สุนทรียศาสตร์ของการทดลองและเปรี้ยวจี๊ดรัสเซียยุคแรก

เปรี้ยวจี๊ดกระแสน้ำ:

• fovisov การแสดงออก คิวบา นิติบุคคล ความเป็นนามธรรม มหาศาล
• fovisov การแสดงออก คิวบา นิติบุคคล ความเป็นนามธรรม มหาศาล
• fovisov
• การแสดงออก
• คิวบา
• นิติบุคคล
• ความเป็นนามธรรม
• มหาศาล

กระแส avant-garde ทั้งหมดมีทั่วไป:

พวกเขาปฏิเสธศิลปะในภาพโดยตรงปฏิเสธการทำงานของความรู้ความเข้าใจของศิลปะ การปฏิเสธฟังก์ชั่นภาพนั้นเป็นการอุทิศของรูปแบบตัวเองอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้การเปลี่ยนภาพหรือรูปปั้นของวัตถุจริง

การกำเนิดของ Suprematism จากผ้า Alogical Malevich ที่มีการโน้มน้าวใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในภาพที่เรียกว่า "องค์ประกอบกับโมโนลิซ่า"

วิวรณ์ outiglogo malevich ในขณะที่ทำงานในรุ่นที่สองของโบรชัวร์ "ชัยชนะเหนือดวงอาทิตย์" การเตรียมภาพวาดเขาทำขั้นตอนสุดท้ายระหว่างทางไปยัง Freeness

ทิศทางแรกเกิดยังคงไม่เปลี่ยนแปลงบางครั้งจากนั้น Malevich เขียนโบรชัวร์ "จาก Cubism to Suprematism" ซึ่งเขาให้คำอธิบายของคำว่า "Suprematism" (จาก Latis "Super" - "เหนือกว่า", "Dominance") คำนี้ Malevich มุ่งมั่นที่จะแก้ไขความเป็นอันดับหนึ่งการครอบงำสีเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับส่วนประกอบอื่น ๆ ของการวาดภาพ หนังสือหน้านี้แพร่กระจายบน "0.10" (ศูนย์ - สิบ) เวนิส

ภาพหลักที่นั่นกลายเป็น "จัตุรัสดำ"

"จัตุรัสดำ" ราวกับว่าทุกรูปแบบและสีทั้งหมดของโลกนำพวกเขาไปสู่สูตรพลาสติกที่ซอยสีดำ (ไม่มีสีและแสง) และสีขาว (การปรากฏตัวพร้อมกันทุกสีและไฟ) คือ ที่ถูกครอบงำ

มีการเน้นเครื่องหมายรูปร่างทรงเรขาคณิตที่เรียบง่ายทั้งแบบไม่มีการเชื่อมโยงหรือพลาสติกหรืออุดมการณ์แนวคิดที่มีอยู่แล้วในโลกได้เห็นได้จากเสรีภาพอย่างแท้จริงของศิลปิน

"มหาศาลในการพัฒนาประวัติศาสตร์มีสามขั้นตอนของสีดำสีและสีขาว" Malevich เขียนในหนังสือ "Suprematism"

เวทีสีดำเริ่มต้นด้วยสามรูปแบบ - สี่เหลี่ยมข้ามวงกลม

Suprematism มาถึงขั้นตอนสุดท้ายในปี 1918

Malevich เป็นศิลปินที่กล้าหาญไปที่จุดสิ้นสุดของเส้นทางที่เลือก: ในขั้นตอนที่สามของอำนาจสูงสุดสีซ้าย ในช่วงกลางปี \u200b\u200b2461 ปืนใหญ่ "สีขาวบนขาว" ปรากฏตัวอยู่ที่ไหนในสีขาวที่ไม่มีก้นราวกับว่ารูปแบบสีขาวละลาย

บทนำ ................................................. .................................................... ... .. 3 บทที่ 1. การทดลองในทิศทางสมัยใหม่ในศิลปะของจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 ................................................. ..... ................................ .................. .. 4 บทที่ 2.US Avangard ยุคแรก สมาคมศิลปะและตัวแทนของพวกเขา ............................................... ..................................7 สรุป ............. ...................................... ............ ........................ 15 รายการอ้างอิง ...................... .................................................... 17

บทนำ

ตัวอย่างที่สว่างที่สุดของวัฒนธรรมย่อยของชนชั้นสูงที่พิเศษลึกลับในกรอบของเลเยอร์ทางสังคมหนึ่งหรือที่แตกต่างกันเราพบในวัฒนธรรมศิลปะซึ่งมีทิศทางที่เฉพาะเจาะจงมากในศิลปะต่างประเทศและในประเทศของศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 เหล่านี้รวมถึง: ชุมชนของศิลปิน "World of Art" สมาคมเป็นสัญลักษณ์ต่าง ๆ รวมถึงความนิยมอย่างมากในช่วงเวลาประวัติศาสตร์นั้น - ทิศทางเปรี้ยวจี๊ดซึ่งเกิดขึ้นกับภาษาของตัวเองสร้างประเภทของตำราทางวัฒนธรรมและวิธีการที่เฉพาะเจาะจง ของการแสดงออก การทดลองกับแบบฟอร์มถูกรวมเข้ากับการทำงานของตัวแทนของเปรี้ยวจี๊ดด้วยการค้นหา "จังหวะของเวลา" ใหม่ความปรารถนาที่จะสร้างพลวัตของเรื่อง "ชีวิต" ของเขาในมุมที่แตกต่างกัน

บทสรุป

Avangard สร้างโลกศิลปะใหม่เกิดเนื่องจากบทสนทนาการมีปฏิสัมพันธ์ของวัฒนธรรมต่าง ๆ และในบทสนทนานี้การสร้างได้รับเชิญให้เข้าร่วมโปรแกรมดูที่ทันสมัยเพื่อทำความเข้าใจการค้นพบการค้นพบศิลปินรัสเซียสำหรับศิลปะโลกแห่งศตวรรษที่ยี่สิบ . The Russian Avant-Garde เป็นความต่อเนื่องของทั้งขั้นตอนที่สูงที่สุดของสมัยใหม่ตะวันตกและเปรี้ยวจี๊ดซึ่งกลายเป็นความต่อเนื่องเชิงตรรกะของวิวัฒนาการของวัฒนธรรมตะวันตกและอารยธรรมตะวันตกทั้งหมด มันเป็นเปรี้ยวจี๊ดรัสเซียที่ถูกกำหนดให้นำไปสู่จุดจบตรรกะเริ่มต้นด้วยความทันสมัยของตะวันตกและเปรี้ยวจี๊ด มันถูกทำเครื่องหมายด้วยสเกลที่ไม่เคยมีมาก่อนความลึกและการแผ่รังสี ส่วนใหญ่มีส่วนร่วมในเงื่อนไขทางประวัติศาสตร์ที่จัดตั้งขึ้นของรัสเซียรวมถึงคุณสมบัติบางอย่างของวัฒนธรรมรัสเซียเช่นปรากฏการณ์ดังกล่าวเป็นปัญหา Russian Avant-Garde มีความรุนแรงมากกับสุนทรียภาพแบบดั้งเดิมและศิลปะการสร้างงานศิลปะที่ใกล้ถึงการสร้างที่สะอาดและแน่นอน ศิลปินในงานศิลปะดังกล่าวไม่จำเป็นต้องใช้โมเดลภายนอกอีกต่อไปไม่ว่าจะเป็นบุคคลธรรมชาติหรือวิชาใดก็ตาม เขาไม่เลียนแบบอะไรเลยไม่คัดลอกอะไรเลย แต่มันแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการสร้างขึ้นอยู่กับองค์ประกอบแรกบางอย่าง แต่เดิมหรือเช่นเดียวกับพระเจ้าจากอะไร Russian Avant-Garde ส่วนใหญ่ดำเนินการอย่างเต็มที่ความปรารถนาของสมัยใหม่ตะวันตกและเปรี้ยวจี๊ดเพื่อทดลองและค้นหาใหม่ สิ่งนี้อำนวยความสะดวกได้โดยความจริงที่ว่าเขายอมรับวิทยาศาสตร์สมัยใหม่อย่างไม่มีเงื่อนไขความสำเร็จในการปฏิวัติซึ่งกลายเป็นตัวอย่างที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับเขาในภารกิจสร้างสรรค์ของเขาเอง เขากลายเป็นกรอบของสไตล์ศิลปะมากที่สุดและกลายเป็นปรัชญาที่แท้จริงของโลกใหม่เส้นทางที่เขาเห็นในการหยุดยั้งในอดีต เขาทุกคนกำกับไปสู่อนาคตและอนาคตของเขาก็อยู่ในการตรัสรู้ความเชื่อมั่นในความสามารถที่ไม่มีที่สิ้นสุดของบุคคลที่จะสร้างใหม่ไม่เพียง แต่ศิลปะและสังคมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจักรวาลทั้งหมด สำหรับสิ่งนี้เปรี้ยวจี๊ดรัสเซียพร้อมที่จะเสียสละตัวเองละลายในอนาคตโลกในอนาคตซึ่งการสังเคราะห์ศิลปะทั้งหมดและการควบรวมกิจการของพวกเขาจะเกิดขึ้น ในหลักและสำคัญที่สุด - ทั้งในเชิงทฤษฎีและเชิงปฏิบัติ - Russian Avant-Garde หมดแนวคิดของศิลปะในฐานะการสร้างแบบสัมบูรณ์ ดังนั้นโพสต์ - สงครามความไม่พอใจของ 50-70s - ด้วยกระแสน้ำจำนวนมากที่เกิดขึ้นในนั้น - ไม่สามารถเพิ่มอะไรใหม่ ๆ และเป็นต้นฉบับได้อีกต่อไป

บรรณานุกรม

1.a Nakov "รัสเซีย Avangard" มอสโก "ศิลปะ" 1991 2. Herachieva T. V. Uopia ในศิลปะของ Russian Avant-Garde: อนาคตและอำนาจสูงสุด // Avangard ในวัฒนธรรมของศตวรรษที่ยี่สิบ (1900-1930): ทฤษฎี ประวัติศาสตร์. บทกวี: ใน 2 kn / ed. Yu. N. Girin - ม.: Divine Ras, 2010 3. Terekhina V. N. Futurism รัสเซีย: การก่อตัวและความคิดริเริ่ม // Avangard ในวัฒนธรรมของศตวรรษที่ยี่สิบ (1900-1930): ทฤษฎี ประวัติศาสตร์. บทกวี: ใน 2 kn / ed. Yu. N. Girin - ม.: Illy Ras, 2010 4. Malevich K.S. จาก Cubism และอนาคตสู่ลัทธิสุเหรณ์ ความสมจริงที่งดงามใหม่ - M. , 1916

การนำเสนอในหัวข้อ: สุนทรียศาสตร์ของการทดลองและต้นเปรี้ยวรัสเซียยุคแรก

1 จาก 18.

การนำเสนอในหัวข้อ: สุนทรียศาสตร์ของการทดลองและเปรี้ยวจี๊ดรัสเซียยุคแรก

สไลด์หมายเลข 1

สไลด์คำอธิบาย:

สถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐของภูมิภาค Novosibirsk "โรงเรียนมัธยม" ศูนย์การศึกษาระดับภูมิภาค ". หัวเรื่อง: MHK.Mem: สุนทรียศาสตร์ของการทดลองและปาร์ตี้รัสเซียยุคแรกมีการเติมเต็ม: นักเรียนของปีที่ 10 ของ Alain ปี 2010

สไลด์ 2 หมายเลข

สไลด์คำอธิบาย:

นวัตกรรมในทุกพื้นที่ของศิลปะเป็นสโลแกนหลักของเปรี้ยวจี๊ด Avangard เป็นแนวคิดรวบยอดของคำแนะนำในการทดลองที่ "เหลือ" ในศิลปะของ "ศตวรรษเงิน" ในกระแสเปรี้ยวจี๊ดแม้จะมีความแตกต่างทั้งหมดนายพลเป็นความแปลกใหม่และความกล้าหาญซึ่งถือว่าเป็นตัวชี้วัดความคิดสร้างสรรค์และมาตรฐานของความทันสมัย โดยทั่วไปแล้วมันเป็นความเชื่อที่ไร้เดียงสาของศิลปินในช่วงเวลาประวัติศาสตร์ที่พิเศษและผิดปกติ - ยุคของเทคนิคมหัศจรรย์ที่สามารถเปลี่ยนความสัมพันธ์ของผู้คนซึ่งกันและกันและสภาพแวดล้อม ปัญหาความต่อเนื่องของผู้สนับสนุนเปรี้ยวจี๊ดไม่ว่าจะมีอะไรอยู่ สมจริงของศตวรรษที่สิบเก้า เขาดูเหมือนจะเป็นผู้ทำลายชาติของ "มาตรการที่ทรุดโทรม" ซึ่งทำให้อิสระในการแสดงออกของตนเองทิศทางหลักและชาวต่างชาติของเปรี้ยวจี๊ดรวมถึงการหลอมรวมาชาติ, คิวบา, ศิลปะนามธรรม, อำนาจสูงสุด, dadaism, expressionism, constructivism, ภาพวาดอภิปรัชญา, สถิตยศาสตร์, ศิลปะไร้เดียงสา; Dodecafonia และ Aleutatorics ในเพลงบทกวีเฉพาะเพลงเฉพาะงานศิลปะจลน์

ไม่สไลด์ 3.

สไลด์คำอธิบาย:

รูปแบบ รูปแบบ (จาก FR. Fauve - Wild) - ทิศทางในการทาสีฝรั่งเศสและเพลงของสาย XIX ปลายปีต้น XX ที่นิทรรศการ 2448 ปารีสศิลปินถูกแสดงให้เห็นว่าใครทิ้งผู้ชมจากผู้ชมที่มาจากภาพวาดจากภาพวาดและความหลงใหลหนึ่งในนักวิจารณ์ฝรั่งเศสที่เรียกว่าจิตรกรเหล่านี้กับสัตว์ป่า ลักษณะทางศิลปะของวอล์คเกอร์มีลักษณะโดยพลวัตที่เกิดขึ้นเองของรอยเปื้อนความปรารถนาที่จะมีความแข็งแกร่งทางอารมณ์ของการแสดงออกทางศิลปะสีสดใสความบริสุทธิ์ที่มีความบริสุทธิ์และความแตกต่างของสีที่คมชัดความเข้มของสีโลดโผนที่เปิดอยู่ แรงบันดาลใจของวอล์กเกอร์เป็นผู้ประท้วง Van Gogh และ Gaugugen ซึ่งเป็นที่ต้องการสีเข้มข้นสีที่นุ่มนวลและเป็นธรรมชาติลักษณะของอิมเพรสชั่นนิสต์

สไลด์ 4 หมายเลข

สไลด์คำอธิบาย:

อัลเบิร์ต matisse บทของโรงเรียนนี้คือ Matisse ซึ่งประสบความสำเร็จกับช่องว่างที่สมบูรณ์ด้วยสีออปติคัล ในภาพของเขาจมูกหญิงสามารถเป็นสีเขียวได้ถ้ามันแสดงให้เห็นถึงการแสดงออกและองค์ประกอบ Matisse อ้างว่า: "ฉันไม่วาดภาพผู้หญิง; ฉันวาดรูปภาพ "

ไม่สไลด์ 5

สไลด์คำอธิบาย:

ไม่สไลด์ 6.

สไลด์คำอธิบาย:

K. S. Malevich Malevich เป็นผู้โฆษณาชวนเชื่อที่สม่ำเสมอของทฤษฎีของเขาเอง เมื่อเวลาผ่านไปกลุ่มของ Univs ที่มีใจเดียวกัน (อนุมัติศิลปะใหม่) เกิดขึ้นเมื่อเวลาผ่านไป การสร้างสรรค์ของศิลปินรัสเซีย - Avant-Gardeists ของจุดเริ่มต้นของศตวรรษระเบิดขึ้นด้วยจิตสำนึกทางตะวันตกของ Pro-Western ที่ล้าสมัย

ไม่สไลด์ 7.

สไลด์คำอธิบาย:

สไลด์ 8

สไลด์คำอธิบาย:

Cubism Cubism (FR. cubisme) - ทิศทางเปรี้ยวจี๊ดในศิลปะภาพเป็นหลักในการวาดภาพต้นกำเนิดที่จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 และโดดเด่นด้วยการใช้รูปแบบตามเงื่อนไขทางภูมิศาสตร์ความปรารถนาที่จะ "แยก" วัตถุจริงสำหรับ Stereometer Primitives .

สไลด์หมายเลข 9

สไลด์คำอธิบาย:

Aristarkh Vasilyevich Lentulov เรียนรู้วาดภาพในคอลัมน์ศิลปะ Penza และเคียฟจากนั้นในสตูดิโอส่วนตัว D. N. Kardovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปี 1910 เขากลายเป็นหนึ่งในผู้จัดงานของสมาคม "Bubnovaya Valet" ด้วยเวลาก่อนการปฏิวัติของ Lentilov มันยังร่วมมือกับโรงละครอย่างแข็งขันดึงการแสดงในโรงละครแชมเบอร์ (วินด์เซอร์ Razoznitsa Shakespeare, 1916) โรงละคร Bolshoi (Prometheus Scriamin, 1919) และอื่น ๆ

ไม่สไลด์ 10

สไลด์คำอธิบาย:

P. P. Konchalovsky ในการวาดภาพคือ cenetant และมักจะได้รับแรงดึงดูดที่แข็งแกร่งต่อยุโรปพูดอย่างสมบูรณ์แบบในภาษาฝรั่งเศส นอกจากนี้ยังมีอิทธิพลต่ออิทธิพลของพ่อตาของเขา V. I. Surikov ซึ่งเขาเดินทางไปยัง Etudes ไปยังสเปนเป็นครั้งแรกหลังจากนั้นพวกเขาทำงานทั่วยุโรป ในช่วงแรกศิลปินพยายามที่จะแสดงถึงการเฉลิมฉลองของสีลักษณะของความคิดสร้างสรรค์พื้นบ้านรัสเซียด้วยความช่วยเหลือของสีที่สร้างสรรค์ของฟิลด์ Cezanne มันเป็นที่รู้จักกันดีขอบคุณสิ่งที่เขายังมีชีวิตอยู่มักจะทำอย่างมีสไตล์ใกล้กับคิวบาเชิงวิเคราะห์

ไม่สไลด์ 11

สไลด์คำอธิบาย:

ไม่สไลด์ 12.

สไลด์คำอธิบาย:

อนาคตในทัศนศิลป์แห่งอนาคตได้รับการผลักจากรูปแบบการยืมสีพบจากเขาและจากคิวบาซึ่งเข้ายึดรูปแบบศิลปะ แต่ปฏิเสธการวิเคราะห์ลูกบาศก์ (การสลายตัว) เป็นการแสดงออกของนิติบุคคลของปรากฏการณ์และแสวงหา เพื่อการแสดงออกทางอารมณ์โดยตรงของพลวัตของโลกสมัยใหม่หลักการศิลปะที่เข้าใจผิด - ความเร็วการเคลื่อนไหวพลังงานที่นักอนาคตบางคนพยายามที่จะถ่ายทอดเทคนิคที่ค่อนข้างเรียบง่าย ภาพวาดของพวกเขาโดดเด่นด้วยองค์ประกอบที่มีพลังซึ่งตัวเลขถูกแยกส่วนบนชิ้นส่วนและตัดด้วยมุมเฉียบพลันที่กะพริบซิกแซก, เกลียว, โคนที่ถูกครอบงำจะถูกครอบงำโดยการเคลื่อนไหวของการซ้อนทับขั้นตอนต่อเนื่องไปยังภาพเดียว - ที่เรียกว่า หลักการของ Simultaneity

สไลด์หมายเลข 13

สไลด์คำอธิบาย:

สไลด์ 14 หมายเลข

สไลด์คำอธิบาย:

Beremeyr Khlebnikov Khlebnikov - หนึ่งในผู้นำที่ได้รับการยอมรับของ Russian Avant-Garde ของจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 ในขณะที่เขามีส่วนร่วมในการสร้างศิลปะใหม่ นักอนาคตหลายคนรวมถึง Mayakovsky เรียกเขาว่าครูของพวกเขา; สมมติฐานเกี่ยวกับอิทธิพลของบทกวีของ Khlebnikov ในการทำงานของ Andrei Platonov, Nikolai Aseva, Boris Pasternaka ในเวลาเดียวกัน Khlebniki มักจะอยู่ในเงามิคขณะที่ David Burlyuk และ Mayakovsky ส่วนใหญ่มีส่วนร่วมในกิจกรรมองค์กร Helabnikov ได้รับอิทธิพล รัสเซียและยุโรปรวมถึงในด้านการวาดภาพและดนตรี นักวิจัยบางคนมักเชื่อว่าถ้าไม่มีการรับรู้ของสุนทรียภาพและบทกวีเปรี้ยวจี๊ดไม่เพียงพอ

สไลด์หมายเลข 15

สไลด์คำอธิบาย:

Dodecafonia เป็นหนึ่งในประเภทของเทคนิคนักแต่งเพลงของศตวรรษที่ 20 วิธีการเรียงความ (พัฒนาอย่างจริงจังโดย A. Shenberg) ซึ่งเนื้อเยื่อดนตรีของงานนั้นมาจากชุด 12 ตันของโครงสร้างบางอย่างและจาก 12 เสียงของแกมมาโครเมียมไม่มีการทำซ้ำ ซีรีย์สามารถปรากฏทั้งในการนำเสนอแนวนอน (ในรูปแบบของ Melody-Themes) และในแนวตั้ง (ในรูปแบบของพยัญชนะ) หรือทั้งสองอย่างและในเวลาเดียวกันในกระบวนการของการพัฒนาเพลง atonal มีเทคนิค Dodecafon หลายชนิด ของเหล่านี้วิธีการของSchönbergและ Y. M. M. Hauer ได้กลายเป็นความสำคัญที่ยิ่งใหญ่ที่สุด สาระสำคัญของวิธีการSchönbergของ Dodecafonia คือส่วนประกอบของผลิตภัณฑ์นี้โหวตไพเราะและความสอดคล้องที่ทำโดยตรงหรือในที่สุดจากลำดับเดียว - ลำดับของ 12 เสียงทั้งหมดของรังสีแกมม่าสีที่ตีความเป็นความสามัคคี ลำดับเสียงนี้เรียกว่าชุดบทบัญญัติ Dodecafonia - Arnold Schönberg, Anton Webern, Alban Berg, TH M. Hower, Hindemite, Igor Stravinsky, Shostakovich, Pierre Bulez ฯลฯ

ไม่สไลด์ 16

สไลด์คำอธิบาย:

สไลด์หมายเลข 17

สไลด์คำอธิบาย:

ไม่สไลด์ 18

สไลด์คำอธิบาย:

แบบฟอร์มใหม่ก่อให้เกิดเนื้อหาใหม่ ศิลปะเป็นอิสระจากชีวิตเสมอ และสีมันไม่เคยสะท้อนสี ตั้งค่าสถานะป้อมปราการของเมือง V. Shklovsky

วางแผน.

• ในทิศทางสมัยใหม่ในศิลปะของจุดเริ่มต้นของศตวรรษ แนวคิดของ "เปรี้ยวจี๊ด"
• สมาคมศิลปะและตัวแทนของพวกเขา
• รัสเซียเปรี้ยวจี๊ด

"avangandism"

มาจากคำภาษาฝรั่งเศส "Avant" ซึ่งแปลว่า "ขั้นสูง" และ "Qarde" - "การปลด" "

การกำหนดเงื่อนไขของกระแสน้ำศิลปะในยุโรปของศตวรรษที่ XX แสดงในการปรับปรุงพื้นฐานของงานศิลปะทุกประเภทที่ทันสมัยดำเนินการในงานศิลปะ:

cubism, Fusovism, อนาคต, Expressionism, Abstractionism (จุดเริ่มต้นของศตวรรษ), สถิตยศาสตร์ (ยี่สิบและสามสิบ), โบราณ, ศิลปะป๊อป (ทำงานกับวัตถุ), ศิลปะแนวคิด, การถ่ายทอด, Kinetism (อายุหกสิบเศษและอายุเจ็ดสิบ), โรงละครไร้สาระ, เพลงอิเล็กทรอนิกส์ และอื่น ๆ ..

สโลแกน Avant-garde:

"นวัตกรรมในทุกพื้นที่ของศิลปะ"

ศรัทธาที่ไร้เดียงสาของศิลปินในการก้าวร้าวของเวลาทางประวัติศาสตร์ที่พิเศษและผิดปกติ - ยุคของเทคนิคมหัศจรรย์ที่มีความสามารถในการเปลี่ยนความสัมพันธ์ของผู้คนซึ่งกันและกันและมีสภาพแวดล้อม

ปฏิเสธตามบรรทัดฐานของภาพคลาสสิกการเสียรูปแบบการแสดงออก The Art of Avant-Garde ได้รับการออกแบบสำหรับบทสนทนาของศิลปินและผู้ชม

สมาคม

Union of Moscow ศิลปิน

"แจ็คแห่งเพชร"

• Union of Moscow ศิลปิน "แจ็คแห่งเพชร"

• พื้นฐานของการวาดภาพของพวกเขาคือ

ทำสิ่งเช่นนี้

ในรูปแบบบริสุทธิ์ของเขา และ

เรื่อง

"ถึงจุดสนใจ" ไร้ใด ๆ

ในที่ชัดเจนหรือ

ความกำกวมปรัชญา

ตัวแทนหลักและงานของพวกเขา Union of Moscow Artists "Bubnovaya Valet"

• Petr Petrovich Konchalovsky (1876-1956 ) "กลับมาจากงาน",

• "Lilac", "สีแห้ง"

• "Camellia", "Sand Moscow:

• ขนมปัง ",
• "ยังมีชีวิตอยู่กับแมกโนเลียส"

• Alexander Kuprin (1880-1960) "Poplar", "พืช" ยังคงมีชีวิต

• ภูมิทัศน์อุตสาหกรรม

• Robert Rafailovich Falk (1886-1958) "Old Ruza", "Negro", "Bay In

• Balaclava "

• Aristarkh Vasilyevich Lentulov (1882-1943) "แหวน", "ที่ Iceskaya",

• "ภาพเหมือน",
• "การแตกร้าวโรงกลั่นน้ำมัน"
• "ผัก"

Petr Petrovich Konchalovsky (1876-1956)

Ilya Ivanovich Mashkov (1881-1944)

ภาพครอบครัว 2454

ลูกพลัมสีน้ำเงิน พ.ศ. 2453

State Tretyakov Gallery, มอสโก

มอสโคว์ช้า ขนมปัง 2467

State Tretyakov Gallery, มอสโก

ภาพเหมือนของ B. YakuLov พ.ศ. 2453

State Tretyakov Gallery, มอสโก

Aristarkh Vasilyevich Lentulov

(1882-1943)

Alexander Kuprin (1880-1960)

ยังมีชีวิตอยู่กับถาดสีน้ำเงิน 2457

State Tretyakov Gallery, มอสโก

Robert Rafailovich Falk

(1886-1958)

vasily blissful 2456

State Tretyakov Gallery, มอสโก

old rus 2456

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

เสียงเรียกเข้า หอระฆัง Ivana

ดี. 2458

กลุ่มจิตรกร "หาง Oslay"

• การสมัครกับ Primitivism เพื่อประเพณีของไอคอนไอคอนรัสเซียและ Lubka; ส่วนหนึ่งของกลุ่มอยู่ใกล้กับอนาคตและวิลลิต

• Mikhail Fedorovich Larionov (1881-1964) "จังหวัด Frantha", "สันทนาการของทหาร", "ไก่", "ลูซิส"

• Natalia Sergeevna Goncharov (1881-1962) "ชาวนาเก็บแอปเปิ้ล", "ดอกทานตะวัน", "ตกปลา", "ชาวยิว Shabash "

• Mark Chagall (1887-1985) "I และหมู่บ้าน", "Scripache", "เดิน", "เหนือเมือง", "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์"

• Vladimir Evgrafovich Tatlin (1885-1953)

• "Sailor", "ซอฟต์แวร์", "Counter-Relief", "โครงการอนุสาวรีย์ III International", "Passylin"

Mikhail Fedorovich Larionov (1881-1964)

การเผาไหม้ ชิ้นส่วน ปี 1912

การประชุมของ Moonnovsky, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

จังหวัดฟรานธา 2450

Tatarstan, Kazan

ไก่. ปี 1912

State Tretyakov Gallery, มอสโก

ทหารสันทนาการ พ.ศ. 2453

State Tretyakov Gallery, มอสโก

Natalia Sergeevna Gonarova (1881-1962)

ชาวยิว. เชบาช . ปี 1912

พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งสาธารณรัฐ

Tatarstan, Kazan

ชาวนาเก็บแอปเปิ้ล 2454

State Tretyakov Gallery, มอสโก

Mark Chagall (1887-1985)

นักไวโอลิน . 2454-2457

พิพิธภัณฑ์ Strettelik, อัมสเตอร์ดัม

เดินเล่น . 2460-2461

พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ฉันและหมู่บ้าน . 2454

พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่

นิวยอร์ก

เหนือเมือง . 2460

State Tretyakov Gallery, มอสโก

Vladimir Evgrafovich Tatlin (1885-1953)

รุ่น พ.ศ. 2453

สถานะ

พิพิธภัณฑ์รัสเซีย,

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

โครงการอนุสาวรีย์ III International

2462-2463

เคาน์เตอร์บรรเทา 2457-2458

พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัฐ,

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

กะลาสี . 2454

พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัฐ,

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

Passlan 2473-2474 ภาพถ่าย.

รัสเซียเปรี้ยวจี๊ด

• การทดลองกับแบบฟอร์ม (Primitivism, Cubism) รวมกันในการทำงานของตัวแทนของ Avant-Garde ด้วยการค้นหา "จังหวะของเวลา" ใหม่ ความปรารถนาที่จะสร้างพลวัตของเรื่อง "ชีวิต" ของเขาในมุมที่แตกต่างกัน

ตัวแทนหลักและงานของพวกเขา:

• "บ้านใน Murnau on Obermark", "การปรับตัวของ KMMM", "องค์ประกอบ VI", "องค์ประกอบ VIII", "โค้งที่โดดเด่น"

• "ครอบครัวชาวนา", "ผู้ชนะของเมือง", "ภาพประกอบไปยังหนังสือของ Velimira
• Khlebnikov "," สูตรของจักรวรรดินิยม "," สูตรสปริง "

• "ดอกไม้", "ผู้หญิงที่รถรางหยุด", "วัวและไวโอลิน", "นักบิน",

"Suprematism", "Kosar", "ชาวนา", "Black Suprematic Square"

Vasily Vasilyevich Kandinsky (1866-1944)

องค์ประกอบ VI . 2456

พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัฐ,

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

โค้งที่โดดเด่น 2479

พิพิธภัณฑ์ Huggenheim, นิวยอร์ก

การปรับตัวในการปีน 2457

หอศิลป์เมือง Lenbachhauses,

มิวนิค

บ้านใน Murnau บน Obermark . 2451

คอลเลกชันของ Tissren-Bebreyis, Lugano

องค์ประกอบ viii . 2466

พิพิธภัณฑ์ Huggenheim, นิวยอร์ก

Pavel Nikolaevich Filonov (1883-1941)

ครอบครัวชาวนา

ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์) 2457

พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัฐ,

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

สูตรฤดูใบไม้ผลิ 2471-2472

พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัฐ,

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

สูตรของลัทธิจักรวรรดินิยม พ.ศ. 2468

พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัฐ,

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

ภาพประกอบสำหรับหนังสือ Velimira Khlebnikov

"แลกเปลี่ยน". 2457

Kazimir Severinovich Malevich (1878-1935)

Flower Room1903

พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัฐ,

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

วัวและไวโอลิน 2456

พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัฐ,

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

เครื่องตัดหญ้า ปี 1912

พิพิธภัณฑ์ศิลปะ.

Nizhny Novgorod

นักบิน. 2457

พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัฐ,

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

ผู้หญิงที่หยุดรถราง 2456

พิพิธภัณฑ์เมือง อัมสเตอร์ดัม

อำนาจสูงสุด

พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัฐ,

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

ชาวนา. 1928-1932

พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัฐ,

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

จัตุรัส Suprematic สีดำ

2457-2458

พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัฐ,

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก.

Avangard ในวรรณคดี (กวีนิพนธ์) อนาคต

• ทิศทางวรรณกรรมและศิลปะของจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ XX ในอิตาลีและรัสเซีย
• นักอนาคตด้วยการดูถูกเหยียดหยามในอดีตวัฒนธรรมดั้งเดิมในการแสดงออกทั้งหมดและไล่ล่าในอนาคต - ยุคที่จะเกิดขึ้นของอุตสาหกรรมเทคโนโลยีความเร็วสูงและก้าวของชีวิต
• สำหรับภาพวาดแห่งอนาคตองค์ประกอบ "พลังงาน" ที่มีตัวเลขที่แยกส่วนเป็นลักษณะของชิ้นส่วนมันถูกครอบงำโดยกระดูกสันหลัง, กะพริบ, ซิกแซกระเบิด, เกลียว, จุดไข่ปลา, ช่องทาง
• หนึ่งในหลักการพื้นฐานของภาพอนาคตคือพร้อมกัน (Simultaneity), I.e. การรวมองค์ประกอบหนึ่งของช่วงเวลาที่แตกต่างกันของการเคลื่อนไหว

F. T. Marinetti

. "ไม่มีความงามนอกการต่อสู้ไม่มีผลงานชิ้นเอกโดยไม่มีความก้าวร้าว" และฉันสารภาพว่า "เราต้องการทำลายพิพิธภัณฑ์ห้องสมุดต่อสู้ต่อศีลธรรม:"

ในเดือนกุมภาพันธ์ 1914 Marinetti ปรากฏตัวในชั้นใต้ดินเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่มีชื่อเสียง "สุนัขจรจัด" ที่ซึ่งเยาวชนศิลปะและผู้สร้าง "ศิลปะใหม่" กำลังดำเนินไป

เป็นครั้งแรกคำว่า "อนาคต" ปรากฏในชื่อของกลุ่มของกวีที่เรียกตัวเองว่า "อัตตาแพทึรัส" จริงทิศทางนี้ไม่ใช่เสาหินและการประดิษฐ์ของเขาเป็นของทั้งหมดกับกวีอิกอร์ Northerner (I.V. Lotarev, 1887-1941)

แกนกลางของสมาคมวรรณกรรม "Giley" เป็นเครือจักรภพครั้งแรกของอนาคตแห่งอนาคต

วรรณคดี.

1. Aksenov M. , Maisuryan N. สารานุกรมสำหรับเด็ก T.5 ศิลปะ. ตอนที่ 2 สถาปัตยกรรมรูปภาพและตกแต่ง - ศิลปะประยุกต์ของ XVII - ศตวรรษที่ XX m.: Avanta +, 2005

2. Aronov A. A. วัฒนธรรมศิลปะโลก รัสเซียสิ้นสุดศตวรรษที่ XIX-XX m.: ศูนย์เผยแพร่สำนักพิมพ์, 1999

3. Gorelova I. , Bragin A ศิลปะ m.: AST, 2003

4. Rapatskaya L. A. วัฒนธรรมศิลปะโลก 1, 2 ส่วน เกรด 11 m.: Vlados, 2007

อะไรรวมงานเหล่านี้และสิ่งที่แตกต่างจากศิลปะของยุคที่ผ่านมา? การปฏิเสธของบรรทัดฐานของภาพคลาสสิกที่ปฏิเสธของบรรทัดฐานของการเสียรูปแบบคลาสสิกของการเปลี่ยนรูปแบบของการแสดงออกแบบฟอร์มนิพจน์ศิลปะนี้ได้รับการออกแบบมาสำหรับบทสนทนาของศิลปินกับผู้ชมศิลปะนี้ได้รับการออกแบบมาสำหรับบทสนทนาของศิลปินกับผู้ดู

Avant-Garde - (Fr. - Advanced Detachments) - แนวคิดที่กำหนดการทดลองการทดลองสมัยใหม่ในงานศิลปะ ที่นี่เปรี้ยวจี๊ดเป็นจุดรวมของกระแสไฟรุ่นใหม่ทั้งหมดเช่นรูปแบบ, คิวบา, อนาคต, การแสดงออก, ความเป็นนามธรรม, อำนาจสูงสุด, primitivism, สถิตยศาสตร์

Konchalovsky Petr Petrovich Portrait G. Yakulova 1910 ผ้าใบ, น้ำมัน 176 x 143 ในการถ่ายภาพของ Konchalovsky เริ่ม 1910, ความรักของศิลปะดั้งเดิมมาถึงก่อน บางคนรวมถึงภาพเหมือนของศิลปิน George Yakulov ตลอดทั้งระบบคอมโพสิตและการตัดสินใจที่งดงามคล้ายกับภาพถ่ายที่ยุติธรรมของจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ยี่สิบ มันเป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการว่าศิลปินคนที่มีใจเดียวกัน Konchalovsky และเพื่อนบ้านของเขาแสดงให้เห็นที่นี่ ที่ด้านหลังของการจารึกผ้าใบ: "แนวตั้งของชายฝั่งตะวันออก" ตามที่ผู้เขียน Yakulov ที่นี่ดูเหมือนว่าจะมีบทบาทของลักษณะเฉพาะตัว Konchalovsky แสดงให้เห็นถึงรูปแบบกับพื้นหลังของพรมตะวันออกแขวนโดย Yatgana และ Sabers ในตำแหน่งที่ผิดธรรมชาติมองไปที่ผู้ชมโดยตรง แต่จะไม่ทำอะไรเกี่ยวกับตัวเอง อาจเป็นเหมือน Fakir ตะวันออกพร้อมที่จะสร้างปาฏิหาริย์ในขณะนี้ แนวตั้งที่น่าประหลาดใจความร่าเริงของศิลปะมันเห็นได้ชัดว่าความปรารถนาของเจ้านายเพื่อเอาชนะแบบแผนที่น่ารำคาญและอนุมัติลำดับความสำคัญของพวกเขา

Vasily Vasily ได้รับพร 1913 กรัม

K. C. Malevich K. C. Malevich คราสบางส่วน องค์ประกอบที่มีองค์ประกอบโมโนกับโมโนลิซ่าลิซ่า

etude frescoes

twisted a.e. () () ()
V. Khlebnikov วิ่งหัวเราะโอ้เงินคืนเมี่ยงไฮ้! โอ้สะอื้นพระภิกษุ! สิ่งที่หัวเราะหัวเราะสิ่งที่พวกเขาผสมอย่างขยันขันแข็งโอ้ยิ้มครวญคราง! โอ้หัวเราะเยาะเย้ย - เสียงหัวเราะของออกไซด์ผสม! โอ้จบการศึกษาหัวเราะหัวเราะเครื่องใช้ไฟฟ้า! Smayevo กล้ามัน! USMAY, Osmay, Monkey, Mastchain! Soundhers, Dotschers โอ้ขอคืนเงินพระภิกษุ! โอ้สะอื้นพระภิกษุ! 2451-2542

ในบทกวีการติดตั้งเปรี้ยวจี๊ดได้รับการประจักษ์อย่างชัดเจนที่สุดในอนาคต - รูปแบบใหม่ของความแค้น Igor Northernik (I. V. Lotarev), A. E. Klychey, V. Khlebnik, V. V. Mayakovsky, B. L. Pasternak เข้าร่วม Futurism เราให้นักเรียนหันไปหาวัสดุเกี่ยวกับวรรณคดีรัสเซียในกวีเหล่านี้ เราเพิ่มว่า "การยกคำ" ของนักอนาคตที่สัมผัสกับทรงกลมของโรงละครดนตรีซึ่งเป็นครั้งแรกที่ "ชัยชนะเหนือดวงอาทิตย์" เกิดขึ้น (นักแต่งเพลง M. Matyushin ศิลปิน K. Malevich กวี A. Klychey)