ชีวประวัติ

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi เป็นนักแต่งเพลงชาวอิตาลีที่ทำงานเป็นหนึ่งในความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลกของโอเปร่าและจุดสุดยอดของการพัฒนาโอเปร่าของอิตาลีในศตวรรษที่ 19

นักแต่งเพลงได้สร้างละคร 26 เรื่องและบังสุกุลหนึ่งเรื่อง โอเปร่าที่ดีที่สุดของนักแต่งเพลง: "Masquerade Ball", "Rigoletto", "Troubadour", "La Traviata" จุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์คือโอเปร่าล่าสุด: Aida, Othello, Falstaff

ช่วงต้น

Verdi เกิดในครอบครัวของ Carlo Giuseppe Verdi และ Luigi Uttini ใน Le Roncole - หมู่บ้านใกล้ Busseto ในแผนก Tarot ซึ่งในเวลานั้นเป็นส่วนหนึ่งของจักรวรรดิฝรั่งเศสที่หนึ่งหลังจากการผนวกอาณาเขตของ Parma และ Piacenza มันเกิดขึ้นที่ Verdi เกิดอย่างเป็นทางการในฝรั่งเศส

แวร์ดีเกิดในปี พ.ศ. 2356 (ในปีเดียวกับริชาร์ด แว็กเนอร์ ภายหลังเป็นคู่แข่งหลักและเป็นนักแต่งเพลงชั้นนำของโรงเรียนโอเปร่าเยอรมัน) ในเมืองเลอ รอนโกเล ใกล้บุสเซโต (ดัชชีแห่งปาร์มา) คาร์โล แวร์ดี พ่อของนักแต่งเพลง ดูแลโรงแรมแบบหมู่บ้าน และแม่ของเขา ลุยจิอา อุตตินี เป็นคนปั่นด้าย ครอบครัวอาศัยอยู่ในความยากจนและวัยเด็กของ Giuseppe นั้นยาก ที่โบสถ์ประจำหมู่บ้าน ท่านได้ร่วมพิธีมิสซา ศึกษาความรู้ทางดนตรีและเล่นออร์แกนภายใต้ Pietro Baistrocchi เมื่อสังเกตเห็นความกระหายในดนตรีของลูกชาย พ่อแม่จึงมอบพิณให้ Giuseppe นักแต่งเพลงยังคงรักษาเครื่องดนตรีที่ไม่สมบูรณ์นี้ไว้ได้จนถึงวาระสุดท้ายของชีวิต

อันโตนิโอ บาเรซซี พ่อค้าผู้มั่งคั่งและคนรักดนตรีจากเมืองบุสเซโตที่อยู่ใกล้เคียง เขาเชื่อว่าแวร์ดีจะไม่กลายเป็นเจ้าของโรงแรมหรือนักเล่นออร์แกนในหมู่บ้าน แต่เป็นนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ ตามคำแนะนำของ Barezzi Verdi วัย 10 ขวบย้ายไปเรียนที่ Busseto ดังนั้นช่วงชีวิตใหม่ที่ยากยิ่งขึ้นจึงเริ่มต้นขึ้น - ปีของวัยรุ่นและเยาวชน ในวันอาทิตย์ Giuseppe ไปที่ Le Roncole ซึ่งเขาเล่นออร์แกนระหว่างพิธีมิสซา Verdi ยังมีอาจารย์สอนแต่งเพลง - Fernando Provezi ผู้อำนวยการ Philharmonic Society of Busseto แครี่ไม่เพียงแต่มีส่วนร่วมเท่านั้น แต่ยังปลุกความอยากอ่านหนังสืออย่างจริงจังในแวร์ดีให้ตื่นขึ้น จูเซปเป้ได้รับความสนใจจากวรรณกรรมคลาสสิกระดับโลกอย่าง Shakespeare, Dante, Goethe, Schiller ผลงานอันเป็นที่รักที่สุดชิ้นหนึ่งของเขาคือนวนิยายเรื่อง The Betrothed โดยนักเขียนชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ Alessandro Manzoni

ในมิลาน ที่แวร์ดีไปเรียนต่อตอนอายุสิบแปดปี เขาไม่เข้ารับการรักษาในโรงเรียนสอนดนตรี (ปัจจุบันมีชื่อว่าแวร์ดี) "เพราะเล่นเปียโนได้ในระดับต่ำ นอกจากนี้ยังมีข้อ จำกัด ด้านอายุที่เรือนกระจก " แวร์ดีเริ่มเรียนแบบตัวต่อตัวในจุดหักเห ในเวลาเดียวกันก็เข้าร่วมการแสดงโอเปร่า เช่นเดียวกับคอนเสิร์ต การสื่อสารกับชนชั้นสูงในมิลานโน้มน้าวให้เขาคิดอย่างจริงจังเกี่ยวกับอาชีพนักประพันธ์เพลงละคร

ย้อนกลับไปที่ Busseto ด้วยการสนับสนุนจาก Antonio Barezzi (พ่อค้าท้องถิ่นและคนรักดนตรีที่สนับสนุนความทะเยอทะยานทางดนตรีของ Verdi) Verdi ได้แสดงต่อสาธารณะครั้งแรกที่บ้าน Barezzi ในปี 1830

ด้วยความหลงใหลในพรสวรรค์ทางดนตรีของแวร์ดี บาเรซซีจึงเชิญเขามาเป็นครูสอนดนตรีให้กับมาร์การิต้าลูกสาวของเขา ในไม่ช้าคนหนุ่มสาวก็ตกหลุมรักกันอย่างสุดซึ้งและในวันที่ 4 พฤษภาคม พ.ศ. 2379 Verdi แต่งงานกับ Margarita Barezzi ในไม่ช้า Margarita ก็ให้กำเนิดลูกสองคน: Virginia Maria Luisa (26 มีนาคม 2380 - 12 สิงหาคม 2381) และ Izilio Romano (11 กรกฎาคม 1838 - 22 ตุลาคม 2382) ขณะที่แวร์ดีกำลังทำงานโอเปร่าเรื่องแรกของเขา เด็กทั้งสองเสียชีวิตในวัยเด็ก ต่อมาไม่นาน (18 มิถุนายน ค.ศ. 1840) ตอนอายุ 26 ปี มาร์การิตา ภรรยาของนักแต่งเพลงเสียชีวิตด้วยโรคไข้สมองอักเสบ

การรับรู้เบื้องต้น

การผลิตโอเปร่าของแวร์ดีครั้งแรก (Oberto, Count Bonifacio) (Oberto) ที่โรงละคร La Scala ของมิลานได้รับเสียงชื่นชมจากนักวิจารณ์ หลังจากที่ Bartolomeo Merelli นักแสดงละครเวทีได้เสนอสัญญาให้แวร์ดีเขียนบทโอเปร่าสองเรื่อง พวกเขาคือ "ราชาเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง" (Un giorno di regno) และ "Nabucco" ("Nbuchadnezzar") ภรรยาของแวร์ดีและลูกสองคนเสียชีวิตในขณะที่เขากำลังทำงานโอเปร่าเรื่องแรกจากทั้งสองเรื่องนี้ หลังจากความล้มเหลวของเธอ นักแต่งเพลงต้องการหยุดเขียนเพลงโอเปร่า อย่างไรก็ตาม การแสดงรอบปฐมทัศน์ของ Nabucco เมื่อวันที่ 9 มีนาคม ค.ศ. 1842 ที่ La Scala ประสบความสำเร็จอย่างมากและทำให้ Verdi มีชื่อเสียงในฐานะนักแต่งเพลงโอเปร่า ในปีถัดมา โอเปร่าได้จัดแสดงในยุโรป 65 ครั้ง และตั้งแต่นั้นมาก็มีตำแหน่งที่มั่นคงในละครของโรงอุปรากรชั้นนำของโลก ละครหลายเรื่องติดตาม Nabucco รวมถึง I Lombardi alla prima crociata (I Lombardi alla prima crociata) และ Ernani ซึ่งจัดแสดงและประสบความสำเร็จในอิตาลี

ในปี ค.ศ. 1847 โอเปร่าลอมบาร์ดส์ ซึ่งเขียนใหม่และเปลี่ยนชื่อเป็นเยรูซาเลม (Jérusalem) จัดแสดงโดยโรงอุปรากรแห่งปารีสเมื่อวันที่ 26 พฤศจิกายน ค.ศ. 1847 ทำให้แวร์ดีเป็นโอเปร่าที่ยิ่งใหญ่ชิ้นแรก ด้วยเหตุนี้ นักแต่งเพลงจึงต้องปรับปรุงโอเปร่านี้บ้างและแทนที่อักขระอิตาลีด้วยอักขระภาษาฝรั่งเศส

ผู้เชี่ยวชาญ

เมื่ออายุได้ 38 ปี แวร์ดีมีความสัมพันธ์กับจูเซปปินา สเตรปโปนี นักร้องเสียงโซปราโน ซึ่งกำลังจะยุติอาชีพการงานของเธอในขณะนั้น (พวกเขาแต่งงานกันเพียงสิบเอ็ดปีต่อมา และการอยู่ร่วมกันก่อนแต่งงานถือเป็นเรื่องอื้อฉาวในหลายประเทศ ที่ซึ่งตนต้องอาศัย) ... ในไม่ช้า Giuseppina ก็หยุดแสดงและ Verdi ตามตัวอย่างของ Gioacchino Rossini ตัดสินใจยุติอาชีพของเขากับภรรยาของเขา เขาเป็นคนร่ำรวย มีชื่อเสียง และมีความรัก บางทีอาจเป็น Giuseppina ที่โน้มน้าวให้เขาเขียนโอเปร่าต่อไป โอเปร่าแรกที่เขียนโดย Verdi หลังจาก "เกษียณอายุ" กลายเป็นผลงานชิ้นเอกชิ้นแรกของเขา - "Rigoletto" บทละครอิงจากบทละคร The King Amuses ของวิกเตอร์ อูโก มีการเปลี่ยนแปลงการเซ็นเซอร์ครั้งสำคัญ และผู้แต่งตั้งใจจะลาออกจากงานหลายครั้งจนกว่าโอเปร่าจะเสร็จสิ้นในที่สุด การผลิตครั้งแรกเกิดขึ้นที่เวนิสในปี พ.ศ. 2394 และประสบความสำเร็จอย่างมาก

Rigoletto เป็นหนึ่งในโอเปร่าที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์ของโรงละครดนตรี ความเอื้ออาทรทางศิลปะของ Verdi ถูกนำเสนออย่างเต็มกำลัง ท่วงทำนองที่สวยงามกระจัดกระจายไปทั่วบทเพลง อาเรียส และตระการตาที่กลายมาเป็นส่วนสำคัญของละครโอเปร่าคลาสสิกที่ติดตามกันและกัน ในขณะที่การ์ตูนและโศกนาฏกรรมผสานเข้าด้วยกัน

La Traviata เป็นโอเปร่าที่ยิ่งใหญ่เรื่องต่อไปของแวร์ดี แต่งและแสดงสองปีหลังจากริโกเลตโต บทนี้อิงจากบทละคร "The Lady of the Camellias" โดย Alexandre Dumas-son

ตามด้วยโอเปร่าอีกหลายเรื่องในหมู่พวกเขา - "อาหารมื้อเย็นซิซิลี" ที่ดำเนินการอย่างต่อเนื่องในปัจจุบัน (Les vêpres siciliennes; เขียนโดยคำสั่งของ Paris Opera), "Troubadour" (Il Trovatore), "Un ballo in maschera", "Strength โชคชะตา "(La forza del destino; 1862 ได้รับหน้าที่จากโรงละคร Imperial Bolshoi Stone แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) รุ่นที่สองของโอเปร่า Macbeth

ในปี พ.ศ. 2412 แวร์ดีแต่งเพลง "Libera Me" ให้กับบังสุกุลเพื่อระลึกถึงโจอัคคิโน รอสซินี (ส่วนที่เหลือเขียนโดยนักประพันธ์เพลงชาวอิตาลีที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก) ในปี 1874 Verdi ได้เขียน Requiem ของเขาสำหรับการสิ้นพระชนม์ของ Alessandro Manzoni นักเขียนที่เคารพนับถือรวมถึง Libera Me ที่แก้ไขแล้ว

Aida ซึ่งเป็นโอเปร่าที่ยิ่งใหญ่เรื่องสุดท้ายของแวร์ดีได้รับมอบหมายจากรัฐบาลอียิปต์ให้เฉลิมฉลองการเปิดคลองสุเอซ ตอนแรก Verdi ปฏิเสธ ขณะอยู่ในปารีส เขาได้รับข้อเสนอครั้งที่สองผ่าน du Locle คราวนี้ Verdi ได้คุ้นเคยกับสคริปต์โอเปร่าที่เขาชอบและตกลงที่จะเขียนโอเปร่า

Verdi และ Wagner ผู้นำโรงเรียนโอเปร่าแห่งชาติต่างก็ไม่ชอบกันและกัน ตลอดชีวิตไม่เคยพบเจอ ความคิดเห็นที่ยังหลงเหลืออยู่ของ Verdi เกี่ยวกับ Wagner และดนตรีของเขามีอยู่ไม่มากนัก ("เขามักจะใช้เส้นทางที่ไม่ได้ถูกเหยียบย่ำ พยายามบินไปในที่ที่คนธรรมดาจะเดิน อย่างไรก็ตาม เมื่อรู้ว่าวากเนอร์เสียชีวิต แวร์ดีกล่าวว่า “ช่างน่าเศร้าเสียนี่กระไร! ชื่อนี้ทิ้งร่องรอยไว้มากมายในประวัติศาสตร์ศิลปะ " มีเพียงคำแถลงเดียวของ Wagner เกี่ยวกับดนตรีของ Verdi หลังจากฟัง Requiem ชาวเยอรมันผู้ยิ่งใหญ่ พูดจาฉะฉาน ใจกว้างเสมอในการแสดงความคิดเห็น (ไม่ประจบประแจง) เกี่ยวกับนักประพันธ์เพลงอื่น ๆ หลายคนกล่าวว่า: "ดีกว่าที่จะไม่พูดอะไร"

Aida จัดแสดงที่กรุงไคโรในปี พ.ศ. 2414 โดยประสบความสำเร็จอย่างมาก

ปีสุดท้ายและความตาย

ในอีก 12 ปีข้างหน้า Verdi ทำงานน้อยมาก โดยค่อยๆ แก้ไขงานช่วงแรกๆ บางส่วนของเขา

โอเปร่า Otello ซึ่งสร้างจากบทละครของวิลเลียม เชคสเปียร์ จัดแสดงที่เมืองมิลานในปี พ.ศ. 2430 เพลงของโอเปร่านี้ "ต่อเนื่อง" ไม่มีการแบ่งออกเป็นอาเรียสและบทประพันธ์ซึ่งเป็นประเพณีของโอเปร่าอิตาลี - นวัตกรรมนี้ถูกนำมาใช้ภายใต้อิทธิพลของการปฏิรูปโอเปร่าของ Richard Wagner (หลังจากการตายของคนหลัง) นอกจากนี้ ภายใต้อิทธิพลของการปฏิรูปวากเนเรียนแบบเดียวกัน รูปแบบของแวร์ดีตอนปลายได้รับระดับการท่องเทียวมากขึ้น ซึ่งทำให้โอเปร่ามีความสมจริงมากขึ้น แม้ว่ามันจะทำให้แฟน ๆ ของโอเปร่าอิตาลีดั้งเดิมตกใจกลัว

โอเปร่าสุดท้ายของ Verdi, Falstaff ซึ่งบทประพันธ์เขียนโดย Arrigo Boito นักเขียนบทและนักแต่งเพลงโดยอิงจาก Merry Wives of Windsor ของเช็คสเปียร์ซึ่งแปลเป็นภาษาฝรั่งเศสโดย Victor Hugo พัฒนาขึ้น " บทประพันธ์ที่เขียนได้อย่างยอดเยี่ยมของหนังตลกเรื่องนี้จึงใกล้เคียงกับ Meistersingers ของ Wagner มากกว่าละครตลกของ Rossini และ Mozart ความเข้าใจยากและความฟุ้งซ่านของท่วงทำนองทำให้ไม่สามารถชะลอการพัฒนาพล็อตและสร้างผลกระทบที่เป็นเอกลักษณ์ของความสับสน ใกล้เคียงกับจิตวิญญาณของละครตลกของเชคสเปียร์เรื่องนี้ โอเปร่าจบลงด้วยความทรงจำเจ็ดส่วนที่ Verdi แสดงให้เห็นถึงความเชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมของเขาในด้านความแตกต่าง

เมื่อวันที่ 21 มกราคม พ.ศ. 2444 ขณะพักอยู่ที่โรงแรม Grand Et De Milan (มิลาน ประเทศอิตาลี) Verdi มีอาการเส้นเลือดในสมองแตก ด้วยอาการอัมพาต เขาสามารถอ่านบทเพลงโอเปร่า La Boheme และ Tosca โดย Puccini, Pagliacci โดย Leoncavallo, The Queen of Spades โดย Tchaikovsky ด้วยหูชั้นในของเขา แต่สิ่งที่เขาคิดเกี่ยวกับโอเปร่าเหล่านี้เขียนโดยทายาทที่คู่ควรของเขาทันที ,ยังไม่ทราบ ... แวร์ดีอ่อนแอลงทุกวันและอีกหกวันต่อมา ในช่วงเช้าของวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2444 เขาถึงแก่กรรม

Verdi เดิมถูกฝังอยู่ในสุสาน Monumental Cemetery ในมิลาน หนึ่งเดือนต่อมา ร่างของเขาถูกย้ายไปที่ Casa Di Riposo ใน Musicisti ซึ่งเป็นบ้านพักตากอากาศสำหรับนักดนตรีเกษียณอายุที่สร้างโดย Verdi

เขาเป็นคนไม่เชื่อเรื่องพระเจ้า ภรรยาคนที่สองของเขา จูเซปปินา สเตรปโปนี อธิบายว่าเขาเป็น "ชายที่มีศรัทธาน้อย"

สไตล์

รุ่นก่อนของแวร์ดีที่มีอิทธิพลต่องานของเขาคือ Rossini, Bellini, Meyerbeer และที่สำคัญที่สุดคือ Donizetti ในสองโอเปร่าสุดท้าย Othello และ Falstaff อิทธิพลของ Richard Wagner นั้นชัดเจน เคารพ Gounod ซึ่งโคตรของเขาถือว่าเป็นนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้น Verdi ไม่ได้ยืมอะไรจากชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ บางตอนใน Aida ระบุถึงความคุ้นเคยของนักแต่งเพลงกับผลงานของ Mikhail Glinka ซึ่ง Franz Liszt ได้รับความนิยมในยุโรปตะวันตกหลังจากกลับจากทัวร์รัสเซีย

ตลอดชีวิตการทำงานของเขา Verdi ปฏิเสธที่จะใช้ high C ในส่วนของ tenor โดยอ้างว่าความสามารถในการร้องเพลงนี้ต่อหน้าผู้ชมเต็มตัวได้เบี่ยงเบนความสนใจของนักแสดงทั้งก่อน หลัง และระหว่างการแสดงโน้ต

แม้ว่าที่จริงแล้วในบางครั้งการประสานกันที่เวิร์คช็อปของ Verdi นักแต่งเพลงก็อาศัยพรสวรรค์อันไพเราะของเขาเป็นหลักในการแสดงอารมณ์ของวีรบุรุษและละครแอ็คชั่น อันที่จริงบ่อยครั้งมากในโอเปร่าของ Verdi โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเสียงร้องเดี่ยวความกลมกลืนนั้นจงใจนักพรตและวงออเคสตราทั้งหมดก็ฟังดูเหมือนเครื่องดนตรีประกอบ (Verdi ให้เครดิตกับคำว่า: "วงออเคสตราเป็นกีตาร์ตัวใหญ่!" ไม่สนใจมากพอ ด้านคะแนนเพราะขาดโรงเรียนและความซับซ้อน Verdi เองเคยพูดว่า "ในบรรดานักประพันธ์เพลง ฉันมีความรู้น้อยที่สุด" แต่เขารีบเสริมว่า "ฉันพูดแบบนี้อย่างจริงจัง แต่ด้วย 'ความรู้' ฉัน ไม่ได้หมายความถึงความรู้ด้านดนตรีเลย”

อย่างไรก็ตาม มันผิดที่จะบอกว่า Verdi ประเมินพลังการแสดงออกของวงออเคสตราต่ำไปและไม่รู้ว่าจะใช้มันอย่างไรให้จบเมื่อต้องการ นอกจากนี้ นวัตกรรมวงดุริยางค์และความแตกต่าง (เช่น สตริงที่บินไปตามสเกลสีในฉากของมอนเตโรนในริโกเลตโตเพื่อเน้นย้ำถึงละครของสถานการณ์หรือในริโกเลตโตอีกด้วยการขับร้องประสานเสียงบันทึกย่อเบื้องหลังภาพได้อย่างมีประสิทธิภาพมาก พายุใกล้เข้ามา) - ลักษณะเฉพาะของงานของ Verdi - ลักษณะเฉพาะที่นักประพันธ์เพลงคนอื่นไม่กล้ายืมเทคนิคที่กล้าหาญบางอย่างจากเขาเนื่องจากการจดจำทันที

แวร์ดีเป็นนักแต่งเพลงคนแรกที่ค้นหาพล็อตเรื่องสำหรับบทที่เหมาะกับลักษณะเฉพาะของความสามารถในการแต่งเพลงของเขามากที่สุด ด้วยการทำงานร่วมกันอย่างใกล้ชิดกับบรรณารักษ์และรู้ว่ามันคือการแสดงละครที่เป็นพลังหลักของพรสวรรค์ของเขา เขาพยายามที่จะขจัดรายละเอียดที่ "ไม่จำเป็น" และตัวละครที่ "ไม่จำเป็น" ออกจากเนื้อเรื่อง เหลือไว้แต่ตัวละครที่มีความหลงใหลและฉากที่เข้มข้น ในละคร.

โอเปร่าโดย Giuseppe Verdi

Oberto, Conte di San Bonifacio - พ.ศ. 2382
ราชาเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง (Un Giorno di Regno) - 1840
นาบุคโค หรือ เนบูคัดเนสซาร์ (นาบุคโค) - 1842
ลอมบาร์ดในสงครามครูเสดครั้งแรก (I Lombardi ") - 1843
Ernani - 1844 อิงจากบทละครชื่อเดียวกันโดย Victor Hugo
Two Foscari (ฉันครบกำหนด Foscari) - 1844 จากบทละครของ Lord Byron
Joan of Arc (Giovanna d'Arco) - 1845 จากบทละคร "The Maid of Orleans" โดย Schiller
Alzira - 1845 ตามบทละครชื่อเดียวกันโดยVoltaire
อัตติลา (อัตติลา) - พ.ศ. 2389 ตามบทละคร "อัตติลาผู้นำของฮั่น" โดย Zacharius Werner
ก็อตแลนด์ - 1847 ตามบทละครชื่อเดียวกันโดยเช็คสเปียร์
The Robbers (I masnadieri) - 2390 อิงจากการเล่นชื่อเดียวกันโดยชิลเลอร์
เยรูซาเลม (เยรูซาเลม) - 1847 (ฉบับลอมบาร์ด)
Corsair (Il corsaro) - พ.ศ. 2391 ตามบทกวีชื่อเดียวกันโดย Lord Byron
Battle of Legnano (La battaglia di Legnano) - 1849 ตามบทละคร "Battle of Toulouse" โดย Joseph Meri
หลุยส์ มิลเลอร์ (ลุยซา มิลเลอร์) - พ.ศ. 2392 อิงจากบทละคร "มารยาและความรัก" โดยชิลเลอร์
Stiffelio - 1850 จากบทละคร The Holy Father หรือ the Gospel and the Heart โดย Émile Souvestre และ Eugene Bourgeois
Rigoletto - 1851 อิงจากบทละคร The King Amuses โดย Victor Hugo
Troubadour (Il Trovatore) - 1853 จากการเล่นชื่อเดียวกันโดย Antonio García Gutierrez
La Traviata - 1853 อิงจากบทละคร "Lady of the Camellias" โดย A. Dumas-son
Sicilian Vespers (Les vêpres siciliennes) - 1855 จากบทละคร The Duke of Alba โดย Eugène Scribe และ Charles Deverrier
Giovanna de Guzman (เวอร์ชัน Sicilian Vespers)
Simon Boccanegra - 1857 อิงจากการเล่นชื่อเดียวกันโดย Antonio García Gutierrez
อาโรลโด - 1857 (เวอร์ชั่น Stiffelio)
Masquerade Ball (Un ballo in maschera) - พ.ศ. 2402

พลังแห่งโชคชะตา (La forza del destino) - 2405 จากละครเรื่อง "Don Alvaro หรือ Force of Destiny" โดย Angel de Saavedra ดยุคแห่งริวาส ฉายรอบปฐมทัศน์ที่โรงละครบอลชอย (สโตน) ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ดอน คาร์ลอส - พ.ศ. 2410 อิงจากบทละครชื่อเดียวกันโดยชิลเลอร์
Aida - 2414 ฉายรอบปฐมทัศน์ที่ Khedive Opera House ในกรุงไคโรประเทศอียิปต์
Otello - 2430 อิงจากบทละครชื่อเดียวกันโดย Shakespeare
Falstaff - 2436 อิงจาก "Windsor Ridiculets" ของเช็คสเปียร์

องค์ประกอบอื่นๆ

บังสุกุล (Messa da Requiem) - 1874
Four Spiritual Pieces (Quattro Pezzi Sacri) - พ.ศ. 2435

วรรณกรรม

Bushen A. กำเนิดของโอเปร่า (หนุ่มเวอร์ดี). โรมัน, ม., 2501.
กัล จี. บราห์มส์. แว็กเนอร์ แวร์ดี. สามปรมาจารย์ - สามโลก ม., 1986.
Ordzhonikidze G. Verdi's Operas on Shakespeare's Plots, M. , 1967.
Solovtsova L.A. J. Verdi เอ็ม., จูเซปเป้ แวร์ดี. เส้นทางชีวิตและสร้างสรรค์ ม. 2529.
ทารอซซี จูเซปเป้ แวร์ดี ม., 1984.
เอเซ่ ลาสซโล. ถ้า Verdi เก็บไดอารี่ ... - บูดาเปสต์, 1966 หลุมอุกกาบาตบนดาวพุธตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่ Giuseppe Verdi

ภาพยนตร์สารคดีเรื่อง "The Twentieth Century" (กำกับโดย Bernardo Bertolucci) เริ่มต้นขึ้นในวันที่ Giuseppe Verdi เสียชีวิตเมื่อตัวละครหลักทั้งสองถือกำเนิดขึ้น

Verdi Giuseppe ซึ่งมีชีวประวัตินำเสนอในบทความเป็นนักแต่งเพลงชาวอิตาลีที่มีชื่อเสียง ปีแห่งชีวิตของเขาคือ พ.ศ. 2356-2444 Verdi Giuseppe ได้สร้างผลงานอมตะมากมาย ชีวประวัติของนักแต่งเพลงคนนี้เป็นที่น่าสังเกตอย่างแน่นอน

งานของเขาถือเป็นจุดสูงสุดในการพัฒนาดนตรีในศตวรรษที่ 19 ในประเทศบ้านเกิดของเขา กว่าครึ่งศตวรรษได้กล่าวถึงกิจกรรมของ Verdi ในฐานะนักแต่งเพลง เธอส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับประเภทของโอเปร่า คนแรกของพวกเขาคือ Verdi สร้างขึ้นเมื่อเขาอายุ 26 ปี ("Oberto, Count di San Bonifacio") และคนสุดท้ายที่เขาเขียนเมื่ออายุ 80 ("Falstaff") ผู้แต่งโอเปร่า 32 เรื่อง (รวมถึงงานฉบับใหม่ที่เขียนไว้ก่อนหน้านี้) คือ Verdi Giuseppe ชีวประวัติของเขากระตุ้นความสนใจอย่างมากมาจนถึงทุกวันนี้ และการสร้างสรรค์ของ Verdi ยังคงรวมอยู่ในละครหลักของโรงภาพยนตร์ทั่วโลก

กำเนิดวัยเด็ก

Giuseppe เกิดที่ Roncole หมู่บ้านแห่งนี้ตั้งอยู่ในจังหวัดปาร์มา ซึ่งในขณะนั้นเป็นส่วนหนึ่งของจักรวรรดินโปเลียน ภาพด้านล่างแสดงบ้านที่นักแต่งเพลงเกิดและใช้ชีวิตในวัยเด็กของเขา เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าพ่อของเขาเป็นพ่อค้าขายของชำและดูแลห้องเก็บไวน์

Giuseppe ได้รับบทเรียนดนตรีครั้งแรกจากออร์แกนของคริสตจักรท้องถิ่น ชีวประวัติของเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยเหตุการณ์สำคัญครั้งแรกในปี พ.ศ. 2366 ตอนนั้นเองที่นักแต่งเพลงในอนาคตถูกส่งไปยัง Busseto เมืองใกล้เคียงซึ่งเขาเรียนต่อที่โรงเรียน เมื่ออายุ 11 ขวบ Giuseppe เริ่มแสดงความสามารถทางดนตรีที่เด่นชัด เด็กชายเริ่มเล่นออร์แกนใน Roncole

A. Barezzi พ่อค้าผู้มั่งคั่งจาก Busseto สังเกตเห็น Giuseppe ผู้ซึ่งจัดหาร้านของพ่อของเด็กชายและมีความสนใจในดนตรีเป็นอย่างมาก นักแต่งเพลงในอนาคตเป็นหนี้การศึกษาด้านดนตรีของเขากับคนคนนี้ บาเรซซีพาเขาไปที่บ้าน จ้างครูที่ดีที่สุดสำหรับเด็กชาย และเริ่มจ่ายค่าเล่าเรียนที่มิลาน

Giuseppe กลายเป็นตัวนำศึกษากับ V. Lavigny

ตอนอายุ 15 เขาเป็นวาทยกรวงออเคสตราขนาดเล็กโดย Giuseppe Verdi แล้ว ชีวประวัติสั้น ๆ ของเขายังคงดำเนินต่อไปเมื่อเขามาถึงมิลาน ที่นี่เขาไปกับเงินที่เพื่อนของพ่อเก็บได้ เป้าหมายของ Giuseppe คือการเข้าไปในเรือนกระจก อย่างไรก็ตาม เขาไม่เข้ารับการศึกษาในสถาบันการศึกษาแห่งนี้ เนื่องจากขาดความสามารถ อย่างไรก็ตาม V. Lavigna วาทยกรและนักแต่งเพลงชาวมิลานชื่นชมความสามารถของ Giuseppe เขาเริ่มสอนองค์ประกอบให้เขาฟรี เขาเรียนรู้การเขียนโอเปร่าและการเรียบเรียงในทางปฏิบัติในโรงอุปรากรของมิลานโดย Giuseppe Verdi ชีวประวัติโดยย่อของเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยการปรากฏตัวของผลงานชิ้นแรกในอีกไม่กี่ปีต่อมา

ผลงานชิ้นแรก

Verdi อาศัยอยู่ใน Busseto ระหว่างปี 1835 ถึง 1838 และทำงานเป็นผู้ควบคุมวงในวงออเคสตราของเทศบาล Giuseppe ในปี ค.ศ. 1837 ได้สร้างโอเปร่าเรื่องแรกของเขาในชื่อ "Oberto, San Bonifacio" ชิ้นนี้จัดแสดง 2 ปีต่อมาในมิลาน มันเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่. Verdi ได้รับหน้าที่จาก La Scala ซึ่งเป็นโรงละครที่มีชื่อเสียงของมิลาน Verdi ได้เขียนโอเปร่าการ์ตูน เขาเรียกเธอว่า "Imaginary Stanislav หรือวันหนึ่งในรัชกาล" จัดแสดงในปี พ.ศ. 2383 (ราชาเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง) งานอีกชิ้นหนึ่งคือโอเปร่า Nabucco ถูกนำเสนอต่อสาธารณชนในปี 1842 (เนบูคัดเนสซาร์) ในนั้นนักแต่งเพลงสะท้อนถึงแรงบันดาลใจและความรู้สึกของชาวอิตาลีซึ่งในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเริ่มต่อสู้เพื่อเอกราชเพื่อกำจัดแอกออสเตรีย ผู้ชมเห็นความทุกข์ทรมานของชาวยิวซึ่งถูกจองจำ เป็นการเปรียบเทียบกับอิตาลีร่วมสมัยของพวกเขา การขับร้องประสานเสียงของชาวยิวที่ถูกจองจำจากงานนี้ทำให้เกิดการสำแดงทางการเมืองอย่างแข็งขัน โอเปร่าครั้งต่อไปของ Giuseppe เรื่อง The Lombards in the Crusade ก็สะท้อนถึงการโค่นล้มการปกครองแบบเผด็จการ จัดแสดงที่เมืองมิลานในปี พ.ศ. 2386 และในปารีสในปี 1847 โอเปร่าฉบับที่สองพร้อมบัลเล่ต์ ("เยรูซาเล็ม") ถูกนำเสนอต่อสาธารณชน

ชีวิตในปารีส แต่งงานกับ J. Streppony

ในช่วงระหว่างปี 1847 ถึง 1849 เขาส่วนใหญ่อยู่ในเมืองหลวงของฝรั่งเศสจูเซปเป้ แวร์ดี ชีวประวัติและงานของเขาในเวลานี้ถูกทำเครื่องหมายด้วยเหตุการณ์สำคัญ ในเมืองหลวงของฝรั่งเศสเขาได้สร้าง The Lombards (Jerusalem) ฉบับใหม่ นอกจากนี้ในปารีส Verdi ได้พบกับ Giuseppina Strepponi เพื่อนของเขา (ภาพของเธอถูกนำเสนอด้านบน) นักร้องคนนี้มีส่วนร่วมในการผลิต "Lombards" และ "Nabucco" ในมิลานและในช่วงหลายปีที่ผ่านมาก็ใกล้ชิดกับนักแต่งเพลง ในที่สุดพวกเขาก็แต่งงานกันในอีก 10 ปีต่อมา

ลักษณะของงานยุคแรกๆ ของ Verdi

งานเกือบทั้งหมดของ Giuseppe ในยุคแรกของความคิดสร้างสรรค์นั้นเต็มไปด้วยความรู้สึกรักชาติและวีรบุรุษที่น่าสมเพช พวกเขาเกี่ยวข้องกับการต่อสู้กับผู้กดขี่ ตัวอย่างเช่น "Hernani" ซึ่งเขียนตาม Hugo (การผลิตครั้งแรกเกิดขึ้นที่เมืองเวนิสในปี พ.ศ. 2387) Verdi สร้างผลงานของเขา "Two Foscari" โดย Byron (ฉายรอบปฐมทัศน์ที่กรุงโรมในปี พ.ศ. 2387) เขาสนใจงานของชิลเลอร์ด้วย The Maid of Orleans ถูกนำเสนอในมิลานในปี 1845 ในปีเดียวกันนั้น รอบปฐมทัศน์ของ "Alzira" โดย Voltaire เกิดขึ้นที่เนเปิลส์ Macbeth ของ Shakespeare จัดแสดงที่เมืองฟลอเรนซ์ในปี พ.ศ. 2390 โอเปร่า Macbeth, Attila และ Hernani ประสบความสำเร็จมากที่สุดในช่วงเวลานี้ ทัศนียภาพอันงดงามจากผลงานเหล่านี้ทำให้ผู้ชมนึกถึงสถานการณ์ในประเทศของตน

ตอบโต้การปฏิวัติฝรั่งเศสโดย Giuseppe Verdi

ชีวประวัติ บทสรุปของผลงานและคำให้การของผู้ประพันธ์ร่วมสมัยระบุว่าแวร์ดีตอบสนองอย่างอบอุ่นต่อการปฏิวัติฝรั่งเศสในปี ค.ศ. 1848 เขาเห็นเธอในปารีส กลับมาที่อิตาลี Verdi แต่ง "The Battle of Legnano" โอเปร่าที่กล้าหาญนี้จัดแสดงในกรุงโรมในปี พ.ศ. 2392 รุ่นที่สองมีอายุย้อนไปถึงปี 1861 และนำเสนอในมิลาน ("The Siege of Harlem") งานนี้อธิบายว่าชาวลอมบาร์ดต่อสู้เพื่อการรวมประเทศอย่างไร Mazzini นักปฏิวัติชาวอิตาลี มอบหมายให้ Giuseppe แต่งเพลงปฏิวัติ นี่คือลักษณะการทำงานของ "เสียงแตร" ที่ปรากฏ

ยุค 1850 ในงานของ Verdi

ทศวรรษ 1850 - ช่วงเวลาใหม่ในผลงานของ Giuseppe Fortunino Francesco Verdi ชีวประวัติของเขาโดดเด่นด้วยการสร้างโอเปร่าที่สะท้อนถึงประสบการณ์และความรู้สึกของคนธรรมดา การต่อสู้ของผู้รักอิสระกับสังคมชนชั้นนายทุนหรือการกดขี่ศักดินากลายเป็นประเด็นสำคัญของงานของนักแต่งเพลงในยุคนี้ มันได้ยินอยู่แล้วในโอเปร่าครั้งแรกที่เกี่ยวข้องกับช่วงเวลานี้ ในปี ค.ศ. 1849 "หลุยส์ มิลเลอร์" ถูกนำเสนอต่อสาธารณชนในเนเปิลส์ งานนี้สร้างจากละครเรื่อง "เล่ห์เหลี่ยมและความรัก" ของชิลเลอร์ ในปี ค.ศ. 1850 Stiffelio จัดแสดงที่เมือง Trieste

แก่นเรื่องของความไม่เท่าเทียมกันทางสังคมได้รับการพัฒนาด้วยพลังที่ยิ่งใหญ่กว่าในงานอมตะเช่น Rigoletto (1851), Troubadour (1853) และ La Traviata (1853) ลักษณะของดนตรีในโอเปร่าเหล่านี้เป็นของพื้นบ้านอย่างแท้จริง พวกเขาแสดงพรสวรรค์ของนักแต่งเพลงในฐานะนักเขียนบทละครและทำนองซึ่งสะท้อนถึงความจริงของชีวิตในผลงานของเขา

การพัฒนาประเภทของ "โอเปร่าที่ยิ่งใหญ่"

การสร้างสรรค์ครั้งต่อไปของ Verdi เกี่ยวข้องกับประเภทของ "แกรนด์โอเปร่า" เหล่านี้เป็นผลงานทางประวัติศาสตร์และโรแมนติกเช่น Sicilian Vespers (จัดแสดงในปารีสในปี 1855), Masquerade Ball (ฉายรอบปฐมทัศน์ในกรุงโรมในปี 1859), The Force of Destiny ซึ่งได้รับมอบหมายจากโรงละคร Mariinsky โดยวิธีการที่เกี่ยวกับการแสดงละครของโอเปร่าครั้งสุดท้าย Verdi ไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสองครั้งในปี 2405 ภาพด้านล่างแสดงภาพเหมือนของเขาที่ผลิตในรัสเซีย

ในปี พ.ศ. 2410 ดอนคาร์ลอสก็ปรากฏตัวขึ้นซึ่งเขียนขึ้นหลังจากชิลเลอร์ ในโอเปร่าเหล่านี้ ธีมของการต่อสู้กับผู้กดขี่และความเหลื่อมล้ำที่ Giuseppe ชื่นชอบและเป็นที่รักนั้นได้รวมอยู่ในการแสดงที่เต็มไปด้วยฉากที่ตัดกันและตระการตา

โอเปร่า "ไอด้า"

ช่วงเวลาใหม่ของความคิดสร้างสรรค์ของ Verdi เริ่มต้นด้วยโอเปร่า "Aida" ได้รับหน้าที่จาก Khedive ของอียิปต์ให้กับนักแต่งเพลงที่เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์สำคัญ - การเปิดคลองสุเอซ A. Mariette Bey นักอียิปต์ชื่อดังได้เสนอเรื่องราวที่น่าสนใจให้กับผู้เขียนซึ่งนำเสนอชีวิตของอียิปต์โบราณ Verdi เริ่มสนใจแนวคิดนี้ Librettist Gislanzoni ทำงานในบทร่วมกับ Verdi รอบปฐมทัศน์ของ "Aida" เกิดขึ้นที่กรุงไคโรในปี พ.ศ. 2414 ความสำเร็จนั้นยิ่งใหญ่มาก

ผลงานต่อมาของผู้แต่ง

หลังจากนั้นจูเซปเป้ไม่ได้สร้างโอเปร่าใหม่เป็นเวลา 14 ปี เขาได้ทบทวนงานเก่าของเขา ตัวอย่างเช่นในมิลานในปี 2424 รอบปฐมทัศน์ของโอเปร่ารุ่นที่สอง "Simon Boccanegra" ซึ่งเขียนในปี 1857 โดย Giuseppe Verdi เกิดขึ้น มีคนกล่าวเกี่ยวกับนักแต่งเพลงว่าเนื่องจากอายุที่มากขึ้นเขาไม่สามารถสร้างสรรค์สิ่งใหม่ได้อีกต่อไป อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าเขาก็ทำให้ผู้ชมประหลาดใจ นักแต่งเพลงชาวอิตาลีวัย 72 ปี Verdi Giuseppe กล่าวว่าเขากำลังทำงานเกี่ยวกับโอเปร่าใหม่ Othello จัดแสดงในมิลานในปี 1887 และแสดงบัลเลต์ในปารีสในปี 1894 ไม่กี่ปีต่อมา Giuseppe วัย 80 ปีได้เข้าร่วมการแสดงรอบปฐมทัศน์ของผลงานใหม่ ซึ่งอิงกับการผลิต Falstaff ในมิลานในปี 1893 ด้วย Giuseppe พบ Boito นักเขียนบทประพันธ์ที่ยอดเยี่ยมสำหรับโอเปร่าของเช็คสเปียร์ ในภาพด้านล่าง - Boito (ซ้าย) และ Verdi

จูเซปเป้ในโอเปร่าสามเรื่องสุดท้ายของเขาพยายามขยายรูปแบบ ผสมผสานการแสดงละครและดนตรีเข้าด้วยกัน เขาให้ความหมายใหม่ในการบรรยายเสริมความแข็งแกร่งให้กับบทบาทที่วงออเคสตราเล่นในการเปิดเผยภาพ

วิถีทางดนตรีของแวร์ดี

สำหรับผลงานอื่น ๆ ของ Giuseppe "Requiem" มีความโดดเด่นในหมู่พวกเขา อุทิศให้กับความทรงจำของ A. Manzoni กวีชื่อดัง งานของ Giuseppe มีความโดดเด่นในเรื่องลักษณะที่สมจริง ไม่น่าแปลกใจที่นักแต่งเพลงถูกเรียกว่าเป็นผู้บันทึกชีวิตดนตรีของยุโรปในปี พ.ศ. 2383-2433 Verdi ติดตามความสำเร็จของนักประพันธ์เพลงร่วมสมัย - Donizetti, Bellini, Wagner, Meyerbeer, Gounod อย่างไรก็ตาม Giuseppe Verdi ไม่ได้เลียนแบบพวกเขา ชีวประวัติของเขาโดดเด่นด้วยการสร้างผลงานอิสระในช่วงแรกของการสร้างสรรค์ นักแต่งเพลงตัดสินใจที่จะไปตามทางของตัวเองและไม่ผิด เพลง Verdi ที่ไพเราะและไพเราะของ Verdi ได้กลายเป็นที่นิยมอย่างมากทั่วโลก ประชาธิปไตยและความสมจริงของความคิดสร้างสรรค์, มนุษยนิยมและมนุษยชาติ, การเชื่อมต่อกับศิลปะพื้นบ้านของประเทศบ้านเกิดของเขา - นี่คือเหตุผลหลักว่าทำไม Verdi จึงได้รับชื่อเสียงอย่างมาก

เมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2444 Giuseppe Verdi เสียชีวิตในมิลาน ประวัติโดยย่อและผลงานของเขาจนถึงทุกวันนี้เป็นที่สนใจของผู้รักเสียงเพลงจากทั่วทุกมุมโลก

Giuseppe Verdi - (ชื่อเต็ม Giuseppe Fortunato Francesco) เป็นนักแต่งเพลงชาวอิตาลี ต้นแบบของประเภทโอเปร่าที่สร้างตัวอย่างละครเพลงจิตวิทยาสูง

โอเปร่า: Rigoletto (1851), Troubadour, La Traviata (ทั้ง 1853), Masquerade Ball (1859), พลังแห่งโชคชะตา (สำหรับโรงละครปีเตอร์สเบิร์ก, 1861), Don Carlos (1867), Aida (1870), Othello (1886) , Falstaff (1892), บังสุกุล (1874).

Giuseppe Verdi เกิดเมื่อวันที่ 10 ตุลาคม พ.ศ. 2356 Le Roncole ใกล้ Busseto ดัชชีแห่งปาร์มา มรณภาพเมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2444 ที่เมืองมิลาน ราศีตุลย์

ในศิลปะเช่นเดียวกับความรักคุณต้องตรงไปตรงมาก่อน

แวร์ดี จูเซปเป้

วัยเด็กของจูเซปเป้

Giuseppe Verdi เกิดในหมู่บ้าน Le Roncole อันห่างไกลของอิตาลีทางตอนเหนือของ Lombardy ในครอบครัวชาวนา พรสวรรค์ทางดนตรีที่ไม่ธรรมดาของเด็กและความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะทำดนตรีให้ประจักษ์ตั้งแต่เนิ่นๆ จูเซปเป้ศึกษาในหมู่บ้านพื้นเมืองของเขาจนกระทั่งอายุ 10 ขวบจากนั้นก็อยู่ที่เมืองบุสเซโต ความคุ้นเคยกับพ่อค้าและคนรักดนตรี Barezzi ช่วยให้ได้รับทุนการศึกษาในเมืองเพื่อศึกษาด้านดนตรีในมิลานต่อไป

ความช็อคของวัยสามสิบ

อย่างไรก็ตาม Giuseppe Verdi ไม่ได้รับการยอมรับในเรือนกระจก เขาเรียนดนตรีเป็นการส่วนตัวกับอาจารย์ Lavigna ต้องขอบคุณผู้ที่เข้าร่วมการแสดงของ La Scala โดยไม่เสียค่าใช้จ่าย ในปี ค.ศ. 1836 เขาได้แต่งงานกับ Margherita Barezzi อันเป็นที่รัก ซึ่งเป็นลูกสาวของผู้อุปถัมภ์ของเขา ซึ่งเขามีลูกสาวและลูกชายหนึ่งคนจากการแต่งงาน

คุณสามารถใช้โลกทั้งใบเพื่อตัวคุณเอง แต่ทิ้งฉันไว้ที่อิตาลี

แวร์ดี จูเซปเป้

โอกาสที่โชคดีช่วยให้ได้รับคำสั่งซื้อโอเปร่าลอร์ดแฮมิลตันหรือโรเชสเตอร์ซึ่งจัดแสดงสำเร็จในปี 2381 ที่ลาสกาลาภายใต้ชื่อ Oberto เคานต์แห่งโบนิฟาซิโอ ในปีเดียวกันนั้น Verdi ได้ตีพิมพ์บทร้อง 3 เพลง แต่ความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ครั้งแรกเกิดขึ้นพร้อมกับเหตุการณ์โศกนาฏกรรมหลายอย่างในชีวิตส่วนตัวของเขา ในเวลาไม่ถึงสองปี (พ.ศ. 2381 – 2383) ลูกสาว ลูกชาย และภรรยาของเขาก็เสียชีวิต ดี. แวร์ดีถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง และละครตลกเรื่อง “The King for an Hour, or the Imaginary Stanislav” ที่แต่งขึ้นตามคำขอนั้นล้มเหลว ตกใจกับโศกนาฏกรรม Verdi เขียนว่า: "ฉัน ... ได้ตัดสินใจที่จะไม่แต่งอีก"

ให้พ้นวิกฤต. ชัยชนะครั้งแรก

งานของ Giuseppe Verdi เกี่ยวกับโอเปร่า "Nebuchadnezzar" (ชื่อภาษาอิตาลี "Nabucco") ทำให้ Giuseppe Verdi พ้นจากวิกฤตทางจิตอย่างรุนแรง

โอเปร่าซึ่งจัดแสดงในปี พ.ศ. 2385 ประสบความสำเร็จอย่างมากซึ่งได้รับการอำนวยความสะดวกโดยนักแสดงที่ยอดเยี่ยม (หนึ่งในบทบาทหลักคือ Giuseppina Strepponi ซึ่งต่อมากลายเป็นภรรยาของ Verdi) ความสำเร็จเป็นแรงบันดาลใจให้นักแต่งเพลงนำการแต่งเพลงใหม่ทุกปี ในยุค 1840 เขาสร้างโอเปร่า 13 เรื่องรวมถึง Ernani, Macbeth, Louise Miller (ตามละครของ F. Schiller's Cunning and Love) และอื่น ๆ และถ้าโอเปร่า Nabucco ทำให้ Giuseppe Verdi เป็นที่นิยมในอิตาลีแล้ว "Hernani" ก็นำมา เขามีชื่อเสียงในยุโรป บทประพันธ์จำนวนมากที่เขียนขึ้นในสมัยนั้นยังคงจัดแสดงอยู่บนเวทีโอเปร่าของโลก

ผลงานของยุค 1840 อยู่ในประเภทประวัติศาสตร์และวีรบุรุษ พวกเขาโดดเด่นด้วยฉากฝูงชนที่น่าประทับใจ คณะนักร้องประสานเสียงที่กล้าหาญที่เต็มไปด้วยจังหวะการเดินขบวนที่กล้าหาญ ในลักษณะของตัวละคร การแสดงอารมณ์ไม่ได้มากเท่าอารมณ์ ที่นี่ Verdi สร้างสรรค์ความสำเร็จของ Rossini, Bellini, Donizetti รุ่นก่อนของเขาอย่างสร้างสรรค์ แต่ในงานของแต่ละคน (ก็อตเบ็ธ, หลุยส์ มิลเลอร์) คุณลักษณะของสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของนักแต่งเพลง - นักปฏิรูปโอเปร่าที่โดดเด่น - เป็นผู้ใหญ่

ในปี ค.ศ. 1847 Giuseppe Verdi ได้เดินทางไปต่างประเทศเป็นครั้งแรก ในปารีส เขาสนิทสนมกับเจ สเตรปโปนี ความคิดของเธอในการใช้ชีวิตในชนบท ทำงานสร้างสรรค์ในอ้อมอกของธรรมชาติ ทำให้เธอกลับมาอิตาลีเพื่อซื้อที่ดินและสร้างที่ดินของ Sant'Agata

"ทริซเวซดี" ดอน คาร์ลอส

ในปี ค.ศ. 1851 ริโกเลตโตปรากฏตัว (จากละครของวิกเตอร์ อูโกเรื่อง The King Is Amused) และในปี ค.ศ. 1853 Troubadour และ La Traviata (อิงจากบทละครของ A. Dumas The Lady of the Camellias) ซึ่งประกอบขึ้นเป็น "สามดาว" ที่มีชื่อเสียงของผู้แต่ง . ในงานเหล่านี้ Verdi ออกจากธีมและภาพที่กล้าหาญ คนธรรมดากลายเป็นวีรบุรุษของเขา: ตัวตลก, ยิปซี, ผู้หญิงจากครึ่งโลก จูเซปเป้ไม่เพียงพยายามแสดงความรู้สึกเท่านั้น แต่ยังต้องเปิดเผยตัวละครของตัวละครด้วย ภาษาไพเราะถูกทำเครื่องหมายด้วยลิงก์อินทรีย์กับเพลงลูกทุ่งอิตาลี

ในโอเปร่าของยุค 1850 และ 60 Giuseppe Verdi หันไปหาแนวประวัติศาสตร์และวีรบุรุษ ในช่วงเวลานี้ โอเปร่า Sicilian Vespers (แสดงที่ปารีสในปี 1854), Simon Boccanegra (1875), Masquerade Ball (1859), The Force of Destiny ซึ่งได้รับมอบหมายจากโรงละคร Mariinsky ได้ถูกสร้างขึ้น ในการเชื่อมต่อกับการผลิตของเธอ Verdi ได้ไปเยือนรัสเซียสองครั้งในปี 2404 และ 2405 ดอนคาร์ลอส (1867) เขียนตามคำสั่งของโรงอุปรากรปารีส

เครื่องขึ้นใหม่

ในปี พ.ศ. 2411 รัฐบาลอียิปต์ได้ติดต่อนักแต่งเพลงด้วยข้อเสนอให้เขียนโอเปร่าเพื่อเปิดโรงละครแห่งใหม่ในไคโร D. Verdi ปฏิเสธ การเจรจาดำเนินไปเป็นเวลาสองปี และมีเพียงบทประพันธ์ของ Mariette Bey นักวิทยาศาสตร์-อียิปต์ซึ่งมีพื้นฐานมาจากตำนานอียิปต์โบราณเท่านั้นที่เปลี่ยนการตัดสินใจของนักแต่งเพลง โอเปร่า "ไอด้า" ได้กลายเป็นหนึ่งในผลงานสร้างสรรค์ที่สมบูรณ์แบบที่สุดของเขา เธอมีชื่อเสียงในด้านความสามารถที่น่าทึ่ง ความไพเราะที่ไพเราะ ความเชี่ยวชาญในวงออเคสตรา

การเสียชีวิตของนักเขียนและผู้รักชาติของอิตาลี Alessandro Manzoni กระตุ้นให้เกิด Requiem ซึ่งเป็นผลงานอันงดงามของเกจิวัยหกสิบปี (1873-1874)

เป็นเวลาแปดปี (2422-2430) นักแต่งเพลงทำงานในโอเปร่า Othello รอบปฐมทัศน์ซึ่งเกิดขึ้นในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2430 กลายเป็นงานเฉลิมฉลองระดับชาติ ในปีวันเกิดปีที่แปดสิบของเขา Giuseppe Verdi ได้สร้างผลงานที่ยอดเยี่ยมอีกอย่างหนึ่ง - "Falstaff" (1893 ตามบทละครของ W. Shakespeare "The Naughties of Windsor") ซึ่งเขาดำเนินการตามหลักการของละครเพลง ปฏิรูปการ์ตูนโอเปร่าของอิตาลี "ฟอลสตัฟฟ์" โดดเด่นด้วยความแปลกใหม่ของละคร สร้างขึ้นจากฉากที่ขยายออก ความเฉลียวฉลาดที่ไพเราะ ความกลมกลืนและความกลมกลืนที่ลงตัว

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Giuseppe Verdi เขียนงานสำหรับคอรัสและวงออเคสตรา ซึ่งในปี 1897 เขาได้รวมเข้ากับวัฏจักร "Four Spiritual Pieces" ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2444 เขาเป็นอัมพาตและอีกหนึ่งสัปดาห์ต่อมาในวันที่ 27 มกราคม เขาก็เสียชีวิต พื้นฐานของมรดกสร้างสรรค์ของแวร์ดีประกอบด้วยโอเปร่า 26 ชิ้น ซึ่งหลายชิ้นรวมอยู่ในคลังดนตรีของโลก

Giuseppe Verdi ยังเขียนคณะนักร้องประสานเสียงสองคณะ วงเครื่องสาย ดนตรีในโบสถ์และนักร้องแชมเบอร์ ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2504 ที่ Busseto ได้มีการจัดการแข่งขันร้องเพลง "Verdi's Voices"

Giuseppe Verdi - คำพูด

อย่าลังเล อย่ายอมแพ้เมื่อพูดถึงงานศิลปะ

ในศิลปะเช่นเดียวกับความรักคุณต้องตรงไปตรงมาก่อน

ในดนตรี อย่างความรัก คุณต้องจริงใจก่อน

ชีวประวัติโดยย่อของ Giuseppe Verdi มีการระบุไว้ในบทความนี้

ชีวประวัติสั้นของ Giuseppe Verdi

จูเซปเป้ ฟอร์ตูนิโน ฟรานเชสโก้ แวร์ดีเป็นนักแต่งเพลงชาวอิตาลีที่ทำงานเป็นหนึ่งในความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลกของโอเปร่า สร้างโอเปร่า 26 ชิ้นและบังสุกุลหนึ่งรายการ

เกิด 10 ตุลาคม พ.ศ. 2356ในหมู่บ้าน Roncole ในจังหวัดปาร์มา ขณะนั้นเป็นส่วนหนึ่งของจักรวรรดินโปเลียน พ่อของเขาเปิดห้องเก็บไวน์และร้านขายของ

ในปี ค.ศ. 1823 จูเซปเป้ซึ่งได้รับความรู้เบื้องต้นจากนักบวชประจำหมู่บ้าน ถูกส่งตัวไปโรงเรียนในเมืองบุสเซโตที่อยู่ใกล้เคียง ในปี ค.ศ. 1824 เมื่ออายุได้ 11 ขวบ เขาเริ่มทำงานที่ Roncole ในฐานะนักเล่นออร์แกน

Verdi เป็นหนี้การศึกษาด้านดนตรีของเขากับพ่อค้า Antonio Barezzi ซึ่งกลายเป็นผู้อุปถัมภ์ของเขา บาเรซซีพาเด็กชายไปที่บ้าน จ้างครูที่ดีที่สุดสำหรับเขา และจ่ายเงินเพื่อการศึกษาต่อ

ในปี ค.ศ. 1832 Verdi พยายามเข้าไปใน Milan Conservatory แต่เขาไม่ได้รับการยอมรับและในปีเดียวกันเขาเริ่มเรียนกับศาสตราจารย์ Vincenzo Lavigna Conservatory

ในช่วงปี พ.ศ. 2378-2381 Verdi ได้แต่งผลงานขนาดเล็กจำนวนมาก: การเดินขบวน (มากถึง 100) การเต้นรำ, เพลง, ความรัก, นักร้องประสานเสียงและการสร้างสรรค์อื่น ๆ

ในปีพ.ศ. 2382 ที่โรงละคร Teatro alla Scala ในมิลาน Count Bonifacio ได้แสดงโอเปร่าเรื่องแรกของ Giuseppe Verdi เป็นครั้งแรก การผลิตประสบความสำเร็จ และละครตลกเรื่อง King for a Day ได้รับหน้าที่ให้นักแต่งเพลงอายุน้อย แต่ก็ล้มเหลว

ในปี 1942 เวที La Scala ประสบความสำเร็จในการเป็นเจ้าภาพการแสดงโอเปร่า Nebuchadnezzar (Nabucco) รอบปฐมทัศน์ซึ่งเขียนเกี่ยวกับพระคัมภีร์ไบเบิลและตื้นตันใจด้วยแนวคิดเรื่องความรักชาติ

Nabucco ตามมาด้วยโอเปร่า The Lombards in the First Crusade (1843) ซึ่งเกี่ยวข้องกับธีมของขบวนการปลดปล่อยวีรบุรุษและ Ernani (1844) ซึ่งอิงจากละครโรแมนติกของ Victor Hugo ซึ่งเป็นผลงานที่ทำให้ Verdi มีชื่อเสียง เกินกว่าอิตาลี ช่วงเวลาที่มีผลมากเริ่มขึ้นในชีวิตของนักแต่งเพลงในเวลานี้เขาเขียนโอเปร่า "Two Foscari" (1844), "Jeanne d'Arc" (1845), "Alzira" (1845), "Attila (1846)," Robbers "( 2390), ก็อตแลนด์ (2490), โจรสลัด (2390), การต่อสู้ของ Legnano (1849), Stiffelio (1850)

ในช่วงปี พ.ศ. 2394-2596 มีสามสุก ผลงานชิ้นเอกของ Verdi- Rigoletto (1851), Troubadour (1853) และ La Traviata (1853) ... สร้างขึ้นทีละคนในเวลาน้อยกว่าสองปี โดยใกล้ชิดกันในธรรมชาติของดนตรี พวกเขาสร้างไตรภาคประเภทหนึ่ง

จุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์ด้านโอเปร่าของ Verdi คือโอเปร่า " โอเทลโล" เขียนเมื่อ พ.ศ. 2429 และในปี พ.ศ. 2435 เขาหันไปหาแนวการ์ตูนโอเปร่าและเขียนผลงานชิ้นเอกชิ้นสุดท้ายของเขา - " Falstaff“ อีกครั้งในเนื้อเรื่องของวิลเลียมเชคสเปียร์

จูเซปเป้ แวร์ดี ถึงแก่กรรม 27 มกราคม พ.ศ. 2444ในมิลาน เขาถูกฝังไว้อย่างเรียบง่ายในสุสานมิลาน และมีการประกาศการไว้ทุกข์ทั่วประเทศอิตาลี

จูเซปเป้ แวร์ดี

เครื่องหมายโหราศาสตร์: LIBRA

สัญชาติ: อิตาลี

สไตล์ดนตรี: ROMANCE

งานลายเซ็น: ARIA ของ VIOLETTA "ฟรีเสมอ" จากโอเปร่า "TRAVIATA" (1853)

คุณจะฟังเพลงนี้ได้ที่ไหน: ARIA ของ VIOLETTA นำมาจากรถลีมูซีนของ RICHARD GIRA ในความงามขั้นสุดท้าย

คำพูดที่ฉลาด: "ตอนนี้ แทนที่จะจดบันทึก ฉันสร้างกะหล่ำปลีและถั่ว"

ดนตรีคลาสสิกของกลางศตวรรษที่สิบเก้ามักถูกอธิบายว่าเป็นการต่อสู้ระหว่างแนวโรแมนติกและนักอนุรักษนิยม: กองทัพ Liszt / Wagner กับ Brahms อย่างไรก็ตาม ยังมีเส้นทางที่สามซึ่งอยู่อีกด้านหนึ่งของเทือกเขาแอลป์ ซึ่งเป็นเส้นทางของ Giuseppe Verdi

Verdi ไม่สนใจเพื่อนร่วมงานมากเกินไปสร้างโอเปร่าที่สวยงามพร้อมท่วงทำนองที่ติดหู ผู้ชมออกจากรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าของแวร์ดีที่ร้องเพลงที่พวกเขาเพิ่งได้ยิน และในเช้าวันรุ่งขึ้น นักร้องและนักดนตรีข้างถนนก็เล่นเพลงฮิตใหม่เหล่านี้ โศกนาฏกรรมครั้งยิ่งใหญ่ของ Wagner และซิมโฟนีทางปัญญาของ Brahms ไม่เคยได้รับความนิยมในระดับนี้

แต่นักแต่งเพลงทำสิ่งนี้ได้อย่างไร? ความลับคืออะไร? และความจริงที่ว่า Verdi ยังคงเป็นความจริงต่อรากเหง้าของเขา เขาเกิดในหมู่บ้านและไม่เคยขาดการติดต่อกับปาร์ม่าบ้านเกิดของเขา แม้แต่ในจุดสูงสุดของชื่อเสียง แวร์ดีก็จะรีบไปที่บ้านในชนบทของเขาทุกฤดูใบไม้ร่วงเพื่อมีส่วนร่วมในการเก็บเกี่ยว มันไม่ได้เป็นไปตามนี้เลยที่ Verdi เป็นคนใจง่ายหรือว่าเพลงของเขามีคุณภาพต่ำกว่าเพลงร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงของเขา Verdi รู้จักธุรกิจของเขาเป็นอย่างดี เขาแค่ไม่เห็นประเด็นในสงครามดนตรี และบรรทัดล่างสุดคืออะไร? และเสียงเพลงของเขายังคงดังก้องอยู่ในลมหายใจของผู้คนทุกประเภท

เป็นไปได้ที่จะลบเด็กชายออกจากเด็กชาย

ครอบครัว Verdi หลายชั่วอายุคนได้เพาะปลูกที่ดินใกล้กับเมือง Busseto ทางตอนเหนือของอิตาลี Giuseppe Verdi ลูกชายคนเดียวของ Carlo Giuseppe Verdi และ Luigi Uttini เกิดเมื่อวันที่ 9 - หรือตามแหล่งอื่น 10 - ตุลาคม 1813 เด็กชายคนนี้หลงใหลในเสียงดนตรีมาตั้งแต่เด็ก และเมื่ออายุได้ 6 ขวบ พ่อแม่ของเขาก็เชื่อในพรสวรรค์ของลูกชายมาก จนเก็บเงินไว้ซื้อสปิเนทมือสองภายใต้ความเข้มงวด ในไม่ช้า Giuseppe ก็กลายเป็นนักออร์แกนใน Busseto และเป็นแรงผลักดันที่อยู่เบื้องหลัง Philharmonic Society

เมื่อถึงปี พ.ศ. 2376 ความเห็นก็เติบโตขึ้นในเมืองว่าถึงเวลาแล้วที่จูเซปเป้ต้องขยายขอบเขตอันไกลโพ้นและเด็กชายอายุยี่สิบปีไปที่มิลานเพื่อเข้าไปในเรือนกระจก Milan Conservatory รับนักเรียนอายุไม่เกินสิบเจ็ดปี แต่ไม่มีใครคิดว่าอายุจะกลายเป็นปัญหาเพราะ Giuseppe มีความสามารถมาก อย่างไรก็ตาม หลังจากการออดิชั่นหลายครั้ง คณะกรรมการตรวจสอบได้ตัดสินใจอย่างสมดุล: ชายหนุ่ม "จะไม่อยู่เหนือความธรรมดาในดนตรี" Verdi หมดหวัง

ในบุสเซโตที่เขากลับมา เกิดการทะเลาะวิวาทกันเกี่ยวกับตำแหน่งวาทยกรของวงออเคสตราของเมือง ผู้สนับสนุนของ Verdi ทำนายว่าเขาจะมาที่นี่ แต่นักบวชท้องถิ่นเสนอชื่อผู้สมัครรับเลือกตั้ง เมืองนี้แยกออกเป็นสองค่ายสงคราม ในโรงเตี๊ยมที่มีการต่อสู้ ในไม่ช้า Verdi ก็เหนื่อยกับเรื่องทั้งหมดนี้ เขาพร้อมที่จะไปมิลาน แต่แฟน ๆ ของเขาปฏิเสธที่จะยอมแพ้และขัง Verdi ไว้ในบ้านของเขาเอง ทั้งสองฝ่ายจะคืนดีกันหลังจากที่ Verdi ได้พบกับคู่ต่อสู้ของเขาแบบตัวต่อตัวในการดวลเปียโน

ตำแหน่งของ "นักดนตรี" ทำให้ฐานะการเงินของ Verdi แข็งแกร่งขึ้นมากจนทำให้เขาสามารถแต่งงานกับ Margarita Barezzi อันเป็นที่รักของเขาได้ หนึ่งปีต่อมาพวกเขามีลูกสาวและอีกหนึ่งปีต่อมาก็มีลูกชาย Verdi กลายเป็นคนดังในท้องถิ่น แต่ความทะเยอทะยานของเขาดึงเขาออกนอก Busseto ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2381 เขาลาออกและย้ายไปอยู่กับครอบครัวที่เมืองมิลาน ซึ่งในปี พ.ศ. 2382 โอแบร์โต เคานต์โบนิฟาซิโอได้แสดงโอเปร่าเรื่องแรกของเขา การเปิดตัวครั้งนี้ไม่ได้จบลงด้วยชัยชนะ แต่ยังล้มเหลวด้วย และนักวิจารณ์ก็ทำนายอนาคตที่สดใสสำหรับนักประพันธ์เพลงรุ่นใหม่

ฮิต? ปรากฏด้วยตัวมันเอง

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Verdi ประสบความสูญเสียครั้งใหญ่ ไม่นานก่อนที่ครอบครัวจะออกจาก Busseto ลูกสาวของนักแต่งเพลง เวอร์จิเนีย เสียชีวิต; ไม่นานหลังจากรอบปฐมทัศน์ของ Oberto ลูกชายของเขา Izilio เสียชีวิต จากนั้นในปี ค.ศ. 1840 มาร์การิตาเสียชีวิตหลังจากเจ็บป่วยไม่นาน ตั้งแต่นั้นมา นักแต่งเพลงก็สุ่มไป โอเปร่าที่สองของเขา The King for a Hour ล้มเหลวอย่างน่าสังเวช หลังจากรอบปฐมทัศน์ไม่ได้จัดแสดงอีกต่อไป Verdi สาบานว่าเขาจะไม่เขียนอะไรอีก

จากนั้นผู้แสดงโอเปร่า Mirelli ได้มอบบทใหม่ให้กับนักแต่งเพลงตามเรื่องราวในพระคัมภีร์ของกษัตริย์เนบูคัดเนสซาร์แห่งบาบิโลนหรือ Nabucco ตามที่ชาวอิตาลีเรียกเขา Verdi โยนบทละครไว้ที่มุมห้องและไม่ได้แตะต้องมันเป็นเวลาห้าเดือน แต่ในท้ายที่สุดเขาก็หยิบมันไว้ในมือ ผ่านมันไป ... ต่อมาเขาจำได้ว่า:“ วันนี้ - บทหนึ่งพรุ่งนี้ - อีกบทหนึ่ง ที่นี่ - โน้ตหนึ่งที่นั่น - ทั้งวลี - โอเปร่าทั้งหมดเกิดขึ้นทีละน้อย "

Nabucco จัดแสดงในเดือนมีนาคม ค.ศ. 1842 ที่ Teatro alla Scala ในมิลาน ในการแสดงครั้งแรกผู้ชมยกโอเปร่าขึ้นไปบนท้องฟ้าหลังจากการแสดงครั้งแรกผู้ชมมีเสียงดังมากจน Verdi ตกใจ: ในการกรีดร้องเหล่านี้เขาไม่ได้รู้สึกขอบคุณอย่างแรงกล้า แต่ไม่พอใจอย่างโกรธเคือง

ในที่สุด Verdi ก็ได้รับความมั่นใจอย่างมืออาชีพ เขาเรียกปีต่อๆ มาว่า "ปีในห้องครัว" และแน่นอนว่า Verdi ทำงานเหมือนเป็นทาส ไม่ใช่การผลิตเดียวที่สมบูรณ์หากไม่มีการแสดงตลกตามอำเภอใจของศิลปินเดี่ยว ทะเลาะกับผู้บริหารโรงละครและการทะเลาะวิวาทกับการเซ็นเซอร์ อย่างไรก็ตาม Verdi ได้มอบผลงานชิ้นเอกชิ้นต่อจากอื่น: "Rigoletto" ในปี 1851, "Troubadour" ในเดือนมกราคม 1853, "La Traviata" ในเดือนมีนาคม 1853 และ "Force of Destiny" ในปี 1862 ชาวอิตาลีทุกคนรู้จักดนตรีของเขา นักพายเรือกอนโดลิเย่ชาวเวนิสและนักร้องข้างถนนชาวเนเปิลส์ทุกคนร้องเพลงอาเรียของเขา และการแสดงรอบปฐมทัศน์ในเมืองต่างๆ มักจะจบลงด้วยวงออเคสตราท้องถิ่นที่เล่นเพลงโปรดใหม่ๆ ใต้หน้าต่างของโรงแรมที่ผู้แต่งพักอยู่

ตัวเล็กแต่ภูมิใจ

Verdi เริ่มมีความสัมพันธ์กับ Giuseppina Strepponi นักร้องชาวมิลาน Giuseppina ไม่เพียง แต่มีเสียงศักดิ์สิทธิ์ แต่ยังมีชื่อเสียงที่ไม่ดี - นักร้องเสียงโซปราโนที่ยังไม่แต่งงานสี่ครั้งและไม่ติดต่อกัน แต่มีช่วงเวลาปรากฏขึ้นบนเวทีอย่างชัดเจน (ส่งลูกไปสถานเลี้ยงเด็กกำพร้า)

เป็นเรื่องหนึ่งที่จะกระทบไหล่กับนักร้องชื่อดังในมิลาน และอีกเรื่องหนึ่งคือการเที่ยวเล่นในชนบท ในเมืองบุสเซโต แวร์ดีได้มาซึ่งที่ดินที่น่าประทับใจ สร้างวิลล่าชื่อ "ซานต์อากาตา" และทุกปี ในช่วงเก็บเกี่ยวและเก็บเกี่ยว เขาจะไปเยี่ยมหมู่บ้านเป็นประจำ แต่เสน่ห์ของชาวบ้านไม่ได้ป้องกัน Busseto จากการยังคงเป็นจังหวัดอนุรักษ์นิยม และชาวบ้านไม่พอใจเมื่อ Verdi พานายหญิงของเขาไปยังเมืองที่น่านับถือ ในการเยี่ยมชมครั้งแรกของ Giuseppina ที่ Busseto ลูกเขยของ Verdi ตำหนิเขาด้วยความจริงที่ว่าเขาตั้งโสเภณีในบ้านและ "ผู้ปรารถนาดี" ที่ไม่รู้จักบางคนก็ขว้างก้อนหินไปที่หน้าต่างของวิลล่า

Verdi และ Strepponi แต่งงานกันในปี 1859 - ไม่มีใครรู้ว่าทำไมพวกเขาถึงเลื่อนการแต่งงานออกไปเป็นเวลานาน อย่างไรก็ตาม Busseto ยังคงยืนกรานดังนั้นในช่วงฤดูร้อนที่ยาวนาน Signore Verdi ในหมู่บ้านยกเว้นคนใช้ไม่มีใครพูดอะไรเลย

วีว่าอิตาลี!

หากใน Busseto ตัวน้อยแทบไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง แสดงว่าในส่วนที่เหลือของอิตาลีมีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ เมื่อแวร์ดีเริ่มต้นอาชีพการงาน คาบสมุทรอิตาลีถูกแบ่งออกเป็นรัฐเล็กๆ หลายแห่ง และทางตอนเหนือของอิตาลีส่วนใหญ่ถูกควบคุมโดยออสเตรีย ชื่อของ Verdi มีความเกี่ยวข้องกับความรู้สึกต่อต้านออสเตรียตั้งแต่ปีพ. ศ. 2385 หรือมากกว่านั้นตั้งแต่รอบปฐมทัศน์ของ Nabucco: ในการขับร้องของชาวยิว Fly, Thought บน Golden Wings - เสียงร้องของผู้พลัดถิ่นชาวยิวที่ถูกกดขี่เพื่อบ้านเกิดที่หายไป - ผู้รักชาติได้ยิน การประท้วงต่อต้านการปกครองของออสเตรีย ...

เมื่อ VERDI พาผู้หญิงที่ยังมีชีวิตอยู่ของคุณไปที่หมู่บ้าน - นักร้องโอเปร่าที่มีชื่อเสียชื่อเสียง - ชาวนาที่หงุดหงิดก็โยนหินขว้างเข้าไปในบ้านของเขา เรียกนักร้องว่าโสเภณี

ความปรารถนาที่จะขับไล่ผู้ปกครองต่างประเทศและรวมประเทศได้รับอำนาจเมื่อ Victor Emmanuel II กษัตริย์แห่งราชอาณาจักรซาร์ดิเนีย (Piedmont) ยืนอยู่ที่หัวหน้ากองกำลังปลดปล่อยแห่งชาติซึ่งสนับสนุนการรวมชาติของอิตาลี ตั้งแต่เวลานั้นเป็นต้นมา ชื่อของกษัตริย์และแวร์ดีก็เกี่ยวพันกัน นั่นคือคำอุทานที่ดูไร้เดียงสา "Viva Verdi!" (" Verdi มีอายุยืนยาว!") ในปากของผู้รักชาติมีเสียงเรียกร้องให้ต่อสู้กับชาวออสเตรีย (ตัวอักษร VERDI รวมกันถูกถอดรหัสเป็น " Victor Emmanuel กษัตริย์แห่งอิตาลีที่ทรงพระชนม์ยืนยาว")

ปีแห่งความพยายามได้รับการสวมมงกุฎด้วยความสำเร็จ - ในปี พ.ศ. 2404 อิตาลีได้รวมเป็นหนึ่ง แวร์ดีได้รับการเสนอให้ลงสมัครรับเลือกตั้งในรัฐสภาอิตาลีทันที เขาได้รับอาณัติอย่างง่ายดายและทำหน้าที่เป็นรองในระยะหนึ่ง Verdi ได้รับเกียรติให้เป็นนักแต่งเพลงของ Risorgimento (Renovations) จนกว่าจะสิ้นสุดชีวิต ซึ่งเป็นขบวนการที่นำความสามัคคีและความเป็นอิสระมาสู่อิตาลี

ผู้แต่ง - ผู้แต่งเสมอ

ในทศวรรษที่หก Verdi ชะลอตัวลงโดยประกาศว่าเขาจะไปพักผ่อนตามสมควร อย่างไรก็ตาม ความชราภาพไม่ได้ขัดขวางไม่ให้เขาเขียน Aida ในปี 1871, Othello ในปี 1887 และ Falstaff ในปี 1893 นั่นคือตอนอายุเจ็ดสิบเก้าปี พวกเขายังคงถวายเกียรติแด่พระองค์ต่อไป Verdi ได้รับแต่งตั้งให้เป็นวุฒิสมาชิก King Umberto I นำเสนอเครื่องราชอิสริยาภรณ์ของ Grand Cross of the Order of San Maurizio และ Lazzaro (กษัตริย์ถึงกับเสนอตำแหน่งมาร์ควิสให้เขา แต่แวร์ดีปฏิเสธโดยกล่าวอย่างสุภาพว่า "ฉันเป็นชาวนา"

อย่างไรก็ตาม ไม่มีรางวัลหรือเกียรติยศช่วย Giuseppina จากปัญหา: ในช่วงกลางทศวรรษ 1870 Verdi มีความสัมพันธ์กับนักร้อง Teresa Stolz ในปี พ.ศ. 2420 ความหลงใหลนั้นร้อนแรงและ Verdi ต้องเผชิญกับทางเลือกที่ต้องการภรรยาของเขามากกว่านายหญิงของเขา ในยุค 1890 จูเซปปินามักป่วยและเสียชีวิตในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2440

พ่อหม้ายซึ่งอายุเกิน 80 ปียังคงมีชีวิตชีวาและคล่องแคล่วจนถึงเดือนมกราคม พ.ศ. 2444 เมื่อเขาป่วยเป็นโรคหลอดเลือดหัวใจตีบระหว่างที่เขาอยู่ที่มิลาน ข่าวโรค Verdi แพร่กระจายไปทั่วอิตาลีทันที ผู้จัดการของโรงแรมที่แวร์ดีพักอยู่อวดแขกคนอื่นๆ ทั้งหมด ส่งสื่อไปที่ชั้นหนึ่งและโพสต์ข้อความส่วนตัวเกี่ยวกับความเป็นอยู่ที่ดีของนักแต่งเพลงที่หน้าประตูสถานประกอบการ ตำรวจปิดกั้นการจราจรรอบๆ โรงแรม เพื่อไม่ให้ผู้ป่วยต้องทนทุกข์กับเสียงรบกวน และพระราชาและราชินีได้รับข้อความทางโทรเลขทุกชั่วโมงเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงในสภาพของแวร์ดี นักแต่งเพลงเสียชีวิตเมื่อเวลา 02:50 น. วันที่ 27 มกราคม ในวันนั้น ร้านค้าหลายแห่งในมิลานไม่ได้เปิดเพื่อแสดงความอาลัย

เวลาไม่ได้ทำลายมรดกของแวร์ดี โอเปร่าของเขายังคงได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อ ทั้งหมดนี้น่าตื่นเต้นและไพเราะเหมือนในวันเปิดตัว

ไม่มีใครกล้ารุกรานมาเอสโตรของเรา!

ชาวอิตาเลียนส่วนใหญ่ทักทายทุกอย่างที่แวร์ดีแต่งขึ้นด้วยความกระตือรือร้น แต่บางคนก็ทำให้พอใจได้ยากกว่า ผู้ชมคนหนึ่งไม่ชอบการแสดงรอบปฐมทัศน์ของ "ไอด้า" มากจนนับเงินลีร่า 32 ลีร่าที่ใช้กับตั๋วรถไฟและตั๋วโรงละครรวมถึงอาหารเย็นที่ร้านอาหารเสียเงินและแจ้งนักแต่งเพลงเป็นลายลักษณ์อักษรและเรียกร้อง การชดใช้ค่าใช้จ่าย ชื่อผู้ส่งจดหมายฉบับนี้คือ Prospero Bertani

Verdi ตอบสนองต่อคำกล่าวอ้างของ Bertani ด้วยอารมณ์ขันมากกว่าความขุ่นเคือง เขาบอกตัวแทนของเขาให้ส่งผู้ร้องเรียน 27 ลีร์ไปจ่ายค่ารถไฟและโรงละคร แต่ไม่ใช่สำหรับมื้อกลางวัน “ฉันสามารถกินที่บ้านได้” Verdi กล่าว เขายังขอให้ตัวแทนเผยแพร่จดหมายฉบับนี้เป็นฉบับพิมพ์ แฟน ๆ โกรธเคืองจากการโจมตีปรมาจารย์อันเป็นที่รักของพวกเขากรอกจดหมาย Signor Bertani และบางคนถึงกับขู่ว่าจะจัดการกับเขา

พอจะบูชาได้แล้ว!

เมื่อเพื่อนของ Verdi มาเยี่ยมเขาในหมู่บ้านและรู้สึกประหลาดใจที่พบว่ามีออร์แกนแบบลำกล้องและเปียโนเชิงกลหลายสิบตัวในวิลล่าของผู้แต่ง ซึ่งมักจะเล่นโดยนักดนตรีข้างถนน “เมื่อฉันมาที่นี่” แวร์ดีอธิบาย “จากออร์แกนออร์แกนทั้งหมดในละแวกนั้น ตั้งแต่เช้าจรดค่ำ ท่วงทำนองจาก “ริโกเลตโต”, “ทรูบาดอร์” และโอเปร่าอื่นๆ ของฉันก็ดังขึ้น สิ่งนี้ทำให้ฉันรำคาญมากจนฉันเช่าเครื่องมือทั้งหมดสำหรับฤดูร้อน ฉันต้องจ่ายประมาณหนึ่งพันฟรังก์ แต่ไม่ว่าในกรณีใดฉันถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง "

ลึกลับ "ความงาม"

การแต่งเพลง "The Heart of a Beauty" สำหรับโอเปร่า "Rigoletto" Verdi รู้สึกว่าเขากำลังสร้างเพลงฮิตใหม่ แต่เขาไม่ต้องการให้ผู้ชมได้ยินทำนองนี้ก่อนรอบปฐมทัศน์ นักแต่งเพลงยื่นโน๊ตให้กับเทเนอร์แล้วพูดว่า: "สัญญาว่าคุณจะไม่เล่นเพลงนี้ที่บ้าน คุณจะไม่เป่านกหวีด - ในระยะสั้นให้แน่ใจว่าไม่มีใครได้ยินมัน" แน่นอนว่าคำสัญญาของเทเนอร์นั้นไม่เพียงพอสำหรับเขา และก่อนการซ้อม แวร์ดีก็หันไปหาผู้เข้าร่วมทั้งหมดในการแสดง - สมาชิกวงออเคสตรา นักร้อง และแม้แต่คนทำงานบนเวที - ด้วยการร้องขอให้เก็บเพลงไว้เป็นความลับ เป็นผลให้ในรอบปฐมทัศน์ "หัวใจของความงาม" ทำให้ผู้ชมตะลึงด้วยความแปลกใหม่และได้รับความนิยมอย่างมากในทันที

ทุกคนรู้ว่าคุณเป็นใคร

ชาวอิตาลีทุกคนรู้จักแวร์ดี และชื่อเสียงอันยิ่งใหญ่นี้ส่งผลดีต่อเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตประจำวัน ตัวอย่างเช่น ปัญหาที่อยู่ไปรษณีย์หมดไป เมื่อแวร์ดีเชิญคนรู้จักใหม่ให้ส่งบางอย่างทางไปรษณีย์ เขาก็ถามที่อยู่ของเขา “โอ้ ที่อยู่ของฉันง่ายมาก” นักแต่งเพลงตอบ - มาเอสโตร แวร์ดี อิตาลี

จากหนังสือ 100 แข้งดัง ผู้เขียน มาลอฟ วลาดีมีร์ อิโกเรวิช

จากหนังสือ 100 ผู้นำทหารผู้ยิ่งใหญ่ ผู้เขียน Shishov Alexey Vasilievich

GARIBALDI GIUSEPPE 1807-1882 วีรบุรุษประชาชนแห่งอิตาลี หนึ่งในผู้นำการต่อสู้ด้วยอาวุธเพื่อเอกภาพและเอกราชของประเทศ นายพล Giuseppe Garibaldi เกิดที่เมือง Nice ของฝรั่งเศสในตระกูลกะลาสีชาวอิตาลี เมื่ออายุได้ ๑๕ ปี ภายใต้การชี้นำของบิดา

จากหนังสือคนทำงานชั่วคราวและรายการโปรดของศตวรรษที่ 16, 17 และ 18 เล่ม 3 ผู้เขียน Birkin Kondraty

จากหนังสือที่ฉันร้องร่วมกับทอสคานินี ผู้เขียน วาลเดนโก้ จูเซปเป้

เมื่อ VERDI ได้รับการดำเนินการ การซ้อมของ Othello ดำเนินต่อไปอย่างไม่หยุดยั้ง: ที่ Villa ใน Riverdale และที่ NBC ฉันเชี่ยวชาญบทนี้มากจนร้องด้วยใจ อย่างไรก็ตาม ต่อหน้าทอสคานีนี ฉันกลัวที่จะทำผิดพลาดและพกโน้ตเพลงติดตัวไปด้วยเสมอ เห็นแบบนี้ก็บ่นไปเรื่อย

จากหนังสือ Garibaldi J. Memoirs ผู้เขียน การิบัลดี จูเซปเป้

VERDI ผิดหวัง ฉันร้องเพลงของ Ford ใน Metropolitan และมาสโทรซึ่งเคยฟังการออกอากาศของโอเปร่านี้เคยพูดกับฉันว่า: - คุณที่รัก แสดง Guarrera ว่าคุณเป็นเสียงร้องนี้อย่างไร คุณทำได้ดีมาก ฉันจำได้ ฉันสารภาพว่าฉันก็เจอ

จากหนังสือ 100 อนาธิปไตยและนักปฏิวัติที่มีชื่อเสียง ผู้เขียน Savchenko Viktor Anatolievich

Giuseppe Garibaldi บันทึกความทรงจำของ Giuseppe Garibaldi (1807-1882) Photography

จากหนังสือราชาแห่งการจัดเตรียม ผู้เขียน เปรุมัล วิลสัน ราจ

Giuseppe Garibaldi และยุค Garibaldi ของเขา! ชื่อนี้สร้างความกังวลให้กับคนหลายชั่วอายุคน ด้วยชื่อนี้ ประชาชนในยุโรปและอเมริกาได้ต่อสู้เพื่อเสรีภาพและเอกราชของชาติ หลายปีที่ผ่านมาชื่อนี้กลายเป็นธงซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการต่อสู้กับระบอบเผด็จการทั้งหมด เมื่อโทร

จากหนังสือ I, Luciano Pavarotti หรือ Rise to Fame ผู้เขียน ปาวารอตติ ลูเซียโน

MAZINI GIUSEPPE (b. 1805 - d. 1872) นักปฏิวัติสังคมนิยมชาวอิตาลีผู้มีชื่อเสียง ผู้นำขบวนการเพื่อการรวมประเทศอิตาลี แม้แต่ในวัยหนุ่มของเขา Mazzini ก็กลายเป็นสมาชิกของสมาคมลับของ Carbonari และในไม่ช้าก็ได้รับการริเริ่มในระดับ "ปรมาจารย์" และจากนั้น - "ผู้ยิ่งใหญ่"

จากหนังสือที่อ่อนโยนกว่าฟ้า รวบรวมบทกวี ผู้เขียน มินาเยฟ นิโคไล นิโคเลวิช

GARIBALDI GIUSEPPE (b. 1807 - d. 1882) วีรบุรุษแห่งชาติของอิตาลีผู้สร้างรัฐอิตาลีที่เป็นปึกแผ่นผู้จัดงานกองทัพปฏิวัติ Giuseppe Garibaldi เกิดที่เมือง Nice ของฝรั่งเศสในครอบครัวของกะลาสีชาวอิตาลีผู้สืบทอดทางพันธุกรรมในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2350

จากหนังสือ Elena Obraztsova: Voice and Destiny ผู้เขียน Parin Alexey Vasilievich

บทที่ 8 “Giuseppe Signori รู้จักผู้เล่นที่พร้อมขายการแข่งขัน” Giuseppe Signori ในต้นเดือนพฤศจิกายน 2551 ผู้ติดต่อของฉันในเลบานอนกล่าวว่าทีมของพวกเขาเข้าร่วมการแข่งขัน U19 World Cup ในซาอุดิอาระเบีย ฉันพบว่ามีผู้เล่นเลบานอนหลายคนในใจที่ไม่รังเกียจ

จากหนังสือ After me - ความต่อเนื่อง ... ผู้เขียน อังกอร์ อาคิน

Giuseppe Di Stefano เพื่อนร่วมงานอายุ ฉันได้ยิน Pavarotti ครั้งแรกใน San Remo ในปี 1962 เพียงหนึ่งปีหลังจากที่เขาเดบิวต์ ฉันสังเกตเห็นเสียงที่ไม่ธรรมดาของเขาในทันที ฉันรู้ว่าภายหลังเขาเข้ามาแทนที่ฉันในการแสดงหลายรายการของ La Bohème ที่ Covent Garden แต่

จากหนังสือของผู้เขียน

"Massenet, Rossini, Verdi และ Gounod ... " Massenet, Rossini, Verdi และ Gounod, Puccini, Wagner, Glinka และ Tchaikovsky ในละครของเขาและเป็นเวลานาน เขาเป็นที่ชื่นชอบของสาธารณชนในมอสโก เขาขาดดวงดาวจากฟากฟ้า แต่ท้ายที่สุด ไม่ใช่ทุกคนที่จะเป็น Caruso il Mazini ได้ ไม่ว่าในกรณีใด เขาไม่ใช่หมี เกิดใน

จากหนังสือของผู้เขียน

ฉากจากโอเปร่า "Troubadour" ของ Verdi "Eternal Resonance in the Heart" การบันทึกนี้ทำขึ้นในปี 1977 ที่เบอร์ลินตะวันตก

จากหนังสือของผู้เขียน

Don Carlos โอเปร่าของ Verdi ที่ La Scala The Fatal Veil of the Unfortunate Princess บทละคร Don Carlos ที่กำกับโดย Claudio Abbado และกำกับโดย Luca Ronconi ซึ่งเปิดตัวรอบปฐมทัศน์ครบรอบ 200 ปีของโรงละครที่ยิ่งใหญ่ในมิลาน ได้กลายเป็นตำนานมาช้านาน ของเขา

จากหนังสือของผู้เขียน

Verdi's Requiem ในมิลานผ่านหนามสู่ดวงดาว Verdi's Requiem ดำเนินการครั้งแรกในมิลานใน Church of San Marco ในปี 1874; อุทิศให้กับความทรงจำของ Alessandro Manzoni ซึ่ง Verdi ให้เกียรติไม่เพียง แต่สำหรับคุณธรรมของพลเมืองเท่านั้น แต่ยังสำหรับการค้นหา "ความจริงที่ยากลำบาก" อย่างแน่วแน่

จากหนังสือของผู้เขียน

Gian Verdi Executive Vice President 26 มกราคม 2549 อิสตันบูล สำนักงาน Gian Verdi เป็นเรื่องยากมากที่จะบอกเกี่ยวกับ Akin Bey ... เราพบเขาในช่วงปลายปี 1995 หรือต้นปี 1996 Garanti ต้องการซื้อ Ottoman Bank ฉันเป็นส่วนหนึ่งของทีมที่ทำงานในโครงการนี้