เรื่อง “ศึกคนดำในถ้ำมืดกลางดึก "แบล็กสแควร์" ไม่ได้เขียนครั้งแรกโดย Malevich แต่โดยกวีชาวฝรั่งเศส Bilo เรียกภาพว่า "Battle of the Negroes in the Tunnel

นักข่าว นักเขียน และนักอารมณ์ขันชาวฝรั่งเศส Alphonse Allais ชอบแนวคิดนี้มากจนเขาพัฒนามันขึ้นในปี 1893 โดยตั้งชื่อสี่เหลี่ยมผืนผ้าสีดำของเขาว่า "Combat de nègres dans une Cave, pendant la nuit" ("การต่อสู้ของคนผิวดำในถ้ำกลาง กลางคืน"). โดยไม่หยุดที่ ความสำเร็จที่ได้รับจากนั้นอัลลาก็วางกระดาษบริสตอลสีขาวบริสุทธิ์ที่เรียกว่า "การมีส่วนร่วมครั้งแรกของเด็กผู้หญิงที่เป็นโรคคลอโรซิสในหิมะ" หกเดือนต่อมา ภาพถัดไปโดย Alphonse Allais ถูกมองว่าเป็น "การระเบิดของสีสัน" ภูมิทัศน์รูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า "การเก็บเกี่ยวมะเขือเทศบนชายฝั่งทะเลแดงโดยพระคาร์ดินัล apoplectic" เป็นภาพสีเดียวสีแดงสดที่ไม่มี สัญญาณน้อยที่สุดภาพ (1894) ในที่สุดในปี พ.ศ. 2440 Allais ได้ตีพิมพ์หนังสือภาพวาด 7 ภาพ, อัลบั้ม primo-avrilesque (April Fool's Album)

ดังนั้นเมื่อยี่สิบปีก่อนการเปิดเผยของ Suprematist ของ Kazimir Malevich ศิลปินที่เคารพอย่าง Alphonse Allais จึงกลายเป็น “ ผู้เขียนที่ไม่รู้จัก»ครั้งแรก ภาพวาดนามธรรม... Alphonse Allais ยังโด่งดังจากข้อเท็จจริงที่ว่าเป็นเวลาเกือบเจ็ดสิบปีที่เขาคาดไม่ถึงผลงานเพลงมินิมัลลิสต์ชื่อดัง "4'33" ของ John Cage ซึ่งเป็น "นาทีแห่งความเงียบงัน" สี่นาทีครึ่ง บางทีความแตกต่างเพียงอย่างเดียวระหว่าง Alphonse Allais กับผู้ติดตามของเขาก็คือเขาเปิดเผยความน่าทึ่งของเขา ผลงานนวัตกรรมไม่ได้พยายามที่จะดูเหมือนนักปรัชญาที่สำคัญหรือผู้ค้นพบอย่างจริงจังเลย

Kazimir Malevich เขียน "Black Square" ของเขาในปี 1915 ผืนผ้าใบนี้มีขนาด 79.5 x 79.5 ซม. ซึ่งแสดงเป็นสี่เหลี่ยมสีดำบนพื้นหลังสีขาว ทาสีด้วยแปรงบาง ตามที่ศิลปินเขาวาดไว้หลายเดือน สี่เหลี่ยมสีดำยังมี "พี่น้อง" 2 คน: สี่เหลี่ยมสีแดงและสี่เหลี่ยมสีขาว

"Square" ของ Malevich ถูกเขียนขึ้นสำหรับนิทรรศการซึ่งจัดขึ้นในห้องโถงขนาดใหญ่ ตามเวอร์ชั่นหนึ่งศิลปินไม่สามารถวาดภาพให้เสร็จใน เวลาที่เหมาะสมดังนั้นเขาจึงต้องทาสีทับงานด้วยสีดำ ต่อจากนั้นหลังจากที่ได้รับการยอมรับจากสาธารณชน Malevich ได้เขียน "Black Squares" ใหม่บนผืนผ้าใบที่ว่างเปล่า พยายามตรวจสอบผ้าใบเพื่อค้นหาเวอร์ชันต้นฉบับภายใต้ ชั้นบนสุดมุ่งมั่นซ้ำแล้วซ้ำเล่า อย่างไรก็ตาม นักวิทยาศาสตร์และนักวิจารณ์มองว่าความเสียหายที่แก้ไขไม่ได้อาจเกิดขึ้นกับผลงานชิ้นเอก

"The Battle of Negroes in a Dark Cave in the Deep of Night" เป็นภาพวาดโดย Alphonse Allais ซึ่งคล้ายกับ "Black Square" ของ Malevich อย่างสิ้นเชิงและถูกวาดเมื่อ 30 ปีก่อนเขา อย่างไรก็ตาม ผู้เชี่ยวชาญชาวรัสเซียระบุว่า รูปภาพดังกล่าวเป็นภาพตลกและไม่สามารถเปรียบเทียบได้กับผลงานชิ้นเอกของ Malevich เนื่องจากเป็นการประกาศของ Suprematism ที่ภาพนี้เทียบไม่ได้กับ "แบล็กสแควร์" แน่นอนคือราคา

Alphonse Allais

Alphonse Allay นักเขียนและนักข่าวนอกรีตเกิดที่ Honfleur ในปี 1854 เขาถือเป็นบรรพบุรุษของแนวความคิดและความเรียบง่ายในเกือบทุกด้านของศิลปะ: ในดนตรี ภาพวาดและแม้แต่วรรณกรรม ส่วนใหญ่เขามีชื่อเสียงในเรื่องการแสดงตลกที่ไร้สาระและอารมณ์ขันสีดำของเขา

จิตรกรรม "การต่อสู้ของพวกนิโกรในถ้ำมืดในยามค่ำคืน"

ละครเรื่อง Magnum's Revenge ของเขาคือ 50 ปีก่อนการเปิดตัวมินิมอลลิสต์ในโรงละคร และในปี พ.ศ. 2425-2427 เขาเริ่มวาดภาพที่เป็นของภาพวาดขาวดำ ภาพวาดดังกล่าวเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าที่มีชื่อสีขาว เขียว แดง และน่าเบื่อ เช่น "การรวมกลุ่มครั้งแรกของสาวผิวซีดในฤดูหิมะ"

อย่างไรก็ตาม ภาพวาดแรกในรูปสี่เหลี่ยมจตุรัสสีดำไม่ได้เป็นของเขา แต่เป็นของเขา เพื่อนสนิทบิลลอต Billot กลายเป็นผู้เขียนภาพวาด "Battle of the Negroes in the Underground" ซึ่งเขาวาดในปี 1882 ภาพดังกล่าวเป็นจุดเริ่มต้นของชุดผืนผ้าใบขาวดำการ์ตูน ซึ่งในปีต่อๆ มามีภาพวาดของ Allais และ Billot และตามที่ผู้เชี่ยวชาญบางคนระบุว่า "Black Square" คนเดียวกัน

งานที่เรียบง่ายของ John Cage "4" 33 "ซึ่งเงียบไปสี่นาทีครึ่งก็ไม่ใช่งานชิ้นแรกเช่นกัน ที่นี่ ความเป็นอันดับหนึ่งเป็นของ Alla และ" Funeral March to the Death of the Great Deaf "

อัลลาเป็นคนตลกไม่ใช่ตามตำแหน่ง แต่โดยชีวิตและได้รับความสุขมากมายจากมัน ชีวิตของ Alla มาพร้อมกับเรื่องตลกและจบลงด้วยเรื่องตลก ในเย็นวันสุดท้ายก่อนที่เขาจะเสียชีวิต แพทย์สั่งให้เขานอนต่ออีกหกเดือน มิฉะนั้น อัลฟองส์จะไม่ได้มีชีวิตอยู่เป็นเวลานาน แต่เขาไม่ปฏิบัติตามคำแนะนำของแพทย์

เขาชวนเพื่อนไปร้านอาหารและใช้เวลาเย็นวันสุดท้ายที่นั่น Alphonse แย้งว่าความตายดีกว่าหกเดือนบนเตียง เขาบอกเพื่อนที่ไปด้วยว่าเขาจะไม่มีชีวิตอยู่เพื่อเห็นวันพรุ่งนี้และมันจะเป็นเรื่องตลกที่เขาจะไม่หัวเราะเยาะอีกต่อไป เขาเสียชีวิตในวันรุ่งขึ้น

การต่อสู้ของคนผิวดำในถ้ำลึก

เนื่องจากภาพวาดนี้เป็นภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของมาเลวิชรุ่นก่อน เธอจึงเป็นคนที่มักถูกเปรียบเทียบกับ "จัตุรัส" มากที่สุด ผู้เชี่ยวชาญบางคนมีแนวโน้มที่จะพิจารณาการลอกเลียนแบบ "แบล็กสแควร์" บางเรื่องเป็นเรื่องต่อเนื่องของเรื่องตลก แต่ผู้เชี่ยวชาญในประเทศจำนวนมาก รวมทั้งหลานชายของ Malevich ยืนยันว่ารูปภาพของ Alla ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับ Malevich เลย แต่มันเป็นเช่นนั้นจริงหรือ?

การค้นพบล่าสุดแสดงให้เห็นว่าภายใต้เลเยอร์หลักของ "แบล็กสแควร์" แห่งแรกของ Malevich ยังมีอีกสองสิ่งที่แตกต่างจากสี่เหลี่ยมจัตุรัส สี แต่ยังเป็นนามธรรม นอกจากนี้ ภาพวาดยังมีคำจารึกว่า "Battle of the Negroes in the Dark Cave" ซึ่งน่าจะหมายถึงผลงานชิ้นเอกของชุดภาพวาดการ์ตูน แต่ไม่ได้ระบุวันที่ของจารึกแม้ว่าจะยังดูเหมือนผู้เขียนทำขึ้น แต่บางทีอาจช้ากว่าภาพวาดเล็กน้อย ผู้ร่วมสมัยส่วนใหญ่ของเขาเริ่มไม่พอใจทันที ตามความเห็นของพวกเขา เหตุการณ์ดังกล่าวอาจทำให้ราคาของภาพวาดลดลงอย่างไม่สมควร

นอกจากนี้ ก่อนที่ Malevich จะปรากฏ ไม่เพียงแต่ภาพวาดสองภาพที่มีร่างสีดำในรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าเท่านั้น แต่ยังมีภาพวาดของ Robert Fludd "The Great Dark" สืบมาจากศตวรรษที่ 17 และ "Twilight" รัสเซีย" โดย กุสตาฟ ดอร์ เมื่อสังเกตเห็น "ผลงานชิ้นเอก" ของพวกเขา จัตุรัสของ Malevich นั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอย่างแม่นยำเนื่องจากเอฟเฟกต์ที่สร้างขึ้น ไม่ใช่เพราะความคิดริเริ่มหรือ คุณสมบัติทางศิลปะ... มีความคิดเห็นอื่นที่อธิบายความนิยมสูงของจัตุรัสดังกล่าวด้วยการคลายเบื้องต้น

ภาพวาดตรงบริเวณช่องของตัวเองในศิลปะโลก และถึงแม้จะไม่ได้มีมูลค่าสูงเท่ากับผลงานชิ้นเอกของ Malevich แต่ก็มีสิทธิ์ได้รับการประเมินอย่างยุติธรรม Alphonse Allais ไม่สามารถถูกกล่าวหาว่าลอกเลียนแบบได้อย่างแน่นอน

25 มกราคม 2557

มาเร็ค รัซคอฟสกี้.

แน่นอน ทุกคนรู้เรื่องนี้ แต่ฉันอาจจะรวบรวมทุกอย่างไว้ในที่เดียว ค่อนข้างเป็นไปได้ที่คุณจะค้นพบสิ่งใหม่ในหัวข้อนี้

ในปี 1882 (33 ปีก่อนจัตุรัสสีดำของ Malevich) ที่นิทรรศการ Exposition des Arts Incohérents ในกรุงปารีส กวี Paul Bilo ได้นำเสนอภาพวาด Combat de nègres dans un tunnel (Battle of the Negroes in the Tunnel) จริงอยู่ไม่ใช่สี่เหลี่ยมจัตุรัส แต่เป็นสี่เหลี่ยม

นักข่าว นักเขียน และนักอารมณ์ขันชาวฝรั่งเศส Alphonse Allais ชอบแนวคิดนี้มากจนเขาพัฒนามันขึ้นในปี 1893 โดยตั้งชื่อสี่เหลี่ยมผืนผ้าสีดำของเขาว่า "Combat de nègres dans une Cave, pendant la nuit" ("การต่อสู้ของคนผิวดำในถ้ำกลาง กลางคืน"). ภาพวาดนี้จัดแสดงครั้งแรกในนิทรรศการ Untethered Art ที่ Vivienne Gallery

ผลงานชิ้นเอกนี้มีลักษณะดังนี้:

นอกจากนี้. Allé Alfons วาดภาพทั้งสี่เหลี่ยมสีขาวและสีแดงเป็นครั้งแรก " สี่เหลี่ยมสีขาว"ถูกเรียก" การมีส่วนร่วมครั้งแรกของหญิงสาวที่ไร้เหตุผลในหิมะ "(แสดงในปี พ.ศ. 2426) ผลงานชิ้นเอกนี้มีลักษณะดังนี้:

หกเดือนต่อมา ภาพถัดไปโดย Alphonse Allais ถูกมองว่าเป็น "การระเบิดของสีสัน" ภูมิทัศน์รูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า “มะเขือเทศเก็บเกี่ยวบนชายฝั่งทะเลแดงโดยพระคาร์ดินัลสันดาน” เป็นภาพวาดสีเดียวสีแดงสดโดยไม่มีร่องรอยการพรรณนาแม้แต่น้อย (1894)

ภาพวาดของAllé Alphonse ถูกมองว่าเป็น น้ำบริสุทธิ์ล้อเลียนและน่าตกใจ - จริง ๆ แล้วแค่ความคิดนี้และชื่อของพวกเขาแนะนำเรา นี่อาจเป็นเหตุผลที่เรารู้จักศิลปินคนนี้น้อยมาก

ดังนั้นเมื่อยี่สิบปีก่อนการเปิดเผยของ Suprematist ของ Kazimir Malevich ศิลปินผู้มีชื่อเสียง Alphonse Allais จึงกลายเป็น "ผู้เขียนที่ไม่รู้จัก" ของภาพวาดนามธรรมชิ้นแรก Alphonse Allais ยังโด่งดังจากข้อเท็จจริงที่ว่าเป็นเวลาเกือบเจ็ดสิบปีที่เขาคาดไม่ถึงผลงานเพลงมินิมัลลิสต์ชื่อดัง "4'33" ของ John Cage ซึ่งเป็น "นาทีแห่งความเงียบงัน" สี่นาทีครึ่ง บางทีความแตกต่างเพียงอย่างเดียวระหว่าง Alphonse Allais กับผู้ติดตามของเขาก็คือในขณะที่แสดงผลงานที่สร้างสรรค์อย่างน่าทึ่งของเขา เขาไม่ได้พยายามดูเหมือนนักปรัชญาคนสำคัญหรือผู้ค้นพบอย่างจริงจังเลยแม้แต่น้อย

เขาคือใคร? Alphonse Halle (20 ตุลาคม 1854, Honfleur (กรม Calvados) - 28 ตุลาคม 1905, Paris) - นักข่าวชาวฝรั่งเศสนักเขียนนอกรีตและนักอารมณ์ขันผิวดำรู้จักลิ้นที่เฉียบแหลมและการแสดงตลกไร้สาระที่มืดมนหนึ่งในสี่ของศตวรรษที่มีชื่อเสียง นิทรรศการที่น่าตกใจของ Dadaists และ surrealists ในปี 1910-x และ 1920

Alphonse Allais เป็นนักเขียนที่แปลกประหลาดมาเกือบทั้งชีวิต ศิลปินนอกรีตและเป็นคนนอกรีต เขาผิดปกติไม่เพียงแต่ในคำพังเพย เทพนิยาย บทกวีหรือภาพวาดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพฤติกรรมในชีวิตประจำวันของเขาด้วย

หลังจากสำเร็จการศึกษาอย่างรวดเร็วและได้รับปริญญาตรีเมื่ออายุสิบเจ็ดปี Alphonse Allais (ในฐานะผู้ช่วยหรือเด็กฝึกงาน) ได้เข้าร้านขายยาของบิดาของเขา

พ่อของ Alphonse ที่มีความภาคภูมิใจอย่างล้นหลามทำให้เขามีอาชีพเป็นนักเคมีหรือเภสัชกรผู้ยิ่งใหญ่ อนาคตจะแสดง: Alphonse Allais แสดงให้เห็นถึงความหวังของพ่อร้านขายยาของเขาอย่างยอดเยี่ยม เขากลายเป็นมากกว่านักเคมีและลึกล้ำกว่าเภสัชกร อย่างไรก็ตาม แม้แต่ช่วงเริ่มต้นของกิจกรรมในร้านขายยาของครอบครัวก็ได้รับการพิสูจน์แล้วว่ามีแนวโน้มที่ดี ในการเปิดตัวครั้งแรก Alphonse ได้ทำการทดลองที่กล้าหาญหลายครั้งเกี่ยวกับผลกระทบต่อผู้ป่วยที่ได้รับยาหลอกคุณภาพสูงจากสูตรดั้งเดิมของเขา สังเคราะห์ยาปลอมดั้งเดิม และทำการวินิจฉัยที่น่าสนใจผิดปกติหลายอย่าง "ด้วยมือของเขาเอง" เขายินดีที่จะบอกเกี่ยวกับชัยชนะของร้านขายยาเล็กๆ แห่งแรกของเขาในเวลาต่อมาในเทพนิยายเรื่อง "The Heights of Darwinism"

“... ฉันยังพบบางสิ่งสำหรับผู้หญิงที่ปวดท้องอย่างรุนแรง:

ผู้หญิง: - ฉันไม่รู้ว่าเกิดอะไรขึ้นกับฉันก่อนอื่นอาหารก็ขึ้นแล้วก็ลงไป ...

Alphonse: - ฉันขอโทษคุณผู้หญิง คุณบังเอิญกลืนลิฟต์หรือไม่?

(Alphonse Allais "หัวเราะ!")

เมื่อเห็นความสำเร็จครั้งแรกของลูกชายในด้านเภสัชกรรม พ่อของเขายินดีส่งเขาจากฮันเฟลอร์ไปยังปารีส ซึ่งเขาใช้เวลาที่เหลือในชีวิตของอัลฟองส์ อัลเลย์

พ่อของเขาส่งเขาไปฝึกงานที่ร้านขายยาของเพื่อนสนิทคนหนึ่งของเขา ในการตรวจสอบอย่างใกล้ชิด ไม่กี่ปีต่อมา ร้านขายยาแห่งนี้กลายเป็นคาบาเร่ต์ Masonic ที่ต้องการ " แมวดำ” ซึ่ง Alphonse Allais ยังคงเขียนสูตรของเขาและรักษาคนป่วยด้วยความสำเร็จอย่างมาก เขามีส่วนร่วมในธุรกิจที่เคารพนับถือนี้จนเกือบจะสิ้นสุดชีวิตของเขา มิตรภาพของเขากับชาร์ลส์ ครอส (นักประดิษฐ์แผ่นเสียงที่มีชื่อเสียง) น่าจะพาเขากลับมา การวิจัยทางวิทยาศาสตร์แต่แผนเหล่านี้ไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นจริงอีกครั้ง พื้นฐาน งานวิทยาศาสตร์ Alphonse Allais เป็นตัวแทนของคุณูปการด้านวิทยาศาสตร์ แม้ว่าวันนี้พวกเขาจะรู้จักกันน้อยกว่าตัวเขาเองก็ตาม Alphonse Allais สามารถตีพิมพ์งานวิจัยที่จริงจังที่สุดของเขาเกี่ยวกับการถ่ายภาพสี รวมถึงงานด้านยางสังเคราะห์ที่ใช้เวลานาน (และการยืดยาง) นอกจากนี้ เขาได้รับสิทธิบัตรสำหรับ สูตรของตัวเองการเตรียมกาแฟแช่เยือกแข็ง

เมื่ออายุ 41 ปี Alphonse Allais แต่งงานกับ Marguerite Allais ในปี 1895

เขาเสียชีวิตในห้องหนึ่งของ Britannia Hotel ซึ่ง Alphonse Allais ใช้เวลาว่างส่วนใหญ่ วันก่อน หมอสั่งห้ามไม่ให้ลุกจากเตียงเป็นเวลาหกเดือน จากนั้นจึงฟื้นตัวได้ มิฉะนั้นความตาย “คนตลก หมอพวกนี้! พวกเขาคิดอย่างจริงจังว่าความตายนั้นเลวร้ายยิ่งกว่าหกเดือนบนเตียง!” ทันทีที่หมอหายหลังประตู Alphonse Allay ก็เตรียมตัวอย่างรวดเร็วและใช้เวลาช่วงเย็นในร้านอาหารแห่งหนึ่ง และบอกกับเพื่อนที่พาเขากลับไปที่โรงแรม

“จำไว้ พรุ่งนี้ข้าจะเป็นศพแล้ว! คุณจะพบว่ามันมีไหวพริบ แต่ฉันจะไม่หัวเราะเยาะคุณอีกต่อไป ตอนนี้คุณจะถูกทิ้งให้หัวเราะ - ไม่มีฉัน พรุ่งนี้ฉันก็จะตายอยู่แล้ว!” เต็มรูปแบบตามล่าสุด เรื่องตลกพระองค์สิ้นพระชนม์ในวันรุ่งขึ้น 28 ตุลาคม พ.ศ. 2448

Alphonse Allais ถูกฝังอยู่ในสุสาน Parisian ของ Saint-Ouen 39 ปีต่อมา ในเดือนเมษายน ค.ศ. 1944 หลุมศพของเขาถูกทำลายลงกับพื้นและหายไปอย่างไร้ร่องรอยภายใต้ระเบิดที่เป็นมิตรของกองทัพปลดปล่อยฝรั่งเศสของชาร์ลส์ เดอ โกล ในปี 2548 ซากในจินตนาการของ Alphonse Allais ถูกย้ายไปที่ "ยอด" ของเนินเขา Montmartre อย่างเคร่งขรึม

หลังสงครามโลกครั้งที่ 2 สมาคมการเมืองของ Absolute Apologists of Alphonse Allay (ย่อว่า "AAAAA") ได้รับการจัดตั้งขึ้นในฝรั่งเศสและยังคงดำเนินการอยู่จนถึงทุกวันนี้ กลุ่มคนคลั่งไคล้ที่ใกล้ชิดสนิทสนมนี้เป็นหน่วยงานสาธารณะที่ให้ความสำคัญกับอารมณ์ขันของ Alphonse เหนือความสุขอื่นใดของชีวิต AAAAA มีสำนักงานจดทะเบียน บัญชีธนาคาร และสำนักงานใหญ่เป็นของตัวเองใน "พิพิธภัณฑ์ที่เล็กที่สุดของ Alphonse Allais" ที่ Upper Street of Honfleur (Calvados, Normandy, Pharmacy)

ทุกวันเสาร์ ในช่วงบ่ายแก่ๆ พิพิธภัณฑ์อัลฟองส์เปิดให้เข้าชมฟรีสำหรับทุกคน ที่บริการของผู้เข้าชมคือการทดลองในห้องปฏิบัติการ "a la Alla" การชิมสารเคมี "a la Alla" การวินิจฉัย "a la Alla" ยากระเพาะอาหารราคาไม่แพง (แต่มีประสิทธิภาพมาก) "Pur Alla" และแม้แต่การสนทนาโดยตรงบนโทรศัพท์เครื่องเก่า "สวัสดีค่ะ อัลลา" บริการทั้งหมดเหล่านี้สามารถรับได้ภายในเวลาเพียงครึ่งชั่วโมงหลังเวทีมืดมนของร้านขายยา Honfleur ซึ่งเป็นที่กำเนิดของ Alphonse Allay พื้นที่แคบสุดขีดนี้ยังได้รับการประกาศให้เป็นพิพิธภัณฑ์ที่เล็กที่สุดในโลก ไม่เว้นแม้แต่ "ห้องแท้จริง" ที่เล็กที่สุดในโลกโดย Alphonse Allais ในปารีส และที่เล็กที่สุด พิพิธภัณฑ์ขนาดเล็กตู้เสื้อผ้าของ Eric Satie ที่กระทรวงวัฒนธรรมฝรั่งเศส พิพิธภัณฑ์ที่เล็กที่สุดในโลกสามแห่งนี้แย่งชิงตำแหน่งซึ่งน้อยกว่า คู่มือถาวร Alla ปีที่ยาวนานมีบุคคลหนึ่งคือ Jean-Yves Loriot ซึ่งมีเอกสารอย่างเป็นทางการกับเขาอย่างต่อเนื่องซึ่งยืนยันว่าเขาเป็นการกลับชาติมาเกิดที่ผิดกฎหมายของ Alphonse Allais นักแสดงตลกผู้ยิ่งใหญ่

ฉันคิดว่า Alphonse Allais เลิกกิจการร้านขายยาและเริ่มเผยแพร่เป็นประจำเมื่อนานมาแล้ว ฉันคิดว่าในปี 1880-82 เรื่องราวที่ประมาทเลินเล่อเรื่องแรกของ Alphonse เป็นจุดเริ่มต้นของชีวิต 25 ปีในฐานะนักเขียน เขาไม่ยอมให้มีระเบียบในสิ่งใดๆ และประกาศอย่างตรงไปตรงมาว่า “อย่าได้หวังเลย ฉันไม่ซื่อสัตย์” เขาเขียนในร้านกาแฟพอดีและเริ่มต้นเกือบจะไม่ทำงานในหนังสือและดูเหมือนว่านี้: "อย่าโง่ ... เพื่อที่ฉันจะได้นั่งโดยไม่ยกตูดและอ่านหนังสือเล่มหนึ่ง? - มันเป็นไปไม่ได้ที่ตลก! ไม่ ฉันอยากจะฉีกมันทิ้งเสียดีกว่า!”

โดยทั่วไปของเขา การสร้างวรรณกรรมประกอบด้วยเรื่องราวและนิทานที่เขาเขียน โดยเฉลี่ย สองหรือสามชิ้นต่อสัปดาห์ การมี "งานหนัก" ในการเป็นผู้นำคอลัมน์ที่ไร้สาระ และบางครั้งแม้แต่คอลัมน์ทั้งหมดในนิตยสารหรือหนังสือพิมพ์ เขาก็ต้อง "หัวเราะเพื่อเงิน" โดยไม่ได้ตั้งใจแทบทุกวันเว้นวัน ในช่วงชีวิตของเขา เขาเปลี่ยนหนังสือพิมพ์เจ็ดฉบับ บางฉบับก็เปลี่ยน และสามฉบับพร้อมกัน

ดังนั้น อย่างแรกเลย มีชีวิตที่แปลกประหลาด จากนั้นก็เป็นนักข่าวและบรรณาธิการ และสุดท้ายคือนักเขียนที่อัลลาทำงานอย่างเร่งรีบตลอดไป เขียน "นิทาน" ของเขาหลายสิบเรื่อง เรื่องราวหลายร้อยเรื่องและบทความนับพัน บนเข่าซ้ายของเขาอย่างเร่งรีบและบ่อยที่สุดที่โต๊ะ (หรือใต้โต๊ะ) ในร้านกาแฟ ดังนั้นงานส่วนใหญ่ของเขาจึงสูญหายไป ยิ่งสูญเสียคุณค่าของงานไปมากกว่าเดิม แต่ที่สำคัญที่สุด - และยังคงอยู่ที่ปลายลิ้นของเขา - ไม่ได้เขียนไว้

Alphonse Allais ไม่เคยอาศัยสิ่งใดสิ่งหนึ่ง เขาต้องการเขียนทุกอย่างในคราวเดียว เพื่อโอบรับทุกสิ่ง ประสบความสำเร็จในทุกสิ่ง แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งไม่มีอะไรเป็นพิเศษ แม้สะอาด ประเภทวรรณกรรมพวกเขามักจะสับสน พังทลาย และแทนที่กันและกัน ภายใต้หน้ากากของบทความเขาเขียนเรื่องราวภายใต้ชื่อเทพนิยาย - เขาอธิบายคนรู้จักของเขาแทนบทกวีที่เขาเขียนว่า "นิทาน" - แต่เขาหมายถึงอารมณ์ขันสีดำและแม้กระทั่ง สิ่งประดิษฐ์ทางวิทยาศาสตร์ในมือของเขาดูเสียดสีอย่างโหดร้ายต่อ วิทยาศาสตร์มนุษย์และธรรมชาติของมนุษย์ ...

นอกเหนือจากการอ่านวรรณกรรม "ใต้โต๊ะในร้านกาแฟ" แล้ว Alphonse Allais ยังมีความรับผิดชอบที่สำคัญต่อสังคมอีกมากมายในชีวิตของเขา

โดยเฉพาะอย่างยิ่งเขาเป็นสมาชิกของคณะกรรมการชมรมไฮโดรพา ธ กิตติมศักดิ์และเป็นหนึ่งในสมาชิกหลักที่ยอมรับในหน่วยงานปกครองของคาบาเร่ต์ Masonic "Black Cat" ที่นั่นใน Vivienne Gallery ในระหว่างการจัดนิทรรศการ Untethered Art ที่เขาแสดงภาพวาดขาวดำที่มีชื่อเสียงของเขาเป็นครั้งแรก

บางทีความแตกต่างเพียงอย่างเดียวระหว่าง Alphonse Allais กับผู้ติดตามของเขาก็คือในขณะที่แสดงผลงานที่สร้างสรรค์อย่างน่าทึ่งของเขา เขาไม่ได้พยายามดูเหมือนนักปรัชญาคนสำคัญหรือผู้ค้นพบอย่างจริงจังเลยแม้แต่น้อย นี่อาจเป็นสาเหตุที่ทำให้ขาดการยอมรับอย่างมืออาชีพเกี่ยวกับการมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์ศิลปะของเขา ด้วยผลงานของเขาในด้านการวาดภาพ Alphonse Allais ได้อธิบายวิทยานิพนธ์เก่าแก่ของโลกได้อย่างแม่นยำมาก: "มันไม่สำคัญเท่ากับสิ่งที่คุณทำ มันสำคัญกว่ามาก - คุณนำเสนอมันอย่างไร"

ในปี พ.ศ. 2440 เขาแต่งและ "แสดง" "งานศพเพื่องานศพของคนหูหนวก" ซึ่งไม่มีโน้ตตัวเดียว มีเพียงความเงียบเท่านั้นที่แสดงถึงความเคารพต่อความตายและความเข้าใจในหลักการสำคัญที่ว่าความเศร้าโศกที่ยิ่งใหญ่นั้นเป็นใบ้ พวกเขาไม่ยอมให้เอะอะหรือเสียง มันไปโดยไม่บอกว่าคะแนนของเดือนมีนาคมนี้เป็นหน้ากระดาษเปล่าของเพลง

"อย่ารอช้า จนถึงพรุ่งนี้สิ่งที่คุณทำได้ในวันมะรืนนี้"

"... ด้วยเงิน ความยากจนยังทนได้ง่ายกว่าใช่ไหม"

"สิ่งที่ยากที่สุดที่จะผ่านไปได้คือสิ้นเดือน โดยเฉพาะสามสิบวันสุดท้าย"

"ในขณะที่เราหาวิธีฆ่าเวลาได้ดีขึ้น แต่เวลากลับฆ่าเราอย่างเป็นระบบ"

“การขับรถออกไปคือการตายสักหน่อย แต่การตายคือการขับออกไปอย่างแรง!"

“... ในขณะที่หญิงม่ายของชายคนหนึ่งที่เสียชีวิตหลังจากการปรึกษาหารือของแพทย์ที่ดีที่สุดสามคนในปารีสกล่าวว่า:“ แต่เขาจะทำอะไรคนเดียว ป่วย กับสามคนที่แข็งแรง ”

"... เราต้องอดทนต่อมนุษย์มากขึ้น แต่อย่าลืมเกี่ยวกับยุคดึกดำบรรพ์ที่เขาสร้างขึ้น"

(อัลฟงส์ อัลเลส์ "สิ่งต่างๆ")

แล้วจัตุรัสของ Malevich ล่ะ?

Kazimir Malevich เขียน "Black Square" ของเขาในปี 1915 ผืนผ้าใบนี้มีขนาด 79.5 x 79.5 ซม. ซึ่งแสดงเป็นสี่เหลี่ยมสีดำบนพื้นหลังสีขาว ทาสีด้วยแปรงบาง ตามที่ศิลปินเขาวาดไว้หลายเดือน

จัตุรัสดำ 2458 มาเลวิช

อ้างอิง:

Kazimir Severinovich Malevich เกิด (11) เมื่อวันที่ 23 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2421 ใกล้เมืองเคียฟ อย่างไรก็ตาม มีข้อมูลอื่นๆ เกี่ยวกับสถานที่และเวลาที่เขาเกิด พ่อแม่ของ Malevich เป็นชาวโปแลนด์โดยกำเนิด พ่อของเขาทำงานเป็นผู้จัดการที่โรงงานน้ำตาลของ Tereshchenko นักอุตสาหกรรมชาวยูเครนที่มีชื่อเสียง แม่เป็นแม่บ้าน Malevichs มีลูกสิบสี่คน แต่มีเพียงเก้าคนเท่านั้นที่รอดชีวิตมาได้จนถึงวัยผู้ใหญ่ เมียร์เป็นลูกคนหัวปีในครอบครัว

เขาเริ่มหัดวาดด้วยตัวเอง หลังจากที่แม่ของเขาให้ชุดสีแก่เขาเมื่ออายุ 15 ปี เมื่ออายุได้ 17 ปี เขาใช้เวลาอยู่ที่เคียฟสกายา โรงเรียนศิลปะ... ในปี 1896 ครอบครัว Malevich ตั้งรกรากอยู่ใน Kursk ที่นั่นเมียร์เมียร์ทำงานเป็นข้าราชการผู้เยาว์ แต่ออกจากราชการเพื่อเห็นแก่อาชีพในฐานะศิลปิน ผลงานชิ้นแรกของ Malevich เขียนในรูปแบบของอิมเพรสชั่นนิสม์ ต่อมาศิลปินกลายเป็นหนึ่งในผู้เข้าร่วมงานนิทรรศการแห่งอนาคต

สำหรับเรา ชีวิตของ K. Malevich นั้นดูสมบูรณ์อย่างไม่น่าเชื่อ เต็มไปด้วยความแตกต่าง มีขึ้นและลง แต่ในความเห็นของอาจารย์เอง มันไม่ได้ยาวนานและสำคัญเกินไปอย่างที่ฝันไว้ Malevich ใฝ่ฝันที่จะไปปารีสมาเป็นเวลานาน แต่เขาไม่สามารถทำมันได้ เขาเดินทางไปต่างประเทศเฉพาะในวอร์ซอและเบอร์ลิน Malevich ไม่รู้จักภาษาต่างประเทศซึ่งเขาเสียใจมากตลอดชีวิต เขาไม่ได้เดินทางไกลกว่า Zhitomir เขาล้มเหลวในการสัมผัสกับสุนทรียภาพและความสุขในชีวิตประจำวันมากมายสำหรับเพื่อนร่วมงานที่ร่ำรวยและมีการศึกษามากขึ้น

"บนถนน" 2446

"สาวดอกไม้", 2446

"เครื่องบด" 2455

Malevich เดินทางอย่างอิสระจากการเรียนรู้ด้วยตนเองอย่างถ่อมตนสู่โลก ศิลปินชื่อดังเขามีส่วนร่วมในการปฏิวัติสองครั้งเขียนบทกวีแห่งอนาคตปฏิรูปโรงละครพูดในการอภิปรายอื้อฉาวชอบทฤษฎีและดาราศาสตร์สอนเขียนงานปรัชญาอยู่ในคุกเป็นผู้อำนวยการสถาบันที่น่านับถือและผู้ว่างงาน ... Punin เขียนว่า Malevich เป็นของคนเหล่านั้นที่ "เต็มไปด้วยไดนาไมต์" ไม่ใช่ทุกคน ศิลปินชื่อดังสามารถโพลาไรซ์ความคิดเห็นของประชาชนได้ Malevich ถูกล้อมรอบเสมอ เพื่อนที่ทุ่มเทและคู่แข่งที่คลั่งไคล้จากนักวิจารณ์เขาก่อให้เกิดการดูถูกเหยียดหยามที่สุด "สาวกของเขาเทวรูปเหมือนกองทัพของนโปเลียน" แม้แต่ในสมัยของเรา คุณสามารถพบปะผู้คนที่มีทัศนคติที่ตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิงทั้งต่อมรดกของมาเลวิชและคุณลักษณะที่เป็นมนุษย์ส่วนตัวของเขา

ความหมายทั้งหมดของชีวิต Malevich คือศิลปะ Malevich นำเสนอคุณลักษณะพลังงานระเบิดของตัวละครของเขาในงานของเขา วิวัฒนาการของเขาในฐานะจิตรกรก็เหมือนกับการระเบิดและภัยพิบัติหลายครั้ง พวกเขาไม่ได้เกิดขึ้นเองมากนักนักวิจัยกล่าวว่าเป็น "พื้นที่ทดสอบ" ที่ทดสอบศิลปะการวาดภาพและฝึกฝนความสามารถใหม่ " ในเรื่องนี้คุณสามารถกำหนดทิศทางในประวัติศาสตร์ศิลปะของต้นศตวรรษที่ XX ได้ Malevich เคยเป็น ศิลปินดีเด่นซึ่งมีส่วนในการพัฒนาศิลปะในขณะนั้น

"Square" ของ Malevich ถูกเขียนขึ้นสำหรับนิทรรศการซึ่งจัดขึ้นในห้องโถงขนาดใหญ่ ตามเวอร์ชั่นหนึ่ง ศิลปินไม่สามารถวาดภาพให้เสร็จได้ทันเวลา ดังนั้นเขาจึงต้องทาสีดำทับงานนั้น ต่อจากนั้นหลังจากที่ได้รับการยอมรับจากสาธารณชน Malevich ได้เขียน "Black Squares" ใหม่บนผืนผ้าใบที่ว่างเปล่า มีการพยายามตรวจสอบผืนผ้าใบเพื่อค้นหาเวอร์ชันดั้งเดิมภายใต้เลเยอร์บนสุดซ้ำแล้วซ้ำอีก อย่างไรก็ตาม นักวิทยาศาสตร์และนักวิจารณ์มองว่าความเสียหายที่แก้ไขไม่ได้อาจเกิดขึ้นกับผลงานชิ้นเอก

Wikipedia บอกเราว่า Malevich ไม่มี Black Squares หนึ่งอัน แต่มีสี่ Black Squares:

* ปัจจุบันมี "Black Squares" สี่แห่งในรัสเซีย: "Square" สองแห่งในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: สองแห่งใน Tretyakov Gallery หนึ่งในพิพิธภัณฑ์รัสเซียและอีกหนึ่งแห่งในอาศรม ผลงานชิ้นหนึ่งเป็นของมหาเศรษฐีชาวรัสเซีย Vladimir Potanin ซึ่งซื้อจาก Inkombank ในปี 2545 ด้วยราคา 1 ล้านเหรียญสหรัฐ (ประมาณ 28 ล้านรูเบิล) และโอนไปยัง Hermitage เพื่อจัดเก็บแบบไม่ จำกัด

จัตุรัสดำ 2466 มาเลวิช วิกิพีเดีย

จัตุรัสดำ 2472 มาเลวิช วิกิพีเดีย

สี่เหลี่ยมสีดำ 1930 มาเลวิช วิกิพีเดีย

Malevich มีทั้งจัตุรัสแดงและจัตุรัสขาว และอีกมากมาย แต่ด้วยเหตุผลบางอย่าง Black Square แห่งนี้จึงได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก อย่างไรก็ตาม ไม่เพียงแต่มันจะไม่ใช่สี่เหลี่ยมจัตุรัสที่วาดในภาพวาดของ Malevich (มุมไม่ตรง!) แต่มันก็ไม่ใช่สีดำทั้งหมดเช่นกัน (อย่างน้อยไฟล์ที่มีภาพวาดมีสีประมาณ 18,000 สี)

ฉลาด นักวิจารณ์ศิลปะเขียน:

เนื้อหาแนวความคิดของ "แบล็กสแควร์" ประการแรกคือการนำจิตสำนึกของผู้ชมไปสู่พื้นที่ของอีกมิติหนึ่ง ไปยังระนาบ Suprematist ลำเดียวทั้งด้านเศรษฐกิจและเศรษฐกิจ ในพื้นที่ของมิติอื่น สามทิศทางหลักสามารถแยกแยะได้ - ลัทธิสูงสุด เศรษฐกิจ และเศรษฐกิจ โดยตัวมันเองรูปแบบใน Suprematism เนื่องจากความไม่มีจุดหมายไม่ได้พรรณนาอะไรเลย ในทางตรงกันข้าม มันทำลายสิ่งต่าง ๆ และได้รับความหมายเป็นองค์ประกอบหลักซึ่งอยู่ภายใต้หลักการทางเศรษฐกิจอย่างสมบูรณ์ซึ่งในการแสดงออกเชิงสัญลักษณ์คือ "รูปแบบศูนย์", "สี่เหลี่ยมสีดำ"

อีกครั้ง เมื่อพิจารณาว่าสีดำที่มีลักษณะเป็นวัตถุและแสดงออกมาในรูปของ "สี่เหลี่ยมสีดำ" นั้นเชื่อมโยงกับพื้นหลังสีขาวอย่างแยกไม่ออก หากไม่มีสี การแสดงสีจะยังไม่สมบูรณ์และหมองคล้ำอยู่เสมอ สิ่งนี้อธิบายอีกสูตรหนึ่งที่สำคัญไม่น้อยไปกว่า "สี่เหลี่ยมสีดำ" เป็นสัญลักษณ์: "สี่เหลี่ยมสีดำ" คือการแสดงออกถึงความสามัคคีของสีที่ตรงกันข้าม ในสูตรทั่วไปที่สุดนี้ ขาวดำสามารถแสดงเป็นแสงและไม่ใช่แสง เป็นคุณลักษณะสองประการของแอบโซลูทซึ่งมีอยู่ทั้งแยกออกไม่ได้และไม่มีการผสาน นั่นคือมีอยู่เป็นหนึ่งเดียว - ต้องขอบคุณอันหนึ่งที่อยู่ด้านบนของอีกอันหนึ่ง, และที่นี่ . ดูผลงานเพิ่มเติม บทความต้นฉบับอยู่ในเว็บไซต์ InfoGlaz.rfลิงก์ไปยังบทความที่คัดลอกนี้มาจาก is

ไม่อิจฉาเลย ฉันเป็นศิลปินและวาดภาพ (การเขียนที่มีชีวิต) ฉันแตกต่างจากงานของจิตรกร นี่คือความคิดเห็นของชาวยิวในเรื่องนี้

กอร์ดอน กิโฆเต้.

ฉันจะพยายามอธิบายความขัดแย้งนี้เท่าที่อยู่ในกองกำลังที่อ่อนแอของฉัน - นักวิจารณ์ศิลปะอาจยกโทษให้ฉัน!

ตัวอย่างของช่างฝีมือคนธรรมดาสีเทาธรรมดาที่จะสูบบุหรี่บนท้องฟ้าในช่วงระยะเวลาหนึ่งและหายตัวไปอย่างไร้ร่องรอยหากไม่ใช่เพราะความเข้าใจที่กระตุ้นให้พวกเขาทำตัวโดดเด่นในความอวดดี - สำหรับเวลาของพวกเขาแน่นอน - ทุกคนมี ได้ยิน. Malevich กับภาพวาดที่โชคร้ายนี้บนผืนผ้าใบ (อย่างไรก็ตาม เทมเพลตสำหรับ ตัวแทนนี้อัจฉริยะ ด้วยเหตุผลบางอย่าง ทุกคนลืมเกี่ยวกับสี่เหลี่ยมสีน้ำเงินและสีเหลือง สามเหลี่ยมสีแดง และอื่นๆ เขามีผลงานชิ้นเอกมากมาย อันที่จริงเขาเป็นคนที่มีพรสวรรค์ !!) Picasso ด้วยสองตาในโปรไฟล์แผนผังเมืองเล็ก ๆ ของ Chagall - เขาจะเป็นใครถ้าคุณไม่เดาที่จะแขวนชาว Pale of Settlement ไว้ในอากาศ?

นั่นคือทั้งหมดอยู่ในการกระทำ - และอธิบายมัน, โง่ที่สุด, หยิ่งที่สุด, ไร้ความหมายมากที่สุด - เป็นธุรกิจของผู้อื่น, ผู้ที่จะได้รับความสุขจากชื่อเสียง และเป็นเรื่องตลกที่พวกเขาลืมคนบ้าที่ไม่เป็นอันตรายซึ่งเป็นประธานของ Zemshar Velimir Khlebnikov ด้วยการพึมพำและคำพูดที่เฉียบขาด ราวกับว่าไม่มี + แต่ทุกคนได้ยินเกี่ยวกับชุดนี้ - Malevich, Chagall

Khlebnikov ต้องเผชิญกับคลื่นแห่งการล่มสลายอันน่าสยดสยองแบบเดียวกัน - แต่เขาไม่มีความก้าวร้าวมากพอที่จะประกาศตัวเองดัง ๆ มีน้ำลายไม่เพียงพอที่จะถ่มน้ำลายใส่หน้าสังคม แม้แต่น้ำลายที่กำลังสร้างโลกใหม่

ตอนแรกฉันคิดว่าเกมนี้จะทำลายของเก่าให้สิ้นซากเพื่อทุบค่าทางปัญญาที่สะสมทั้งหมดให้เป็นขี้เถ้าพวกศิลปินเล่นอย่างจริงใจ ใช่ใช่ใช่ + Khlebnikov ถือว่าตัวเองเป็นประธานจริงๆ โลก... มีหลักฐานเรื่องนี้ และมาเลวิชเป็นเรือพิฆาตขนาดใหญ่ที่พูดจาตรงไปตรงมา ทุกอย่างและทุกคน

แต่ในขณะเดียวกันในจดหมายถึงสหายของเขาเขาปฏิบัติตามประเพณีอย่างเคร่งครัด - เขาเรียกพวกเขาว่าพวกคุณโดยเฉพาะ ถูกต้องด้วย ตัวพิมพ์ใหญ่... และเครื่องหมายวรรคตอนก็อยู่ในตำแหน่งที่ถูกต้อง และพยางค์ก็ไร้ที่ติ คุณสามารถทำลายทุกอย่าง - โดยเฉพาะภาพวาด - ทุกอย่างยกเว้นทัศนคติต่อบุคลิกภาพของอัจฉริยะ อย่าแตะต้องอันนี้ อย่าปิดบังมัน

นั่นคือไม่มีการเผาไหม้ที่บ้าคลั่งเหมือนของ Khlebnikov (ซึ่งไม่นาน.) มีการคำนวณอย่างมีสติ มีการพูดคุยกันมากมาย มีนักเรียนที่มีความว่องไวในวัยเยาว์พร้อมที่จะทำลายสิ่งเก่าไม่ว่าจะดีแค่ไหนและสร้างใหม่ไม่ว่าจะดึกดำบรรพ์และโง่เขลาแค่ไหน มีการทดลองมากมาย - ด้วยเครื่องบินที่มีสีตั้งแต่นั้นมาทุกอย่างก็ได้รับอนุญาต ในขณะนี้อย่างที่คุณรู้และเวลา แต่ไม่มีสิ่งสำคัญ - ไม่มีความลับของศิลปะ อิทธิพลที่อธิบายไม่ได้นั้นทำให้คุณอ่านซ้ำประโยคง่ายๆ ซ้ำๆ หลายครั้ง สิ่งที่บีบคอโดยไม่คาดคิดต่อหน้าภาพและไม่อนุญาตให้ขยับออกไปอย่างน่าตกใจ - มันคืออะไร? เกิดอะไรขึ้น? ทำไมฉันถึงอยากกลับมาอีกครั้งแล้วครั้งเล่า?

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าการทดลองของวัยยี่สิบมีสิทธิ์ที่จะมีชีวิต ต้องมีใครบางคนค้นพบขอบฟ้าที่ไม่รู้จักจริงๆ ในผืนผ้าใบที่ทาสีทับด้วยความไว้ทุกข์ ทำไมจะไม่ล่ะ? แต่อย่าสับสนของขวัญจากพระเจ้ากับไข่คน ไม่จำเป็นต้องสับสนกับศิลปะในแง่สูงสุด - และ Malevich เรียกเขาว่า Suprematist, modernist, avant-garde, Sumoist, Adventist - อะไรก็ได้ จัดสรรทิศทางแยกต่างหากสำหรับเขา - และปล่อยให้เขาปกครองที่นั่นผู้ตายอย่างไม่มีการแบ่งแยก บางทีฉันอาจจะสนใจกลอุบายของเขา - หากเขาไม่เรียกตัวเองว่าเป็นศิลปิน และมันจะเจียมเนื้อเจียมตัว - หรือตรงกันข้าม - ภาคภูมิใจ - ที่จะยืนห่างจากภาพวาด

บางที - ฉันเป็นคนโง่ โง่เขลา หัวโบราณที่มีสติปัญญาจำกัด ฉันเห็นด้วยถ้าระดับของการพัฒนาถูกกำหนดโดยความสามารถ เชื่อฟังความธรรมดา ได้เข้ายึดยศผู้ยิ่งใหญ่อย่างชำนาญ

บางครั้งความคิดที่น่าขบขันก็เกิดขึ้น - จัตุรัสสีดำนี้ไม่ได้ถูกเตะโดยคนเกียจคร้านของผู้ที่ไม่อยู่ในแวดวงจิตรกรและนักวิจารณ์ศิลปะเท่านั้น และบรรดาผู้ที่รวมอยู่ในพวกเขาถือว่าเป็นหน้าที่อันศักดิ์สิทธิ์ของพวกเขาที่จะโค้งคำนับและเป็นที่สังเกต - อ่า อ่า ชั้นสูง !! เขายอดเยี่ยมแค่ไหน! ฉันเอาและทาสีบนเศษผ้า ช่างยอดเยี่ยมจริงๆ! ทำไมเราไม่เดา? ตอนนี้เราจะอยู่ในพงศาวดารแทนเขา

ชัดเจน, ทำไมคนไม่ชอบสี่เหลี่ยมสีดำ และสีน้ำเงินและสีเขียวและสีแดง "ฉันก็ทำได้ + คุณให้ Murka !!"

มีงานศิลปะที่แบ่งประวัติศาสตร์ออกเป็น "ก่อน" และ "หลัง" ในหมู่พวกเขาโดยไม่ต้องสงสัยคือ "Black Square" ที่มีชื่อเสียงและอื้อฉาวโดย Kazimir Malevich 100 ปีผ่านไปแล้วตั้งแต่การสร้างผืนผ้าใบและข้อพิพาทและการอภิปรายอย่างดุเดือดไม่หยุดจนถึงทุกวันนี้ อยากรู้ว่าผู้เขียนเองถูกทรมานด้วยคำถาม นี่คือคำพูดของเขา: "ฉันนอนไม่หลับหรือกินไม่ได้และฉันพยายามทำความเข้าใจกับสิ่งที่ฉันทำ - แต่ฉันทำไม่ได้" และนี่คือคำตอบ Tretyakov Gallery.

Tretyakov Gallery ได้เผยแพร่ข้อมูลการวิจัยล่าสุด ปรากฎว่ามีภาพสีซ่อนอยู่ใต้ "แบล็กสแควร์" และไม่ใช่หนึ่ง แต่สอง การค้นพบนี้เกิดขึ้นเมื่อหนึ่งเดือนก่อน

“เป็นที่ทราบกันดีว่าภายใต้รูปของ "แบล็กสแควร์" มีภาพแฝงอยู่บ้าง เราพบว่าไม่มีภาพดังกล่าวเพียงภาพเดียว แต่มีสองภาพ และพวกเขาพิสูจน์ว่าภาพต้นฉบับเป็นองค์ประกอบลูกบาศก์แห่งอนาคต และภาพหนึ่งที่อยู่ใต้ "แบล็กสแควร์" ซึ่งเป็นสีที่คุณเห็นใน craquelure เป็นองค์ประกอบต้นแบบ "เธอกล่าว นักวิจัยกรมความเชี่ยวชาญทางวิทยาศาสตร์ของ Tretyakov Gallery Ekaterina Voronina

วี เอกซเรย์"แบล็กสแควร์" แสดงโครงร่างของภาพวาดอื่นโดย Kazimir Malevich อย่างชัดเจน ภายใต้กล้องจุลทรรศน์จะมองเห็นได้ชัดเจนว่าผ่าน craquelure นั่นคือรอยแตกของ "Black Square" ซึ่งเป็นอีกชั้นหนึ่งของสีที่ส่องผ่าน ผู้เขียนการศึกษา - พนักงานของ Tretyakov Gallery Yekaterina Voronina, Irina Rustamova และ Irina Vakar - พูดคุยเกี่ยวกับการค้นพบอื่น ๆ ของพวกเขา พวกเขาถอดรหัสคำจารึกบน "แบล็กสแควร์" ซึ่งถือว่าเป็นของผู้เขียน แม่นยำยิ่งขึ้นเกือบถอดรหัส: ตัวอักษรหายไปสามตัว ในคำที่ขึ้นต้นด้วย "n" และลงท้ายด้วย "ov" วลีทั้งหมดในความเห็นของคนงานพิพิธภัณฑ์ฟังดูเหมือน "การต่อสู้ของคนผิวดำในถ้ำมืด" ดังนั้นภาพวาดของ Malevich จึงถือได้ว่าเป็นบทสนทนาทางจดหมายระหว่างศิลปินและผู้แต่งผ้าใบซึ่งเขียนขึ้นในปี 2425 นักเขียนชาวฝรั่งเศสและอัลฟองส์ อัลเลส์ ประหลาด ภาพวาดของเขามีชื่อว่า "การต่อสู้ของพวกนิโกรในถ้ำมืดในคืนที่มืดมิด"

“ Malevich มีลายมือที่ซับซ้อนและสับสน และตัวอักษรบางตัวก็เขียนในลักษณะเดียวกัน: “ n ”, “ p ” และแม้แต่ “ และ ” ในบางข้อความมีการสะกดใกล้เคียงกันมาก เรากำลังทำงานกับคำที่สอง แต่ความจริงที่ว่าคำแรกคือ "การต่อสู้" คุณสามารถเห็นทุกอย่างได้โดยทำให้แน่ใจว่าสิ่งนี้ในนิทรรศการ ", - Ekaterina Voronina แสดงความคิดเห็น

เห็นได้ชัดว่ามีเพียงไม่กี่คนที่คาดหวังว่าจะได้ยินอะไรแบบนั้น การประชุมระดับนานาชาติที่อุทิศให้กับการครบรอบ 100 ปีของ Black Square มีแขกจากประเทศต่างๆ เข้าร่วม

“ครอบครัวเราดีใจมากที่ความทรงจำของ ศิลปินคนสำคัญฉันมีชีวิตอยู่เพื่อโลกและไม่เพียง แต่ที่นี่ในมอสโก” Ivona Malevich หลานสาวของ Kazimir Malevich สารภาพ

นักวิจารณ์ศิลปะยังไม่เข้าใจการค้นพบนี้ และศิลปินได้ทำไปแล้ว นิทรรศการที่อุทิศให้กับ "แบล็กสแควร์" ได้เปิดขึ้นภายในกำแพงของ Academy of Arts ผู้เขียนเป็นศิลปินร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงที่สุด

“สำหรับเราแล้ว ดูเหมือนว่าในปีที่ครบรอบ 100 ปีของจัตุรัสดำ ควรจะลากเส้นภายใต้แรงกดดัน แรงกด เสน่ห์ และแรงดึงดูดที่มันมีอยู่ และสุดท้าย ปลดปล่อยตัวเราให้เป็นอิสระ ก้าวไปข้างหน้า. ในระยะสั้นเราต้องการกำจัดอิทธิพลของเขา” ภัณฑารักษ์ของนิทรรศการ Ivan Kolesnikov อธิบาย