ศิลปินชาวสวิสเป็นผู้แต่งภาพวาดช็อกโกแลต ความลับของ "Chocolate Girl" ที่มีชื่อเสียง Lyotard: เรื่องราวของ Cinderella หรือนักล่าที่กินสัตว์อื่นสำหรับตำแหน่งเจ้า

ศิลปินชาวสวิสเป็นผู้แต่งภาพวาดช็อกโกแลต ความลับของ "Chocolate Girl" ที่มีชื่อเสียง Lyotard: เรื่องราวของ Cinderella หรือนักล่าที่กินสัตว์อื่นสำหรับตำแหน่งเจ้า

ตั้งแต่วัยเด็กฉันจำความตื่นเต้นที่ภาพนี้ทำให้เกิด .. แก้วน้ำสามารถมองได้ไม่รู้จบ
ฉันใฝ่ฝันที่จะสะสมหนังสือ "IZHZL" (จากชีวิต คนที่ยอดเยี่ยม). จึงเป็นเช่นนี้

และนี่คือข้อมูลจากเว็บไซต์ http://www.nearyou.ru/100kartin/100karrt_36.html
ศิลปินชาวสวิส J.-E. Lyotard ถูกเรียกว่า "จิตรกรของกษัตริย์และ ผู้หญิงสวย" ทุกสิ่งทุกอย่างในชีวิตของเขาประกอบด้วยอุบัติเหตุและสถานการณ์ที่มีความสุขซึ่ง ศิลปินมากความสามารถมีพรสวรรค์ในจิตใจที่ปฏิบัติได้เหมือนกันอย่างชำนาญเอาเปรียบ

ครั้งหนึ่งครอบครัวเจ.-อี. Lyotara ถูกบังคับให้อพยพจากฝรั่งเศสไปยังเจนีวา ศิลปินในอนาคตครั้งหนึ่งเขาเรียนที่ปารีสกับช่างแกะสลักและนักย่อส่วน Masse แล้วในชีวิตของเจ.-อี. Liotard เริ่มเดินทางหลายปีในระหว่างที่เขาไปเยี่ยมเมืองและประเทศต่างๆ เขาเดินทางเป็นเพื่อนของชนชั้นสูง อย่างที่ศิลปินหลายคนในศตวรรษที่ 18 มักต้องทำบ่อยๆ

การเดินทางให้เจ.-อี. Lyotard เป็นวัสดุที่หลากหลายสำหรับการสังเกตและทำให้เขาคุ้นเคยกับความถูกต้องของภาพร่างเอกสารเกือบทั้งหมด สำหรับการถ่ายภาพบุคคล J.-E. Lyotard โดดเด่นด้วยความแม่นยำเป็นพิเศษในการสร้างแบบจำลองและนี่คือสิ่งที่ศิลปินได้รับชื่อเสียงในยุโรปสำหรับตัวเองและมีผู้อุปถัมภ์สูง เขาได้พบกับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากจักรพรรดินีมาเรีย เทเรซาแห่งออสเตรียในกรุงเวียนนาและจากสมเด็จพระสันตะปาปาในกรุงโรมและจาก สุลต่านตุรกีในกรุงคอนสแตนติโนเปิล ทุกคนชอบภาพเหมือนของ J.-E. Lyotard มีความคล้ายคลึงกันของใบหน้า ความสมบูรณ์ในรูปของวัสดุเสื้อผ้าและเครื่องประดับ และสีสันของผืนผ้าใบของเขา

ภาพเหมือนของ Anna Baldauf (Anna Baltauf) ที่สวยงามซึ่งโด่งดังไปทั่วโลกภายใต้ชื่อ "Chocolate Girl" (ภาษาฝรั่งเศส "La belle chocoladiere") และมีการคัดลอกและแกะสลักหลายครั้ง (ตั้งอยู่ใน Dresden Gallery) ในกรุงเวียนนา
เป็นไปได้มากว่าแอนนาเป็นคนรับใช้ที่ราชสำนักของจักรพรรดินีมาเรีย เทเรซาแห่งออสเตรีย ซึ่งจิตรกรสังเกตเห็นหญิงสาวคนนั้น แอนนา ลูกสาวของอัศวินผู้ยากไร้ รับใช้เป็นสาวใช้ที่ศาล
พวกเขาบอกว่าที่นั่นเจ้าชายดีทริชสไตน์สังเกตเห็นความงามของเธออยู่ที่นั่น
เขาตกหลุมรักและแต่งงานกับเธอด้วยความตกใจของขุนนาง
เพื่อเป็นของขวัญแต่งงาน เจ้าชายดีทริชสไตน์ได้มอบหมายให้ฌอง-เอเตียน ลียาตาร์ด ซึ่งทำงานในราชสำนักเวียนนาในขณะนั้น เป็นภาพเหมือนของเจ้าสาวในชุดที่เขาเห็นเธอครั้งแรก
พวกเขาบอกว่าในวันแต่งงานเจ้าสาวเชิญเพื่อน ๆ ของผู้ผลิตช็อคโกแลตและมีความสุขกับความสูงของเธอให้มือด้วยคำว่า: "นี่! ตอนนี้ฉันกลายเป็นเจ้าหญิงแล้วคุณสามารถจูบมือของฉันได้ ."
ภาพนี้มีความโดดเด่นเนื่องจากเป็นภาพแรกที่แสดงเครื่องลายครามเครื่องแรกในยุโรป - Meissen

ตอนนี้ภาพวาดนี้อยู่ในเดรสเดน ห้องแสดงศิลปะแต่ในตอนแรกมันถูกซื้อโดย Venetian Count Algarotti นักเลงและผู้รักการวาดภาพ ในจดหมายฉบับหนึ่งของเขา เขารายงานว่า: "ฉันซื้อดินสอสี Lyotard อันเลื่องชื่อ มันถูกประหารในการลดแสงที่มองไม่เห็นและโล่งอกอย่างดีเยี่ยม ธรรมชาติที่ถ่ายโอนไม่เปลี่ยนแปลงเลย เนื่องจากเป็นงานยุโรป สีพาสเทลจึงถูกประหารชีวิตใน จิตวิญญาณของจีน ... สาบานศัตรูของเงา สำหรับงานที่เสร็จแล้วพูดได้คำเดียวว่านี่คือ Holbein สีพาสเทลวาดภาพสาวใช้ชาวเยอรมันในโปรไฟล์ถือถาดพร้อมแก้วน้ำ และช็อคโกแลตหนึ่งถ้วย

แท้จริงแล้วภาพแสดงเพียงภาพเดียว รูปผู้หญิง.
แต่เธอมีภาพในลักษณะที่ดึงดูดใจผู้ชมส่วนใหญ่ที่มาเยี่ยมชมแกลเลอรีที่มีชื่อเสียงในเดรสเดน เจ-อี Lyotard พยายามทำให้ภาพมีลักษณะเป็นฉากประเภท ก่อน "ชอคโกแลตเกิร์ล" - ที่ว่างดังนั้นความประทับใจคือนางแบบไม่ได้โพสท่าสำหรับศิลปิน แต่เดินผ่านหน้าผู้ชมด้วยก้าวเล็กๆ ถือถาดอย่างระมัดระวังและระมัดระวัง

ดวงตาของ "สาวช็อกโกแลต" หรี่ลงเล็กน้อย แต่การรับรู้ถึงความน่าดึงดูดใจของเธอทำให้ใบหน้าที่อ่อนโยนและอ่อนหวานของเธอเปล่งประกาย ท่าทางของเธอ ตำแหน่งศีรษะและมือของเธอ - ทุกอย่างเต็มไปด้วยความสง่างามตามธรรมชาติที่สุด เท้าเล็กๆ ของเธอในรองเท้าส้นสูงสีเทาโผล่ออกมาจากใต้กระโปรงอย่างสุภาพ

สีของเสื้อผ้า "Chocolate Girl" ถูกเลือกโดย J.-E. Liotard มีความกลมกลืนอย่างนุ่มนวล: กระโปรงสีเทาเงิน, เสื้อท่อนบนสีทอง, ผ้ากันเปื้อนสีขาวส่องแสง, ผ้าพันคอสีขาวใสและหมวกไหมสด - สีชมพูและละเอียดอ่อนเหมือนกลีบกุหลาบ ... ศิลปินที่มีความแม่นยำโดยธรรมชาติของเขาทำ ไม่เบี่ยงเบนแม้แต่บรรทัดเดียวจากการทำสำเนาที่ละเอียดที่สุดของร่างกาย "Chocolate Girl" และเสื้อผ้าของเธอ ตัวอย่างเช่น ผ้าไหมหนาทึบในชุดของเธอดูสมจริงมาก รอยพับของผ้ากันเปื้อนซึ่งเพิ่งดึงออกมาจากลิ้นชักผ้าลินินนั้นยังไม่ยืดออก แก้วน้ำสะท้อนหน้าต่าง และมีเส้นสะท้อนอยู่ในนั้น ขอบบนถาดเล็ก.

ภาพวาด "Chocolate Girl" โดดเด่นด้วยความสมบูรณ์ในทุกรายละเอียด ซึ่ง J.-E. ไลโอตาร์ด. นักประวัติศาสตร์ศิลป์ M. Alpatov เชื่อว่า "เพราะคุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้ "Chocolate Girl" สามารถนำมาประกอบกับความมหัศจรรย์ของภาพลวงตาในงานศิลปะได้ เช่นเดียวกับพวงองุ่นในภาพของศิลปินชาวกรีกโบราณที่มีชื่อเสียงที่พยายามจะจิกนกกระจอก " หลังจากธรรมเนียมปฏิบัติและกิริยามารยาทของปรมาจารย์บางคนของศตวรรษที่ 18 ความแม่นยำในการถ่ายภาพของภาพวาดโดย J.-E. Lyotara ให้ความประทับใจแก่การเปิดเผย

ศิลปินทำงานเฉพาะในเทคนิคสีพาสเทลซึ่งเป็นเรื่องธรรมดามากในศตวรรษที่ 18 และเชี่ยวชาญจนสมบูรณ์แบบ แต่เจ-อี Lyotard ไม่ได้เป็นเพียง ปรมาจารย์อัจฉริยะเทคนิคนี้ แต่ยังรวมถึงนักทฤษฎีที่เชื่อมั่นด้วย เขาเชื่อว่าเป็นสีพาสเทลที่สื่อถึงสีอย่างเป็นธรรมชาติที่สุดและการเปลี่ยนสีของ chiaroscuro ที่ละเอียดอ่อนที่สุดในโทนสีสว่างสดใส งานในการแสดงร่างในผ้ากันเปื้อนสีขาวกับผนังสีขาวเป็นงานภาพที่ยาก แต่ J.-E. Liotara ผสมผสานระหว่างผ้ากันเปื้อนสีเทาเทาและสีขาวกับเฉดสีเทาซีดและเฉดสีของน้ำเป็นบทกวีที่มีสีสันอย่างแท้จริง นอกจากนี้ การใช้เงาโปร่งใสบางๆ ใน ​​"Chocolate Girl" ทำให้เขาได้รับความแม่นยำในการวาดภาพ รวมถึงความนูนและความชัดเจนของปริมาตรสูงสุด

ขึ้นอยู่กับ Wikipedia และเรื่องราวของ N.A. Ionina สำนักพิมพ์ "Veche", 2002

นิทานของผลงานชิ้นเอก

ทุกคนที่เคยไป Dresden Art Gallery จะจำภาพเขียนสองภาพได้อย่างแน่นอน: “ Sistine Madonna» ราฟาเอลกับสีพาสเทลเล็กๆ ทำไมจู่ๆ ถึงนึกถึงภาพวาดขณะพูดถึงช็อกโกแลต? เพราะภาพนี้มีชื่อว่า "Chocolate Girl" และมีตำนานและประวัติศาสตร์เป็นของตัวเอง

ก่อนเรายังเป็นเด็ก สาวเจ้าเสน่ห์สวมผ้ากันเปื้อนและหมวกสีขาวเหมือนที่พวกเขาสวมใส่ในศตวรรษที่ 18 โดยมีถาดอยู่ในมือ บนถาดมีน้ำหนึ่งแก้วและช็อกโกแลตนึ่งหนึ่งถ้วย ซึ่งเป็นวิธีที่พวกเขาดื่มเครื่องดื่มยอดนิยมในยุโรปในขณะนั้น พวกเขาไม่รู้ด้วยซ้ำเกี่ยวกับช็อกโกแลตแข็งในตอนนั้น

ศิลปินลงรายละเอียดทั้งหมดอย่างระมัดระวังเพื่อให้ภาพเหมือนเป็นภาพถ่ายที่มีชีวิต แก้มของหญิงสาวแดงระเรื่อเล็กน้อย ดูอ่อนล้า หน้าต่างสะท้อนอยู่ในแก้วน้ำใส ในเหยือกสีขาวอันหรูหรา คุณจะสังเกตเห็นเครื่องลายคราม Meissen ที่คิดค้นขึ้นใหม่ โทนสีเรียบง่ายมาก ถูกจำกัด แต่อบอุ่นและอ่อนโยน

ผู้ที่ Lyotard เขียนว่า "Chocolate Girl" ไม่เป็นที่รู้จักอย่างแน่นอน แต่ในแต่ละเวอร์ชั่นของการสร้างภาพนั้นมีเรื่องราวความรักสำหรับผู้หญิงและช็อคโกแลต

ตำนานสาวช็อกโกแลตแสนสวย

ตามเวอร์ชั่นหนึ่ง เจ้าชายแห่งออสเตรีย Dietrichstein ไปร้านกาแฟเพื่อลองช็อกโกแลต ซึ่งคลั่งไคล้ไปทั่วยุโรป พนักงานเสิร์ฟของเขาเป็นลูกสาวของ Anna Baltauf ขุนนางผู้ยากไร้ ดีทริชสไตน์หลงใหลทั้งรสชาติของเครื่องดื่มและความงามของหญิงสาว

แน่นอนว่าตระกูลขุนนางไม่ได้แบ่งปันงานอดิเรกของทายาท แต่เรื่องราวความรักที่ยอดเยี่ยมนี้จบลงอย่างมีความสุข และแอนนากับเจ้าชายก็แต่งงานกัน และของขวัญที่มอบให้ภรรยาของเขาในงานแต่งงานคือภาพเหมือนของเธอในรูปแบบที่สามีในอนาคตของเธอเห็นเธอเป็นครั้งแรก

เรื่องราวความรักที่น่าประทับใจตั้งแต่แรกเห็นระหว่างช็อกโกแลตซินเดอเรลล่ากับทายาทที่ร่ำรวยไม่สามารถปล่อยให้ใครเฉยได้

และในปี พ.ศ. 2405 ประธานบริษัทช็อกโกแลตอเมริกัน เฮนรี แอล. เพียร์ซ เห็นภาพนั้น เขาก็ซื้อสิทธิ์ในการใช้ภาพนั้นทันที

"Chocolate Girl" ที่สวยงามได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของเครื่องหมายการค้า "Baker's Chocolate" นี่อาจเป็นการได้มาซึ่งสิทธิ์ภาพครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของธุรกิจเพื่อจุดประสงค์ดังกล่าว

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2308 ภาพวาดถูกเก็บไว้ในหอศิลป์เดรสเดน แต่หายไปในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง และมันถูกค้นพบโดยกองทหารโซเวียตในป้อมปราการ Kenigshtein

ตอนนี้ภาพวาดต้นฉบับอยู่ในเยอรมนี ในหอศิลป์เดรสเดน และสำเนาอยู่ในพิพิธภัณฑ์ Baker Chocolate Company ในเมืองดอร์เชสเตอร์ รัฐแมสซาชูเซตส์

วิดีโอ "Chocolate Girl, Jean Etienne Lyotard - ทบทวนภาพ"

วัสดุอื่นๆ ที่น่าสนใจ


ศิลปินชาวสวิส J.-E. Lyotard ถูกเรียกว่า "จิตรกรของกษัตริย์และหญิงงาม" ทุกสิ่งทุกอย่างในชีวิตของเขาประกอบขึ้นจากอุบัติเหตุและสถานการณ์ที่มีความสุขซึ่งศิลปินที่มีความสามารถซึ่งมีพรสวรรค์ในด้านจิตใจที่ใช้งานได้จริงก็ใช้ประโยชน์ได้อย่างชำนาญ

ครั้งหนึ่งครอบครัวเจ.-อี. Lyotara ถูกบังคับให้อพยพจากฝรั่งเศสไปยังเจนีวา ศิลปินในอนาคตครั้งหนึ่งเคยเรียนที่ปารีสกับช่างแกะสลักและนักย่อส่วน แล้วในชีวิตของเจ.-อี. Liotard เริ่มเดินทางหลายปีในระหว่างที่เขาไปเยี่ยมเมืองและประเทศต่างๆ เขาเดินทางเป็นเพื่อนของชนชั้นสูง อย่างที่ศิลปินหลายคนในศตวรรษที่ 18 มักต้องทำบ่อยๆ

การเดินทางให้เจ.-อี. Lyotard เป็นวัสดุที่หลากหลายสำหรับการสังเกตและทำให้เขาคุ้นเคยกับความถูกต้องของภาพร่างเอกสารเกือบทั้งหมด สำหรับการถ่ายภาพบุคคล J.-E. Lyotard โดดเด่นด้วยความแม่นยำเป็นพิเศษในการสร้างแบบจำลองและนี่คือสิ่งที่ศิลปินได้รับชื่อเสียงในยุโรปสำหรับตัวเองและมีผู้อุปถัมภ์สูง เขาได้พบกับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากจักรพรรดินีมาเรีย เทเรซาแห่งออสเตรียในกรุงเวียนนา และจากสมเด็จพระสันตะปาปาในกรุงโรม และจากสุลต่านตุรกีในกรุงคอนสแตนติโนเปิล ทุกคนชอบภาพเหมือนของ J.-E. Lyotard มีความคล้ายคลึงกันของใบหน้า ความสมบูรณ์ในรูปของวัสดุเสื้อผ้าและเครื่องประดับ และสีสันของผืนผ้าใบของเขา

ภาพเหมือนของ Anna Baldauf (Anna Baltauf) ที่สวยงามซึ่งโด่งดังไปทั่วโลกภายใต้ชื่อ "Chocolate Girl" (ภาษาฝรั่งเศส "La belle chocoladiere") และมีการคัดลอกและแกะสลักหลายครั้ง (ตั้งอยู่ใน Dresden Gallery) ในกรุงเวียนนา
เป็นไปได้มากว่าแอนนาเป็นคนรับใช้ที่ราชสำนักของจักรพรรดินีมาเรีย เทเรซาแห่งออสเตรีย ซึ่งจิตรกรสังเกตเห็นหญิงสาวคนนั้น แอนนา ลูกสาวของอัศวินผู้ยากไร้ รับใช้เป็นสาวใช้ที่ศาล
พวกเขาบอกว่าที่นั่นเจ้าชายดีทริชสไตน์สังเกตเห็นความงามของเธออยู่ที่นั่น
เขาตกหลุมรักและแต่งงานกับเธอด้วยความตกใจของขุนนาง
เพื่อเป็นของขวัญแต่งงาน เจ้าชายดีทริชสไตน์ได้มอบหมายให้ฌอง-เอเตียน ลียาตาร์ด ซึ่งทำงานในราชสำนักเวียนนาในขณะนั้น เป็นภาพเหมือนของเจ้าสาวในชุดที่เขาเห็นเธอครั้งแรก
พวกเขาบอกว่าในวันแต่งงานเจ้าสาวเชิญเพื่อน ๆ ของผู้ผลิตช็อคโกแลตและมีความสุขกับความสูงของเธอให้มือด้วยคำว่า: "นี่! ตอนนี้ฉันกลายเป็นเจ้าหญิงแล้วคุณสามารถจูบมือของฉันได้ ."
ภาพนี้มีความโดดเด่นเนื่องจากเป็นภาพแรกที่แสดงเครื่องลายครามเครื่องแรกในยุโรป - Meissen

ตอนนี้ผืนผ้าใบนี้อยู่ในหอศิลป์เดรสเดน แต่เดิมถูกซื้อโดย Venetian Count Algarotti นักเลงและผู้ชื่นชอบการวาดภาพ ในจดหมายฉบับหนึ่งของเขา เขารายงานว่า: "ฉันซื้อดินสอสี Lyotard อันเลื่องชื่อ มันถูกประหารในการลดแสงที่มองไม่เห็นและโล่งอกอย่างดีเยี่ยม ธรรมชาติที่ถ่ายโอนไม่เปลี่ยนแปลงเลย เนื่องจากเป็นงานยุโรป สีพาสเทลจึงถูกประหารชีวิตใน จิตวิญญาณของจีน ... สาบานศัตรูของเงา สำหรับงานที่เสร็จแล้วพูดได้คำเดียวว่านี่คือ Holbein สีพาสเทลวาดภาพสาวใช้ชาวเยอรมันในโปรไฟล์ถือถาดพร้อมแก้วน้ำ และช็อคโกแลตหนึ่งถ้วย

อันที่จริงรูปภาพแสดงรูปผู้หญิงเพียงคนเดียว
แต่เธอมีภาพในลักษณะที่ดึงดูดใจผู้ชมส่วนใหญ่ที่มาเยี่ยมชมแกลเลอรีที่มีชื่อเสียงในเดรสเดน เจ-อี Lyotard พยายามทำให้ภาพมีลักษณะเป็นฉากประเภท มีพื้นที่ว่างด้านหน้า "Chocolate Girl" ที่ว่าง ความประทับใจก็คือนางแบบไม่ได้โพสท่าให้กับศิลปิน แต่เดินผ่านหน้าผู้ชมด้วยก้าวเล็กๆ ถือถาดอย่างระมัดระวังและระมัดระวัง

แต่จิตสำนึกในความน่าดึงดูดใจของเธอส่องให้เห็นใบหน้าที่อ่อนโยนและอ่อนหวานของเธอ ท่าทางของเธอ ตำแหน่งศีรษะและมือของเธอ - ทุกอย่างเต็มไปด้วยความสง่างามตามธรรมชาติที่สุด เท้าเล็กๆ ของเธอในรองเท้าส้นสูงสีเทาโผล่ออกมาจากใต้กระโปรงอย่างสุภาพ

สีของเสื้อผ้า "Chocolate Girl" ถูกเลือกโดย J.-E. Liotard มีความกลมกลืนอย่างนุ่มนวล: กระโปรงสีเทาเงิน, เสื้อท่อนบนสีทอง, ผ้ากันเปื้อนสีขาวส่องแสง, ผ้าพันคอสีขาวใสและหมวกไหมสด - สีชมพูและละเอียดอ่อนเหมือนกลีบกุหลาบ ... ศิลปินที่มีความแม่นยำโดยธรรมชาติของเขาทำ ไม่เบี่ยงเบนแม้แต่บรรทัดเดียวจากการทำสำเนาที่ละเอียดที่สุดของร่างกาย "Chocolate Girl" และเสื้อผ้าของเธอ ตัวอย่างเช่น ผ้าไหมหนาทึบในชุดของเธอดูสมจริงมาก รอยพับของผ้ากันเปื้อนซึ่งเพิ่งดึงออกมาจากลิ้นชักผ้าลินินนั้นยังไม่ยืดออก แก้วน้ำสะท้อนหน้าต่าง และสะท้อนแนวขอบบนของถาดเล็ก

ภาพวาด "Chocolate Girl" โดดเด่นด้วยความสมบูรณ์ในทุกรายละเอียด ซึ่ง J.-E. ไลโอตาร์ด. นักประวัติศาสตร์ศิลป์ M. Alpatov เชื่อว่า "เพราะคุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้ "Chocolate Girl" สามารถนำมาประกอบกับความมหัศจรรย์ของภาพลวงตาในงานศิลปะได้ เช่นเดียวกับพวงองุ่นในภาพของศิลปินชาวกรีกโบราณที่มีชื่อเสียงที่พยายามจะจิกนกกระจอก " หลังจากธรรมเนียมปฏิบัติและกิริยามารยาทของปรมาจารย์บางคนของศตวรรษที่ 18 ความแม่นยำในการถ่ายภาพของภาพวาดโดย J.-E. Lyotara ให้ความประทับใจแก่การเปิดเผย

ศิลปินทำงานเฉพาะในเทคนิคสีพาสเทลซึ่งเป็นเรื่องธรรมดามากในศตวรรษที่ 18 และเชี่ยวชาญจนสมบูรณ์แบบ แต่เจ-อี Lyotard ไม่เพียงแต่เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านเทคนิคนี้เท่านั้น แต่ยังเป็นนักทฤษฎีที่เคร่งครัดอีกด้วย เขาเชื่อว่าเป็นสีพาสเทลที่สื่อถึงสีอย่างเป็นธรรมชาติที่สุดและการเปลี่ยนสีของ chiaroscuro ที่ละเอียดอ่อนที่สุดในโทนสีสว่างสดใส งานในการแสดงร่างในผ้ากันเปื้อนสีขาวกับผนังสีขาวเป็นงานภาพที่ยาก แต่ J.-E. Liotara ผสมผสานระหว่างผ้ากันเปื้อนสีเทาเทาและสีขาวกับเฉดสีเทาซีดและเฉดสีของน้ำเป็นบทกวีที่มีสีสันอย่างแท้จริง นอกจากนี้ การใช้เงาโปร่งใสบางๆ ใน ​​"Chocolate Girl" ทำให้เขาได้รับความแม่นยำในการวาดภาพ รวมถึงความนูนและความชัดเจนของปริมาตรสูงสุด

La Belle Chocolatière, เยอรมัน Das Schokoladenmadchen) - ที่สุด ภาพที่มีชื่อเสียงสวิส ศิลปิน XVIIIศตวรรษที่ J.E. Lyotard วาดภาพสาวใช้ถือช็อกโกแลตร้อนบนถาด ทำในเทคนิคพาสเทลบนกระดาษ parchment

ประวัติศาสตร์

ตำนานเกี่ยวกับการสร้างภาพนี้มีดังนี้: ในปี ค.ศ. 1745 เจ้าชายดีทริชสไตน์ผู้ดีออสเตรียไปร้านกาแฟในเวียนนาเพื่อลองเครื่องดื่มช็อกโกแลตใหม่ซึ่งได้รับการพูดถึงอย่างมากในเวลานั้น พนักงานเสิร์ฟของเขาคือ Anna Baltauf ลูกสาวของ Melchior Baltauf ขุนนางผู้ยากไร้ เจ้าชายถูกสะกดด้วยเสน่ห์ของเธอและถึงแม้ครอบครัวจะคัดค้าน แต่เธอก็รับหญิงสาวเป็นภรรยาของเขา "Chocolate Girl" กลายเป็นของขวัญแต่งงานสำหรับเจ้าหญิงคนใหม่ซึ่งได้รับคำสั่งจากคู่บ่าวสาวจาก Lyotard ศิลปินชาวสวิสผู้ทันสมัย จิตรกรวาดภาพเหมือนเจ้าสาวที่แต่งตัวเป็นสาวเสิร์ฟในสมัยศตวรรษที่ 18 ด้วยความรักอันเป็นอมตะตั้งแต่แรกพบ (รุ่นนี้คือ เรื่องจริง Cinderella - ได้รับความนิยมในหนังสือเล่มเล็กของ บริษัท Baker)

ตามเวอร์ชั่นอื่นชื่อของเจ้าหญิงในอนาคตคือ Charlotte Baltauf พ่อของเธอเป็นนายธนาคารเวียนนาและภาพวาดในบ้านของเขา - นี่คือคำจารึกที่เก็บรักษาไว้ในสำเนาของภาพที่เก็บไว้ในลอนดอนใน Orleans House Gallery นอกจากนี้ยังมีตัวแปรตามที่ไม่ใช่ภาพเหมือนที่ทำเอง แต่เป็นภาพวาดที่ทาสีตาม เจตจำนงของตัวเองศิลปินที่หลงใหลในความงามของหญิงสาวจากสาวใช้ของจักรพรรดินีมาเรียเทเรซ่าเรียกว่า Balduf และต่อมาได้กลายเป็นภรรยาของโจเซฟเวนเซลฟอนลิกเตนสไตน์ ไม่ว่าในกรณีใด อัตลักษณ์ของโมเดลยังไม่ได้รับการพิสูจน์อย่างแน่นอน

จากจดหมาย

“ฉันซื้อ Lyotard อันโด่งดังสีพาสเทลมา
มันจะดำเนินการในการไล่ระดับที่มองไม่เห็น
เบาและโล่งอกอย่างดีเยี่ยม
ธรรมชาติที่ถ่ายทอดไม่ได้หมายความว่า
เปลี่ยน; เป็นงานยุโรป
สีพาสเทลถูกประหารในจิตวิญญาณของจีน ...
สาบานศัตรูของเงา ส่วน
เสร็จงานก็พูดได้
พูดได้คำเดียวว่านี่คือพาสเทลของ Holbein
มันแสดงให้เห็นหญิงสาวในโปรไฟล์
แม่บ้านเยอรมันใคร
ถือถาดใส่แก้วน้ำและ
ช็อคโกแลตหนึ่งถ้วย"

หลังจากออกจากเวียนนา Lyotard มาถึงเวนิสซึ่งเขาขายสีพาสเทลนี้ให้กับ Count Francesco Algarotti ผู้ซึ่งกำลังเติมเต็มคอลเล็กชั่นของเดือนสิงหาคม III ราชาแห่งโปแลนด์และ Frederick II แห่งปรัสเซีย

ในวัฒนธรรมสมัยนิยม

ภาพเหมือนถูกจัดแสดงที่ Dresden Gallery ซึ่ง Henry L. Pierce ประธานบริษัทการค้าช็อกโกแลตของอเมริกาได้เห็น และในปี 1862 บริษัท American Baker's Chocolate Company ได้รับสิทธิ์ในการใช้ภาพวาด ทำให้เป็นเครื่องหมายการค้าที่เก่าแก่ที่สุดใน สหรัฐอเมริกาและหนึ่งที่เก่าแก่ที่สุดในโลก มักมีรูปแบบการใช้งานที่หลากหลายในรูปแบบของภาพเงาขาวดำ ภาพวาดอีกชุดหนึ่งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ Baker House ในเมืองดอร์เชสเตอร์ รัฐแมสซาชูเซตส์

เขียนรีวิวเกี่ยวกับบทความ "Chocolate Girl (ภาพวาด)"

หมายเหตุ

ลิงค์

ข้อความที่ตัดตอนมาเกี่ยวกับลักษณะของสาวช็อกโกแลต (ภาพวาด)

ฉันต้องบอกว่าไม่เป็นที่พอใจมาก ... รองเท้าสเก็ตของฉันมีรองเท้าบู๊ตสั้น (ตอนนั้นยังเป็นไปไม่ได้ที่จะได้รองเท้าบูทสูง) และฉันเห็นว่าขาทั้งหมดของฉันที่ข้อเท้าถูกตัดเกือบถึงกระดูก .. คนอื่นเห็นแล้วก็ตื่นตระหนก สาวๆ ที่วิตกกังวลแทบจะเป็นลมเพราะมุมมองที่ตรงไปตรงมานั้นน่าขนลุก ฉันประหลาดใจที่ฉันไม่ได้ตกใจและไม่ร้องไห้แม้ว่าในวินาทีแรกรัฐเกือบจะตกใจ ฉันพยายามตั้งสมาธิและคิดเกี่ยวกับสิ่งที่น่าพอใจซึ่งเป็นเรื่องยากมากเนื่องจากอาการปวดที่ขาของฉัน เลือดไหลผ่านนิ้วและตกลงไปบนน้ำแข็งก้อนใหญ่ค่อยๆรวมตัวกันเป็นแอ่งน้ำเล็ก ๆ ...
แน่นอนว่าสิ่งนี้ไม่สามารถทำให้พวกที่ตื่นเต้นอยู่แล้วสงบลงได้ มีคนวิ่งไปเรียกรถพยาบาล และมีคนพยายามช่วยฉันอย่างงุ่มง่าม มีแต่ทำให้สถานการณ์ที่ไม่พึงประสงค์สำหรับฉันยุ่งยากขึ้นเท่านั้น จากนั้นฉันก็พยายามตั้งสมาธิอีกครั้งและคิดว่าเลือดจะหยุดไหล และเริ่มรออย่างอดทน ทำให้ทุกคนประหลาดใจ ในนาทีเดียว ไม่มีอะไรไหลผ่านนิ้วของฉัน! ฉันขอให้ลูกๆ ของเราช่วยฉันลุกขึ้น โชคดีที่โรมัสเพื่อนบ้านของฉันอยู่ที่นั่นซึ่งโดยปกติไม่เคยขัดแย้งกับฉันในสิ่งใด ฉันขอให้เขาช่วยฉันลุกขึ้น เขาบอกว่าถ้าผมยืนขึ้น เลือดก็คงจะ "ไหลเหมือนแม่น้ำ" อีกครั้ง ฉันเอามือออกจากบาดแผล... และสิ่งที่เราแปลกใจเมื่อเห็นว่าไม่มีเลือดเหลือแล้ว! มันดูผิดปกติมาก - แผลใหญ่และเปิด แต่เกือบแห้งสนิท
เมื่อมันมาถึงในที่สุด รถพยาบาลหมอที่ตรวจฉันไม่เข้าใจเลยว่ามันเกิดอะไรขึ้น และทำไมฉันถึงไม่มีเลือดออกในบาดแผลลึกขนาดนั้น สิ่งที่เขาไม่รู้คือไม่เพียงแต่ฉันไม่เลือดไหล แต่ฉันก็ไม่รู้สึกเจ็บปวดเลยด้วย! ฉันเห็นบาดแผลด้วยตาของฉันเองและตามกฎของธรรมชาติฉันควรจะรู้สึกเจ็บปวดอย่างบ้าคลั่ง ... ซึ่งในกรณีนี้ก็ไม่แปลกเลย ฉันถูกนำตัวส่งโรงพยาบาลและเตรียมที่จะเย็บ
เมื่อฉันบอกว่าฉันไม่ต้องการดมยาสลบ หมอมองมาที่ฉันราวกับว่าฉันเป็นคนบ้าเงียบๆ และเตรียมจะฉีดยาชา จากนั้นฉันก็บอกเขาว่าฉันจะกรีดร้อง ... คราวนี้เขามองมาที่ฉันอย่างระมัดระวังและพยักหน้าและเริ่มเย็บ รู้สึกแปลกมากที่ได้เห็นว่าเนื้อของฉันถูกแทงด้วยเข็มยาวอย่างไร และแทนที่จะรู้สึกเจ็บปวดและไม่น่าพอใจนัก กลับรู้สึกว่าถูก "ยุง" กัดเพียงเล็กน้อยเท่านั้น หมอเฝ้ามองฉันตลอดเวลาและถามหลายครั้งว่าทุกอย่างเรียบร้อยดีกับฉันไหม ฉันตอบว่าใช่ แล้วเขาก็ถามว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นกับฉันเสมอหรือไม่? ฉันบอกว่าไม่ เมื่อกี้
ฉันไม่รู้ว่าตอนนั้นเขาเป็นหมอที่ "ก้าวหน้า" มากหรือเปล่า หรือว่าฉันสามารถโน้มน้าวใจเขาได้ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง แต่เขาไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง เขาเชื่อฉันและไม่ถามคำถามใดๆ อีก ประมาณหนึ่งชั่วโมงต่อมา ฉันอยู่ที่บ้านแล้วและกินพายอุ่น ๆ ของคุณยายในครัวอย่างมีความสุข ไม่กินอะไรเลย และรู้สึกประหลาดใจอย่างจริงใจที่รู้สึกหิวโหยเช่นนี้ ราวกับว่าฉันไม่ได้กินอะไรมาหลายวันแล้ว แน่นอน ฉันเข้าใจแล้วว่ามันเป็นเพียงการสูญเสียพลังงานมากเกินไปหลังจาก "การรักษาตัวเอง" ซึ่งจำเป็นต้องได้รับการฟื้นฟูอย่างเร่งด่วน แต่แล้ว แน่นอน ฉันยังไม่ทราบเรื่องนี้
กรณีที่สองของการดมยาสลบแบบแปลกๆ แบบเดียวกันนี้เกิดขึ้นระหว่างการผ่าตัดที่ดาน่าแพทย์ประจำครอบครัวของเราเกลี้ยกล่อมให้เราไปหา เท่าที่ฉันจำได้ ฉันกับแม่มักมีอาการเจ็บคอ สิ่งนี้ไม่เพียงเกิดขึ้นจากความหนาวเย็นในฤดูหนาวเท่านั้น แต่ยังเกิดขึ้นในฤดูร้อนที่อากาศแห้งและอบอุ่นมาก ทันทีที่เรารู้สึกตัวร้อนเกินไปเล็กน้อย อาการเจ็บคอของเราก็อยู่ที่นั่นและทำให้เรานอนอยู่บนเตียงเป็นเวลาหนึ่งหรือสองสัปดาห์ ซึ่งแม่ของฉันและฉันไม่ชอบเหมือนกัน ดังนั้น หลังจากปรึกษาหารือกัน ในที่สุด เราก็ตัดสินใจฟังเสียงของ “แพทย์ผู้เชี่ยวชาญ” และขจัดสิ่งที่มักจะขัดขวางไม่ให้เราใช้ชีวิตตามปกติ (แม้ว่าจะปรากฏในภายหลัง ไม่จำเป็นต้องลบสิ่งนี้ และอีกครั้ง นี่เป็นความผิดพลาดอีกอย่างหนึ่งของ "แพทย์ผู้รอบรู้" ของเรา
การดำเนินงานถูกกำหนดไว้สำหรับหนึ่งใน วันธรรมดาเมื่อแม่ทำงานอย่างเป็นธรรมชาติเหมือนคนอื่นๆ เธอกับฉันตกลงกันว่าก่อนอื่น ในตอนเช้า ฉันจะไปผ่าตัด และหลังเลิกงาน เธอก็จะทำ แต่แม่ของฉันสัญญาอย่างแดกดันว่าเธอจะพยายามมาอย่างน้อยครึ่งชั่วโมงก่อนที่แพทย์จะเริ่ม "ลำไส้" ฉัน น่าแปลกที่ฉันไม่รู้สึกกลัว แต่มีความรู้สึกไม่แน่นอนบางอย่างที่น่าปวดหัว เป็นการผ่าตัดครั้งแรกในชีวิตของฉัน และฉันไม่รู้ว่ามันจะเกิดขึ้นได้อย่างไร
ตั้งแต่เช้าตรู่ เหมือนลูกสิงโตในกรง ฉันเดินไปมาตามทางเดินเพื่อรอว่าเมื่อไรทั้งหมดนี้จะเริ่มขึ้น ตอนนี้สิ่งที่ฉันไม่ชอบมากที่สุดคือการรออะไรหรือใครก็ตาม และฉันก็ชอบความเป็นจริงที่ไม่น่าพอใจมากกว่าความไม่แน่นอนที่ "ฟุ่มเฟือย" เสมอ เมื่อฉันรู้ว่าเกิดอะไรขึ้นและอย่างไร ฉันก็พร้อมที่จะต่อสู้กับมันหรือถ้าจำเป็นก็จะแก้ปัญหาบางอย่าง ตามความเข้าใจของฉัน ไม่มีสถานการณ์ที่แก้ไม่ได้ - มีเพียงคนที่ไม่แน่ใจหรือไม่แยแส ดังนั้นในโรงพยาบาลฉันต้องการกำจัด "ปัญหา" ที่แขวนอยู่บนหัวของฉันโดยเร็วที่สุดและรู้ว่ามันอยู่เบื้องหลังแล้ว ...
ฉันไม่เคยชอบโรงพยาบาล การได้เห็นคนทุกข์ทรมานจำนวนมากในห้องเดียวกันเป็นแรงบันดาลใจให้ฉันด้วยความสยดสยองอย่างแท้จริง ฉันต้องการ แต่ไม่สามารถช่วยพวกเขาได้ แต่อย่างใดและในขณะเดียวกันฉันก็รู้สึกถึงความเจ็บปวดของพวกเขาอย่างมาก (เห็นได้ชัดว่า "เปิด") ราวกับว่าเป็นของฉัน ฉันพยายามปกป้องตัวเองจากสิ่งนี้ แต่มันก็เหมือนหิมะถล่มจริงๆ ไม่เหลือโอกาสที่จะหนีจากความเจ็บปวดทั้งหมดนี้ ฉันต้องการที่จะหลับตาถอนตัวและวิ่งหนีโดยไม่หันหลังกลับจากทั้งหมดนี้ให้ไกลที่สุดและเร็วที่สุด ...

Jean-Etienne Lyotard และ "สาวสวยช็อคโกแลต" ของเขา
สู่วันครบรอบ 270 ปีแห่งการสร้างสรรค์ ภาพวาดที่มีชื่อเสียง

“ชอคโกแลตเกิร์ล” เปรียบเสมือนปาฏิหาริย์แห่งการหลอกลวง
วิสัยทัศน์ในงานศิลปะ เหมือนพวงองุ่นในภาพวาด
ศิลปินโบราณที่พยายามจะจิกนก”
เอ็ม อัลปาตอฟ. นักวิชาการประวัติศาสตร์ศิลป์

ใครจำไข่มุกเม็ดหนึ่งของ Dresden Gallery ไม่ได้ ภาพวาดอันสง่างาม "Chocolate Girl" ซึ่งพรรณนาถึงความงามของสาวเวียนนา ถือถ้วยพอร์ซเลนที่เปราะบางบนถาดพร้อมเครื่องดื่มชอคโกแลตแบบใหม่และแก้วบริสุทธิ์ น้ำใส? เขียนขึ้นเมื่อเกือบสามศตวรรษก่อนบนกระดาษ parchment ในเทคนิคสีพาสเทล ภาพประทับใจด้วยทักษะภาพและความสดของบทกวี
ผู้เขียน "Chocolate Girl" (ชื่ออื่นๆ - "Beautiful Chocolate Girl", เยอรมัน "Das Schokoladenm; dchen", ฝรั่งเศส "La Belle Chocolati; re") เป็นศิลปินชาวสวิส Jean-Etienne Lyotard (1702 - 1789) เขาถูกมองว่าเป็นหนึ่งในปรมาจารย์ที่ลึกลับที่สุดในยุคของเขา มีตำนานมากมายเกี่ยวกับการเดินทางและการผจญภัยของเขา
Lyotard เกิดที่เจนีวาในตระกูลนักอัญมณีจากโปรเตสแตนต์ฝรั่งเศสซึ่งเคยต้องอพยพไปยังสาธารณรัฐอัลไพน์ เขาแสดงความสามารถในการวาดภาพเหมือนเด็ก เขาชอบวาดภาพเหมือนของเพื่อน ๆ ฉากจากประวัติศาสตร์โรมันชอบภาพย่อและภาพวาดลงยา หลังจากเริ่มเรียนในเวิร์คช็อปของ Gardel เขาก็แซงหน้าครูของเขาในเวลาไม่กี่เดือน Lyotard คัดลอกผืนผ้าใบของปรมาจารย์เก่าอย่างชำนาญ
ในปี ค.ศ. 1725 ศิลปินไปปารีสเป็นเวลาสามปีเพื่อปรับปรุงเทคนิคของเขา ไม่กี่ปีต่อมาเขาลงเอยที่กรุงโรม ซึ่งเขาได้สร้างภาพเหมือนสีพาสเทลมากมาย รวมทั้งสมเด็จพระสันตะปาปาเคลมองต์ที่สิบสองและพระคาร์ดินัลอีกจำนวนหนึ่ง นี่เป็นจุดเริ่มต้นของชื่อเสียงของเขาในยุโรป

ฉันต้องบอกว่าฌ็อง-เอเตียนมีงานอดิเรกหลักสองอย่าง: การวาดภาพและการเร่าร้อน และชีวิตของศิลปินส่วนใหญ่ประกอบด้วยอุบัติเหตุอันน่ายินดีและสถานการณ์ที่เกี่ยวข้องกับการเดินทางโดยเฉพาะ ครั้งหนึ่งต้องขอบคุณความคุ้นเคยกับชาวอังกฤษผู้สูงศักดิ์ Lyotard เดินทางไปทางทิศตะวันออก (Messina, Syracuse, Malta, Smyrna, หมู่เกาะ Delos และ Paros) ซึ่งสิ้นสุดที่กรุงคอนสแตนติโนเปิล ที่นี่ศิลปิน "อยู่" นานถึง 5 ปี เขารวบรวมความประทับใจของเขาไว้ในภาพวาดที่งดงามซึ่งความเชี่ยวชาญและเสรีภาพของเทคนิค (การมัดที่แปลกประหลาดของลวดลาย, เส้น, โทนสีที่ละเอียดอ่อนของดินสอสีเงินและสีแดงเลือดนกร่าเริง) ถูกรวมเข้ากับการสร้างสารคดีที่แม่นยำของลักษณะที่ปรากฏของตัวละคร , เครื่องแต่งกาย, เนื้อสัมผัสของผ้า และแม้กระทั่งการตัดเสื้อผ้า. ผู้คนมักนิยมใช้พรม ผ้าม่าน โต๊ะ แจกัน และหมอนมากมาย จริงอยู่ที่ความงามแบบตะวันออกของเขาบางครั้งคล้ายกับชาวปารีสที่วิจิตรงดงาม
เมื่อกลับมายังยุโรป Lyotard ยังคงสวมเครายาว เสื้อคลุม และผ้าโพกหัว ซึ่งเขาได้รับฉายาว่า "ศิลปินชาวตุรกี" เขาย้ายจากประเทศหนึ่งไปอีกประเทศหนึ่งอย่างต่อเนื่องสื่อสารกับ คนที่น่าสนใจ, วาดภาพเหมือนของพวกเขา, ปล่อยให้ลูกหลานมีความน่าเชื่อถือ "... รูปร่างผู้คนจากพื้นพิภพไปนานแล้ว การสังเคราะห์การตกแต่งของ French Rococo และความชัดเจนของสัจนิยมของชาวดัตช์ในศตวรรษที่ 17 ในงานของศิลปินทำให้ Lyotard ประสบความสำเร็จอย่างมาก

ในปี ค.ศ. 1745 โชคชะตานำ Jean-Etienne Lyotard มาที่เวียนนาซึ่งในปี 1740 บัลลังก์ของจักรพรรดิถูกครอบครองโดย Maria Theresa อายุ 23 ปี ลูกสาวคนโตจักรพรรดิชาร์ลส์ที่ 6 จักรพรรดินีแปล ศิลปินชื่อดังการต้อนรับอย่างอบอุ่นและสั่งให้เจ้าชายดีทริชสไตน์ซึ่งเป็นชายที่อยู่ใกล้ศาลดูแลแขก
ในไม่ช้า Lyotard ก็สร้าง Galatea ของเขาที่นี่ - "The Beautiful Chocolate Girl" (82.5; 52.5 ซม.) ความไม่โอ้อวดของการจัดองค์ประกอบ บรรยากาศของแสง และความแม่นยำในการถ่ายภาพเกือบของสีพาสเทล หลังจากลักษณะตามแบบแผนและกิริยาท่าทางของปรมาจารย์แห่งศตวรรษที่ 18 ทำให้เกิดความประทับใจในการเปิดเผยต่อผู้ร่วมสมัย พาสเทลถูกมองว่าเป็นผลงานชิ้นเอกที่เทียบได้กับผลงานของชาร์ดินและเวอร์เมียร์ โดยตัวละครของพวกเขามีความลึกซึ้งในกิจกรรมประจำวัน The Venetian Count Algarotti นักเลงและผู้รักการวาดภาพเขียนจดหมายฉบับหนึ่งเกี่ยวกับ "Chocolate Girl" ว่า "สำหรับความสมบูรณ์ของงาน เราสามารถพูดได้คำเดียวว่า นี่คือ Holbein Pastels"
อุทิศให้กับผลงานชิ้นเอกของ Lyotard จำนวนมากบทความและการศึกษาที่ให้คำอธิบายโดยละเอียด นี่คือการเลือกเล็กน้อยของพวกเขา: “... ไม่มีอะไรพิเศษเกิดขึ้นในฉากประเภทที่เรียบง่ายนี้ แต่มันดึงดูดด้วยการรับรู้บทกวีของชีวิต ทักษะภาพที่ยอดเยี่ยม ...ที่นี่ทุกอย่างจับตามอง - สาวสวยหน้าใส เดินง่าย สงบ ผสมผสานอย่างลงตัว สีอ่อน- ขาว ชมพู น้ำตาลทอง เทา ...ภาพเด็กผู้หญิงคนนี้อยู่บนพื้นหลังที่เกือบจะเป็นกลางซึ่งเกิดจากผนังและพื้นสีอ่อน
ศิลปินวางเธอไว้ทางด้านซ้ายของกึ่งกลางภาพ ราวกับว่าให้โอกาสนางเอกก้าวไปข้างหน้า ทิศทางการเคลื่อนไหวของเธอเน้นด้วยท่าทาง กางแขนออกถือถาดแล็คเกอร์งามสง่า แนวเส้นพื้น ... เมื่อมองดูภาพนี้ มีผู้ชื่นชมวิธีการถ่ายทอดความละเอียดอ่อนของถ้วยพอร์ซเลนอย่างเชี่ยวชาญและแม่นยำ (สีพาสเทลแสดงถึงเครื่องลายคราม Meissen ที่เพิ่งประดิษฐ์ขึ้นเป็นครั้งแรกในศิลปะยุโรป) แก้วน้ำใสสะท้อนหน้าต่างและหักเหแสง เส้นขอบด้านบนของถาด
เนื้อผ้ากำมะหยี่ ผ้าไหม และลูกไม้ถ่ายทอดออกมาได้อย่างดีเยี่ยม เนื้อเยื่อบางส่วนตกอยู่ในรอยพับยางยืดหนัก ส่วนอื่นๆ มีน้ำหนักเบาและเคลื่อนที่ได้ มีประกายระยิบระยับ เฉดสีต่างๆสีสันโอบล้อมร่างอย่างนุ่มนวล ... สีของเสื้อผ้า "Chocolate Girl" ถูกเลือกโดย J.-E. Liotard มีความกลมกลืนอย่างนุ่มนวล: กระโปรงสีเทาเงิน, เสื้อท่อนบนสีทอง, ผ้ากันเปื้อนสีขาวแวววาว, ผ้าพันคอสีขาวโปร่งแสง และหมวกไหมพรมสีชมพูสด

ไม่มีข้อมูลที่เชื่อถือได้ว่าใครเป็นคนวาดภาพในภาพลักษณ์ของ "สาวสวยช็อคโกแลต" ในความโรแมนติกและมากที่สุด รุ่นที่สวยงามตำนานการสร้างสรรค์ของ "สาวช็อคโกแลต" ฟังประมาณนี้ วันที่อากาศหนาวเย็นวันหนึ่งในฤดูหนาวปี 1745 เจ้าชายดีทริชสไตน์แวะร้านกาแฟเล็กๆ แห่งหนึ่งในเวียนนาเพื่อลองดื่มช็อกโกแลตร้อนชนิดใหม่ ซึ่งคนพูดถึงกันมากในขณะนั้น เครื่องดื่มที่น่ารื่นรมย์ถือเป็นการรักษาและเสิร์ฟพร้อมกับน้ำหนึ่งแก้ว พนักงานเสิร์ฟสาว Anna Baldauf ลูกสาวของขุนนางผู้ยากไร้รับใช้ขุนนาง เจ้าชายหลงใหลในความสง่างามและความงามของหญิงสาวมากจนตกหลุมรักเธอทันที เพื่อให้รู้จัก Anna มากขึ้น ตอนนี้เขาไปเยี่ยมร้านกาแฟแทบทุกวัน แม้จะมีการต่อต้านอย่างแข็งแกร่งของขุนนางในราชสำนัก แต่ในปีเดียวกันนั้นแอนนาก็กลายเป็นภรรยาของดีทริชสไตน์และเจ้าหญิงออสเตรีย เป็นของขวัญแต่งงานคู่บ่าวสาวสั่งภาพวาด "The Beautiful Chocolate Girl" จากศิลปิน Lyotard อาจารย์สร้างผลงานชิ้นเอกซึ่งเขาวาดภาพแอนนาในชุดพนักงานเสิร์ฟช็อคโกแลตร้องเพลงรักแรกพบ

วงจรชีวิตของ Lyotard ปิดตัวลงเมื่อวันที่ 12 มิถุนายน ค.ศ. 1789 เมื่อ "ศิลปินของกษัตริย์และหญิงงาม" เสียชีวิต กลับไปยังบ้านเกิดของเขาในเจนีวา พระองค์ทรงสร้างไว้มากมาย การทำงานที่ดีโดยเฉพาะสีพาสเทล แต่ในความทรงจำของทายาท เขายังคงมีชื่อเสียงในฐานะผู้แต่ง "Chocolate Girl" อย่างแม่นยำ
ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1855 "ช็อกโกแลต" อยู่ในคอลเล็กชัน Dresden Gallery ที่มีชื่อเสียง

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ภาพวาดพร้อมกับผลงานชิ้นเอกอื่นๆ ถูกส่งโดยพวกนาซีไปยังปราสาทป้อมปราการของเคอนิกสไตน์เหนือเอลเบอในแซกซอนสวิตเซอร์แลนด์ ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากเดรสเดน ที่นี่ หีบสมบัติจากเดรสเดนถูกค้นพบโดยกองทหารโซเวียตในหีบไม้สนที่ขุดลึกลงไปในกล่องไม้สน ปาฏิหาริย์ที่พวกเขาไม่ถูกพัดพาไประหว่างการล่าถอย กองทหารเยอรมันมีชีวิตรอดและไม่มีเวลาตายจากความหนาวเย็นและความชื้น
ในปี ค.ศ. 1955 สีพาสเทลของ Lyotard ถูกจัดแสดงในนิทรรศการอำลาในมอสโก ท่ามกลางถ้วยรางวัลศิลปะเยอรมันอื่นๆ ก่อนจะถูกส่งกลับไปยัง เดรสเดน แกลลอรี่. ภาพวาดจัดแสดงตั้งแต่วันที่ 2 พฤษภาคม ถึง 20 สิงหาคม พ.ศ. 2498 ผู้คนมาจากแดนไกล บางครั้งต้องเข้าคิวเป็นเวลาหลายวันเพื่อดูสมบัติในตำนาน ซึ่งในจำนวนนั้น "Chocolate Girl" เจียมเนื้อเจียมตัวของ Jean-Etienne Lyotard ไม่ได้สูญหายไป