอยู่ กรองกระแสของการละเมิดและหัวข้อต้องห้าม ตอนนี้คุณสามารถอ่านวรรณกรรมทางเลือกได้อย่างเพลิดเพลินโดยไม่ต้องหน้าแดง แต่ก็ยังไม่เผยแพร่สิ่งที่คุณอ่านมากเกินไป ดูเหมือนว่านี่ไม่ใช่อะไรแบบนั้น สิ่งสำคัญคือไม่อนุญาตให้เกิดสงครามโลกครั้งที่สามในขณะที่บุคคลถูกทำลายจากกิจวัตรที่น่าเบื่อมากขึ้น

อาการคลื่นไส้เขียนโดย Jean-Paul Sartre ในปี 1938 ระหว่างที่เขาอยู่ที่เลออาฟวร์ ผลงานนี้เป็นของนวนิยายเชิงปรัชญา มันวิเคราะห์ปัญหาคลาสสิกที่มีอยู่ในอัตถิภาวนิยมในฐานะแนวโน้มวรรณกรรม: ความเข้าใจของหัวเรื่องเกี่ยวกับหมวดหมู่ของการดำรงอยู่และผลลัพธ์ (ความเข้าใจ) ของตำแหน่งของความไร้สาระของชีวิตมนุษย์ความไร้ความหมายและแรงโน้มถ่วงสำหรับจิตสำนึกทางความคิด

ในรูปแบบนี้ "คลื่นไส้" เป็นไดอารี่ของนักประวัติศาสตร์อายุ 30 ปี อองตวน โรซินเตน ในนั้นฮีโร่อย่างระมัดระวังและในรายละเอียดอธิบายการค้นพบหมวดหมู่ของการดำรงอยู่ของโลกรอบตัวเขาและตัวเขาเองเป็นส่วนสำคัญ อาศัยอยู่โดยเช่าและมีส่วนร่วมในการวิจัยทางประวัติศาสตร์ ตัวละครเป็นอิสระโดยนักเขียนจากความจำเป็นในการทำงานและดังนั้นจึงถูกแช่ในสังคม Antoine Roquentin อยู่คนเดียว ในอดีต เขามีความรักที่ยิ่งใหญ่กับแอนนี่ นักแสดงที่หมกมุ่นอยู่กับการสร้าง "ช่วงเวลาที่สมบูรณ์แบบ" ปัจจุบันพระเอกเพิ่งจะเข้าใจมากขึ้นว่ามันคืออะไร เวลาสำหรับ Roquenten เป็นส่วนสำคัญของการดำรงอยู่ เขารู้สึกว่ามันเป็นชุดของช่วงเวลาที่แต่ละช่วงเวลาดึงอีก เขารู้สึกถึงการย้อนเวลากลับไปไม่ได้ในฐานะ "ความรู้สึกของการผจญภัย" และในช่วงเวลาดังกล่าว เขามองว่าตัวเองเป็น "ฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้" บางครั้ง Roquentin มองว่าเวลาเป็นสารที่มีความจุซึ่งความเป็นจริงโดยรอบติดอยู่ เมื่อดูเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในปัจจุบัน ฮีโร่ตระหนักว่าไม่มีอะไรนอกจากเวลาปัจจุบันและไม่สามารถเป็นได้: อดีตหายไปนานและอนาคตก็ไร้ความหมายเพราะไม่มีอะไรสำคัญเกิดขึ้น แต่สิ่งที่ทำให้ Roquenten หวาดกลัวที่สุดคือสิ่งของรอบตัวเขาและร่างกายของเขาเอง ทุกครั้งที่เข้ามาใหม่ เขาจะเจาะลึกลงไปในแก่นแท้ของสิ่งต่างๆ และตระหนักว่าสิ่งเหล่านี้ไม่แตกต่างกัน: ม้านั่งสีแดงของรถรางอาจเป็นลาที่ตายแล้ว และมือของเขาเหมือนปูที่กระดิกขา ทันทีที่วัตถุเริ่มสูญเสียชื่อ ภาระความรู้ทั้งหมดตกอยู่ที่ฮีโร่ อาการคลื่นไส้ที่เข้าใกล้เขาเป็น "หลักฐานที่ชัดเจน" ซึ่งเป็นเรื่องยากสำหรับเขาที่จะตกลงกันได้

องค์ประกอบของนวนิยายมีความโดดเด่นด้วยความสอดคล้องของตอนศิลปะที่เรียงต่อกันซึ่งเติบโตไปสู่จุดสิ้นสุดในวาทกรรมเชิงปรัชญาคลาสสิกเกี่ยวกับการดำรงอยู่ รูปแบบของ "อาการคลื่นไส้" มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับแนวการเล่าเรื่องทั่วไป: ในตอนเริ่มต้น มันคล้ายกับรายการบันทึกประจำวันของบุคคลธรรมดา จากนั้นจึงพัฒนาเป็นวารสารศาสตร์เชิงประวัติศาสตร์ จากนั้นได้คุณลักษณะของรูปแบบศิลปะธรรมดาๆ (สว่าง เชิงเปรียบเทียบ) และจบลงด้วยข้อความเชิงปรัชญาที่ชัดเจนซึ่งแสดงข้อสรุปหลักซึ่งเขามาเป็นตัวละครหลักของงาน:

• เขารู้สึกฟุ่มเฟือยและตระหนักว่าแม้ความตายจะไม่เปลี่ยนสถานะนี้ เนื่องจากเนื้อหนังที่ตายของเขาจะเกินความจำเป็น
• การดำรงอยู่ - ของโลกและของมนุษย์ - ไม่มีเหตุผล, จึงไร้ความหมาย;
• ความน่าสะพรึงกลัวทั้งหมดของการมีอยู่คือมันมีอยู่แล้ว - มีบางสิ่งในโลกที่ไม่ต้องการที่จะมีอยู่ เพราะมันแค่ "อยู่ไม่ได้แต่มีอยู่จริง"

การตระหนักรู้ของฮีโร่ในเรื่องความจริงง่ายๆ เหล่านี้จบลงด้วยความเข้าใจถึงความเหงา อิสรภาพ และผลที่ตามมาคือความตายทางวิญญาณ โรเควนตินไม่เชื่อในพระเจ้า ไม่ได้อยู่ในสังคมมนุษย์ และความรักในตัวแอนนี่ก็สูญหายไปตลอดกาลสำหรับเขา เนื่องจากเธอได้ข้อสรุปมานานแล้วว่าไม่มี "ช่วงเวลาที่สมบูรณ์แบบ" ในโลกและเธอก็เป็น "คนตาย" ที่ธรรมดาที่สุด ... ผู้โดดเดี่ยวคนเดียวกับตัวเขาเองไม่สามารถทำอะไรเพื่อช่วยโรเควนตินได้ คนเหล่านี้เบื่อกัน ด้วยความโดดเดี่ยวของโกดังที่เรียนรู้ด้วยตนเองฮีโร่ไม่ได้อยู่ระหว่างทางเพราะเขาไม่แยแสต่อผู้คน: เขาไม่ได้รักพวกเขา แต่เขาไม่ได้เกลียดพวกเขาเช่นกัน สำหรับ Rocinten ผู้คนเป็นเพียงสิ่งมีชีวิตอีกชนิดหนึ่ง

ฮีโร่หาทางออกจากสถานะคลื่นไส้ด้วยความคิดสร้างสรรค์ ตลอดทั้งนวนิยาย การฟังแผ่นดิสก์เก่ากับเพลงของ Negro Woman ดูเหมือนว่า Roquentin จะผงาดขึ้นเหนือกาลเวลา ในความเห็นของเขา ดนตรีไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของการดำรงอยู่ทั่วไป มันอยู่ในตัวมันเอง เหมือนความรู้สึก เหมือนอารมณ์ เหมือนแรงกระตุ้นของจิตวิญญาณ และด้วยดนตรีทำให้ฮีโร่เกิดความคิดว่าสามารถเอาชนะความรุนแรงของโลกรอบตัวเขาได้โดยการเขียนหนังสือที่จะแสดงให้ผู้คนเห็นถึงส่วนที่ยอดเยี่ยมของการดำรงอยู่